08和弦、六度音程及其视唱

基本乐理之音程和弦文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-基本概念：两个之间的音高关系。

用“度”表示。

以为例，从1到1，或从2到2都是一度，从1到3或2到4都是三度，从1到5是五度。

首先，度是一种单位，用来衡量音与音之间的听觉上的距离。

它是一种量度，其大小是人为规定的。

再解释什么叫。

这其实是个不太好说的问题，因为其它宽度的音程关系都是在八度的基础上，相对八度而言的。

彻底地说清需要从定律开始说起。

举例说明，每个听来有确定的音，它的振动都是规则的，是可以保持在某个频率上的，比如440Hz—445Hz，这就是现在的标准音A，在前人的尝试和实践中，他们发现频率为二倍关系的两个音听来有相似性。

比如1与低音1与高音1，听起来类似，虽然比较起来高度差很多。

这种类似性在现实中的例子呢，就比如我们有时唱某些歌的某些高的部分，会吃力，唱不上去；此时我们可能会低下来唱，经常听到说“低八度唱”这种说法，虽然与原唱相比低得多了，但是感觉和原唱并不冲突，也还在调上，与也仍然和谐，只是低了而已。

之所以低了很多却仍然和谐，就缘于这种相似性。

那么倍频关系的音听来有相似性，就是说像220，440，880，这样关系的音，听起来类似，这就成为人们确定的重要基础。

因为相似，也就是说可以以这个距离为单位循环往复，本来无规律的无数个音，因此可以变得有规律起来。

于是以倍频关系的两音在听觉上的距离为基础，人们相继定出了这两个音之间的各个音，组成一个音阶，由于倍频音有相似性，于是这个音阶就可以向上下循环扩展，组成一组一组相连接的音阶了。

后来，由于在通行的中，互为倍频关系的两个音（含）之间，一共有八个自然简单地说，度，就是音与音之间距离的衡量单位。

音与音之间音高的距离，就叫做音程。

讲到音程之前，先要说些更基本的概念：音级和全音。

音级全音音级中的各音就叫做音级。

像1234567就是。

全音和半音在宽度上是二倍关系，一个全音等于两半音的宽度。

第一学期-第一单元第一单元一、单声部视唱单声部教材第一章《识谱与基本节拍节奏的训练》，所包含的内容为教材第1课—第145课，主要训练C大调及C宫系统民族各调式的视谱演唱能力。

（一）线谱基本知识1、谱号、谱表、音位2、音名与唱名3、调式中音阶的名称（二）调式调性训练1、音准的重要性2、C大调调式调性训练(1)音阶(2)三度模进(3)调内各级和弦构唱3、各种音程练习旋律是由各种音程组成的，因此旋律音程的基础练习必不可少。

三度音程搭桥练习：……四度音程搭桥练习：……五度音程搭桥练习：……六度音程搭桥练习:……七度音程搭桥练习:……八度音程搭桥练习:……4、2/4，3/4，4/4节拍的韵律感在旋律中的体现5、各种常见节奏在旋律进行中的感知与表现节奏是音乐的重要组成部分,在音乐中起着举足轻重的作用。

6、弱起节奏的特点(1)强起与弱起的区别(2)如何判断弱起节奏7、乐句和终止(1)乐句(2)全终止(3)半终止8、曲式结构(1)一段体(2)二段体(3)三段体9、速度与力度在音乐表现中的作用Largo Allegro Andante Andantino Moderato Tempo Accelerando Animando Con forza Deciso 10、调式分析各课的调式，即复习了《基本乐理》课的知识，又强调了书本知识的实践性，也强化了学生的调式感。

11、民族风格对于不同地域、不同文化的音乐作品的民族风格进行分析和体验，积累音乐语汇。

12、培养看谱即唱的能力二、二声部视唱二声部视唱教程第一章第1课—第5课(一)多声部音乐听觉的重要性(二)二声部视唱应注意的方面三、弹唱(一)弹唱能力的重要性(二)小型音乐作品的简单和声编配(三)音乐基本情绪的伴奏音型选择(四)如何使用踏板(五)弹唱的基本要求(六)学生自己完成下列练习的弹唱：教材第80课，第110课，第139课。

