略论李煜词的艺术特色

李煜与李清照词艺术特色对比研究于冰洁【摘要】南唐后主李煜和宋代词人李清照同为婉约派,二人的词作在很多方面都表现出了相似而略有不同的思想内容和艺术特征.首先,\"二李\"的词都明显分为前后两个时期且风格不同,后期词成就大于前期词;其次,语言风格也较相似,李煜词的语言隽永,李清照词语言通俗而又雅致;最后,在表现手法上,李煜善用白描手法,李清照继承了这种白描手法,并且把词提高到了雅俗共赏的境界,形成了独树一帜的\"易安体\".【期刊名称】《哈尔滨学院学报》【年(卷),期】2019(040)005【总页数】4页(P57-60)【关键词】婉约词;李煜;李清照;艺术风格;比较【作者】于冰洁【作者单位】安徽广播电视大学网络教育学院,安徽合肥 230022【正文语种】中文【中图分类】I207.23李煜与李清照，一位亡国之君与一位旷代才女,他们同是婉约派的杰出代表词人。

清代沈谦在《填词杂说》中写道：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。

”前人把“二李”并称，并且极其推崇，不仅是因为二人在词史上的重要地位和重大影响，还因为二人在很多方面有着共同之处，如其人生经历和词路创作历程。

但在相似之中也不乏同中之异，尤其是二人词作不同程度地传达出的亡国之痛，使他们的词具有打动人心的恒久的艺术力量。

一、相似的命运，相似的词路历程比较李煜和李清照的一生，可以发现他们的命运是那么的相似，都是前半生喜，后半生悲，像被一条风水岭划分得如此鲜明。

与此相照应的是，“二李”的词也明显分为前后两期，且后期的创作比前期的成就更为突出。

(一)李煜——山远天高烟水寒，不幸生于帝王家李煜的词，婉约而不媚软，清幽而不疏冷，若要用一句话来概括，莫过于“山远天高烟水寒”了。

李煜是遗世独立的仙人，有着纯真的情感和绝俗的文采，然而李煜的一生用一句话来概括，却可以说是“不幸生于帝王家”。

李煜字重光，南唐中主李璟之子，史称李后主。

虞美人李煜意境赏析虞美人李煜意境赏析推荐李煜的《虞美人》中含蓄地表现出作者对人生绝望的句子是：春花秋月何时了？往事知多少。

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《虞美人》春花秋月何时了?往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

【注释】①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。

又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。

双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

②了：了结，完结。

③砌：台阶。

雕阑玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

应犹：一作“依然”。

④朱颜改：指所怀念的人已衰老。

⑤君：作者自称。

能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。

【赏析】《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死了他。

写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。

全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。

以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。

太平兴国三年(978年)七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。

追封吴王，葬洛阳邙山。

这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少?”三春花开，中秋月圆，这美好的情景是何时结束的呢?过往的事，有多少还记忆犹新呢?据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。

回想起南唐的.王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。

词人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。

[làng táo shā]浪淘沙（词牌名）浪淘沙，唐教坊曲。

刘禹锡、白居易并作七言绝句体，五代时始流行长短句双调小令，又名《卖花声》。

28字，前后片各四平韵，多作激越凄壮之音。

《乐章集》名《浪淘沙令》。

入“歇指调”，前后片首句各少一字。

复就本宫调演为长调慢曲，共一百三十四字，分三段，第一、二段各四仄韵，第三段两仄韵，定用入声韵（唐宋人词，凡同一曲调，原用平声韵者，如改仄韵，例用入声，原用入声韵者，亦改作平韵）。

