音乐学开题报告优选篇

音乐专业论文开题报告导读：本文音乐专业论文开题报告，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

篇一：一、研究意义和现状(一)研究意义和应用价值据调查：高达90%的大学生喜欢流行音乐而不喜欢古典和民族音乐，在课堂和课余与他们交流时发现，许多学生喜爱音乐，也仅仅停留在一些肤浅、粗俗的流行音乐，对高雅音乐缺乏兴趣，对课堂上所播放和讲解的一些古典音乐，他们认为是“过时、老土”的，对音乐的理解和认识较为浅薄和单一。

而在当今的社会文化环境方面，存在许多不利于音乐艺术教育发展，不利于青年学生音乐素养提高的因素。

一些传媒的“误导”，造成了不良的文化环境，严重的冲击着学校正常的、健康的艺术教育，对青年学生产生了极为消极的影响，导致部分青年学生审美素质低下，良莠不辨，美丑不分。

因此如何如何利用流行音乐为手段来提高他们对音乐学习的兴趣进而提高音乐教育的成效具有重要的现实意义(二)研究现状目前有关流行音乐方面的刊物和资料已有不少，已经出版的有关中国当代流行音乐发展、记录、呈现流行音乐发展史料特点的成果有：汉唐文化公司组织撰写的《十年——中国流行音乐纪事》，金兆钧著《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》，付林编著的《中国当代流行音乐20年》等几部专著。

在金兆钧的《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》一书中，作者以中国当代流行音乐发展的亲历者、策划者、重要乐评人的身份优势，对中国当代流行音乐的发展进行了富有特色的、史论相结合的写作。

他用了近两年的时间，对流行音乐圈子里的词曲作家、制作人、乐手、歌手做了大量的采访，拥有几百个小时的录音资料。

和《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》一书相似，流行音乐圈中的作曲家付林也以一名中国当代流行音乐发展中的重要亲历者、参与者身份编著了《中国流行音20年》一书。

