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16 《漂亮的虎头帽》
教学目标
1. 欣赏并传承中国传统民间艺术。
2. 感受中国传统民间艺术的特色，学习其色彩、造型大胆夸张，想象力丰富的表现手法。
课前准备油画棒、水彩笔，彩纸、剪刀、胶棒等。
教学流程
一、分析介绍
1、虎头帽也叫做风帽，是流行于中国民间的一种既实用又美观的传统手工艺品，是长辈为孩子缝制用来遮风的帽子。
2、思考：为什么要用虎来装饰给孩子带的风帽？
欣赏了解装饰变形的手法，以及在颜色运用上的特点。
3、通过欣赏发现虎头帽的装饰一般集中在三个部位：前顶部、后披风、周边，这是制作时要装饰的重点。
讨论：怎样装饰这些部位？
学生认识到在帽子形象经过变形、夸张、想象，被装饰得憨态可掬，生动可爱，充满美感，令人喜爱。
帽子色彩的运用也比较夸张，红、绿、黄、蓝、黑都有。
掌握了这些特点就可以大胆想象，自己设计制作一顶漂亮的虎头帽。
二、制作要点
用彩色纸通过折叠、剪贴形象、添画细节的方法制作纸制虎头帽。
适当的示范虎头帽的基本折法。
引导学生遵循设计——折叠——剪贴装饰——细节添加——逐渐完善的步骤进行。
三、大胆创作
学生在具体制作时，最容易犯的错误就是帽子容易做得过小，教师可让学生先试戴调整合适后，再进行装饰。
四、品赏评价
学生戴着自己制作的虎头帽，互相评价一下：谁的帽子最好看？谁的想象最大胆？谁的制作更精良？
请同学指出自己最欣赏的帽子，然后让制作者将自己的构思讲给大家听，最后是教师评价。
认识了解这种民间艺术，体会蕴涵的是来自长辈深深的祝福和浓浓的爱。
第16课中国画草虫-沪教2011版四年级美术下册教案
一、教学目标
1.了解中国画草虫的描绘方法和特点。
2.掌握使用毛笔、颜料勾描出草虫的基本方法。
3.培养孩子观察和细心的品质，提高孩子的美的鉴赏能力。
二、教学重难点
1.草虫的描绘方法。
2.用毛笔和颜料勾画草虫的技巧。
三、教学内容和步骤
1. 学习草虫的形态和特点
老师可以先和学生简单地介绍一下草虫的外形和特点，以加深孩子对草虫的印象。
2. 草虫的描绘方法
1.用毛笔先勾画草虫的轮廓，描绘好头、身体、尾巴等各个部位。
需要注意的是，毛笔的大小选用应该与画面的大小相适应。
2.勾画草虫的线条时应使用“宽中细”的手法，表现出草虫的形态和特点。
3.画草虫的过程中可以适当加入一些秋草、落叶等元素，让画面更加生动。
3. 用毛笔和颜料勾画草虫
1.学生可以先练习一些基本的毛笔运用，比如描绘线条、画点、涂色等。
2.用毛笔和颜料勾画草虫时，要注意调整墨水的浓淡和水分的多少，让画面更加美观。
3.在画草虫时，可以选择单色或多色进行涂绘。
四、教学评价
1.大家可以互相欣赏和评价，学习彼此之长。
2.老师可以根据孩子们的成果安排不同层次的评价方法，如鼓励、表扬、点评等。
五、教学反思
通过此次教学，让孩子们更加了解中国画草虫的描绘方法、特点和意义，从中感受到中国传统文化的魅力。
通过勾画草虫，培养孩子们观察和细心的品质，提高他们的审美能力。
不过对于一些懒散的孩子可能练习时难以感受到画草虫的魅力，需要老师多给予一些指导和鼓励。
高中美术导学案————中国民间美术一、教学内容分析《中国民间美术》这一课选自人民美术出版社的高中美术鉴赏,本课有民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑等民间美术.`这一课以中国传统民间美术作品介绍为主，通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征，满足现代学生的审美需要，激发学生的兴趣。
因此在本节课内，教师收集民间美术、实物、图片、视频等资料，并联系实际生活，引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。
多媒体辅助教学为学生欣赏美、了解美、发现美、评价美,表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径,从而使美术欣赏教学更为生动活泼。
二、学情分析中学生的求知欲强，接受新鲜事物的速度快，特别是对西方文化，日韩文化特别感兴趣。
然而我国优秀传统的本土文化关注较少，通过这节课，希望同学们能够了解我国传统文化的精髓，关注民间美术。
三、学习目标：1、通过欣赏中国民间美术，了解什么是民间美术和民间美术的种类及与人们生活之间的密切联系。
2、通过学案学习和课堂活动，掌握自主学习、探究学习方法；培养一定的鉴赏能力；能够正确对待民间美术，喜爱民间美术，增进热爱民族文化的情感。
