日本设计“双轨制”的溯源及反思

日本双轨制“日本设计”一词常会使人联想到两种截然不同的设计方向。

日本处理传统文化和现代的关系中采用的双轨制，一方面在（服装、家具、室内设计、手工艺品灯）延续传统的手工艺品设计领域按现代经济发展的要求进行设计，以保持传统文化的延续性。

设计风格清雅自然，渗透出浓厚的东方神秘情调，另一方面，在高新技术的涉及领域按现代经济发展的需求进行设计。

体现出了强烈的时代感和高科技元素。

这种在高科技与古老文化中寻找出的平衡，正是日本“双轨制”所带来的潜在影响。

通过这种“双轨制”，使得传统文化在现代社会中发扬光大。

如1856年柳宗理设计的“蝴蝶凳”，就是将功能主义和传统手工艺影响融入模压成型的胶合板凳中，这使人联想到日本传统建筑的优美形态，对木纹的强调也反映了传统对自然材料的偏爱。

日本设计作品所蕴含的浓郁东方风情和民族特色，在西方设计作为主流的当代，显得充满生机与活力，将高科技与传统巧妙结合的双轨制不得不说是对东方美学贯穿于作品的成功。

日本现代的设计风格是双轨并行：奢华，具有创造性；俭朴，自然导致这个结果的因素主要有三点：（1）日本文化具有双重性，一方面文化类型繁多，另一方面辩证的哲学观看待这些文化，地理环境导致日本由于资源匮乏，必须尽量吸收优秀的外来文化变为己用，所有传入日本的外来文化，他们均取其精华去其糟粕，改变后变为自己所用，如唐代华美的设计风格，汉代粗狂的设计风格，日本设计中至今都保留着这些特色。

跟我国不同，一旦改朝换代，就将所有的前朝文化破坏殆尽，开始独辟蹊径。

（2）在日本，大众是传统文化的基础，日本民族单一，并且轻个人重集体。

武士甚至藩主都过着比较简单质朴的生活。

因此整个社会风尚基本以简朴为主，直至江户时代，德川幕府统治了上千年时间，积累了大量的财富，奢华的装饰设计才占有一定地位。

宗教信仰导致日本传统设计以崇尚自然观的表现为主。

（3）神道教和佛教的信仰，尊崇自然朴素的生活。

日本现代设计品牌中，无印良品一直推崇“零设计”，注重产品的质地、包装力求简单朴素，使用环保的无漂白纸张做商品袋。

一、双轨制的内涵及由来通常人们谈及双轨制，往往直接将其与“价格双轨制”划等号。

在这个体制下，同一商品存在计划内与计划外价格之分。

由于计划经济体制内存在严重的隐性通货膨胀，通过降低市场价格，提高计划内价格，逐步实现两个价格的统一。

应当说，着眼于价格的双轨制是这个概念的一个最主要组成部分，但并不是全部。

作为双轨制的提出者之一的华生指出，“实际上价格双轨制仅仅是一个标志，双轨制的过渡是跟中国这种双重体制并存这种转换是互相适应的现象”，“双轨制实际是我们国家双重体制过渡的一种表现形式”。

华生的这段话表明，所谓的双轨制实际上是“计划体制”与“市场体制”并存的一种经济社会形态；所谓的双轨并轨，实际上是通过增量改革，使得计划经济逐步减小，市场经济逐步扩张，最终全面完成计划经济向现代市场经济过度的这样一个过程。

显然，应该从更广阔的视角去理解双轨制的概念。

现代市场经济中不但有价格，有供求，有竞争，而且有上述市场机制充分发挥作用的制度基础。

倘若仅仅将双轨并轨理解成为价格、供求和竞争，只是做到了市场经济的表，而没有做到市场经济的里，改革就存在半途而废的可能性。

这也是为什么从2000年以来，建设“法治基础之上的市场经济”越发重要的原因。

另外，双轨制、逐步并轨的概念后来不仅作为“增量改革”具体办法，也成为了一系列重要政策措施的重要指导思想。

二、双轨制在当前不同经济社会领域的表现华生指出，“价格双轨制过渡时期并不长，从1985年到1993年前后。

”1993年的《政府工作报告》指出，“双轨制”范围显著缩小。

总体来说，目前由市场决定价格的比重，已经由五年前的百分之五十左右扩大到百分之八十左右。

这似乎是在表明，双轨制或者其主要内容“价格双轨制”作为历史概念，已经完成了其历史使命。

但历史总是在曲折中前进。

在当前经济下行过程中，越来越多相互矛盾的结构性问题日益凸显。

细致的分析表明，计划因素与市场因素并行的格局并没有完全消失，在许多方面还有比较重要的体现，成为定性当前中国经济的关键词之一。

探析我国工业设计的“双轨制”发展之路作者：刘刚来源：《丝路视野》2017年第09期【摘要】在设计大潮中，日本设计总是以它的朴实无华、细腻而又实用获得人们的好评，纵观日本设计，以传统和现代双规并行的设计理念深入人心。

