二、表现主义

表现主义在影片中的体现及效果一、表现主义的基本特征及“中国化”趋势“表现主义”一词来自拉丁文“Expressus”，是20世纪二三十年代盛行于西方的一种文学形式。

近一个世纪以来，随着经济全球化和文化一体化的不断发展，表现主义在音乐、戏剧、小说、电影等整个文艺领域中被广泛采纳，并日臻完善。

表现主义文学于19世纪后半叶首先兴起于欧洲的德国，后传入奥地利等各国，20世纪20年代传入美国，20世纪90年代传入中国。

表现主义重视对人物主观世界，特别是对精神、情绪和思想的强烈呈现;它不重视对客观事物的忠实描绘，而是突破事物的表象而生动刻画事物内在的实质内容和矛盾斗争。

20世纪初，表现主义就体现在恐怖和悬疑剧本的创作中。

卡夫卡是著名的表现主义文学艺术大师，他的主要作品包括《美国》(1914)、《城堡》(1922)、《诉讼》(1919)以及《变形记》(1912)等，这些充满恐怖和悬疑成分的剧本后来无一例外地被改编成电影，风靡世界。

20世纪20年代，表现主义的创作手法传入美国，并被美国的众多的剧作家和电影导演所接受，出现了以尤金•奥尼尔为代表的一大批表现主义剧作家以及格林•菲力为代表的表现主义表演艺术家。

表现主义有三个基本特征:(1)在情节构建上，表现主义大量通过主观幻觉、梦境和错觉以及扭曲变形等手法来表现生活。

鉴于表现主义在情节构建上的独到之处，它也理所当然地成为后来世界各国恐怖悬疑剧作家所争相采用的艺术表现形式。

(2)在语言风格上，表现主义文学常常使用冷漠、平淡和冷静的人物语言。

在话剧剧本、电影剧本或小说的创作中，主人公常常用电报式的简洁平淡的语言进行日常交流，很少抒情和议论，渲染一种悬疑而恐怖的气氛，借此表现冷漠平淡语言的掩护下人物内心的激烈狂热、喧嚣不安和非理性的情感。

(3)“是表现不是再现，是精神不是现实”是表现主义鲜明的理论主张和美学特征。

随着经济一体化的不断发展和文化传媒技术的日新月异，表现主义自然也无法逃脱“国际化”的命运，堂而皇之地被中国剧作家、电影导演和制片人所接受，并迅速融入中国电影的创作中。

人本主义美学思潮现代西方人本主义美学思潮是从19世纪哲学家叔本华和尼采的唯意志论美学发源的，具有浓厚的情感和非理性色彩。

主要包括直觉主义、表现主义、形式主义、精神分析主义、存在主义、新托马斯主义和法兰克福学派、心理学、现象学美学等等。

（一）表现主义美学表现主义美学是现代西方美学思潮中出现最早，影响最大的美学流派之一，其创始人是现代西方著名美学家、意大利著名学者克罗齐，另一位重要理论代表是当代英国著名理论家科林伍德。

克罗齐（1866-1952）《美学原理（纲要）》。

直觉即表现。

语言就是艺术，艺术不是物理的事实，不是功利的活动，不是道德活动，不是概念的或逻辑的活动，艺术不能分类。

其中艺术内容等于个人的瞬间情感，艺术形式等于表现着情感的意象。

科林伍德：《艺术原理》。

艺术是种富于想象力的情感的直接表现。

人人都是艺术家。

艺术是借助于想象活动而实现的经验认识形式。

真正的艺术却在于表现情感。

艺术是社会的良药，它为社会治疗最麻烦的心病，即意识所受到的腐败堕落。

”阿诺·理德：《美学研究》。

“美是完美的表现”“当一定的客体对于想象而言完美地表现了意义（恰到好处地表现了意义）时，我们就说它的表现是完美的。

在这种情况下，形式就变成为整体和意义的一个部分，这种复杂的自我完成的表现，我们就称之为‘美’。

”表现主义美学的基本观点是：美是对主体情感的成功表现，是纯粹主观的、精神性的直觉；它存在于人的思维形成概念之前，并且以抒情为根本特征；艺术的根本目的在于表现主体的情感，它是主体纯粹的想象，既不是有用的、善的东西，也不是诗人愉悦的东西；任何一个人都可以通过发挥其想象力表现直觉而成为艺术家。

（二）直觉主义美学柏格森（1859－1941法国）《时间与自由意志》《物质与记忆：身心关系论》《笑的研究》《形而上学导论》《创造的进化》《生命与意识》《道德与宗教的两个起源》。