四、和声听觉训练与听记（一）大小二度音程训练1、旋律大小二度是最常用的音程，是构成旋律的基础，给人一种流畅的感觉，其中小二度的倾向性强烈一些，根音具有导音的性质。

音程学习及练习一、什么是音程1、音程概念：两个音之音距离叫音程。

音程中低的音叫根音（下方音），高的音叫做冠音（上方音）。

在识别一个音程时，只要看根音与冠音之间的距离即可判定这个音程。

2、音程的度数：音程中所包含的音级数即五线谱上线与间的数叫度数。

音程的音数：音程中所包含的半音、全音的数目叫做音程的音数。

全音用“1”标记；半音用“1/2”标记。

3、自然音程基本音程中任何两个音的结合，可以构成下列各种基本音程：即纯音程、大音程、小音程、增四度和减五度音程。

也就是说只要音程的名称是纯音程、大音程、小音程、增四度和减五度音程，那么它就是自然音程。

基本音程（自然音程）在音乐中具有主要作用，在历史上它产生于其它音程之前。

基本音程均属自然音列中可能形成的音程，共有下列14种：度数音程名称音数一度纯一度0二度小二度1/2大二度 1三度小三度 1 1/2大三度 2四度纯四度 2 1/2增四度 3五度减五度 3纯五度 3 1/2六度小六度 4大六度 4 1/2七度小七度 5大七度 5 1/2八度纯八度 64、变化音程：除了增四度与减五度外，一切增音程、减音程、倍增音程和倍减音程都叫变化音程。

小口决：“一四五八没大小，二三六七没有纯。

”5、音程的转位：音程的根音和冠音相互颠倒，叫音程的转位。

原位音程与转位音程的度数总和是9。

即：一度转位后是八度，二度转位后是七度。

音程转位的方法为：可以在一个八度内进行转位，也可在超过八度或几个八度的范围转位。

在转位时既可移动根音或冠音，也可将根音与冠音同时移动。

音程转位前后的关系如下表：音程转位的特殊情况：增八度转位后为减八度，而不是减一度，因为减一度是不存在的；并且当增八度转为一度时它的根音与冠音并没有形成上下颠倒，不构成转位。

同样的原因：倍增八度也不能转为一度。

6、识别音程（1）、在基本音级上每种音程都能构成七个：纯一度和纯八度都出现在相同的音名之间，所以就不用下太大的功夫来记忆。

1键盘和声绪论——音程、和弦与调式键盘和声（keyboard harmony ）是指在键盘乐器（钢琴、管风琴等）上通过即兴弹奏的方式，练习和声写作技巧以及为旋律配置简易伴奏的一种方法。

