浅析李煜的思想性格与艺术成就
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从李煜的性格特点看南唐的命运风流才子,误作人主。
南唐后主李煜具有特殊的身份、特殊的遭遇、特殊的情感。
他的一生充满了戏剧性,而他多愁善感,柔弱纤细的性格,敏锐的感情使他淋漓尽致的体验着他悲剧性的生命。
同时,也正是他懦怯庸弱的性格加速了南唐亡国的命运。
标签:李煜;性格;多愁善感;亡国李煜(公元937年—公元978年),字重光,初名从嘉。
南唐中主李璟的第六子,史称“南唐后主”。
李煜作为一个词人,他是一个成功者,他与父亲李璟不公是唐、五代乃是唐宋词史上为数不多的两位创作成就极高的“帝王词人”,李煜的成就尤大,被人称为一代词宗;然而作为一个国主,李煜却是一个失败者。
他在25岁继承皇位,向宋称臣,一开始就作了宋廷的儿皇帝。
面对宋朝的屡屡进攻,性格软弱、消极度世的李煜只是一味的妥协退让,但是换来的却是被俘亡国的下场,在39岁时被俘押往宋都汴京,度过了三年屈辱的囚徒生活,最后在42岁生日那天饮鸠而亡,结束了他作为一个亡国之君的悲剧人生。
李煜及其父祖生活的年代,正是中国社会由统一走向分裂,又由分裂走向统一的“五代十国”时期,这是一个天下错综复杂、风云变幻的动乱年代,也是一个刀光剑影闪烁的群雄逐鹿的年代。
南唐是五代后期在江南建立起来的一个小国家,在李煜祖父开国时以帝王号称,父亲李璟也只是在国势衰微后才去掉帝号改称国主的。
李煜即位时的南唐,却正面临着国运风烛残年,天下“分久必合”的严峻局势。
这时,统一已经成为社会发展的主流和定势。
在排山倒海般的时代大潮面前,即使像李煜祖父那样有作为的开国英主在世,也难以挽狂澜于既倒,扭转南唐这半壁河山岌岌可危的颓势。
何况“生于末世运偏消”的李煜,仅仅是一个既不能整军经武又不能驭臣治国的文人。
南唐灭亡的命运已是历史发展的必然的结局。
但是,南唐在最辉煌的时候曾经拥有35州的领土,在五代十国时期与其它各国相比,堪称大国。
李煜就降生在这块“三千里地山河”的国土上,靠着先辈的荫庇,度过“生于深宫之中,长于妇人之手”①的童年和青少年时代,走向人生历程和终点的。
对李煜的评价李煜的历史评价:人们通常认为,李煜是成功的文人失败的君王。
南唐的覆灭怪罪于李煜的昏庸无能,怪罪于他沉迷风花雪月和治国无方,其实是有些片面的。
李煜“性宽恕,威令不素著”,好生戒杀,死后,江南人闻之,“皆巷哭为斋”。
可见其为人。
据《五代史》、《宋史》及其它杂记记载,南唐自李昪篡夺吴国皇位以来,国家政权就时刻面临倾覆的危险,在那个战乱年代,李昪虽有治世才能,然而其不思进取,只谋求一方百姓的安乐。
多次贻误扩大疆域的有利时机,晚年贪图长寿,信奉方士求长生不老之术,结果害人害己,下身肿胀硬结犹如灯泡一样,小便不畅,最终中毒身亡。
其子李璟即位,正直北方后周强大,对南唐步步紧逼,李璟软弱,只好俯手称臣,从此南唐逐渐衰退,至李煜时落下个烂摊子,”李煜“性宽恕,威令不素著”,好生戒杀,死后,江南人闻之,“皆巷哭为斋”。
此时,北方的后周被赵匡胤的北宋所取代,北宋为了统一中原,对江南暂时采取稳定的“一国两治”之法,允许南唐为附属,接受吴越国的朝拜。
据史料记载,除了五万两黄金白银的巨额岁恭外,北宋每次打仗及国内重大活动,南唐都要进礼以示支持和祝贺,南唐以及江南诸国实际上成了北宋的后方基地。
扩展资料:李煜的主要成就:1、文学成就李煜多才多艺,工书善画,能诗擅词,通音晓律,尤以词的成就为最大。
李煜的词,存世共有三十余首,在内容上,可以亡国降宋为界分为前后两期:前期词主要反映宫廷生活和男女情爱,风格绮丽柔靡,虽不脱花间派习气,但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量,在部分词里也流露出了沉重的哀愁。
