下载文档原格式
视听语言基本知识一、视听语言的概念就是广义的蒙太奇概念。
从文化上讲，它是一种电影思维方式；从艺术上讲，它是电影的表现方法或者说是电影的艺术形式；从传播的角度讲，它是电影的符号编码系统；它包括镜头、镜头的分切、镜头的组合以及声画关系四个主要方面。
二、视听语言的研究内容视听语言研究的主要内容是镜头叙述的规则，也就是怎样处理声画关系的问题。
主要包括：1、视听元素（画面和声音）2、声画叙述规则（分镜头、组合镜头、声画关系处理）三、视听作品的艺术特性1、“多重假定的真实”第一重假定性——电视工作者对现实生活的剪裁；第二重假定性——摄像机、编辑机、特技机等对素材的处理加工；第三重假定性——通过不同类型、不同传输效果的电视荧屏；第四重假定性——具有不同身份、教养、种族、国度、地域以及各自自身的不同生理心理状况所处不同观赏环境与社会历史背景中的观念的不同理解。
三、视听作品的艺术特性2、独特的时空结构A、独特的影像世界B、独特的时间结构——非连续的连续性C、独特的空间结构——再现的空间与构成的空间三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇A、定义蒙太奇Montage,它来自法语的MONTER，是法语建筑学上的一个术语，原义是装配、构成\组装的意思。
我们把这个术语借用到影视艺术中来，意思是指按照一定的目的和程序把镜头组接起来，构成发生质的飞跃的完整的影视艺术作品。
三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇原理“库里肖夫效应”普多夫金试验三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型a、叙述性蒙太奇b、表现性蒙太奇c、平行蒙太奇d、交叉蒙太奇e、复现蒙太奇三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型f、对比蒙太奇g、杂耍蒙太奇h、理性蒙太奇i、心理蒙太奇j、隐喻蒙太奇k、声音蒙太奇四、视听画面的构成1、视听画面的基本结构A、画面与画幅B、画面与镜头四、视听画面的构成2、画面形式元素A、线条与形状B、色彩C、影调D、声音四、视听画面的构成3、画面建构规律A、多样与统一B、均衡与变化C、节奏与韵律D、虚实与藏露E、封闭与开放五、镜头语言1、镜头的内涵在技术上，镜头是指照相机上、摄像机上的光学部件。
视听语言基本知识一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。
远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。
广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。
大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。
全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。
在全景中可以看清人物动作和所处的环境。
小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。
半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。
近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。
特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。
通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。
大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。
二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
移：又称移动拍摄。
从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。
但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。
移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
跟：指跟踪拍摄。
跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。
视听语言基本知识视觉语言视觉语言指的是人们通过眼睛来进行视觉信息的传达和接收。
在视觉语言中，很多事物都是用图像来表达的，比如符号、图标、标志、图表等。
视觉语言的特点是能够快速传达信息，对于那些不能通过文字来表达的信息有很大的帮助。
视觉语言的应用相当广泛，如设计、广告、媒体等领域。
因为视觉语言可以使得信息传递更加简单明了，从而吸引更多的注意力。
听觉语言听觉语言指的是人们通过耳朵来进行语言信息的传达和接收。
在听觉语言中，最常用的方式是通过口语表达的语言来进行信息传递。
听觉语言具有传达信息表达情感的双重功能。
