田纳西·威廉斯戏剧表现手法研究
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田纳西·威廉斯笔下的现实与虚幻作者:刘晓凤来源:《艺术评鉴》2021年第13期摘要:本文结合了美国20世纪三大剧作家之一的田纳西·威廉斯的个人生活,并以在当代剧作中始终被当作典范的《玻璃动物园》和《欲望号街车》为例,分析威廉斯是如何在剧中将主人公内心世界的外化实现真实与虚幻的统一,让人物变得更加鲜活。
关键词:田纳西·威廉斯现实虚幻《玻璃动物园》《欲望号街车》中图分类号:J805文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)13-0171-03一、田纳西·威廉斯——将生活融入剧本田纳西·威廉斯(Tennessee Williams)是自20世纪以来美国最著名的剧作家之一,1911年的3月在美国南部密西西比州中一个混乱不安的中产家庭出生,1983年2月25日因吞食药片导致窒息,在旅馆房间内意外身亡,戏剧化的死亡就好像他将戏剧和生活完成了最终的融合。
他的童年充斥的大多是沉默与压抑——在一次采访中,威廉斯回忆道:“我在逃避什么呢?当时的我总是体弱多病,隔壁家的孩子常常嘲笑我举止像个女孩子,父亲也直接叫我为南希小姐……我总是待在外公的藏书屋里翻阅那些书籍,也不愿意出去和别的孩子玩耍”。
著名文学教授哈罗德·布鲁姆(Harold Bloom)曾客觀评价了威廉斯,说他是“主流戏剧家中最具有文学性的一位”威廉斯不幸的童年生活,在带给他创伤的同时也激发了他的创作灵感:《玻璃动物园》(The Glass Menagerie.1944)、《欲望号街车》(A Streetcar Named Desire.1947)、《热铁皮屋顶上的猫》(Catona Hot Tin Roof.1953)……威廉斯作品中的欲望和压抑都相互交织着,带着密西西比三角洲的景色和气息,深深地烙印在他作品的灵魂中。
相较于同时期的美国剧作大家尤金·奥尼尔(Eugene O'Neill)和阿瑟·米勒(Arthur Miller),田纳西·威廉斯的侧重点更偏向于那些饱受摧残、被压抑着的灵魂,也正是如此,他作品的每一次出版都是带着时代的争议。
田纳西·威廉斯戏剧与美国南方本土性文化研究作者:赵莉来源:《戏剧之家》2016年第15期【摘要】田纳西·威廉斯的戏剧作品凭借其对美国南方本土性文化的成功再现,成为美国南方文学史的重要组成部分。
本论文以田纳西·威廉斯的经典戏剧作品为例,探讨美国南北战争后,南方淑女和南方绅士所面临的精神危机以及他们的应对策略。
本文通过对南方文化本土性特点产生的历史背景、内容及实质的深入剖析,揭示了田纳西·威廉斯戏剧与美国南方本土性文化之间的密切联系。
【关键词】田纳西·威廉斯;南方;本土性文化;南方淑女;南方绅士中图分类号:I712 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)08-0004-03美国南方,通常是指美国东南部及南部沿海以种植园经济为主的地区,简称为“美南”。
美国南方由于在社会发展模式、文化传统等方面与北方大相迥异,形成了南方独特的本土性文化。
因此,美国南方不仅仅是一个地理名词,更具有深刻的文化内涵。
本土性(Local Identity),是指由地域、文化习俗以及时间累积共同作用、相互影响而成的在人群中得到具体体现的思想意识、生活习惯等方面的地区性差异,其中地域性是先决条件。
南方本土性文化是由南方独特的地理环境和温暖潮湿的气候所决定的,而封闭的种植园经济则是南方本土性文化保守主义的根源。