他提倡直觉，贬低理性，认为科学和理性只能把握相对的运动和实在的表皮，不能把握绝对的运动和实在本身，只有通过直觉才能体验和把握到生命存在的“绵廷”。

现代主义文学之二表现主义文学一、表现主义文学表现主义，是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种文学思潮。

它的理论纲领是“艺术是表现不是再现”，文学不应再现客观现实，而应表现人的主观精神和内在激情，表现作家透过表象所把握到的事物的本质，而对事物外在形态的精确描绘毫无意义。

二、“表现主义文学”的渊源1、“表现主义”一词最初是1901年在法国巴黎举办的马蒂斯画展上茹利安·奥古斯特·埃尔维一组油画的总题名。

1911年希勒尔在《暴风》杂志上刊登文章，首次用“表现主义”一词来称呼柏林的先锋派作家。

1914年后，“表现主义”一词逐渐为人们所普遍承认和采用。

弗兰茨·马尔克《林中鹿》2、传统艺术中的表现主义艺术在北欧各国的传统艺术中早就存在着表现主义的因素：在早期日尔曼人的蛮族艺术、中世纪的哥特艺术、文艺复兴中的鲍茨、勃鲁盖尔等画家的作品中都可以看到变形夸张的形象、荒诞的画面艺术效果，这些都表露出强烈的表现主义倾向。

格雷考1595年或1610年的《多莱多风景》与20世纪的表现主义作品有惊人的类似处3、“表现主义”的现代影响20世纪表现主义的主要基地是德国，这决定于德国的社会现实，同时受到尼采的主观唯心主义哲学、弗洛伊德的精神分析学说影响。

尼采《悲剧的诞生》：将古代艺术分为两类，阿波罗式的艺术是理智、秩序、规则和文雅的艺术；狄俄尼索斯式的艺术是恶毒、混乱和疯狂的艺术。

阿波罗式的艺术代表着理智的理想，而狄俄尼索斯式的艺术则来自于人的潜意识。

表现主义的基本特征是狄俄尼索斯式的：鲜艳的颜色、扭曲的形式、绘画技巧上漫不经心、平面、缺乏透视、基于感觉，而不基于理智。

三、“表现主义文学”代表作家及作品诗歌领域：奥地利的弗朗茨·韦尔弗、德国的格奥尔格·海姆、高特弗里德·贝恩；戏剧领域：瑞典的斯特林堡，德国的格奥尔格·凯撒，美国的奥尼尔；小说领域：奥地利卡夫卡。

现代主义思潮本身的产生背景极其复杂。

回顾19世纪末第二次工业革命之后，工业和城市的迅速兴盛，人与人之间的关系越发冷漠，个体也越发孤独。

到了20世纪，两次世界大战中先进的科技手段的应用，将西方文明卷进了一场危机中；俄国社会主义革命对东方产生了深刻影响；各种哲学思想和美学思想的出现让人们的思维处于混乱且活跃的状态中。

现代主义产生的原因有三：第一，直接原因是第一张银版人物照片《巴黎寺院街》的出现，该照片是路易斯·达盖尔拍摄的，也就是他发明了银版照相；第二，在西方，人们对宗教的情感原本非常深刻，无出其右，而工业革命使得人们的思想趋于现实，宗教地位开始下降，在艺术方面体现就是物质方面的增强及精神方面的空虚；第三，受哲学思想的影响，19世纪末20世纪初，现代主义思潮使人对教会产生质疑，哲学家们提倡重视个人的意识和精神价值，从较深层面看到了社会需要转型。

一、现代主义发展及其特点(一)现代主义的发展西方的现代艺术大体分成两个阶段：第一个阶段是20世纪初期到二战结束，现代主义占据了主要地位，这一阶段也存在其他艺术流派；第二个阶段就是二战后到现在，现代主义进一步发展成各种不同的表现形式。

(二)现代主义的特点受社会背景影响，现代主义极其扭曲地处理人与社会、自然、自我的关系，提倡表现自我真实的精神状态，注重个人意识和精神，因此是一种唯心的、荒诞的艺术流派，表现出来的风格大多是消极的、悲观的、反讽的。

作品蕴含着作者在生活中受过的创伤和由此带来的痛苦，表现了政治、经济、文化的发展和人们的精神极其复杂的一种状态。

二、表现主义概述表现主义是现代主义的一个重要流派，20世纪初流行于北欧多个国家，是法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为了表明自己的绘画和印象派有别，于1901年首次提出的。

