第五章影视叙事中的时间与空间

影作为一种信息传播工具，是叙述者把信息传播给接受者的过程。

在这个传播过程中，叙述者为了自己的目的，必定要对本文进行改造，叙事就在这个过程诞生。

因此，研究叙事，最先要研究的是叙述者。

叙述者叙述者是谁？他跟普通意义上的作者有什么不同？叙述者与叙事的关系？叙述者在叙事中是如何伪装自己的？这是我们要探讨的问题。

在叙事中，事实上叙述者是控制一切的人，但是，"他"显然不是具有身体和灵魂的作者，而是一个抽象的存在。

叙述者似乎在躲在叙事本文之后（之中），以某种视角来叙述故事。

虽然，他在某些时候看起来像是影片的作者，比如，在用画外音叙事的影片里，总给人这种幻觉，用画外音正在说话的人好像就是故事的叙述者，其实不是。

同样，叙述者有时候好像是附在影片中的某一位人物之上，用那一位人物的视点来看待影片中的世界，比如说用第一人称叙事的影片，总是给人叙述者就是那个说话的"我"，但其实他也不是。

叙述者应该在这个第一人称的"我"的背后，控制着我。

叙述者是叙事本文中所表现出来的抽象的故事讲述者，他没有物质上的对应物，只是一种抽象，一旦影片产生出来，他就远离作者，自己独立存在。

跟叙述者对称的一个概念是接受者。

同样的它跟叙述者一样，也是虚构之物，是观众在本文中的化身。

接受者和叙述者一样，一旦影片拍成了，他们就存在了，而且他们只存在于影片的叙事层面上。

围绕着影片的叙述与接受，可以分为三个层面：1、故事层面：影片中总是存在着一个人物向另一个人物叙述故事的问题。

比如说，在《阳光灿烂的日子》里，是马晓军在讲给米兰讲段子，这个时候，显然马晓军是讲述者，而米兰是受话者。

2、叙事层面：在影片本文中，叙事总是由一位虚拟的叙述者向一位同样是虚拟的接受者传递信息的过程，也就是不等同于马晓军和米兰的叙述者和接受者，他们在影片中没有物质存在，他们只是一种抽象的存在。