该书以年代更替为序，以大事记的形式，对中国当代流行音乐发展的脉络，在一定程度上进行了梳理。

该书与上述两部著作，在史料上可以互为补充。

音乐毕业论文开题报告音乐毕业论文开题报告一、选题背景音乐作为一门艺术形式，对人们的情感和精神世界具有深远的影响。

在当代社会中，音乐的作用和地位越来越受到重视。

因此，通过研究音乐的相关主题，可以更好地了解音乐对个体和社会的影响，以及音乐在文化传承和创新方面的作用。

本篇论文旨在探讨音乐的社会功能和文化意义，以及音乐教育对个体发展的重要性。

二、研究目的通过对音乐的社会功能和文化意义的研究，旨在深入了解音乐在社会中的作用和地位，以及音乐对人们情感和精神世界的影响。

同时，通过对音乐教育的研究，探讨音乐教育对个体发展的重要性，以及如何更好地开展音乐教育。

三、研究内容1. 音乐的社会功能音乐作为一种艺术形式，具有丰富的社会功能。

通过音乐，人们可以表达情感、传递信息、凝聚力量。

本研究将探讨音乐在社会中的作用，如音乐在社交场合中的应用、音乐对社会团结和社会认同的促进等。

2. 音乐的文化意义音乐是文化的重要组成部分，不同地区和民族的音乐具有独特的文化意义。

本研究将从跨文化的角度出发，探讨音乐在不同文化中的作用和意义，如音乐在庆祝活动中的应用、音乐在宗教仪式中的地位等。

3. 音乐教育对个体发展的重要性音乐教育对个体的发展具有重要的影响。

通过音乐教育，个体可以培养音乐素养、提高审美能力、培养创造力等。

本研究将探讨音乐教育对个体认知、情感和社交能力的促进作用，以及如何更好地开展音乐教育。

四、研究方法本研究将采用文献研究和实证研究相结合的方法。

首先，通过文献研究，对音乐的社会功能、文化意义和音乐教育的相关理论进行梳理和分析。

然后，通过实证研究，通过问卷调查、访谈等方式，收集和分析相关数据，以验证理论和观点。

五、研究意义本研究对于推动音乐在社会中的作用和地位的认识，促进音乐教育的发展具有重要意义。

通过深入研究音乐的社会功能和文化意义，可以更好地理解音乐对个体和社会的影响，为音乐教育的改革和发展提供理论依据和实践指导。

六、预期结果通过本研究，预计可以得出以下结论：1. 音乐在社会中具有重要的社会功能，如凝聚力量、传递信息等。

音乐专业开题报告音乐专业开题报告一、引言音乐是一门古老而又神秘的艺术形式，它通过声音的组合和演奏，能够触动人们的心灵，传达情感和思想。

作为一名音乐专业的学生，我对音乐的研究和探索充满了热情。

本次开题报告旨在探讨音乐专业的学习和发展，以及音乐在现代社会中的作用和影响。

二、音乐专业的学习和发展1. 音乐专业的学科设置音乐专业的学科设置包括音乐理论、作曲与编曲、音乐表演、音乐教育等。

学生可以根据自己的兴趣和特长选择相应的专业方向。

音乐理论课程帮助学生了解音乐的结构和规律，作曲与编曲课程培养学生的创作能力，音乐表演课程提升学生的演奏技巧，音乐教育课程培养学生的教学能力。

2. 音乐专业的培养目标音乐专业的培养目标是培养具有扎实的音乐理论基础和卓越的演奏技巧的音乐人才。

学生通过学习和实践，不仅能够熟练掌握乐器演奏技巧，还能够理解和分析音乐作品的内涵，并能够创作出具有独特风格的音乐作品。

三、音乐在现代社会中的作用和影响1. 音乐的娱乐功能音乐作为一种艺术形式，能够给人们带来愉悦和放松的感受。

无论是在音乐会上欣赏古典音乐的高雅与庄重，还是在流行音乐的节奏中尽情舞动，音乐都能够成为人们生活中不可或缺的一部分。

2. 音乐的情感表达音乐是一种情感的表达方式，它能够通过声音的变化和旋律的起伏来传递人们的情感和思想。

无论是快乐、悲伤、愤怒还是思考，音乐都能够成为人们情感宣泄的出口，让人们在听音乐的过程中找到共鸣和安慰。

3. 音乐的文化传承音乐是一种文化的传承方式，它能够记录和传承不同民族、不同地区的文化和历史。

通过学习和演奏传统音乐，我们能够更好地了解和传承自己的文化，同时也能够增进对其他文化的理解和尊重。

4. 音乐的社会影响音乐作为一种艺术形式，具有强大的社会影响力。

它能够引起人们的共鸣，唤起人们的思考和行动。

许多音乐作品都以社会问题为主题，通过音乐的力量呼唤社会的改变和进步。

四、结论音乐专业的学习和发展对于培养具有音乐才华和创造力的人才，推动音乐艺术的发展和传承，以及促进社会的文化交流和进步具有重要意义。

音乐教学课题开题报告（整理18篇）
篇1：音乐课题开题报告
一、课题名称
《激发小学生学习音乐兴趣研究》
二、课题提出的背景及所要解决的主要问题
《小学音乐课程标准》中指出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。

小学生，特别是低年级的学生，他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富，非常喜欢上音乐课。

可是，我们现在的学校设备限制着音乐教学的质量，学生在课堂上面对的只有一架电子琴和一台录音机，从而使学生感到学习音乐的单调、枯燥。

新课程理念之下，我们不再崇尚传统教学中那一味求静、求齐的课堂模式，但也绝不能时髦而刻意地模仿“慢、吵、乱”的所谓的“新”课堂模式，我们所要追求是“参与、互动、共鸣”的课堂，在这个基础上，有效结合传统与现代相结合的优势，打造新型课堂。

由此可见，新课堂内，激发学生学习音乐的兴趣成了教学最基本的要件。

在这种形式下，我提出了本课题。

在教学中，研究激发学生学习音乐的兴趣和感受音乐的方法，通
过不断地钻研教材，不断地实践和探索，寻找更多的方法，使学生在欢乐、愉悦的气氛中，积极地获取音乐知识，从而有效的实现音乐教育审美育人的最终目的。

三、国内外同一研究领域的现状与趋势分析，本课题与之联系及区别
在进行这一选题之前，先翻阅了部分刊物和查阅了相关的教育网站，应该说在这一选题研究方面，很多人士的立场、观点都不尽相同。

