漆画漆艺

漆画的美学思想及制作工艺介绍：漆画以天然大漆为主要材料的种。

漆画有绘画和工艺的双重性。

它既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装7000关出土的漆瑟，彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。

著名的量的屏风漆画等。

漆画越来越走进人们日常生活中了，成为室内甚至是室外的装饰品，增添了艺术感。

美的元素：漆画之美，美在朦胧，美在神秘。

漆画之美，在于它丰富的艺术表现力和多样化的技法以及广阔的包容性，例如：描漆似工笔之美；画漆似重彩之美；刻漆似版画之美；堆漆似浮雕之美；刮漆似油画之美；泼漆似水彩画之美。

漆画工艺制品是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，为传承民族文化，本公司倾全力，刻苦钻研，多方查证古代漆画制作工艺，通过多年的创作累集，终成天晨磨漆画，天晨磨漆画集传统漆器工艺品与现代工艺美术品的优点于一体，即在充分借鉴传统漆器技法的基础上，溶入脱胎漆器的制作手法，加以现代绘画多种元素，将“画”与“磨”有机结合起来，使创作出来的漆画具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。

自公司成立以来，不断推出各种风格的漆画和磨漆画精品及相关工艺制品，全方位满足国内外装潢专业设计人士、特别是港台及日韩等喜爱漆画和磨漆画人士的需求。

同时为星级酒店、高级会所别墅、品味家居、个性酒楼、茶馆、高档楼盘及大型知名企事业单位提供漆画、磨漆画、金箔画、现代漆画、装饰漆画、漆画壁画、漆画屏风、漆器屏风、漆器工艺品、漆器摆挂件等中高档产品。

它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法。

漆画是美的，它是从七千年漆艺传统中走来的民族画种，它与果脱离了现实，脱离了现代人的思想感情，它就只能是工艺装饰，而不可能成为绘画。

中国漆画是当代画坛上的一个新生画种，这个从七千年漆艺传统中走来的民族画种，曾代表国漆画作为绘画，与中国画、油画可能成为绘画，只能是工艺装饰而已。

漆器漆画与漆艺漆器漆画与漆艺——关于漆文化的随想2005年6月底，由福建师范大学美术学院和福建省美术家协会联合举办了“福建当代漆艺家邀请展暨传统漆工艺特展”，来自福州，厦门，泉州和漳州等地的漆艺家应邀站出了自己近年来的新作，这是福建省乃至中国第一次以漆文化为概念的综合漆艺展，展览包括了当代漆艺和传统漆工，在立体层面上展开了关于漆而非漆画的语言。

该话语具有多样性，在不同的语境中形成不同的语言类型，本文无意探漆工艺方面的问题，只是站在艺术观念的立场上，对漆艺的发展史做一个梳理，目的只有一个，那就是在温故而知新，通过对漆器，和漆画以及漆艺概念的界说，来探讨现代漆艺发展的出路。

一，漆器“形而上者谓之器，形而下者谓之道”，漆的最初意义在于器用。

这一点，它与其他生活用件并没有什么区别，属于物质产品的范畴。

但是作为一种贵器，它在特殊的历史时期又有着特殊意义。

首先，物以稀为贵。

“百里千刀一两漆”，这几乎是每个漆工都知道的事。

传统的漆器制作工艺用的是天然漆，俗称大漆。

如天然橡胶生于一种特殊的植物——橡胶树那样，大漆也是一种特殊的植物——漆树的汁液，这种树分布区域不广而且数量不多，主要集中在四川，陕西，湖北，云南，贵州等地，所以，产量十分有限。

再加上各产地漆的品质不尽相同，漆工在应用它们的时候，根据需要的效果，又有了各自的针对性，比如，陕西漆给人一种虚飘的感觉，适合做红退光的处理；湖北漆给人一种粗犷的感觉，适合做黑退光处理。