3、物质层面：影片的作者和观众。

如《阳光灿烂的日子》是作者的代表导演姜文和你我这样的在电影院里看电影的观众。

浅谈电视剪辑中的时间与空间蒙太奇作为电视艺术的表现形式，其实质是对现实中的真实时间、真实空间进行重构，从而在有限的时空中表现出艺术化的无限时空。

高度自由的时空结构是电视艺术的表现基础，时空处理也是电视剪辑的基本问题。

掌握剪辑的时空结构观念及表现技巧，对于做到理论联系实际，掌握电视画面编辑中的画面逻辑性至关重要。

【关键词】电视剪辑；时间；空间一、电视剪辑中的时间（一）电视中时间形式的类型1.播出时间：电视节目的播映的总体时间长度。

电视节目具备高度自由的时空，但需要受到播出时间和屏幕画框的限制。

2.叙述时间：指影视片中所表现事物的时间，是创设出来的艺术化的时间形态，也就是蒙太奇时间。

叙述时间不是真实的自然时间，它只是摹拟人的视听感知经验，将片段的时间重新结构成一个视觉或者想象中连续的时间。

3.心理时间：前两种时间综合作用在观众心里所造成的时间感，是一种主观的时间形态。

由于受到观众对题材兴趣、关注程度、影片风格等多重因素影响，所以观众的心理时间与具体的叙述时间并不一致。

（二）叙述时间的表现形式及技巧屏幕上的叙述时间与现实时间最根本的区别在于：前者打破了后者固有的不可更改的连续性，形成了并非连续的连续感。

镜头的每一次切换，就是画面空间的一次变化，每次变化都把观众直接带到新的位置，不必考虑现实生活中到达那里所需的实际时间。

在现实生活中，无形的永远流动的并且是不可控制的时间，在银幕或屏幕上，通过蒙太奇表现，呈现出多种复杂的形态。

叙述时间的表现形式包括：1.时间的延长：通过影视的剪辑，可以将现实的时间延伸扩展为更长的时间，给观众更多的时间进行观察，满足观众好奇心和营造某种情绪效果。

通常可以使用（1）重复、（2）反复切换、（3）慢动作等几种手法实现时间的延长。

2.时间的压缩：是影视处理的基本方式，也是蒙太奇的基本功能，可以省略无关紧要、多余的内容，精炼地实现叙事，并形成特殊的表达效果和艺术效果。

通常可以使用（1）片断省略、（2）插入镜头、（3）快动作、（4）隐喻和暗示、（5）运用特技效果等手法。

电影中的时间与空间表达电影作为一种艺术形式，通过时间和空间的表达手段，将观众带入一个全新的世界，让他们体验到截然不同的情感和思考。

在电影中，时间和空间的表达方式丰富多样，影片的叙事结构、场景布置、角色行为等元素都在不同程度上塑造了电影的时间与空间。

一、叙事结构中的时间表达电影的叙事结构决定了影片时间的呈现方式。

线性叙事是最常见的一种叙事结构，按照时间顺序来展现故事的发展，给观众带来一种真实感。

然而，也有许多电影采用非线性叙事结构，通过回溯、前后交错等手法打乱时间的流程，增加观众的思考和惊喜。

例如，克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》，通过多条时间线的穿插，构建了一个错综复杂的时间结构，使得观众不断地穿梭于梦境与现实之间，体验到时间的扭曲和空间的变幻。

二、场景布置中的空间表达电影的场景布置是对空间的表达。

通过不同的场景设计，电影能够将观众带入不同的地点和环境，给人一种身临其境的感觉。

例如，科幻电影《星际穿越》中，导演克里斯托弗·诺兰通过巧妙的舞台设计和特效技术，创造了太空、虫洞、黑洞等宏伟壮观的场景，将观众带入宇宙深处，拓展了时间与空间的想象。

三、角色行为中的时间与空间交织角色行为是通过动作、对白等方式展示人物在时间和空间中的变化和发展。

角色的行为反映了时间的流逝和空间的改变，表达了角色的情感和内在世界。

例如，经典电影《楚门的世界》中，主人公楚门通过一系列的行动和思考，揭示了自己所处的世界实际上是一个巨大的电视节目，这种时间和空间的转换给观众带来了极大的震撼和思考。