主要。

音乐专业开题报告范文音乐专业开题报告范文一、引言音乐是一门古老而神秘的艺术，它能够唤起人们内心深处的情感，传达无法用语言表达的思想。

作为一名音乐专业的学生，我对音乐的热爱和追求让我选择了这个专业。

本文将探讨音乐专业的意义、发展趋势以及我个人的研究兴趣和目标。

二、音乐专业的意义音乐专业的意义在于培养学生对音乐的理解和创造能力，提升他们的艺术修养和表达能力。

通过系统的学习和训练，学生能够深入了解音乐的历史、理论和技巧，并能够运用这些知识和技能进行创作和演奏。

音乐专业不仅仅是为了培养专业音乐人才，更是为了让学生在音乐中找到自己的兴趣和激情，培养他们的审美能力和文化素养。

三、音乐专业的发展趋势随着社会的进步和科技的发展，音乐专业也在不断变化和发展。

传统的音乐教育方式已经无法满足现代学生的需求，因此，音乐专业需要不断更新教学内容和方法。

现代音乐专业注重培养学生的创造力和实践能力，鼓励他们尝试不同的音乐风格和表达方式。

同时，音乐与科技的结合也成为了音乐专业发展的一个重要方向，学生需要掌握音乐制作软件和音乐技术设备的使用，以适应数字化时代的音乐创作和表演需求。

四、个人研究兴趣和目标在音乐专业中，我对声乐和音乐治疗领域的研究兴趣浓厚。

声乐是我最早接触的音乐形式，我对声音的美妙和表达力深感着迷。

我希望通过学习声乐技巧和表演艺术，能够成为一名出色的歌唱家，并用我的声音传达情感和启发他人。

另外，音乐治疗作为一种非药物疗法，已经在临床实践中得到广泛应用。

我对音乐治疗的研究兴趣源于我对音乐的热爱和对人类心理健康的关注。

我希望通过深入研究音乐治疗的原理和方法，能够将音乐的力量用于帮助那些需要心理支持和康复的人们。

五、结论音乐专业的意义在于培养学生的艺术修养和表达能力，发展他们的创造力和实践能力。

随着社会的进步和科技的发展，音乐专业也在不断变化和发展。

个人的研究兴趣和目标是在声乐和音乐治疗领域深入研究，成为一名出色的歌唱家和音乐治疗师。

⾳乐课题开题报告（精选5篇）⾳乐课题开题报告（精选5篇） 在经济发展迅速的今天，越来越多⼈会去使⽤报告，报告具有成⽂事后性的特点。

⼀听到写报告马上头昏脑涨？下⾯是⼩编整理的⾳乐课题开题报告（精选5篇），欢迎阅读，希望⼤家能够喜欢。

⾳乐课题开题报告1 课题名称：浅谈莫扎特歌剧艺术特点和演唱技巧 ⼀、综述国内外对本课题研究动态，说明选题依据和意义： 沃尔夫冈.阿.莫扎特（1756—1791），奥地利著名作曲家，出⽣于萨尔茨堡，是xx世纪欧洲维也纳古典乐派重要代表⼈物，也是世界⾳乐史上少有“神童”和多产作曲家。

莫扎特⼀⽣创作了700多部作品，他著名歌剧作品有《魔笛》、《唐璜》、《费加罗婚礼》等。

《魔笛》是集歌唱剧之⼤成作品，在安绍⽯编译《西洋歌剧名作解识》中，其研究动态是从体载上和各个唱段⼀些风格，⽐如，帕帕盖诺和帕帕盖娜维也纳风格民谣调和意⼤利喜歌剧⾳调，还有塔⽶诺和帕⽶娜意⼤利风格咏叹调和德意志风格等等。

《魔笛》是以德奥歌唱剧形式为主⼲歌唱剧，同时也保留了意⼤利正歌剧、喜歌剧因素。

其中，夜后花腔、萨拉斯特罗宣叙调，塔⽶娜动⼈咏叹调，帕帕善诺排萧和歌声等等，这些艺术特点、演唱风格、技巧等，成为国内⾳乐专业⼈⼠研究⽅向。

作为⼀个声乐专业学⽣，选择这个题⽬有利于⾃⼰对歌剧了解，对某个时期，某个作家作品演唱风格和演唱技巧处理⼀些了解。

选择这个题⽬也是为了使⼤家了解⾳乐⼤师莫扎特和其重要歌剧作品，和怎样去欣赏业部歌剧做⼀个简单了解。

⼆、研究基本内容，拟解决主要问题： 1、莫扎特歌剧《魔笛》艺术特点、演唱技巧、风格。

2、对夜后花腔、塔⽶娜动⼈咏叹调、帕帕善诺排萧和歌声演唱技巧、风格进⾏分析。

三、研究步骤、⽅法、措施及进度安排： 步骤：1、参考相关资料 2、对谱⼦⼀些特点进⾏分析 3、总结提出个⼈看法思考 进度安排： 1）11⽉查询要关资料； 2）11⽉28⽇确定研究⽅向，继续查询相关资料； 3）12⽉写开题报告并作好开题答辩； 4）20xx年1⽉开始正⽂写作； 5）20xx年3⽉中旬接受中期检查； 6）20xx年4⽉修改完善⽂稿； 7）20xx年5⽉准备参加论⽂答辩。