在表现主义艺术流派中，艺术作品注重艺术家的主观情绪和感受，从而形成了一种夸张怪诞的处理手法。

(一)表现主义的艺术特征表现主义是反传统的，推崇主观创作、表达自我情感，其艺术特征体现在以下几个方面：一是感情强烈，表现主义艺术家将自己的情绪都表现在作品中，作品是艺术家们宣泄情绪的得力工具；二是否定真实，表现主义艺术家们认为事物并非它们表面上看到的那么单纯美好，因此通过破坏事物使之变形来揭示他们自己认为的那种真实；三是怪诞荒谬，艺术家将他们认为的真实世界以夸张处理的手法表现出来，他们的作品大多是怪诞的、不真实的且充满痛苦的。

外国文学史七、19世纪现实主义文学（三）俄国1.果戈理：成名作《狄康卡近乡夜话》；《密尔格拉德》标志着创作风格从浪漫主义转向现实主义，包含名篇《旧士地主》、《两个伊凡吵架的故事》；《彼得堡故事集》是表现小人物题材的重要作品，含有名篇《狂人日记》：小公务员波普锂希钦、《外套》：阿卡基·阿卡基耶夫；《钦差大臣》，标志着创作完全成熟，市长安东，邮政局长施别金，花花公子赫林斯达科夫；《死魂灵》：自然派的代表作。