这样，原来产量就不高的生漆，在更加特殊的需要面前，就显得更加珍贵。

其次，漆器的工艺制作程序，相对于它的诞生时已经广泛流行的日常用陶器来说，要复杂得多。

漆器始流行的年代，根据考古资料表明，大致上应该是在春秋战国时期。

当时的漆器制造业主要集中在南方的楚地。

从湖北江凌，随县，湖南长沙，河南信阳等地出土的不少战国时期的漆器作品看，作品的工艺制造水平非常的精湛。

相比之下，几乎是同一时期在秦始皇兵马俑出土的陶鼎，陶钵，陶釜等炊煮器，无论是在制作工艺上，还是在装饰效果上，都无法与漆器这种新开发的生活用件相提并论。

漆画的创作与思考——漆画语言如何展现漆画之美的开题报告引言：漆画作为中国传统艺术中的一种，具有悠久的历史和独特的魅力。

它既体现了中国古代的审美理念，又表达了中国文化的精髓。

随着时代的变迁，漆画得到了新的发展和演变，呈现出了更为多样化的形态和内涵。

本文通过对漆画的创作与思考进行探讨，旨在探讨如何用漆画语言展现漆画之美。

一、漆画创作的基础——漆艺技术漆画的漆艺技术是漆画创作的基础。

漆艺技术主要包括云纹、手磨、雕漆等技法。

其中，云纹是漆画技法中最为常见的一种，其用漆涂在画面上形成形似云彩的纹路，可以增加画面的层次感和动感。

手磨则是一种比较复杂的漆画技法，要求画家具有较高的技艺水平。

手磨的过程中需要反复在一段时间内进行雕琢、磨光等操作，以达到细腻、明亮的效果。

二、漆画创作的思考——选择合适的主题和结构漆画创作需要指导与思考，而选择合适的主题和结构是其不可忽视的一个环节。

漆画的主题多样，可以是风景、人物、动物等。

在选择主题时需要考虑主题是否符合漆画的特点，是否有足够的空间展现漆画的形式美和意义美。

同时，漆画的结构也非常重要，结构的选择直接影响到画面整体的美感和协调性。

三、漆画语言的运用——漆画之美的展现漆画语言是指漆画壁画所具有的艺术语言。

漆画语言具有较强的构成性、形式性和象征性特征，可以通过色彩、线条、形状等表现方式展现漆画之美。

具体来讲，漆画语言的运用可以表现出漆画的神韵和气韵，以及中国古代文化的博大精深。

结论：漆画是中国传统文化宝库中的一颗瑰宝，它以其独特的形式美和意义美得到了广泛的认可和推崇。

漆画创作需要有扎实的技艺和深厚的文化内涵，同时还需要选择合适的主题和结构，以展现漆画之美。

漆画语言是漆画之美的表现方式，它通过构成性、形式性和象征性的表现方式，加强了漆画的艺术性和文化性。

从传统漆艺看现代漆画艺术的新发展□李卓摘要:漆是漆树分泌的液体,其在接触空气后可氧化变黑、变硬，具有防腐、耐碱、耐酸、绝缘、抗沸水等特点，加入颜料经过打磨后非常有光泽。

