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《生活之音》教学设计
时间:２０１５年3月16日第七节班级：高一授课：李欣
欣
课件第四页：《打字机》创作于1950年,美国作曲家、指挥家安德森所创。
用真正的打字机作为节奏乐器,又采用了管弦乐器表现音乐，描绘了大城市办公室中喧嚣的打字机声和繁忙的办公场面。
请听第二首，你认为标题应该是什么？(生：《盖邮戳的音乐》）理由呢？(生：明显的盖邮戳发出的“咚咚"声) 师:很好，听得非常仔细。
这第二个乐曲
课件第五页:《盖邮戳的音乐》这段音乐录制于非洲的加纳大学邮局，两个邮政工人一边吹着口哨,一边做着盖邮戳的工作。
录制音乐的人在描写邮政工人时进一步写道：“那听起来好像音乐,当然它就是音乐。
”
师：工作声响也是一种音乐,它的功能是可以把各种复杂的工作任务结合起来，使乏味的重复工作变得更加有趣。
在这种情况下,工人们就不知不觉把生活变成艺术了。
前面两个答案都已揭晓了,那最后这首乐曲的名字是不言而喻了——《蚊子之舞》
播放视频：《蚊子之舞》
课件第六页：著名音乐家艾夫斯说：“真正的艺术没有任何例外:它直接来自内心，来自对生活的体验，对生活的思考和实践。
”
师:这种用标题来表现内容的音乐属于音乐作品中一种重要的、比较常见的音乐形式—-标题音乐.给大家30秒的时间来记这个概念，看谁记得最好。
开始：
课件第7页：标题音乐：以文字或标题来阐明作曲家的创作意图和作品思想内容的器乐作品。
第二部分：思维上简单创作。
教学反思：采用多媒体进行直观教学，并用多种方法鉴赏美术作品的重大作用。
通过本课教学，我体会到采用多媒体进行直观教学，并多种方法鉴赏课的内容的作用。
它一改以前欣赏课上教师“一言堂”的尴尬场面，学生用自己的作品与大师的作品相对比，直观性强，学生感触深，有利于激发兴趣，课堂气氛热烈，教学效果明显。
另外，教学环境的正确设计和教学资源的充分利用，是保障了教与学质量。
以多种方法鉴赏的学习方式，尝试性地将造型表现课的绘画内容融入欣赏课。
《美术课程标准》颁布实施后，欣赏课怎样上是每一位教师都在思考的问题。
改变学生的学习方式，让学生由被动到主动，这是毫无疑义的。
但是在具体到教学中怎么改变?教师就要考虑自己的教学过程和方法了。
我选择这一学习方式，设计了欣赏图片、观看短片、讨论、等活动，改变了以往欣赏课教师“一言堂”的局面，使得欣赏课出现了气氛热烈的场面。
教学过程和教学方法的改革，是此次课改的目标之一。
信息技术在教学过程中的普遍应用，让信息技术与学科课程整合，是实现这一改革的重要方面；在这节课中，使用了自己制作的课件，加强了视觉效果，引起学生学习的普遍兴趣；“一名教师恰如一位导演，教材、教参好似剧本，学生就是演员和观众。
”和学生的平等对话、共同参与、相互建构，创设出一种理想的教育情境和精神氛围。
《通俗的浪潮》教学设计【教学时间】1课时【教学目标】1．了解通俗美术，拉近学生与现代艺术之间的距离；2．辨证地认识雅和俗，使学生树立正确的审美观；3．尝试涂鸦，激发学生的创造能力，培养学生的表现能力。
【教学重点与难点】涂鸦【教学过程】一、导入环节设问：你认为艺术是什么玩意儿？（不需要学生给予既定答案，旨在引出通俗美术的话题）生：我就是艺术，模仿也是艺术。
雕塑，素描。
色彩，国画版画。
教师：今天我要用一种通俗的方式告诉你们，艺术是什么……艺术的第一种方式——电影《金鸡》海报；艺术的第二种方式——奇葩仙女王守英；艺术的第三种方式——小猫版蒙娜丽莎。
