andy『达芬奇调色进阶课』「航拍」调色案例课 调色思路 案例超20组
- 格式:doc
- 大小:14.50 KB
- 文档页数:4
达芬奇调色思路达芬奇调色软件已成为影视制作领域中最受欢迎和常用的调色工具,其强大的调色功能已经赢得了全球无数影视从业人员的喜爱和使用。
那么,达芬奇到底有哪些独特的调色思路,能让影视从业人员顺利完成一部高品质的影片呢?本文将从颜色理论、调色流程以及调色技巧三个方面来探讨达芬奇调色的思路。
颜色理论颜色理论是在做颜色调制过程中最基础的知识,达芬奇从色轮开始,多种可能的颜色集合,构建出了较为系统的颜色体系。
在达芬奇中,可以选择使用不同类型的色轮,如人体肤色色轮、影视电影色轮、Orange & Teal 色轮等等,开发出不同的颜色配色方式。
对于不同的颜色体现,达芬奇采用LUT的方式,通过载入不同的LUT文件,可以使得不同颜色有不同的呈现方式,以完成更好的视觉效果。
不同的LUT文件生成的效果有所不同,选择一款适合自己的LUT文件十分重要。
调色流程为了在达芬奇中快速完成我们所需要的调色过程,达芬奇会依据不同的调色流程,根据操作者的意图实现操作。
调色流程在达芬奇中分为四大步骤,分别是:第一步校色,第二步调色,第三步调整色彩平衡,第四步进行后期显像处理。
1. 校色在导入素材之后,我们需要通过校色来调整素材中的黑白暗淡方面,以确保素材的角度和位置的稳定。
校色过程包括primary grading、secondary grading和人脸跟踪gradiing。
Primary grading是用来设置整个视觉图像的基础色阶和广度调整,一般分为exposure调整、contrast(对比度)调整、color temperature(色温)调整三个部分,这个阶段调整完成之后,我们的素材的基调就基本确定了。
Secondary grading,也就是辅助调色阶段。
通过secondary grading可以弥补primary grading中的不足之处,来强化所需要的视觉效果,比如针对素材颜色进行映射、添加LUT、对某一部分进行局部调整等等。
达芬奇调色思路节点
达芬奇调色思路节点是指在使用达芬奇解决方案(DaVinci Resolve)进行视频调色时,根据不同的调色需求和目标,将调色过程分解为多个节点,每个节点负责完成一个特定的调色任务。
这种方法有助于更有效地管理和调整调色效果,同时也便于对调色过程进行修改和优化。
以下是一些常见的达芬奇调色思路节点:
1. 校正节点:用于调整画面的亮度、对比度、饱和度等基本参数,以消除画面中的色偏和曝光问题。
2. 二次校正节点:在校正节点的基础上,进一步调整画面的色彩平衡,使画面看起来更自然。
3. 曲线调整节点:通过调整RGB曲线或CIE Lab曲线,实现更精细的色彩调整。
4. HSL限定器节点:用于调整特定色相、饱和度或亮度范围内的像素,实现局部调色效果。
5. 窗口/遮罩节点:通过创建窗口或遮罩,对画面中的特定区域进行调色。
6. 跟踪稳定节点:在调色过程中,如果画面中存在运动物体,可以使用跟踪稳定节点来保持调色效果的稳定性。
7. 降噪节点:用于降低画面中的噪点,提高画质。
8. 锐化节点:通过增加画面的细节,提高画质。
9. 风格化节点:用于实现特定的视觉效果,如胶片模拟、色调分离等。
10. 输出节点:将所有调色效果合并在一起,并输出最终的视频文件。
在使用达芬奇解决方案进行调色时,可以根据实际需求和目标,灵活地组合这些节点,实现理想的调色效果。
同时,通过对节点的调整和优化,可以更好地控制调色过程,提高调色效率。
达芬奇一级调色步骤嘿,小伙伴们!今天咱们就来唠唠达芬奇的一级调色,这就像是给你的画面来一场超级变变变的魔法秀。
首先呢,你打开达芬奇,就像打开了一个装满色彩精灵的魔法盒子。
那第一步,咱得校正白平衡,这白平衡就像是画面的温度调节器。
要是白平衡乱了套,那画面就像是一个人在冬天穿着短袖,夏天裹着棉袄,完全错乱嘛。
你得在画面里找到那个应该是白色或者灰色的东西,把它调得妥妥当当,让整个画面的色温像一个乖宝宝一样听话,不冷不热刚刚好。
然后啊,就是调整曝光啦。