四、学习重点：学习民间美术种类及基本特点、造型语言。
学习难点：准确把握民间美术的造型语言以及运用造型语言去欣赏民间美术。
课前预习：一．民间美术的定义：民间美术是广大农村人民为满足自身精神生活的需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。
民间美术在古代是相对“宫廷美术”和“文人士大夫”而言的；在现代是相对于职业、专业艺术家的美术，是以农民为主的劳动者的美术。
二．民间美术中最有代表性的艺术式样是：剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑、皮影等。
民间美术的艺术特点：实用简洁、随意大方、质朴率真、随意大方、热烈夸张、象征寓意学习过程：合作探究1．在我们自己的家乡，在日常生活中你见到的美术作品都有哪些？都是在哪些地方哪个场合看到的，中国民间美术的范畴:, ,剪纸、年画、刺绣、雕塑、玩具、民间雕塑和其他民间艺术.可谓无处不在.3、民间美术中的许多图案采用谐音和寓意的方式来表达吉祥美好的象征意义。
剪纸中的古老记忆课时：2课时课程类型：欣赏与评述造型与表现教学目标：欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术特色。
了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。
感受到剪纸中蕴含的民间文化。
教学重点：欣赏不同风格、不同题材的剪纸，了解剪纸的历史及发展，了解剪纸的造型特点及艺术特色。
教学难点：对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。
教学过程一、课前准备：检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、引入新课：1、课件导入：播放陕北民歌。
你听到了什么声音？猜一猜这是哪里？2、中国民间剪纸艺术资料反馈：民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。
它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。
剪纸的主要材料是纸。
纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。
后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前，可能在宣帝时期（公元前73一前49年）。
不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。
但用其它薄片材料用于剪刻镂花，却在有纸之前。
让我们查看一下有关文物和史料记载：战国（公元前476一前221年）① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。
②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。
这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。
北朝（公元386一534年）用纸剪成美丽的图案花纹，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅团花剪纸。
在中国广大的农村，许多年来，流传着种种老百姓自己创作自己欣赏的艺术，剪纸就是其中的一种。
剪纸，顾名思义，就是用剪刀把纸剪出成图形。
作者大都是农村妇女，她们可能从十几岁一直剪到成为白发苍苍的婆婆，在她们的剪刀下，产生了一幅幅或稚拙，或精细但无不充满情趣的剪纸作品。
剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。
高中美术第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》说课稿人美版专题第一篇：高中美术第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》说课稿人美版专题第16课美在民间永不朽――中国民间美术（说课稿）课时：1课时时间：40分钟我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：教材分析一、本课的内容、地位、作用本课的教学内容分四大问题层层递进。
