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第一章电影理论考试内容：外国电影理论发展史（重点）电影理论中国电影理论发展史电影本体论一．外国电影理论发展史经典电影理论部分（一）．法国印象派——先锋派电影思潮1．法国印象派——先锋派电影思潮（德）抽象电影抽象电影（法）纯电影（法）印象派电影（法）先锋派电影达达主义电影超现实主义电影法国20年代（1917——1928）的这场艺术运动的前期和后期有明显的不同。
前期的理论探索和艺术实践主要集中于对光的认识；而1925年以后，则倾向于抽象化。
所以将1925年以前的法国电影艺术运动称为“印象派”，而将1925年以后的法国学派成为先锋派。
不过，印象派电影一般被视为先锋派电影的前奏，甚至有人干脆把它归入先锋派，视为该运动的第一阶段。
20年代的先锋派电影运动是世界电影史上的第一次电影运动。
【名词解释：先锋派电影】不以营利为目的、不叙说故事、而主要对默片纯视觉形式的美学形态和表现功能进行各具风格的实验和探索的影片。
这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。
拍片活动开始于20世纪10年代末，于20年代进入鼎盛时期，在有声电影发明后，先锋电影趋于衰微，代之而起的是在拍片方式和艺术主张上大同小异的实验电影。
20年代的先锋派电影活动的中心是德国和法国；然而，以“复兴法国电影”为起点的这场先锋艺术运动，几乎从一开始就超越了民族电影的命题，而成为对电影艺术的表现潜能的多方面的论证。
其兴起的原因有二：一是好莱坞电影占领了欧洲的电影市场，使欧洲电影艺术上停止不前，桃祷 阆蜓现兀 馐沟门分薜牡缬耙帐跫也 苏裥嗣褡宓缬暗脑竿 欢 且徽酱吹木 裎； 铀倭?9世纪末现代主义文艺思潮的发展，先锋派电影便应运而生了。
其主要流派包括未来主义、达达主义、超现实主义、构成主义、表现主义、抽象主义、立体主义、印象主义等。
他们的艺术主张是：①.反对商业电影，否定电影的大众化性质，使之成为供少数人玩赏、无功利目的的艺术品；②.搬用现代派文艺的各种主张和手法，并创造了诸如纯电影、绝对电影等术语，反映了逃避现实的抽象化、潜意识化倾向；具体的说可归结为四点：①.反对叙事，将情节纠葛和性格刻画列为电影的“敌对元素”，要求以抽象和空洞的抒情作为影片的全部内容，主张“非情节化”、“非戏剧化”；②.鼓吹通过联想的绝对自由达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义；③.描写梦幻的世界，即一个充满了潜意识活动的非理性世界；④.万物有灵论，把表现物放在比表现人更重要的位置上，排斥含义和逻辑。
（完整版）中外电影发展史重点梳理中外电影史外国电影一、电影的诞生1829年，比利时物理学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”的原理。
1878年，英国摄影师爱德华·穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。
1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。
1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。
这一天被公认为电影的诞生日。
二、电影艺术的形成与发展继卢米埃尔之后，法国人乔治·梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。
1903年，美国导演埃德温·鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。