因其独特的属性，漆以漆艺的形式被应用在人们的日常生活中。

漆艺包含漆艺术、漆工艺、漆技艺、漆文化等，因此，在实际生活中，漆艺既具有技术性，又具有艺术性。

人们利用彩绘、镶嵌等多种技术手段，制作出精美的漆艺术品。

在我国，漆艺及漆艺文化因其独特性从古代盛行至今。

现代漆画艺术作为一种艺术形式，以漆艺的历史沉淀为基础，伴随着现今社会不断发展，具有重要的审美作用。

关键词:传统漆艺漆画艺术现代新发展漆艺作为具有悠久历史的艺术形式，为现今的漆画艺术发展奠定了坚实的基础。

现代漆画艺术由传统漆艺演变而来，传统漆艺的历史沉淀为现代漆画艺术提供了多种可能性，两者之间紧密相连。

文章从几个方面探讨传统漆艺与现代漆画艺术的关系，从传统漆艺看现代漆画艺术的新发展，以为传统漆艺与现代漆画艺术相关研究者提供借鉴。

一'从传统漆艺看现代漆画艺术的概述艺术来源于生活而又高于生活，艺术是生活形态的展现，满足了人们对于美的追求。

传统漆艺、漆画艺术作为兼具艺术性与技术性的艺术形式，能够较好地满足人们对于美的需求。

中国传统文化源远流长，漆艺和漆画艺术作为重要的中国传统艺术形式，承载了深厚的传统文化底蕴（图1、2）。

二'现代漆画艺术在现今社会中的形态1现代漆画艺术的魅力现代漆画艺术是近年来发展出的一种艺术形式，其是对传统漆艺的传承。

现代漆画艺术具有丰富的韵味，其张扬而不失沉稳，华丽而不庸俗，明亮而大气，值得人们细细品味，因此广受大众喜爱。

很多优秀的漆画艺术作品被收藏在美术馆,在众多艺术展览中占有一席之地。

漆画艺术独特的魅力同样吸引了一批艺术爱好者投身于现代漆画艺术创作，为推动现代漆画艺术的发展贡献了自己的力量。

2.现代漆画艺术的现实价值漆画艺术不仅具备独特的艺术魅力，而且在现实生活中具有独特的价值。

漆画中漆艺技法的合理应用漆画是一种运用漆料进行创作的艺术形式，具有丰富的艺术表现力和独特的视觉效果。

而漆艺技法则是指在漆画创作中运用的技术和方法。

合理应用漆艺技法可以使漆画作品更加生动、立体，增强作品的艺术感染力。

下面将重点介绍漆画中漆艺技法的合理应用。

应用勾线技法可以使漆画作品线条更加清晰、准确。

勾线是指在漆画创作中用细线勾勒出物象的形状和轮廓。

通过勾线，可以使漆画作品的形态更加明确，构图更加有力。

在绣球雀、牡丹花等花鸟画作品中，经常使用勾线技法突出花瓣的形态和线条的流动美。

在山水画中使用勾线技法可以描绘出山川的层次感和起伏感，增强作品的逼真度。

应用饰面技法可以赋予漆画作品更加绚丽的色彩和质感。

饰面是指在完成底色之后，再在其表面上涂抹一层漆料，采用各种各样的装饰性技法进行创作。

通过利用刮痕、镶嵌、揭白等技法，可以产生出凹凸有致的线条和质感，使作品更加具有立体感；而利用研磨、打磨等技法，则可以使色彩更加饱满、细腻。

饰面技法的应用可以使漆画作品呈现出丰富多样的效果，使观者在欣赏作品时产生更多层次的感受。

应用漆浆溢出技法可以使漆画作品更加自由、自然。

漆浆溢出是指将稀薄的漆浆倒在画面上，借助重力和自然干燥的力量，使漆浆自然地流淌、散开。

这种技法的应用可以使漆画作品呈现出自然独特的纹理和质感，给人以深厚的视觉享受。

在山水画中，通过运用漆浆溢出技法，可以模拟出山水之间的云雾和水流的流动感，让观者能够感受到自然之美。

应用螺鈿技法可以增强漆画作品的装饰性和精美度。

螺鈿是一种将丰富多彩的贝壳、宝石、贵金属等材料嵌入漆画表面并进行装饰的技法。

螺鈿技法的应用可以使漆画作品呈现出独特的质感和华丽的效果，给人一种精致的艺术享受。

在屏风、屏条等漆画工艺品中，螺鈿技法常常被用于装饰绘画内容的背景，使作品更加美观，增加其收藏和欣赏价值。

漆画中漆艺技法的合理应用漆画是一门古老而独特的艺术形式，起源于中国。