我国是有着五千年文化积淀的大国，然而在现代化建设的过程中我们仿佛在外国文化和高科技的冲击下逐渐的迷失了自己。

本文以“双轨制”设计理念为基础，对“双轨制”设计的中国化进行了大胆探讨。

【关键词】工业设计；中国风格；双规制我国是拥有上下五千年文明历史的古国，不过在现代设计史上，西方是因为工业革命而极大促进现代设计的发展，也直接促使工业设计的产生，而在我国历史上却没有发生过工业革命。

在现代化建设的过程中我们仿佛在外国文化和高科技的冲击下逐渐的迷失了自己，对满地瑰宝的热土却熟视无睹。

但是在经济和工业飞速发展的当今中国，我们应该稍稍的放慢脚步来关注一下我们传统设计。

一、实施“双轨制”的必要性日本现代设计起源于上世纪五六十年代，而经过短短的二三十年时间的发展。

日本无疑成为了当今世界上的设计强国。

日本现代设计发展的根源最终主要是依靠了对日本本国文化的深入挖掘，以及对现代技术的不断学习研究和应用，这就是所谓的“双轨制”。

我们自古以来就以大国自居，我们过去有过非常悠久的历史文明，对世界文明的发展有不可磨灭的巨大贡献。

所以在经历了近代的百年屈辱之后，我们在实现了民独立之后最先要发展的就是那些“高大全”的领域，让我们在这些领域达到国际水准。

但在吸取学习西方先进科学技术的同时，我们却没有像日本那样坚守着我们本国的文化传统，这一点不仅仅表现在工业设计方面。

设计本身就有传递文化价值的作用，在长期以来的自由贸易的影响下，我们国内的消费者越来越青睐外国的产品，而且就现实来看真正能屹立起来的本土设计公司真的是凤毛麟角，像华为、海尔、联想这些已经成长起来的民族品牌，在世界舞台上大多是以技术创兴能力以及或多或少的价格优势来立足海外市场的，所以真正像是苹果、索尼那样的以技术设计并重的国际化品牌在国内应该还是虚位以待的。

2022 年自考《工业设计史》摹拟试题及答案(卷)论述题1. 论述工艺美术运动的发展和影响答：莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响，一些年轻的艺术家和建造师纷纷效仿，进行设计的革新，从而在1880-1910 年间形成为了一个设计革命的高潮，这就是所谓的“工艺美术运动”。

这个运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的现代设计运动产生了深远影响。

工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。

在设计上，工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。

工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。

工艺美术运动范围十分广泛，它包括了一批类似莫里斯商行的设计行会组织，并成为工艺美术运动的活动中心。

代表人物有：莫里斯、沃赛、阿什比等。

工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。

此外 , 工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的 , 从而创造出了一些朴素而合用的作品。

但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。

2. 论述新艺术运动的发展和影响答：新艺术”(Art Nouveau) 是流行于19 世纪末和20 世纪初的一种建造、美术及实用艺术的风格。

就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一样，新艺术一时风靡欧洲大陆，显示了欧洲文化基本上的统一性，同时也表明了各种思潮的不断演化与相互融会。

新艺术在时间上发生于新旧世纪交替之际，在设计发展史上也标志着是由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡，其影响十分深远。

由日本“双轨制”引起的对中国工业设计的思考摘要：战后日本的工业设计在处理传统与现代的关系中采用了所谓的“双轨制”，巧妙地协调了基于高技术与源于民族传统文化的本土设计，使得两种设计理念的关系由对立面走到了一起，最终统一于日本的产品设计。

他们的这种设计理念与设计体制对于中国工业设计的进步与发展有重要的参考与借鉴学习价值。

关键词：日本：双轨制；民族传统文化高技术中国工业设计日本的现代设计史可以说是一部传奇史，它从二战后开始发展自己的现代设计，短短几十年时间便从战后的废墟中一跃成为世界设计强国，这种具有传奇色彩的跳跃式发展一直是设计界探讨的热点话题，尤其是日本现代设计作品中传统与现代的完美融合更是倍受推崇，成为世界现代设计潮流中最具魅力和活力的一支力量。