1915年，美国导演大卫·格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。
1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。
1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。
20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。
第一章法国电影第一节法国的印象派和先锋派电影一、印象派电影代表作：路易·德吕克、谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日》印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。
二、先锋派电影先锋派电影的特点：1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数人观赏的、无功利目的的艺术品。
2、借用现代派文艺的各种主张和手法。
先锋派电影的理论主张：1、反对叙事，主张非情节化、非戏剧化，要求以抽象的图形、唯美的形式、孤立的形象和空洞的抒情作为影片的全部内容。
2、倡导通过联想的绝对自由来达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义，需要的只是纯粹的运动、节奏和情绪。
3、描写充满潜意识活动的非理性世界。
简述电影发展历史一、电影的诞生与早期发展电影的发展可以追溯到19世纪末，当时的电影还是无声的黑白影像。
1895年，法国兄弟雅克和路易·吕米埃尔成功展示了他们的电影《出口工厂的工人们》，这被认为是世界上第一部商业上成功的电影。
随后，电影开始在全球范围内流行起来。
二、无声电影时代从20世纪初到20世纪中叶，电影还是无声的。
无声电影时代是电影史上的一个重要阶段，也是电影艺术的初期探索阶段。
在这个时期，电影的表现手法逐渐丰富，出现了许多经典的无声电影作品，如《大都会》、《黄金时代》等。
无声电影时代也见证了一些电影巨星的诞生，如查理·卓别林和巴士比·卡普兰等。
三、有声电影的出现1927年，美国华纳兄弟公司推出了第一部有声电影《爵士歌王》，这标志着有声电影时代的开始。
有声电影的出现使电影的表现形式更加多样化，观众可以听到演员的对话和音乐，这大大提升了电影的观赏体验。
有声电影的问世对电影产业和艺术产生了巨大影响。
四、彩色电影的兴起上世纪30年代末，彩色电影开始兴起。
最早的彩色电影使用了双色染色和三色染色技术，后来发展出了更加先进的彩色胶片技术。
彩色电影让电影画面更加生动逼真，观众能够更加真实地感受到电影的色彩和情感。
五、电影技术的革新与发展随着科技的进步，电影技术也在不断革新与发展。
上世纪50年代，宽银幕电影开始流行，为观众呈现更广阔的画面。
上世纪70年代，电影开始使用计算机生成特效，并出现了世界上第一部全息电影。
上世纪80年代，数字电影技术的出现使电影制作更加灵活和高效。
六、电影产业的全球化随着全球化的发展和互联网的普及，电影产业也开始走向全球化。
好莱坞成为全球最大的电影产业中心之一，美国电影在全球范围内具有很大影响力。
同时，其他国家和地区的电影产业也在不断发展壮大，如印度的宝莱坞和中国的华语电影产业。
七、新兴电影形式的崛起近年来，随着科技的进步和观众需求的变化，新兴的电影形式开始崛起。
第一章电影起源时期（1815－1895年）一、电影的发明1、电影是西方（现代工业）和（科学技术）发展的产物。
2、灯影戏：是用光源照射在一种剪纸之类的物象上，投影在一定的空间上，产生活动的影像。
法国著名电影史学家乔治．萨杜尔在《世界电影史》中说，“电影的前驱”就是“皮影戏与幻灯”。
3、灯影戏起源于（汉代），盛行于（唐宋），（13世纪）以后，被带入波斯、阿拉伯和东南亚等国。
