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古典主义时期⾳乐第五章古典主义时期西⽅⾳乐史中的古典主义时期通常指18世纪中叶⾄19世纪⼆、三⼗年代的⼀段时期。
维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三位古典主义⼤师，他们的杰出⾳乐作品和⾳乐风格被称为近代欧洲⾳乐艺术的“经典”。
古典风格的形成，经历了古典早期复杂的准备过程。
18世纪的欧洲，在法国⼤⾰命之前经历了⼀场⼴泛的思想⾰命——启蒙运动，它是以反对教会神权和封建专制的⽂化运动的⾯貌出现的，然⽽它的影响远远超出⽂化领域，涉及经济、政治、法律、哲学、科学乃⾄社会制度和社会风尚等⽅⾯。
启蒙思想家反对传统的宗教，提倡⾃然神论；反对形⽽上学，提倡科学和常识知识；反对专制的权威和特权，提倡⾃由、平等和普遍教育的⼝号。
伏尔泰、孟德斯鸠、狄德罗、卢梭等法国百科全书派正是⾝体⼒⾏地要以先进的哲学⽂化知识的光辉照亮⿊暗愚昧的社会。
启蒙主义者认为“理性”是⼈们思想和⾏为的基础。
布⽡洛在古典主义⽂学理论经典《诗艺》中强调“良知”或“理性”，痛斥想象和飘忽⽆常的情感。
他认为，凡是天⽣的事物总是符合理性的，是永恒、真实的。
⽂学家要爱理性，永远不能和⾃然⼨步相离。
启蒙时期流⾏的⽂体是更富于理智的散⽂，优秀散⽂的清晰、⽣⽓、得体、匀称和优美的品质，也成为评判其他艺术的准则。
⾳乐艺术中，古典主义的⼏代⼤师，则探索了富有理性和逻辑的庞⼤的⾳乐构思形式，最终使情感在其中得到适度的完满表现。
古典主义时期是知识⼤众化的时代。
哲学、科学、⽂学和艺术开始⾯向新兴的资产阶级和公众。
⼩说、戏剧描绘普通⼈的⽇常⽣活。
⾳乐家也⾛出宫廷深院的⼤门，为⾳乐会的听众构思创作，于是⾳乐的愉悦性、易解性和动⼈等品质，成为⾳乐美的准则。
在启蒙运动的⼈道主义思想影响下，欧洲形成了⼀个开明君主的统治时期。
社会改⾰的同时，⽂化艺术获得发展。
欧洲君主的⼴泛联姻削弱了国家民族的界限。
艺术，特别是⾳乐的发展呈现出欧洲⼀体化的倾向。
然⽽这终究是⼀个⾏将灭亡的社会，法国⾰命敲响了旧社会政体的丧钟，也预⽰了新的⾳乐时代的开始。
音乐欣赏了解古典音乐的发展历程一、古典音乐的起源和发展古典音乐是指十七世纪到十九世纪末的一种音乐风格，起源于欧洲。
它是一种注重和声、曲调优美、结构严谨的音乐形式，常常被认为是西方音乐的巅峰之作。
要了解古典音乐的发展历程，我们需要从其起源和早期的发展开始。
1. 文艺复兴时期的音乐在文艺复兴时期，古希腊和古罗马文化的复兴带来了对古代音乐的重新研究和发掘。
早期的古典音乐受到人文主义思潮的影响，追求对人的情感和思想的表达，因此常常具有高雅和优美的特点。
代表作品包括巴赫的《布兰登堡协奏曲》和亨德尔的《弥赛亚》。
2. 巴洛克时期的音乐巴洛克时期古典音乐的发展达到了一个高峰。
这一时期的音乐注重复杂的和声体系，特点是曲调错综复杂，充满装饰性的音乐技巧。
巴赫被广泛认为是巴洛克音乐最杰出的代表人物，他的《平均律钢琴曲集》和《无伴奏大提琴组曲》至今仍然被广泛演奏。
3. 古典主义时期的音乐随着巴洛克时期的结束，古典主义时期的音乐迅速兴起。
这一时期的古典音乐强调对称和对比，注重曲式的发展和结构的完整性。
其中，莫扎特和海顿是最重要的代表人物。
莫扎特的音乐充满情感和表达力，而海顿则以其严谨的曲式和巧妙的创作手法而闻名。
4. 浪漫主义时期的音乐十九世纪是古典音乐的浪漫主义时期。
在这一时期，音乐家们开始追求个性化的表达和情感上的冲击。
贝多芬是这一时期最具影响力的作曲家之一，他的九部交响曲被认为是古典音乐的巅峰之作。
同时，肖邦和舒伯特等作曲家也在这一时期创作了许多深情而激动人心的音乐作品。
二、古典音乐的影响和传承古典音乐作为一种独特的艺术形式，对后世音乐产生了广泛的影响和传承。
以下是几个方面的具体表现。
1. 曲式和结构的发展古典音乐的曲式和结构对后世的音乐产生了深远的影响。