四、语言及视觉手法中的时间与空间呈现除了叙事结构、场景布置和角色行为，电影中的语言和视觉手法也对时间和空间的表达起到了重要作用。

例如，借助剪辑手法，电影可以通过快速的画面切换来传递时间的流逝和节奏的变化；通过摄影技术，电影能够利用画面的纵深感和透视感来表达空间的大小和距离。

这些语言和视觉手法通过时间和空间的呈现，使得观众更加深入地理解和感受到电影所要表达的主题和情感。

第一节蒙太奇时间形态第二节蒙太奇空间形态自学提要●高度自由的时空结构是影视艺术的表现基础，时空处理也是影视剪辑的基本问题。

蒙太奇作为影视艺术的表现形式，其实质是对现实中的真实时间、真实空间进行重构，从而在有限的时空中表现出艺术化的无限时空。

●从观众接受角度划分，影视时间存在着三种不同性质的时间形式：播映时间、叙述时间和观众欣赏的心理时间。

●电视屏幕叙述时间可以根据不同的需要，利用剪辑技巧，呈现出压缩、延长、停滞和实时等多重复杂形态。

电视叙事的时间结构可以分别以现在、过去或者未来为依托，这在实际拍摄中并没有很大的不同，但是，在电视纪实创作中，“当场目击”的现在时态使素材更具有吸引观众的魅力。

●电视屏幕空间是被重新安排创造的蒙太奇空间，它是立体的、开放的空间结构，画框内外的运动构成了屏幕空间的整体形态。

屏幕空间可以分为构成的空间和再现的空间形态，其中画外空间具有独特的艺术表现力。

●在造型因素作用下，屏幕空间成为表现思想、引发情绪的重要结构元素。

要重视造型性屏幕空间的运用以及特技对创造新空间的作用。

……空间中的任何一点，只要它在人们的理解范围之内都能在电影中获得理解。

这种时空高度自由的运动的视听形象组合正是电影电视个性独具的魅力所在。

从实际制作角度看，时空处理一直是影视剪辑的一个基本问题。

结构安排有时空问题，段落构成有时空问题，场景转换有时空问题，镜头连接同样也有时空问题。

尽管影视时空可以自由组合，观众也具有基本的影视观看经验，但是，无论镜头时空如何变化，仍然需要符合一定的视听连贯和叙事逻辑。

影视时空是不可分割的复合体，时间随着空间的伸缩而流动，空间随着时间的延续而变化。

第一节蒙太奇时间形态三种不同性质的时间形式播映时间是单部影片或节目播映的总体时间长度。

叙述时间是银屏幕上表现事物的时间，是创造出来的艺术化的时间形态，也是人们常说的蒙太奇时间。

屏幕叙述时间不是真实的自然时间，它只是摹拟人的视听感知经验，将片段的时间重新结构成一个视觉或者想象中连续的时间。

空间与时间在电影叙事中的美学表达电影作为一种视觉艺术形式，通过空间和时间的运用，能够以独特的方式进行叙事和传达情感。

空间和时间在电影叙事中扮演着重要的角色，它们不仅是构建故事情节的基础，同时也是美学表达的重要工具。

本文将探讨空间和时间在电影叙事中的美学表达，从构图、剪辑和镜头运动等方面来分析。

首先，空间在电影叙事中的美学表达具有重要的意义。

空间包含了电影情节所发生的地点和环境，能够通过布景、道具、场景和摄影技术等手段来表达故事的氛围和主题。

例如，在恐怖电影中，狭小的空间和阴暗的布景可以营造出紧张、恐惧的氛围；在爱情电影中，宽阔的空间和浪漫的场景可以传递出温暖、浪漫的情感。

通过运用空间，电影可以通过视觉表达来引导观众的情感和理解。

其次，时间在电影叙事中也扮演着重要的角色。

时间在电影中可以以线性或非线性的方式呈现，通过不同的时间安排可以表达不同的情感和叙事效果。

线性的时间叙事可以按照故事发生的顺序进行叙述，使观众能够理解故事的发展和变化。

而非线性的时间叙事则可以打破时间的顺序，增加悬念和奇特的叙事效果。

通过前后剪辑和闪回等手法，时间在电影中可以被艺术地压缩、延长或转变，从而创造出独特的叙事风格和情感体验。

在电影中，除了空间和时间的基本运用外，构图、剪辑和镜头运动等元素也对美学表达起着重要的作用。

构图指的是影片画面的组织和布局，可以通过摄影角度、镜头的选择和运动来创造美观的影像。

合理的构图不仅能够突出故事的重点，还能够增强观众的观影体验。

剪辑是将一系列镜头按照一定的顺序组织起来，通过镜头的切换和过渡来实现故事的连贯和流畅。

通过不同的剪辑手法，如快速剪辑和缓慢剪辑等，电影能够创造出紧张、节奏感和情感起伏等效果。

镜头运动则通过摄影机的移动和转动来引导观众的视觉焦点和情感体验。

如运用跟踪镜头可以与角色的动作同步，增强戏剧性；运用稳定的定格镜头可以创造宁静、思考的氛围。

空间和时间在电影叙事中的美学表达也受到导演和摄影师个人风格的影响。