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浅谈明代玉器的工艺特征（高清大图，值得收藏）1.质料特征明代琢玉，多选用新疆和田料制作，其中以青玉为主，白玉次之，也有少量碧玉或墨玉作品，黄玉者极其罕见。
青玉、白玉的作品，抛光大多细腻，表面光泽度极佳，颇为油润，仿佛罩上了一层透明的玻璃质，行话俗称“玻璃光”。
墨玉作品，色浅，多见青灰质地夹杂褐色斑点，褐色的分布不均匀，表面也有玻璃光泽。
明代碧玉，由于天然材料原因，抛光后的光泽较弱，多为油脂光泽。
2.抛光特征明代玉器的图案装饰常采用浮雕和减地阳纹的处理方式。
这类浮雕式的图案装饰，在凸起的轮廓边缘处多磨平棱角，使其形成窄平的光润线条，而不保留碾琢之后轮廓线出现的锋利边棱。
尤其片雕作品，大多进行平行整体抛光的方法，使凸起的轮廓边缘呈现出光润、窄平的细线。
在立体器物上，由于不便整体式抛光，故而采用局部的平行抛光，在花纹凸起的局部边缘便会呈现出窄平的光滑线。
3.多层镂雕特征明代的多层镂雕玉器在加工时大多采用管钻穿透的方法，而不像单层纹图透雕在穿孔后以拉条拉搜的方法。
因此第二、三层的纹饰就会出现比较比较粗糙。
多层镂雕的纹饰，大多是对表层进行仔细抛光，而下面衬托的几层纹饰，却抛光的比较粗糙，甚至不抛光。
4.管钻特征明代玉器表现动植物题材的作品时，多保留管钻痕迹。
如常见的谷纹、乳钉纹，在颗颗纹样单元周沿，常能见到管钻套打遗留的略显深陷的圆形凹痕。
花卉图案中的花蕊，常出现管钻的痕迹。
这种处理方法看似简单，实则增加了主题纹样的立体效果，使造型显得饱满。
动物题材中眼睛和口部，常用管钻套打后，保留钻孔凹痕。
特别是眼睛周边的圈状痕迹，似双目圆瞪，眼窝深陷，更加显现出动物的凶猛神态。
5.纹样图案的装饰特征明代玉器，常在器身的局部用回文和卐字纹作辅助装饰。
对于回纹的处理多采用传统的变形并联组合式和双勾连续组合式。
卐字也变形为连续的组合式，多作为图案的锦地纹出现。
回纹和卐字纹，均为短小的横线和竖线组合。
这种横竖线组合结构的处理工艺有着较为明显的特点，横竖线的衔接处大多不甚严密，多留有间隙。
明代玉琮的特点
1. 明代玉琮那工艺可真是精湛啊！你看那雕琢的纹路，多么细腻，就好像是能工巧匠在玉琮上绣出了一朵朵花。
比如说故宫里的那件明代玉琮，那精美的程度简直让人惊叹不已！它不像是一件物品，倒更像是一件艺术品，让人看了就挪不开眼。
2. 明代玉琮的造型很独特呀！一个个形状别致，这不就像是天空中独一无二的星星吗？就拿某博物馆里的那个明代玉琮来说，那独特的造型一下就吸引住了所有人的目光，大家都对它充满了好奇，这难道不是它魅力的体现吗？
3. 明代玉琮的材质那叫一个好啊！温润光滑，摸上去就跟摸到了丝绸一样。
像那个有名的明代玉琮，那材质好到让人感觉它仿佛蕴含着无尽的生命力，这难道不让人着迷吗？
4. 明代玉琮的历史价值高得很呢！那可是见证了一个时代的宝物啊，就如同一位沉默的老者在诉说着过去。
比如说那个出土的明代玉琮，它承载着多少故事和秘密啊，怎能不让人想要去探究呢？
5. 明代玉琮蕴含的文化内涵丰富极了！简直就是一本厚厚的书籍等待我们去翻阅。
就像某展览上展示的那件明代玉琮，它身上的文化内涵让学者们都如痴如醉，这就是它的厉害之处啊！