例如，古典主义时期的交响曲形式成为了后世交响乐曲的基础，浪漫主义时期的奏鸣曲形式则被广泛应用于各种器乐曲。
古典音乐的结构和发展思想也为后来的作曲家们提供了重要的参考和借鉴。
发展阶段欧洲古典的创作背景一般可分为四个时期第一时期巴洛克时期这个时期的代表人物有巴赫也称音乐之父，主要作品《十二平均律》、《托卡塔及赋格》；也称清唱剧大师，主要作品《水上音乐》、《皇家烟火》等；的维瓦尔弟（小提琴），主要作品《四季》等，这个时期的音乐风格旋律优美、柔和。
第二时期古典主义时期代表人物，有、莫扎特、等，这三人一起被后人称为“”。
这个时期的音乐特征主题鲜明、有一定的冲突性。
而在这一时期贝多芬是最著名的代表。
他在音乐上的成就非常之大；是古典乐派的终结者和浪漫乐派的开拓者。
主要的代表著有主要作品有交响曲九部（以第三《英雄》、第五《》、第六《》、第九《》最为著名），此外还有《月光奏鸣曲》、《悲怆奏鸣曲》、歌剧《》等大量作品。
第三个时期浪漫主义和民族乐派代表人物有德彪西、舒伯特、、柴可夫斯基、、德沃夏克等，这个时期的音乐背景比较复杂，特征主要是作曲形式多样化，有了一定改革，音乐表现有些委婉、抽象，且有号召力，有鲜明的民族风格。
第四个时期近代主义乐派代表人物有斯特莱文斯基、格什温、等，作品特征和声配器丰富，旋律性不太强，内涵深，有的还带有风味，这个时期的作品较难理解，其方法必须多次反复欣赏，多阅读相关资料；掌握演奏者的再创作，必须要了解世界上著名的、演奏家、著名乐团的基本情况和风格，如：指挥家、伯恩思坦、、小择震尔等，著名乐团、、维也纳爱乐乐团等，他们的指挥与演奏风格。
有选择性地购置录音带、CD,要选择著名唱片公司、著名指挥家和乐团的作品，而且多了解他们再创作过程背景和个性。
欣赏者自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解，音乐不同于其它学科，它反映的东西是比较模糊的，也比较抽象的，因此，可以充分发挥自己的想象力，例如，在欣赏柴可夫斯基《》的场景时，可以想象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞、若影若现，也可想象一群天鹅在湖面上轻轻地、慢慢地游荡。
总之发挥自己的想象，将三元素有机联系起来，多听著名作品，感觉是美的东西就去欣赏、去思考，就会进入欧洲古典音乐欣赏最高层次。
贝多芬德国作曲家和古典音乐的代表人物贝多芬：德国作曲家和古典音乐的代表人物贝多芬 (Ludwig van Beethoven) 是德国古典音乐史上最著名的作曲家之一，其作品不仅影响了18世纪末到19世纪初的音乐发展，也对后世音乐家产生了深远的影响。
在他的众多作品中，不仅有优美动人的交响乐、室内乐及声乐作品，还有一系列琴键作品，他的交响乐作品如《第九交响曲》更是成为经典。
本文将探讨贝多芬的生平经历、音乐作品和对古典音乐的影响。
一、生平经历贝多芬于1770年12月17日出生于德意志邦联的科隆，他是一位音乐世家的儿子，从小就展示出音乐天赋。
贝多芬的父亲对他的音乐发展非常重视，于是他在5岁时开始学习钢琴和作曲。
12岁时，贝多芬入读了巴黎音乐学院，师从于著名音乐家约瑟夫·哈伊德和安东尼·莱萨德。
在成年后的贝多芬的音乐生涯中，他曾在维也纳结识了一些当时最出色的音乐家，如莫扎特和海顿，与他们的交流使他的音乐才华得到了进一步的发扬。
然而，在贝多芬20多岁时，他开始逐渐失去听力，这对他的音乐创作产生了巨大的打击。
尽管如此，他并没有放弃对音乐的热爱，反而通过顽强的努力继续创作，直到他晚年。
贝多芬去世于1827年，享年56岁。
他的遗体安葬在维也纳的中央公墓，后来他的骨灰迁葬到了一座纪念碑下。
他的离世对整个音乐界产生了巨大的冲击，世人对他的音乐才华和对音乐的贡献都表示了极高的敬意。
二、音乐作品贝多芬是古典音乐史上最多产的作曲家之一，他的作品涵盖了交响乐、室内乐、声乐作品等多种形式。
他不仅继承了莫扎特和海顿的音乐传统，还有自己独特的风格和创新。