他们的工业设计产业是以文化和产业服务为主题，兼顾了价值和物质两个层。

如在处理工业设计与传统工艺的关系上，采用“双轨制”政策：一方面。

现代工业产品设计完全依据现代生活需求；另一方面，对传统手工艺如传统服装、园林等，采用保护的政策，在某些产品的设计上借鉴传统形式，如灯具、家具、印染、商品包装等。

日本设计的东西具有小巧玲珑、很注重小细节的特点，他们所设计的产品在世界上任何一个国家一看就知道是日本的产品。

由于日本创造性地以“双轨制”的方式巧妙地协调了基于高技术与源于民族传统文化的本土设计，使得两种设计理念的关系由对立面走到了一起，最终统一于日本的产品设计。

日本拥有成熟、丰富的尖端技术和产品加工制造经验设计出做工精良、性能优异的高技术产品。

这些设计作品虽然技术含量极高，却能使人产生质朴、素雅、和谐之感。

与此同时，日本的设计以一种传统东方的思维方式和感受力来表现产品的内涵，多借助于鲜明、简洁的设计符号来传达丰富的产品语义。

因此，日本产品设计表征是简洁的，但内涵是丰富的，具有传统东方的韵味。

日本的设计即使是高科技的产品，也能体现出日本人特有的情感与审美需求，体现东方含蓄的和谐自然之美。

日本设计“双轨制”的溯源及反思本文通过对日本的历史文化以及自然环境和经济条件等方面进行分析，探讨日本设计“双轨制”的溯源，并引发对中国设计现状的思考。

标签：双轨制反思溯源日本设计在当今国际享有盛誉，索尼、佳能、松下等都是世界知名品牌，同时以深泽直人、原研哉等为代表的日本设计师也在国际上享有盛誉，不过纵观日本的设计却呈现出一种可爱的“双轨制”现象，在传统设计例如家具、服装以及日用品设计领域，他们恪守着日本文化中独有的部分，讲究克制、清雅，产品具有浓厚的日本文化气息；而在高新电子产业领域，日本却与国际潮流同步，甚至引领潮流，从曾经的walkman到现在行销全球的各类影像设备，无不体现着日本设计的创新与前卫。

本文旨在通过对日本的历史文化以及自然环境、经济条件等方面进行分析，探讨这一现象深层次的原因，并引发对中国设计现状的思考。

不过在深入探讨之前，我们可以先通过美国人的视角来审视日本这个神奇的国度，日本从地域上来讲属于东方文明的一支，但因为是一个彻底的岛国，显然又有海洋文明的一些特点，从这个角度来看日本不仅仅在设计上具有两面性，在其他很多方面都具有这个特点，日本的国民性中的特点就是这种两面性的外在体现。

在美国学者鲁思·本尼迪克的著作《菊与刀》中是这样描述的：“日本人生性极其好斗而又非常温和；黩武而又爱美；倔傲自尊而又彬彬有礼；顽梗不化而又柔弱善变；驯服而又不愿受人摆布；忠贞而又易于叛变；勇敢而又懦怯；保守而又十分欢迎新的生活方式。

他们十分介意别人对自己行为的观感，但当别人对其劣迹毫无所知时，又会被罪恶所征服”。

显然这种矛盾性是日本国民性的重要组成部分，在这本书中，鲁思·本尼迪克指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素，不过我们并不能形而上学的把国民性中的两面性和设计中的“双轨制”一概而论，我在此引用书中的一些语言只是想证明这种两面性在日本存在具有普遍性，而不是一个很独特的现象，这显然让我提出的论点和论据更站得住脚。

日本设计中学到什么作文
日本一直在向外学习国外的文化，虽然战争使他发展的较慢但是但日本凭借着自己的努力也在向很多国家学习，这样的学习让日本发展的脚步加快啦，在中国也学了很多的知识，比如现在日本也盛行的茶道，花道，盆景设计等等，古时日本的城市规划也学习的中国布置的。

但日本处了学习外国的知识之外也结合着本国的实际，传统与本国经验相结合是日本的双轨并行式是日本设计的一个重要的特点。

两次世界大战之后日本工业受到了很大程度上的限制发展，在工业依靠美国等发达国家的帮助发展开来的时候，日本的设计也就开始了发展，我认为这是日本的明智的选择，因为如果日本依靠别国发展自己，只会让自己更退步，这种依赖也会让日本失去找到设计领域的方向，然而日本在很长一段时间学习西方就始他没有设计方向啦。

但日本在后来建立学校，建立专项设计工业的工厂，例如索尼，还请了许多外国的有名的设计家讲学，始日本的许多学习设计的人找到了设计的方向，还设立了许多鼓励的机制帮助发展这种设计，这样始设计家的地位有了发展，有了提高他们的社会地位，是越来越多的人参与了设计，加大了设计的发展，是日本的发展更快了。

我认为这种政府参与了的事情，许多的国民机参与了进来，也越来越多，队伍加大了就是有才的人有了，也就多了，这样就始他们的地位也就提高啦，再加上许多组织的鼓励这对人们的物质精神就都有了保障啦，这样设计发展也就更快。