漆艺技法是指在绘画中运用到的漆的特殊处理方式和技术。

以漆为媒介，加上独特的漆艺技法，使得作品有着坚固、富有光泽和立体感的特点。

在漆画中，漆艺技法被广泛地应用，使作品更加生动和具有个性。

下面将探讨漆画中漆艺技法的合理应用。

首先，我想介绍的是漆画中的线描。

线描是漆画中最基础的技法，运用线条勾勒出形象和画面的结构。

线描要求简练准确，画家需要通过熟练的技巧来描绘出形体的轮廓和表现出物体的质感。

线描可以让人物或者景物显得更加立体，给人一种真实感。

其次，是植筋。

植筋是漆画中常用的一种技法，通过在画面中植入线条，使得画面更加稳定和有层次感。

植筋的线条可以用来勾勒细节或者构造画面结构。

植筋可以使画面更加有层次，提升整体的质感和观赏性。

再次，我想介绍的是镶嵌。

镶嵌是一种将金属、玉石、贝壳等材料嵌入漆画中的技法。

这种技法可以使画面更加丰富多样，同时也提升了作品的价值。

镶嵌技法可以使画作充满特色，展现个人的艺术风格。

另外，还有刻空。

刻空是一种通过在漆面上刻画出浮雕纹样的技法。

刻空技法可以使得画面更加立体，增加了画面的层次感，使观众对作品产生更深的视觉冲击力。

此外，还有魄磨、彩填、镶金等漆艺技法也可以在漆画中得以应用。

这些技法的运用使得漆画作品更加富有变化和个性化。

画家可以根据自己的创作需要和风格，灵活运用这些技法，使作品更具表现力和观赏性。

总之，漆画中漆艺技法的合理应用可以使作品更加富有个性和创意，同时也增加了艺术作品的质感和观赏性。

漆艺技法的运用需要画家具备一定的技术和经验，同时也需要画家具备创新意识和审美眼光。

只有合理运用漆艺技法，才能创作出真正优秀的漆画作品。

漆画的历史漆画艺术，是我国古代漆艺传统在当代的一种新发展。

漆画在我国有悠久的历史。

早在六、七千年前，我国就有了漆器，河姆渡文化遗址中出土的朱漆碗便是一例。

战国时的漆瑟彩绘着神怪龙蛇和狩猎舞乐场面，汉、南北朝、唐、宋、元、明、清以至近代，漆"九"彩缤纷，是现今发现的我国最早的漆画之一。

历经艺在我国的土壤上得到了长足的发展，出现了漆"、"金银扣"、"金银平脱"、"金银彩绘"，更有刻、"立线填堆、雕、嵌、绘、磨诸艺结合的技法，正如《髹饰录》所载，漆艺发展到了"千文万华，纷然不可胜识"的境地。

漆画要古为今用，要在那些陈旧的程式化的精致工艺中有突破性的发展，关键在于提炼现代生活，推敲形式法则，并使漆画的艺术审美与漆工艺之特性融为一体，从传统材料美中焕发出现代造型之美，将漆画引进到现代审美领域。

1984年全国第六届美展中，漆画正式列为独立画种走进中国画坛。

1980年、1983年、1986年、1990年相继在中国美术馆举办了专业性的漆画展。

漆画强调材美工巧，突出了工艺手段和物质材料的独特价值，又强调现代设计思维，两者的结合使漆画的艺术更富现代性，受到广大群众的青睐。

这里展出的作品，是睛点艺术工作室的漆画艺术家们的最新作品。

在创作中，他们把审美放在第一位，以诗化的心灵去感知生活中的诗，通过优美的艺术形式去表现诗意，从而使这些漆画既有东方艺术的神韵，又富现代生活的风采漆画今天漆画艺术，是我国古代漆艺传统在当代的一种新发展。

漆画在我国有悠久的历史。

早在六、七千年前，我国就有了漆器，河姆渡文化遗址中出土的朱漆碗便是一例。

战国时的漆瑟彩绘着神怪龙蛇和狩猎舞乐场面，"九"彩缤纷，是现今发现的我国最早的漆画之一。

历经汉、南北朝、唐、宋、元、明、清以至近代，漆艺在我国的土壤上得到了长足的发展，出现了"立线填漆"、"金银扣"、"金银平脱"、"金银彩绘"，更有刻、堆、雕、嵌、绘、磨诸艺结合的技法，正如《髹饰录》所载，漆艺发展到了"千文万华，纷然不可胜识"的境地。