《清真集》入“商调”，韵味转密，句豆亦与《乐章集》多有不同，共一百三十三字，第一段六仄韵，第二、三段各五仄韵，并叶入声韵。

中文名浪淘沙解释唐教坊曲作者刘禹锡朝代中唐目录.1词牌格律.2作品赏析.▪浪淘沙南唐李煜.▪浪淘沙南唐李煜折叠.▪浪淘沙宋陈亮折叠.▪浪淘沙宋蔡伸折叠.▪浪淘沙宋欧阳修折叠.▪浪淘沙宋苏辙折叠.▪浪淘沙唐刘禹锡折叠.▪浪淘沙唐白居易折叠.▪浪淘沙·翠柳戏炊烟折叠.▪浪淘沙·北戴河毛泽东折叠.3典范词作.4用韵填词.5作品内容.▪浪淘沙.▪作品译文.▪作品欣赏词牌格律编辑格一（七言绝句式）附注：此用仄起式。

亦有用平起者，与七绝平起式全同。

例一（仄起式）日照澄洲江雾开，淘金女伴满江隈。

美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。

——刘禹锡例二（平起式）滩头细草接疏林，浪恶罾舡半欲沉。

宿鹭眠鸥飞旧浦，去年沙觜是江心。

——皇甫松格二（双调小令）+||——（韵）+|——（韵）+—+||——（韵）+|+——++（句）+|——（韵）例三（小令定格）帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。

梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏！无限江山，别时容易见时难。

流水落花春去也，天上人间。

——李煜例四（小令别格）有个人人,飞燕精神。

急锵环佩上华裀。

促拍尽随红袖举，风柳腰身。

簌簌轻裙,妙尽尖新。

曲终独立敛香尘。

应是西施娇困也，眉黛双颦。

——柳永格三（商调慢曲）|—|（句）——||（句）||—|（入声韵）—|——||（韵）——||||（韵）|||———||（韵）|—|（豆）||—|（韵）|||——|—|（句）——|—|（韵）—|（韵）|—||—|（韵）|||————|（句）||—||（韵）—||——（句）—|—|（韵）|—||（韵）—|—|（豆）—|———|（韵）—|————|（韵）——|（豆）|—||（韵）|—|（豆）———||（韵）|—|（豆）||——（句）|||（句）——||——|（韵）附注：此种慢曲，必须选用入声韵部。

李煜词的前后分期及其思想感情李煜词主要以南唐亡国为界，前期表达南唐华贵富丽的宫廷生活，后期抒发亡国之悲与离愁别绪。

李煜情感的变化及词作呈现出不同的写作风格，与其经历密不可分。

李煜之词，词藻清丽，朗朗上口，语言真切通俗，韵意十足，做到了词显情深，言简意丰，自成一派。

一、春花秋月，纵情声色（一）帝王家的词臣公元937年，李知诰建立南唐，将南唐治理成江南强国。

后由李景通继承，他将时间、精力、财力运用在玩乐与诗词歌赋上，渐渐导致南唐朝野上下不重政务重诗词的“诗社”风气，李煜浸润在这样的环境中，对他的词作风格有很大的影响。

