第十三章 文学风格(二)

第十三章文学风格文学风格通常被誉为作家的徽记或指纹，它是一种具有特征性的文学审美现象，在创作过程中即已发生，最终凝结为文学作品的一种与众不同的审美属性，从而成为人们辨识不同作家的标记。

它是作家独特的艺术创造力稳定的标志，又是文体成熟的标志。

文学风格涉及作家的创作个性和言语形式以及文学与时代,民族，地域文化等领域的关系，乃至涉及传统和外来文学的影响和革新等诸多问题。

因此，研究文学风格是文学理论中的一个重要问题。

第一节风格的概念一．风格的诸种理论1．风格是独特的言语形式（1）理论内涵：着眼于从作品的外在形式所呈现的特色来理解风格，认为风格就是一种言语形式。

（2）代表人物：A.在东方，14世纪印度的毗首那他认为，风格只是连缀词句的特殊形式（《文镜》）反对8世纪伐摩那的“风格是诗的灵魂”（《诗庄严经》）的说法。

B．亚里士多德认为，修辞的高明就是风格。

他在《修辞学》一书中，详细讨论了体现风格的语言表达问题，如妥贴恰当，节奏，隐喻等，在《诗学》中，他同样只从修辞学的意义上探讨悲剧的风格。

亚里士多德从外部形式和修辞学角度理解风格的观点在后世产生深远的影响，发展出了风格是“思想的外衣”的说法。

C．17世纪的英国学者，作家德莱顿认为语言是思想的外衣，而风格如这外衣的独特款式。

18世纪，英国著名作家斯威夫特在《给某位后来任圣职的青年绅士的信》中说：风格就是“恰当场合的恰当的词”。

这种说法19世纪就遭到批评，人们认为语言和思想是无法分割的。

D．20世纪语言学家依然持有这种观点。

瑞士语言学家巴依认为，风格是“给予一个已决定的意义加添的选择的附加物”。

这里所说的“附加物”也就是“思想的外衣”的特别款式。

有些语言学家认为，语言结构不同造成风格不同，而传达的信息几乎相同。

美国学者阿伯拉姆在给风格下定义时指出：“风格是散文或诗歌的语言表达方式，即一个说话者或作家如何表达他要说的话。

”（3）评价：由于风格最终是以言语的形式呈现出来的，因此从外部来研究风格是十分必要的。

第13章文学风格1．如何正确理解“文如其人”“道德文章”？答：对“文如其人”“道德文章”观点的正确理解：（1）中国文人对“文如其人”“道德文章”的阐释扬雄认为，言为心声，书为心画，从诗文中可以看出人格的高下，这是最早的“文如其人”的思想。

钱锺书认为，人格与文格不是一回事，不能一味地以文观人，因为文也可以饰伪，生活中既有言行一致、文如其人的现象，也有言不符行、文不符人的情况。

他认为，文如其人的“文”，是指作品中的格调，格调是作者性格“本相”的自然流露，并非有意为之，我们可以从中领略到其人的创作个性和风度。

（2）外国学者对“风格与内容”的理解歌德看到了风格与客观内容的联系，认为风格必须“奠基于最深刻的知识原则上面，奠基在事物的本性上面”。

马克思说得更明白而深刻。

他说：“真理占有我，而不是我占有真理。

我只有构成我的精神个体性的形式。

”他认为写作还必须“用事物本身的语言说话，来表达这种事物的本质特征”。

他一方面把“用自己的风格去写”，去表露自己的精神面貌，看做是作家的权利，另一方面，他又明确要求作家在发挥自己“精神个体性”的时候还必须遵循客观规律。

这是对“文如其人”较全面的理解。

2．风格的基本内涵是什么？答：文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语组织所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

此定义的要点是：（1）创作个性是风格形成的内在根据；（2）主体与对象、内容与形式的统一是风格存在的基本条件；（3）语言组织和文体特色是风格呈现的外部特征。

3．试述文学风格与创作个性的关系。

答：文学风格与创作个性的关系：（1）文学风格是作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语组织所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