后期词反映亡国之痛,哀婉凄凉,意境深远,极富艺术感染力。
2、书画艺术李煜不仅擅长诗词,在书画方面也颇有造诣。
李煜曾考证过拨镫法的渊源,并总结为“擫押、钩、揭、抵、拒、导、送”八种技艺。
李煜擅长行书,多以颤笔行文,线条遒劲,有如寒松霜竹,世称“金错刀”;又喜写大字,以卷帛为笔,挥洒如意,世称“撮襟书”。
李煜曾出示南唐秘府所藏的书法作品,命徐铉刻成《升元帖》,周密评为“法帖之祖”。
浅谈李煜词的艺术特色李煜是中国文学史上杰出的作家之一,他“雅善属文,工书画,知音律”,是一位全面发展的文学艺术家。
他著有文集30卷,杂说百篇,遗诗18首,词30余首,对后世影响最大的是他的词.李煜的词同他的人生道路、政治命运一样,明显地分为前后两期。
前期是以王子和国主的身份、地位进行创作的时期。
他前期词的创作,内容题材上也主要是描写和表现他在宫中的富贵享乐,宫廷爱情生活。
如《玉楼春》“晚妆处了明肌雪”,《菩萨蛮》“花明月暗笼轻雾”等,是他前期词的代表作。
后期则是李煜在国破家亡之后由座上皇沦为阶下囚的创作时期。
这个时期尽管只有短暂的两三年时间,然而李煜却经历了巨大的生活变难,饱尝了丧家丧国,被俘囚的奇耻大辱和深切悲痛,对社会、人生和情感的体验和认识也得到了巨大扩展和丰富。
因此李煜这个时期词的创作在内容题材上便相应地发生了变化,即由前期的表现宫廷享乐生活转向抒写王国的哀思惨痛。
如《破阵子》“四十年来家国”,《乌夜啼》“无颜独上西楼”,《望江南》“多少泪”,《虞美人》“春花秋月何时了”,《浪淘沙》“帘外雨潺潺”等,都是他后期用血泪凝成的佳作绝唱。
更难能可贵的是,李煜在后期词的创作中,还能在咀嚼和书写个人不幸痛苦的基础上升华到对宇宙人生的哲理体悟。
王国维《人间词话》中说“词至李后主而眼界始大,感慨至深,遂变伶公之词为七大夫之词”,“后主之词,正所谓以血书者也”。
当然,这里的感慨至深,“血书”是指李煜词的思想内容而言的。
但是,大凡杰出的艺术作品,其内容和形式是统一的,特别是象诗词这样的文学体裁。
如果没有一定的艺术形式,单就思想内容而言是不会产生如此巨大而久远的影响和魅力的。
可以这样说,李煜在我国词史上的成就,更多地决定于他的艺术成就,所以,我们有必要对李煜词的艺术成就及特色进行探讨。
大致来说,李煜的词有以下几个特色:一、感情真挚,直抒胸臆李煜词的突出特点是情真,其词都是由自己亲身感受出发,大胆抒写,无拘无束。
结合作品简述李煜词的艺术特色。
李煜,南唐时期著名的诗人和词人,因其杰出的才华和丰富的情感,被誉为“天籁之音”的代表。
其作品以清新脱俗、深情细腻、哀婉动人为特点,表现出了南唐文化的独特魅力。
首先,李煜词的艺术特色在于其精湛的表达技巧。
他能够用简洁明了、富有感染力的语言,描绘出诸如春天、雨天、月夜等日常生活中的细微感受,让人们在阅读中仿佛亲身体验到了其中的美妙。
其次,李煜词的艺术特色还在于他的情感真挚。
他将自己深沉的情感倾注于作品中,表达出了对生命的敬畏、对真爱的追求、对世事的思考等情感,让人们感受到了人性中最真实的一面。
最后,李煜词的艺术特色还表现在他的意境优美和音韵和谐上。
他的词作中,常常用富有韵律美的押韵手法和多样化的语汇,赋予了词作更多的韵味和美感,使人们在阅读中得到身心愉悦的感受。
总之,李煜词作品的艺术特色丰富而深刻,既具有时代特征,又蕴涵着深厚的人文情感。
在今天,学习李煜词,可以帮助人们更好地认识和理解古代文学和文化,也可以启迪人们对生命、情感和文化多维度的思考和探索。
李煜的作品有什么特色?李煜是个怎样的词人?李煜(937-978),字重光,初名从嘉,自号钟隐、莲峰白莲居士,徐州人。
南唐中主李璟第六子。
十八岁娶大周后,后大周后病逝,又娶小周后。
后主年轻时醉情山水、音乐之中,对治国才略接触较少。