在不同的语言环境下，口语能够体现出不同的语调、语速、语音等特点，因此能够让人们更加深入了解语言背后的文化，传递情感信息更加的准确。
听觉语言也是我们日常生活中不可缺少的一部分，我们很多时候需要通过听觉语言来进行信息交流，如听音乐、接受广播、观看电影等等。
视听语言的关系视听语言之间是存在着很大的关系的，它们彼此之间互相支持、互相辅助。
在现代社会中，视觉语言和听觉语言很少是孤立使用的，几乎每一个信息传达都是通过同时使用视听语言来进行的。
例如，我们在观看电视时，通过视觉语言来观看电视节目的图像，同时使用听觉语言来听取电视节目的声音。
因此，视听语言的协同作用非常重要。
在设计广告和媒体内容时，不能完全依靠视觉或者听觉，必须考虑到两者之间的辅助效果和互补性。
同时，要考虑受众的文化差异、语言背景、年龄、性别等等因素，确保在视觉语言和听觉语言之间最大化传达信息。
因为视听语言在信息传递中的重要性，它对各行各业都有很大的影响。
设计、广告、媒体、新闻、营销等领域需要依靠视听语言来进行信息传递和营销。
同时，视听语言也在新媒体和互联网时代得到了广泛的应用，如网络直播、短视频、社交媒体等等。
视听语言是现代信息传递不可或缺的一部分，它作为沟通的媒介，在传递信息的同时，也对语言和文化的传承起到了重要的作用。
视听语言讲义(修改版)第一节影视视听语言概述一、影视视听语言的早期形成史（一）萌芽时期：（1825—1895）科学技术的快速发展为电影的发展提供了机遇，也开启了影像视听时代的大门。
1825年发明的“幻盘”为电影的发展提供了最初始的基础；1872-1878年，英国摄影师慕布里奇的“奔马”拍摄实验。
1877年，雷诺(动画之父）的“活动视镜”利用该原理，但是在内容上进一步改进。
1894年，爱迪生发明了“电影视镜”，每次可放映半分钟，但每次放映只能供一人观看。
1895年，卢米埃尔兄弟从缝纫机的运作工艺得到启发，发明了胶片以每秒16画格的均衡速度通过放映机片门的放映技术，使影像清晰稳定地投射到银幕上。
供大家观赏，终于迎来了电影的诞生。
（二）单镜头时期：卢米埃尔时期（1895—）《工厂大门》《火车进站》《水浇园丁》《婴儿的午餐》基本特征：（路易•卢米埃尔）1、抓住了物体运动这个特征2、摄影选择的角度是电影化的3、出现了故事片（事件片）来自生活，有头有尾的时间4、全部是单镜头5、电影风格是纪实性，人为参与降到最低（三）戏剧性分镜头时期：梅里爱（1896-）《贵妇失踪》《太空旅行记》把杂耍、魔术与电影结合，把戏剧引入电影1、发明了电影特技（停机再拍、慢动作、快动作、到访、叠化）2、乐队指挥式的机位、死板的全景3、开始拍摄长故事片，开始戏剧式分镜头4、题材广泛，科幻、神话居多，审美上酷爱人工环境5、把舞台东西板报银幕上来6、电影的风格是表现性，假定性和故事性（四）电影结构的出现时期:鲍特（1904-）《一个消防员的生活》《火车大劫案》1、分场景，出现了分镜头和特写2、多个空间、多场景完成了叙事3、首次使用了平行蒙太奇，交叉剪辑4、出现了类型片（西部片）（五）完整的视觉语言形成时期：大卫•格里菲斯（美）代表作品《一个国家的诞生》(1915年)、《党同伐异》《一个国家的诞生》12本，1200多个镜头，使电影表现潜力得到空前的发挥。
视听语言知识点归纳总结一、视觉语言知识点1. 图像处理图像处理是指使用计算机技术对图像进行处理和分析的过程。
图像处理技术可以包括图像采集、图像存储、图像压缩、图像增强、图像复原、图像分割等。
图像处理的目的是通过图像处理的方式改变或者加强图像的特定属性，使得图像在特定的应用领域中能够达到更好的效果。
2. 视觉匹配视觉匹配是指在处理图像时，根据图像的特征进行匹配。
通常情况下，我们会使用图像的特征点、轮廓、颜色信息等来进行视觉匹配。
通过视觉匹配，我们可以实现图像的对齐、配准、跟踪等功能。
3. 视觉识别视觉识别是指根据图像的特征来识别图像中的物体。
常见的视觉识别技术包括目标检测、目标跟踪、人脸识别等。
通过视觉识别技术，我们可以实现人脸识别门禁系统、车牌识别系统、智能监控系统等应用。
4. 视觉跟踪视觉跟踪是指使用计算机视觉技术对目标进行跟踪的过程。
通过视觉跟踪技术，我们可以实现目标的实时定位、轨迹的追踪等功能。
视觉跟踪技术在自动驾驶、无人机航迹跟踪等领域有着广泛的应用。
5. 图像识别图像识别是指通过对图像的特征进行提取和分析，从而实现对图像内容的识别和分类。
图像识别技术可以应用于图像搜索、图像检索、图像分类等领域。
通过图像识别技术，我们可以实现智能手机的人脸解锁、智能家居的动作识别等应用。
6. 图像分割图像分割是将图像划分为若干个具有独立特征的区域的过程。
图像分割技术是图像处理技术中的一项重要技术，它可以应用于医学影像分析、目标检测、图像检索等领域。
常用的图像分割方法包括阈值分割、边缘检测、区域生长等。
二、听觉语言知识点1. 语音信号处理语音信号处理是指使用数字信号处理技术对语音信号进行处理和分析的过程。
语音信号处理技术可以包括语音采集、语音编码、语音合成、语音识别、语音增强等。
语音信号处理技术在通信、语音识别、语音合成等领域有着广泛的应用。
2. 声音识别声音识别是指根据声音的特征对声音进行识别和分析的过程。
《视听语言》课程基础理论知识1.从学习“视听语言”的角度来看，视听语言也是“看电影、电视的艺术”，掌握它就相当于掌握一个思维工具，能拿来分析别人的东西。