音乐学开题报告范文样本(46篇)（一）钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过正规的训练。

（二）缺乏键盘和声及曲式等理论知识。

调查中了解到教师在高校学校期间往往不喜欢学习理论，学校的教学理论也不高，教学质量有待提高。

而布分中学教师在把毕业前在校期间没有好好的学习理论知识，所以在理论上缺乏，从而影响伴奏是的旋律效果。

（三）学习钢琴起步晚大布分教师当初学习的时候都错过了学钢琴的大好时机，对于不同的伴奏音型不能正确的运用.然而在现在的教师岗位上如何利用好自己的时间去提高钢琴伴奏能力，是我们要探讨的一个重要的问题。

音乐学开题报告范文样本第2篇1、消除偏差、提高课堂教学的有效性是课堂教学改G的迫切需要。

由于教师对课堂教学的实质把握不准，一味地追求新理念，未充分研究到学生实际和学习水平差异性，使得新课程实验在推进过程中或多或少地存在着情境偏差、学习方式偏差、教学方式偏差、教学组织偏差以及评价偏差等背离课改目标的行为，教学中易出现过分夸大自主而导致课堂教学无序，过分夸大过程忽略结果而导致课堂教学无效，过分夸大学生作用轻视教师作用而导致教学不得法，过分夸大情感目标轻视知识技能目标而导致教学质量下降等问题。

课堂教学中低效或不讲成效的教学现象普遍存在，重复性的、机械性的、填鸭式的教学现象随处可见，公开课中表演式的、作秀式的课堂愈演愈烈，应对这些低效的课堂教学现实，对照新课程改G的发展要求，我们迫切期望提高课堂教学实效，促进学生文化基础知识和基本技能、创新精神以及探究本事的整体提高，促进学生全面、持续、和谐地发展。

所以，课堂教学的有效性研究成为我们每一位教师必须认真对待的现实问题。

2、课堂教学有效性研究是学生发展的需要课堂教学的有效性是指教师遵循教学活动的客观规律，以良好的教学效果实现特定的目标，从而满足学生个人发展的需要，满足社会的需要。

所以，衡量教学是否有效，其确定依据应当是教学活动的结果是否与学生个人发展需要和社会需要相适应，当今社会所需要的更是那些具有良好的思想道德和心理品质、具备较高综合素质和有较强学习本事的人才，而不是只能获得高分的“书呆子”。

音乐专业论文开题报告音乐专业论文开题报告一、选题背景音乐作为一门艺术形式，自古以来就扮演着重要的角色。

它不仅仅是一种娱乐方式，更是人类情感表达和文化传承的重要工具。

随着社会的发展和科技的进步，音乐领域也在不断演变和创新。

因此，本论文旨在探讨音乐的发展趋势以及对音乐专业学生的影响。

二、研究目的本研究的目的是分析音乐领域的最新趋势，了解音乐专业学生在这一领域的就业前景和发展机会。

通过对音乐专业学生的调查和访谈，我们将探讨以下几个方面的问题：1. 音乐专业学生对于音乐行业的认知和期望；2. 音乐行业的就业前景和发展机会；3. 音乐专业学生在音乐创作和表演方面的能力培养；4. 音乐教育的现状和问题。

三、研究方法本研究将采用问卷调查和个别访谈的方法。

问卷调查将针对音乐专业学生进行，以了解他们对音乐行业的认知和期望。

个别访谈将选择一些在音乐行业有一定经验的专业人士，以获取他们对音乐行业就业前景和发展机会的看法。

四、预期结果通过对音乐专业学生的调查和访谈，我们预计得出以下几个结论：1. 音乐专业学生对音乐行业的认知和期望存在一定差距；2. 音乐行业的就业前景和发展机会较为广阔，但竞争也很激烈；3. 音乐专业学生在音乐创作和表演方面需要更多的实践和培养；4. 音乐教育存在一定的问题，需要进一步改进和完善。