是和声教学中的训练方法之一，也是即兴作曲的一种基本技能。

作为一个伴奏，在掌握键盘和声相关知识的基础上，我们可以更好的感受和声的实际音响效果；作为一个演奏者，键盘和声也有助于我们对音乐作品的视奏、背谱和移调演奏。

为了学习键盘和声的知识，我们首先要了解三大块的基础内容——音程、和弦、调性。

它们是深入学习键盘和声内容的基础，学好它们我们的即兴伴奏学习才能继续下去。

一、音程音程单纯从字面上，咱们可以意会一下，“音（的路）程”。

回想一下咱们在物理上路程也可以说是两个地方之间的距离，它表示一种远近的关系。

套用过来，其实也和正版的定义差不多了。

在乐音体系中，两音之间的高低关系（音与音之间的距离），叫做音程。

说到音程，可能第一眼看到那些名词自己都会犯晕乎，比如说“大三度、小三度、增三度、减三度”，咱们夸张一些，还有“倍增三度、倍减三度”。

这些名称怎么定义出来的，我们先解决两个问题，什么是度数，什么是音数——度数、音数是确定音程的两个重要因素。

1、度数简单的说，“有几个音就有多少度”。

我们可以看看下面几个例子，为了讨论简单，统一用C 调的来讨论：（1） （2） （3） （4） （5）（1）1（2 3 4 5）6，一共有6个音，那么就是6度；（2）1（2 3）4，一共4个音，那么就是4度；（3）2（3 4 5 6）7，一共是6个音，那么就是6度；（4）4 5，一共两个音，那么就是2度；（5）2（3 4）5，一共4个音，那么就是4度。

我们知道，五线谱上每一条线和每一间都代表着一个音高位置，由此得到一个正版的定义，音程在五线谱上所包含的线与间的数目，叫做音程的“度数”。

[练习时间]请写出下列音程的度数：（ ） （ ） （ ） （ ） （ ）2[提问时间]请在钢琴上演奏出两个音程，并判断它们的度数是否相同：2、音数在讲解“音数”之前，我们先回忆一下最基本的两个概念——半音、全音。

音程：音与音之间高低的距离
八度之内——单音程
复音程——八度之外2-高音3——复音程二度复二度
低音7-高音5——复音程六度复六度
即先在五线谱上高音的低八度，再找低八度与低音的度
自然音程——发生在自然音阶（1 2 3 4 5 6 7高音1）中的音程
二度音程：大二度：一个全音不和谐
小二度：一个半音特别不和谐
三度音程：大三度：两个全音明亮
小三度：一个全音与一个半音幽暗
四度音程：完全四度（纯四度）：两全音与一个半音和谐
增四度：4-7 三个全音一个调里头只有一个增四度不和
谐但是能表明那个调
五度音程：完全五度(纯五度):三全音一半音和谐
减五度：7-高音4 两全音两半音不和谐一个调里头一个
减五度，也决定是什么调
六度音程：大六度：一个半音与四个全音幽暗
小六度：两个半音与三个全音明亮
七度音程——不和谐：大七度：有一个半音
小七度：有两个半音
完全一度（纯一度）：1跟1
完全八度（纯八度）：1跟高音1 2跟高音2
按是否协和分类：
完全协和：完全一度完全八度完全四度完全五度
不完全协和（最喜欢）：大小三度大小六度
不协和：大小二度大小七度增四度减五度
音程的转位：对于一个和弦，把低音上升一个八度或者把一个高音降低一个八度
大音程转位后是小音程，小音程转位后是大音程
本来是不完全协和，转位后还是不完全协和
本来是不协和，转位后还是不协和
四度转位成五度，增四度变为减五度
五度转位成四度，减五度转位成增四度
转位后大的变成小的，小的变成大的
二度转位成七度，三度转位成七度。

第六章六度练习
一、大、小六度旋律音程：练耳教程孙虹编著P27-29
1、大六度：大三+纯四度
2、小六度：小三+纯四度
视唱练耳分级教程第一级P85-86
3、与大、小三度结合的大、小六度练习
4、与大、小三和弦结合的大小六度练习
5、同低音上的大、小六度练习
第二种方法：
先往下三度找过渡音，再往上八度。

（相当于音程转位：小三转大六度，大三转小六度）
和声音程：
二、六度旋律背唱视唱练耳（一）许敬行孙虹编著P169-170、180 1、
2、
3、
4、
5
6
7、
8、
9、视唱练耳分级教程第一级P86
三、六度旋律听写：练耳教程孙虹编著P31-32 1、
2、
3、
4、
5、
6、
7、
8、
旋律比对：练耳教程孙虹编著P30-31
9、
10、
11、
四、二声部练习：许敬行孙虹编著P180-181 1、
2、
3、
4、视唱练耳分级教程第一级P97。

第一学期-第一单元第一单元一、单声部视唱单声部教材第一章《识谱与基本节拍节奏的训练》，所包含的内容为教材第1课—第145课，主要训练C大调及C宫系统民族各调式的视谱演唱能力。