教师总结：艺术不一定高深莫测，艺术不一定正儿八经，艺术不一定高不可攀。
这节课，让我们张开双臂，一起迎接通俗的浪潮。
二、讲述新课环节（一）精英美术与通俗美术（欣赏蔡国强的烟花作品）师：在了解什么是通俗美术之前，先欣赏一段视频，这个人到底在干什么？生：沙画？水墨？。
师；万万没想到，艺术也能这么容易的表达，也能切合大众的审美！这种反映大众心理要求，为大众创作的美术形式，我们称它为“大众美术”，即“通俗美术”。
师：哪什么是精英美术？元芳你怎么看？生：被精英们赏识的艺术师：对了，这群精英会是谁呢？生：。
师：这群精英人物在中国古代叫做士大夫。
在外国古代叫做宫廷显贵，这些服务于少数人且专业性比较强大艺术形式就称作精英美术师：回过头来聊聊，生活中，你认为还有哪些是也是大众美术？生：商业广告，海报。
壁画。
时装、美容、雕塑、建筑、民间美术等师：大众美术，我们不得不提中国上海20世纪初的广告——月份牌年画，大家知道它画了什么么？师：商业经济发展以及印刷术的突破，上海的商品广告“月份牌年画”，取代了木板年画，画的都是当时很时髦的女郎，相当于现在的时装模特。
是用西方水彩画法来表现。
没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的欲望，虽然当时的文人认为这样的作品很“俗气”，格调不高，但很受老百姓的欢迎。
北师大版历史八年级上册第10课《新文化运动》教案等知识分子的推动下，高举民主和科学两面大旗，向封建的旧思想、旧道德和旧文化发起猛烈冲击。
促使了人民更加迫切地追求真理与进步，探索救国救民的新出路，并为马克思主义在的传播创造了有利条件。
从新教材的特点看，本课小字排印的内容多，插图多。
要很好地把大、小字内容有机结合，运用图与讲述有机结合，溶知识传授、思想教育和能力培养于一体，加强教学的科学性和直观性，使学生兴趣盎然。
【知识与能力目标】通过对本课的学习，了解新文化运动兴起的历史背景，标志，代表人物，阵地和基本内容；通过对新文化运动的分析，使学生知道先进的革命思想对社会发展有着积极的推动作用，从而提高其历史唯物主义的认识能力【过程与方法目标】通过对新文化运动的分析，指导学生从历史背景出发，联系具体内容，分析其作用与影响，从而提高其分析问题的能力；通过指导学生阅读书中有关白话文的材料，培养学生对于历史新事物的鉴别和理解能力。
【情感态度价值观目标】通过学习本课，是学生认识到新文化运动是我国历史上空前的思想大解放运动，增强在新时代条件下民主与科学的意识。
并从中感受新文化运动的主要代表人物在反封建斗争中的勇敢精神与先锋作用，激发学生建设有特色的社会主义的使命感。
了解新文化运动的基本内容。
【教学难点】理解新文化运动的意义。
2.教师在教学过程中进行多媒体的演示和示范。
一、导入新课一个思考不息的民族，才有屹立不倒的底气。
1. 教师讲述：思想解放对于一个民族的重要性不言而喻。
辛亥革命后，出现过一场声势浩大的思想解放运动，同学们知道是什么运动吗？下面让我们一起走进那段历史吧。
二、新课讲授（一）新文化的背景展示相关图片，介绍辛亥革命后中华大地新旧两种思想在进行着激烈的碰撞。
材料：“吾国之维新也，·······,共和也，帝制也，······，而国民若观对岸之火，熟视而无所用心。
美术鉴赏第三单元第十课通俗的浪潮参考教案发布者：牛牛创作者：牛牛来源：原创点击：138 时间：2007-09-28 10:21:40 参考教案教学目标了解大众文化与美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学内容大众文化中所涵盖的美术作品；中国传统社会几种比较重要的大众美术门类；大众文化对现代艺术的影响；如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