五、研究意义本研究的意义在于为音乐专业学生提供对音乐行业的认知和了解，帮助他们更好地规划自己的职业发展。

同时，本研究还有助于音乐教育的改进和完善，为培养更多优秀的音乐人才提供参考。

六、研究计划本研究计划将分为以下几个阶段进行：1. 文献综述：对音乐行业的发展趋势和音乐教育的现状进行文献梳理和分析；2. 问卷设计：设计适合音乐专业学生的问卷，包括对音乐行业认知和期望的调查；3. 数据收集：通过线上和线下方式进行问卷调查，并选择一定数量的音乐专业学生进行个别访谈；4. 数据分析：对收集到的数据进行整理和分析，得出结论和发现；5. 论文撰写：根据研究结果撰写论文，并进行修改和完善。

音乐学毕业论文开题报告音乐学毕业论文开题报告一、选题背景和意义音乐作为一种艺术形式，有着悠久的历史和广泛的影响力。

随着社会的发展和科技的进步，音乐的创作、演奏和传播方式也发生了巨大的变化。

因此，对音乐学进行深入研究，探索音乐的本质和其在不同文化背景下的作用，对于我们更好地理解音乐的魅力和推动音乐发展具有重要意义。

二、研究目的和问题本论文的研究目的是探索音乐学的相关领域，分析音乐在不同文化背景下的特点和作用。

具体研究问题包括：1.音乐在不同文化背景下的差异和共同点是什么？2.音乐对个体和社会的影响是如何体现的？3.科技对音乐创作和传播的影响是什么？三、研究方法本论文将采用文献研究和实证研究相结合的方法。