漆艺的工艺技法一、漆艺简介漆艺是中国传统工艺之一，起源于古代中国。

它是通过在木器、纸张等基材上涂刷或绘制漆料，经过多道工序加工而成的一种装饰艺术。

漆艺以其独特的光泽、耐久性和丰富多样的图案而闻名于世。

二、漆艺工艺技法分类1. 平面漆画技法平面漆画是最常见的漆艺形式之一，它以平面为载体，通过绘画和雕刻等技法来表现图案。

平面漆画主要分为以下几种技法：•刀法：使用专门的刀具在涂有底漆的基材上进行雕刻，形成浮雕效果。

•勾线：利用细腻的刀尖在涂有底漆的基材上勾勒出线条和图案。

•银箔贴纸：将银箔剪成所需形状贴在底漆上，再进行着色和装饰。

•彩绘：利用颜料在底漆上进行绘画，可使用毛笔或其他绘画工具。

2. 三维漆艺技法三维漆艺是漆艺的一种延伸形式，它通过在基材上进行雕刻、堆塑等工艺，使作品具有立体感。

常见的三维漆艺技法包括：•高浮雕：在底漆上进行多次雕刻，形成明显的凸起效果。

•低浮雕：在底漆上进行少量的雕刻，形成轻微的凸起效果。

•雕塑：使用特殊的材料进行堆塑和雕刻，创造出更加立体的效果。

3. 漆器制作技法漆器是指以木器为基材，在其表面涂刷多层漆料制作而成的装饰品。

漆器制作包括以下几个关键步骤：•基材处理：选择合适的木材，并进行加工和修整。

•底漆涂刷：对基材进行底漆涂刷，增强其耐久性和光泽度。

•中层涂刷：涂刷多层色彩丰富的中层漆料，形成图案和纹理。

•上光抛光：对中层涂刷后的漆器进行抛光，增加光泽度和平滑度。

•镶嵌装饰：根据需要，在漆器表面进行镶嵌和装饰，如贝壳、玛瑙等。

三、漆艺工艺技法的传承与创新漆艺作为中国传统工艺之一，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。