曝光这玩意儿,多一点像烤焦的面包,黑乎乎的;少一点呢,又像没烤熟的蛋糕,白白的一片。
你得小心翼翼地拨动那个曝光的小滑块,就像走钢丝一样,让画面的亮度恰到好处,就像给画面穿上了一件合身的衣服,既不紧绷也不松垮。
对比度也不能少呀。
对比度就像是画面的肌肉,没有对比度的画面,就像一个软趴趴的水母,毫无力量感。
但是对比度太大了呢,又像是一个肌肉过度发达的健身狂人,看起来有点吓人。
所以要找到那个刚刚好的度,让画面有力量又不失柔和。
饱和度也是个调皮的小捣蛋。
饱和度低的时候,画面就像一个生病的花朵,蔫蔫的没什么颜色。
可饱和度要是太高了,那就像一个浓妆艳抹过度的小丑,俗气得很。
要像给画面化个淡雅又迷人的妆一样,调出合适的饱和度。
黑电平就像是画面的影子守护者。
你要是把黑电平调得太高,画面的黑就像个胆小鬼,都不敢出来了,整个画面灰扑扑的。
调得太低呢,黑色又像个霸道的怪兽,把画面的细节都给吞噬了。
高光也很关键哦。
高光要是太亮,就像天上的星星突然全都掉到画面里来,闪瞎你的眼。
得把高光控制好,让它像点点的珍珠,恰到好处地点缀画面。
色彩校正向量示波器啥的,这些就像是魔法棒上的小符文。
虽然看起来有点复杂,但是掌握了就像学会了新的魔法咒语一样厉害。
还有中间调呢,中间调就像是画面的情绪平衡器。
要让中间调和谐,画面看起来才舒服,就像听一首节奏刚刚好的歌曲。
最后,一级调色完成后,你的画面就像从丑小鸭变成了白天鹅,从一个普通的小村姑变成了迷人的小仙女啦。
达芬奇调色节点运用达芬奇调色节点是视频剪辑软件达芬奇 Resolve 中的一个重要功能,它能够对视频片段进行色彩调整,使得画面更加生动、饱满。
本文将介绍达芬奇调色节点的运用方法和一些常用的调色技巧。
一、达芬奇调色节点的基本概念在达芬奇 Resolve 中,调色节点是一种用于对视频片段进行色彩修正的工具。
每个调色节点都可以单独调整视频片段的色调、亮度、对比度等参数,使得画面效果更加出色。
视频剪辑师可以根据需要添加多个调色节点,并按照一定的顺序对它们进行排列,以实现复杂的调色效果。
二、调色节点的添加与设置在达芬奇 Resolve 的调色界面中,可以通过点击节点面板上的“添加节点”按钮来添加调色节点。
添加节点后,可以通过双击节点名称对节点进行重命名,方便后续操作。
调色节点的设置可以通过两种方式进行,一种是通过调色面板中的参数调整,另一种是通过色彩轮和曲线调整来实现。
调色面板中的参数包括色温、色调、亮度、对比度等,可以根据实际需要进行调整。
色彩轮可以通过调整色相、饱和度和亮度来改变画面的色彩效果。
曲线调整可以对不同的色彩通道进行精细调整,使得画面更加细腻。
三、常用的调色技巧1. 色温调整:通过调整色温参数可以改变画面整体的色调,使其更加冷静或温暖。
在室内拍摄的场景中,可以通过增加色温来增强黄色调,营造出温暖的氛围;而在室外拍摄的场景中,可以通过降低色温来减少蓝色调,使画面看起来更加清爽。
2. 对比度增强:通过增加对比度参数可以使画面中的黑白部分更加明显,增强画面的层次感。
但是要注意不要过度增加对比度,否则会导致画面细节丢失,出现过曝或欠曝的情况。
3. 色彩分离:通过调整色相、饱和度和亮度参数,可以将画面中的不同颜色进行有效分离,使得画面更加饱满。
例如,在夜景拍摄中,可以通过降低亮度和饱和度来突出亮部,增加画面的层次感。
4. 背景虚化:通过调整色度和对比度参数,可以使背景模糊化,突出前景物体,增加画面的焦点。
达芬奇调色流程案例
以下是一个简单的达芬奇调色流程案例:
1. 将素材导入达芬奇Resolve系统中,选择需要调色的镜头。
2. 打开色彩调整器,选择合适的色彩空间,例如、DCI-P3等。
3. 对画面的整体色彩进行初步调整,包括亮度、对比度、色温等。
4. 针对不同的颜色进行细致的调整,可以使用色轮、曲线等工具进行精细调节。
5. 根据需要进行局部调整,例如对人物肤色、背景色等进行单独调整。
6. 添加适当的色彩分级效果,例如色调映射、色彩增强等,以增强画面的视觉效果。
7. 检查画面的色彩一致性,确保不同镜头之间的色彩过渡自然。
8. 导出调色后的素材,可以选择不同的输出格式和参数。
