音乐模块

音乐模块复习资料一、音乐要素及音乐语言（一）、音乐的基本要素：构成音乐的各种要素，即音的四种性质，包括音高、音值、音强、音色。

由这些要素互相结合，形成音乐中常用的“形式要素”，如：节奏、旋律、和声、力度、速度、调式、曲式、织体等。

音高：音的高低决定于发音体每秒钟振动的次数（即频率）的多少，频率高，音则高；频率低，音则低。

目前国际通用的标准音"a1 "，是每秒振动440次的声音。

音值：音的长短决定于发音体振动时间的长短。

振动时间长，音则长；振动时间短，音则短。

音强：音的强弱决定于发音体振幅的大小。

振幅大，音则强；振幅小，音则弱。

音色：音色决定于发音体的质地，形状，振动方式，发音方法及泛音多少、强弱等因素，音乐有人声音色和乐器音色之分，人声音色分为男声、女声、童声等。

音的四种性质，是音乐表现的重要因素，其中音高和音值尤为重要。

（二）、合唱四声部：女高音S女低音 A男高音T男低音 B二、音乐知识（一）音符（1）音符与休止符（以下例子均为以四分音符为一拍）音符分为单纯音符和附点音符单纯音符简谱拍数全音符5--- 四拍二分音符5- 二拍四分音符 5 一拍八分音符 5 半拍十六分音符 5 1∕4拍（3）音符右方附加一个或两个小圆点的音符，叫附点音符，分为单附点音符和复附点音符，附点的作用是增加前边音符时值的一半（以下例子均为以四分音符为一拍）单附点音符简谱拍数附点全音符5-----六拍附点二分音符5---三拍附点四分音符5· 1.5拍附点八分音符5· 3/4拍附点十六分音符5· 3／8拍★（注）复附点音符第一个点的时值是前边音符时值的一半，第二个点是第一个点时值的一半。

复附点音符简谱拍数复附点全音符5------- 7拍复附点二分音符5-·· 3.5拍复附点四分音符5·· 1.75拍（4）表示音休止的符号，叫做休止符。

休止符简谱拍数全休止符0 0 0 0 休止四拍二分休止符0 0 休止二拍四分休止符0 休止一拍八分休止符0 休止半拍十六分休止符0 休止1∕4拍三、音乐知识（二）节拍1、节拍和拍子（1）节拍：在音乐中，以同样的音值（相同长短的音）有规律的强弱变化循环反复的出现的节拍。

也就是相同时值的强拍与弱拍有规律的循环出现称为节拍。

简单的讲，就是有强有弱的相同时间片断，按照一定的次序循环重复。

如一强一弱循环重复就是两拍的节拍，一强两弱循环，就是三拍的节拍。

总之节拍的主要特征是音的强弱关系。

节拍中的每个单位，叫做节拍单位。

（2）节拍单位用固定的音符（如二分音符，四分音符，八分音符等）来表示，叫做拍子。

（3）表示拍子的记号叫做拍号。

标记在调号的后边，如1＝C 2／4，1＝G 3／4 拍号用分数来表示，分母表示单位拍的音值，分子表示每小节的拍数，如2／4，即表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。

（4）节拍的强弱规律：2／4、2／8拍子强弱规律为强、弱，这种拍子给人一种步伐整齐、具有进行曲风格的感觉；3／4、3／8拍子的强弱规律为强、弱、弱，给人以翩翩起舞的感觉，一般用于圆舞曲；4／4拍子的规律为强、弱、次强、弱具有庄严、崇高的感觉。

当然，这三种基本节拍的感觉并非绝对的，另外，6／8拍的强弱规律是强、弱、弱、次强、弱、弱。

四、音乐知识（三）节奏节奏：长音和短音有规律的组合在一起，称之为节奏。

节奏的含义有两种：狭义讲就是用强弱组织起来的音的长短。

（有二分音符、四分音符、八分音符等）有长音有短音。

从广义讲，节奏也可以理解为整个音乐作品中段落的比例平衡关系。

如前段为 4/4拍，后段为2/4拍。

所以4/4拍要比2/4拍慢。

人们长讲的节奏快慢。

总之，节奏的主要特征是音的长短关系。

1、常用节奏型（音的长短关系，叫做节奏。

在曲调中具有典型意义的节奏，叫做节奏型。

）（1）以下节奏型适用于以四分音符为一拍的曲子中，如2／4拍、3／4拍、4／4拍××××××××××××××、×（附点节奏）×、×（附点节奏）×××（切分节奏）×××（切分节奏）节奏例子：小节∣小节∣小节∣小节‖节奏2／4 ×××××︱××××××︱×·×××︱×××0‖拍子数 1 2 1 2 1 2 1 2强弱强弱强弱强弱强弱（2）以下节奏型适用于以八分音符为一拍的曲子中，如3／8拍、6／8拍。

×××××·举例：① 3／8 ×××︱××︱×××︱×·‖② 6／8 ××××××︱×××××︱×·××××︱×·×·‖2、常见拍子①单拍子 1／4 2／4 3／4 3／8②复拍子 4／4 6／8 9／8 12／83、弱起小节定义：歌曲的第一个音起于弱拍或强位置的这一小节叫弱起小节，又称为不完全小节，那么歌曲的最后一小节也是不完全的，首尾两小节相加凑成一个完整小节。