在传承中，人们不断吸收借鉴其他工艺技法，并且结合当代艺术的需求进行创新。

例如：•结合现代绘画技法：在传统的漆画中融入现代绘画技法，如水墨、油画等，使作品更具当代感。

•引入新材料：传统的漆器制作采用天然材料如木材、贝壳等。

现代漆艺师开始尝试使用塑料、金属等新材料制作漆器，增加了作品的多样性。

漆画中漆艺技法的合理应用漆画是一种特殊的艺术形式，它将传统的漆器制作技艺和绘画技巧结合起来，创造出了独具特色的艺术表达形式。

在漆画中，漆艺技法的合理应用是非常重要的，它能够决定作品的质量和风格。

本文将探讨漆画中漆艺技法的合理应用。

首先，漆画中最基本的漆艺技法便是“盖漆”技法。

盖漆是指用漆涂在器物或画面上，用毛刷或棉布均匀涂开，让漆形成一层厚实的覆盖层，目的是防止水、空气和尘土的侵蚀。

这一技法在漆画中也同样重要，他能够保护画面，并且让光线在漆层上反射，增加画面的光泽。

其次，漆画中常用的还有“刻漆”技法。

刻漆是一种在漆层上雕刻出图案的技法，也称“镂漆”。

这种技法能够让画面更加逼真，加强画面的层次感。

例如，一个花卉图案，如果在漆底层上雕刻出花卉的纹理，再在上面加上几层漆进行覆盖，所创造出的效果会比单纯的画出花卉图案更加自然，具有立体感。

此外，漆画中还常用“镶嵌”技法。

镶嵌是一种在漆器或画面上嵌入或戳出来各种材质并和漆层一起固化的技法，用来创造出更多的纹路和质感。

这种技法使用起来比较复杂，需要工匠们根据不同的材质匹配不同的工具和漆料，仔细地在漆画上进行处理。

镶嵌技法不仅仅可以用在漆画上，还可以用在漆器上，为漆器增加更多的质感和精品度。

最后，漆画中的“泥漆”技法也是一个值得注意的技法。

这种技法使用泥、白垩和不同颜色的漆混合在一起，形成一种特殊的颜料，用来创造出各种各样的颜色和抽象形状。

这种技法常常被运用在漆画中的背景、花瓶等设计上，以起到补充整体画面的作用。

总之，在漆画中，漆艺技法的合理应用可以为画面增添更多的细节和质感，提高画面的艺术价值。

艺术家需要掌握不同的漆艺技法，并在画面上根据实际需求进行灵活运用。

只有这样才能创造出更好的漆画作品。

浅析现代漆画对传统漆艺的发展与创新现代漆画是在传统漆艺的基础上进行了创新和发展的一种艺术形式。

它借鉴传统漆艺的技巧和风格，同时结合现代艺术的表现手法和审美观念，形成了一种新的艺术样式。

首先，现代漆画在传统漆艺技巧方面进行了创新。

传统漆艺是一门千年历史的传统工艺，技法繁复，工序繁琐。

现代漆画在保留传统漆艺的基础上，进行了创新和改良，使得制作过程更简化、更高效。

例如，传统漆艺多采用的是纯手工制作，而现代漆画则可以借助现代科技手段，如激光雕刻、喷绘等，加快制作速度，提高生产效率。

其次，现代漆画在题材和表现手法方面进行了创新。

传统漆画的题材主要是以花鸟、山水为主，内容偏向写实。

而现代漆画的题材更加广泛，可以包括抽象、具象、人物、静物等，丰富了漆画的表现形式。

同时，现代漆画在表现手法上更加自由、多样化，可以使用线描、涂抹、喷溅、拼贴等方式，突破了传统漆画的局限。

此外，现代漆画在材料和配色上也进行了创新。

传统漆画使用的主要是天然漆，如丝光漆、胭脂漆等，而现代漆画则引入了新型环保材料，如水性漆、UV漆等，减少了对环境的污染，提高了工作环境的舒适度。

另外，在配色方面，现代漆画更加大胆、丰富，可以使用大量的鲜艳颜色，提升作品的视觉冲击力。

最后，现代漆画在艺术观念上进行了创新。

传统漆艺注重的是工艺的精湛和技法的传承，强调对自然的观察和描绘。

而现代漆画则更加注重艺术家个人的思想和情感的表达，追求作品的独特性和艺术性。

现代漆画的创新使得传统漆艺得到了进一步的发展，走向了现代化的道路。

总之，现代漆画作为传统漆艺的一种发展和创新，不仅在技巧、题材、表现手法、材料和配色上进行了革新，而且在艺术观念上进行了创新。

它既继承了传统漆艺的精髓，又融入了现代化的元素和观念，形成了一种新的艺术样式，丰富了漆艺的内涵，推动了传统漆艺的发展与传承。

漆艺，漆工艺、漆艺术之意。

它的含义很窄，限于漆。

它的含义又很宽：漆器、漆画和漆塑……无论平面或立体造型，无论实用品或欣赏品，只要涉及到漆，都属于漆艺的范畴。

艺术的分门别类，大都以媒材为划分根据，于是绘画有水墨画、油画、水彩画……之分；雕塑又有木雕、石雕、泥塑……之别；在传统工艺美术中就有陶瓷、染织、金属工艺……之不同。

漆艺是一门以漆为主要媒材的艺术门类。

乍看漆艺是一门界定十分清晰的艺术，但一旦深入了解也就不易说清，因为它有两个外延的问题。

一是“漆”。

古代有“漆”、“桼”两个同音字。

“漆”是地名“漆水”，在今陕西省内。

“黍”是漆树上分泌的树脂，才是漆艺之黍，后来“漆”、“套”通用，“黍”逐渐被取代。

“黍”是象形文字，上从木，下从水，中间左右各一撇，表示插入树干之竹片，漆液如水由竹片导出。

漆艺之漆，严格地说是专指这种从漆树上割取下来的天然生漆。

由于天然生漆的地理局限，漆树多生长在中国等亚洲国家。

又由于现代工业的发展，逐渐在西方出现了合成涂料，俗称化学漆。

主要应用于建筑、家具，也应用于漆艺。

近年又出现了腰果漆(CASHEW)，于是漆艺之漆已突破了天然生漆的局限，而变成了一个包容合成涂料的广义的概念。

二是漆艺的媒材不限于漆，而是包容了漆之外的种种材料。

因为无论是天然漆还是合成漆，都只是一种涂料，不能独立成器，而要依附于某种载体，俗称胎骨，如木材、竹藤、皮革、金属、陶瓷、角骨……一经涂漆，便称漆器。

它们又可以同时被称为木器、竹器……比如在竹篾编织的胎体上涂漆被称为“篮胎”的漆器，同时又是一件竹器，致使一些缺乏漆器常识的人或者看惯了雕漆、脱胎漆器的人竟怀疑它也是漆器。