首先，通过查阅相关文献，对音乐学的基本概念、理论和发展历程进行梳理和总结。

其次，通过实证研究，通过问卷调查和访谈等方式，收集和分析音乐在不同文化背景下的特点和作用，以及音乐对个体和社会的影响。

四、论文结构本论文将分为以下几个部分：1.绪论：介绍音乐学的研究背景和意义，阐述本论文的研究目的和问题，概述研究方法和论文结构。

2.音乐学的基本概念和理论：对音乐学的基本概念、理论和发展历程进行梳理和总结，为后续研究提供理论基础。

3.音乐在不同文化背景下的特点和作用：通过文献研究和实证研究，分析音乐在不同文化背景下的差异和共同点，探讨音乐在文化传承、身份认同和情感表达等方面的作用。

4.音乐对个体和社会的影响：通过实证研究，收集和分析音乐对个体和社会的影响。

包括音乐对个体情绪、认知和创造力的影响，以及音乐在社会凝聚力、教育和治疗方面的作用。

5.科技对音乐创作和传播的影响：通过文献研究，探讨科技对音乐创作和传播方式的影响。

包括数字音乐技术、音乐社交媒体和音乐教育技术等方面的研究。

6.结论与展望：总结研究结果，回答研究问题，提出对未来音乐学研究的展望和建议。

五、预期成果通过本论文的研究，预期可以深入了解音乐学的相关领域，探索音乐在不同文化背景下的特点和作用，以及音乐对个体和社会的影响。

中小学音乐论文开题报告一、选题背景随着素质教育的不断深入推进，音乐教育作为美育的重要组成部分，在中小学生综合素质培养中占据着不可忽视的地位。

音乐教育不仅能够提升学生的审美情趣，还能够锻炼学生的思维能力，培养团队协作精神，对于学生的全面发展具有重要意义。

《中小学音乐教育指导纲要》明确提出，要加强中小学音乐教育的研究与实践，提高音乐教育质量，因此，本研究旨在深入探讨中小学音乐教育的问题，以期提升音乐教育的有效性。

二、选题目的本研究旨在深入分析当前中小学音乐教育的现状，揭示存在的问题，探讨解决问题的有效途径，为提高中小学音乐教育质量提供理论指导和实践参考。

三、研究意义1、理论意义（1）通过对中小学音乐教育现状的研究，丰富和发展我国音乐教育的理论体系，为音乐教育改革提供理论支持。

（2）分析音乐教育中存在的问题，提出针对性的解决策略，有助于完善音乐教育的相关理论。

（3）从跨学科的视角，探讨音乐教育与其他学科的相互关系，促进音乐教育的多元化发展。

2、实践意义（1）为中小学音乐教师提供有针对性的教学建议，提高音乐教学效果，促进学生的全面发展。

（2）为教育行政部门制定音乐教育政策提供参考依据，推动音乐教育的改革与发展。

（3）通过研究，提高社会对音乐教育的重视程度，营造良好的音乐教育环境，使更多中小学生受益于音乐教育。

四、国内外研究现状1、国外研究现状在国际上，音乐教育的研究已经具有相当长的历史和丰富的成果。

许多国家都将音乐教育视为培养学生综合素质的重要手段，并进行了大量的理论与实践探索。

（1）美国：美国的音乐教育研究注重实证性和实践性，强调音乐教育在全人教育中的作用。

研究者们通过大量的案例分析和实验研究，探讨了音乐教育与认知发展、情感发展以及社会技能培养之间的关系。

（2）德国：德国的音乐教育体系历史悠久，研究重点在于音乐教育在培养学生审美能力和文化素养方面的作用。

德国的音乐教育研究者们提倡音乐教育的普及性和终身性，强调音乐教育的个性化教学。

小学音乐小课题开题报告小学音乐小课题开题报告（精选5篇）在当下社会，报告不再是罕见的东西，报告中提到的所有信息应该是准确无误的。

相信很多朋友都对写报告感到非常苦恼吧，下面是小编帮大家整理的小学音乐小课题开题报告，仅供参考，大家一起来看看吧。

小学音乐小课题开题报告篇1一、课题的提出素质教育是当前教育界的热点问题，也是教育改革的最终目标。

《中国教育改革和发展纲要》指出：中小学要由“应试教育”转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质，增加学生生动活泼地发展。

这就明确了基础教育实施素质教育的必要性和重要性，新一轮基础教育课程标准中也强调要培养学生的综合素质。

随着科学技术的发展，多媒体技术在课堂教学中得到越来越广泛的运用，音乐教育作为素质教育系统中的一部分，对于小学生素质的提高有着不容忽视的作用。

音乐课是实施音乐教育的主要手段，它是人文学科的一个重要的领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课，它的这些性质向人们说明了音乐课堂教学有着重要的作用。

虽然传统的音乐教学模式有它的合理之处，但怎样让音乐课变得更加生动、有趣，让学生乐于接受系统化得音乐学习，这是我们现在应该做的。

为了使小学音乐课堂更具现代化，更能吸引小学生的注意力，提高学习效率，我们能够采用多媒体进入音乐课堂的方法，来使我们的小朋友们在轻轻松松的音乐课堂中学到丰富多彩的音乐知识。

二、课题的由来及研究的意义多媒体技术有其独特的教学特性。

它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。

多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生创新的火花，拓宽学生的视野。

在课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养能力起着重要作用，从而优化课堂教学。

课题研究的目的、意义。

1、多媒体技术在音乐课堂教学中的应用研究，是结合我国教育和现代媒体教学的实际，发现新的事实，探求其规律、原则和方法，建立现代媒体教学的理论和方法体系，指导现代媒体教学实践，以达到教学过程化，提高教育教学质量，同时培养适应21世纪需要的人才。

音乐学专业毕业设计开题报告
一、选题背景
在当今社会，音乐作为一门艺术，扮演着重要的角色。

随着社会
的发展和人们审美观念的提升，音乐学专业的研究也变得愈发重要。

本次毕业设计旨在探讨音乐在不同文化背景下的表现形式及其对人们
情感、思想的影响，以期为音乐学领域的研究提供新的视角和思路。

二、选题意义
通过对音乐在不同文化中的表现形式进行研究，可以深入了解不
同文化间的共通之处和差异性，有助于促进跨文化交流与理解。

同时，音乐作为一种艺术形式，对人们的情感、思想具有重要影响，通过研
究音乐对人类心理的作用，可以为心理学领域提供新的研究思路。

三、选题内容
本次毕业设计将围绕以下几个方面展开研究：
不同文化背景下音乐的表现形式及特点；
音乐对人类情感、思想的影响机制；
跨文化音乐交流与融合；
音乐在当代社会中的地位和作用。

四、研究方法
本次毕业设计将采用文献资料法、实地调研法等多种研究方法，通过收集相关资料和实地观察，分析不同文化背景下音乐表现形式的共性和差异性，探讨音乐对人类情感、思想的影响机制，并结合案例分析进行深入探讨。

五、预期成果
通过本次毕业设计，预计可以得出以下几点成果：
对不同文化背景下音乐表现形式的特点和共性进行系统总结；
深入探讨音乐对人类情感、思想的影响机制，为心理学领域提供新的研究视角；
探讨跨文化音乐交流与融合的路径和方式；
分析音乐在当代社会中的地位和作用，为音乐教育和文化传播提供参考依据。

