《美术高考》教学课件
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美术高考色彩教案一.教学目的认识色彩规律,培养学生正确的色彩观察方法和学生的色彩表现能力,使学生掌握一定的是色彩的理论知识和色彩变化的规律。
从而能较好的掌握水粉工具和颜料的特性。
并掌握水粉画的方法和步骤。
二.教学内容:静物写生三.教学重点:掌握正确的观察方法和写生的基本规律四.教学难点:水粉写生常见的问题和解决方法五.教学要求:在教学遵循由简到繁、循序渐进的原则,因材施教的原则,启发学生艺术感的同时注重学生的个性特点六.教学准备:在教学中根据需要准备静物、色彩幻灯(课件)、书籍资料等七.教学方法:主要以写生为主,结合理论知识的讲解,采用直观的教学手段(教师做范画和改画)进行教学八.教学过程和主要内容(一)色彩的而基础知识1.色彩的基础理论在知识有哪些内容?2.如何认识物体的固有色、光源色、环境色3.如何把握色彩画面的“素描关系”?4.水粉画的基本画法有哪些?5.水粉画的用笔方法有哪些?(二)布置静物(三)观察研究(四)水粉静物写生的方法和步骤1.构图2.铺大色调3.大题塑造4.深入刻画5.整体调整6.体积表现7.质感表现(五)水粉写生常见问题分析(六)水粉静物画技法(七)作水粉画经常遇到的三个问题1 如何控制画面的虚实程度?2 画面用色不当会造成什么后果?3 画面局部上的失败用什么方法补救?(八)在室内画静物如何控制光与色(九)优秀作品与优秀考卷欣赏(十)课堂示范(十一)学生作业点评色彩写生课程总体安排一初级阶段( 8月25号------9月10号)1.课前准备:颜料、水粉笔、水桶、调色盘、吸水布、水粉纸、辅助书籍;2. 教师做范画,让学生了解写生静物的步骤及过程,讲授观察方法及水粉材料的特性;3. 要求:通过写生让学生尽快掌握水粉材料的特性,掌握水粉画的技法;4. 目标;学生能够独立完成一张完整的画,总结出适合自己的一套观察方法及作画步骤;5.作业:每天2张4开的写生作品,每周临摹3上完整的优秀范画。
高考美术教案一、美术高考的评分标准及具体要求(一)素描1、素描在绘画中的作用素描在绘画专业中起到表现形体结构明暗光影的作用。
通过素描学习,掌握了造型艺术中对具体形象的塑造刻画能力。
它通过透视学原理、解剖学原理了解自然形象在一个平面中产生出三度空间的虚拟真实和任务形象的不易察觉的内在骨骼肌肉的形态。
同时素描本身作为一种艺术表现形式能够充分表现艺术家的精神状态,这种精神状态需要运用素描中所使用的线条明暗、质地等手法加以体现。
因此,对线条、明暗、质地的使用效果对形体结构的塑造能力成为素描本身的两个研究课题。
2、素描肖像的总体表现原则素描的总体表现原则也就是对素描考试的评分原则,教师对你作品的评分标准依赖如下几个方面:(1)形象生动因为我们对艺术形象的判断首先在于这个形象是否能吸引我们的视觉注意,一个静止的物体不如一个运动状态的物体更有变化,但是可以通过素描中线条、明暗、质地的效果,使这个静止的物体富有视觉上的生气。
所以你在作画过程中,要能尽可能松弛的使用线条,同时要紧紧抓住对象的特点,充满激情的作画。
(2)造型准确画什么总需要像什么,对象的形体特征、透视变化,要能够尽可能准确的表现出来,不要出现太大偏颇,对形象的结构要抓住主要的部分,而对细节的塑造又不能破坏最基本的结构关系,结构的大体关系反映出你的整体眼光,结构的细节塑造反映你的深入能力,二者是造型的关键。
(3)明暗自然一个形象总是需要光的照射才会显示在我们的眼中。
光照射在物体上会产生出光影变化,在素描中我们归纳用五个以上的明暗浓淡方法进行表现,以反映光的效果,对光线效果的追求在素描中并不是十分重要的,但也不是不重要的,而在二者之间,因为画光的目的是为了塑造形体结构,而不是画光的本身。
(4)主体突出一幅画总有一个中心让人凝视,这种画面的中心需要通过对主体的着意刻画加以突出。
画中心突出的效果,主要是通过对次要部分的淡化、减弱进行制造的,没有中心就会就会引起视觉混乱。
课时:2课时年级:高中教材:《美术高考辅导教材》教学目标:1. 知识与技能:掌握色彩静物写生的基本技巧,能够运用色彩表现物体的质感、体积和空间关系。
2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生观察力、分析力和表现力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对美术学习的兴趣,培养学生审美情趣和艺术素养。
教学重点:1. 色彩静物写生的基本技法。
2. 色彩的搭配和运用。
教学难点:1. 色彩的协调与对比。
2. 物体质感的表现。
教学准备:1. 教学课件:《色彩静物写生》基本技法演示。
2. 实物静物:水果、蔬菜、陶瓷、玻璃等。
3. 色彩颜料:油画棒、水彩、丙烯等。
4. 教学工具:画板、画笔、调色板、橡皮等。