乞乞科夫，玛尼洛夫，柯罗博奇卡，罗士特莱夫，索巴凯维奇，泼留希金2．屠格涅夫：多余人作品：《罗亭》：罗亭；《贵族之家》：拉夫列茨基，“贵族之哀歌”新人作品：《前夜》，英莎罗夫、叶琳娜；《父与子》：巴威尔，巴扎洛夫《散文诗》3.冈察洛夫：《奥勃洛摩夫》4.奥斯特洛夫斯基：《大雷雨》5.车尔尼雪夫斯基：《怎么办》，副标题：新人的故事6.涅克拉索夫：《现代人》，《祖国纪事》7.三大评论家：别林斯基车尔尼雪夫斯基：美即生活，艺术是生活的教科书杜勃罗留波夫：《什么是奥勃洛摩夫性格》八、十九世纪后期文学（一）英国1.王尔德：唯美主义的代表，《谎言的衰落》；《道连·格雷的画像》；《莎乐美》2.哈代：诗歌（8部诗集，一部史诗）：《威塞克诗集》，《时光的笑柄及其他》，《即事讽刺诗》，《幻想的时刻和杂诗》，《近期的诗和以前的诗》；《冬天的话》；《人生写景》；史诗剧《列王妃》：拿破仑小说：《绿荫下》；《远离尘嚣》，《还乡》，克林·姚伯；《卡斯特桥市长》，亨·查尔；《无名的裘德》；《德伯家的苔丝》：苔丝，德伯·亚雷，安玑·克莱（二）法国1.龚古尔兄弟：《费洛梅娜修女》，《热曼妮·拉瑟顿》2.左拉：《卢贡·马卡尔家族——第二帝国时代一个家庭的自然史与社会史》：如《金钱》，《崩溃》，《萌芽》，艾蒂安；《小酒店》，《娜娜》；三名城：《卢尔德》，《罗马》，《巴黎》；《四福音书》：《繁殖》，《劳动》，《真理》，《正义》3.波德莱尔：现代派文学的鼻祖之一，恶魔派诗人；《恶之花》：为法国文学带来战栗的一本书；散文诗集《巴黎的忧郁》，散文《人造天堂》，评论集《浪漫艺术》（三）俄国1,，陀思妥耶夫斯基：残酷的天才，心理描写艺术大师，市民阶级的代言人，土壤派，根基派《罪与罚》：拉斯科尼科夫；《穷人》：杰苻什金，《双重人格》：高略德金；《被侮辱与被损害的》，《死屋手记》，《白痴》：娜斯泰谢，《卡拉马佐夫兄弟》2.托尔斯泰：俄国文学的一面镜子（1）早期：自传三部曲：《童年》、《少年》、《青年》：尼古灵卡；探索农民问题的第一部作品《一个地主的早晨》：聂赫留道夫，《哥萨克》；占地小说《萨瓦斯托波尔故事》；否定西方《琉森》（2）中期：《战争与和平》：安德烈·保尔康斯基，比埃尔·別竺豪夫《安娜·卡列尼娜》：安娜，卡列宁，列文，渥伦斯基《一个传染瘟疫的家庭》，《1805年》（3）晚期：剧本《黑暗的势力》，《教育的果实》，《活尸》，中篇《伊凡·伊里奇之死》，长篇《复活》，铁面无私的书，最清醒的现实主义，聂赫留多夫，马斯洛娃3.契科夫：19世纪俄国现实主义文学最后一位巨匠（1）批判市民庸俗、奴性心理以及空虚无聊的生活《小公务员之死》，《套中人》：别里科夫，《姚内奇》，《文学教师》（2）劳动人民苦难《苦恼》，《哀伤》，《万卡》（3）沙皇统治罪恶《第六病室》：拉京医生，格罗莫夫，《普里希别耶夫中士》，《变色龙》（4）戏剧：《樱桃园》，《海鸥》，《万尼亚舅舅》，《三姐妹》，《伊凡诺夫》（四）北欧文学易卜生：（1）早期：浪漫历史剧和哲理历史剧，《觊觎王位的人》，《厄斯托罗的英格夫人》，《彼尔·金特》，《布朗德》（2）中期：社会文体剧，《社会支柱》，《人民公敌》：斯多克芒，《玩偶之家》：娜拉，海尔茂，《群鬼》（3）晚期：心理分析剧，《野鸭》，《海上夫人》，《建筑师》，《小艾女夫》（五）美国文学1.比彻斯特夫人：《汤姆叔叔的小屋》：乔治，汤姆2.希尔德列斯：《白奴》：阿尔奇3.欧·亨利：《麦琪的礼物》，《警察与赞美诗》，《最后一片藤叶》，《黄雀在后》4.杰克·伦敦：成名作《热爱生命》，中短篇小说名作《野性的呼唤》，《在甲板的天蓬下面》，《墨西哥人》，《一块牛排》，长篇小说《铁蹄》，政治幻想小说；代表作《马丁·伊登》，半自传性质小说5.马克·吐温：19世纪美国最杰出的现实主义作家（1）早期：《卡拉维拉斯县有名的跳鞋》，《傻子国外旅行记》，《竞选州长》（2）中期：《镀金时代》，姐妹篇：《汤姆·索亚历险记》，《哈克贝利·费恩历险记》：哈克，吉姆，《密西西比河上》，《王子与贫儿》（3）晚期：非讽刺性作品《贞德传》，《百万英镑》，《神秘的陌生人》，《败坏了赫德莱堡的人》：理查兹九、二十世纪现实主义文学（一）英国文学1．