（清代乾隆）年间，盛行于中欧一带。
4、1872年，（英国人慕布里奇）曾经用24架照相机搞了一个拍摄（奔马）的试验，成为电影史上非常著名的例子。
5、（1894年），（爱迪生）发明了“电影视镜”。
6、电影视镜：象一只大柜子，上面装有放大镜，里面装有50英尺的凿孔胶片，首尾相椄，绕在一组小滑轮上，马达开动，胶片就渐渐移动，画面循环出现。
传入中国后，被称为“西洋镜”。
7、爱迪生对于世界电影的贡献表现在什么地方？（1）他使电影技术趋于完善化。
（2）他运用“电影视镜”拍摄了一些娱乐性的舞台化影片，开创了戏剧电影的先河。
二、电影的诞生1、路易．卢米埃尔和奥古斯特．卢米埃尔1894年底研制成了世界上第一架比较完善的电影放映机，成为真正电影的发明者和创始人。
2、卢米埃尔兄弟运用“电影活动镜”拍摄了50多部短片，它们大致有几种题材？（1）反映工厂生活的题材。
如《工厂的大门》。
（2）表现家庭生活的影片。
如《婴儿的午餐》。
（3）拍摄社会生活和自然风光的影片。
如《火车到站》、《水浇园丁》。
3、卢米埃尔兄弟对世界电影的贡献是什么？（1）卢米埃尔兄弟发明的“电影活动镜”，是在世界电影史上最终完成了电影的发明。
（2）卢米埃尔兄弟的影片，现实主义地表现了人们的生活。
（3）训练和培养了电影史上第一批摄影师。
卢米埃尔兄弟被公认为“电影之父”。
（4）创造了移动摄影。
第二章电影艺术形成时期（1890－1907年）一、梅里爱和“戏剧电影”1、法国人乔治．梅里爱是（世界电影的先驱）。
第一章电影艺术发展概况第一节电影的发明一、电影发明的科学与心理基础1. 1829年6月，比利时科学家约瑟夫▪普拉托提出“视觉暂留”原理，即人的视觉印象不是在外界物体从眼前移开就消失了，该物体反应在视网膜上的物象会继续短暂滞留一段时间。
视觉暂留使前后画面连接起来、活动起来。
2. 电影是一种强烈的心理过程。
人具有一种天赋，能够把各种光影刺激加以组织，从而产生一种“动的幻觉”，真正起作用的不是“视觉滞留”，而是“心理认同”3. 之所以出现运动的幻觉，是因为观众根据自己的生活经验，承认连续出现的姿势不断变化的影像是同一被摄体。
而两个画面之间断掉的部分，则由观众自己根据生活中的感知经验作了心理补偿。
二、电影发明的过程1. 1838年，达盖尔发明了“银版照相法”2. 1888年，美国人乔治▪伊斯曼发明了胶卷3. 英国人爱德华▪穆布里奇最早将照相术运用于连续拍摄4. 1882年，法国人马莱发明了摄影枪，后来发明了“软片式连续摄影机”5. 1895年12月28日，法国卢米埃尔兄弟在巴黎大咖啡馆地下室放映《火车进站》等电影，标志着电影的诞生。
第二节电影成为艺术一、电影艺术的诞生1. 美国爱迪生建立了世界上第一个摄影棚2. 梅里埃发现了停机再拍、多次曝光等摄影技巧3. 1903年，美国人埃德温▪鲍特拍摄了《火车大劫案》，已经形成较完整的叙事，且采用了交叉剪辑的手法4. 1915年，美国人格里菲斯拍摄的《一个国家的诞生》标志着电影艺术的最终形成。
格里菲斯最大的贡献在于改变了电影的基本构成单位，即从“场景”变成“镜头”。
他实现了真正的剪辑，形成了电影特有的节奏和情节的连续性，其创立的“平行剪辑”、“最后一分钟的营救”，成为经典叙事模式二、电影艺术的发展1. 无声时期电影艺术成就：①电影工业体系的建立②初步确立了电影的叙事法则③电影的纯视觉造型2. 1927年，美国华纳影片公司拍摄的《爵士歌王》被看作是有声电影的开端3. 有声片初期，由于电影技术不成熟，为了追求声音的吸引力，电影又回到舞台和戏剧的老路上，随着电影艺术的改进和人们对声画关系的进一步把握，有声片逐渐成熟起来。
中外电影史整理一：名词解释1.类型电影是指按照约定俗成的类型要求或原则制作出来的影片，它们拥有相似的主题、情结、人物、场景和电影技巧的影片。