22.“视听语言”中的语言一说是对影视艺术的技术表现方式的功能性比喻。
23.如何学习视听语言？2-3（1）要理解进入影像的形象；（2）必须以新的眼光和思维看电影和电视中的形象；（3）掌握关于视觉、镜头、画面创作过程和规律的知识，才能对自己的、别人的作品，在画面视觉上、叙事特点、声画关系上有所见解，作出自己独到的评价，进一步在自己的创作中全面运用。
4.视听语言的元素包括镜头、场面调度、画面造型、声音、剪辑。
35.视听语言的特征：3-5（1）有意义的形象；（2）叙事性的视听语言；（3）表现性的视听语言；（4）象征性视听语言；（5）视觉构成。
6.“视听语言”是以蒙太奇思维为基础的。
47.视觉构成是指如何运用画面造型语言来拍摄，从而控制视觉元素的成像效果，造型语言对视觉构成的作用相当于文学写作中的“修辞”。
58.电影视听语言分为四部分：画面造型语言、镜头形式、剪辑和蒙太奇、声音和声画关系。
69.学习视听语言的目的：6（1）掌握影视艺术创作中声画系统的基本概念和重要规律；（2）建立起影视编导专业学习的脉络和结构，了解各门专业课程间的内在联系；（3）建立起视听思维，能运用视听语言方式进行表达。
10.作为造型元素的景别：景的大小、远近实际上是对画面内容的一种控制和创作。
包括景别意味着距离及暗示空间。
811.景别是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系。
812.景别概念使电影彻底脱离了最初的“活动照相”阶段，从简单的记录生活的工具演变为一门新兴的艺术形式。
813.景深是从纵深的画面空间上识别人物位置和空间关系。
814.作为叙事手段的景别可以交代特征和强调细节。
915.景别的划分与功能：9-14（1）大远景：以空间景物为拍摄对象，表现其范围和广度，是用来交代空间关系的功能性景别，适用于展示大的空间、环境、交代背景，展示事件的规模和气氛，表现多层次的景物。
视听语言基本知识（入门）一、电影、电视的景别景别，根据景距、视角的不同，一般分为：极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。
远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。
广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。
大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。
全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。
在全景中可以看清人物动作和所处的环境。
小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。
中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。
半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。
近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。
特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。
通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。
大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。
二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
移：又称移动拍摄。
从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。
但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。
移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
跟：指跟踪拍摄。
跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。
视听语言重点知识(总27页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--视听语言知识详解第一章视听语言的基本特征第一节视听语言的含义（一个定义）07年名词解释视听语言的含义：视听语言不是自然语言的机械复制，而是经过甚至精炼过的带有强烈科技色彩的高级表意语言，它可以无限制地复制并永久保存，同时彻底打破了人类语言的时空束缚，视听语言是以人类的形象思维为基础的视觉与听觉的综合运用。
综合说来，视听语言即指人类创造并使用，同时依托视觉与听觉两种感觉器官，以声音和图像的综合形态进行思想、感情交流与传播所使用的语言。
第二节视听幻觉（三个定义一个特点）1、视觉暂留原理：人眼在观看运动中的形象时，每个形象在消失后仍在视网膜上滞留1/10到1/4秒，约瑟夫·普拉托把这一现象称为视觉暂留原理，后人将最佳视觉存留时间定为1/7秒。
