素描人物步骤示例

The heart is endless, and good is the most valuable treasure.（页眉可删）素描头像步骤及画法素描头像步骤画法应该从哪里下笔的呢，现在大家来学习一下素描头像步骤及画法吧。

素描头像的写生步骤图解【1】一、素描头像起稿(构图、定大概位置)用笔：软炭笔(特软很粗碳心的那种)、铅笔14B。

这两种工具首先画出来画面效果比较强烈考试的时候更容易出跳，而且不容易出现灰、油腻等问题要点：1、轻捏笔端定出上、下、左、右位置，然后立马跟上脖子肩膀衣领。

检查构图。

2、用线轻松、长线概括，尽可能用长的笔。

3、上、下、左、右、脖子、肩膀、衣领，按顺序来，一定要整体避免局部。

4、构图要饱满均衡，四分之三角度眼睛所看的方向空间略微多一点，纸上面留约两根手指的宽度，下巴(最低点)在纸的中线往下2到3根手指的位置。

二、素描头像起稿(结构、转折、体块)构图确定好以后找外形，同时标出三庭线位置。

进一步确定外形、比例，细化外轮廓形，找出五官形状和脸上结构位置以及大的转折线。

检查外形、内形，然后进一步确定五官形状，找出五官重色区域，为铺颜色做充分准备。

三、素描头像铺大关系(铺颜色)画之前继续找一遍暗部、投影的形状，适当强调明暗交界线，从明暗交界线开始往暗画，用笔顺着交界线的走向。

用笔跟起稿一样，一定要用软铅笔。

要点：1、重色先画、大块先画。

这是大的原则2、先铺脖子、脸侧面、头发的大块重色。

再铺五官的小块面重色，由大到小由整体到局部。

3、大胆铺色，小心找形。

重色要给足，形状要具体。

暗部重色大胆画不要重复太多次，明暗交界线要交代具体，五官细节要深入，形状特征要抓准。

4、整个画面应该要有初步的深入。

四、素描头像铺大关系(揉擦)1、把纸巾折好顺着转折线擦，注意收拾暗部、投影、外轮廓的形状。

2、颜色要整，要大块，不能脏乱潦草。

3、橡皮、纸巾、笔综合起来使用。

确保画面轮廓线、转折线清晰明了，五官及衣领头发要有所刻画。

描人物头像的方法步骤择作画角度，预想构图和素描效果，根据自己的水平和存在的主要不足，思考在写生中可能会出现的问题和克服的方法、努力的方向等。

（2）打轮廓基本同于石膏像素描的方法。

为了捕捉最生动、最理想的动态，人物头像写生的轮廓线条要更加简练准确，尽量少依赖众多的辅助线约形。

画石膏像有充分的时间逐步画准，画人物形象则要提高作画效率，增强线条的表现力。

具体要点是：⑴确定头部动态。

在头像写生中，人物的头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。

头部动态集中体现在头部的中线，即额间、眉间、鼻低中点、人中直到下颌中点的联线。

要确定定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。

同时，头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。

明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。

在打轮郭时，可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也一定要做到心中有数。

见下图：⑵确定主要骨点位置。

确定头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。

这些部位肌肉少，形成凸起的端点、决定着头部的基本体面造型和个性特点。

⑶确定中心和支点。

在石膏像写生中已谈到，两眉、两眼及鼻子构成的三角形（或称“干”字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用。

鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的。

在画面部轮廓时，必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系。

然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。

一定要注意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄。

如果画宽，脸的轮廓必然也会画宽；相反，脸也会跟着画窄。

人物全身素描画法步骤全身素描画法是绘画人物的一种常用技巧，通过绘制人物的整体形象和轮廓来达到表达其线条、比例和动作的目的。

下面是一种常见的全身素描画法步骤，供参考：1.规划构图：在绘画之前，可以先用简单轻柔的线条规划出整个人物的构图。

可以考虑人物的站立位置、头部、肩部和躯干等各个部位的位置和大小的关系。

这一步非常重要，能够帮助你掌握整个画面的比例和平衡。

2.绘制头部：在规划好构图之后，可以开始绘制人物的头部。

可以用简单的椭圆或者圆形来表示头部的形状。

注重头部和整个画面之间的比例，头部一般占整个身体的1/8左右。

3.绘制身体：绘制身体的时候，可以先用简单的长方形或者三角形来表示躯干和臀部的形状。

根据构图，可以判断躯干和臀部的位置和大小关系，可以用椭圆形状来表示肩膀的位置。

4.绘制四肢：绘制四肢的时候，可以用简单的线条来表现人物的大致姿势。

可以先用线条表示出躯干和四肢的关系和连接点，然后再逐渐细化线条，绘制出四肢的形状和动作。

5.细化轮廓线：在绘制好整个人物的大致形状之后，可以开始细化轮廓线，画出人物的更加具体的形态和特征。

可以使用不同的线条粗细和强度来表现出不同的物体关系和结构。

6.着重表现细节：在细化轮廓线之后，可以开始着重表现人物的细节特征。

如眼睛、鼻子、嘴巴等面部特征，还有衣物、手指等身体细节。

可以选择一些细腻的画笔或者铅笔来表现这些细节，创造出更加生动的形象。

7.添加阴影和高光：绘制人物的阴影和高光可以使画面更加立体和有质感。

可以根据光源的位置和强度，决定阴影和天光的分布。

通过层层叠加和涂抹，可以创造出更加立体感的效果。

8.强调形体结构：在绘制人物的过程中，可以着重强调人体的骨骼结构和肌肉线条。

通过加深一些关键部位的线条，将人物的形体结构表现出来，使画面更加有力量感和力度感。

9.调整比例和细节：在绘制过程中，可能会出现一些比例上的错误或者细节上的不足之处。

可以通过调整线条的位置或者重画一些部分来改正这些问题。

头像结构素描画法步骤头像结构是素描中常见的一项题材，头像结构画法还是颇具难度的，今天我们就一起来看看头像结构素描画法步骤吧!头像结构素描画法步骤头像结构素描技巧一、一至十二点构图找型(1)一至二构图:即四开纸素描头像的构图规律为:A、居中偏上B、模特头部正面朝向的方向空白多一些C、头部最高点距离画面的最上缘1�D2个手指宽D、头像大小,下颚超过四开纸纵向中点向下1――2个手指宽(2)找型十二点:即找型要以4点、6横1竖1斜、 6点,12点、16点为根据(素描要严谨,找型很关键,而比例透视为找型的关键和很本):A、起稿找型的首先是确定整个头部的上下左右4点，其次用长线直线画整体外轮廓线,再接下来外轮廓线与内轮廓线同时画，头颈肩同时画，并注意头颈肩三者的穿插关系。

B、画内轮廓线和结构线时要找好。

6横1竖1斜,[6横:发际线、左右眼眉线、左右眼角线、左右鼻角线、左右嘴角线、下颚角线(谨记:侧面六横透视角度不宜过大);1竖:中轴线;1斜：脸部正面与侧面的分界线 (颧肌到上唇方肌到口轮匝肌到下颌肌)]C、五官找型时注意 6点 8点 12点[6点:眼睛鼻子嘴关系比较和确定上下6点(两个内眼角、两个鼻翼外端、两个嘴角);8点:6点加上2个外眼角;12个结构点8点后，找好两个耳朵上下四个点，这样就是12点,加上左右眼眉4个点，找型要关注16点(初学者眼睛和眼眉的距离切记不要画得过近)]D、找型顺序：先根据脸的高和宽定鼻子的.左右两点,然后根据鼻子的结构点定内外眼角，再定嘴角。

最后通过眼角和嘴角横向比较定耳朵)。

相关透视规律:3/4面近处脸部宽度大于比远处脸部，视平线以上角度近处眼睛比远处眼睛高而且大一些(近高远低，近大远小)。

二、黑白灰固有色九级色差(1)明度尺九级色差:根据孟塞尔色立体理论,固有色明度由最深到最浅分成九个色阶,1―3为低明度;4―6为中明度;7-9为高明度色阶。

(2)注重固有色A、从五官着手,注意五官固有色的把握,固有色要拉开阶次,不同部位明暗关系明度处理也要拉开阶次头发明度最暗,五官的暗部(眼窝鼻底口缝等)次重,明暗交界线往下:往外(脸部的侧面下颚及脖子)再次。