是商业化的生产和意识形态生产的共同产物，尤其是在美国好莱坞中成为商业电影制作的主流。
在三十年代形成规模并占据了主导地位。
它是指由不同的题材或技巧形成的不同的影片范式。
类型电影的主要特点是：公式化的情节、定型化的人物、图解式的人物形象。
常见的类型有西部片、警匪片、灾难片、歌舞片、科幻片、动作片等。
2.好莱坞明星制最早是由环球公司的卡尔.莱默尔发明的。
突出演员作用，为已经确定好某种类型角色的演员量身定做影片，使之成为观众崇拜的偶像，是20世纪初在好莱坞逐渐形成的制造和鼓励明星崇拜的商业手段。
3.意大利新现实电影鲜明的美学特征标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出成就，也是先锋主义电影运动之后第二次电影美学运动。
4.布莱顿学派创造性地运动“蒙太奇”发现电影独特的思维表达。
交替使用特写和远景或近景与远景镜头。
5.左岸派电影50年代末60年代初法国电影的一个派别。
在法国新浪潮兴起的同时，在巴黎有另一批电影艺术家拍出一些与传统叙事技巧大相径庭，有着明显的侧重人物内心描写倾向的电影，由于艺术家们大都居住在塞纳河左岸而得名。
6.美国默片20世纪初中期，美国拍摄了一系列无声电影，电影只有画面和背景音乐，剧中人通过动作，表情让观众了解剧情，必要时，会插入一些字幕来帮助观众了解人物语言，期中以格里菲斯与卓别林的喜剧电影最为代表。
7.古典电影指美国主流剧情片，大约是从1910年代中期到60年代末，它在故事，明星，制作商都很强，剪接则强调古典剪接，视觉风格很少扰乱角色的动作，其故事结构简洁，并逐渐推向高潮，结尾则多为封闭式。
二：简答题1.早期电影创作两种风格在电影的初创期，卢米埃尔和梅里爱截然不同地代表着两种倾向，两种风格。
在卢米埃尔看来，电影无非是一种“科学珍品”，运用于艺术并不是目的，他的口号是再现生活，而且卢米埃尔擅长使用摄影机固定镜头，长镜头来记录现实，所以他的影片明显带有纪录片的风格，他曾分别将摄制的几部短片按其自身先后与逻辑关系联结起来，形成了最初的蒙太奇。
世界电影史重点知识梳理第1章：电影的诞生一、细碎知识点整理1)1895.12.28世界电影的诞生日（卢米埃尔兄弟首次公映影片——活动电影机）2)世界第一部电影——《工厂大门》（by卢米埃尔兄弟）3)世界电影史第一个导演——乔治梅里爱二、大块知识整理卢米埃尔兄弟和梅里爱创作风格的缘起●卢米埃尔兄弟：开启了电影现实主义的创作风格a.对现实进行纪实的创作手段（记录眼前的景象）1.利用景深（固态构图）完成2.固定视点的单镜头拍摄3.不同视角分区域拍摄和移动摄影4.采用特技、戏剧元素，将主观创造意识渗入影像5.运用不同的场景拼接（画面——最早的“蒙太奇”）b. 主要贡献1.采用纪实手法，呈现日常生活场景，还原流动感、自然感2.渗入主观化选择，创造出最初的叙事方法3.开创现实主义电影创作风格（电影纪录片的先驱）c. 代表作品：《工厂大门》、《火车进站》、，《消防员》、《代表们登陆》、《水浇园丁》（喜剧）、《假膝行人》●乔治·梅里爱：开启了电影现代主义的创作风格a. 创作手段1.利用停机再拍造成魔幻效果2.借用照相特技发掘摄影特技：“叠印”“合成照片”“二次/多次曝光”“画托”“首次进行‘人工照明’”3.舞台乐队指挥的视点——全景视点4.成立了“明星制片公司”，建造了世界电影史上第一个“摄影棚”，形成了“银幕即舞台”的美学观念5.开始采用蒙太奇的手法来组合镜头b.主要贡献1.采用多种摄像特技去获得特殊的艺术效果，丰富影像的表达手段2.蒙太奇方法的应用，开拓了影像的叙事功能3.开创了现代主义电影的创作风格，可以称之为电影故事片的先驱C. 代表作品：《贵妇人的失踪》（停机再拍）；《橡皮头人》（多次曝光）；《魔窟》（叠印法）；《月球旅行记》第三章：欧洲先锋派电影运动(名词解释)[时间、地点、代表作品、起因、背景]欧洲先锋派电影运动，是1920年代出现在欧洲的一次电影实验运动，是欧洲先锋艺术运动的分支，是表现主义电影的延展。