在交响乐方面，贝多芬创作了九首交响曲，其中最为著名的是《第五交响曲》和《第九交响曲》。
《第五交响曲》以其著名的开始四个音符“咚咚咚咚”而闻名于世，被誉为音乐史上最具标志性的乐曲之一。
而《第九交响曲》则结合了合唱和管弦乐，其中的合唱部分更是全球知名的欢乐颂。
这些作品体现了贝多芬的音乐天才和他对音乐表达的独特追求。
竭诚为您提供优质的服务，优质的文档，谢谢阅读/双击去除欧洲古典音乐代表人物【历史古典音乐代表人物是谁】古典音乐历史悠久，涌现出了很多的著名人物，下面是小编给大家带来的古典音乐代表人物的相关内容，欢迎阅读!古典音乐代表人物1、AD476古典文明萌芽，古希腊文明留下丰富音乐文化，但因大部分没有流传，无法展现那个时代的音乐全貌，故在这里省略。
2、AD476-1400欧洲中世纪，声乐雏形形成，作曲家有宾根的希尔德加德、马肖。
(可不了解)3、1400-1600文艺复兴时期，最简单的成熟声乐形式形成，但和声仍处于雏形。
作曲家：迪费、班舒瓦、奥克冈、若斯坎、帕莱斯特里纳、拉絮斯、蒙特威尔第(巴洛克音乐的先驱)等。
4、1600-1750巴洛克时期，以巴赫的逝世终结，宗教复调音乐达到顶峰，对位复调技术成熟，巴赫作为巴洛克音乐的集大成者，总结了该时期的音乐发展，开创了除歌剧外的几乎所有严肃音乐体裁，提出键盘乐器的十二平均律，著有《赋格的艺术》、《音乐的奉献》。
另外，法国作曲家拉摩写了第一部和声理论著作《和声学》，标志着和声理论的成熟。
巴洛克时期(仅代表时期，不代表流派)作曲家：科莱里、帕赫贝尔、吕利、普塞尔、库普兰、维瓦尔第、泰勒曼、拉摩、巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂、塔蒂尼等。
5、1750-1820古典主义时期，从复调音乐转入以主调音乐为主，曲风明朗、旋律澄澈，古典主义代表人物为维也纳古典乐派的海顿、莫扎特和贝多芬(贝多芬是古典音乐的集大成者，同时开浪漫主义先河)，另外还有格鲁克(歌剧改革者)、博凯里尼等。
(另外的一些比起这三位相去甚远，如胡梅尔，可不了解)6、1820-1910浪漫主义时期。
作品重在抒发内心感情;也有大量民族音乐家涌现，其作品带有各民族特色，表达出热爱祖国、热爱民族的感情。
浪漫主义及民族乐派作曲家：帕格尼尼、韦伯、罗西尼、柏辽兹、格林卡、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特、瓦格纳、威尔第、弗兰克、布鲁克纳、斯美塔纳、约翰·施特劳斯(父子)、鲁宾斯坦、勃拉姆斯、鲍罗丁、圣桑、比才、布鲁赫、穆索尔斯基、柴可夫斯基、德沃夏克、格里格、里姆斯基-科萨科夫、艾尔加、普契尼、马勒、理查·施特劳斯、西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫等。
作曲家50个经典人物故事超简略版1. 贝多芬 (Ludwig van Beethoven)- 贝多芬是一位非常著名的德国作曲家和钢琴家。
- 他是浪漫主义音乐时期的重要代表之一。
- 贝多芬的作品充满激情和情感，其中最著名的是第九交响曲。
- 他的职业生涯中，逐渐失去听力却仍能创作出卓越的音乐。
2. 莫扎特 (Wolfgang Amadeus Mozart)- 莫扎特是奥地利的作曲家和音乐家，也是古典时期最重要的人物之一。
- 他从小就展现出惊人的音乐才华，创作了大量的交响曲、歌剧和钢琴曲。
- 莫扎特的音乐作品充满了优美的旋律和复杂的和声。
- 尽管他的生命只有35年，但他的音乐至今仍然广受赞赏和欣赏。
3. 肖斯塔科维奇 (Dmitri Shostakovich)- 肖斯塔科维奇是二十世纪最重要的俄罗斯作曲家之一。
- 他的音乐作品揭示了苏联政治和社会的不稳定。
- 肖斯塔科维奇的作品包括交响曲、钢琴曲和歌剧等。
- 他以其深入思考和表达真实情感的能力而闻名。
4. 巴赫 (Johann Sebastian Bach)- 巴赫是巴洛克乐派的代表作曲家之一，也是世界最伟大的作曲家之一。