教学过程:第一课时一、导入1. 展示一些优秀的色彩静物写生作品,激发学生的学习兴趣。
2. 提问:色彩静物写生需要注意哪些方面?二、新课讲解1. 讲解色彩静物写生的基本技法:a. 色彩的基本属性:色相、明度、纯度。
b. 色彩的冷暖关系。
c. 色彩的搭配与运用。
d. 光影的表现。
2. 展示教学课件,演示色彩静物写生的基本步骤:a. 观察静物,确定构图。
b. 起稿,确定物体的轮廓。
c. 涂色,注意色彩的搭配和光影的处理。
d. 调整,完善画面。
三、实践操作1. 学生分组,每组选取一个静物进行写生。
2. 教师巡回指导,解答学生在实践过程中遇到的问题。
四、课堂小结1. 总结色彩静物写生的基本技法。
2. 强调色彩搭配和光影处理的重要性。
第二课时一、复习导入1. 复习上一节课所学内容。
2. 提问:在色彩静物写生中,如何表现物体的质感?二、新课讲解1. 讲解物体质感的表现方法:a. 光影的运用。
b. 色彩的冷暖对比。
c. 笔触的运用。
2. 展示教学课件,演示物体质感的表现技巧。
三、实践操作1. 学生继续完成色彩静物写生作品。
2. 教师巡回指导,重点指导物体质感的表现。
四、课堂小结1. 总结物体质感的表现方法。
2. 鼓励学生在今后的学习中,不断尝试和创新。
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2.色彩静物写生。
教学目的及要求1.选择较复杂的范画进行临摹。
2.根据具体条件,在学校摆放静物让学生写生。
3.通过色彩的临摹和写生深入的学习色彩的应用技法。
教学指导1.摆放静物时首先要考虑色彩的搭配,再考虑构图。
2.色彩静物写生首先确定的是大的色彩,以固有色为主,用色纯度相对较纯。
3.在深入时要考虑环境色对固有色的影响,画面不能大量用白色和黑色。
教学范例1.每个星期示范两到三次完整的四开色彩作品。
2.示范的时候一边指导学生画画的步骤和技法。
3.总结作品的优点。
学生作业、练习及完成标准1.完成教学中规定内容—每天完成一张临摹静物范画和一张静物写生。
2.要求构图合理,色彩关系标准。
3.能够表现出范画中的主色调,对比色、补色关系。
教学过程设计意图一.实习课程周时为八周时!色彩课程为一半!二.色彩分为两部分,一部分是静物范画临摹,另一部分是静物写生。
三.高考班的课程星期一到星期五其中有三个下午的课,星期六天就为一天半的美术课!所以分为色彩课一个星期有一天半的课!那么学生的任务是最少完成三张色彩画。
四.到了后面的四周会是每天全天上美术课,那样课时就加多了那样色彩课也增多了!根据学生的进度来进行改边我们的临摹和写生的次数!加快学生的进度!五.节课的安排!一般色彩课为三个小时为一课!先摆放静物,然后讲解构图和色彩的配搭,色彩的冷暖对比,色彩的色调。
(5分钟)学生构图(10分钟)中间段为学生自己画,教师在旁辅导,最后(5分钟)评讲学生的作品。
高考美术教案一、美术高考的评分标准及具体要求(一)素描1、素描在绘画中的作用素描在绘画专业中起到表现形体结构明暗光影的作用。
通过素描学习,掌握了造型艺术中对具体形象的塑造刻画能力。
它通过透视学原理、解剖学原理了解自然形象在一个平面中产生出三度空间的虚拟真实和任务形象的不易察觉的内在骨骼肌肉的形态。
同时素描本身作为一种艺术表现形式能够充分表现艺术家的精神状态,这种精神状态需要运用素描中所使用的线条明暗、质地等手法加以体现。
因此,对线条、明暗、质地的使用效果对形体结构的塑造能力成为素描本身的两个研究课题。
2、素描肖像的总体表现原则素描的总体表现原则也就是对素描考试的评分原则,教师对你作品的评分标准依赖如下几个方面:(1)形象生动因为我们对艺术形象的判断首先在于这个形象是否能吸引我们的视觉注意,一个静止的物体不如一个运动状态的物体更有变化,但是可以通过素描中线条、明暗、质地的效果,使这个静止的物体富有视觉上的生气。
所以你在作画过程中,要能尽可能松弛的使用线条,同时要紧紧抓住对象的特点,充满激情的作画。
(2)造型准确画什么总需要像什么,对象的形体特征、透视变化,要能够尽可能准确的表现出来,不要出现太大偏颇,对形象的结构要抓住主要的部分,而对细节的塑造又不能破坏最基本的结构关系,结构的大体关系反映出你的整体眼光,结构的细节塑造反映你的深入能力,二者是造型的关键。
(3)明暗自然一个形象总是需要光的照射才会显示在我们的眼中。
光照射在物体上会产生出光影变化,在素描中我们归纳用五个以上的明暗浓淡方法进行表现,以反映光的效果,对光线效果的追求在素描中并不是十分重要的,但也不是不重要的,而在二者之间,因为画光的目的是为了塑造形体结构,而不是画光的本身。
(4)主体突出一幅画总有一个中心让人凝视,这种画面的中心需要通过对主体的着意刻画加以突出。
画中心突出的效果,主要是通过对次要部分的淡化、减弱进行制造的,没有中心就会就会引起视觉混乱。