20世纪南北战争的失败,进一步增强了这种封闭保守性。
独特的历史背景和深刻的社会根源,使得美国南方成为一个历史意识和悲剧感深沉的地区,形成了自己独特的本土性文化。
从创作理念上来看,每一位作家的创作都会受到其生活地域的影响,从而形成一定的作品风格,这种风格深刻地打上了地域文化特点的烙印,包括气候条件、历史文化、风土人情以及特定的历史事件等。
田纳西·威廉斯出生于美国南方,南方既是他的故乡,也是他灵感和创作素材的来源。
田纳西一生创作了40部多幕剧、60部短剧和大量的电影脚本,南方以及南方的本土性文化,是他作品中无法回避的书写客体。
从田纳西•威廉斯的《玻璃动物园》看美国南方文化的悲剧施云波摘要:文章从悲剧的视角对田纳西•威廉斯剧作《玻璃动物园》进行解构,展示了南方没落文化在强悍的现实世界面前悲剧性的抗争与衰落,揭示了“南方神话”的虚幻本质。
而主人公灵魂所遭受的折磨和痛苦挣扎,尽管以失败告终,但这种对苦难的抗争使得他们的形象达到了悲剧的高度,从中也看出威廉斯为寻求南方传统和重建南方文化身份所作的努力。
关键词:田纳西•威廉斯;《玻璃动物园》;南方文化;悲剧田纳西•威廉斯(Tennessee Williams,1911—1983)是美国文坛上著名的戏剧家。
他和爱德华-阿尔比、阿瑟-米勒都是第二次世界大战后美国文学史上的泰斗级大师。
他曾两次获得普利策奖,四次获得纽约剧评奖和道诺森奖。
代表作品有《玻璃动物园》、《欲望号街车》和《热铁皮屋顶上的猫》。
《玻璃动物园》自1944年问世以来就受到批评界高度重视。
1945年,该剧在百老汇连续演出561场,轰动一时。
此后,《玻璃动物园》一直受到学术界和观众的广泛关注。
《玻璃动物园》描写了美国经济大萧条背景下一个生活困顿、无助甚至绝望的美国南部中产阶级家庭,为了在绝望的生活中支撑下去,他们在幻想和谎言中寻求慰藉。
批评界对此剧的解读有从浪漫主义、女性主义、同性恋隐喻的角度,但不可否认的是,《玻璃动物园》弥漫着浓浓的南方情结,边缘人温菲尔德一家的苦苦挣扎正是南方文化在工业化时代的挣扎与毁灭。
而对南方文化的关注,这可能也是所有生于斯、长于斯的南方作家的宿命。
一、美国南方文化的内涵(一)“南方神话”美国历史上南北方有着显著的不同。
南方移民大部分为英格兰贵族保守党的后裔,由于在17世纪英国革命中受到克伦威尔排挤,而从英国本土移民到美国南部。
美国南方相对于工业化的北方是比较稳定的,经济上建立在对奴隶剥削的基础之上的种植园经济,文化上更倾向于维多利亚时代的英国。
出身的自我优越感以及与北方不同的经济形式和文化传统,使南方在18世纪和19世纪逐渐形成了地区主义。
简论田纳西・威廉斯的艺术创作特色郑贤军(泉州师范学院英语系, 福建 泉州 362000)[摘 要] 在创作方法上,美国剧作家田纳西・威廉斯广泛地采用象征主义、表现主义也包括现实主义在内的艺术手法。
特别是,为了使戏剧富有创意,威廉斯常采用表现主义手法,对舞台设计作精心细致的安排,巧妙地运用音乐、灯光、色彩、服装等戏剧手段来增强艺术效果。
[关键词] 田纳西・威廉斯; 艺术手法; 表现主义[中图分类号]I234 [文献标识码]A [文章编号]100829322(2006)022*******收稿日期:2005208229作者简介:郑贤军(1969— ),女,浙江浦江人,讲师,硕士,主要从事外国文学研究。
在美国文学史上,戏剧相对于小说和诗歌来说可谓是异军突起,这其中奥尼尔立下了汗马功劳。
除了尤金・,田纳西・威廉斯可以算是创作剧本最多、影响最大的杰出戏剧家了。
他用自己独特、新颖的艺术创作手法深刻而细腻地描绘了当代美国社会,特别是美国南方社会中被社会遗弃的小人物的内心苦痛,为美国戏剧注入了新的生命力。