现实主义小说三杰：班奈特，威尔斯，高尔斯华绥2．威尔斯：现代科幻小说奠基人，《时间机器》，《隐身人》，《世界大战》3. 高尔斯华绥：《福尔赛世家三部曲》：《有产业的人》，《出租》，《骑虎》4.毛姆：长篇名作《人性的枷锁》：菲力普卡莱，《刀锋》5.康拉德：丛林小说《吉姆爷》，《黑暗的中心》，航海小说《水仙号上的黑家伙》6.戈尔丁：《蝇王》7.萧伯纳：英国现代戏剧的奠基人（1）早期：处女作《白孔雀》：莱娣，乔治，《逾矩的罪人》，成名作《儿子与情人》：保罗，莫瑞太太，米丽安，克拉拉；《情歌》（2）中期：《虹》：厄秀拉，布兰文，《恋爱中的女人》：古娟，杰拉尔德，厄秀拉，伯金，《迷失的少女》，《新诗》（3）晚期：《亚伦的藜杖》，《袋鼠》，《羽蛇》，《查太莱夫人的情人》，《鸟·兽·花》（4）社会剧：《鳏夫的房产》，《华伦夫人的职业》，《芭芭拉少校》，《伤心之家》，《苹果车》（二）法国文学1.马丁·杜加尔：《蒂博一家》2.弗·莫里亚克：《蝮蛇结》，《和麻风病人接吻》3.安德烈·纪德：《伪币制造者》，《背德者》4.法朗士：《苔伊斯》，《企鹅岛》，《诸神渴了》5.罗曼·罗兰：（1）名人传记：《贝多芬传》，《米开朗琪罗传》，《托尔斯泰传》，《甘地传》（2）小说：《约翰·克里斯多夫》，《母与子》：玛克（三）俄苏文学1.新旧文学嬗变时期马雅可夫斯基：叙事长诗《列宁》，《好》反映十月革命和国内战争的三部里程碑式作品：绥拉菲莫维奇《铁流》，法捷耶夫《毁灭》，富尔曼诺夫《恰巴耶夫》2.社会主义建设时期奥斯特洛夫斯基：《钢铁是怎样炼成的》肖洛霍夫：《静静的顿河》，《被开垦的处女地》特瓦尔多夫斯基《春草园》，《华西里·焦尔金》反法西斯三大名剧：西蒙诺夫《俄罗斯人》，考楚涅珂《前线》，列昂诺夫《侵略者》3解冻更新时期西蒙诺夫：《生者与死者》三部曲华西里耶夫：《这里的黎明静悄悄》帕斯捷尔纳克：《日瓦戈医生》4.高尔基：（1）早期：《伊则吉尔老婆子》，《鹰之歌》，流浪汉小说《切尔卡什》，《我的旅伴》，《盐场》（2）中期：剧本《底层》：游方僧鲁卡，《小市民》；《海燕》，《意大利童话》，《童年》，《人间》，《母亲》：巴威尔，尼洛夫娜（3）晚期：《我的大学》，家世小说《阿尔达莫夫家的事业》：老伊里亚，彼得与尼基达，小伊里亚与亚科普；总结性作品《克里姆·萨姆金的一生》：萨姆金5肖洛霍夫：（1）早期：短篇小说《顿河故事》，《看瓜田的人》，《旋涡》（2）30年代：《被开垦的处女地》，《静静的顿河》：葛利高里，娜塔莉亚，阿克西妮亚（3）40年代：《一个人的遭遇》：索科洛夫，凡尼亚（四）美国文学1辛克莱：《屠场》，《煤炭大王》，《石油》2.斯坦贝克：描述农村生活《愤怒的葡萄》3.德莱赛：姐妹篇《嘉莉妹妹》，《珍妮姑娘》；《欲望三部曲》：《金融家》、《巨人》、《斯多葛》，柯柏乌《美国的悲剧》：克莱德·格里菲斯4.海明威：反战小说《永别了，武器》：亨利，凯瑟琳，《太阳照样升起》：杰克·巴恩斯，《丧钟为谁而鸣》；哲理小说《老人与海》，桑提亚哥；意识流小说《乞力马扎罗的雪》5迷惘的一代：海明威《迷惘的一代》，菲兹杰拉德《了不起的盖茨比》，帕索斯《美国》十、二十世纪现代主义文学（一）象征主义1.瓦雷里：《命运女神》，《幻美集》，《海滨墓园》2.里尔克：《豹》，《延迟的时刻》3.艾略特：（1）早期：《普鲁弗洛克的情歌》，《普鲁弗洛克及其他》，两部《诗集》（2）中期：《荒原》，《空心人》（3）晚期：《四个四重奏》，《灰色星期三》，《大教堂凶杀案》（二）表现主义1.卡夫卡：孤独三部曲：《美国》，卡尔；《审判》，约瑟夫·K，《城堡》，土地测量员K，CC伯爵《变形记》：格里高尔2.斯特林堡：戏剧《到大马士革去》，分站叙述法；《鬼魂奏鸣曲》3.恰佩克：《万能的机器人》4.奥涅尔：（1）习作期：《天边外》：罗伯特，露西；《榆树下的欲望》：卡博，伊本（2）中后期：《毛猿》：扬克，《琼斯皇帝》，《大神布朗》（三）意识流文学1. 普鲁斯特：法国意识流文学的奠基者。