在此基础上，血腥的皇位争夺、美满的爱情，以及帝王生活也给李煜不小的影响，种种缘由催生了李煜前期词作的风格。

（二）李煜前期词作内容及特点李煜前期词作主要描写宫廷生活与儿女情长，还有一部分是抒发内心苦闷惆怅之感。

词作深受南唐宫廷生活影响，在奢华迤逦中追求清新淡雅。

《浣溪沙》是李煜前期词作之一，“佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊臭。

别殿遥闻萧鼓奏”，真实地再现了李煜的悠闲享乐生活，不眠不休的歌舞、佳人不知疲倦的舞蹈、别殿传来的箫鼓声，都彰显着南唐放浪不拘、纵情逸乐的宫廷生活。

其词作《玉楼春》与《子夜歌》则写出了李煜沉醉于诗词享乐的真实情景，也反映出李煜风流多情、无拘无束，溺于玩乐的形象。

李煜描写儿女情长的词，多受前后两位皇后的影响。

他在缠绵悱恻的爱情生活中充满幻想，与他的政治生活越走越远。

具有代表性的《菩萨蛮》三首词作用词精妙，刻画人物形象入木三分，活灵活现，词中带情，但从内容情感来看，词较为简单，内心感触并不强烈。

其中只展现出李煜对爱情的享受，沉溺于儿女情长。

李煜抒发内心苦闷惆怅的词作主要在皇位纷争时期，他用诗词表达自己的立场与想法，展现出了他性格中的妥协与懦弱。

《病起题山舍壁》云：“谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。

”他向自己残忍果断的长兄表明，自己无心帝位，只愿在自由中度过一生。

《南唐书·后主纪》载：“文献太子恶其有奇表，后主避祸，惟覃思经籍。

论李煜词风的变化摘要：李煜对词的发展有着十分重大的影响，并形成了其独特的风格。

从描写宫廷生活的富丽堂皇到描写国仇家恨的无力抗争，词的内容不再是普遍的娱乐生活或爱情，而是对自身悲惨境遇的慨叹。

他的词风随着他的经历而改变，为后来苏轼、辛弃疾等的“豪放派”埋下了伏笔。

关键词词风宫廷生活怀念故国李煜在词的发展中占有十分重要的地位，由于其特殊的经历，使他的词前后产生了明显的变化，并对后世词的发展产生了重大的影响。

本文主要将李煜的词分为亡国前和亡国后两个阶段，并结合具体历史事件分析其词风的变化。

一、李煜生平及时代背景李煜，原名李从嘉，字重光，后改名李煜，是南唐元宗李�的第六子。

公元959年，李弘冀暴卒。

李�封李煜为吴王、尚书令、知政事，令其住在东宫。

公元961年，李�迁都南昌，立李煜为太子。

六月李�死，李煜在金陵登基即位。

公元973年，宋太祖派曹彬领军队去攻打南唐。

公元975年十二月，曹彬攻克金陵。

公元976年，后主出降，被俘到汴京，封违命侯。

太宗即位，进封陇西郡公。

公元978年（太平兴国三年），徐铉奉宋太宗之命探视李煜。

据宋代王�的《默记》记载，李煜最后被宋太宗用牵机毒杀。

二、李煜词的分期及其特点根据李煜所生活的时代背景以及他的特殊经历，他的词大致可分为亡国前后两个阶段。

（一）前期1.帝王奢华生活。

李煜因为生在帝王之家，从小衣食无忧，养于深宫，所以诗词多局限在奢华的生活上。

并且，五代十国时期，战乱频繁，一片萧条，人们多沉浸在女乐声伎之词中，逃避现实，而李煜也不例外。

2.离别相思之作。

李煜的这一类词并不是很多，但也明显有自己的特色。

这类词的创作标志着李煜摆脱了花间词的影响，形成了自己的特点。

这一时期由于李煜特殊的地位和生活环境，形成了他以豪奢香艳为美的审美情趣，使得他这时的词作还呈现出一种富贵之态，华丽之彩。

尽管李煜这一时期的词作具有不少特色，但总体上还没跳出“花间”樊篱，无论是题材，还是风格、情调都与当时香艳而柔软的词坛世风是一脉承的。

李煜，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士，彭城（今江苏徐州）人。

作为一位词人，李后主在文学史上的地位是毋庸置疑的。

据笔者收集的资料显示，李煜一共有34首词传世，而“梦”意象占了很大的比重，一共出现在13首词作中。

李后主的人生经历了前后两个反差极大的阶段。

不论是前期的纸醉金迷，还是后期的屈辱度日，他词中的梦境都成为他满足愿望的最短途径。

算来一梦浮生――李煜词梦意象类型李后主的梦词从内容上来看大致可归纳为三类：春宵一刻值千金的男欢女爱之梦，国破家亡、酒入愁肠的颓唐之梦和趋向空寂、复归于宁静的空无之梦。