漆艺的胎骨用材是多种多样的，漆艺的装饰材料也是多种多样的，比如由于螺钿、金银等媒材的介入，便出现了“螺钿镶嵌”、“金银平脱”(金属镶嵌)、“莳绘”等工艺品种。

这些媒材有时竟“喧宾夺主”，成了漆艺的“主角”，“漆”倒沦为舞台背景。

然而话又说回来，尽管如此，它们显然没有条件发展成独立的门类，而仍然臣属于漆艺的门下，成为漆艺的组成部分。

漆画技法多种多样。

本文归纳为描绘、镶嵌、刻划、研磨、泼洒、堆塑几类，这些技法既可以单独作画，也可以互相结合。

分述如下：一、描绘凡是在加工完好的漆板上直接描绘，不再罩漆研磨，更无需推光揩清，画完就了者，统称描绘。

这是最古老的装饰技法，因其简便实用，现在仍然广泛流行。

描绘又可分为彩绘、描金、晕金、泥银彩绘等。

1、彩绘有描漆彩绘、描油彩绘、干著彩绘。

1、描漆彩绘：即以漆调彩。

可以单色，也可以复色；可以平涂，也可以渲染；可以纯用线条，也可以现面结合。

例如，战国和汉代的朱地黒纹或黑地朱文漆器，即用单色漆描绘，质朴单纯，至今令人赞叹。

又如四川凉山彝族漆器，以红、黄两色，描绘在黑漆地上，颇有原始艺术的趣味，也十分精彩。

又可以用渲染法，画出阴阳明暗；还可以与描金、晕金相结合，像工笔重彩一样绚丽多彩，富有装饰性。

2、描油彩绘：就是用油代漆，以一种干性油（多用桐油）调制各种彩色，这样可以得到非常鲜艳的色彩。

“如蓝天、雪白、桃红，则漆所不相应也”。

战国时的舞女奁、漆瑟的白色和黄色，当是用干性油调制的。

描油彩绘，日本称为“密陀绘”。

密陀或密陀僧，是化学中的一氧化铅，少量地调入油里，有促其快干之效，这是日本把描油彩绘称为“密陀绘”的由来。

3、干著彩绘：《髹饰录》载：“又有各色干著者，不浮光……”它的做法是先用漆画花纹，然后用棉球蘸干的颜色粉末擦敷上去，即“先漆象而后敷色料”。

所以没有浮光。

现在山西平遥仍有这种技法，不同之处在于山西用的是桐油，不是漆。

2、描金《髹饰录》载：“（描金）即纯金花文也，朱地、黒质共宜焉……”顶红（呈红者）、赤金（呈黄者）两种金色，可以结合使用。

还可以同时施银，山西平遥称为“三金”。

描金做法如下：1、拷贝画稿：在加工完好的漆板上（以朱、黒为最多）拷贝画稿。

2、描金地漆：用金地漆依纹描绘。

线条可用鼠毛笔，块面可用衣纹笔、叶筋笔。

涂漆要薄而匀。

为求均匀，可用皮纸或毛边纸轻压，再揭起，这样便把厚处多余的金地漆粘在纸上。

漆画中漆艺技法的合理应用漆画是一种源自中国的传统绘画艺术，以漆作为颜料来创作绘画作品。

漆画的制作过程非常复杂和精细，需要有一定的手工艺技巧和经验。

在漆画制作中，漆艺技法的合理应用是非常重要的，不仅可以提高作品的观赏性，还能够增加作品的艺术价值。

下面就让我们来探讨一下漆画中漆艺技法的合理应用。

漆画中的「打磨」技法是非常重要的。

在漆画制作过程中，漆料需要多次涂刷，每一次涂刷后都需要进行打磨，以保证画面的平整和光滑，确保下一次涂刷的效果。

打磨的时候需要使用细砂纸或者抛光布进行轻轻的打磨，不仅要确保画面的质感，还要注意不要损坏画面的色彩。

只有做到每一次打磨都合理精细，才能保证整个作品的质量。

漆画中的「雕刻」技法也是非常重要的。

雕刻是在漆画画面上进行凹凸处理，从而增强画面的层次感和立体感。

漆画的雕刻技法需要用到专业的雕刻刀具和细致的手工技巧，通过雕刻可以表现出不同的线条和纹理，从而丰富画面的细节和表现力。

雕刻的深浅、密度和形状都会对画面的效果产生不同的影响，因此需要画家在运用雕刻技法时进行技巧的合理选择和运用。

漆画中的「贴金」技法也是非常独特的。

贴金是在漆画的画面上使用金属箔进行贴装，既能提高画面的华丽度，又能增加画面的层次感和立体感。

贴金的工艺非常精细，需要画家有一定的手工技艺和经验，以确保贴金的效果完美无瑕。

贴金技法的合理应用可以让漆画作品呈现出更为璀璨的视觉效果，增加了作品的珍贵度和收藏价值。

漆画中的「刻蜡」技法也是非常有特色的。