四、名词解释（20题）4、社会问题剧：1868—1891年，挪威剧作家易卜生用散文写了9部以社会和家庭问题为内容的现实主义戏剧；这些剧本分两类：一类处理社会政治问题，如《青年同盟》、《社会支柱》等；一类处理婚姻家庭问题，如《玩偶之家》等；这些作品大胆揭露资产阶级道德的堕落、婚姻的不合理、家庭生活的虚伪、思想的庸俗偏狭及资产阶级民主政治的破产；“社会问题剧”以其丰富的社会内容和高度的艺术技巧震动了西方舞台，引起一场戏剧革命。

5、自然派：1 19世纪俄罗斯文学中的一个派别（领袖：果戈理）。

2该派以果戈理的创作为楷模，极力忠实于“自然”即现实，抨击反动腐朽的农奴制和专制制度。

3文学题材上，多以描写“小人物”即小官员、小职员、农民为主。

4体裁上，多以散文（即小说）为主，后来“自然派”便成为俄国批判现实主义的别称。

1、《拉辛与莎士比亚》：是斯丹达尔于1823和1825年出版的与学院古典主义论战的两本小册子的合集，是其重要的理论著作。

莎士比亚与拉辛分别作为浪漫主义与古典主义的代表，表示了上升时期资产阶级美学观点与封建贵族旧艺术的对立。

斯丹达尔在这部著作中为浪漫主义鸣锣开道，在20年代浪漫主义反对伪古典主义的斗争中发挥了积极作用。

同时因其观点明显地带有现实主义的倾向，该著作又被视为第一部现实主义的宣言书。

2、人物再现法：它是巴尔扎克在《人间喜剧》中所运用的艺术手法，他通过顺叙、倒叙、对比、侧写等再现方式，让同一个人物在不同的作品中反复出现。

•《人间喜剧》中的再现人物共有400多个，散见在75部作品之中。

这样前后呼应，相互联系，既将数量庞大的作品联结组合成一个统一的整体，同时又刻画出了人物性格发展的全过程。

3、威塞克斯小说：19世纪英国作家哈代现实主义创作的最高成就是一类被他称作“性格与环境”的小说，因为这些小说都以英国西南部威塞克斯广大的农村地区为背景，所以又称之为“威塞克斯小说”；这类作品的主题一般表现的均是人与社会、性格和环境的对立，特别是通过爱情、婚姻问题的描写，表现个人对抗社会陈规、宗教法律、道德风俗以及神秘力量的悲剧性冲突；代表作品有《德伯家的苔丝》、《无名的裘德》等。

第一和第二次世界大战对艺术的影响这是一个什么样的年代啊。

19世纪末至20世纪上半叶短短几十年，世界发生了有史以来最巨大的变化。

西方资本主义社会的整个状况，它的观念、信仰、生产方式以及艺术，都处在激烈的动荡之中。

越来越多的人移居到机器形成的环境——城市中来。

是的，工业和科技的迅猛发展，给城市带来了繁荣，给人们带来富裕。

但是，正如卓别林在他的电影《摩登时代》里所描写的那样，大工厂大生产使人变成了机器的奴隶。

人的精神处在极端压抑之中，极其单调的机器节奏，使人的本性压抑。

于是人们把注意力转向了人的内在精神。

而第一和第二次世界大战的爆发，则产生了多种艺术流派，有的甚至颠覆了传统的艺术理论，在艺术领域人们称之为“后现代主义”。

第一次世界大战一、野兽派野兽主义是20世纪初最早的前卫艺术，是绘画史上一次巨大的变革，它把色彩从传统绘画体系中彻底解放出来，认为，色彩具有其独立的生命和语言，不需要依附于物体而存在，这就从根本上实现了色彩的解放。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

野兽主义得名于1905年巴黎的秋季沙龙展览，当时，以马蒂斯为首的一批前卫艺术家展于同一层厅的作品，引起轩然大波。

有人形象地将这些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。

二、表现主义在第一次世界大战前夕，德国处于深刻的危机之中。

战争给人带来恐惧、压抑像魔一样控制着人们的精神领域。

艺术家们强烈地感受到需要一种能够揭示内心需求的艺术，一种觉醒的艺术，因而表现主义应运而生。

艺术家们所要表现的的正是隐藏在心灵深处的孤独、绝望的情绪与精神状态，他们的手法是极度夸张且具有表现性的，发泄引起他们不满的人类的苦难、贫穷、暴力、战争、恐惧等，表现他们对被剥削和丑陋的弱势群体的同情。

表现主义绘画代表：挪威的蒙克代表作《呐喊》，俄国康定斯基代表作组画《秋》、《冬》、《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》等。

世界主要文学流派简介汇总（之二）包含表现主义、超现实主义、未来主义、达达主义、迷惘的一代、哈莱姆文艺复兴、构成主义、意识流主义、新感觉派、社会主义现实主义、黑色幽默、存在主义、垮掉的一代、荒诞派戏剧、愤怒的青年、新小说派等16个文学流派的简介。

（一）表现主义二十世纪初流行于德国、奥国、北欧和俄国，以绘画、音乐、诗歌、戏剧为主的资产阶级文学艺术流派。

该派艺术家对资本主义黑暗现实带有盲目的反抗情绪；认为主观是唯一真实，否定现实世界的客观性，标榜艺术的无目的性，强调表现自我感受和主观感情，以过分夸张的形体和色彩满足官能的刺激，是帝国主义时期资产阶级意识形态腐朽没落的反映。

戏剧方面代表人物有凯撒等；绘画方面代表人物有考考施卡、诺尔德；诗歌方面代表人物有贝恩；音乐方面代表人物有申别尔格等。

（二）超现实主义现代资产阶文艺思潮。

第一次世界大战时，先在瑞士出现达达主义，继在法国演变为超现实主义，由法国作家布洛东1924年在巴黎发表第一篇《超现实主义宣言》而得名。

它的哲学基础是主观唯心主义、直觉主义和弗洛伊德精神分析学说，认为“下意识的领域”、梦境、幻觉、本能是文艺创作的源泉，文艺作品表现的思想必须超越理智，超越现实，否定文艺反映现实的基本规律。