（一）春宵一刻值千金的男欢女爱之梦刘毓盘评论李煜“于富贵时能做富贵语，愁苦时能做愁苦语。

无一字不真，无一字不俊，温氏以后，为五季一大宗”。

在亡国之后，李煜写了一首又一首的愁苦之词。

而亡国之前，李煜却是写尽了富贵之辞。

这一类的梦词有“绿窗冷静芳音断，香印成灰，可奈情怀，欲睡朦胧入梦来”（《采桑子》）等。

在这些词中，李后主将视线定格于女子。

有时，女子是梦的主体，有时又是梦的对象。

（二）国破家亡、酒入愁肠的颓唐之梦李煜只活了短短的四十二年，最后几年犹为辛酸：其弟李从善入宋被扣为人质、爱子仲宣意外夭折、挚爱皇后娥皇病逝。

骨肉分离、丧子亡妻止痛已经压得李后主喘不过气来，雪上加霜，南唐王朝，覆灭了。

李后主终究还是递上了一纸降书，成为了屈辱同行的“违命侯”。

此时的李煜，没有退路，也没有前方，他能做的，只是寄情于梦中，在梦中追忆故国故人，重温过往的生活。

这一类的梦词有“雁来音信无凭，路遥归梦难成”（《清平乐》）等。

在这一类残梦中，“梦”多与“酒”相伴，来道出李后主的酒入愁肠、梦中颓唐。

（三）趋向空寂、复归于宁静的空无之梦在国破家亡、酒入愁肠的颓唐之梦里，李后主一遍又一遍地重温着以往的奢华生活。

然后又在梦醒时分加剧自己的亡国之痛。

当这种痛苦使他觉得不堪重负时，他就会滋生对自我生存状态的否定，这种否定就会使他陷入“空无之梦”。

【诗歌鉴赏】李煜的诗词全集李煜多才多艺，工书善画，能诗擅词，通音晓律，尤以词的成就为最大。

李煜的词，存世共有三十余首，在内容上，可以亡国降宋为界分为前后两期：前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气，但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁；后期词反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力。

李煜在诗词史上的地位，更多地决定于其词的艺术成就，李煜对词的发展主要有四方面贡献：①扩大了词的表现领域。

在李煜之前，词以艳情为主，即使寄寓抱负也大都用比兴手法，隐而不露，而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚，使词摆脱了长期在花间尊前曼声吟唱中所形成的传统风格，成为诗人们可以多方面言怀述志的新诗体，艺术手法上对后来豪放派词有影响。

②词境优美，感情纯真，因纯情而缺少理性节制。

南唐亡国后，李煜被俘入宋，“日夕以泪洗面”，李煜直悟人生苦难无常之悲哀，真正用血泪写出了亡国破家的凄凉和悔恨；并把自身所经历的惨痛遭遇泛化，获得一种广泛的形态与意义，通向对于宇宙人生悲剧性的体验与审视，所以其言情的深广超过其他南唐词人。

③语言自然、精炼而又富有表现力，具有较高的概括性。

李煜善于用白描的手法抒写他的生活感受，用贴切的比喻将抽象的感情形象化，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界，不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。

④在风格上有独创性。

花间词和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕，如《玉楼春》的“豪宕”、《乌夜啼》的“濡染大笔”、《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”、的“自然奔放”，兼有刚柔之美，在晚唐五代词中别树一帜。