6. 明代玉琮的稀缺性可太明显了！数量稀少得让人感觉像是珍贵的宝藏。
想想看，如今能见到的明代玉琮有多少呢？真的是少之又少啊，这更加凸显了它的珍贵，不是吗？
我觉得明代玉琮真的是非常神奇和珍贵的宝物，值得我们好好去欣赏和研究。
如对您有帮助，可购买打赏，谢谢玉器欣赏明代玉器工艺特征与鉴定方法导语：明代玉器风格清新、刚劲，棱角分明，具有较高的艺术价值。
当时玉器生产主要使用质地细腻温润、玻璃光强的新疆玉。
宋应星《天工开物》记载了明代玉器风格清新、刚劲，棱角分明，具有较高的艺术价值。
当时玉器生产主要使用质地细腻温润、玻璃光强的新疆玉。
宋应星《天工开物》记载了当时运玉材的盛况“凡玉由彼缠头面，或溯河舟，或驾驼，经浪入嘉峪，而至甘州与肃州，至则互市得兴，车入中华，卸萃燕京。
玉工辨璞，高下定价，而后琢之，良工虽集京师，工巧推苏郡”。
当时北京、苏州、杭州制玉兴盛，苏州则是全国制玉中心，出现很多著名制玉工匠。
明代玉器的基本特征：明早期纹饰总体风格趋于简练豪放，多以龙凤花鸟为主要题材，花卉擅长刻画整株的大花卉，山水人物题材多刻画历史故事。
明中期渐向纤巧、细腻的方向发展，花卉题材多采用折枝和缠枝花卉组成图案，具有清新活泼的特点。
明代晚期的风格趋于繁缛，略显琐碎。
明代雕玉工艺有浮雕、透雕、阴线刻等等，雕刻技法较粗犷浑厚，有“明大粗”之说，镂空技法普遍使用，器物表面见下铲的凹槽，槽内玻璃光泽强烈。
早期雕琢工艺简练浑厚圆润，中期趋向玲珑繁缛，常将多种技法综合运用在同一器物上，出现“花下压花”技法，和金银细工及宝石镶嵌技术的结合达到炉火纯青的地步。
中晚期出现分层镂雕手法，显得玲珑剔透，取得更加逼真的艺术效果。
明代仿古玉器也十分盛行，有的达到乱真的程度。
明代玉器的玉质特征：表层莹润，玉器表面都会闪烁光泽，仿佛罩上一层薄的玻璃质，玉器中出现这种现象是抛光技术方法所致。
清代治玉的抛光技术有了变化，玉器不再具有晶莹透明的光泽，因此质感生活常识分享。
明代玉器艺术的风格与文化内涵明代是中国历史上一个辉煌灿烂的时代，也是中国玉器艺术发展的高峰期。
明代玉器以其独特的风格和深厚的文化内涵而闻名于世。
本文将对明代玉器的风格和文化内涵进行探讨。
一、明代玉器的风格特点明代玉器的风格独具一格，呈现出以下几个主要特点。
首先，明代玉器注重形式美。
明代玉器的造型多样，无论是玉璧、玉带坠、玉佩还是玉杯、玉香盒等，都在形式上追求简洁明快的美感。
玉器的造型通常以圆滑、流畅的曲线为主，线条简练而不失润泽。
同时，明代玉器在设计上也注重对称和平衡，使整个作品呈现出和谐的美感。
其次，明代玉器注重纹饰装饰。
明代玉器的纹饰装饰丰富多样，主要有几何纹、云纹、祥云纹、龙纹、凤纹、花卉纹等。
这些纹饰不仅是对自然界的艺术表达，也是对中国传统文化的象征和追求。
明代玉器的纹饰经过精雕细琢，形式美丽、线条流畅，给人以美的享受。
第三，明代玉器注重色彩的运用。
明代玉器的色彩鲜艳明快，多以青白、青黄、青绿等为主色调。
其中，青色玉器被视为最为珍贵和高贵的品种，凸显了明代玉器的尊贵与上乘。
第四，明代玉器注重质地的选择。
明代玉器的质地细腻，通常选用上等的和田玉、瑞玉、天然玉等，以保证作品的质量和品质。
明代玉器的质地经过巧妙的打磨和雕刻，使其具有高雅的质感和触感。