- 他的音乐作品涵盖了各种类型，包括宗教音乐、管风琴曲和管弦乐曲等。
- 巴赫的音乐充满了复杂的结构和精巧的和声。
- 他的作品被认为是西方古典音乐的巅峰之作。
5. 肖邦 (Frédéric Chopin)- 肖邦是波兰最著名的作曲家和钢琴家。
- 他的音乐作品激发了浪漫主义乐派的发展。
- 肖邦的作品以其细腻而富有感情的钢琴曲而闻名。
- 他的音乐表达了对波兰民族主义和个人情感的追求。
6. 贝尔托里乌 (Hector Berlioz)- 贝尔托里乌是法国浪漫主义音乐的奠基人之一。
- 他的音乐作品运用了大型管弦乐团，创造出宏大的音乐效果。
- 贝尔托里乌的作品通过音乐表达对爱和激情的追求。
- 他的代表作品包括《幻想交响曲》和《贝尔利颂歌》。
古典音乐古典音乐有广义、狭义之分。
广义是指西洋古典音乐，那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
狭义指古典主义音乐，是1750－1820年这一段时间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。
此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬。
目录名称定义历史沿革主要乐器巴洛克时期代表作品古典时期代表作曲家浪漫主义时期代表作曲家不同时间需听的古典音乐展开名称定义历史沿革主要乐器巴洛克时期代表作品古典时期代表作曲家浪漫主义时期代表作曲家不同时间需听的古典音乐展开名称定义各种定义古典音乐丛书CLASSICAL MUSIC，中文翻译成“古典音乐”，有人认为“古典”给人的感觉有古董、古板的味道，故改称“经典音乐”。
也有人根据牛津英文辞典里对古典的定义，in traditional and serious style，而称其为“严肃音乐”。
于是，“古典音乐”又被戴上了“严肃”的帽子，让人更不敢靠近。
但下此定义的人一定没有好好查字典，因为serious的第二条义项是这样给出定义的：(指书、音乐等）启发思考的，不仅为消遣的。
因此我们知道原来古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗。
再来看一下朗文辞典对古典音乐的解释：music that people consider serious and that has been popular for a long time。
可见，古典音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。
古典音乐是一个独立的流派，艺术手法讲求洗练，追求理性地表达情感。
古典音乐是一个含义广泛的术语，广义的西洋古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。
主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。
一、巴洛克时期（1）蒙台威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。
推荐曲目：1.牧歌选辑。
2.晚祷（1610年）。
3.歌剧《奥菲欧》。
（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：1.十二首大协调曲OP.6。
2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。
（3）浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。
推荐曲目：1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。
2.歌剧《仙后》。
3.歌曲选辑。
4.颂歌选辑。