李煜的诗词全集《采桑子?辘轳金井梧桐晚》《采桑子?亭前春逐红英尽》《长相思?一重山》《长相思?云一?》《捣练子令?深院静》《捣练子令?云鬟乱》《蝶恋花?遥夜亭皋闲信步》《更漏子?金雀钗》《更漏子?柳丝长》《浣溪沙》《浪淘沙?帘外雨潺潺》《浪淘沙?往事只堪哀》《临江仙?秦楼不见吹箫女》《临江仙?庭空客散人归后》《临江仙?樱桃落尽春归去》《南歌子?云鬓裁新绿》《破阵子?四十年来家国》《菩萨蛮?花明月暗笼轻雾》《菩萨蛮?蓬莱院闭天台女》《菩萨蛮?铜簧韵脆锵寒竹》《清平乐?别来春半》《阮郎归?东风吹水日衔山》《望江南?多少恨》《望江南?多少泪》《乌夜啼?昨夜风兼雨》《相见欢?林花谢了春红》《相见欢?无言独上西楼》《谢新恩?冉冉秋光留不住》《谢新恩?樱花落尽春将困》《渔父?一棹春风一叶舟》《虞美人?风回小院庭芜绿》《玉楼春》《子夜歌?人生愁恨何能免》《一斛珠?晚妆初过》《渔父?浪花有意千重雪》《子夜歌?人生愁恨何能免》《忆江南》《蝶恋花》《后庭花破子?玉树后庭前》《开元乐》《柳枝》《青玉案?梵宫百尺同云护》《三台令》《望江梅?闲梦远》《望江梅?闲梦远》《喜迁莺?晓月堕》《谢新恩?樱花落尽阶前月》《捣练子?云鬓乱》《谢新恩?樱桃落尽春将困》《九月十日偶书》《秋莺》《病起题山舍壁》《送邓王二十弟从益牧宣城》《渡中江望石城泣下》《挽辞》《悼诗》《感怀》《梅花》《书灵筵手巾》《书琵琶背》《病中感怀》《病中书事》《题金楼子后》《句》《亡后见形诗》《望远行?碧砌花光照眼明》《木兰花》感谢您的阅读，祝您生活愉快。