他在主题思想、舞台设计、象征、音响灯光的运用方面都作了新的尝试。
因此,如果说第一次世界大战之后尤金・奥尼尔将美国戏剧发展到一个崭新的高度;那么第二次世界大战以后威廉斯以全新的风格把美国戏剧推向了一个更高的高度。
田纳西・威廉斯出生并成长于美国的南方,因此深深地受到美国南方传统文化的影响,同时他的戏剧创作也常常以美国南方为背景,剧本中的主人公也往往带着南方社会衰败的烙印。
1945年上演的《玻璃动物园》(T he Gl ass Menagerie )使他一举成名,被誉为“开辟了现代戏剧史上的新篇章”,同年此剧获纽约戏剧评论界奖(t he New Y ork Drama Critics πCircle Award )。
两年后,即1947年,上演了他的代表作《欲望号街车》(A S t reetcar N amed Desi re )(以下简称《欲》剧),获得更大成功,演出场数达八百多场,打破了当时美国戏剧演出的卖座记录,获得普利策奖以及纽约戏剧评论界奖。
140田纳西•威廉斯剧作的女性悲剧主题赏析文/那洋摘要:作为美国20世纪3大戏剧家之一,田纳西•威廉斯在描写美国二战后南北文化冲突方面独具一格。
他通过对二战后南方女性生活状态的描写,生动地描绘出了那个时代女性的悲剧性命运。
本文通过对田纳西•威廉斯所处时代的社会背景和其所作的《欲望号街车》、《玻璃动物园》两部作品主角们进行解析,简要总结出了其女性悲剧的特色风格。
关键词:田纳西•威廉斯;女性悲剧;文化冲突田纳西•威廉斯是美国历史上著名的戏剧家。
他精妙地描写出了二战后沉湎美国旧南方传统种植园文化的女性们的末路,及旧南方传统文化在现代工业文化不断冲击下的危局。
一、田纳西悲剧色彩的社会背景(一)南北战争后社会和女性身份的巨变在南方传统文化中,女性一直是优雅、善良、温柔、正直、好客等美好品质的代名词。
她们即使不去工作,在家庭中也受到尊敬。
然而,南方的优雅传统受到了来自北方工业文化的强烈冲击。
相较于男性,工作能力较差的女性地位不断下降,最终被社会无情淘汰。
她们无力与这种野蛮的社会现实抵抗,最终沦为了时代的牺牲品。
(二)对过去优雅浪漫生活方式的依恋在美国旧南方传统文化中,女性一直是浪漫主义的代表。
在这种社会背景的熏陶下,女性自然而然地拥有着优越的生活环境和良好的生活氛围。
然而残忍的时代变革将那些温柔、优雅的女性们全部扼杀,孤独、绝望、内心崩溃的她们变得不敢面对现实,终日沉溺在对旧时代美好生活的怀念和幻想之中。
(三)旧观念与新观念的冲突旧时代中,从小受到家族道德观念熏陶的女性们自然而然地认为女性就是男性的陪衬。
她们只有依附于男性,才能获得优越的生活。
在男性主导的社会中,女性完全失去了自主思考的能力,在工业化大潮来临之际,不懂得如何改变自己命运的她们最终变成了受害者。
而新时代的女性明白,她们只有凭借自己的努力才能在这个社会上找到一条属于自己的出路。
她们鄙视那些只懂得依附男性而不思进取的旧时代女性,认为被困于传统,无法主宰自己命运的她们是无能的。
田纳西威廉斯戏剧的时间观与氛围作者:朱立明来源:《科教导刊》2014年第35期摘要戏剧氛围的营造在田纳西威廉斯的戏剧创作中占有重要地位。
本论文通过田纳西的三部作品,即《玻璃动物园》、《欲望号街车》、《热铁皮屋顶上的猫》进行研究,分析怀旧和挽歌两种氛围在戏剧中的体现,并探讨其中展现出的剧作家的时间观。
关键词田纳西威廉斯时间观氛围中图分类号:I712.073 文献标识码:A美国二十世纪具有国际影响的戏剧家田纳西威廉斯称自己的戏剧为"造型戏剧",在舞台的布置上,他强调应该充分利用舞台资源,比如灯光、音乐来烘托戏剧的氛围,在戏剧语言上,他强调要借用语言的艺术来营造所要达到的氛围。