9. 在完成调色后,可以在其他软件中进行后期处理,例如添加特效、音效等。
需要注意的是,达芬奇调色是一个相对复杂的过程,需要一定的色彩调整经验和技巧。
因此,在实际操作中,建议先了解基本的色彩理论和调色技巧,再结合具体项目进行实践和探索。
达芬奇调色一、什么是达芬奇调色?达芬奇调色是指使用达芬奇调色软件(DaVinci Resolve)对影片、电视节目等进行颜色校正和图像处理的过程。
达芬奇调色软件是业界著名的颜色校正工具,被广泛应用于影视制作、广告制作、电视节目后期制作等领域。
通过达芬奇调色软件,用户可以对影片的色彩、对比度、亮度等进行精确控制,从而达到理想的视觉效果。
二、达芬奇调色的基本原理达芬奇调色的基本原理是通过操纵影片的色相、饱和度、亮度等参数来调整影片的整体色调和视觉效果。
下面分别介绍一下各个参数的作用:1.色相(Hue):色相指的是颜色的种类或类型,例如红色、蓝色、绿色等。
在达芬奇调色软件中,可以通过调整色相参数来改变影片中各个颜色的种类,从而实现色彩的变化。
2.饱和度(Saturation):饱和度指的是颜色的强度或纯度。
通过调整饱和度参数,可以使影片中的颜色更加鲜艳或更加柔和,达到理想的色彩效果。
3.亮度(Brightness):亮度指的是影片的整体明暗程度。
通过调整亮度参数,可以使影片变得明亮或变暗,从而营造出不同的氛围和视觉效果。
4.对比度(Contrast):对比度指的是影片中明暗部分的差异程度。
通过调整对比度参数,可以使影片中的细节更加鲜明、层次更加丰富,从而提升影片的观赏性。
三、达芬奇调色的具体操作步骤下面是使用达芬奇调色软件进行调色的一般步骤:1.导入影片:首先,在达芬奇调色软件中点击导入按钮,选择要调色的影片,并导入到软件中。
2.基本调整:对导入的影片进行基本的调整,包括亮度、对比度、饱和度等参数的调整。
可以根据实际情况逐一调整,直到满意为止。
3.色彩校正:根据影片的具体要求,对不同颜色进行调整。
例如,可以通过选取特定颜色的区域,调整该颜色的色相、饱和度和亮度,以达到理想的效果。
4.特效处理:根据需求,可以添加一些特效,如滤镜、模糊、倒影等。
这些特效可以增强影片的视觉效果,使其更加生动和有趣。
5.输出影片:调色完成后,点击导出按钮,选择输出格式和参数,将调色后的影片导出保存。
DaVinci Resolve颜色调色技巧全攻略摘要:本篇文章将带您深入了解DaVinci Resolve的颜色调色技巧。
通过本文,您将了解到关于调色的基础知识,包括色彩理论、校色工具的使用以及实践中的实用技巧。
无论您是初学者还是有经验的调色师,本文都将为您提供宝贵的指导,并帮助您在影视后期制作中取得更专业的调色效果。
一、色彩理论在开始学习DaVinci Resolve的颜色调色技巧前,我们先来了解一些基本的色彩理论。
色彩在影视中具有重要的意义,可以传达情感、营造氛围以及引起观众的注意。
在调色过程中,了解基础的色彩理论将帮助您更好地进行调整。
下面是一些常用的色彩概念:1. 色相(Hue):指颜色所属的基本色系,如红、橙、黄等。
2. 饱和度(Saturation):表示颜色的纯度,其值越高,颜色越鲜艳;值越低,颜色越灰暗。
3. 亮度(Luminance):用于描述颜色的明暗程度,值越高,颜色越亮;值越低,颜色越暗。
4. 色温(Color Temperature):用来描述光源的色彩效果,单位为开尔文(Kelvin)。
如暖色调的光源色温较低,冷色调的光源色温较高。
二、校色工具的使用DaVinci Resolve作为一款专业的调色软件,提供了多种校色工具供用户使用。
下面是一些常用的调色工具介绍及使用技巧:1. 色轮(Color Wheels):通过调整色相、饱和度和亮度参数,来调整图像的整体色彩。
色轮是调色中最基本也是最重要的工具之一。
2. 曲线(Curves):通过调整RGB通道,可以对图像的亮度和对比度进行更精细的控制。
可以在曲线上添加点来调整图像的曲线样式。
3. 色彩平衡(Color Balance):用于调整阴影、中间色调和高光的色彩平衡,使图像更加协调和平衡。
三、实用技巧除了了解基础的色彩理论和校色工具,掌握一些实用的技巧也是非常重要的。
