古筝毕业论文开题报告

湖南科技学院本科毕业论文（设计）开题报告书论文（设计）题目论文学修养对古筝演奏的影响作者姓名黄美熔所属系、专业、年级音乐系音乐学专业2013级指导教师姓名、职称杨艳副教授预计字数8000字开题日期2016-12-31选题的根据：1）说明本选题的理论、实际意义2）综述国内外有关本选题的研究动态和自己的见解1．本选题的理论、实际意义古筝艺术流传至今已经有2500年的悠久历史了。

一直以来古筝在我们民族乐器中占据不可磨灭的地位，我们喜欢古筝，喜欢它优雅的音色。

可是现今很多人业余古筝爱好者，甚至是从事古筝事业的专业人员都缺乏文学修养，能罗列出来的文学古筝作品数量却微乎其微。

很多古筝作品都具有文学色彩，与文学知识紧密相连的，但是我们却忽略了对文学作品的积累，认为这跟我们演奏古筝毫无瓜葛。

殊不知很多古筝作品都是取材于文学作品，例如大家耳熟能祥的曲子《渔舟唱晚》，这是作曲家娄树华根据诗人王勃《滕王阁序》的“渔舟唱晚，响穷澎蠡之滨”的诗词作为创作思路的；还有项祖华老师的《林冲夜奔》，取材于四大名著之一的《水浒传》，根据书中林冲逼上梁山的故事作为创作背景；以及王建民老师的《枫桥夜泊》，取材于诗人张继的同名诗《枫桥夜泊》等等，这类古筝作品都具有鲜明的文学色彩。

笔者认为作为一个合格的古筝爱好者和从事古筝教育行业的相关人士很有必要深入了解民族音乐的文学历史，丰富音乐学识和提高文学修养，这对今后发展乃至弘扬我国的民族音乐文化具有重要意义。

同时希望通过对本课题的研究，能为音乐教育教学改革提供有价值的借鉴。

（理论意义）古筝艺术在这二千五百多年的历史中，给国人留下了非常宝贵的音乐文化，给一代又一代中国人留下深刻的影响。

近几年却发现古筝艺术的发展受到了阻碍，经过数年的观察发现一个严重的问题，具有文学内涵的作品逐渐被古筝教育者忽视，他们不乐意教学生弹奏这类曲目，可能是考虑到演奏水平的问题，也可能是考虑到学生文学修养的问题。