李煜《虞美人》赏析之迟辟智美创作【古诗今译】一年一度的月下花前什么时候才华了结，往事又知道有几多！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎接受得了回忆故国的伤痛.精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变.若要问我心中有几多忧愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流.【赏析一】此词年夜约作于李煜归宋后的第三年.词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一.那么，它即是是李煜的绝命词了.全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应.固然，李煜的故国之思也许其实不值得同情，他所眷念的往事离不开“栏杆玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事.但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“月下花前”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“春风”带来春季的信息，却反而引起作者“不胜回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的.结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不竭，无穷无尽.同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量.可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很年夜水平上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比如，将愁思写得既形象化，又笼统化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流.这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感.因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态.由于“形象往往年夜于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内发生共鸣而得以千古传诵了.【赏析二】作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的;但正是亡国成绩了他千古词坛的“南面王”(清沈雄《古今词话》语)位置.正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”.《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇.这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果.“月下花前”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才华了结呢?一语读来，令人不胜好奇.但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔比较，徒生伤感.问天天不语，转而自问，“往事知几多.”“往事”当指往昔为人君时的美好生活，可是一切都已消逝，化为虚幻了.自然界的春季去了又来，为什么人生的春季却一去不复返呢?“小楼昨夜又春风，故国不胜回首月明中.”“春风”带来春的讯息，却引起词人“不胜回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，年夜抵只能如此吧.让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，几多凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味?一“又”字包括了几多无奈、哀思的感情!春风又入，可见月下花前没有了结，还要继续;而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨.“故国不胜回首月明中”是“月明中不胜回首故国”的倒装.“不胜回首”，但究竟回首了.回首处“栏杆玉砌应犹在，只是朱颜改”.想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主;怀想时，几多悲恨在其中.“只是”二字以叹惋的口气，转达出无限怅恨之感.以上六句在结构上是颇具匠心的.几度运用两相比较和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的长久易逝，富有哲理意味，感慨深沉.一二两句月下花前的无休无止和人间事的一去难返比较;三四两句“又春风”和“故国不胜回首”比较;五六两句“应犹在”和“改”比较.“又春风”、“应犹在”又呼应“何时了”;“不胜回首”、“朱颜改”又呼应“往事”.如此比较和回环，形象逼真地转达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平.最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”.以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”.刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”.这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得感动听心，所谓“真伤心人语”也.把愁思比作“一江春水”就使笼统的情感显得形象可感.愁思如春水涨溢恣肆，豪放倾泻;又如春水不舍昼夜，无尽东流.形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了.以这样声情并茂的文句作结，年夜年夜增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了.全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新;词虽短小，余味无穷.难怪王国维有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇.南宋名家之词，有篇而无句.有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已.”(《人间词话》删稿之四○)[ 赏析]李煜，五代十国时南唐的最后一个君主，史称“李后主”、“唐后主”.这首词是李煜对自己身世和遭遇的感叹，诉说自己人生的无奈和痛苦.这首词是李煜囚居汴京时所作.那时李煜由南唐国君一下子酿成宋朝的囚犯，不单仅失去了居高无上的皇帝的位置和权力，更残酷的是也失去了最起码的人身自由.残酷的现实使他“日夕以泪洗面”，这使他发生了特有的悲与愁.这首词倾泻的就是作者的怀念亡国之痛，哀叹朱颜已改的情怀.“月下花前”和小楼“春风”原本是令人赏心悦目的，可在李煜的笔下寓意却变了，一个“何时了”，一个“又”，把原本令人向往和盼望的良辰美景和春季醉人的信息变得蒙上了一层凄苦和忧愁，究其缘由，那就是越是这良辰美景越是容易触发起作者的怀旧情结和思念故国的伤痛.“故国不胜回首”，连回忆一下故国的过去都“不胜”又怎能愿意见这年年如是的月下花前和报春的春风呢.每轮回一次，那就意味着又被囚禁了一年哪.这与李煜那时所处的境遇是分不开的.“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，发前人未所发之愁.以水喻愁，一句巧妙的比如，贴切生动地将笼统的感情形象化、具体化了，将那看不见莫不着的愁思酿成了有形的、永无止境的一江春水，缔造了意想不到的的艺术效果，这也成了李煜词的主要特点，对后人的影响很年夜.