2、心理补偿：在实际观影过程中，电影中的每一格画面都是静态的，观众根据各自的生活经验，承认连续出现的姿势不断变化的影像是同一被摄体，而两个画面之间被断掉的部分，是观众根据生活中的感知经验做了心理补偿，由此出现运动的感觉，这一现象称为心理补偿现象。
3、似动现象：现代心理学认为人的感知有一种倾向，就是把他所感知到的光波刺激变成可辨认的形式或形态，因此人们根据生活中积累的透视经验，可以把尺寸的大小、光线及色彩的亮暗、声音的强弱转换为距离的远近，根据接受者的这种心理补偿，创作者可以创造各种幻觉。
恰当的摇镜头、移动镜头都能使观众产生一种自己头部在动的错觉。
这种现象认同的接受方式所造成的运动幻觉称作似动现象。
这就是电影运动的幻觉产生的原理，而视觉残留的作用仅仅是使那运动更为连贯流畅。
4.、视听幻觉的特点(07年简答题)：人眼通过视网膜接受视觉信息，大脑对信息进行处理，电影用胶片记录影像，其原理和人眼的视网膜上的记录一样，电影的幻觉不仅仅与生理有关，更与心理有关，人们在电影中所看到的视像最终取决于大脑中的神经系统。
视听语言知识点23条视听语言是指通过视觉和听觉来获取信息，并进行交流和理解的一种语言形式。
以下是视听语言的23个知识点。
1.视听语言的特点：视听语言具有即时性、非线性和情感表达等特点，能够全面、直观地传递信息。
2.视觉语言：视觉语言主要通过图像、图表、图标等视觉元素来传递信息，如海报、广告、电影等。
3.听觉语言：听觉语言主要通过声音和音频来传递信息，如广播、音乐、电视节目等。
4.视听表达能力：视听表达能力是指通过视听语言来有效地传递信息和表达意思的能力。
5.视听表达技巧：视听表达技巧包括语气、节奏、音调、肢体语言等方面的运用，能够增强信息的表达效果。
6.视听交流：视听交流是指通过视听语言进行信息交流和意见沟通的过程，需要注意信号的接收和传递。
7.视听解读：视听解读是指对视听语言进行理解和解读的过程，可以通过文字、语境等方面进行分析。
8.视听记忆：视听记忆是指对视听语言进行记忆和理解的能力，可以通过听记、看记等方式进行强化。
9.视听思维：视听思维是指通过视听语言进行思考和逻辑推理的过程，可以通过碎片化和结构化思维来提升。
10.视听创造力：视听创造力是指通过视听语言进行创造性思维和创新表达的能力，可以通过联想、想象等方式实现。
11.视觉感知：视觉感知是指通过视觉语言获取和理解外界环境的能力，可以通过观察、辨识等方式进行。
12.听觉感知：听觉感知是指通过听觉语言获取和理解外界声音的能力，可以通过辨听、分辨等方式进行。
13.视听注意力：视听注意力是指在接收视听语言时集中注意力的能力，可以通过提高专注度、减少干扰等方式进行。
14.视听记忆技巧：视听记忆技巧包括联想记忆、重点记忆、复述记忆等方式，可以提高对视听语言的记忆效果。
15.视听推理能力：视听推理能力是指通过视听语言进行逻辑推理和问题解决的能力，可以通过分析、归纳等方式进行。
16.视听表达技巧：视听表达技巧包括语音语调、表情动作、控制语速等方面的运用，可以提高视听语言的表达效果。
视听语言1、视听语言的构成：影像、声音、剪辑规则。
2、影像的基本构成单位是：镜头3、运动分为摄影机运动、画面内运动、剪辑运动4、摄影机运动包括：推、拉、摇、移、跟、变焦、升、降等，对应着电影中的场面调度中的摄影机调度。
画面内物体运动对应着场面调度中的演员调度，包括一个场面内演员的行为路线、地位和演员之间的表演活动。
5、剪辑运动实质上就是剪辑构成的连续运动。
当拍摄时使用了高于每秒24格的频率时，就是升格/高速摄影，放映时呈现为慢动作。
反之，当拍摄时使用了低于每秒24格的频率时就是降格/低速摄影，放映时呈现慢动作。
6、从水平变化看，角度有平角、仰角、俯角之分，从垂直变化看，角度有正面角度、侧面角度和背面角度之分。
7、声音剪辑根据声音录制的方式不同，可以分为三种：先期录音、同期录音、后期录音。
8、剪辑点指上下两个镜头之间连接的交接点。
它的作用是使前后镜头连接顺畅。
9、处理时空关系的两种形式：10、全景的名词解释：全景一表现成年人的全身或场景全貌的画面。
全景画面表现的是某一个被摄对象的全貌，如果以成年人为尺度的话，人物身体轮廓全部都处在画面中，同时周围保留着一定范围的环境。
表现一个相对完整的场景的画面也称为全景。
11、拍摄全景画面应注意的几个问题：○1确保主题形象的完整。
○2全景画面是集纳构图造型表现元素最多的景别，拍摄时应注意各元素之间的关系，防止喧宾夺主。
○3在一个场景中拍摄，全景画面往往是该场景的拍摄总角度，并依据这个角度来确定该场景的总体光线效果及其人物之间主要轴线关系。
因此全景镜头应尽可能先拍。
12、拍摄近景画面应注意的几个问题：○1在拍摄时除了掌握好画面构图外，还应随时注意被摄λ物神情的细微的变化，遇到人物紧张、不自然或下意识做出一些小动作时，或者停机等待被采访者心情平静后再拍，或者多拍一段画面以便后期编辑时从中有挑选的余地。
○2画面构图时背景景物应尽量简洁，色调统一，避免杂乱背景喧宾夺主，特别要注意避开背景处一些明亮夺目的容易分散观众注意力的物体，始终将观众的注意力吸引到画框近端的主体人物上。
视听语言分析知识点总结视听语言分析的知识点主要包括以下几个方面：1. 声音和声音形态分析：声音是视听语言的基本元素之一。