（4）Ｄ?史卡拉第（1685~1757）：意大利作曲家。
推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有，可任选）。
（5）库普兰（1668~1733）：法国作曲家、风琴家。
推荐曲目：1.《皇家音乐会》组曲。
2.大键琴作品选辑。
（6）韦瓦第（1657~1741）：意大利作曲家、小提琴家。
推荐曲目：1.《四季》（春）（夏）（秋）（冬）小提琴协奏曲。
2.十二首协奏曲集《和谐的幻想》OP.3。
3.其它的各式协奏曲数量繁多，独奏乐器，包括小提琴、古中提琴、大提琴、吉他、曼陀林、鲁特琴、长笛、短笛、双簧管、低音管、小号等等，读者们可自行挑选自己喜爱的乐器来欣赏。
4.Ｄ大调光荣颂ＲＶ五八九。
5.圣母悼歌。
6.圣母赞美歌。
（7）泰雷曼（1681~1676）：德国作曲家。
推荐曲目：1.餐桌音乐。
2.协奏曲选辑。
3.组曲选辑。
（8）拉摩（1683~1764）：法国作曲家。
推荐曲目：大键琴作品选辑。
（9）巴赫（1685~1750）：德国作曲家、风琴演奏家，人称《音乐之父》。
推荐曲目：1.《布蓝登堡协奏曲（共六首）》。
2.小提琴协奏曲（Ａ小调、Ｅ大调及Ｄ小调双小提琴）。
3.管弦乐组曲（共四首）。
4.无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲（共六首BWV1001~1006）。
5.无伴奏大提琴组曲（共六首BWV1007~1012）。
6.大提琴奏鸣曲BWV1027~1029。
7.鲁特琴作品（BWV995~1000）。
8.管风琴作品选辑（包含Ｄ小调触技曲与赋格曲BWV565以及Ｃ小调帕萨卡里亚舞曲与赋格曲BWV582）。
9.三重奏鸣曲（BWV525~530）。
10.郭德堡变奏曲BWV 988。
11.平均律钢琴曲集（共二册BWV846~869，BWV870~893）。
12.赋格的艺术BWV1080。
13.清唱剧选辑（包含BWV118,140,147）。
14.Ｂ小调弥撒曲BWV232。
15.马太受难曲BWV 224。
16.圣约翰受难曲BWV245。
（10）亨德尔（1685~1759）：德国作曲家。
推荐曲目：1.水上音乐之I 之II （组曲）。
2.《皇家烟火》组曲。
3.十二首大协奏曲OP.6。
4.《亚历山大的盛宴》大协奏曲。
5.双簧管协奏曲（Ｇ小调和降Ｂ大调）。
6.管风琴协奏曲《杜鹃与夜莺》OP.4 NO.4。
7.竖琴协奏曲OP.4 ，NO.6。
8.大键琴组曲第一集（包括《快乐的铁匠》）。
9.神剧《弥赛亚》。
10.歌剧选曲（任选）。
（11）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。
2.柯瑞主题变奏曲。
（12）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。
推荐曲目：圣母悼歌。
二、古典时期（1）葛路克（1714~1787）：由巴洛克后期跨越到古典时期的德国歌剧作曲家。
推荐曲目：歌剧《奥菲欧与幽丽狄彩》。
（2）海顿（1732~1809）：奥国作曲家，有《交响曲之父》的美誉。
推荐曲目：1.交响曲第四十五号《告别》、第八十三号《母鸡》、第八十八号、第九十二号《牛津》、第九十四号《惊愕》、第九十六号《奇迹》、第九十九号、第一○○号《军队》、第一○一号《时钟》、第一○三号《鼓声》、第一○四号《伦号》。
2.弦乐四重奏OP.3NO.5《小夜曲》、OP.64NO.5《云雀》、OP.74NO.3《骑士》、OP.76NO.2《五度》、NO.3《皇帝》、NO.4《日出》、NO.5《广板》。
3.降Ｅ大调小号协奏曲。
4.大提琴协奏曲（两首）。
5.神剧《创世纪》与《四季》。
6.钢琴奏鸣曲（任选）。
（3）莫扎特：（1756~1791）：奥国作曲家。
推荐曲目：1.第三五～四一号交响曲。
2.钢琴协奏曲第一九～二七号。
3.小提琴协奏曲第三～五号。