作品通篇一气盘旋，曲折动乱，如泣如诉，动听心魄.全词写的是亡国之痛，抒的是念国之情，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言深沉.尽管词作篇幅短小，但余味无穷，能使读者发生强烈的共鸣.堪称为婉约派作品之绝.学习目标感受李煜词中亡国之恨，故国之思鉴赏李煜词的深远的意境美和真挚的情感美理解李煜词“把笼统的感情形象化“的艺术特色学习重点：理解李煜词“把笼统的感情形象化“的艺术特色学习难点：鉴赏李煜词的深远的意境美和真挚的情感美一、作者介绍及其词作李煜，史称南唐后主.是五代是最有成绩的词人.其前半生豪华奢侈，所写词多暗示宫廷、男女和离愁别绪.亡国降宋后被封为违命侯，其创作转向孤寂悲凉，多写故国之思、亡国之恨.本词表达了对故国的深切怀念，相传因在七夕之夜命歌妓唱此词，李煜被宋太宗赐鸩酒而死，所以也就成了他的绝命词.“作个秀士真绝代，可怜苦命作君王”玉楼春（李煜）晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列. 笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻. 临风谁更飘香屑，醉拍阑干情未切. 归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月.这是李煜身为南唐后主时的作品.该词用淡笔素描的手法，抒发了李煜在豪华富丽的宫廷里享受美满、欢乐、浪漫生活的愉悦心境.早期词作代表：《相见欢（乌夜啼）》（李煜）无言独上西楼，月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋.剪不竭，理还乱，是离愁.别是一般滋味在心头.这首词，概况写离愁，而实际上仍是表达自己亡国去乡之恨.后期词作代表：《虞美人》二、诵读1．“月下花前”是美好的事物，为何希望它早点结名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚.在对生命已经绝望之时，“月下花前”是对他的一种讽刺，让他觉得厌烦，所以，“问”在情理之中.2、请问，文中哪个字可以概括全文的感情？明确：愁3、年夜家说说李煜的“愁”有哪些？往事之叹、亡国之恨、离家之痛、思乡之苦4、作者用了哪些创作手法来写“愁情”？虚实结合（眼前—回忆、想象）比较（现在—过去、物—人）比如（满腔愁绪—一江春水）问君能有几多愁？恰似一江春水向东流.5、比如、夸张A、愁思像春水般汪洋恣肆，一泻千里，愁思多；B、愁思像春水般昼夜不竭，长流不息，无穷无尽，愁思绵长 .C、欣赏品味从修辞、情感等角度赏析名句试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨. —贺铸《青玉案》剪不竭，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头 . —李煜《相见欢》只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁. ——李清照《武陵三、歌曲欣赏四、本词艺术特色：1、比如：把笼统的感情形象化2、比较：身份变动招致情感变动阅读下面一首词，回答以下问题：望江南李煜几多恨，昨夜梦魂中.还似旧时游上苑，车如流水马如龙.花月正春风. 这是南唐李后主亡国入宋后写的词.有人说这是一首极尽繁华之作；有人说这是一段凄凉无限之吟唱.你读出了什么？（1）从概况看(特别是后三句)，这首词写的是对往昔繁华的眷恋，但实际上是表达梦醒后其处境无限凄凉.（2分）(２)请从艺术手法运用的角度谈谈你对这首词的看法. (4分)3、反衬手法.作者通篇分歧毛病以后处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反衬.梦境越是繁华热闹，梦醒后的哀思便越浓重；对昔日繁华的眷恋越深，今日处境越凄凉. (艺术手法：反衬或以虚写实，以乐景衬哀情)五、作业：王国维在《人间词话》中说“尼采谓：“一切文学，余爱以血书者.”（法）缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯洁的眼泪.”思考这句话的意味，结合李煜词内容进行理解，写一篇200字左右的文章.写“愁”的古诗词抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁.——李白的著名诗歌《宣城谢眺楼饯别校叔云》如李煜的《相见欢》：剪不竭，理还乱，是离愁.还有李清照的《一剪梅》也表达了离愁：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁.还有对国家暗示的愁，这要数李煜的词中暗示的最多如：也有表达对爱的情愁如李之仪的《卜算子》：我住长江头，君住长江尾；日日思君不见君，共饮长江水. 如欧阳修的《浪淘沙》：聚散苦仓促，此恨无穷. 今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同.还有表达人生之愁的：如辛弃疾的《丑奴儿》：少年不知愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁. 而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”还有知己难觅之愁：如岳飞的《小重山》：欲将心事付瑶琴，知音少弦断谁人听秦观的《涣溪沙》中的一句：自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁！莫道不用魂，帘卷西风，人比黄花瘦. ——李清照·醉花阴川剧与民俗：川剧发生于18世纪中期，即清代乾隆年间((1736-1795)，它直接继承和发扬了我国民族戏曲的优秀传统，经过许多前辈艺人的辛勤劳动，以及胜利吸收了古典戏曲的昆腔、弋阳腔、梆子腔和皮黄四年夜声腔和本地区的民间灯戏精华，在这些戏曲流入四川以后，受到四川处所语言及民间音乐的影响并相结合，经过长期的改造、演变过程，这才形成一个具有丰富内涵、以及具有共同艺术风格和浓郁四川处所色彩的处所剧种.真正把川剧的几种声腔形式结合起来是在1911年辛亥革命以后，各年夜城市建立了茶社的时期，它为川剧的发展提供了重要的基础，由于有了固定的演进场所---茶社，这一市民固定的娱乐场所，从客观上为川剧提供了理想的场所和较好的物质条件.而且不单是这些专业的班子，老苍生也喜欢介入进来，这种业余的饰演，四川称为“玩友”或“围鼓”，是老苍生重要的文娱活动方式，这为川剧的发展提供了可贵的群众基础.川剧是一种以音乐、舞蹈、念白作为暗示手段，以写意为主，虚实结合的饰演艺术，它打破时间与空间的限制，在有限的空间，展现了广阔的内容川剧的浓郁生活气息，四川人幽默诙谐的民俗，使川剧喜剧剧目非常丰富，这不单使川剧自己非常吸引人，而且还被许多兄弟艺术或兄弟剧种借鉴，入夏梦主演的《抢新郎》、韩非主演的《乔老爷上轿》、张君秋主演的京剧《望江亭》、金采风主演的越剧《碧玉簪》、木偶艺术片《一只鞋》，都取自川剧优秀传统剧目，还有许多与其相关的，如近年的电视片《傻儿师长》、《傻儿军长》等.川剧的剧装非常精彩，着装是以闻名中外的蜀绣制作，金丝银线，绘龙描凤，绣禽刺兽，百花蜂拥，巧夺天工，光彩精明.头饰精致复杂，美不胜收川剧用四川方言念唱，有浓愈的巴蜀音乐特色、民俗风情特色和文化传统特色.其饰演艺术细腻，技术要求严格，语言幽默风趣，而受到世界各国人民的喜爱.任何一种传统文化艺术要保管、生存、发展，都必需要遵循继承中立异的规律.从戏剧文化角度看，川剧是一个四川化的戏曲剧种；从地区文化角度看，川剧是一种戏曲化的处所文化；而从剧目形态及其分歧时代特征看，川剧不单继承了戏曲母体的遗产，更富有年夜量暗示自身生命活力和体现先进文化前进方向的现代缔造与发展.川剧作为一个以饰演为中心的处所戏曲剧种，是巴蜀人民情感、观点、兴趣等审美意识的物态化.作为构成一种特色鲜明的地区文化的元素或一个地区文化的标识表记标帜的工具,通常是在长期的社会生产和生活中形成的,与本地居民的日常生活具有非常密切的联系,因此也具有非常恒定很难受外界影响而骤然变动或消失的力量.。