在视听语言分析中，我们可以通过对声音的频率、音量、音色等进行分析，以帮助我们更好地理解声音的特点和表达方式。
通过对声音形态的分析，我们可以了解声音的产生、传播和感知机制，以及不同声音之间的关系和相互影响。
2. 音乐分析：音乐是一种特殊的声音表达形式，是视听语言的重要组成部分。
在音乐分析中，我们可以通过对音乐的旋律、节奏、和声等方面进行分析，以帮助我们更好地理解音乐的内在结构和表达方式。
同时，音乐分析还可以帮助我们更好地理解音乐作品的创作背景和意图，从而增强我们对音乐的欣赏能力。
3. 声音的节奏和韵律分析：声音的节奏和韵律是影响人们对声音感知和情感体验的重要因素。
在视听语言分析中，我们可以通过对声音的节奏和韵律进行分析，以帮助我们更好地理解声音的节奏规律和韵律特点，从而增强我们对声音的感知和表达能力。
4. 电影和电视节目分析：电影和电视节目是视听语言的重要载体，通过对电影和电视节目的分析，我们可以了解影视作品的视听语言结构和表达方式，从而增强我们对影视作品的理解和欣赏能力。
同时，电影和电视节目分析还可以帮助我们更好地了解影视作品的创作背景和意图，从而深化我们对影视作品的理解和评价。
5. 口头表达分析：口头表达是视听语言的重要形式之一，通过对口头表达的分析，我们可以了解口头表达的结构和特点，从而增强我们的口头表达能力。
同时，口头表达分析还可以帮助我们更好地了解口头表达的语言规范和表达技巧，从而提高我们的口头表达水平。
通过对视听语言分析的知识点进行深入研究和学习，我们可以更好地理解和欣赏媒体作品，从而提高我们的视听语言表达和理解能力。
同时，视听语言分析还可以帮助我们更好地识别和表达自己，增强我们的口头表达能力，使我们更好地与人交流和沟通。
视听语言分析是一个发展中的学科，通过不断的学习和实践，我们可以不断提高自己的视听语言分析能力，从而更好地理解和解释媒体作品，增强自己的文化素养和表达能力。
视听语言知识点总结视听语言是指通过观察和听取信息来理解和表达的一种语言能力。
在日常生活中，视听语言起到了非常重要的作用，不仅在学习和工作中发挥着重要的作用，而且在人际交往和文化交流中也扮演着重要的角色。
在本文中，我们将总结一些关于视听语言的重要知识点。
1. 口语交流技巧：口语交流是视听语言的重要方面之一。
在进行口头交流时，我们需要注意以下几个方面：- 姿势和肢体语言：正确的身体姿势和肢体语言可以增强我们的口语表达效果。
我们要保持自信的姿态，用手势和面部表情来配合我们的语言。
- 发音和语调：清晰的发音和正确的语调是准确表达自己的关键。
我们应该注意正确地发出各种音素，并在表达时注意使用适当的语调。
2. 视听理解技巧：视听理解是通过观察和听取信息来理解他人的表达。
以下是一些提高视听理解能力的技巧：- 注意听力练习：通过频繁地进行听力练习，我们可以提高我们对不同口音和语速的适应能力。
- 学会提取关键信息：在观看视频或听取对话时，我们应该学会识别和提取关键信息，以便更好地理解整个内容。
- 注意上下文和背景知识：上下文和背景知识对于理解他人的观点和意图非常重要。
我们应该注意收集和积累相关的背景知识，以便更好地理解他人的表达。
3. 视听表达技巧：视听表达是通过观察和听取信息来表达自己的思想和观点。
以下是一些提高视听表达能力的技巧：- 练习口语表达：通过频繁地进行口语练习，我们可以提高我们的表达能力和流利度。
- 学会使用适当的词汇和语法：正确使用词汇和语法可以使我们的表达更加准确和流利。
- 良好的团队合作和沟通能力：在团队工作和社交活动中，良好的团队合作和沟通能力对于正确表达和理解他人的观点至关重要。
4. 多媒体学习资源的利用：现代技术为我们提供了丰富的视听语言学习资源。
我们可以利用各种多媒体资源，如电影、电视剧、新闻报道等来提高我们的视听语言能力。
同时，还可以通过在线课程和学习平台进行自主学习。
综上所述，视听语言是我们日常生活中不可或缺的一部分。
视听语言知识点一：视听语言语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。
作为一种独特的艺术形态，主要内容包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和音画关系。
视听语言的特性：1.视听语言是一种信息沟通中的符号编码方法2.视听语言是复现、展示影像的中介环节3.试听语言有场景、灯光、音乐、色彩等元素构成4.视听语言有强烈的象征，暗示等延伸作用视频：实验动画、影院动画、电视动画、新媒体动画二：镜头镜头:一个镜头是指摄影机连续不断的一次拍摄镜头职能：镜头的职能是提供信息，镜头是由画面和音响组成的一个信息单位景别：景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
1.景别越大，环境因素越多，景别越小，强调因素越多。
景别可具体分为：大全景、全景、中景、一、特写、大特写五种2.大全景：大全景一般用来表现远离摄影机的环境全貌，展示人物及其周围广阔的环境空间，自然景色或群众活动大场面的镜头画面。
3.全景：全景是表现人的全身人像或一个场景全貌的镜头画面。
4.中景：将人物的1/2或2/3拍摄入景框的画面都可以称为中景。