4.长笛协奏曲（二首）。
5.长笛与竖琴协奏曲K.229。
6.竖笛协奏曲K.622 。
7.低音管奏曲K.191。
8.法国号协奏曲（四首）。
9.交响协奏曲（K.364和K.297b）。
10.钢琴奏鸣曲K.310、K.330~333(331 )、K.457、K.545 。
11.小提琴与钢琴奏鸣曲（任选）。
12.弦乐四重奏第一四～二三号。
13.竖笛五重奏K.581。
14.法国号五重奏K.407。
15.小夜曲K.239、K.320、K.525 、K.361。
16.歌剧《女人皆如是》、《康?乔望尼》、《费加洛婚礼》、《魔笛》。
17.Ｃ大调弥撒曲《加冕》。
18.安魂曲K.626。
19.长笛四重奏（共四首）。
20.钢琴三重奏（共八首）。
（4）鲍凯利尼（1743~1805）：意大利作曲家、大提琴家。
推荐曲目：1.降Ｂ大调大提琴协奏曲。
（5）贝多芬（1770~1827）：德国作曲家，有《乐圣》的美誉。
推荐曲目：1.交响曲第一～九唬（第五号命运）（第九号英雄）。
2.钢琴协奏曲第一～五号。
3.Ｄ大调小提琴协奏曲。
4.钢琴奏鸣曲第八号《悲怆》、第十四号《月光》、第二一号《华德斯坦》、第二三号《热情》、第二六号《告别》、第二九号《汉马克拉维亚》、第三十～三二号。
5.小提琴奏鸣曲第五号《春》、第九号《克罗采》。
6.大提琴奏鸣曲第三号、第五号。
7.弦乐四重奏第七～十号、第十三、十四号。
8.钢琴三重奏学五号《幽灵》、第七号《大公》。
9.序曲选辑。
10.浪漫曲（Ｇ大调与Ｆ大调）。
11.三重协奏曲OP.56。
12.歌剧《费黛里奥》。
13.庄严弥撒曲OP.123。
14.给爱丽丝。
15.绮想轮旋曲。
三、浪漫时期（1）帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。
推荐曲目：1.二十四首无伴奏小提琴随想曲。
2.第一、二号小提琴协奏曲。
3.摩西幻想曲。
4.《心中类乱》主题变奏曲。
5.小提琴与吉他的奏鸣曲（任选）。
（2）韦伯（1786~1826）：德国作曲家。
推荐曲目：1.第一、二号竖笛协奏曲。
2.钢琴曲《邀舞》。
3.降Ｂ大调竖笛五重奏。
4.《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。
5.歌剧《魔弹射手》。
（3）麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。
推荐曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。
（4）罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。
推荐曲目：1.歌剧序曲选辑。
2.歌剧《塞维亚的理发师》。
3.歌剧《赛米拉密德》。
4.歌剧《灰姑娘》。
5.弦乐奏鸣曲（共六首）。
6.圣母悼歌。
（5）董尼才悌（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。
推荐曲目：1.歌剧《拉默摩的露西亚》。
2.歌剧《唐?巴斯瓜雷》。
3.歌剧《爱情灵药》。
4.歌剧《联队之花》。
5.歌剧《宠姬》。
（6）舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。
推荐曲目：1.第五、第八、第九号交响曲。
2.钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼》。
3.弦乐四重奏《死与少女》。
4.即兴曲 D.899、D.935、D.946。
5.乐兴之时D.780。
6.钢琴奏鸣曲D.557、D.571 D.556、D.784、D.845、D.894、D.850、D.958、D.960。
7.《阿贝鸠尼》奏鸣曲D.821。
8.第一号、第二号钢琴三重奏。
9.流浪者幻想曲D.760。