中外电影史1、电影的诞生时间，电影之父。
1895年12月28日卢米埃尔兄弟2、梅里爱的创作（1）魔术片贵妇人的失踪停机再拍多头人遮盖法魔窟跌引法（2）排演的时事新闻片德莱弗斯案件（3）神话故事片小红帽仙女国灰姑娘（4）科幻探险片月球旅行记太空旅行记贡献：（1）发现“停机再拍”（2）初步确立了电影的制作模式（3）将电影引向了叙事，“以人为安排情节”的方式来讲述故事,具体表现在：a讲述一个完整的故事b将戏剧的方法引进到电影中c实现了电影叙事的一些基本技法，如叠印、淡入淡出、渐隐、移动摄影等意义和价值：a充分发掘了电影的表现性b认识到电影叙事是电影的根本出路c将魔术和戏剧引入电影d开创了科幻片的新类型电影局限性：a拘泥于戏剧美学b用戏剧叙事取代电影叙事c始终把电影当作舞台剧处理d固定视点——“乐队指挥的视点”e特技成了目的，而不是表现手段3、布莱顿学派的主要导演、作品、贡献。
1阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的风景》在一个场景里交替使用特写镜头和远景镜头，打破了传统艺术时空的固定模式。
电影最早的“分镜头”原则由此产生。
2詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》强调运用物体强烈的运动感来造成景别上的奇特变化，根据剧情需要将两个不同情境中的形象交替出现，具有典型的“追逐片”特征，为以后的惊险片、美国西部片开辟了道路。
3埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》用移动摄影和正反打交替表现两辆汽车相互追赶的场面，运用大特写表现戴戒指。
这些电影语言的最初使用成为日后电影叙事的普遍的创作手段。
尤其正反打发展为好莱坞经典情节剧的主要叙事语言。
4塞尔·海普华斯《义犬救主记》《士兵的归来》《战争前的一个后备兵》对于社会问题的关注。
布赖顿学派就此发展了社会文献性影片，如柯林斯的《衣衫褴褛》《贫民窟的孩子们》4、艺术电影运动的经过及其影响a法国人是最先把电影当作一门艺术来看待的。
在当时法国戏剧中盛行上演由文学名著改编的剧目，电影效仿戏剧，从古典文学和戏剧中寻找题材进行表现。
中外电影知识点总结导言电影作为一种全球性的视觉艺术形式，拥有无穷的魅力和影响力。
从最早的无声电影到今天的3D、特效电影，电影产业经历了漫长而悠久的发展历程。
它通过故事、音乐、画面和表演等元素，激发人们的情感和想象力，成为人们生活中不可或缺的一部分。
本文将探讨中外电影的知识点，包括电影发展史、电影类型、电影制作技术、电影产业发展等方面的内容，旨在带领读者深入了解电影的世界，了解电影的魅力和艺术魅力。
一、电影发展史1. 电影的起源与发展电影产业的历史可追溯至19世纪末20世纪初，当时的电影还是无声的。
1888年，美国发明家Thomas Edison和动画专家William Kennedy Laurie Dickson共同研发了第一部可放映的电影设备Kinetoscope。
1895年，兄弟俩Auguste和Louis Lumière发明了可供大众观看的电影设备，这一事件被认为是电影史上的一个重要里程碑。
1902年，法国导演Georges Méliès拍摄了《月球之旅》，这是电影史上第一部特效电影。
此后，电影技术不断发展，出现了有声电影、彩色电影、3D电影等多个创新。
2. 国内外电影史在国际范围内，美国被誉为“电影之乡”，好莱坞成为全球最重要的电影制作和发行中心。
1915年，D.W. Griffith拍摄的《出生之地》被认为是电影史上第一部史诗级作品。
至于国内，中国电影的发展历史可追溯至20世纪初，上世纪30年代是中国电影黄金时期，出现了一大批优秀作品和人才。