（一）线谱基本知识1、谱号、谱表、音位2、音名与唱名3、调式中音阶的名称（二）调式调性训练1、音准的重要性2、C大调调式调性训练(1)音阶(2)三度模进(3)调内各级和弦构唱3、各种音程练习旋律是由各种音程组成的，因此旋律音程的基础练习必不可少。

三度音程搭桥练习：……四度音程搭桥练习：……五度音程搭桥练习：……六度音程搭桥练习:……七度音程搭桥练习:……八度音程搭桥练习:……4、2/4，3/4，4/4节拍的韵律感在旋律中的体现5、各种常见节奏在旋律进行中的感知与表现节奏是音乐的重要组成部分,在音乐中起着举足轻重的作用。

6、弱起节奏的特点(1)强起与弱起的区别(2)如何判断弱起节奏7、乐句和终止(1)乐句(2)全终止(3)半终止8、曲式结构(1)一段体(2)二段体(3)三段体9、速度与力度在音乐表现中的作用Largo Allegro Andante Andantino Moderato Tempo Accelerando Animando Con forza Deciso 10、调式分析各课的调式，即复习了《基本乐理》课的知识，又强调了书本知识的实践性，也强化了学生的调式感。

11、民族风格对于不同地域、不同文化的音乐作品的民族风格进行分析和体验，积累音乐语汇。

12、培养看谱即唱的能力二、二声部视唱二声部视唱教程第一章第1课—第5课(一)多声部音乐听觉的重要性(二)二声部视唱应注意的方面三、弹唱(一)弹唱能力的重要性(二)小型音乐作品的简单和声编配(三)音乐基本情绪的伴奏音型选择(四)如何使用踏板(五)弹唱的基本要求(六)学生自己完成下列练习的弹唱：教材第80课，第110课，第139课。

四、和声听觉训练与听记（一）大小二度音程训练1、旋律大小二度是最常用的音程，是构成旋律的基础，给人一种流畅的感觉，其中小二度的倾向性强烈一些，根音具有导音的性质。

第六章六度练习
一、大、小六度旋律音程：练耳教程孙虹编著P27-29
1、大六度：大三+纯四度
2、小六度：小三+纯四度
视唱练耳分级教程第一级P85-86
3、与大、小三度结合的大、小六度练习
4、与大、小三和弦结合的大小六度练习
5、同低音上的大、小六度练习
第二种方法：
先往下三度找过渡音，再往上八度。

（相当于音程转位：小三转大六度，大三转小六度）
和声音程：
二、六度旋律背唱视唱练耳（一）许敬行孙虹编著P169-170、180 1、
2、
3、
4、
5
6
7、
8、
9、视唱练耳分级教程第一级P86
三、六度旋律听写：练耳教程孙虹编著P31-32 1、
2、
3、
4、
5、
6、
7、8、
旋律比对：练耳教程孙虹编著P30-31
9、
10、
11、
四、二声部练习：许敬行孙虹编著P180-181 1、
2、
3、
4、视唱练耳分级教程第一级P97
[文档可能无法思考全面，请浏览后下载，另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意!]。