通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。
本课知识容量大，因此我根据教材把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。
理解相关概念是本课教学的一个重要方面。
这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。
并借助于本课或相关美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。
二、教学目标：1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。
2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。
四、教学难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。
教学方法依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。
并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。
冀美版三年级美术上册16《漂亮的虎头帽》说课稿一. 教材分析冀美版三年级美术上册第16课《漂亮的虎头帽》是一节绘画创作课程。
本课教材以传统文化为背景，引导学生了解虎头帽的制作过程和特点，激发学生对民间艺术的兴趣，培养学生的创新精神和动手能力。
教材内容丰富，包括虎头帽的图片、制作步骤和创作建议等，旨在帮助学生掌握虎头帽的制作方法，提高审美能力和创造力。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的绘画基础和动手能力，对民间艺术有一定的了解。
但他们对于虎头帽的制作方法和技巧还不够熟悉，需要在课堂上进行指导和实践。
此外，学生们的创新意识和审美观念还需要进一步培养和提高。
三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生了解虎头帽的制作过程和特点，学会虎头帽的基本制作方法，并能创作出具有个性的虎头帽作品。
2.过程与方法目标：通过观察、分析、实践等环节，培养学生动手操作能力和创新能力。
3.情感态度与价值观目标：引导学生感受民间艺术的魅力，增强对传统文化的认同感，培养学生的审美情趣和人文素养。
四. 说教学重难点1.教学重点：虎头帽的制作方法和技巧。
2.教学难点：如何创作出具有个性和创意的虎头帽作品。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式教学法、演示法、实践法、比较法等。
2.教学手段：多媒体课件、虎头帽实物或图片、制作材料等。
六. 说教学过程1.导入新课：通过展示虎头帽的图片，引导学生观察虎头帽的特点和制作方法，激发学生对民间艺术的兴趣。
2.讲解演示：讲解虎头帽的制作过程，演示基本制作方法，让学生了解虎头帽的制作技巧。
3.实践操作：学生动手制作虎头帽，教师巡回指导，解答学生疑问，帮助学生克服制作过程中的困难。
4.创意发挥：鼓励学生在制作过程中发挥自己的想象力和创造力，创作出具有个性的虎头帽作品。
5.作品展示：学生展示自己的作品，互相欣赏、交流，教师对作品进行评价和指导。
七. 说板书设计板书设计简洁明了，主要包括虎头帽的制作过程、制作方法和创作建议等内容。
所需教学环境和教学资源信息化资 源 —— 多媒体课件、视频资料、图片资料常 规 资 源 —— 民间美术作品的实物展示教学支撑环境 —— 多媒体教室其 他 —— 地方民间美术资源的考察学习活动设计活动一、导入探究课题（时间：5分钟）（一）教师创设问题情景，导入探究课题播放视频《俏夕阳》。
2006年春节晚会，以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱，以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。
皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式，广泛流传于民间，皮影又是民间美术的一个重要组成部分，民间美术是中华民族的艺术之根。
共同走进中国民间美术。
（二）学生领会新课意图，愉快接受课题1、感受音画气息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。
2、交流本课探究的意图、必要性。