76品 评李煜词的前后分期及其思想感情李思佳李煜词主要以南唐亡国为界，前期表达南唐华贵富丽的宫廷生活，后期抒发亡国之悲与离愁别绪。

李煜思想情感的变化及词作呈现出不同的写作风格，与其经历密不可分。

李煜之词，词藻清丽，朗朗上口，语言真切通俗，韵意十足，做到了词显情深，言简意丰，自成一派。

一、春花秋月，纵情声色（一）帝王家的词臣公元937年，李知诰建立南唐，将南唐治理成江南强国。

后由李景通继承，他将时间、精力、财力运用在玩乐与诗词歌赋上，渐渐导致南唐朝野上下不重政务重诗词的“诗社”风气，李煜浸润在这样的环境中，对他的词作风格有很大的影响。

在此基础上，血腥的皇位争夺、美满的爱情，以及帝王生活也给李煜不小的影响，种种缘由催生了李煜前期词作的风格。

（二）李煜前期词作内容及特点李煜前期词作主要描写宫廷生活与儿女情长，还有一部分是抒发内心苦闷惆怅之感。

词作深受南唐宫廷生活影响，在奢华迤逦中追求清新淡雅。

《浣溪沙》是李煜前期词作之一，“佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊臭。

别殿遥闻萧鼓奏”，真实地再现了李煜的悠闲享乐生活，不眠不休的歌舞、佳人不知疲倦的舞蹈、别殿传来的箫鼓声，都彰显着南唐放浪不拘、纵情逸乐的宫廷生活。

其词作《玉楼春》与《子夜歌》则写出了李煜沉醉于诗词享乐的真实情景，也反映出李煜风流多情、无拘无束，溺于玩乐的形象。

李煜描写儿女情长的词，多受前后两位皇后的影响。

他在缠绵悱恻的爱情生活中充满幻想，与他的政治生活越走越远。

具有代表性的《菩萨蛮》三首词作用词精妙，刻画人物形象入木三分，活灵活现，词中带情，但从内容情感来看，词较为简单，内心感触并不强烈。

其中只展现出李煜对爱情的享受，沉溺于儿女情长。

李煜抒发内心苦闷惆怅的词作主要在皇位纷争时期，他用诗词表达自己的立场与想法，展现出了他性格中的妥协与懦弱。

《病起题山舍壁》云：“谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。

”他向自己残忍果断的长兄表明，自己无心帝位，只愿在自由中度过一生。