三和弦亦有三种不同的旋律位置：根音处在最高声部，叫做根音旋律位置。

这是三和弦的各种旋律位置中，最能增加和弦的稳定性和完满性的排列。

三音处在最高声部，叫做三音旋律位置。

这样的旋律位置会削弱和弦的稳定性，但和声音响饱满，色彩鲜明。

于结构中（指在音乐进行中）运用，可增加音乐的动力。

五音处在最高声部，叫做五音旋律位置。

这也是一种影响和声稳定性和完满性的排列，但其性格的鲜明程度不如第二种。

大调与小调中的三和弦在自然大调与和声小调的各个音级上，都可以构成一个它所属调式的自然音三和弦。

自然大调的I、IV、V级是大三和弦，II、III、VI级是小三和弦，VII级是减三和弦。

和声小调的I、IV级是小三和弦V、VI级是大三和弦，III级是增三和弦，II、VII级是减三和弦。

对于这些和声的基本材料的认识，不仅需要从调式音级的角度去鉴别，而且也应当以大小调对置的方式加以比较。

大调和小调的和弦，只有V、VII两级上的和弦结构相同。

其他音级上和弦结构的差异，正是大小调和声材料各自构成特征的表现。

和声基础训练为什么一定要使用和声小调（即第VII级升高半音的小调）？这是大小调和声基本风格的要求。

当掌握了大小调和声的基本规律之后，欲转向包括自然小调在内的其他调式和声风格的实践，将是比较容易的。

和弦的标记，本教程采用音级标记法，即根据和弦根音在调式音阶中的级数来标记和弦。

罗马数字代表和弦的级数。

和弦的低音位置，用阿拉伯数字在音级标记的右下方注明。

更严格的要求，应以罗马数字的大写和小写来显示大小调式的区别，有的还在小写罗马数字的上方加一圆点以便于辩认。

V级三和弦的性质I级三和弦即主三和弦。

主三和弦属于协和和弦类别，是稳定的调试中心，在和声结构中有吸引其他音级上的和弦之功效。

大调中的主和弦是大三和弦，小调中的主和弦是小三和弦，它们在和声进行中起着明确调试性质的作用。

I级三和弦以罗马数字I(i）标记，“功能”标记符号是“T”或“t”（德Tonikafunktion 的缩写）。

Grand staff 大谱表Pitch 音高Note 音符Range 音域Middle C 中央C（音）Treble Clef 高音谱号Register 音区Bass Clef 低音谱号Volume音量Tone 音色Scale 音阶half/whole step 半/全音阶半/全音级C major scale C大调音阶Scale degree 音级Tonic 主音，主和弦Pattern 节奏Octave 八度音阶key signature 调号sharp 升号#flat 降号bstaff 乐谱accidentals 变音符step 音级interval 音程simple/compound interval 单/复音程chord 和音、（三）和弦diatonic 自然的，全音阶octave 八度（音阶）quality 音色(tone color)triad 三和弦sequence 模进diminish 减（音程）augment 增（音程）root 根音supertonic 上主音progression进行acoustic piano 原声钢琴sustain pedal 延音踏板meter=time 拍子comping 左手伴奏time signature 拍号beat 节拍tempo 节拍/节奏、速度Verse主歌Chorus副歌Double barline 双小节线Start/end repeat sign 开始/结束重复符号Rehearsal letters 排练符号Volume knob音量旋钮octave button 八度键调制轮Mod WheelVibrato/ tremolo颤音Measure=bar 小节Phrase 乐句Metronome 节拍器Arrangement 编曲Pad 背景合成音色Pulse 律动Voicing 音/声位密集声位(Closed Voicing) 和远距声位(Open Voicing)Melody 主旋律Harmonic 和声的Countermelody 复调旋律符头(Note Head)、符干(Note Stem)、符尾(Note Flag)Riff 重复段stab(会对乐曲产生巨大影响的)单一断音和弦embellishment 修饰音improvise 即兴创作一音不改note for noteHarmonic和声的前调top noteDownbeat 重拍（第一拍）upbeat 弱拍（第二/4拍）一个loop时则指一小段循环的作品Intro前奏bridge桥梁音乐或桥段D. S. 