这么重要的作品，这么具有代表性的作品没有得到弘扬。

古筝论文开题报告一、引言音乐是人类历史上最古老、最普遍的艺术形式之一。

在中国传统音乐中，古筝作为一种古老而独特的乐器，承载着千年的文化沉淀和人们对美好音乐的追求。

本论文旨在探讨古筝的起源、演奏技巧、音色特点以及对中国传统文化的影响等方面，以期进一步挖掘和传承古筝的魅力。

二、古筝的起源与发展古筝作为中国传统音乐的重要组成部分，其历史可以追溯到远古时代。

据史书记载，最早的古筝出现在公元前两千多年的中国大陆地区，当时的古筝形态较为简单，弦数较少，而且是以竹制的弦代替现代的铜丝弦。

经过几千年的发展，古筝逐渐演变成了现如今我们所熟知的形态，有十三弦、二十一弦等。

三、古筝的演奏技巧古筝音色独特，响亮而悦耳，但古筝演奏技巧却颇具挑战性。

演奏古筝需要掌握准确的指法、弹奏技巧和音乐表达能力。

古筝演奏技巧包括指法、揉弦、扫弦、双指和双手协同等方面，其中每一方面都需要长时间的练习和不断的探索。

古筝演奏技巧的熟练掌握对于演奏者来说，既是一种技术上的挑战，也是一种音乐表达上的突破。

四、古筝的音色特点古筝的音色是其最大的特点之一。

它以其柔和、悠扬而独特的音色使其在传统音乐中占有重要地位。

古筝音色的独特性源于其构造和所使用的材料。

古筝的共鸣箱由不同材质组成，如杉木、红木等，每种材料都有独特的音色特点。

古筝的琴弦则为用铜制成，通过弹奏和揉弦等技巧，可以产生饱满而具有穿透力的音色表达。

五、古筝对中国传统文化的影响古筝作为中国传统音乐的代表之一，对于中国传统文化有着深远的影响。

首先，古筝音乐作为一种古老的艺术形式，承载着丰富的历史文化内涵，是中国古代文人雅士们表现情感和抒发思想的媒介。

其次，古筝的音色独特，能够让人们在享受音乐的过程中领略到中国传统文化的魅力。

同时，古筝音乐也与中国的绘画、诗歌等艺术形式相互融合，共同构建了丰富多样的中国文化传统。

六、结论通过对古筝起源与发展、演奏技巧、音色特点以及对中国传统文化的影响等方面的探讨，我们可以更加深入地了解古筝这一古老而独特的乐器。

古筝论文开题报告
古筝是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

近年来，古筝在国内外的音乐界逐渐受到关注和研究，成为学术界和音乐爱好者们重要的研究对象之一。

本论文旨在对古筝进行全面深入的研究和分析，探讨古筝的起源、发展历程、演奏技巧、曲谱创作等方面的内容。

通过对古筝的研究，我们将能够更加全面地了解古筝的特点和价值，为保护和发扬中国传统音乐文化作出积极的贡献。

论文的主要内容包括以下几个方面：首先，通过对古筝的起源和发展进行梳理和分析，探究古筝在中国音乐历史中的地位和作用。

其次，研究古筝的演奏技巧和特点，深入分析古筝演奏的技巧要点和艺术表现手法。

再次，通过对古筝曲谱创作的研究，探讨古筝曲谱的风格特点和艺术表现形式。

最后，对古筝音乐的传承和发展进行探讨，思考如何通过现代化的手段和方式推广古筝音乐，使其与时俱进并保持其独特的魅力。

为了实现以上研究目标，将采用文献分析、实地调研和实践探索相结合的方法开展研究工作。

在文献分析方面，将收集和整理有关古筝的相关资料和研究成果，系统地学习和总结已有的研究成果。

在实地调研方面，将走访具有一定古筝文化传承和创作活动的地区，与古筝演奏者和曲谱创作者进行深入交流和访谈。

在实践探索方面，将亲自学习和体验古筝演奏，探索和发现古筝音乐的独特魅力和艺术表现方式。

论文的预期结果是通过对古筝的全面研究和分析，能够更好地
认识和理解古筝的文化价值和艺术魅力，为古筝音乐的传承和发展提供理论和实践的支撑。

希望通过本论文的研究工作，能够推动古筝音乐的传播和推广，使更多的人了解和喜爱古筝，为中华民族的音乐文化传统发扬光大。

浅谈古筝曲的音乐特色开题报告浅谈古筝曲的音乐特色开题报告一、研究目的和意义1研究目的现代筝曲是在继承传统筝曲的基础上,进行不断的开阔创新从而产生出众多新型的表现技巧和表现形式，从而衍生出新的古筝曲目。

我国古筝曲发展时间较长,我国的古筝曲作家在传统的艺术形式上结合了许多西方的作曲形式和机巧,不断的提高我国筝曲的内涵和艺术素养，从而不断推陈出新，创作出更多的作品供人欣赏。

本文通过研究《伊犁河畔》的音乐特色，分析其内在含义，同时给其他学者提供一份参考。

2研究意义古筝的历史悠久，可以追溯到春秋战国时期，那个时候古筝几乎可以说是最受百姓欢迎，并且在秦国广为流传。

随着时间的推移，古筝的艺术得到了多样化的发展，并且日趋完善。

到了2000年以后，我国的古筝演奏家和作曲家不断的进行探索和艺术的尝试。

在东方艺术的基础上结合西方艺术不断的扩展古筝艺术的魅力，并且将传统艺术和现代艺术结合在一起挖掘古筝艺术的潜在魅力。

无论从作品创作还是表演形式等等方面古筝都取得了丰硕的成果，也由此产生了大批优秀的古筝作品。

《伊犁河畔》是成功亮创作一首广为人知的古筝独奏曲目。

它具有明显的民族特色和新疆维吾尔族歌舞“赛乃姆”的`音乐风格，这首曲目是将我国传统乐器与独具新疆特色的音乐结合在一起的，这样的结合方式，使得古筝具有了奇特的西域风情。

