自新大陆赏析

德沃夏克：⾃新⼤陆交响曲1-4（Sym. No.9 in E Minor Op.95 From 此曲为捷克作曲家德沃夏克所留下的九部交响曲的第九⾸，作品编号：Op. 95。

这是德活夏克⼀⽣中最重要的作品，也是⼗九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个⾳乐史上也是不容忽视的杰作。

由于德沃夏克的交响曲深受古典乐派的影响，所以他的作品结构坚实、牢固。

另外，由于他具有天⽣的旋律才能和丰富、敏锐的旋律感，因⽽他的作品充分发挥了旋律的魅⼒，⽽不像传统的古典交响乐那样单纯地发挥技法。

这就是德沃夏克交响曲的特殊之处。

德沃夏克的管弦乐，并不反映当时的潮流，虽然没有华丽绚烂的⾊彩，却显得⼗分朴实可爱。

正是因为如此，他的管弦乐法遭到当时某些乐评家的误解。

实际上，德沃夏克的交响曲不但能充分地发挥各种乐器的特性，⽽且在乐器的组合运⽤⽅⾯，更具有⽆穷的妙味。

全曲共分为四个乐章：第⼀乐章序奏，慢板，e⼩调，4/8拍⼦。

此序奏部分颇为宏⼤，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负⼀种连贯全曲的特殊任务，甚⾄可称之为全曲精神的中⼼旋律。

乐章的引⼦部分由弦乐器、定⾳⿎和管乐器竞相奏出强烈⽽热情的节奏，暗喻了美国那种紧张、忙碌的快节奏⽣活；乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈⽛利和波西⽶亚境内的马札⼉民族固有的民俗⾳乐具有共通的性质。

这⼀特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往⾳乐世界的“新世界”的消息，具有强烈的震撼效果。

德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故⽽引⽤了他少年时期⽿熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀。

乐章中另⼀段优美的旋律透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种⼼情的体现。

第⼆乐章最缓板，降D⼤调，4/4拍⼦，复合三段体。

这⼀乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本⼈⾝处他乡时，对祖国⽆限眷恋之情的体现。

整个乐队的⽊管部分在低⾳区合奏出充满哀伤⽓氛的⼏个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第⼀主题,此部分被誉为所有交响曲中最为动⼈的慢板乐章。

致新大陆赏析伟大的捷克作曲家德沃夏克所留下的九部交响曲，是他一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。

由于德沃夏克的交响曲深受古典乐派的影响，所以他的作品结构坚实、牢固。

另外，由于他具有天生的旋律才能和丰富、敏锐的旋律感，因而他的作品充分发挥了旋律的魅力，而不像传统的古典交响乐那样单纯地发挥技法。

这就是德沃夏克交响曲的特殊之处。

德沃夏克的管弦乐法，并不反映当时的潮流，虽然没有华丽绚烂的色彩，却显得十分朴实可爱。

正是因为如此，他的管弦乐法遭到当时某些乐评家的误解。

实际上，德沃夏克的交响曲不但能充分地发挥各种乐器的特性，而且在乐器的组合运用方面，更具有无穷的妙味。

1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美。

《致新大陆》既是德沃夏克创作的第九部交响曲，是他最重要、最有价值的一部作品，同时也是世界交响音乐宝库中的珍品之一。

这部《第九交响曲》是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。

这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。

将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。

全曲共分为四个乐章：第一乐章序奏，慢板，e小调，4/8拍子。

此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律。

乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张、忙碌的快节奏生活（片段1）；乐章的主部主题（片段2）贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质。

这一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息，具有强烈的震撼效果。

一写作背景一一伟大的捷克作曲家德沃夏克所留下的九部交响曲，是他一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。

我们知道，德沃夏克这样一位平民音乐家，自始至终保持着他那颗平常的、与民亲近的心境。

他的音乐天才就在于汲取民间音乐的精髓，无论这种精髓是来自捷克、茨冈、莫拉维亚还是波兰。

当他亲临其境，在“新大陆”体验美洲音乐的时候，他的这种激情仍然喷发而出：自然、持续、流畅而意犹未尽。

另一方面，德沃夏克对美洲黑人音乐之所以兴趣盎然，其中的缘由想必是他那种无处不在的浓浓的乡愁：强烈而痛苦的乡愁。

我们可以想象得到，当时德沃夏克的故乡被德国人贬损为低劣民族而肆意践踏，当他看到美洲黑人和印第安人同样面临着被人蹂躏、任人宰割的命运的时候，那种同病相怜的感触该是一种什么样的苦楚！德沃夏克内心可能不止一次地发问：难拿到“斯莱夫（SLAVE ）” 一词真的源自“奴隶（ESCLAVE ）”相同的民族精神，强烈感情交流，诞生了一部伟大的作品这部《新大陆交响曲》即是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。