1949年，新中国成立后，电影产业迎来了新的发展阶段，现代中国电影得到了蓬勃发展。
3. 电影与文化电影与文化息息相关，它不仅是一种娱乐形式，更是一种文化载体。
电影通过创作和表现，传达创作者的文化观念和思想意识，塑造观众的审美观念和文化认知。
各个国家的电影作品反映了当地的历史、风土人情、价值观念等，同时也在国际文化交流中扮演着重要的角色。
中外电影史外国电影一、电影的诞生1829年，比利时物理学家约瑟夫•普拉托提出了“视觉滞留”的原理。
1878年，英国摄影师爱德华•穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。
1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。
1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。
这一天被公认为电影的诞生日。
二、电影艺术的形成与发展继卢米埃尔之后，法国人乔治•梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。
1903年，美国导演埃德温•鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。
1915年，美国导演大卫•格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。
1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。
1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。
20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。
第一章法国电影第一节法国的印象派和先锋派电影一、印象派电影代表作：路易•德吕克、谢尔曼•杜拉克《西班牙的节日》印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。
二、先锋派电影先锋派电影的特点：1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数人观赏的、无功利目的的艺术品。
2、借用现代派文艺的各种主张和手法。
先锋派电影的理论主张：1、反对叙事，主张非情节化、非戏剧化，要求以抽象的图形、唯美的形式、孤立的形象和空洞的抒情作为影片的全部内容。
2、倡导通过联想的绝对自由来达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义，需要的只是纯粹的运动、节奏和情绪。
3、描写充满潜意识活动的非理性世界。
4、把表现物放在比表现人更重要的地位或者至少是平等的地位。
三、达达主义电影达达主义电影的特点：没有主题和情节，追求奇异怪诞的视觉效果。
代表作：雷内•克莱尔《幕间休息》四、超现实主义电影超现实主义电影的特点：形象化的表现梦境、潜意识活动和变态心理，真实的场景与非理性行为交织在一起，借以表现主观世界的混乱、幽暗、痛苦和失落感。
代表作：谢尔曼•杜拉克《贝壳与僧侣》、路易斯•布努艾尔《一条安达鲁狗》第二节法国“新浪潮”电影一、“新浪潮”电影的理论基础1、电影的记录本性理论2、场面调度理论3、作者电影观念二、“新浪潮”电影的创作特征(1)、打破传统的叙事形式，情节之间没有因果关系。
(2)、拒绝沿袭传统的剪辑原则，采用跳切的手法。
(3)、在摄影方面，追求纪实风格，画面朴素、自然。
三、“新浪潮”电影的主要导演及其作品1、让-吕克•戈达尔《筋疲力尽》2、弗朗索瓦•特吕弗《四百下》第三节法国“左岸派”电影“左岸派”电影的主要导演及其作品：阿仑•雷乃《广岛之恋》第二章意大利电影第一节意大利新现实主义电影一、新现实主义电影产生的历史背景1、社会背景2、电影现状二、新现实主义电影的特点1、注重描写本国社会现实生活。