《伊犁河畔》这首曲子描绘了伊犁河畔的美丽自然风光和伊犁人民在伊犁河畔天山脚下载歌载舞的幸福生活景象。

此曲已被认定为中国古筝名曲，被选入《中国古筝名曲荟萃》和《中国古筝考级教程》，作为优秀古筝教学曲目，被选入《古筝教学法》。

此曲大量运用了按弦、按颤弦、按滑弦、双按弦、定时滑弦、右手连续快速抓弦等弹奏技巧，这些技巧对充分表现乐曲内容，体现民族特色，深刻揭示乐曲主题起到了很大的作用。

本文通过分析《伊犁河畔》的乐曲特点，分析作曲家的创作技巧和创作意图。

二、国内外研究现状与发展趋势通过搜集近十年来的文献可以看出，对古筝曲的研究主要从古筝的流派风格特点、代表曲目的分析、古筝曲的审美取向以及演奏技巧的研究。

定风波古筝的开题报告1. 引言本文档旨在对定风波古筝进行开题调研和分析，了解其历史背景、设计原理、技术特点等。

通过对古筝的深入研究，可以更好地理解和欣赏这一古老乐器的独特之处。

2. 背景2.1 古筝的历史古筝是中国传统乐器中的一种，拥有悠久的历史和丰富的文化内涵。

根据历史文献和考古发现，古筝可以追溯到约2500年前的古代中国。

经过漫长的发展和演化，古筝逐渐成为中国传统音乐文化中不可或缺的重要组成部分。

2.2 定风波古筝的介绍定风波古筝是一种在传统古筝基础上进行改进的乐器。

它结合了古筝的经典设计和现代科技的发展成果，使古筝的音质、演奏技巧和视觉效果得到了全面提升。

3. 设计原理定风波古筝的设计原理主要包括以下几个方面：3.1 材质选择在材质选择上，定风波古筝采用高品质的木材制作共鸣箱，如红木、檀木等，以保证音色的纯正和共鸣的效果。

3.2 结构设计定风波古筝在结构上进行了创新和改进。

它引入了调音背板和共鸣器的设计，使得音色更加丰富和饱满。

另外，采用了一体式的指板和弦轴，使得演奏更加方便和流畅。

3.3 线路设计为了提高演奏的便捷性和实用性，定风波古筝配备了电子设备。

通过使用触摸感应技术和控制芯片，演奏者可以通过手指触摸屏幕来调节音量、音高等参数。

4. 技术特点4.1 音质改进由于采用了高品质的木材和创新的结构设计，定风波古筝的音质更加清澈、柔和，能够更好地表达音乐的情感。

4.2 演奏便捷性定风波古筝的一体式指板和弦轴的设计使得演奏更加方便和流畅。

演奏者可以通过触摸屏幕来进行各种参数的调节，提高了演奏的灵活性和表现力。

4.3 视觉效果定风波古筝的外观设计注重美感和艺术性。

采用了精美的雕花工艺和绘画技巧，使得古筝在演奏过程中也成为一种艺术品，增加了观赏性。

5. 结论通过对定风波古筝的开题调研和分析，我们对古筝的设计原理、技术特点有了更深入的了解。

定风波古筝作为一种结合传统与现代的乐器，不仅保留了古筝的传统美感，还引入了创新的设计和技术，使演奏体验更加便捷和丰富。

古筝开题报告
题目：古筝音乐的文化内涵与传承研究
一、研究背景与意义
古筝作为中国传统乐器之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

然而，随着社会的快速发展和文化的多元化，古筝的传承和发展面临着诸多挑战。

因此，对古筝音乐的文化内涵与传承进行研究，不仅有助于深入了解古筝的文化价值，还有助于推动古筝艺术的传承与创新。

二、研究内容与方法
1. 研究内容
本研究将从以下几个方面展开：
（1）古筝的历史演变与文化背景；
（2）古筝的音乐特点与表现形式；
（3）古筝在当代社会的传承与发展；
（4）古筝与其他乐器的比较研究。

2. 研究方法
本研究将采用文献资料法、实地考察法、比较研究法等多种方法。

具体而言，将通过查阅相关文献资料，了解古筝的历史演变和文化背景；通过实地考察，了解古筝的制作工艺和演奏技巧；通过比较研究，探究古筝与其他乐器的异同点。

三、预期目标与创新点
1. 预期目标
本研究旨在深入挖掘古筝的文化内涵，探究其在当代社会的传承与发展，为古筝艺术的传承与创新提供理论支持和实践指导。

2. 创新点
本研究将从多个角度对古筝进行全面深入的研究，不仅关注其历史演变和文化背景，还关注其在当代社会的传承与发展。

同时，通过与其他乐器的比较研究，进一步凸显古筝的独特性和价值。

四、研究计划与时间表
本研究计划分为以下几个阶段：
1. 准备阶段：收集相关文献资料，确定研究方法和内容；
2. 实施阶段：进行实地考察，整理和分析数据；
3. 总结阶段：撰写研究报告，完成论文。