这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。

将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。

（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）。

《新大陆交响曲》的动人音符中还浸透着一个捷克人发自新大陆的思乡怀亲之情。

这是深蕴于作曲家对美国新鲜感受中的深刻内涵，是贯穿在交响曲中的民族之魂。

因此，德沃夏克的这部交响曲才以更加雄浑的情感之弦，与各国听众产生强烈的共鸣与反响。

自1893年在纽约首演以来，人们都说，《新大陆交响曲》“也许没有一个乐队没有演奏过它，也没有一个指挥设有指挥过它”。

e小调第九交响曲《自新大陆》这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现。

这部交响曲充分地表达了作者身处美洲“新世界”的种种感受和对遥远的祖国—捷克故乡的深切思念。

作品在吸取了美国有色人种民间音乐的某些素材的基础上，以捷克民族音乐特色而著称，交响曲由既对比又统一的四个乐章组成。

德沃夏克将此交响曲命名为“自新大陆”。

引子由大提琴演奏的一段沉缓的曲子，使人的心灵先平静下来。

第一乐章序奏，慢板，乐章强烈、热情的节奏。

由圆号吹奏出果断而坚定的第一主题，可以体会到一种积极入世的心态。

尔后出现了具有乡村舞蹈色彩的第二主题，优美的旋律透露出浓浓的乡愁，转达了不同于以往音乐界的“新世界”的消息，具有强烈的震撼效果。

这与第一主题完全矛盾，主题走向两个极端。

而后以长笛引出清新悠扬的第三主题，小提琴相呼应，流露出更忧伤的心情，让人听后可以感觉到悲凉气氛。

第三主题是第二主题的升华，可使其的矛盾更剧烈。

以后，这三个主题在展开部分交替出现，进行不断的分裂和展开，使得异国他乡的环境同思念家乡的心情形成了相当强烈的对比、冲突。

最后再现，出现一种相对和谐的状况。

第二乐章最缓板，复三部曲式。

这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现。

其中充满了无限乡愁的美丽旋律，优美绝伦，在忽高忽低中的情绪中流露出了一种无言的凄凉。

第一主题，由双弦管演奏，让人感觉前方迷路重重，不知所措，而后小提琴反复演奏一段旋律，心中无限迷茫。

这一主题体现了底层人民，在向死神招手时的心情变化，曲调激动、悲伤、孤独又痛苦。

这是悲凉、伤感的主题，是作者思乡的一种表现。

第二主题由长笛和双簧管交替奏出，曲调在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映。

第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格。

最后，第二乐章以泣不成声的曲调诀别，在神秘的气息中结束。

安东宁·德沃夏克Antonín Leopold Dvořák (1841-1904) 我听过许多交响曲，但最令我着迷的要算安东宁·德沃夏克的第九交响曲——自新大陆，听着它，我会有一种莫名的感动，虽然不能全部理解里面所描述的意境，但觉得听起来很舒服，旋律很感人。

思乡是每一个背井离乡的人在异地的共同感受，但德沃夏克却用音乐把这种情感表现的淋漓尽致，只要旋律一响起，就会涌现出那种淡淡的思乡之意，无不令每个身在他乡的游子泛起对家乡，对亲人的思念之情。

这部交响曲总共分为四个乐章，每一个乐章都有它不同的主题，时而使人潸然泪下，时而使人感觉到慷慨悲壮。

尾声则是作者的自我想象，想象和家人共同团聚时的欢乐场面。

更进一步升华了作者身处他乡，那种浓浓的思乡之情。

听到这里，想起昔日和家人团聚时的美好时光，又透露出作者想要回家却难以回家的无奈，这之间形成了一种无形的矛盾，这种矛盾则是用第一乐章的动人旋律和第四乐章的欢快旋律形成一种鲜明的反衬，把这种难以用言语表达的矛盾之意用音乐反衬的酣畅淋漓。

本部交响乐作者德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物。

而且他还是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家，对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护。

德沃夏克在音乐创作中，始终把民族性这一重要因素放在首位，他的全部音乐都有一种自然的新鲜感，这种感觉往往掩盖了构成乐曲的精湛技巧和构思一个主题所费的苦心思索，仿佛是天赐的旋律。