5.特写：特写是指腋部或者两肩以上人物的头像或者其他使主题景物细部占满画面的景别。
6.大特写：大特写仅仅在景框中包含人物面部的局部，或突出某一拍摄对象的局部。
镜头的摄法1.镜头的摄影方法大致分为运动和静止两种类型：1.固定摄影机拍摄基本固定的对象（静拍静）2.固定拍摄机拍摄运动的对象（静拍静）3.活动摄影机拍摄基本固定的对象（动拍静）4.活动摄影机拍摄运动的对象（动拍动）1.固定拍摄固定拍摄是在于摄影机机身和机位不变的条件下进行拍摄A.平拍角度：指摄影机被放在主要被摄体的水平视点，与人眼相等的角度B.仰视角度：是摄影机镜头视轴偏向视平线下方的拍摄方式C.俯拍角度：是摄影机镜头视轴偏向视平线下方的拍摄方式D.主关角度：把摄影机当成一个演员的眼睛，将摄影角度和人物的眼睛的位置统一起来。
编导艺考⼲货：40个视听语⾔知识点1.电影的发端“视觉暂留”和似动现象照相术—摄影术⼼理补偿机制，真正的连贯不是视觉现象，⽽是⼼理认同。
2.影像的特质纪录性—“物质现实的复原”、“现实的渐近线”。
幻觉性—看的幻觉（摄影机眼睛）、听的幻觉（录⾳机⽿朵），幻觉产⽣在接受者的思想中。
3.视听语⾔与⼼理学视听结合的⽣理—⼼理效应第⼆层次的幻觉—模拟⼈的感知和主观思维运动4.⽂学语⾔和视听语⾔⽂学语⾔—字--词--词组--单句--群视听语⾔—镜头--镜头组--镜头句--镜头段5.视听语⾔的表意功能叙述—⼈际沟通、⽂化传承、⼼理平衡。
议论—⼈类⾃我意识及语⾔⽀配世界的渴望。
说明—较⽂字和图画，更严谨、朴实和⽣动。
抒情—⼈的内⼼对万物存在和⾏为的感知与触觉。
虚构—影视语⾔最特别的功能之⼀，⽤于表现实际并不存在的思维构成，如梦境。
中影⼈艺考编导培训课堂6.视听思维⼈的视听感知经验：感觉知觉（整体性、选择性、理解性、恒常性）注意⼒、记忆⼒、想象⼒、理解⼒⼈的⼼理状态、个性、⽓质、感情、意志、等等个体特征都是影响视听思维和视听语⾔表达的因素。
7.影像的基本单位—镜头7.影像的基本单位—镜头物理学：摄影机上的光学透镜组，例：长焦镜头、⼴⾓镜头。
实际拍摄：⼀次开机到关机之间所摄取的⼀段画⾯剪辑之后：两个剪切点之间的⼀段画⾯马赛尔.马尔丹（《电影语⾔》的作者）关于镜头的定义：A、从拍摄⾓度：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动⾄停⽌这段时间内被感光的胶⽚；B、从剪辑⾓度：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶⽚。
C、从观众⾓度：镜头是两个镜头之间的那段胶⽚。
8.形成影像的基本元素机位、画框、构图、景别、⾓度、焦距、摄影机运动、照明、⾊彩、场⾯调度等各元素并⾮孤⽴存在，相互联系、相互影响，综合促成影像的叙事、表意、抒情等。
9.构成画外空间的主要⽅法（场⾯调度）：（1）拍摄对象出、⼊画（2）⼈物指向画外的视线或者动作（3）画外的⼈物或者物体投射在画内的影⼦（4）利⽤镜⼦等有反射功能的物体或平⾯（5）画外⼈物有局部出现在画内（6）画⾯停留⾜够长的时间，引⼈联想画外空间。
视听语言考试重点笔记一、镜头部分。
1. 镜头的概念与分类。
- 概念：镜头是视听语言的基本表意单元，是摄像机从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面。
- 分类：- 根据焦距分：- 广角镜头（短焦距镜头）：视角广，画面有明显的透视变形，可容纳更多的景物，常用于表现宏大的场景或制造特殊的视觉效果，如强调空间的广阔或物体的渺小。
- 标准镜头：接近人眼的视觉效果，画面比较自然，没有明显的变形，适合拍摄常规的场景和人物对话等。
- 长焦镜头（长焦距镜头）：视角窄，景深小，能将远处的景物拉近，压缩空间，常用于特写拍摄人物表情或突出远处的主体。
- 根据运动方式分：- 固定镜头：摄像机位置、镜头光轴和焦距都固定不变的镜头。
它能给人稳定、客观的感觉，适合表现静态的场景或营造宁静的氛围。
- 运动镜头：- 推镜头：沿摄像机光轴方向向前移动拍摄，画面由远至近，主体逐渐变大，重点在于突出主体、强调细节或者引导观众的注意力。
- 拉镜头：与推镜头相反，沿光轴方向向后移动拍摄，画面由近至远，主体逐渐变小，可用于表现主体与环境的关系，有结束感或者揭示新的元素。
- 摇镜头：摄像机位置不动，镜头光轴作水平或垂直方向的运动拍摄。
可以展示空间环境，或者跟随主体运动，如拍摄一场体育比赛中的观众席扫视。
- 移镜头：摄像机沿着一定的方向移动拍摄，可以是横移、纵移、斜移等。
能够连续地展示空间环境，具有很强的流动性，如跟拍人物在走廊中的行走。
- 跟镜头：摄像机跟随运动的主体一起运动拍摄，使主体始终保持在画面中的某个位置，能够突出主体的运动状态和轨迹。
- 根据景别分：- 远景：表现广阔的空间环境，人物在画面中所占比例很小，主要用来展示地理环境、自然风貌或者大规模的人群场景等，如山脉、城市全貌等。
- 全景：包含人物全身的画面，能够展示人物的整体形象以及人物与周围环境的关系，常用于场景的介绍或者人物的出场。
- 中景：一般表现人物膝盖以上的部分，是叙事中最常用的景别，能够兼顾人物的动作和表情，以及人物之间的互动关系。
视听语言基本知识一、视听语言的概念就是广义的蒙太奇概念。