如：《中华人民共和国国歌》（） 5．∣1·1∣11 567∣1 1∣03 123∣5 5∣3·3 13∣5·3 2∣2·‖4、常用记号升号调＃、降号调 b 、终止线‖、延音线和圆滑线⌒、渐强＜、渐弱＞强 f 、弱 p 等。

★五、依曲填词的三点原则：①一音一字②圆滑线下第一个音有字③空拍下不写字六、名词解释1：音域：人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

2：五声音阶：由五个音构成的音阶。

多用于民族音乐的调式。

如：do、re、mi、sol、la、（do）即1 2 3 5 6 ，又称之为宫、商、角、徵、羽。

3：半音、全音：将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于一个全音，在C D E F G A B中，E到F、B到C之间的距离就是半音关系，其它两个音之间的距离是全音关系。

4：音程：指两音之间的距离。

计算音程的单位称"度"，两个音之间包括几个音就称几度。

5：和声：不同高度的乐音同时发声，谓之和声。

和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。

6：美声唱法：声乐表演风格之一，十八世纪流行于意大利。

演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌，而忽视词意和感情等的表达。

以运用美声唱法著称的作曲家有罗西尼等人。

他们所作的歌剧常称为"美声歌剧"。

7：旋律：不同高低与不同时值的音前后相连，即成旋律。

旋律的要素一为音高，二为节奏。

较原始的音乐没有旋律，甚至仅有节奏。

现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的。

8：声部：指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。

如弦乐四重奏有第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音S、女低音A、男高音T、男低音B四个声部。

9：音名及唱名：①以C、D、E、F、G、A、B七个字母独立命名的音级叫“基本音级”。

钢琴（88鍵）上的52个白键重复用以上七个音名,（即1234567）。

②这七个音名,我们还经常把它唱成基本调的do、re、mi、fa、sol、la、si,又叫“唱名”。

③五声（五音）指的是宫、商、角、徵、羽。

（即12356）10：二拍子：特点是单一、对称、方整，在音乐体裁方面的典型体现就是进行曲。

进行曲按内容可分为军队进行曲，凯旋进行曲，典礼进行曲、婚礼进行曲，葬礼进行曲等。

如：奥地利作曲家舒伯特的《军队进行曲》、德国作曲家瓦格纳的《婚礼进行曲》；波兰作曲家肖邦的《葬礼进行曲》；还有奥地利作曲家莫扎特的《土耳其进行曲》；还有中国的《中华人民共和国国歌》即《义勇军进行曲》等等。

进行曲大部分采用2/4拍子节奏。

11：三拍子：特点是流畅灵活，主要体现的是圆舞曲。

圆舞曲——也就是我们经常说的“华尔兹”。

（圆舞曲音译“华尔兹”），是一种旋律流畅，节奏轻快的三拍子舞曲。

奥地利作曲家约翰、施特劳斯的《春之声与圆舞曲》、《蓝色多瑙河圆舞曲》等。

还有《青年圆舞曲》圆舞曲采用的 3/4、3/8等节奏，速度有快有慢，也是我们常说的三步舞，有快三、慢三。

专题一京剧1、京剧行当：生、旦、净、丑京剧的角色类型俗称“行当”，主要是根据剧中人物的性别、年龄、身份、地位、性格、气质等划分的。

生为男性人物，又可分为老生、小生、武生等；旦为女性人物，又可分为花旦、青衣（正旦）、小旦、武旦等；净为行为豪爽粗犷的男性人物（即脸上画着油彩的男性人物），又可分为花脸、架子花脸、舞花脸等；丑为长相或内心丑陋或者幽默诙谐的人物，又可分为文丑和武丑、女丑。

2、京剧的四功：唱、念、做、打五法：手、眼、身、法、步3、京剧的唱腔：西皮、二黄为主的板腔体。

所以京剧又称皮黄腔。

常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。

京剧唱腔特点：西皮类比较明朗流畅，带有欢快兴奋的特色，常表现喜悦，激动高昂的情绪；二黄类比较深沉，带有浓厚凝重的特色，常用以表现回忆，沉思，怀念，感叹，悲愤的情绪。

4、京剧的伴奏：文场和武场，“武场”为打击乐部分，“文场”为管弦乐部分。

文场三大件：京胡京二胡月琴，加上小三弦成为四大件。

锣鼓在京剧中占有重要地位，唱念做打都离不开它。

它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛，锣鼓贯穿全剧始终。

5、京剧的脸谱：红脸为褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸和绿脸为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸为贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。

6、著名表演艺术家：老生三杰：程长庚、张二奎、余三胜四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云7、代表剧目：《将相和》、《群英会》、《空城计》、《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》8、现代京剧广义地说，五四运动以后直到今天的所有反映现实生活的京剧，都可以称为现代京剧。

如：梅兰芳的《孽海波澜》、《邓霞姑》等。

狭义地说，是在中华人民共和国成立以后，在双百方针指引下，通过戏剧改革，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活中新京剧。