课时安排1课时。
课前准备教师：教材，多媒体及相关图片资料。
学生：教材。
教学过程一、复习导入前一课学了中国民间美术的一些知识，现在再看一幅年画：《闹龙舟》。
虽然都是年画，但它跟《门神》有没有区别？（门神是传统的母题，其形式和风格基本上是固定的，很少变化；《闹龙舟》反映的是当时社会的时尚事物，可以看到一些衣着入时的人在岸边观看赛龙舟活动。
）点出本课主题。
本课涉及的一些作品也带有年画的性质，因为流行很广；但不是那些完全传统的民间美术。
也就是说，本课探讨的是美术如何吸收通俗艺术、民间艺术的成分，或者说后者对前者的影响。
二、图片欣赏及讲解1．观赏讨论《金陵十二钗仕女图册·林黛玉》和《西厢记·窥柬》。
两幅画上有哪些民间或大众文化的因素？（教师提示：费丹旭和陈洪绶都是有名的画家，但都创作版画插图。
大众文化的因素主要表现在：它们是流行很广的戏曲、小说的插图；印刷出版，广泛传播；采用比较工致的线条，这是文人画家不屑于用、认为“匠气”的手法；人物形象都是纤弱的女性，这是当时普遍流行的审美趣味，等等。
）2．《月份牌香烟广告女郎》。
内容、形式、技法有什么特点？（教师提示：这种月份牌不是“正经”的美术作品，而是随商品附送的，和现在商店附送的商品广告完全一样。
这幅画用擦笔水彩法画成，完全是一种西方的技法；因此人物比例结构都很准确，肌肤和衣服也有逼真的质感；画的是一位从服饰到发型都很时髦的女郎，相当于现在的时装模特；它没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的消费欲望；虽然当时的文人认为这样的作品“俗气”，“格调不高”，但很受老百姓欢迎。
第十课通俗的浪潮
教学目标：了解大众文化和美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的“雅”、“俗”之分有自己的判断。
教学重点：了解大众文化和美术之间相互作用的关系。
如何看待艺术中的“雅”、“俗”。
教学难点：让学生认识艺术的“雅”、“俗”。
补充知识：
牧女游乐园酒吧（法国）马奈马奈非常尊重传统的技法，曾在卢浮宫认真研究和临摹过提香、委拉斯贵支、戈雅、哈尔斯等人的优秀作品，后来对日本的浮世绘艺术形式发生了浓厚的兴趣。
1870年末，左拉的小说启发了马奈去关注法国下等酒吧间和咖啡馆里的资本主义现实。
在他晚期的画作上，卖啤酒的女人、穿短衫的残废军人、修桥的石匠等劳动者的形象常常出现。
《牧女游乐园酒吧》是他晚年的一幅杰作。
从这幅画上看到了一个明亮而热烈的色彩世界。
构图别致，酒吧间女侍者后面是一面大镜子，因此画外的一切都隐隐约约收入画内。
这种幻觉一般的景象是马奈的艺术的最新成就。
画这幅画时，作者正处在难以忍受的风湿病的痛苦之中，而画面却仍映现出艺术家对生活的强烈的热情。
1882年这幅画在沙龙展出后，使马奈获得了一枚法国荣誉团勋章，但马奈不需要这种官方的嘉奖。
他在给美术史家塞诺的信中写道：“在您给纽威尔凯克（法国第二帝国时期的美术部长）写信时，请告诉他，我受宠若惊，他竟能如此赏脸，而且一定会使我机运大转，不过要把这种持续了20年的不公正状态改变过来，已为时太晚了。
”马奈作为一个现实主义大师，在艺术上的革新作用是不可低估的。
在鉴赏和研究印象派这一流派时，马奈及其作品应引起我们更多的重视。