从文化上讲，它是一种电影思维方式；从艺术上讲，它是电影的表现方法或者说是电影的艺术形式；从传播的角度讲，它是电影的符号编码系统；它包括镜头、镜头的分切、镜头的组合以及声画关系四个主要方面。
二、视听语言的研究内容视听语言研究的主要内容是镜头叙述的规则，也就是怎样处理声画关系的问题。
主要包括：1、视听元素（画面和声音）2、声画叙述规则（分镜头、组合镜头、声画关系处理）三、视听作品的艺术特性1、“多重假定的真实”第一重假定性——电视工作者对现实生活的剪裁；第二重假定性——摄像机、编辑机、特技机等对素材的处理加工；第三重假定性——通过不同类型、不同传输效果的电视荧屏；第四重假定性——具有不同身份、教养、种族、国度、地域以及各自自身的不同生理心理状况所处不同观赏环境与社会历史背景中的观念的不同理解。
三、视听作品的艺术特性2、独特的时空结构A、独特的影像世界B、独特的时间结构——非连续的连续性C、独特的空间结构——再现的空间与构成的空间三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇A、定义蒙太奇Montage,它来自法语的MONTER，是法语建筑学上的一个术语，原义是装配、构成\组装的意思。
我们把这个术语借用到影视艺术中来，意思是指按照一定的目的和程序把镜头组接起来，构成发生质的飞跃的完整的影视艺术作品。
三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇原理“库里肖夫效应”普多夫金试验三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型a、叙述性蒙太奇b、表现性蒙太奇c、平行蒙太奇d、交叉蒙太奇e、复现蒙太奇三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型f、对比蒙太奇g、杂耍蒙太奇h、理性蒙太奇i、心理蒙太奇j、隐喻蒙太奇k、声音蒙太奇四、视听画面的构成1、视听画面的基本结构A、画面与画幅B、画面与镜头四、视听画面的构成2、画面形式元素A、线条与形状B、色彩C、影调D、声音四、视听画面的构成3、画面建构规律A、多样与统一B、均衡与变化C、节奏与韵律D、虚实与藏露E、封闭与开放五、镜头语言1、镜头的内涵在技术上，镜头是指照相机上、摄像机上的光学部件。
它是由透镜系统组合而成的，在物理上叫做透镜，俗称镜头。
从摄影创作角度讲，指电视摄像机每拍摄一次所摄取的一段连续画面。
从剪辑角度看，便是剪两次与接两次之间的那段画面。
从观众角度看，便是两个镜头之间的那段画面。
五、镜头语言2、镜头的类别A、根据物理特性——普通镜头、广角镜头、超广角镜头、长焦距镜头等。
B、根据视距远近——景别加分为远景、全景、中景、近景、特写（大远景、大全景、中近景、大特写）。
C、根据不同的视角——可分为正、背、俯、仰、侧、等。
D、根据拍摄方法——可以分为固定镜头和运动镜头。
E、根据镜头的运动——分为推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头、甩镜头、综合运动镜头等。
F、根据描写和叙述——可以分为主观镜头和客观镜头，动态镜头和静态镜头，单构图镜头和多构。
五、镜头语言3、常见的运动镜头A，推镜头——被摄主体不动，摄影机由远而近向主体推进的连续画面。
摄影机向前推进时，被摄主体的主要部分就在画幅中逐渐变大，将观众的注意力引导到所要表现的部位，。
它的作用是描写细节、突出主体，使所要强调的人或物从整个环境中突出表现出来，赫然在目，十分清楚。
B，拉镜头——将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。
摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。
C，跟镜头——摄影机跟踪被摄对象，造成连贯流畅的视觉效果，又称跟拍。
它不论是纵向的还是横向的，始终跟随某一活动的对象，使观众仿佛跟主人公一起走，一起看，一起感受。
D，摇镜头——摄影机放在固定位置不动，运用三角架上的活动底盘作原地转动拍摄而成的镜头，就是摇镜头。
摄影机可上下或左右摇动，这种方法可能表现剧中人（或引导观众）环视周围事物，纵览场景全貌，或根据场面高度的需要，介绍被摄对象之间的关系。
E，移镜头——摄影机放在移动车和升降架上，或用摄影机移动着拍摄，对被摄休作进推近、拉远、跟随、横移或升降运动的摄影方法谓之移摄。
镜头也常借用升降车、交通工具和轨道等进行摄影，而往往由摄影师手持肩扛摄像，直接步行移动而获得最佳效果。
移镜头多为动态构图，给人巡视感、流动感、临场感。
五、镜头语言4、景别A、远景——视距最远的景别，是摄像机取远距离景物和人物的一种广阔场面的画面。
这时或用大广角镜头拍摄，或把变焦镜头的视角拉到最全、最远处。
这种画面可使观众在大屏幕上看到广阔深远的景象，以展示人物活动的空间背景或环境气氛，以及场面气氛。
画面包括的空间大、景物层次多，能描绘环境的全貌，创造深远的意境，表现宏伟的场面和惊人的整体气势。
B、全景——向观众展示对象全貌的画面，如人身全景、建筑物全景、会场全景、体育馆全景、舞台全景等。
这种画面可使观众看到人物的全身动作及周围部分环境。