下面是一些常用的实践技巧:1. 使用参考图像:在调色过程中,可以使用参考图像来帮助您达到想要的调色效果。
达芬奇三级调色步骤达芬奇是一款专业的视频剪辑和调色软件,常用于电影、电视剧和广告等领域。
达芬奇的调色功能非常强大,可以让影片呈现出不同的色彩效果,提升视觉效果和观赏性。
下面将介绍达芬奇的三级调色步骤,帮助大家了解如何使用达芬奇进行调色。
一、第一步:基本调整基本调整是达芬奇调色的第一步,主要是为了校正影片的色彩和亮度。
在达芬奇的调色界面中,可以找到各种调整选项,如亮度、对比度、饱和度、色温等。
通过调整这些参数,可以使影片的整体色彩更加饱满和平衡。
在进行基本调整时,需要根据影片的实际情况进行判断和调整。
比如,如果影片偏暗,可以适当增加亮度和对比度;如果影片颜色偏黄,可以调整色温向蓝色偏移。
通过不断尝试和调整,可以找到最适合影片的基本调整参数。
二、第二步:色彩分离色彩分离是达芬奇调色的第二步,主要是为了增强画面的层次感和色彩对比度。
在达芬奇的调色界面中,可以找到色彩分离工具,通过调整不同颜色的饱和度和亮度,将画面中的不同色彩进行分离和强调。
在进行色彩分离时,需要根据影片的主题和风格进行判断和调整。
比如,如果影片是一个悬疑片,可以适当增加红色的饱和度和亮度,使得血液和暗红的物体更加突出;如果影片是一个浪漫片,可以增加蓝色的饱和度和亮度,使得海洋和蓝天更加明亮和美丽。
通过调整不同颜色的参数,可以使影片的色彩更加丰富和生动。
三、第三步:局部调整局部调整是达芬奇调色的第三步,主要是为了处理画面中的细节和特定区域。
在达芬奇的调色界面中,可以找到局部调整工具,通过选取特定区域并调整其亮度、对比度、饱和度等参数,来改变该区域的色彩效果。
在进行局部调整时,需要根据画面的需求和艺术效果进行判断和调整。
比如,如果画面中有一个明亮的物体,可以通过局部调整降低其亮度和饱和度,使其不那么突出;如果画面中有一个暗部细节,可以通过局部调整增加其亮度和对比度,使其更加清晰可见。
通过对画面中不同区域的调整,可以使影片的整体效果更加出色和精细。
达芬奇调色设置:我先来细致说一下设置的相关问题在初级菜单里看到User的选项这个菜单会看到所有参数都是全亮的这三个菜单可以调节我们工程Input和Output还有Timeline的选项其他的可以选择不动,根据工程进行选择格式,包括422和444采样。
特别注意第二个菜单,这个决定了你最后输出的Frames帧数率多少(我看论坛上很多同行在线等待,问达芬奇为什么只能最大选择24帧,因为你Timeline最大帧数就选择的24)在这组工程设置里建议各位点选Mattes display......这个选项因为方便你在调节的时候开高亮更容易调节黑白对比这组拾色组建议各位调节更高的灵敏度(转码的伪高清或者准高清不建议使用,会出现色块)建议调节到75——85左右!我指的是All这两者是跟RED one对接的选项OK 设置参数基本到这里!达芬奇调色混合调色法Das ist Johnny,继续调色实例讲解上次讲单色调色法的时候提到这个作为一级调色使用,现在讲一个稍微复杂点的调法,混合调色法(MIXER)原因(我们在拿到素材的时候,有时会遇到一种情况,焦点对准了,但环境光过暗或者过暴,丢失细节,明明是很好的构图,却成为败笔)还是拿上次的胶片素材做实例镜头分析云层,层次感欠缺,前后景深没拉开地面和树木完全混淆,暗部细节丢失评估如果单用初级调色,提高伽马,天空亮度会曝,而且细节追回比例小如果使用COLOUR追细节,难度大,加MASK,界限混淆,柔化的话就太假混合调色法添加Source 建立一条新的完整通道源添加corrector 一个标准节点再添加MIXER LAYER 混合节点双节点并联打破节点1原有的output line 重新把1,2节点连接MIXER LAYER先操作节点2用output 中的Gain 获取和Offset 抵消来控制全局我选择1节点作为高光选择2节点作为暗部用混合节点连接两者最后混合结果分析追回暗部细节,云层流动层次分明结束达芬奇调色单色调色法最近做Davos论坛的大屏30秒TVC,公司拍了点阿尔卑斯山的胶片转的4K 