对他一生影响最深的是斯美塔那、勃拉姆斯和瓦格纳的音乐以及捷克民歌。

德沃夏克多次出国演出，他前五次的赴英演奏旅行所获得的辉煌成功可以同亨德尔、海顿和门德尔松先后在英国得到的荣誉相媲美。

为了表达对德沃夏克的最高敬意，英国剑桥大学在1891年授予他音乐博士荣誉学位。

在十九世纪末享受此礼遇的只有柴科夫斯基和格里格。

自新大陆》赏析著名杰出的杰克民族乐派作家安托宁. 德沃夏克，他的音乐直接源自波西米亚，是波西米亚地精华。

其非凡的创作才能为我们留下了深刻的印象。

他创作的音乐发自真诚的内心，简洁，天真，甜美，忧伤，易被大众接受，自始自终旋律优美。

他的室内乐、序曲、交响诗、歌剧和歌曲等都是人们喜爱地作品。

最为人熟知的是他的第九交响曲《自新大陆》，那是他一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐历史上的地位非凡，不容忽视的杰作。

《第九交响曲》是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893 年五月完成的作品。

德沃夏克写作这部交响曲时，他怀有极深的乡愁，一直悬念着波希米亚和他留在祖国的孩子们。

为此他特意到美国腹地衣阿华州捷克移民聚居的斯比尔维尔，同他的同胞生活在一起，为他的《新世界》交响曲配器，这时他的确把波希米亚音乐所特有的香郁气质和他所蕴积的对祖国的爱，巧妙地织入这部作品之中。

这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，因为在写这首交响曲时，他把黑人和印第安人音乐地元素渗透在其中，创作出了自己地主题，所以曲中有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现。

但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。

将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。

全曲一共分为四个乐章：第一乐章：I adagio -allegro molto 序奏，慢板，e小调，4/8拍子。

乐曲以大提琴独奏的引子开始，宁静的旋律富于沉思色彩，随后个各种乐器奏出强烈的节奏。

表现出了新大陆繁忙和紧张的节奏也仿佛描写从遥远的海上眺望笼罩在云雾中的“新世界”。

紧接着呈示部主部主题由圆号奏出果断、坚强而具有号角性的音调，继以木管乐器对答副部主题包含了两个主题，第一主题由长笛和双簧管奏出，有着馥郁的捷克乡间舞曲特色，情绪活泼明快，富于歌唱性，小调的色彩和长笛、双簧管的音色使它显得纤柔可爱第二主题由长笛奏出，有着田园诗意的风格，含有号角般的音调因素清丽秀美、充满希望，并略带伤感。

自新大陆赏析一写作背景——伟大的捷克作曲家德沃夏克所留下的九部交响曲，是他一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作。

我们知道，德沃夏克这样一位平民音乐家，自始至终保持着他那颗平常的、与民亲近的心境。

他的音乐天才就在于汲取民间音乐的精髓，无论这种精髓是来自捷克、茨冈、莫拉维亚还是波兰。

当他亲临其境，在“新大陆”体验美洲音乐的时候，他的这种激情仍然喷发而出：自然、持续、流畅而意犹未尽。

另一方面，德沃夏克对美洲黑人音乐之所以兴趣盎然，其中的缘由想必是他那种无处不在的浓浓的乡愁：强烈而痛苦的乡愁。

我们可以想象得到，当时德沃夏克的故乡被德国人贬损为低劣民族而肆意践踏，当他看到美洲黑人和印第安人同样面临着被人蹂躏、任人宰割的命运的时候，那种同病相怜的感触该是一种什么样的苦楚! 德沃夏克内心可能不止一次地发问：难拿到“斯莱夫（SLAVE）”一词真的源自“奴隶（ESCLAVE）”相同的民族精神，强烈感情交流，诞生了一部伟大的作品这部《新大陆交响曲》即是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。

这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。

将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。

（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）。

《新大陆交响曲》的动人音符中还浸透着一个捷克人发自新大陆的思乡怀亲之情。

这是深蕴于作曲家对美国新鲜感受中的深刻内涵，是贯穿在交响曲中的民族之魂。

因此，德沃夏克的这部交响曲才以更加雄浑的情感之弦，与各国听众产生强烈的共鸣与反响。

自1893年在纽约首演以来，人们都说，《新大陆交响曲》“也许没有一个乐队没有演奏过它，也没有一个指挥设有指挥过它”。