二、明代玉器的文化内涵明代玉器不仅体现了独特的艺术风格，同时也融入了丰富的文化内涵。
首先，明代玉器反映了中国传统文化的瑰宝。
明代玉器对于儒家文化、道教思想、佛教禅宗等的传统文化进行了深入的融合。
例如，明代玉器中常出现的龙纹、凤纹等图案，象征着吉祥和权威；而云纹和祥云纹则代表了明朝皇权的象征。
这些纹饰和图案赋予了明代玉器以深厚的文化内涵和宗教意义。
其次，明代玉器体现了人们对自然的赞美和崇敬。
明代玉器常以自然中的花卉、鸟兽等为题材，表达了人们对自然界的喜爱和景仰。
玉器中的花卉纹、莲花纹、牡丹纹等，展示了中国古人对美的追求和对自然界的赞美。
第三，明代玉器凸显了宫廷文化的独特韵味。
明清玉器鉴赏与收藏（手把手传授，高清图解）！2011-09-18 13:22来源：股票博客作者：K功夫K分类：操盘技巧玉器历经唐宋的发展演变后，至明清时期迎来了历史上的又一次高峰，从规模到数量、品种，均达历史最高。
明清玉雕的材质主要以新疆和田白玉为主，又有被视为“杂玉”的玛瑙、水晶、翡翠、琥珀、绿松石等，其中清早期在宫廷始见的翡翠应用更为历代之冠。
明代冶玉工艺在新疆大量玉材运往关内的有利条件下，得到了很大的发展，工艺最兴盛的地区为北京、扬州、苏州等地。
明代中晚期，苏州的琢玉工艺发展非常迅速，在继承前代的基础上，技法不断提高，作坊林立，人才辈出，出现了很多著名艺人。
见于记载的有：陆子刚、刘沧、贺四、李文甫、王小溪等，他们都是善于雕琢精巧小品的能手。
明代玉器的类型和宋元时期没有很大的差异，大体可以分为装饰品、实用品、艺术品和仿古器四大类。
清代玉器制造的全盛时期是乾隆时期，乾隆皇帝非常喜爱玉器，对夏、商、周三代的古玉进行广泛收集，并进行认真的分类鉴别，对于制作较粗糙的玉器，交由清宫造办处加工改制，因此清代宫廷遗留下来的玉器中常见旧玉后刻花、旧玉新做工。
此外，北京造办处、扬州和苏州云集了众多的能工巧匠，雕琢精益求精。
从加工技术、装饰纹样各方面看，均达到玉器发展的最高水平。
下面就明清玉器品种加以详细介绍。
玉带钩与玉带扣玉带钩在明清之时已成为装饰把玩的仿古玉器。
明代玉带钩保存下来的数量很大，例如苏州虎丘王锡爵墓中出土有玉带钩，上海明墓中也有出土。
明代玉带钩有琵琶形、螳螂肚形、条形、圆棒形，也有的雕作龙、蠄、鸟、兽等形。
还有一种一半为钩，一半为环，分别镶嵌在玉带钩两端的称为玉带扣。
清代玉带钩做工比明代精巧，抛光度也很高。
钩头多样，别具匠心，艺术水平较高。
有些雕龙、凤、蠄的大钩，可称是玉带钩中的重器。
玉带扣形如两个方板，一板为钩，一板为扣，两板可扣接，其上镶嵌宝石碧玺，带扣可接较宽的腰带。
虽然清代玉带钩花样繁缛，但无论是工艺水平还是艺术水平，都缺乏汉代严谨、流畅的风格，难以与汉代玉带钩比肩。
各大馆藏“50款”明代玉杯图文解析拾器古珠2018-06-08 14:00把馆藏的一些明代玉杯进行了梳理，分享给大家。
双龙耳玉杯明代晚期高5、口径7.8厘米现藏于新疆维吾尔自治区博物馆和田青玉质。
圆形敞口，有几处随绺裂赭色沁，更添几分美感。
外口沿琢有一圈回纹，双龙作耳，造型活泼。
双爪紧抓口沿，龙口贴近杯口，龙欲作饮美酒之态。
尾部分叉卷曲与双腿紧贴杯壁，从龙头后脑部伸出一条带状物贴紧杯壁，既有装饰性，又给人增加牢固之感。