又因避祸原因,无意于政治。
宋建隆二年(961),他被立为太子,同年中主卒,李煜继承父业做了南唐国主。
开宝八年(975),南唐被灭掉,后主降宋。
太平兴国三年(978),被赐牵机药毒死,时年四十二岁。
后主读书勤奋,精通音乐、书画,诗文皆工,以词最为所长。
王仲闻有《南唐二主词校订》,詹安泰有《李璟李煜词》。
后主词历来为研究者所推重,尤其是王国维的《人间词话》给予他极高的评价。
他说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。
周介存置诸温、韦之下,可谓颠倒黑白矣。
‘自是人生长恨水长东’,‘流水落花春去也,天上人间’,《金荃》、《浣花》能有此气象耶!”在他的评价体系中,李后主具有划时代意义,他是使词由非主体性的应歌创作转化到实现自身价值的主体创造的开创者。
就词史的发展来说,将词导入宇宙世界确实具有开创性,但是,能不能说他的创作是“士大夫之词”确实是具有争议的一个话题。
他的悲剧性审美体验在多大程度上具有超越性是值得我们重新予以认真辨析的,他的词作所蕴含的悲剧意识具有的弥合功能使得作者主体的审美意识得到了彰显。
本节主要结合后主人生经历的变化来探讨这一问题,进而揭示他所特有的审美心理体验。
一、生活抉择与艺术指向当生命的原生态遭受破坏,每个人都会悲伤。
何况是李煜这样一个“天真浪漫朴质人”。
王国维《人间词话》说:“词人者,不失其赤子之心者也。
故生于深宫之中,长于妇人之手,是后主为人君所短处,亦即为词人所长处。
”正是因为生活空间的狭窄而又内容丰富,后主看待事物的眼光很单纯。
单纯的心灵一旦遇见复杂的事件则会相当敏感。
阅读后主前期的词作,你会觉得他笔下爱情的幽会是如此的有趣,他的“笙歌吹断水云间”(《玉楼春》)的“夜宴”生活是如此优雅。
李煜词的艺术特点(一)
李煜词的艺术特点
李煜是北宋末年人,被尊号为南唐宝应天子。
他是中国文学史上著名的一位词人,其创作的词作充满了个人情感和艺术特色。
下面列举一些李煜词的艺术特点:
1. 抒发个人情感
李煜词作表达了作者深切的个人情感,尤其是对生活、爱情和人生的思考。
他以真挚的感情表达内心的痛苦和悲伤,同时也表达了对美好事物的热爱和向往。
2. 纵情抒怀的笔法
李煜词作具有纵情抒怀的笔法,他将个人的悲苦、忧愁、欢乐等情感都放在词作之中,通过独特的语言和形象的描写,表现出强烈的情感及对生活的思考。
3. 艺术形象的独特塑造
李煜词作中的艺术形象独特而生动,他运用丰富的比喻、象征等修辞手法,创造出了许多脍炙人口的形象,如“云想衣裳花想容”、“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”等,使词作更加生动丰富。
4. 语言简洁、扣人心弦
李煜词作以语言简洁明快而脍炙人口,他用极少的文字表达了极
丰富的意境,读者读来常常扣人心弦,产生共鸣。
5. 唯美主义情怀
李煜词作中融入了唯美主义的情怀,他倡导人们追求一种理想化
的美好生活,对自然、爱情、人生、艺术等领域都寄予了美好的期望
和向往。
总结:李煜词作以其个人情感真挚、艺术形象独特塑造、语言简
洁扣人心弦等特点,展示了他作为一位优秀词人的卓越艺术创作水平。
他的词作不仅表达了他个人的心情与情感,也展现了唯美主义的精神
追求,对中国词坛产生了深远的影响。
李煜词思想内容简论李煜(937—978)名从嘉,字重光,号钟隐,是南唐中主李璟的第六子,史称南唐后主。
在中国词史上,李煜是一位具有特殊身份和经历并取得杰出成就的词人。
他是一国之主,却是一位失败的君主。
亡国后的李煜虽然由九五之尊沦为阶下囚,但他此时的词却取得了巨大成功。
“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌,有些不朽的篇章是纯粹的眼泪”。