超现实主义的诗歌、散文、绘画所表现的是荒谬混乱的感觉和印象，杂乱堆积的细节和晦涩难懂的符号，反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代苦闷彷徨，寻找出路以至狂乱不安的精神状态。

代表人物还有：作家苏波、查拉等，画家有阿尔普、米罗等。

超现实主义派中有一些人后来转向进步文艺阵营。

第二次世界大战后，在美国大为流行。

（三）未来主义未来主义是指二十世纪早期发生在意大利文学艺术界的一场运动及思潮。

一九零九年，意大利诗人菲利波·托马索·马利奈蒂发表了《未来主义的诞生及其宣言》，引起了强烈反响。

其后，法国的《费加罗报》、意大利的《波西亚杂志》以及《拉萨巴报》先后成为宣传、讨论未来主义的运动中心。

西方音乐流派1．巴罗克时期（1）背景：1600～1750年称为西方专业音乐发展史的“巴罗克时期”，巴罗克一词的原意是形状不规则的珍珠，最初是流行于17世纪的新奇怪异的建筑，后来逐渐用来称呼西方艺术风格历史上的一个时期，巴罗克时期的音乐与当时的造型艺术有相似之处。

这个时期的代表人物有巴赫、亨德尔、D·斯卡拉蒂。

（2）巴赫：欧洲近代音乐之父、复调音乐大师、十二平均律之父。

代表作品《马太受难曲》被称为现代宗教音乐的顶峰。

（3）复调音乐：是指几条旋律线按一定的关系组合成多声音乐；主调音乐：是指几个行部纵向结合，只有一条是具有独立意义的旋律线。

（4）十二平均律：是将八度平均分成十二个相等音程的律制。

有人认为中国明代的律学家朱载堉由“新法密率”计算出的十二平均律比西方的十二平均律早出了100年。

2．维也纳古典主义的音乐（1）背景：1750～1820年，在西方音乐史上被称为“古典主义时期”，这时期的欧洲掀起了著名的“启蒙运动”。

提倡科学、反对封建、推崇理性、自由。

贝多芬的《第九交响曲》就是著名的典范。

（2）特点：崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、语言通俗。

（3）（4）贝多芬①维也纳古典乐派中最有代表性的一位人物，他既是古典主义的终结者，也是浪漫主义音乐的引路人。

（集古典主义之大成，开浪漫主义的先河）。

②他的作品我们比较熟悉的有钢琴曲《“热情”奏呜曲》。

③《第九交响曲》是贝多芬晚期的作品，把合唱植入《第九交响曲》中，也是他创作的高峰和总结，此时他已耳聋，作品中的《欢乐颂》采用德国诗人席勒的诗作。

乐曲的主题是赞颂欢乐，追求全人类的自由和解放，胜利和欢乐、团结和友爱。

④他的其他代表作品比较著名的还有《第三交响曲》——《英雄交响曲》、《第五交响曲》——《命运交响曲》、《第六交响曲》——《田园交响曲》。

3．浪漫主义时期的音乐（1）背景：大约1820年至1910年左右，是西方音乐史上的“浪漫主义时期”，这时期人们反对崇拜理性，歌颂本能和情感。

第十二讲表现主义与象征主义成都信息工程学院文化艺术学院潘纯琳目录现代主义概述第一节象征主义第二节表现主义现代主义概述•现代主义是20世纪上半期欧美诸多具有反传统特征的文学流派的总称，它同时也涉及绘画、音乐、戏剧、电影等艺术领域，是20世纪一种具有代表性的文艺思潮。

•现代主义文学的主要流派是：后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义和意识流小说等。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•现代主义文学是西方现代工业社会的产物，是动荡不安的20世纪欧美社会之时代精神的艺术表述。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•从文化思想的角度看，现代主义文学正是西方现代非理性哲学和现代心理学结合后的产物。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•现代主义文学也是西方文学自身发展演变的结果。

•19世纪以前的欧洲文学受亚里斯多德的“摹仿说”影响较大，尤其是19世纪中期的现实主义文学，强调真实再现客观世界，认为艺术不仅可以摹仿自然，而且所摹仿的现实本身是真实的，把文学对现实世界描写之真实性的追求，强调到了前所未有的高度。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•19世纪后期一些作家开始感觉到，以往的文学，尤其是现实主义文学，在摹仿自然理论的指导下过于强调再现外部客观世界，使得文学自身应有的表现功能相对萎缩，艺术形象中的客观外部因素过于突出，而主观内在因素一定程度上遭排挤了。