双螭耳玉杯明代长13、高5、底径3.5厘米现藏于安徽省文物局玉质青色，多处石灰沁。
杯口为圆形，直壁深腹，有绺，内空可贮物，圈足。
两耳各镂螭虎，形态相同对称。
螭虎前爪抓于杯沿，目视杯口，后爪及尾侧于杯体，体呈“弓”形，为攀爬状，整体为镂空高浮雕，形态生动。
双龙耳玉杯明代长13、口径7.2、高5.9厘米现藏于常熟博物馆玉质青色，有黄褐色沁斑。
杯身作正八角形，圈足随杯形状。
两侧各饰有镂雕重叠双耳，在上耳宽大顶板上各立一龙，下颚搁于杯沿相向而视。
造型美观，琢工精湛，为饮酒器。
乳钉纹双龙耳玉杯明代高2.45、通耳宽9、口径5.6厘米现藏于辽宁省博物馆玉质白色。
杯为圆形，腹较浅，腹部满饰谷纹，两侧各雕一龙首形耳。
这件玉杯上的纹饰是模仿古代玉器上的谷纹，但明代玉工为了节省时间，采用管钻确定谷粒的位置，没有磨出谷芽，类似东汉时期由谷纹简化的乳钉纹。
乳钉纹双耳玉杯明代高3.5、口径6.4 厘米现藏于湖南省博物馆玉质青白色，有玉绺。
圆口，似碗形。
杯身碾琢三排乳钉纹，斜线错位，乳钉浑圆高凸，地子欠平整，有明代玉雕工艺特色。
变形龙纹双耳，长方形耳面琢勾云纹四朵，圈足，底内凹。
造型古朴、典雅，为明代的仿古彝器杯。
双龙戏珠纹双耳玉杯明代长11.2、高4.1、厚6.7厘米现藏于广东省博物馆玉质白色。
杯口圆形，深腹，圈足。
杯身用细阴刻线琢双龙戏珠纹，卷云纹双耳。
乳钉纹双耳玉杯明代高3.4、口径8、底径4.9厘米现藏于开封市博物馆玉质青白色，局部有黄斑。
明朝的玉器工艺和田玉与玉石雕刻的精湛技术中国的玉器工艺源远流长，自古以来就被视为珍贵的艺术品。
而在明朝时期，玉器工艺达到了一个高峰，尤其是田玉的制作和玉石雕刻技术更是表现出了令人惊叹的精湛技艺。
一、明朝的玉器工艺和田玉明代是中国古代玉器制作的黄金时代，玉器制作工艺达到了新的高度。
而田玉，就是明朝玉器制作中最为著名和受追捧的一种。
田玉是指产自田地的玉石，其质地细腻、色泽自然。
明代注重玉石的色彩和纹理，重视玉石的内涵和整体感。
田玉在明代成为玉石雕刻的主流材料，因其细腻、坚硬的特点，以及温润的触感，被雕刻师们广泛使用。
在制作田玉玉器时，雕刻师们往往要根据玉石的特点来决定怎样进行雕刻，以使得作品呈现出更佳的效果。
此外，明代的雕刻师们注重运用各种雕刻技法，如阴线雕、阳线雕、浅刻等等，使得田玉玉器在形态上更加丰富多样，更加细致入微。
二、明朝的玉石雕刻技术明朝的玉石雕刻技术也十分精湛，不仅在田玉上得到了展示，还广泛运用在其他玉石雕刻作品中。
1. 雕刻技法的丰富多样明代玉石雕刻技法丰富多样，雕刻师们常常运用凿刀、摩刀、磨制、打磨等多种工具和方法，使得玉石雕刻的表现更加精细。
在制作玉石雕刻作品时，雕刻师们需要细致入微地处理每一个细节，如人物形象的塑造、动物纹理的刻画等等，以达到更加真实、生动的效果。
2. 创作主题的丰富明代玉石雕刻作品的创作主题非常丰富多样，既有以花卉、鸟兽、人物等为主题的装饰性作品，又有以文人雅士、宗教寺庙等为主题的具有象征意义的作品。
这些作品不仅富有审美价值，更通过雕刻表达了当时社会的审美观念、意识形态和文化氛围。
三、明朝玉器工艺与玉石雕刻的影响明朝的玉器工艺和玉石雕刻技术不仅在当时得到了广泛应用和推崇，也对后世的玉器工艺和玉石雕刻产生了深远的影响。
明代以后，玉器工艺得到了进一步的发展，创新的意识不断增强。