他反对照相机式的照搬照抄,反对那些自然主义所强调的机械的现实,而追求诗意的表达现实。
在这种戏剧观的指导下,他不断地探讨如何去更好地营造戏剧氛围,达到最佳的戏剧效果。
本论文主要围绕田纳西的三部戏剧,即《玻璃动物园》、《欲望号街车》、《热铁皮屋顶上的猫》进行研究,分析氛围在戏剧中的体现,并论述作品中展现出的时间观。
1 威廉斯戏剧中的氛围威廉斯戏剧中关注的是南方文化在现代工业下的没落及南方传统影响下人在面临时代变革时的剧痛。
他的作品中营造的氛围可概括为怀旧式的氛围和挽歌式的氛围。
怀旧的氛围主要是通过剧中人物对美好过去的回忆和留恋体现的,挽歌式的氛围体现在对旧南方文化的衰落及对疏离的人与人的情感的哀悼。
《玻璃动物园》、《欲望号街车》、《热铁皮屋顶上的猫》中都营造了怀旧的氛围。
剧中的人物在回忆中都不可避免地带有主观色彩,一些过去的时间碎片经过他们在意识中的加工,以美好的形式或者他们所愿意接受的形式不断地呈现出来。
在大部分剧作中,威廉斯借助人物的讲述来回忆美好的过去。
在《玻璃动物园》中,剧中人物汤姆的几次独白使剧作具有了回忆剧的框架,汤姆本人想要与过去告别可又割舍不下,他离家出走去追求自己的梦想而又陷入抛弃母亲和妹妹的愧疚;阿曼达面对着经济危机下家庭的窘境,借助年轻时令人艳羡的淑女经历作为精神支撑奋力挣扎,她经常向她的子女讲述众多绅士对她的喜爱,甚至一个下午就有17个绅士拜访她的美好过去。
黑格尔悲剧理论在田纳西·威廉斯剧作中的体现黑格尔悲剧理论强调了悲剧的特点和核心要素,同时也提出了悲剧发展的历史进程。
田纳西·威廉斯是20世纪最重要的美国戏剧家之一,他的剧作中也融入了黑格尔悲剧理论的影响。
本文将以黑格尔悲剧理论为基础,探讨田纳西·威廉斯剧作中的悲剧体现。
在田纳西·威廉斯的剧作中,人物的冲突与矛盾是悲剧发展的核心要素,这与黑格尔悲剧理论中的冲突观点是相一致的。
在《欲望号街车》中,斯坦利与布兰奇姐妹产生了严重的冲突。
斯坦利是一个粗鲁而野蛮的年轻男子,他的到来打破了姐妹们的平静生活,引发了一系列的纷争和矛盾。
而在《玻璃动物园》中,劳拉与她的家人之间也存在着激烈的内心冲突。
劳拉是一个内向而脆弱的女子,她渴望得到母亲和哥哥的关注和理解,但他们却看不到她真正的需求,加剧了她的内心痛苦和沮丧。
这些内在和外在的冲突使得剧作呈现出一种亢奋和紧张的氛围,同时也引发了悲剧的发展。
田纳西·威廉斯的剧作中经常涉及个人的命运和社会的限制,这一点与黑格尔悲剧理论中对于历史进程和个人命运的观点是相呼应的。
在《欲望号街车》中,布兰奇姐妹的命运被困在极度贫困和社会限制的环境中。
斯坦利和斯特兰巴特两个男主角代表了新兴的城市文明和价值观念,而布兰奇姐妹则代表了旧的南方传统和价值观念。
她们的命运受到了社会和历史的束缚,注定了她们的困境和痛苦。
在《玻璃动物园》中,劳拉作为残疾人的女性,也受到了身体和社会的限制。
她的命运注定了她无法融入社会的主流,而被迫过着孤独和失落的生活。
通过个人的命运和社会的限制,田纳西·威廉斯揭示了黑格尔悲剧理论中历史进程和个人命运的复杂关系。
田纳西·威廉斯的剧作中常常出现悲剧的结局,这与黑格尔悲剧理论中的必然结局是相吻合的。
在《欲望号街车》中,奇迹和对现实的逃避最终被残酷的现实击碎,布兰奇姐妹只能再次陷入绝望和孤独之中。
在《玻璃动物园》中,劳拉的梦想被彻底打破,她只能把生活局限在痛苦和失望之中。