从有记号处反复Accent 重音Broken/separate chord分解和弦Blocked chord集中和弦Al fine复唱[奏]到结尾Pickups 拾音器Tonality 调性经过和弦”(passing chord)damper pedal 制音踏板（延音踏板，最右边）sostenuto pedal持音踏板(中间的，选择延音踏板)una corda pedal 柔/弱音踏板（最左边）mod wheel 调制论pitch bend 滑音杆overtones 陪音keyboard rig 键盘组合fully-weighted全配重键盘semi-weighted 半配重键盘arpeggios 琵琶和弦、琶音和弦音阶(Chord Tone)Vocal melody 旋律Cue Note：提示音符kick drum踏板鼓snare drum 小军鼓space 空白键鼓充drum fillRest休止符String 串音Pizz strings弦乐器拨弦拨弦(Pizzcato)Staccato 断奏Chord inversions（和声倒置）ad-libs 即兴演奏offbeat弱拍syncopation 切分音沃立舍钢琴(Wurlitzer)Tune调音Record label 唱片公司先现音anticipationpower amplifier功率放大器drawbar 牵引杆现场演奏会gigForte强音Decrescendo 渐弱音Slider/glissando 滑音/滑奏Legato 连音的连结音tined note复习附点音符（Dotted Half Note）lydian scale 利底亚音阶modal interchange chord 调式内转和弦（MI）ascending slide 上滑音装饰音grace noteMinor second 小二度Triplet 三连音Backbeat基调强节奏Rest note 休止符lick装饰乐节coda后奏，尾声first inversion 第一转位大六度major sixthOpen strings 空弦；开放点弦Groove 律动Unison 齐唱、同音Riff （流行音乐或爵士乐的）重复段Funk 放克音乐EQ 均衡器frequency spectrum 频谱Guitar-driven压迫吉他pre-chorus 预合唱count off计数sight singing 视唱backing vocals和声；合声；伴唱lead vocal 主唱、领唱、领导的音跨节奏、交错节奏（cross-rhythm）声乐；人声；声线vocal linevocal register 声区chest voice 胸声head voice 头声(尤指流行歌曲的) 创作型歌手singer-songwriter三拍子(triple meter) 强弱弱尾奏outroBackbeat基调强节奏(尤见于爵士乐和摇滚乐)Melismas 装饰音Tied notes 连结音符附点音符/ Dotted notes短倚音; 碎音; 短花音; 倚音Acciaccaturamelodic motif 旋律动机圆滑线；圆滑音;连奏线slurVocal range音域二分休止符half rest踩镲hi-hatsModulation 转调(协奏曲的)第二部secondo换声区passagio属和弦（dominant chord）三全音音程triton调性音乐(tonal music)Pivot note 中心音符Capella 伴奏Trio 三重唱Counterpoint 对位（contrapuntal singing）花腔式（Melismatic）属音调(dominant key)下属调(Subdominant Key)natural minor 自然小调，自然小音阶relative minor 关系小调音感训练(Solfege)视唱练习parallel keys 同主音调平衡小调(parallel minor)relative keys 关系大小调chromatic scale 半音阶声部进行/连接/导进（voice leading）Semitone半音程intonation 音准resolution 解决diminished seventh减七度double-flat 重降号cadence 终止authentic cadence 正格终止plagal cadence 变格终止leading tone 导音、vocal harmony 人生和声。

什么是和弦_和弦演奏⽅法 和弦指的是⼀定⾳程关系的⼀组声⾳。

将三个或以上的⾳，按照三度或⾮三度的叠置关系，那么你对和弦了解多少呢?以下是由店铺整理关于什么是和弦的内容，希望⼤家喜欢! 什么是和弦 和弦(Chord)源⾃希腊⽂χορδή，是乐理上的⼀个概念，指的是⼀定⾳程关系的⼀组声⾳。

将三个或以上的⾳，按照三度或⾮三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。

三度和弦：通常有三和弦(三个⾳的和弦)、七和弦(四个⾳的和弦)、九和弦(五个⾳)、⼗⼀和弦(六个⾳)，⼗三和弦(七个⾳)。

⾮三度和弦，通常有：挂留和弦、强⼒和弦(即五和弦)等。

然⽽，并没有什么32和弦、40和弦乃⾄64和弦的说法!所以，严格地说，“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理，只是在⾳⾊上更加饱满、圆润，在听觉上能给⼈以美的享受。