玉石雕刻技术也在明代的基础上进行了改良和完善，后来的艺术家们在传承传统技艺的同时，不断探索新的创作方式和风格。
国家宝藏——明定陵地宫出土玉器精品赏析
北京北郊，昌平区境内的天寿山麓，是明代十三个皇帝的陵墓区，总称明十三陵，南距北京48公里。
定陵，是明代神宗万历皇帝的陵墓，为十三陵之一。
除神宗外，同葬有孝端王皇后和孝靖王皇后。
定陵地宫出土文物丰富，包括有大量玉器，可以分为器皿、礼器、佩饰和玉料四类。
器皿中有爵、壶、盒、盂、碗、杯等多个品种。
礼器中主要有璧和圭两种。
而佩饰中又有玉带钩、玉革带、玉佩和玉耳坠、玉簪等首饰。
基本反映了明代帝王、后妃在礼仪、舆服及生活等方面所用玉器的情况。
这些玉器用途多样，造型各异，为追求精美，工匠们运用镂雕、浮雕和线刻等多种工艺，并将其有机贯通，使玉的雕琢既浑厚古朴，又清秀雅致，情趣浓厚。
值得注意的是，这批帝后用玉往往与錾金工艺或珠宝镶嵌工艺结合在一起，此乃明晚期皇室用玉的一大特点。
定陵地宫出土玉器的材料优质，以和田白玉为多，皆呈现出较强的玻璃光泽，此乃明代优质用玉的普遍特点。
定陵出土的玉器为宫廷御用品，是集一国一朝的能工巧匠制造的，它们能准确地反映出当时的制玉水平和审美特点，应该可以代表明代晚期玉器制作的最高成就，是研究古代玉器的极有价值的实物。
IDENTIFICATION AND APPRECIATIONTO CULTURAL RELICS 051文物鉴定与鉴赏2021.5（下）现在许多专业人士说到明代玉器的造型及玉质特点，多以“粗大明”简单概括，意指明代玉器在用料上不讲究，对玉材、玉质要求不高，同时对雕刻、制作、抛光等加工环节也不甚讲究。
笔者通过多年的观察和研究，从整个明代时期装饰类玉器（玉带饰）的材质、取料、造型、工艺等环节的历史、文化背景及时代成因和经济状况等进行分析与比较，尝试与喜爱古玉的同仁或研究玉器的专家们对明代装饰类玉器（玉带饰）的艺术特色及文化现象进行若干探讨。
明朝是中国历史上最后一个由汉族建立的大一统封建王朝，共传十二世，历十六帝，享国二百七十六年。
元末爆发了红巾军起义，平民出生的朱元璋加入郭子兴部，这也改变了他的命运。
1386年，朱元璋登基称帝，建立明朝，定都南京。
明太祖高皇帝朱元璋以一介布衣恢复汉室，成为中国自古以来第一个起于平民的皇帝。
虽然元代后期混乱的政局与朝廷的变更严重冲击了中国的经济社会，但朱元璋登基后马上采取各种措施恢复商品经济与农业生产，在较短的时间里，使当时的中国成为世界上政治文化最先进、经济和军事最强盛的国家。
与此同时，以朱元璋为首的统治集团为了尽快恢复已影响中国数千年的汉文化传统礼教，特别重视恢复从秦汉时期开始的封建统治者治玉、用玉的完整性及规范性。
朱元璋建立明王朝后，制定了一系列典章制度，洪武二十六年（1393）对帝王及文武官员的冠服进行修订，革带使用制度也是这个时候确定的，帝王、官僚、百姓庶民的穿着佩戴都受到严格的等级制度约束。
关于明朝玉带饰，在《明史》《明会要》《三才图会》等文献中均有记载，它是在唐宋玉带的基础上演变而来的，式样、带形状多有变化，较前朝更加完备，使用规定更加完善、严格。
在明代常见的玉器类型中，以装饰艺术品类玉为主的玉带饰、带、带板等贯穿明代官制礼制的始终，承载着中国古代玉带制度最后的辉煌。