画素描人物头像步骤
一、传统起型法：
1、定位：找最高点，最低点、左边线、右边线
2、找大型：通过几何形概括出人物外轮廓，确定头劲肩比例、动
态线。

3、大型推小型：通过三庭五眼或者几何形概括法找出五官和头发
位置。

4、找出至高点，分出亮面、灰面、暗面，找出明暗交接线、投影
线，铺上大的黑白灰
5、找体块：仔细分出五官的细小体块及头发的体块
6、深入五官塑造
7、调整画面
二：线稿起型法：
1、通过白描手法画出外轮廓
2、根据光影关系找出明暗交界线
3、找出投影线
以上三条线找已找齐
4、铺大色调（黑白灰）（注意区分物体固有色）
5、去线还面，用纸笔擦出柔和效果
6、深入五官塑造
7、调整画面。

人物素描绘画基本步骤第一步：观察和造型在进行人物素描之前，首先要进行观察。

观察是艺术家捕捉对象特征和特点的基础。

要仔细观察人物的外貌特征，包括脸部特征、身体姿态、衣物等。

观察的同时要进行造型，即将观察到的特征进行简化，并进行构图。

要注意人物的比例关系和整体形态。

第二步：基本轮廓在观察和造型的基础上，可以开始绘制人物的基本轮廓。

一般来说，先用铅笔绘制轻柔的线条，确定人物的整体形状。

要注意将人物的身体各部分的位置和比例把握准确。

第三步：细节和阴影细节是人物形象的重要部分，也是人物形象的个性特征所在。

在勾画轮廓后，要着重勾画人物的面部特征，如眼睛、鼻子、嘴巴等。

此外，还要注意绘制人物的服装细节和发型等。

对于阴影的处理，可以使用不同的手法，如重厚的铅笔描绘或利用交叉线条绘制暗部。

第四步：透视和比例对于人物素描来说，透视和比例非常重要。

要注意在绘制人物的过程中，根据人物的远近关系来确定透视关系。

同时，要注意人物各部分之间的比例关系，保证人物形象的协调和真实。

第五步：用色为了使人物素描更加生动和立体，可以进行上色处理。

在选择颜色时，要根据人物的性格和情感来选择。

在上色时要注意掌握颜色的深浅关系，以及光照和阴影的变化。

第六步：修饰和润色在完成人物素描的基础上，可以进行一些修饰和润色的处理。

可以用橡皮擦或干净的纸巾去除不需要的线条，增强人物形象的清晰度。

可以使用黑白铅笔进行细节的强化和调整，增加画面的层次感。

以上是人物素描绘画的基本步骤。

当然，绘画是一门创意的艺术，可以根据个人风格和喜好对步骤进行灵活调整和创新。

要想成为一位优秀的人物素描画家，还需要不断练习和实践，加强对光影、比例和透视等基本知识的理解。

画素描的基本步骤一、起大形1. 定构图上下的位置决定了头的大小，尽量把构图画的向上一些，原则上不要超过原大;左右的位置首先看人脸的方向，鼻子前面的位置多留一些。

把基本比例多观察，人的脸型是瘦还是胖，不要大意。

2. 找三停首先注意的是人的基本动态，在一般情况下两个眼睛的位置都不是水平的，多少有一些倾斜。

其次看整个头部是仰视还是俯视，一般平视的机会也不太多，平视的时候眼睛一般在头部的上下二分之一处，仰视眼睛高，俯视低些。

在确定了眼睛位置后，找出眉弓、鼻底的位置。

3. 找鼻子在脸上的位置在确定三停的基础上，先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离，再找鼻根的宽度。

下来找两边鼻翼位置。

用放松的线条把鼻子大的体积表示一下。

4. 眼球的范围注意是眼球的范围，不要过早的去找眼皮的具体形，上下左右找到以后，找一下球体的感觉，把暗面表示一下5. 嘴的范围下唇最突出的位置是从鼻底到下巴二分之一的地方，口裂稍高一些;确定口裂的高度以后，找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度。