269年4月第44卷第4期湖北文理学院学报Joomat of Hubei Univenity of AOu and ScienceApo269Voi440No44浪漫的谎言与戏剧的真实----田纳西•威廉斯戏剧的空间叙事与伦理表达王磊(华中师范大学文学院,湖北武汉234079)摘要:田纳西•威廉斯的《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》《欲望号街车》都是以“家庭”为核心空间背景展开叙事的。
文章以空间叙事学和文学伦理学批评为研究视角,将威廉斯的“三大杰作”置于当时的美国南方社会伦理环境中,分析戏剧文本中家庭空间对个体独特性的锻造作用以及与家庭伦理环境的建构关系,考察文本人物如何在其家庭空间格局中找到一方属于自己且舒适的空间,以自己身处的空间位置表征自己的合法伦理身份。
通过对“三大杰作”中的家庭伦理环境描写与人物伦理身份的逐步揭示,威廉斯创作了一个梦想空间,让人物走进去并做出伦理选择,借由人物的伦理表达揭示戏剧文本所要传达的伦理教诲价值。
关键词:田纳西•威廉斯;戏剧;《玻璃动物园》;《热铁皮屋顶上的猫》;《欲望号街车》中图分类号:1106.3文献标志码:A文章编号:2095-4476(2019)04-0052-05田纳西•威廉斯(Tennesse Wimiams,911—1953)是美国20世纪最伟大的三大戏剧家之一,同时也是全世界范围内最重要的剧作家之一。
945年,其创作的《玻璃动物园》拿下纽约戏剧评论奖,948年和1955年分别以其《欲望号街车》及《热铁皮屋顶上的猫》两度赢得普利策奖和戏剧评论奖。
田纳西•威廉斯和一些浪漫主义作家一样,在其剧作中2把城市环境与自然环境并列起来,用否定的眼光来描绘城市,而对城市之外的事物描述是积极的,而且常常是多愁善感的”993。
剧作中“城市环境”与“自然环境”分别对应的是美国的北方工业时代和南方庄园时代。
本文从空间叙事和文学伦理学批评的视角研究田纳西•威廉斯的“三大杰作”戏剧一一《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》《欲望号街车》,一方面可以考察并揭示田纳西•威廉斯作品在空间书写上的创作特色;另一方面,“文学伦理学批评要求文学批评必须回到历史现场,即在特定的伦理环境中批评文学”[2]9,将威廉斯“三大杰作”放置在当时的美国社会伦理环境中,考察剧本中家庭空间的生产与人物身处的伦理环境的建构关系以及人物伦理身份的自我定位与伦理选择,进而挖掘出威廉斯剧作所要传达的伦理教诲价值。
2007年第6期(总第82期)福州大学学报(哲学社会科学版)JOURNAL0FFUZHOUUNIVERSl7rY(PhilosophyaIldSocialSciences)No.62007SerialNo.82《欲望号街车》中的象征主义手法许美珍(福州大学外国语学院,福建福州350108)摘要:《欲望号街车》是田纳西最受欢迎的剧本之一,也是他的成名作。
田纳西在剧作中运用的象征主义的手法和对不同象征物的描写,揭示了美国大革命时期,南方传统文明和北方新兴工业文明之间的较量,以及南方传统文明在无奈中泯灭的结果。
剧作者在作品中倾注了所有的情感,淋漓尽致地描写女主人公布兰琪的悲剧命运,布兰琪的悲剧性结尾象征了代表新兴产业的北方现代工业文明终究要取胜,代表落后的南方种植园经济最终要落败的结局,历史由此又向前迈进了一步,也警示我们精神的荒芜所造成的悲剧。
关键词:《欲望号街车》;象征主义;美国戏剧中图分类号:1106.3文献标识码:A文章编号:1002—3321(2007)06—0066一06田纳西·威廉斯(TennesseewiUiams)是一个世界级的戏剧大师,是美国二战以来最杰出的剧作家,创作生涯长达40年之久。