活动二：新知探究（时间：16分钟）（一）、根据视频短片、图片资料和实物举例让学生分析民间美术的范畴，民间美术的界定，民间美术是相对于宫廷美术、文人美术、和专业美术而言的，以广大劳动人民为主体作者和享用者的美术，它源于民间，既是生活实用品，又是可观赏的艺术品。
民间美术的多种门类。
罗列了剪纸、年画、刺绣、面具、编织等民间美术形式，并语言描述分析其各自的造型特征及审美特征。
归纳民间美术定义:民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。
所谓民间美术是强烈体现着民族性和地域性的。
它的创作和流传方式是集体的、也是一脉相承的，它与宗教、风俗有密切联系。
（二）、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究：剪纸：学生讨论回答是否见过剪纸作品，反映的是什么内容。
用来表达喜庆与祝福，剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础。
民间美术种类剪纸 刺绣 玩具年画生活、工艺用品被誉为中国“年画四大家”——苏州桃河南朱仙山东潍坊天津杨柳“喜鹊”象征着孩子的活泼、健康、可爱活动三、语言欣赏诠释民间美术的魅力探知艺术的语言特征（时间：16分钟）（一）、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品，让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性，并回答：就作品的内容和采用的美术形象而言，民间美术的基本特点，认识民间美术与民俗、节日、饮食、地域之间的密切关系，学会欣赏民间美术作品。
剪纸喜花一、教学目标：1、感受中国喜庆节日的气氛，了解传统婚礼庆典中的民间文化，培养学生对祖国传统喜庆文化的热爱之情。
2、了解双喜的含义，用图及造型色彩的特点3、掌握剪双喜字，并进行简单的变化二、重点、难点重点：学习剪简单的双喜字。
难点：拓展简单的双喜，剪出变化丰富的双喜字。
教学过程：一.谈话导入。
老师喜欢玩游戏,今天我们就来闯关活动,每闯过一关的第一位小朋友都有我带来的小礼物。
你们准备好了么?第一关:折一折把你手中的红色纸对折,然后再对折。
(你不错,下课有神秘礼物颁发)第二关:猜一猜看大屏幕中的黑色部分是什么?嗯,嗯,对在夕阳的照样下我们温馨的家都变成了美丽的剪影。
你看我把美丽的家放大了之后放在了这里夕阳中,也十分的美丽,而且我把大的两幢开了两扇门,方便进出!这么美丽的剪影房子我想把它画到我刚折好的纸上。
你看我是怎么画的,先画把不要的天空都用虚线划掉,这是我们不要的,接下来第三关:画一画,看谁画的越快越准确。
然后看我剪掉,大家发现了什么,是不是出现了一个喜字,你看原来他竖过来看是半个喜字。
想知道它的秘密么,让我们一起来看看第十九课,剪纸喜花。
二,掲题:剪纸喜花三．深入课题。
（1）喜的含义及造型特点有没有发现这个双喜和我们平常的喜字有什么不一样么?我你们知道为什么要剪两个喜字并在一起形成双喜呢？它有什么特殊的意义吗？（成双成对、双喜临门、喜上加喜……）（2）双喜的演变及由来说起这个喜字有一段由来:说他是由宋代大文豪王安石所创。
相传王安石进京赶考巧遇征联，无意中成就了他人生中的两件大事，科举高中，金榜提名，又当上了某员外的成龙快婿。
王安石喜上加喜，趁兴挥毫，书两个并排的大喜字贴于门上，流传至今。
(4)双喜的用途你还在哪里看到过他的身影?同学们看这是老师找的“双喜”。
（展示几个实物盘子，枕套，卡片，包装袋）还有在我们的视频中让我们一起去瞧一瞧。
在这个视频中整个画面都是什么颜色的,代表红红火火,吉祥如意。
《民间美术》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：
1.通过教学，为学生们搭建一座认知、了解民族民间优秀传统文化桥梁，也为继承和
发扬民族文化做一些具体的工作。
2.了解并掌握民间美术基本的文化内涵及艺术造型、技艺的传统特征，以适应中小学美术教育的教学需求。
3.培养学生具备将民间美术与中小学美术教育需求相结合的教学创意能力。
4.能运用所学的知识进行课外辅导活动，提升学生综合素质，丰富学生知
识面。
5.能结合实际需要，将传统手工艺制作结合环境进行装饰布置，传承和推广传统艺术之美。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式（集中实践环节课程填写）
五、教材及主要参考书
1.建议教材
《中国民间美术教程》孙建君编著上海画报出版社，2006年版