全景的范围大小取决于拍摄现场的面积或对象体积、动作幅度的大小，因时因地因人因物宜，如电视转播的人全景，应注意完整地表现人物的形体全貌、形体造型、形体动作，如体操表演、冰上舞蹈、水上芭蕾、独舞表演、歌星上场等，都力求准生动地表现人物全身及其周围的环境。
C、中景——摄像机摄取人像膝盖以上部分的一种画面。
主体形象比较高大和清晰。
是电视节目中用得较多的一种镜头，又称“过渡性镜头”。
它能使观众看清楚人物的大半身的形体动作，给人物表演以自由活动的空间，同时人物又不会因此民周围气氛、动作地点脱节。
D、近景——摄像机摄取人物的上半身或人体某一部分形象的一种画面。
这种画面能使观众看清楚人物的面部表情或被摄体最有代表性的一小部分，还有某种形体动作。
近景有时也可以摄取景物中的某一部分。
有些摄取人物腰部以上的镜头，常称为中近景。
这种镜头能使主体鲜明突出，能显示人物的音容笑貌和心理动作，往往能收到醒目、传神的艺术效果。
E、特写——由极近距离（1米左右）拍摄的画面。
电视中拍摄人像的面部、眼睛，或人体的一个小局部、一件物品的一个细部的镜头，都属于特写。
它的取景范围一般是人的两肩以上部分，或突出地把要强调、放大的神情、对象、景物占满屏幕。
它的表现力极为丰富，艺术感染力也特别强烈和动人心弦。
可以造成鲜明、生动、强烈、清晰的视觉形象，得到突出与强调、冲击力和爆发力的最佳效果。
五、镜头语言5、空镜头A、定义与分类又称“见景不见人”的“景物镜头”。
指视听作品中作自然景物或场面描写而不出现人物（主要指与剧情有关的人物）的镜头。
空镜头有写景与写物之分，前者通称风景镜头，往往用全景或远景表现；后者又称“细节描写”，一般采用近景或特写。
B、功能与作用常用以介绍环境、时空背景、抒发人物情绪、推进故事情节、表达作者态度，具有说明、暗示、象征、隐喻等功能，在影片中能够产生借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果，在银幕的时空转换和调节影片节奏方面也有独特作用。
空镜头的运用，不只是单纯描写景物，而成为影片创作者将抒情手法与叙事手法相结合，渲染环境、借景抒情、加强影片艺术表现力的重要手段。
六、剪辑——视听叙事的结构技巧1、无技巧剪辑——“硬切”2、技巧剪辑A、淡出淡入——一个画面逐渐暗下去，下—个画面逐渐亮起来。
一般用作大的段落间隔用。
B、叠化——上下两个画面有几秒钟时间的重合，一般用来表现空间的转换和明显的时间过渡。
C、翻页——第—个画面象翻书一样翻过去，第二个画面随之显露出来。
D、划像——前一画面从一个方向退出面面，第二个画面随之出现，开始另一段落。
E、圈出圈入——这也是一种常用的段落转换技巧，第一个段落结束后，用圆圈和方框等图形把下一个画面团出来开始第二个段落。
F、定格——第一段的结尾画面作定格处理，使人产生瞬间的视觉停顿，接着出现下—个画面，这比较适合于不同主题段落间的转换。
另外还有闪白、闪黑、黑场等。
七、视听色彩表现1、空间形色效果2、色彩心理效应A、色彩并置产生的心理效应B、色彩冷暖产生的心理效应C、色彩象征产生的心理效应3、色彩情感语言八、视听艺术中的光与影1、光与影调“光线是揭示生活的要素之一。
”“光线几乎是人的感官所能得到的一种最辉煌最壮观的经验”——阿道夫•阿恩海姆《艺术与视知觉》影调是指画面的明暗层次和虚实对比及色彩的明暗关系。
在这些关系中使观众感到光的流动和变化。
影调可以说是光的空间存在形式。
光影的明暗变化层次还会使面面具有一种音乐般的视觉节奏和韵律。
景物的层次和空间距离及光源方向是获得这种丰富影调效果的途径。
2、光的弹奏A、光与画面基调B、光与时间C、光与空间D、光的运动E、光的象征性视听语言综合创作一．影视作品创作流程 1.文字剧本《我只要你的汽水罐》口渴难耐的jay(周杰伦)从自动售货机中买得一罐可乐，此时一群歌迷围了上来，纷纷要他签名，jay 只好把可乐先放在一边一个一个满足他们的要求，等众人走后，jay 刚想痛饮可乐，这时他看见有一位老奶奶还等在他身旁，他摇了摇头很无奈，以为老奶奶也要他签名，可老奶奶却做了一个手势让他先喝完，然后把他的可乐罐扔进自己的袋子里扬长而去，此时jay 的表情非常尴尬……2.分镜头脚本景 深 拍摄角固定镜头运动镜镜头语言 色彩光景别镜头表现 轴线镜头类别 主次色 色调统适应对视觉语言 听觉语言 声音属声音作声音关 情绪渲 镜头组声画印 情绪渲镜头组剪辑分切的数量 分切点的选择 位置的匹配同一视轴 相反方向剪辑点镜头组接方法剪辑节奏 转场技巧 运动分蒙太奇动作剪辑点 情绪剪辑基本原分切方 动接动静接动作转场同体转叙事蒙太奇整体节奏镜号镜头内容景别拍摄方法（运动/固定，角度，轴线关系，景深，视点…)镜头长度对白音乐/音效3.前期拍摄4.后期剪辑二．影视广告的视听语言特性1.时间短、信息量大——剪辑节奏快，时间压缩率大2.叙事是手段而不是目的——对镜头组接规律的要求没有电影、电视严谨，跳跃性强3.强烈的冲击力与深刻的印象感——视听关系突出，表现更为夸张三．表现手法1.实景拍摄2.CG表现3.实拍与CG结合四．剪辑补充1.主体运动与镜头运动、剪切之间的关系主体运动与镜头运动之间应该一个此消彼涨的关系。
A.主体运动丰富，图形变化大时，为了突出主体特征，镜头运动与切换应稍微稳定、缓慢。
B.主体运动简单，速度缓慢时，为了增加形式感，镜头运动与切换应具有动感、快速。
2.视觉语言与听觉语言的充分配合。