《欲望号街车》(As溉etcarNamedDesire以下简称《街车》)则是他于20世纪40年代创作的戏剧。
该剧在百老汇上演了850多场,是其创作成熟的标志,为威廉斯赢得了普利策奖、纽约戏剧评论家协会奖和唐纳森奖。
他一生成功地创作出一系列优秀的舞台剧和电影剧本,当之无愧地成为20世纪戏剧界举足轻重的人物。
与美国同时代的另两位戏剧大师尤金·奥尼尔(EugeneO’neill)和阿瑟·密勒(Anllor·Miler)相比,他更关注那些饱受痛苦煎熬的人类心灵,善于挖掘人的深层次心理状态,展示人类人格和行为的复杂性和多样性,使读者感知苟且在主流文化之中的边缘人群的生活方式。
田纳西·威廉斯在美国戏剧史上的独特位置与意义田纳西·威廉斯(Tennessee Williams)是20世纪美国戏剧史上最重要的戏剧家之一,他的作品以深入人心的人物刻画和精确的语言表达闻名。
威廉斯的戏剧以面对现实的痛苦和孤独为主题,曾为美国戏剧带来了一种全新的表现方式,对后来的戏剧产生了重要影响。
他的作品具有独特的位置和意义,主要体现在以下几个方面。
威廉斯的戏剧以真实的人物和情感为核心,深入展现人类内心最深处的渴望、恐惧、痛苦和欲望。
他凭借对人性的深刻洞察力,创造了一系列充满内在冲突和矛盾的复杂角色,如《欲望号街车》中的布兰奇、《玻璃动物园》中的劳伦斯家族成员等。
这些人物不仅有着丰富的内心世界,还反映了社会环境对个人的影响,因此他们具有普遍性和代表性。
威廉斯通过这些形象塑造了深具共鸣力和戏剧张力的作品,引发观众的思考和共鸣。
威廉斯突破了传统戏剧结构的限制,采用了先锋的叙事手法和戏剧表现手段。
他大胆运用心理分析、梦幻唯美、象征主义等手法,给观众带来一种超越现实的戏剧体验。
《欲望号街车》通过生动的比喻和象征的手法展现了主人公布兰奇的内心世界,使其看似平凡的生活变得深刻而具有戏剧张力。
这种特殊的叙事形式为威廉斯的戏剧注入了独特的艺术风格,成为美国戏剧发展中的重要创新。
威廉斯的戏剧作品涉及到一系列敏感的社会议题,如性别、性取向、家庭关系等,对于当时的社会来说是颇具挑战性的。
他的作品涉及到人性的弱点和社会的弊端,揭示出社会对于个人的束缚和压抑。
威廉斯借助戏剧这一载体,创造了一个公开讨论这些问题的平台,使观众对这些问题进行了深入的思考和反思。
他的作品为当时的美国社会开启了一扇窗户,使人们开始了解和接纳那些社会边缘群体的存在和权益。
威廉斯的戏剧对于后来的剧作家产生了深远的影响。
他的作品在当时引起了广泛的关注和赞誉,被视为现代戏剧的经典之作。
许多后来的剧作家受到他的影响,他们继承和发展了他的创作理念和艺术手法,使其戏剧风格独具特色。
作者: 江欣[1]
作者机构: [1]安徽艺术职业学院,安徽合肥230000
出版物刊名: 宿州教育学院学报
页码: 24-26页
年卷期: 2019年 第2期
主题词: 田纳西·威廉斯;戏剧手法;隐喻;象征主义
摘要:田纳西·威廉斯是一个在美国戏剧史上具有里程碑式意义的人物,他受到的评价褒贬不一,来自于世界各方对他的评价自他成名之日起就一直争议不断。
很多人对他的评价一直都在天才和道德败坏者之间徘徊。
然而作为一个戏剧大师,他所运用的戏剧手法一直都被人们所赞扬。
他在戏剧中对暗喻和象征主义手法的应用,对于戏剧的发展具有重要意义。
2016.07田纳西.威廉姆斯出生于美国南方一个没落的贵族世家,她的母亲是一位来自南方的大家闺秀,而他的父亲言行粗鄙,是一个低俗的酒鬼。
在这样家庭长大的威廉姆斯常常受到来自父亲的讥讽,这给生性敏感的留下了深深的自卑的影子。