不过，在⾳频器材的⼯业设计⽅⾯，和弦也叫复⾳，指的是多个⾳源同时发⾳。

⼀般在钢琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。

在吉他⾥，和弦⼀般是⽤扫的，也有分解的，另外⼀种和弦有多种按法。

和弦构成要素 ⾳程：两个“半⾳”构成⼀个“全⾳”即“⼤⼆度”，⼀个“全⾳”加上⼀个“半⾳”叫做“⼩三度”，两个“全⾳”即构成“⼤三度”。

这些‘度’‘全⾳’‘半⾳’都表⽰⾳调间不同的距离，就是“⾳程”。

3.频率：①⼋度⾳程时两个⾳的频率⽐是1:2，五度⾳程时是2:3，⼤三度⾳程时是4:5，⼩三度⾳程时是5:6…..表⽰频率⽐的两个整数越⼤，协合程度就越差。

②三个⾳的频率⽐，如“⼤三和弦”是⼀个“⼤三度”再叠置⼀个“⼩三度”共三个⾳的频率⽐是4:5:6，“⼩三和弦”是⼀个“⼩三度”再叠置⼀个“⼤三度”，其三个⾳的频率⽐是10:12:15，在听感上“⼤三和弦”⽐“⼩三和弦”更和谐的原因，基频的频率⽐越⼩就越谐和，也就是谐波有更多重合的地⽅。

和弦演奏⽅法 钢琴本⾝是和声性乐器，钢琴作品属于多声部⾳乐作品，所以，弹奏好和弦及和弦伴奏织体，是演奏钢琴作品的材料性建设⼯程。

黄莎M SONG OF YELLOW RIVER/052020浅论合唱训练中的多声部整体视唱教学法◎范娟娟（北京市第五十七中学）摘要："多声部整体视唱教学法"是张以达老师创立并推广的。

"整体视唱"教学內容主要围绕构唱、模唱、听辨、掌握各类节奏及表达、分辨各类节奏格律、掌握乐理及初级和声知识、掌握初级的曲式知识等。

其教材以中外经典名曲为主，唱名法采取固定唱名法为主。

它突破了以往童声合唱训练领域零星、片面、碎片化的教学方法，形成了一个完整的、生动的教学体系，在很大程度上弥补了童声合唱领域的空白。

关键词：多声部整体视唱；构唱；模唱；听辨当前，国际上流行的合唱训练中的教学方法，主要有达尔克罗兹、柯达伊、奥尔夫音乐教育法。

达尔克罗兹音乐教育法特色是体态律动教学。

它要求学生把身体作为乐器，把听到的音乐再现出来。

柯达伊音乐教育特色是使用首调唱名法及柯尔文手势，以歌唱教学为主，从简单的单声部旋律到轮唱、合唱等歌唱形式，都是以清唱的方式来实施教学，而且不依赖任何乐器的伴奏。

奥尔夫音乐教育不太重视多声部和声，而是倡导元素性的音乐思想，奥尔夫指出：学生在学习中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。

为此他还发明了一组很容易掌握的打击乐器。

而在国内童声合唱领域，虽然有着大量丰富的实践，但是尚未出现较为完整的、系统的、行之有效的且广为推广的教学方法或教学体系。

基于此，作为合唱界的老前辈张以达老师，在大量丰富的实践教学经验基础上，摸索仓U立了“多声部整体视唱教学法”，弥补了合唱教学领域的空白。

我们首先来看看其教学目的、教材的选取以及唱名法是如何安排的。

接下来，我们通过具体的案例来阐释这一教学方法的应用。

最后，在此基础上我们归纳和总结其特征，指出其对童声合唱可能产生的影响。

“整体视唱”教学内容主要围绕培养以下七种能力来设计和训练的，包括构唱、模唱、听辨、掌握各类节奏及表达、分辨各类节奏格律、掌握乐理及初级和声知识、掌握初级的曲式知识等。