原始文件刚好出现天气不好,云层厚,前景与后景就算用IS800的镜头拉过来也是发昏的单用色阶法调整或者曲线拉的话,无法使画面分开,因为用曲线拉会让画面锐化增加,而且不标准先上原始片源截图(夏季阿尔卑斯山2号峰顶)------先不要关注画面偏黄,早上4点的色温会导致色差,配色偏黄属正常重要的是,云层色与山峦色相差不超过20,就算动态拾取,也会产生噪点于是我选择单色调色法首先进入一级调色界面,RGB MIXERSet the RGB mixer output勾选to monochrome我们只看到画面趋于黑白,但是我们打开四个示波器,会发现,VECTORSCOPE,PARADE和WFM都发生了相应的变化,向量示波器和波形监视器,RGB取0,分列监视器255色取中值。
达芬奇调色流程一、前言达芬奇是一款专业的调色软件,广泛应用于电影、电视剧等影视制作行业。
本文将详细介绍达芬奇的调色流程,包括素材导入、基础调整、精细调整等步骤。
二、素材导入1. 打开达芬奇软件,点击“新建项目”按钮;2. 在弹出的对话框中输入项目名称和存储路径;3. 点击“新建”按钮,进入项目界面;4. 点击“媒体存放”选项卡,点击“添加文件夹”按钮;5. 选择需要导入的素材所在的文件夹,并点击“确定”按钮;6. 等待素材导入完成。
三、基础调整1. 选择需要调整的素材,在时间线上右键点击选择“添加到新序列”;2. 在左侧面板中选择“色彩”选项卡,展开“基本校正”选项;3. 依次进行亮度、对比度、饱和度和色温的调整,直到效果满意为止;4. 在左侧面板中选择“曲线”选项卡,进行曲线调整;5. 根据需要进行高光、中间色和阴影的增强或减弱。
四、精细调整1. 在左侧面板中选择“色轮”选项卡,进行颜色调整;2. 依次调整红、黄、绿、青、蓝和品红的饱和度和亮度;3. 在左侧面板中选择“色彩匹配”选项卡,进行色彩匹配;4. 选择参考素材,并将其调整为目标效果;5. 在左侧面板中选择“噪点”选项卡,进行噪点处理;6. 根据需要进行降噪或增强噪点。
五、输出1. 点击主界面上方的“输出”按钮;2. 在弹出的对话框中选择输出格式和存储路径;3. 点击“添加到渲染队列”按钮;4. 等待渲染完成。
六、总结以上就是达芬奇的调色流程,包括素材导入、基础调整、精细调整和输出。
在实际操作过程中,还需要根据具体情况进行灵活应用。
希望本文能够对大家有所帮助。
andy『达芬奇调色进阶课』「航拍」调色案例课调色思路
案例超20组
英文版
Andy's "Advanced DaVinci Resolve Course: Aerial Cinematography Coloring Cases"
In this article, we delve into the coloring techniques and strategies used in Andy's "Advanced DaVinci Resolve Course: Aerial Cinematography Coloring Cases." This course offers over 20 different coloring case studies, providing a comprehensive understanding of how to master the coloring process in DaVinci Resolve for aerial cinematography.
The first step in any coloring project is understanding the source footage. In aerial cinematography, this often means dealing with a wide range of lighting conditions, from bright sunlit scenes to dark, shadowy environments. Andy's course covers how to analyze these different lighting conditions and