创作个性是作家气质禀赋、思想水平、审美趣味、艺术才能等主观因素综合而成的习惯性行为方式。

（2）创作个性是文学风格的内在根据，支配着文学风格的形成和显现。

创作个性属于文学风格的主观方面，在与客观方面结合之前，它只是潜在于作家的内心，表现为独特的个性气质、人格精神、艺术情趣、审美追求和文学才能等。

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(就是作家作品的风采、格调、气韵等特点。

)2.创作个性与日常个性：日常个性是一个人在日常生活中表现出来的人格结构方面的独特性。

创作个性是作家气质禀赋、思想感情、审美趣味、艺术才能等内在因素综合成的习惯性创作方式，它是日常个性经过审美创造升华成的独特艺术品格。

3.风格外构成：文学风格是作品的有机整体中通过语言结构显示出来的有魅力的独特性。

其构成的要点包括：1.创作个性是文学风格的内在依据；2.主体与对象的统一是风格存在的基本条件；3.文体特色言语组织是风格的外部特征。

4.风格简分法：分风格为“刚”“柔”两类，宋词理论中称作“豪放”和“婉约”，近人多称作“阳刚”和“阴柔”。

5.时代风格：又称风格的时代性，指具有时代特点的文学风格，它是时代精神、审美要求在文学中的表现。

历史上的“建安风骨”“盛唐气象”以及欧洲的哥特式风格、巴洛克风格等，都有鲜明的时代特点。

6.流派风格：指一个流派的作家作品在文学观念、审美趣味、取材范围、表现方法、语言格调等方面表现出的共同特色。

问题：1.如何正确理解“文如其人”，“风格即人”?文如其人的意思主要是说作品风格是作家说话办事风格即气质的表现和反映，而不是说作品的思想道德是作家道德品质和人格的反映。

因为“说什么”的思想内容可以作伪，而“怎样说”的形式不可作伪。

不过，也不能说作品的内容与作家的思想完全没有关系。

事实上，伟大的作品只能出自有伟大人格的作家之手。

当然，卑劣的作家永远写不出伟大作品2.论述风格与创作个性的关系。

《中国古代文学史（二）》第十三章元代散曲051 元散曲的创作情况和基本特点（★★二级考点，一般为单选）1.散曲在元代被称为“今乐府”，元曲中的散曲，或者称作清曲，是继词之后兴起的一种新的诗体，属于俗文学。