刻蜡是在漆画的画面上使用蜡进行刻画，在进行后续的着色工艺之前，画家可以使用刻蜡保护已经完成的部分，以便于下一步的处理。

刻蜡的运用可以使画面在涂刷颜料时更加得心应手，不仅可以保护已经完成的部分，还可以避免颜料交叠，提高绘画效率和质量。

刻蜡技法的合理运用是可以提升整个漆画制作过程的效率和质量。

漆画工艺我们所说的漆画，指以漆为基本物质材料、以中国传统髹饰工艺参以外来技法绘制、传达现代观念的绘画。

漆画之美，美在独特的材料和工艺。

漆画有丰富的表现力。

漆画的制作过程是非常复杂的。

需经过精选木板、做底胎、初稿、定稿、刷漆，帖蛋壳、贴金、打银、彩绘、刻线、罩漆、打磨、抛光、等十几道工序最后成为一幅精美的作品。

漆画使用的主要原材料为天然生漆。

天然生漆，又名大漆、上漆、国漆，是从漆树上割下来的天然液汁。

它是我国著名特产，是一种优质的天然涂料，至今没有一种合成涂料能在坚硬度、耐久性等主要性能方面超过它，因此，它有“涂料之王”的美名。

漆艺作品的制作最重要的设备就是温湿室，也叫做荫房。

小的可叫荫橱或荫柜，大小依需要而定。

为了利于漆液干燥，室内必须保持在温度25-30摄氏度，湿度75-85%。

一般阴干需要24小时以上。

漆画所运用的辅助材料也是非常广泛的。

如：蛋壳、螺钿、柏树枝、朱砂、铝箔等，这就使得漆画具有一种变化莫测的色彩效果。

制作漆画的技法有很多种，如：描绘、镶嵌、刻划、研磨、泼洒、堆塑等，每一幅漆画作品都需要用若干种不同的技法来表现。

一、胎板的制法漆画胎板，俗称漆板，是漆画的胎骨，胎骨又是漆艺作品的载体。

漆画作品能否长时间的保留，决定性的因素就在于胚板质量的好坏。

漆板一定要坚实，大多以木板为胎，也可以用金属、纤维板。

漆画底板选好后，为防止受潮变形，还必须经过打底、裱布、刮灰、打磨、髹漆等工序，才算是完成了漆画底板的制作。

1、涂漆用发刷沾生漆把胎板刷满，要横刷一遍再竖刷一遍，保证漆刷的要均匀。

漆发刷是用人或动物毛发制成的制作漆画的工具。

胎板两面都要刷，为了以后做画时胎板的受力更均匀。

刷好后放入阴房阴干。

2、刮漆将浆糊放到案板上，再放入相同比例的漆，搅拌均匀。

把拌好的浆糊和大漆用塑料板或牛角刀均匀的平刮在胎板上，胎板的四周也要刷到。

3、裱布布有麻布、夏布、绸布、豆包布（沙布）等，表前要用水浸湿。

把布铺到已涂好浆糊和大漆的胎板上，用铲子把布赶平，不能有褶皱。

漆画中漆艺技法的合理应用
漆画是一种古老的艺术形式，其具有独特的魅力和表现力。

漆艺技法是漆画创作过程中的重要环节，合理应用漆艺技法可以提升作品的质量和艺术性。

下面将为大家介绍漆画中漆艺技法的合理应用。

画稿的处理是漆画创作中非常关键的一步。

艺术家要根据自己的创作主题和意图，精心准备好画稿，确定好构图和形态。

合理处理画稿可以使作品的结构更加稳定和精致，展现出更多的艺术特色。

线条的运用也是漆画创作中的重要因素。

线条可以表现出物体的形态和轮廓，更好地刻画出作品的主题和意境。

艺术家可以合理运用线条的粗细、长短、曲直等特点，使作品更具动感和韵律感。

色彩的运用是漆画中不可忽视的一点。

色彩可以赋予作品生命力和情感。

艺术家可以根据作品的主题和情绪，选择适合的色彩来表现。

冷暖色调、明暗对比等都是值得注意的要素，可以使作品更加丰富多样。

光影表现也是漆画创作中的重要手法之一。

光影的变化可以给作品增添层次感和立体感，使画面更加生动和立体。

艺术家可以通过提高光的明暗对比、细腻描绘光线的方向等手法，达到更好的视觉效果。

还有，纹饰的运用也是漆画中的一种常见技法。

纹饰不仅可以装饰作品，还可以增加艺术性和文化内涵。

艺术家可以运用不同的纹饰元素，如花鸟、人物、山水等，来丰富作品的内容和意义。

质感的表现是漆画中的关键之一。

艺术家可以通过运用不同的漆料和材料，使作品呈现出不同的质感效果。

如运用厚涂、薄涂、细腻描绘等手法，使作品在质感上更具有丰富性和层次感。