以上是本次毕业设计开题报告的主要内容和设想，希望能够得到指导老师和专家们的支持与指导，在未来的研究中取得更多有意义的成果。

音乐学院音乐学开题报告第一部分：选题背景与意义（约500字）1.研究选题的背景介绍：介绍音乐学院音乐学这个选题的背景和相关信息，包括该学科的历史渊源和发展概况。

2.相关研究的现状：分析目前音乐学院音乐学研究的现状，包括已有的研究成果和研究方向，指出其中存在的问题和亟待解决的难题。

3.选题的意义和创新价值：说明音乐学院音乐学研究的意义，包括对于音乐学科自身的发展以及对社会的贡献，同时阐述本研究在方法与理论上的创新价值。

第二部分：研究目的与研究问题（约400字）1.研究目的：明确研究的主要目的，即希望通过该研究对音乐学院音乐学进行更深入的探索与研究，为音乐学科的发展做出贡献。

2.研究问题：给出相应的研究问题，并从不同的角度进行分析和解答，例如可以从音乐历史、音乐教育、音乐理论等多个层面进行探讨。

第三部分：研究内容与研究方法（约500字）1.研究内容：明确研究的主要内容，包括音乐学院音乐学的相关理论和方法，以及可能的研究成果和应用价值。

2.研究方法：介绍研究所采用的主要方法，可以包括实证研究、文献分析、案例研究等，同时对各种方法的优缺点进行评估和比较，以确定最适合该研究的方法。

第四部分：预期成果与研究计划（约400字）1.预期成果：预测本研究的主要成果，包括理论创新和实践应用两个方面，同时对可能存在的困难和挑战进行预测，并提出解决方案。

2.研究计划：根据研究的具体内容和方法，制定详细的研究计划，包括研究的时间安排、各个阶段的具体任务和目标，以及所需的资金和设备等。

列举本开题报告所参考的主要文献，包括相关的著作、研究报告、期刊论文等，并按照规定的引用格式进行标注和排版。

注意事项：1.文章需正规排版，字体要求清晰、规范，段落结构合理；2.选题背景与意义、研究目的与研究问题、研究内容与研究方法、预期成果与研究计划等部分内容要清晰明确，层次分明；3.报告应具备完整性，包括选题背景、意义，研究目的，研究问题，研究内容，研究方法，预期成果，研究计划等。

音乐学论文开题报告音乐学论文开题报告一、引言音乐作为一种艺术形式，深受人们的喜爱和追捧。

它不仅能够带给我们美的享受，还能够传达情感、表达思想。

然而，音乐的本质和创作过程还存在许多未解之谜。

因此，本论文旨在探讨音乐的起源、发展以及对人类的影响，以期对音乐学领域做出一定的贡献。

二、音乐的起源与发展1. 早期音乐的起源人类的音乐活动可以追溯到远古时代。

通过考古学的研究，我们可以了解到早期人类通过使用简单的乐器，如骨笛和打击乐器，进行音乐表演。

这些早期音乐作品往往与宗教、祭祀等活动密切相关，具有强烈的宗教色彩。

2. 音乐的发展与变革随着人类社会的发展，音乐也经历了许多变革。

从古希腊的古典音乐到文艺复兴时期的宗教音乐，再到现代的流行音乐和电子音乐，每个时期都有其独特的音乐特点和风格。

音乐的发展与社会、文化的变迁密切相关，反映了人类对美的追求和情感的表达。

三、音乐对人类的影响1. 音乐对情感的影响音乐作为一种艺术形式，具有独特的情感表达能力。

它能够引起人们的共鸣，激发人们的情感，带给人们快乐、悲伤、愤怒等不同的情绪体验。

许多研究表明，音乐对情感的调节和影响具有积极的作用，可以帮助人们缓解压力、舒缓情绪。

2. 音乐对认知的影响音乐还对人类的认知能力产生积极的影响。

研究表明，学习音乐可以提高人们的注意力、记忆力和创造力。

音乐训练对儿童的智力发展有益，可以促进他们在数学、语言等学科上的学习成绩。

3. 音乐对社会的影响音乐作为一种社会文化现象，对社会具有重要影响力。

音乐可以传递社会价值观念，引起社会关注和讨论。

例如，一些音乐作品通过歌词表达对社会不公正现象的批判，激发人们对社会问题的关注和思考。

四、音乐学研究的现状与问题1. 音乐学研究的现状目前，音乐学研究已经成为一个跨学科的领域，涉及音乐学、心理学、社会学等多个学科。

研究者们通过对音乐的分析、实验和调查，探索音乐的本质、音乐对人类的影响以及音乐创作的过程等问题。

音乐毕业论文开题报告范文开题报告是由选题者把自己所选的课题的概况向有关专家、学者科技人员进行陈述的书面报告，下面是店铺为大家整理的音乐毕业论文开题报告范文,希望能够帮到你哦!音乐毕业论文开题报告范文篇1：学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：音乐表演是音乐存在的活化机制，无论在任何音乐行为方式中，音乐表演都使整个音乐活动处于激活状态。