①李煜凭借其卓越的艺术才能和异乎寻常的经历奠定了他在中国词史上的地位。
李煜短暂的一生留存词作约三十多首,大体以降宋为界分为前后两部分,其思想内容主要体现在三个方面:宫廷享乐、离愁别恨和囚徒生活。
一、反映宫廷的享乐生活李煜自幼便生活在良好的文学环境里。
父亲李璟好读书、多才艺,有多篇词作传世。
李煜十八岁与大司徒周宗之女娥皇结婚。
娥皇不仅貌美,而且通书史、善音律、能为词,这对李煜的生活影响很大。
李煜是一个才子皇帝、风流皇帝,不是励精图治之主,更无拯危治乱之才,但他天资聪慧,又因出生在一个富有文学气息的环境中,所以具有多方面的文艺才能:工书画、解音律、精鉴赏、好藏书、善诗文,尤擅长词。
亡国之前,他虽深知南唐已处于北方宋朝的压力之下,朝中内乱不断,但由于他“生于深宫之中,长于妇人之手,是后主为人君所短处,亦即词人所长处”。
②他天性懦弱,遂将内忧外患抛却脑后。
一方面向北宋纳贡以保其全,另一方面整日与妃嫔宫娥、朝中大臣游玩宴乐、参禅拜佛、苟且偷安、尽享风流皇帝的快乐,他对王宫中沉溺声色的豪奢生活深有体验。
今存四首表现这一题材的词,分别涉及听歌、观舞、赏乐、赋诗等不同方面,篇篇不离香醪美女,毫不掩饰地展现了封建帝王之家、皇宫内廷生活的情景,如《一斛珠》(晚妆初过),专咏美人口,遂成佳作。
“向人微露丁香颗,一曲清歌,暂引樱桃破”、“绣床斜凭娇无那,烂嚼红茸,笑向檀郎唾”。
在《词品》看来,应归于后主少年时作,后主以帝王至尊,私生活糜烂之极,和小周后的幽期密约人尽皆知。
所以这首词是后主糜烂生活的自我暴露之作。
李煜词的艺术成就李煜,南唐末代皇帝,也是一位杰出的文学家。
他以他的词作而闻名于世,他的词作以其独特的风格和深邃的思想而备受赞誉。
李煜词的艺术成就凸显了他在文学史上的地位和影响。
首先,李煜词的艺术成就体现在他的词作风格上。
他的词作自成一派,独树一帜。
李煜的词以其多情、细腻、哀怨的风格而著称。
他善于表达个人的情感和体验,直抒胸臆,让读者感同身受。
在他的词里,常常透露出对逝去的年华和失去的爱情的悲伤与惆怅。
例如,《虞美人·春花秋月何时了》一词中,他写道:“春花秋月何时了,往事知多少。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
”这些深情的词句使李煜的词作带有一种独特的忧伤美,深深触动了读者的心灵。
其次,李煜的词作在思想上也表现出独到之处,给人以启发和思考。
他的词作不仅仅是表达个人情感的咏史作品,更融入了对人生、命运和社会的深刻思考。
在他的词中,我们可以看到他对权力和荣辱的思考,《清平乐·村居》一词中他写道:“连峰塔影入青冢,此事良宵只梦得。
当时浪迹人间处,只应长作风尘客。
”这些词句表达了作为一个帝王的他对命运的感慨和人生的思考。
并且,他对社会的反思也贯穿于他的词作之中。
此外,李煜词的艺术成就还体现在他的语言运用和形象描写上。
他善于运用词语,驾驭词藻,使词作充满美感和艺术性。
他的词语流畅优美,有着独特的音韵和节奏,给人以美的享受。
同时,他在形象描写上也表现出了卓越的才能。
他善于用简练而富有意境的语言塑造形象,让读者能够形象地感受到他所描绘的人物和景物。
例如,《鹊桥仙·纤云弄巧》一词中,他写道:“月移花影上玉楼,千里层云弄巧钩。
乌鹊桥边采桂子,搴帘拚取弄粉妆。
”这些描写充满了诗意和美感,让人沉浸其中。
总的来说,李煜词的艺术成就体现在他独特的风格、深刻的思想和优美的语言运用。
他的词作不仅有很高的艺术性,还能够引发人们对生命、命运和社会的思考。
他的词作影响了后世文学,对后来的文学创作产生了重要的启示和影响。
后人对李煜词作的评价李煜,南唐的最后一位皇帝,也是一位伟大的词人。
他的词作情感深沉,表现手法独特,语言风格鲜明,堪称中国文学宝库中的瑰宝。