adjust the color accordingly to create a visually consistent and appealing final product.
Another key aspect of the course is learning how to use DaVinci Resolve's powerful color grading tools. This includes understanding how to use the color wheels, curves, and other adjustment tools to fine-tune the color and tone of the footage. Andy's case studies demonstrate how to use these tools effectively to create a range of different looks and feels, from warm and sunny to cool and moody.
Throughout the course, Andy provides valuable insights into his own coloring process. He shares his thoughts on color theory, how to create visually appealing color grades, and the importance of understanding the emotional impact of color. These insights provide a deeper understanding of the art and science of color grading.
In conclusion, Andy's "Advanced DaVinci Resolve Course: Aerial Cinematography Coloring Cases" is an excellent resource for anyone looking to improve their skills in color grading for
aerial cinematography. With over 20 case studies and valuable insights from a professional colorist, this course provides a comprehensive understanding of the coloring process in DaVinci Resolve.
中文版
《安迪「达芬奇调色进阶课」「航拍」调色案例课调色思路案例超20组》
本文深入探讨了安迪在《安迪「达芬奇调色进阶课」「航拍」调色案例课》中所使用的调色技巧和策略。
这门课程提供了超过20个不同的调色案例研究,为学习如何在达芬奇调色软件中进行航拍调色提供了全面的理解。
在任何调色项目中,第一步都是理解原始素材。
在航拍中,这通常意味着要处理各种照明条件,从阳光明媚的场景到阴暗的环境。
安迪的课程涵盖了如何分析这些不同的照明条件并根据需要进行调色,以创建视觉上一致且吸引人的最终产品。
这门课程的另一个关键方面是学习如何使用达芬奇调色软件强大的调色工具。
这包括了解如何使用色彩轮、曲线和其他调整工具来微调
素材的色彩和色调。
安迪的案例研究展示了如何有效地使用这些工具来创建各种不同的外观和感觉,从温暖阳光到冷酷阴郁。
在整个课程中,安迪分享了自己在调色过程中的宝贵见解。
他谈到了色彩理论、如何创造视觉上吸引人的色彩等级以及理解色彩情感影响的重要性。
这些见解为调色的艺术和科学提供了更深入的理解。
总之,安迪的《安迪「达芬奇调色进阶课」「航拍」调色案例课》是任何希望提高航拍调色技能的人的宝贵资源。
通过超过20个案例研究和来自专业调色师的有价值见解,这门课程提供了对达芬奇调色软件中调色过程的全面理解。