10.联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。
11.歌曲集（任选）。
12.八重奏D.803。
13.弦乐五重奏D.956。
14.小提琴奏鸣曲（四首）。
15.小提琴幻想曲D.934。
（7）柏辽兹（1803~1869）：法国作曲家。
推荐曲目：1.幻想交响曲。
2.序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。
3.哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4.歌曲集《夏夜》。
5.罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。
（8）葛令卡（1804~1857）：俄国作曲家。
推荐曲目：1.《露斯兰与鲁密拉》序曲。
2.降Ｅ大调六重奏。
3.管弦乐曲《卡玛琳丝卡亚》、《马德里之夜》。
（9）门德尔松（1809~1847）：德国作曲家。
推荐曲目：1.交响曲第三号《苏格兰》、第四号《意大利》、第五号《宗教改革》。
2.Ｅ小调小提琴协奏曲OP.64。
3.钢琴协奏曲（二首）。
4.《芬加尔洞窟》序曲。
5.戏剧音乐《仲夏夜之梦》。
6.降Ｅ大调弦乐八重奏。
7.第一、二号钢琴三重奏。
8.大提琴奏鸣曲（二首）。
9.无言歌。
10.神剧《以利亚》。
（10）萧邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。
推荐曲目：1.第一、二号钢琴协奏曲。
2.练习曲（二七首）。
3.前奏曲（二六首）。
4.圆舞曲（十四首）。
5.夜曲（二一首）。
6.钢琴奏鸣曲第二、三号。
7.《军队》波兰舞曲OP.40NO.1、《英雄》波兰舞曲OP.53 、《幻想》波兰舞曲OP.61、沉着的行板与大波兰舞曲OP.22。
8.马厝卡舞曲（任选）。
9.即兴曲（四首）。
10.叙事曲（四首）1 2 3 4 。
11.诙谐曲（四首）。
12.幻想曲OP.49 。
13.摇篮曲OP.57 。
14.船歌OP.60。
（11）舒曼（1810~1856）：德国作曲家。
推荐曲目：1.交响曲第一～四号(No.3莱茵交响曲第一乐章、第二乐章、第三乐章、第四乐章)。
2.儿时情景OP.15(之第七首梦幻曲)。
3.Ｃ大调幻想曲OP.17(第一乐章、第二乐章、第三乐章)。
4.狂欢节OP.9。
5.克莱斯勒利纳OP.16。
6.交响练习曲OP.13。
7.幻想小品OP.12。
8.森林景色OP.82。
9.第二号钢琴奏鸣曲OP.22。
10.Ａ小调钢琴协曲OP.54(第一乐章、第二三乐章)。
11.钢琴五重奏OP.44。
12.竖笛与钢琴幻想小品OP.73。
13.三首双簧管浪漫曲OP.94。
14.《童话画册》（中提琴与钢琴）。
15.五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。
16.Ａ小调大提琴协奏曲。
17.Ｄ小调小提琴协奏曲。
18.联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。
19.小提琴奏鸣曲（二首）。
20.钢琴与法国号的慢板与快板OP.70。
（12）李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。
推荐曲目：1.第一、二号钢琴协奏曲。
2.交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。
3.匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、No13 、No15 。
4.匈牙利民谣幻想曲。
5.Ｂ小调钢琴奏鸣曲OP.45。
6.第一号梅菲斯特圆舞曲。
7.帕格尼尼主题大练习曲OP.67（共六首、其中第三首最著名）。