然后定出嘴角。

嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围，人中是最前端的位置，不要找唇线，重点在嘴的体积。

把整个暗面大概铺一下。

6. 耳朵的轮廓脸型轮廓首先根据眼角外侧的位置，看鬓角到眼角的距离，找出鬓角的宽度：看你的角度，如果是能看到两侧鬓角的话，一定要一起画，高度要和眼睛方向一致;如果只能看到一侧的鬓角，多注意鬓角到耳朵的距离。

耳朵先看高度，再看宽度，定出大的轮廓就能够了。

7.头顶轮廓根据鬓角和耳朵的位置，找出发迹线和头发外轮廓，注意发迹不要勾的太死，要放松一些。

如果额头的轮廓一侧看不到头发，一定要注意眉弓的厚度，额结节转折的位置。

8.脸型轮廓有耳朵位置以后，根据鬓角的位置，看颧骨最外面的位置，一般有两种情况：只能看到一侧耳朵的时候，脸前面的颧骨是最突出的地方，向下要注意两个位置的穿插(能看到咬肌时咬肌在颧骨下面，看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面;下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面)。

人物全身素描画法步骤人物全身素描画法步骤表现人物特征，生动地反映其精神面貌和内心世界，是人物素描的基本内容和要求。

面对不同对象，怎样去塑造和表现，对于初学者，是一个新的课题。

下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。

人物全身素描画法人物全身比例分以下几种：第一种是上下比例，标准的成年人身体的乡下比例为6.5-7个头的长度，及头部是一个长度，第二个是从下颌到胸部，第三个是从胸部到肚脐，第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右，第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分，第六、第七个长度是膝盖到足底。

第二种是四肢比例，一般情况下，上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度，下肢部分将近四个头长。

第三种是左右比例，左右比例是指两肩间的宽度，两肩间宽度为两个头的宽度。

根据这种比例进行人物全身速写，再把线条画的漂亮些，就能够完成一幅较好的人物全身速写。

人物全身素描绘画方法与步骤素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的，全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。

一、构图不能简单地确定位置理解成构图创意，应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望，并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。

当然，写生时首先应确定人物在画面中的位置，通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征，然后对周围的场景作简要的勾勒。

二、形体塑造构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识，而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。

要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”，“实”与“虚”，“大”与“小”，“长”与“短”，“紧”与“松”等变化进行深入刻画。

特别是形体特征更不应放过，使所塑造的形体真实可信。

三、空间造型形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画，容易出现画“碎”了，“过”了的错误，这时要求作者回到整体、全局上来，对前面的塑造进行统一，大胆地整理结构与形体之间的关系，使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。

<零基础如何学素描教程>素描人像教程详解导读：主要内容有头像、手、足、半身像及全身像等。

人物头像是人物最主要的部分，是人物精神面貌所在。

素描头像是历年美术高考素描考试的重点。

人物头像由脸部、五官、颈部等组成，而脸部又有不同的形状，有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型，这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。

因此在画头像时，先要把如头部的10个主要骨点：顶盖隆起，额丘，顶隆起，眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节;还有头部的8块骨头：额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。

此外，要了解用于刻画人物表情的头部肌肉，并要分析、研究头部的形体结构，也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化，如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。

了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用，好比造一幢房子，间架、梁栋搭好了，有了基本结构，接下来再进行“装潢”就不难了。

五官五官是人物的主要特征。

如眼睛，是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。

所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。

因此描绘人的眼睛就显得非常重要。

眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。

其眼形又可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。

由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。

如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点;而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚;有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。

分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。

初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达•芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。

人物素描步骤学过素描的伙伴们应该都知道，想画好素描中的人物素描是一件不容易的事情。

以下是有店铺为大家整理的人物素描步骤，希望能帮到你。

人物素描步骤1、选一张图片或自己心里已经有了想画的人物造型，要表现一个什么样的形态，想突出哪里，先做到心中有数。

然后就开始打底稿了。

2、在自己的纸上，要画多大，画在哪，先轻轻用线打出位置，初画还可以用那样简单的九宫格的方法，就象我们小时候地理老师让画地图的那种方法，就是把纸轻画出九格，把照片也轻画出九格，这样每一个重要的位置在哪好确定一些。