由于家道中落,威廉姆斯在大学求学过程中,不得不中断学业,外出打工维持家用,但其后,他凭借自己坚强的毅力完成了学业。
后来他们全家搬至美国北方的圣路易斯,但是一切似乎并不顺利,他的母亲得病,酗酒的父亲经常殴打懦弱的母亲,他的姐姐也因为精神上不能忍受父亲的作为而患上了精神病。
威廉姆斯的这一切经历使得《欲望号街车》看上去更像一部自传性的作品,剧中的斯坦利的原型就是威廉姆斯在工厂工作的同事,也是一个好赌、酗酒、低俗之人,斯坦利身上有威廉姆斯父亲的影子,而布兰奇则有点像威廉姆斯的母亲和姐姐。
《欲望号街车》是威廉姆斯的第二部剧作,也是他最钟爱的一部。
这部剧是以20世纪的美国为时代背景,女主角布兰奇因为家道中落,失去了工作和名声后,来到新奥尔良投靠她的妹妹,试图重新开始新的生活。
而他的妹夫是波兰移民的儿子,性格粗鲁莽撞,且酗酒嗜赌。
这让从小长在贵族家庭、受过传统旧式南方教育的布兰奇与这里的环境和人显得格格不入。
史坦利十分厌恶骄纵的布兰奇,试图要毁掉她的生活,最终,布兰奇被送到了精神病院。
正如田纳西。
威廉姆斯自己说过:他的作品就是要表现那些敏感、脆弱而又不想与现实妥协的人最终被毁灭的过程。
这部剧的出现,彻底结束了好莱坞黄金时代所反映的理想主义与浪漫色彩的主题,将人性刻画得淋漓尽致。
一、象征的界定象征是一种艺术和美学的表现手法,旨在借用某种具体形象的事物表现特定的人物情感和主题。
在文学作品中,象征意义和象征符号是紧密结合在一起的。
[3]象征也是文学创作者常用的一种艺术手法,通过对生活中的平常之物进行渲染,将抽象的寓意表达出来,使其形象化、具体化,从而帮助作者理解作品所要传达的含义。
这种手法除了可以增强作品的表现力和艺术性,还可以创造一种艺术情景,使作品更加生动传神。
125《欲望号街车》是美国剧作家田纳西·威廉斯的代表作。
该剧中象征手法的运用相当成功,它有助于表现人物的内心世界,深化主题,本文试对《欲望号街车》中运用象征主义手法的实例进行分析,论述象征主义在在该剧中的重要作用。
田纳西·威廉斯是世界有名的戏剧大师,创作了一批又一批优秀的作品,在这些作品中,《欲望号街车》是其中的一个代表。
在这篇戏剧的创作中,象征手法的运用赋予了这部作品更为广阔的意义。
一、象征主义手法的总体运用(一)布兰琪的旅程所孕含的象征意义《欲望号街车》是在《牌局》的基础上加工而成的。
对于欲望的理解可以多种多样,如对肉体的欲望、精神上的欲望等等。
在该剧中,欲望除了肉体上的欲望还包含有其他的欲望,如被爱、被保护等等。
在本剧中,布兰琪在不同情境的选择,突出了那个时期的美国南方移民与现实的对抗,突出悲剧的色彩。
布兰琪是一个充满欲望的女人,但是在遭受到一系列的打击之后,去往自己的妹妹家中。
到了妹妹家中之后,自身又有了被保护的欲望,做出了勾引妹夫的行为,这些都是自身欲望的体现。
在这之前,布兰琪拥有贵族的身份,但是在经历了多次人生的坎坷之后,布兰琪失去了以往幸福的生活。
面对现实的打击,布兰琪拒绝承认,活在自己的虚幻世界中,最终被现实击溃,不得不承认自己的欲望彻底破灭。
(二)剧中的象征写法在现实中的寓意布兰琪自身是美国南方文明的代表者,但是也是一个典型的受害者。
布兰琪的悲剧源于无法面对现实,无法从原来的生活中解脱出来。
同时在本剧中,斯坦利代表的美国北方工业文明也显现在观众面前。
所有的元素都表示了现代文明的发展,在南方传统的社会即将瓦解的时候,人们要做的是依据事实,做出自己的选择,积极调整生活方式,适应新生活。
在这里,作者运用的象征性写作手法,将适者生存的道理体现的淋离尽致。
二、几种主要象征物及其寓意(一)家在剧中的象征意义本剧中,家是贯穿始终的一个重要因素。
布兰琪一直在寻找属于自己的家。