预计耗时一年。

古筝曲《定风波》论文开题报告引言古筝是中国传统乐器中的一种，已有数千年的历史。

其美妙的音色和独特的演奏技巧使其成为古典音乐中的重要代表之一。

《定风波》是一首脍炙人口的古筝曲，由古琴演奏家丁善庆创作。

本文将对古筝曲《定风波》进行深入分析与研究，以探究其演奏技巧、音乐结构以及文化内涵。

目的和意义本文的目的是通过对古筝曲《定风波》的研究，提高对古筝音乐的理解和欣赏水平。

同时，通过对演奏技巧、音乐结构和文化内涵的分析，可以为古筝演奏者提供指导，进一步挖掘古筝演奏技巧的潜力。

研究方法本文将采用以下研究方法来对古筝曲《定风波》进行分析和研究：1.文献综述：搜集相关文献和资料，对古筝曲的历史、背景和演奏技巧进行调研。

2.音乐分析：通过对曲谱的分析，探讨古筝曲《定风波》的音乐结构、旋律发展和和声特点。

3.演奏实践：结合实际演奏经验，研究古筝曲《定风波》的演奏技巧和表现手法。

4.文化解读：通过对曲名和曲调的分析，揭示曲中所蕴含的文化内涵和情感表达。

预期结果通过对古筝曲《定风波》的深入研究，本文预期得出以下几个结果：1.揭示《定风波》的音乐结构和曲调特点，分析其演奏技巧和表现要点。

2.探究《定风波》的文化内涵，解读其背后所蕴含的意义和情感表达。

3.提供对古筝演奏者的指导，帮助他们更好地理解和演绎《定风波》。

4.促进对古筝音乐的普及和推广，提高大众对中国传统音乐的认知和欣赏水平。

计划进度本文的研究将按照以下计划进度进行：1.第一周：进行文献综述，搜集相关资料和文献。

2.第二周：对古筝曲《定风波》进行音乐分析，探讨其音乐结构和旋律发展。

3.第三周：结合实际演奏经验，研究古筝曲《定风波》的演奏技巧和表现手法。

4.第四周：对古筝曲《定风波》的文化内涵进行解读。

5.第五周：撰写论文，整理研究结果和结论。

6.第六周：进行论文的修改和润色，最终完成论文的撰写。

预期贡献本文的研究将对古筝音乐的理解和演奏技巧的提升有一定的贡献。

同时，通过解读《定风波》的文化内涵，可以促进对中国传统音乐的传承和推广。

云裳诉古筝开题报告云裳诉古筝开题报告一、引言云裳诉古筝，这个主题是我对中国传统音乐的一次探索和思考。

古筝作为中国古代最具代表性的乐器之一，其音色婉转悠扬，能够表达出深邃的情感。

而云裳，则是古代女性的一种服饰，寓意着柔美与婉约。

本报告将从古筝的历史与文化背景、云裳的象征意义以及二者之间的联系等方面展开论述。

二、古筝的历史与文化背景古筝作为中国最古老的弹拨乐器之一，其历史可以追溯到三千多年前的商代。

在古代，古筝被视为一种高雅的音乐艺术，常常被皇宫和贵族所喜爱。

古筝的发展与演变，也与中国古代文化的变迁密不可分。

从古筝的形制、音律到演奏技巧，都承载着丰富的文化内涵。

古筝的音色柔美婉转，能够表达出人们内心深处的情感，成为了中国传统音乐中不可或缺的一部分。

三、云裳的象征意义云裳作为古代女性的一种服饰，具有浓厚的文化内涵和象征意义。

云裳以其轻盈飘逸、柔美婉约的特点，成为了古代女性的代表。

在中国传统文化中，女性被赋予了许多美好的象征，如温柔、善良、贤淑等。

而云裳则通过其独特的设计和细腻的工艺，将这些美好的品质展现得淋漓尽致。

云裳还常常与自然景观相联系，如云彩、花朵等，进一步强调了女性的纯洁和美丽。

因此，云裳在古代文化中被视为一种高雅、婉约的象征。

四、古筝与云裳的联系古筝与云裳之间存在着紧密的联系。

首先，古筝的音色与云裳的婉约柔美相呼应。

古筝的琴弦轻柔，音色悠扬，能够表达出深情和内敛的情感，与云裳所代表的婉约美相得益彰。

其次，古筝演奏的姿势与云裳的舞姿有着相似之处。

古筝演奏者坐姿端庄，手指轻触琴弦，如同云裳舞动的身姿一般，给人以一种优雅的感觉。

最后，古筝和云裳都承载着中国传统文化的精髓，是中华民族的瑰宝。

通过古筝和云裳的结合，可以更好地展示中国传统音乐和文化的魅力。

五、结语云裳诉古筝，是一次对中国传统音乐和文化的探索和传承。

古筝作为中国古代最具代表性的乐器之一，其音色婉转悠扬，能够表达出深邃的情感。

云裳则以其柔美婉约的特点，成为了古代女性的代表。