2、通过描写普通人的生活遭遇，反映当代社会问题。
3、尽量在实景中拍摄，并运用自然光。
4、反对明星效应，尽量使用非职业演员。
三、新现实主义电影的发展概况1、新现实主义电影的准备期（1942--1945）主要导演及其代表作：鲁西诺•威斯康蒂《沉沦》2、新现实主义电影的全盛期（1 945-- 1 950 ）主要导演及其代表作：罗伯托•罗西里尼《罗马，不设防的城市》、鲁西诺•威斯康蒂《大地在波动》、德•西卡《偷自行车的人》、德•桑蒂斯《罗马十一时》《偷自行车的人》的特点：（1 ）、深刻反映了意大利平民的生活状况，揭露了社会的黑暗和不平。
（2）、在结构上，采用了单纯性和开放性的表现手法。
（3 ）、大量使用了对比的手法。
第二节意大利现代主义电影一、现代主义电影的特点1、从题材表现上看：现代主义电影以表现“现代人”相标榜，着重渲染生活中个体的内心孤独和无法互相交流的“存在状态”，善于表现生活困境中的茫然失措，深入挖掘人物的潜意识活动。
2、从表现技巧上看：（1）、用事件的无逻辑组合或非理性意识活动来代替或打乱逻辑的情节结构。
（2）、用跳切、自我介入或其他主观随意的手法来打破传统的技巧。
二、米开朗基罗•安东尼奥尼和他的《红色沙漠》三、费德里科•费里尼和他的《八部半》《八部半》的艺术特点：（1）、通过隐喻性的场景设置，探索了现代人的精神危机。
（2）、把主人公的回忆、幻觉、想像以及梦境与现实交织在一起，表现一个处于混乱中的灵魂。
（3）、采用套层结构，表达了导演本人对电影艺术与现实之间的关系的理解。
第三章前苏联电影第一节蒙太奇学派理论与实践的美学探索蒙太奇学派三大奠基人：库里肖夫《死光》；爱森斯坦《战舰波将金号》第四章；普多夫金《母亲》美国电影第一节好莱坞电影体系的建立和发展一、好莱坞电影体系的建立好莱坞电影生产的特点：1、大规模的垄断性企业2、制片厂内部分工精细3、制片人专权4、明星制度第二节美国电影发展1.默片时期（1896~~1923）：卓别林——《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》勃斯特*基顿（喜剧电影奇才）（石面人）——《航海家》《将军号》2.有声电影时期（1923~~1932）1927 年，华纳：《爵士歌王》3.蓬勃发展时期（1932~~1941）代表作：《茶花女》《乱世佳人》《公民凯恩》《关山飞渡》《费城故事》《蝴蝶梦》4.二战时期（1939~~1945）《大独裁者》5.二战后时期（1945~~七十年代末）奥黛丽*赫本——《罗马假日》《战争与和平》《窈窕淑女》6.70 年代末~~80 年代末《克莱默夫妇》《金色池塘》《雨人》7.90 年代~~至今：《木乃伊》《第六感》《狮子王》《沉默的羔羊》《阿甘正传》《肖恩克的救赎》《勇敢的心》《楚门的世界》《泰坦尼克号》《辛德勒名单》《侏罗纪公园》《拯救大兵瑞恩》第三节类型电影的特点1、公式化的情节2、定型化的人物3、图解式的视觉形象第四节类型电影的类别（1）西部片1903 年，埃德温*鲍特《火车大劫案》（奠定西部片基本特点）1939 年约翰*福特《关山飞渡》（西部片特点全面形成）（2）科幻片梅里爱《月球旅行记》；德国：弗里茨* 朗格《大都市》（世界第一部现代科幻片） 1968 年，斯坦利*库布里克《2001：漫游太空》（美国第一科幻片）（3）歌舞片《爵士歌王》《百老汇旋律》；金*凯利——《雨中曲》犯罪片《教父》；希区柯克（悬念大师）《蝴蝶梦》《后窗》《精神病患者》《群鸟》第五节新好莱坞电影一、新好莱坞电影产生的历史背景1、电视的竞争2、非美活动调查与反垄断法3、观众群的变化4、欧洲电影的影响二、新好莱坞电影的特点1、追求影片的真实性2、塑造了一系列反文化的主人公形象3、更加注重电影技巧的运用三、新好莱坞电影的主要导演及其代表作斯坦利•库布里克和他的《全金属外壳》弗朗西斯•福特•科波拉和他的《现代启示录》中国电影中国电影史的第一次第一部由中国人拍摄的影片：1905 年，北京丰泰照相馆的任景丰拍摄的《定军山》。