2.创作及分期：隋树森所编《全元散曲》，是迄今为止收录最为完备的元散曲总集。

前期散曲作家的活动中心在大都，这是散曲兴盛时期。

后期中心，逐渐移至杭州一带，出现了一批专攻散曲，或主要精力、主要成就在于散曲创作的作家，创作倾向趋于雅正典丽。

2.风格：元代散曲创作的风格是多样的，一般认为，主要可以分豪放、清丽两派。

豪放派以马致远称首，清丽派则以张可久为魁。

前期是以豪放为主流，但是清丽之作也有重要地位；到了后期，则以清丽为主，豪放为辅。

后期即使以疏放豪宕著称的作家如贯云石等人，他们的作品也与前期豪放派不同，带有江南文学传统的妩媚色彩。

3.散曲的形式：散曲的形式有小令、套数（散套）和带过曲。

4.散曲生动活泼，通俗易懂，用口语白话写成，直白地表露作者的内心感受或生活体验与追求。

一泻而下，一览无余，靠风趣、讽刺取胜。

但又不乏文采，常常熔铸诗（包括词）语入曲，周德卿《中原音韵》概括其特点为“文而不文，俗而不俗”。

052 关汉卿、王和卿、马致远（★★二级考点，一般为单选、简答）1.关汉卿作品数量和风格：关汉卿在杂剧和散曲创作中都取得了突出的成就。

散曲豪爽而带老辣，富有热爱人生、热爱生活的激情，对世事具有深刻的洞察力，常表现出诙谐的个性。

语言以质朴为主，但也活泼灵动，豪放风趣。

写男女恋情的作品，则尖新流丽。

2.关汉卿散曲的内容：①写男女恋情的，多写离别与相思。

如〔南吕〕《四块玉》[别情]、〔双调〕《大德歌》[夏]。

②写闲适情怀的作品，闲适中其实都深寓着激情，具有深刻的社会批判意义。

如〔南吕〕《四块玉》[闲适]。

③关汉卿散曲的代表作，是他的自画像式自赞自嘲的作品〔南吕〕《一枝花》[不伏老]，不仅是关汉卿的代表作，也是元散曲的名篇。

第十三章文学风格本章知识点本章练习本章总结本章常见问题本章扩展资源本章知识点本章概述：文学风格，是文学活动过程中出现的一种具有特征性的文学现象。

文学风格主要指作家和作品的风格，既是作家独特的艺术创造力稳定的标志，又是其语言和文体成熟的体现，通常被誉为作家的徽记或指纹。

文学风格既涉及作家的创作个性和言语形式，也与时代、民族、地域文化有关系。

第一节风格的诸种观念和理论本节概述：关于风格主要有以下几种观念；风格是独特的言语形式；风格是作家的创作个性在作品中的自然流露；风格是主体与对象、内容与形式相楔合时呈现的特色；风格是读者辨认出的一个格调。

可见，风格是一个比较模糊和复杂的概念，不同时代和地区的人对它都有不同的理解。

知识点1：风格是独特的言语形式这种说法的代表人物是亚里斯多德，他认为，修辞的高明就是风格，“语言的准确性，是优良的风格的基础”。

知识点2：风格是作家的创作个性在作品中的自然流露这种观点着重从风格形成的内在根据来理解风格，把作家的创作个性与作品的风格联系起来。

中国古代文论家一般持这种观点。

比如扬雄的“心声心话”说，曹丕的“文气”说等。

知识点3：风格是主体与对象、内容与形式相楔合时呈现的特色这是主要从作家主体与表现对象的统一性和内容与形式的统一性的角度来理解风格。

这方面代表有刘勰和黑格尔的理论。

知识点4：风格是读者辨认出的一个格调这种观点侧重从读者鉴赏的角度来理解风格。

中国古代文论特别强调对作家作品的鉴赏品评，认为作品的风格是读者经反复玩味后可以辨认的一种格调。

第二节风格的定义和内涵本节概述：在文学活动中，风格通常指作家在作品中表现出来的独特的创作个性，以及一定的时代、民族、地域、流派等，在文学创作上也往往表现出某种共同的特点，因而文学风格也包括文学的时代风格、民族风格、地域风格、流派风格等内容。

具体来说，文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

第十三章文学风格一、内容提要]．关于风格的概念(1)“风格”一词源于希腊，表示组成文字的一种特定方法，或以文字装饰思想的一种特定方式。

我国魏晋时期刘勰最先在他的《文心雕龙》中写出专论风格的(体性)篇，将风格概念引进文艺理论和批评。

风格一词在西方有着修辞、笔调、文风、文体多种相近的含义；我国则存在着一义多词的情形。

在文学活动中，风格常指作家在作品中表现出来的独特的创作个性。

作家作品风格是文学风格的核心和基础，但也包括时代风格、民族风格、地域风格、流派风格等内涵。

(2)对于风格本质历来有着不同的看法。

一种是偏于形式方面的理解；一种是“文如其人”与“风格即人”的观点。

扬雄认为言为心声，从诗文中可以看出人格的高低。

钱钟书认为文格不等于人格，不能一味以文观人。

他认为文如其人的“文”，不是指的“所言之物”，而是指的作品中的格调，格调是作者性格“本相”的自然流露。

布封认为，风格“仅仅是作者放在他的思想里的层次和调度”，与作品表现的对象无关，“风格却就是本人”，即作家的创作个性。

“风格即人”论者重视生成风格的内在因素，比较忽视风格与客观内容的联系。

歌德认为，风格必须奠基于事物的本性上面。

马克思既肯定了文学风格的“精神个体性”的本质特征，又肯定了风格的客观属性，认为文学风格就是作家用客观事物本身的语言表达和突出客观事物的本质特征的同时，表现自己精神个体性的形式和方式。

风格是主体与对象、内容与形式的特定融合。

风格是一个作家创作成熟的标志，是一部作品达到较高艺术造诣的标志。

(3)风格的定义：文学风格就是作家创作个性与具体话语情境造成的相对稳定的整体话语特色。

作家的创作个性是形成作品风格的内在动因，语言、体裁、意象等构成的具体话语情境是作品风格的外在表现。

(4)风格与创作个性有着密切的关系。

创作个性是作家在创作实践中养成并表现在他的作品中的性格特征。

这种性格特征，是作家的世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能及气质秉赋等综合形成的一种习惯性行为方式的表现。