象这张，重要的脸部比例要细要准。

3、开始画出大致的轮廓，注意比例，脖子的形态，手脸的比例位置，打形很重要，细节的东西这一步不去太考虑。

要画出精神，说是很容易的，还是自己要多练。

4、在第一部的基础上进一步整合轮廓，相互比较找出不对的地方进行调整，注意五官透视关系，这时候稍加一点调子，能更容易找出五官不对的地方。

5、接着将五官的形状进一步明确，同时加强画面黑白灰的关系，画面中头发和五官是最重的，其次是衣服然后是皮肤。

画头发的时候可以直接按照头发的走势来排放笔触，这一步属于铺大色的步骤，要控制自己不能将任何部位画的过于完整，因为只有这样才能整体的观察。

6、接下来开始细化，从眼睛开始加深，这时要尽可能找到更多的细小结构，然后延伸的鼻子，嘴巴，不用太考虑排线，任何笔触都是可以的，脸部的结构也适当找到一些，然后进一步加深头发，和五官、脸部比较着画，因为它的重度是由脸部的重度来决定的。

7、在五官基本完成之后开始描绘头发，分析头发的转折，找出它的一些亮色面，然后按照头发的走势，加深。

然后向下，再衣服。

然后对最重的画面进行调整，随着观察的逐步深入，可以看到更多的细节，从脸部的结构开始调整，比较不同位置的重度，以及不同暗面的形状，加以调整。

擦去辅助线。

素描的分类铅笔素描素描铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。

画素描的方法
画素描的方法主要包括以下步骤：
1. 观察对象：这是素描的关键，需要专注于物体的形状、大小和比例。

2. 确定基本形状：在纸上定出四个点，即高点、底点、左右两个点，然后再画出中线，便于比较。

例如，画一个圆可以先画一个正方形，然后把四个角切掉，再把八个角切掉，如此反复最终就会得到一个很标准的圆。

3. 学习透视和比例关系：近大远小，宁方勿圆，依据这个理论去指导打形。

4. 拉长直线：反复的画，目的就是多比较这条线的方向角度和经过这条线的其它点，通过横向和纵向的多比较最终才能画准。

5. 概括形体：将物体都简化为几何体的组合，先方后圆。

如果描绘对象偏圆就先直接用一个圆来概括，整体偏方就直接概括成一个方形。

6. 画组合静物或头像时同样要从整体可概括的角度观察入手。

7. 使用轻微的线条勾勒准确形状：在素描中，使用轻微的线条勾勒出准确的形状是必要的。

艺术家可以使用铅笔或炭笔等工具来绘制细线，以及在纸上勾勒出物体的形状。

通过练习控制线条的轻重和粗细，艺术家能够更好地表达物体的形状和细节。

通过不断练习和掌握这些技巧，艺术家能够提高自己的素描技巧。

人头素描知识点人头素描是绘画中的基础技巧之一，它涉及到对人脸结构、特征和表情的准确捕捉。

无论是对于专业画家还是对于爱好者，掌握人头素描知识点都是必须的。

本文将通过逐步思考的方式，介绍人头素描的关键知识点。

第一步：轮廓线和基本比例在开始绘制人头素描之前，首先要了解人脸的基本比例。

人脸可以分为上中下三个部分：额头、眼睛到鼻子之间的区域和下巴。

正常情况下，这三个部分的长度是相等的。

因此，在绘制人头时，可以将整个头部按照这个比例分割为三个部分。

接下来，我们可以使用简单的线条勾勒出人脸的轮廓。

首先，绘制一个椭圆形作为脸部的轮廓，然后在椭圆的上方绘制出额头的轮廓，再在椭圆的下方绘制出下巴的轮廓。

确保轮廓线的位置和比例准确。

第二步：眼睛、鼻子和嘴巴的位置接下来，我们要确定眼睛、鼻子和嘴巴的位置。

通常情况下，眼睛的位置位于人脸的中间，鼻子的位置位于眼睛和下巴之间，并且嘴巴的位置位于鼻子和下巴之间。

在绘制眼睛时，可以使用简单的椭圆形或椭圆形的一部分来表示眼睛的轮廓。