第一位上电影的中国演员：1905 年在《定军山》中出演主角的著名京剧老生谭鑫培。
第一位上电影的中国女演员：1913 年在《庄子试妻》中饰侠女的严姗姗。
第一家电影院：1908年，西班牙人A •雷马斯在上海兴建的维多利亚大戏院。
第一部短故事片：1913 年，郑正秋、张石川编导、拍摄的《难夫难妻》。
第一部有声影片：1931 年，张石川《歌女红牡丹》。
第一部获国际奖的影片：1935 年，《渔光曲》参展莫斯科国际电影节，获“荣誉奖” 第一部有声卡通片：1941 年拍摄的《铁扇公主》。
第一部彩色影片：1948 年，梅兰芳主演的京剧片《生死恨》。
新中国第一部电影：1949 年新中国成立后，《桥》。
第一部彩色宽银幕立体电影：1962 年，上海天马电影制片厂拍摄的《魔术师的奇遇》第一部全面规范电影的行政法规：《电影管理条例》，1996年7月1日开始实施。
第一部在奥斯卡获奖的电影：2001 年，李安导演的《卧虎藏龙》获第73 届奥斯卡金像奖最佳外语片、最佳摄影师、最佳音乐、最佳美术指导4 项大奖。
第五章“影戏” --- 中国电影的奠基（1896 年—1932年）第一节最初的尝试一、电影传入中国1896 年，在上海徐园的杂耍游乐场里放映了法国电影，这是中国第一次放映电影。
二、中国第一部电影《定军山》《定军山》的拍摄成功，标志着中国电影的诞生，唤醒了中国人独立拍摄电影的意识；显示出中国传统文化对电影的渗透，体现了民族的审美选择和欣赏趣味。
三、中国电影企业的早期实践活动1、亚细亚影戏公司《难夫难妻》是中国拍摄的第一部故事片，影片有文学剧本和导演。
影片抨击了封建婚姻制度，同时也匡正了人们对电影艺术功能的认识。
2、华美影片公司《庄子试妻》是第一部输往外国放映的中国电影。
3、商务印书馆活动影戏部。
该部的成立，宣告了中国第一家由民族资本独立经营的电影制片机构的诞生，标志着民族资本家自觉参与电影事业的开端。
1920 年，该部更名为“商务印书馆影片部”4、中国影片制造股份有限公司。
新闻片《国民外交大游行记》是一部有较高文献价值的纪录片。
四、最初的三部长片标志着中国电影摄制的重大发展1、《阎瑞生》2、《海誓》3、《红粉骷髅》这三部长故事片的拍摄，显示出中国电影向前跨出了历史性的一步，中国电影的萌芽时期宣告结束。
第二节“影戏” --- 中国主流电影传统的形成一、郑正秋与“影戏”传统的建立二、“影戏”主流电影的特点1、关注社会人生，强调电影的教化功能。
2、以戏剧性矛盾冲突作为叙事的基础，情节模式化。
3、借鉴、移植戏剧，特别是文明戏的艺术形式，作为电影的表现手段。
4、影片故事通俗易懂，具有感染力。
三、田汉对中国早期电影的贡献（1）、他强调电影应该具有相当的社会教育功能和崇高的艺术价值。
（2）、他主张电影一定要和革命运动结合起来，只有这样，中国电影才有前途。
（3）、他是把新文艺界的思想引入电影界的第一人，结束了我国电影一直游离于中国新文艺运动的历史。
第三节中国早期电影的其他成就一、有声电影的出现1930年，明星影片公司拍摄的《歌女红牡丹》是中国第一部有声电影。
二、电影理论的建设1921 年，顾肯夫、陆洁创办的《影戏杂志》是中国第一份电影刊物。
1924年，《昌明电影函授讲义》是中国第一部系统的电影知识著作。
1924年，徐卓呆出版的《影戏学》，是中国第一部电影理论著作。
第六章30 年代电影（1932 年---1937 年）第一节左翼电影运动一、左翼电影运动的兴起和发展1931年9月，左翼电影运动兴起1933年3月，“电影小组”成立，标志着中国共产党对电影运动的领导由此确立。