2.主要参考书
1.杨学芹著.《民间美术概论》[M]北京工艺美术出版社，1990年版
2.王朝闻总主编.《中国民间美术全集》山东教育出版社，1993年版
3.靳之林著.《中国民间美术》五洲传播出版社，2004年版
4.李绵璐著.《民族民间美术》安徽美术出版社，2003年版
5.钟茂兰范朴编著.《中国民间美术》中国纺织出版社，2003年版。
第16课美在民间————中国民间美术
一、教材分析
1.教学目的
① 认识民间美术是中国美术的重要部分，有众多门类和丰富的文化内涵。
② 认识民间美术中宝贵的艺术创作经验，对专业美术创作有重要借鉴价值。
③ 民间美术中包含着多民族的艺术创造，应重视民间美术作品的收藏与研究。
2.内容结构
① 剪纸的多种样式（窗花、门笺、刺绣花样等），丰富的表现手法。
② 以杨柳青、桃花坞、潍县等地为代表的民间木版年画在题材、构图、色彩等方面的丰富经验。
③泥塑中的案头陈设品与泥玩具。
④相关链接：民间戏剧、民间文学。
3.重点和难点
中国民间美术在历史发展中，形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，在教学中需要通过对具体作品的分析，帮助学生理解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
二、教学过程
1.认识中国民间美术（教师展示一把剪刀和一张彩纸，演示剪纸导入课题）
人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
⑪中国民间美术分类（教师引导学生回忆、交流对已知民间美术的种类）
民间美术品种极为丰富，既有供玩赏用的造型艺术，又有衣食住行中以实用为主的工艺品，又与民俗、宗教及其他民间文艺存在密切关系，形成多种分类法：① 绘画：包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画、扇面画等。
② 雕塑：包括彩塑（寺观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③ 玩具：包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具及综合材料所制玩具等。
④ 染织刺绣：包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰：包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥ 家具器皿：包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦ 戏具：包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧ 剪纸：包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨ 纸扎灯彩：包括各种花灯、各种纸扎。
⑩ 编织：包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
食品：面花面点造型、糕点模、糖果造型等。
⑫中国民间美术特征（师生交流民间美术的特征）
民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，是一切美术形式的源泉。
远在新石器时代的彩陶艺术就闪耀着民间艺术的光辉。
寓意性和象征性是民间最主要的艺术特征
2.窗格格展示着幸福花——剪纸艺术
说说剪纸（早期实物南北朝《对猴团花》《对马团花》，应用窗花等）
剪纸这门独特的艺术形式，在我国民间流传了二千年历史（据说是从汉武帝时开始），经久不衰，遍布祖国各地，有着“小白纸，方正正，用它剪纸多威风。
南京用它做文章，北京用它画龙凤。
”特别是农村，有其强大的生命力。
其主要原因是：剪纸所用的材料与工具十分简便，制作方法也简单易行。
它产生、发展、繁荣于民间，成为民间喜闻乐见的一种最朴素的艺术形式，并形成其独特的风格。
剪纸艺术在人民群众中的影响之深、作者之多是其他任何艺术形式所不能及的。
其主要作者是农村妇女和民间艺人，她们独有的生活基础是其它门类的艺术家不可比拟的。
她们在喜庆节日、劳动之余进行各种形式的剪纸创作活动，表现着“小纸落到我手里，我拿它来铰花样。
能铰龙，能铰凤，能铰猴子满山蹦；能铰山，能铰水，能铰万物美又美；猪八戒、孙悟空，陪着唐僧去取经；秦香莲、穆桂英，诸葛亮来借东风……筐花、盆花、鞋样花，喜花、礼花、光荣花，百花开在俺手下。