于是，他们开始反其道而行之，抛弃传统文学对客观外在真实的刻意追求，转而重视对主观内心世界的真实展示。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•20世纪现代主义文学则基本上倾向于表现一种超现实的真实。

随着作家的文学观念的变化，现代主义文学在内容、形式和审美功能上都发生了重大变化，具有明显的反传统特征。

•（一）现代主义文学的形成和基本特征•现代主义的“反传统”显示了对传统文学的超越，但这种超越本身又是传统文学演变的结果。

一些浪漫主义作家以后转向了象征主义，如波德莱尔、马拉美等。

表现主义电影：从1919年至1924年出现在德国的一个把文学、戏剧和绘画上的表现主义风格运用于影片创作的电影流派。

表现主义在20世纪的10年代到20年代初统治了德国文艺，它的艺术目的是力图通过不自然的形式和极度失真变形的世界形象，来强烈地表达出人物内心的恐惧和焦虑、爱和憎的情绪。

对于德国文艺中“表现主义的十年”的成因，存在不同的解释，在德国出生的法国电影史家洛蒂·艾斯纳持民族素质说，认为那是因为德国人天生就有一种对半明不暗的状态和阴惨迷茫的空间的怀恋，历来信奉各种异端邪说和魔法力量。

社会主义国家的电影学者则认为，表现主义文艺在当时是反映了德国知识分子在第一次世界大战前后，对现实生活的极度惶惑、紧张和慌乱的心情。

德国表现主义电影的动力主要来自绘画和戏剧。

表现主义绘画的影响反映在高度失真变形的布景、角度古怪的摄影和阴沉朦胧的照明上；表现主义戏剧的风格化表演在电影中则达到了最大限度，以便与其他构图元素取得协调。

罗伯特·维内导演的通过一个疯子的眼睛来观看世界的影片《卡里加里博士》充分反映了这些特点。

它是这一流派的代表作品。

此外，最著名的表现主义影片还有弗里茨·朗格的《疲倦的死》(又译《三生记》)(1921)，保罗·威格纳的《泥人哥连》(1920)，保罗·莱尼的《蜡像馆》(1924)。

《蜡像馆》被认为是德国表现主义电影的最后一部作品。

关于表现主义电影和20年代先锋派电影的关系，西方流行的看法是把它排斥在先锋派电影之外，因为德国表现主义影片尽管在表现风格上远离传统，但它们无例外地都采用了传统的情节结构。

历史短暂的表现主义电影对电影的视觉风格留下了影响，尤其是在表现犯罪活动的好莱坞影片里，斜射的灯光照明、棱角分明的画面构图和咄咄逼人的物象，都已成为反映人物的恐惧、紧张和不正常的精神状态的不可或缺的手法。

街道电影：在室内剧电影影响下出现的一些以街道为主要动作背景的德国影片。

20世纪欧美社会思潮和哲学思潮对文学的影响。

现实主义文学的新趋向。

无产阶级文学的发展。

现代主义文学的崛起，后期象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、荒诞派、新小说、存在主义、黑色幽默、魔幻现实主义等。

现代主义是19世纪末至20世纪诞生并流行于20世纪的许多文学流派的总称，主要包括象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等十多种文学流派。

现代主义植根于20世纪的社会现实，其思想基础是19世纪末期以来流行的非理性主义哲学，如叔本华和尼采的唯意志主义哲学，柏格森的生命哲学，以及弗洛伊德的精神分析学说，这些学说在20世纪初特别是第一次世界大战之后产生了广泛深远的影响。

现代主义的基本特点是主张反传统，着力表现的是人在现代社会中的扭曲和异化；表现手法上追求新奇和怪诞，语言往往晦涩难懂；人物形象的塑造不再遵循典型化和个性化规律，甚至只是某种抽象概念的符号；特别重视内心世界的挖掘，人物的活动日益从外部世界退回到内部世界。

西方现代主义文学思潮与流派一、概述二、象征主义与意象派诗歌三、未来主义四、表现主义五、意识流小说六、超现实主义七、存在主义文学八、新小说派九、荒诞派戏剧十、黑色幽默十一、魔幻现实主义现代主义文学的发展状况：（一）象征主义：象征主义：1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。

前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。

第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。

2、象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。

它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。

3、代表作家：法国瓦雷里、德国里尔克、美国庞德、爱尔兰叶芝和英国T•S•艾略特。