确保眼睛的大小和位置相匹配，并且两只眼睛之间有适当的间距。

绘制鼻子时，可以使用简单的三角形或者倒三角形来表示鼻子的形状。

鼻子的大小和位置应该与眼睛和嘴巴相匹配。

最后，绘制嘴巴时，可以使用简单的弧线或直线来表示嘴巴的形状。

确保嘴巴的大小和位置与其他特征相协调。

第三步：细节和阴影一旦我们确定了人脸的基本轮廓和特征位置，就可以开始添加细节和阴影了。

细节包括眉毛、眼睛的瞳孔和光线反射、嘴唇的纹理等。

阴影可以通过使用不同的灰度值或深浅的铅笔线条来表示。

要注意的是，细节和阴影应该根据光源的位置来确定。

光源的位置决定了人脸上的明暗区域。

通过在不同区域使用较浅或较深的铅笔线条，可以模拟出光线的照射效果。

第四步：细节修饰和纠错最后，我们可以对绘制的人头进行细节修饰和纠错。

检查人头的各个部分是否与实际相符，如眼睛的大小、位置是否正确，鼻子的形状是否准确等。

如果发现错误或不满意的地方，可以进行修正。

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人物素描入门教程
绘画的基本语言元素是线条，在素描中，线条的作用是至关重要的。

人物素描入门教程【1】
人物素描入门教程【2】
铅笔排线的方法
第一种是交叉排线。

这种技法常用于铅笔画中，也用于钢笔、炭笔和色粉笔的画面中。

这种技法的特点是用平行线作各种形式的相交，相互交叉的结果，产生了不同程度的.明暗对比关系及整体调子的深浅区域，形成一种丰富的颤动效果。

第二种是平行排线。

这种技法的特点是运笔的方向一致，以不同长度、互相平行成对角线、水平线或垂直线用笔，这种方法有时用来表现对象及其边线，可略去一般的线的轮廓，使画面富有一种特殊效果。

第三种是综合排线。

运用种类较多的平行线穿插其他各种不同的线条。

即线条可曲可直、可长可短，不论类型，只要在画面上最能表现形体或外形的表面与空间。

这种技法的多种变化很利于表现形体、空间和质感。

使用铅笔和不粗糙也不平滑的素描纸时，以上三种技法中效果最好。

画动漫人物基础入门步骤
第一篇：基础素描和构造
动漫人物的描绘需要掌握基础的素描和构造技巧，以便能够将人物形象表现得更加真实、立体和动态。

下面介绍一些入门级别的步骤和技巧：
1.进行铅笔和纸的准备。

首先需要准备好素描用的铅笔和纸张，一共需要3种铅笔（HB、2B、4B）和一些可以擦除的橡皮。

一般建议使用A4大小的白纸，不需要有太多的花纹或印刷文字，以免干扰你的描绘。

2.学习人物的基本结构。

人物的基本结构包括头、身体和四肢等部分，学会构建这些部分是描绘动漫人物的基础。

可以画出简单的草图来帮助理解和记忆。

在头部的构造中需要考虑到头的大小，眼睛、嘴巴和鼻子的位置，以及头发和脖子的形态。

身体结构需要注意到腰部的弯曲和胸部的凸起等等。

3.进行简单的线条勾勒。

在了解人物的基本结构后，可以用铅笔勾勒出简单的线条，作为人物轮廓和部分构造的基础。

这个过程需要观察和调整，可以检查人物各部分之间的比例和位置是否正确。

4.进行简单的表面处理。

了解人物的结构和轮廓后，可以加入一些表面的处理，比如画出人物的衣服、头发、面部表情等等。

这些处理需要根据人物的特征来进行，比如不同类型的衣服和头发需要用不同
的线条来展现。

5.用阴影和光线来丰富画面。

最后可以用铅笔加入一些阴影和光线的处理，让画面更加有立体感。

需要考虑到人物的光源和阴影的方向等因素，注意不要过度处理，以免影响画面的整体效果。

以上是描绘动漫人物的基础步骤和技巧，需要不断地进行实践和练习，才能够掌握更高级的描绘技巧和方法。