”所制作品融会了作者的深情、寓意、心愿和情趣，充满着浓郁的乡土气息，反映出劳动人民的精神面貌和聪明才智。
他们把这些作品张贴在窗格和墙壁上或作为衣饰、鞋帽的图案，用以美化生活，陶冶情操，体现着“小纸拿在我手里，俺想铰啥就铰啥，铰的家家生活好，铰的人间美如画。
”可谓是一项十分有意义的民间艺术活动。
3、皮影（请同学们带着问题自学并阐述问题）
皮影的历史（又称影子戏？电影的祖型？兴旺两宋，发祥于陕西、山西、河南。
）皮影的制作（材料牛皮、驴皮，造型侧面，色彩艳丽，做工精细）
4、年画（结合已经学过的木刻艺术，师生共同从年画的历史、概念、题材、传承和作品上学习）
欢庆年节时装饰环境的绘画。
年画是中国特有的民间美术形式，是适应人们庆贺年节的风俗活动而产生发展的。
年画大约萌始于秦汉之际，当时逢除夕便在门户上画神荼、郁垒及虎以驱鬼魅不祥之物。
至宋代，汴京（今河南开封）、临安（今浙江杭州）的岁末市场上有门神、钟馗等神像出售，供年节贴挂。
随着城乡庆贺新年活动的丰富，此时年画扩展到表现美女、娃娃、风俗、戏曲等题材，并开始镂版雕印，加速了它的发展与普及。
明中叶以后，商业手工业进一步发展，雕版印刷中的彩色套印技术也趋向成熟，大大促进了木版年画的绘刻与销行，全国各地陆续出现了很多年画产地。
其中，天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画成为南北两大中心，其他如河南朱仙镇、河北武强、山东潍县、山西临汾、
陕西汉中和凤翔、四川绵竹和梁平、湖南邵阳、广东佛山、福建漳州和泉州、台湾台南等地所印制年画亦著称于世，艺术上形成不同的风格，题材内容也更为丰富多样，成为木版年画的盛期。
迄至清末，由于帝国主义入侵及国内反动统治造成农村凋敝贫困，影响了木版年画的销路而渐呈衰微之势，但在上海、天津等城市中兴起了用石印及胶版印刷的年画，其中尤以月份牌年画最为流行。
抗日战争时期，战斗在延安和太行山等地的革命美术工作者吸收民间年画形式创作了表现新内容的新年画，为年画开拓了崭新道路。
1949年以后，新年画继续得到发展，成为拥有广泛群众的画种之一。
年画主要作为年节装饰，喜庆欢乐的内容、强烈的浪漫主义色彩及与之相适应的红火活泼的形式，构成它的基本艺术特色。
年画题材广泛，举凡带有吉庆内容的风俗生活、新闻轶事、传统戏曲小说的人物故事、仕女、婴儿、山水花鸟及吉祥图案等都有大量表现，一些新鲜事物也总是较为迅速的在年画中得到反映，20世纪还出现过批判揭露社会丑恶行为的讽刺性题材和描绘政治事件的新闻年画。
年画较其他绘画形式更强调装饰性与娱乐性，木版年画适应各地区不同环境的装饰需要，创造了门画、历画、中堂、四扇屏、窗顶、窗旁、炕围子、福字灯等多种样式。
年画经常在描绘美好形象中运用为群众熟知的谐音寓意手法表现吉祥内容，如松、鹤、桃、灵芝象征长寿，莲花和鱼谐音连年有余，瓶中插牡丹寓意平安富贵等，在表现历史故事及戏曲题材的年画中，又有单幅画、组画、连环画（或称屏画）等样式。
年画还强调人物形象俊秀、标题吉利、色彩明快，务求赏心悦目，表现年节的欢乐情绪。
年画作者大都熟悉群众的生活和爱好，创作上密切适应群众需要，因而为人民喜闻乐见。
由于年画张贴于千家万户，对群众的思想情操和审美趣味起着巨大的潜移默化作用。
但其中也有一些封建迷信和消极落后的内容。
年画在发展中由于绘制印刷的生产方式不同而有着多种形式。
早期年画多为人工绘制，木版印刷年画最迟始于宋，早期以木版雕印墨线，人工设色，明代以后流行水印套色，单纯强烈而艳丽，但有的地区（如天津杨柳青）年画在套色后还在人物头脸衣饰等部位以人工印染描绘，形成精致细腻的半印半画形式。
石印、胶版年画是随现代印刷术的发展而产生的，可以将色彩复杂而丰富的绘画制版印刷。
1949年以后，年画吸收了中国画、油画、水粉画、彩色摄影等形式，展示了更为丰富多彩的面貌。
曾兴盛于20世纪中期，到20世纪90年代以后趋于低落。
5、泥塑（请同学们带着问题自学并阐述问题）
泥塑的分类（玩偶/案头清供；耍货/细活）；
无锡惠山泥人与《大阿福》，无锡昆曲文戏泥人；
天津“泥人张”张明山——张玉亭——张景祜
6、课外延伸：其他民间美术作品欣赏
三、课堂作业：
1、分析年画、泥塑、皮影《白蛇传》——不同民间美术品种中的同类戏剧题材
2、除本课谈到的以外，你还知道哪些民间美术品种？
四、板书设计
美在民间──中国民间美术
一、认识中国民间美术
1、中国民间美术分类
2、中国民间美术特征
二、窗格格展示着幸福花——剪纸艺术
三、皮影
四、年画（年画的历史、概念、题材、传承）
五、泥塑
六、课外延伸：其他民间美术作品欣赏。