表演可使作品得到介绍、传播、完善、获得长久的生命力。

音乐表演的目的不是引起有声调声觉的声波运动，而是通过内在的情感动态形式的注入，引起深层心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。

音乐表演的二度创造，就是通过表演者对音乐的理解、投入感情，再次赋予音响的动态结构以生命的形式，即充满着丰富情态意味的音乐运动。

二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：主要内容：音乐是一种表演艺术，在表现方式上与非表演艺术很不相同。

而音乐表演艺术则不同，他必须通过表演这个环节，才能把艺术作品传达给欣赏者，实现艺术作品的审美价值。

而音乐表演中根据艺术表现的需要，使表演者的对于投入的情感能做到呼之即出，挥之即去，达到挥洒自如、变化有序的境界，真正成为音乐表演所需要的情感。

他有表演的真实情感作为种子，同时它又是经过提炼，升华了的与音乐中的情感内涵融为一体的。

应该说，只有这种艺术化了的情感，才是音乐表演所需要的。

主要问题：1、什么是音乐表演艺术及意义。

2、音乐的表现与精神性内涵。

3、音乐表演的二度创造本质——情感体验。

4、音乐表演的情感体验——投情。

5、音乐表演—赋予情感以生命。

6、音乐表演中审美情感的体验。

7、对于音乐表演者的技巧与表现统一的要求。

三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：步骤：1﹑大量阅读古筝方面的文献和著作;2﹑找出有价值的课题;3﹑依据论题精确寻找相关资料;4﹑论文撰写;5﹑在老师的知道下进行修改;6﹑定稿并准备论文答辩。

音乐论文开题报告音乐论文开题报告范文3篇在人们素养不断提高的今天，报告对我们来说并不陌生，通常情况下，报告的内容含量大、篇幅较长。

我们应当如何写报告呢？以下是小编精心整理的音乐论文开题报告范文，希望对大家有所帮助。

音乐论文开题报告范文篇1一、课题任务与目的主要任务：中国音乐营销最早可以追溯的中国五千年当中的古代社会。

那时在一些封建经济发达的地区出现了很多歌楼妓院，歌女们为了招揽生意，都会在客人饮酒时弹唱一段富有地方特色的音乐，来博取客人的欢心，让客人更有雅兴而喜欢自己。

另外，很多的茶楼酒馆，也会有流浪艺人出现，他们以卖唱为生，让客人享受他们的音乐，从而得到相应的劳动报酬。

说的更广一点，古代的婚丧嫁娶，也有“吹鼓手”进行“造势宣传”，国中每逢佳节、喜讯，人们也会敲锣打鼓，表达自己的喜悦心情……这些和音乐产生关联的行为，都可以称为一种传销手段，即音乐传销。

所谓音乐传销，就是借助音乐的词曲以及特有的意义进行的传销活动，或是利用一些特定的传销手段对音乐词曲的传销，这些都统称为音乐传销。

说的简单一些，就是利用音乐对商品的传销或对音乐本身的传销。

在近代中国，上世纪八十年从港台传来邓丽君、张国荣的“靡靡之音”算起，中国的近代音乐营销开始了他光辉历程。

中国的改革开放让这个沉睡的国度开始兴奋起来，经济的发展刺激的文化娱乐事业的发展。

在八十年代中期，中国开始有了自己的唱片公司以及唱片公司的初级运作模式，音乐营销诞生了。

1993年，被称为中国新音乐的春天，很多唱片公司发型了自己歌手的专辑，随后，大大小小的唱片公司如雨后春笋一般的澎湃发展起来，1995年内“民谣风”的兴起是最好的见证，这一时期是中国音乐营销的发展时期，其模式基本效仿港台音乐营销的做法。

到1997年“韩流”的入侵，让内地音乐营销人看到了更加现代的传销模式。

2003年，在湖南兴起的“超级女声”选秀节目，把内地音乐营销推上了专业化轨道，从而促成了中国音乐营销的现状。