以下是对李煜词作的评价:1.内容情感李煜的词作以表现情感为主,尤其是对人生的思考、感悟和体验。
他的词中既有对爱情的描写,也有对人生哲理的探讨,内容丰富多样。
他的情感表达深刻而真挚,常常以自己的亲身经历为题材,抒发出对人生的种种感慨。
在词中,他展现出一种超脱世俗的情怀,深刻地反映了人类内心的情感世界。
2.表现手法李煜的词作表现手法独特,富有艺术魅力。
他善于运用形象生动的语言,通过描绘自然景色、人物形象和情感变化等方式来表现主题。
他的词中常常运用比喻、象征、暗示等修辞手法,使作品更加形象生动,富有感染力。
同时,他还善于将诗歌、散文等其他文学形式融入词中,使作品更加丰富多彩。
3.语言风格李煜的词作语言风格鲜明,具有独特的艺术特色。
他的语言简洁明了,优美动人,富有韵律感和音乐性。
他的用词精准,常常以简短的语言表达出深刻的内涵和情感。
他的句子结构灵活多变,既有长句也有短句,既有对偶也有排比,形成了独特的语言风格。
4.成就认可李煜的词作在文学史上有着极高的评价。
他的作品被后人称为“李煜词”,与苏轼、辛弃疾、柳永等著名词人并列。
他的词作不仅在当时备受赞誉,而且对后世文学产生了深远的影响。
他的作品被广泛传颂和演唱,成为了中国文学的经典之一。
同时,他的词作也在世界范围内广为流传,被翻译成多种语言,成为了世界文学的一部分。
总之,李煜的词作是中国文学史上的瑰宝,具有极高的艺术价值和历史意义。
他的作品不仅在当时备受赞誉,而且对后世文学产生了深远的影响。
他的表现手法、语言风格和情感表达等都成为了后世学习的典范。
篇十:李煜词的特点和艺术成就1、朴素坦率的神秀之色,带来词作艺术的革新王国维认为:“温飞卿之词,句秀也;韦端己之词,骨秀也;李重光之词,神秀也”。
我以为, “神秀”的正是洗却铅华、纯用白描手法表达人物内在神情的工力和自然而又生动的刻画人物、环境及内心感情的艺术特色。
而周济“粗服乱头不改国色”所说的正是李煜放荡不羁,不加修饰的直白与坦率的艺术技巧与贯穿全篇的凝练的词魂。
李煜词语言自然、精炼而又富有表现力。
他的词不镂金错彩,而文采动人;不隐约其词,却又情味隽永;形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
李煜在语言运用方面的成就我们可分两个方面来看: 先看白描手法的运用。
白描原是来自民歌而在我国古典诗歌中广泛运用的一种艺术技法, 其特点在于不假雕饰, 以精炼的文笔对事物进行勾画, 其特色表现为“清水出芙蓉, 天然去雕饰”。
不论是前期的词还是后期的词,这种表现手法都贯穿李煜一生。
李煜在语言运用上的另一个特点, 是语言鲜明、形象、生动。
这主要是通过多种方式,在对人物个性特征和客观环境等进行刻画与描绘当中表现出来的。
一是,他以直抒胸臆的方式, 用形象的比喻来刻画自己的思想意念。
如《虞美人》结尾: 问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流。
把悲愁形象地比喻为一江浩荡无尽的春水, 其奔放倾泻之势卓然可见。
《清平乐》结句: “离恨恰如春草, 更行更远还生。
”写寸寸芳草之远接天涯, 以喻愁情没完没了, 既形象生动又显出缠绵宛转之意。
二是,他的词突出意象的特点, 强调人物的活动如: 心向人微露丁香颗”、“烂嚼红茸, 笑向檀郎唾”、“划袜步香阶,手提金缕鞋”、“一向畏人颤”等,人物形象鲜明可见, 有立体感。
三是,词人善于运用对比手法, 以昔日之乐反衬今朝之恨, 故亡国之凄楚愁恨表现得鲜明形象。
如《望江南》 (“多少泪”)、《破阵子》 (“四十年来家国”)和《浪淘沙》(“帘外雨潺潺”)。
四是,李煜善于运用外在的自然景物, 来辅助抒发和烘托自己的感情塑造出词人的自我形象。