西厢记·窥柬（明代）陈洪绶明代晚期，中国古代版画的发展进入了一个繁盛时期，这与大批文人画家参与到版画创作中来是不无关系的，陈洪绶就是其中之一。
其中“窥柬”一幅尤为精彩。
画莺莺立于屏风前，正偷偷地读着张生给她的情书，那种紧张而兴奋的神态被刻画得淋漓尽致。
红娘从屏风后探出身来观看这一情景，她手指放在唇下，好奇地望着她的小姐，其调皮的表情活灵活现。
背景中四扇豪华屏风的绘制也别具匠心。
第一幅是秋景，画一鸟独栖，暗喻莺莺与张生相识前两人天各一方；第二幅是冬景，画雪里芭蕉，表现莺莺和张生相识后却不能相见的相思之苦；第三幅是春景，画梅树上二鸟对语，借喻二人恋爱幽会时喜上眉梢的心情；第四幅是夏景，画荷塘中双蝶飞舞，寓张生考中进士后和莺莺结婚。
画面暗合《西厢记》中有情人终成眷属的题旨。
教学过程：
前一课学了中国民间美术的一些知识，现在再看一幅年画：《闹龙舟》。
它跟《门神》有没有区别？（门神是传统的母题，其形式和风格基本上是固定的，很少变化；《闹龙舟》反映的是当时社会的时尚、流行通俗的新事物，可以看到一些衣着入时的人在岸边观看赛龙舟活动。
）
本课涉及的一些作品也带有年画的性质，因为流行很广；但不是那些完全传统的民间美术。
也就是说，本课探讨的是美术如何吸收通俗艺术、民间艺术的成分，或者说后者对前者的影响。
图片欣赏及讲解
观赏讨论《金陵十二钗仕女图册·林黛玉》和《西厢记·窥柬》。
两幅画上有哪些民间或大众文化的因素？看书总结
（教师提示：费丹旭和陈洪绶都是有名的画家，都创作版画插图。
大众文化的因素主要表现在：它们是流行很广的戏曲、小说的插图；印刷出版，广泛传播；采用比较工致的线条，这是文人画家不屑于用、认为“匠气”的手法；人物形象都是纤弱的女性，这是当时普遍流行的审美趣味，等等。
观赏两张不同时期的唱片封面，短短数十年唱片封面怎么发生了这么大的变化呢？你是怎么看待这一现象的。
（原因有很多，我想到的有以下2点：1、大众的审美观，随着社会的发展，时刻都在发生微妙的变化。
2、经济、科技的发展刺激了美术的发展，如：计算机的出现。
通过这问题引出今天的课题“通俗的浪潮”。
）
二、美术作品有“雅”、“俗”之分。
1、《烟草广告女郎》。
内容、形式、技法有什么特点？美术作品有“雅”、“俗”之分，你怎么看待这件作品的？
（在《新华字典》中，对雅的解释是“正规标准”和“美好大方”。
而俗呢，则为“大众习见”和“趣味不高”。
）
这其实不是件“正经”的美术作品，而是随商品附送的，跟现在商店卖唱片附送的明星海报是一个道理。
这些画是水彩画，并使用西方的绘画技法完成的，画了个时髦的女性，形象画的很逼真；它没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的消费欲望；虽然当时的文人认为这样的作品“俗气”，但很受老百姓欢迎。
但在当代这种海报已成为旧上海大众文化的重要标志，很有文化的特殊性，成了价值不菲的艺术品。
所谓大俗即大雅。
所以“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。
2、电影海报（越接近大众文化，越被大多数人认同，就越容易显得“俗”气。
）（电影海报的作用，就是准确快速的传达给你电影的信息。
）
老电影海报（松花江上、飘）。
这组海报有什么特点？
（由于时代的局限性，当时的海报基本上以手绘的方式，采用西画颜料和西画造型方法完成的。
）
美国商业大片海报（指环王、蝙蝠侠）。
海报发展到现在，可以看出大众的审美趣味发生
了怎样的变化？
（现代海报基本都属于电脑美术作品，电脑上的制作的普及代替了传统的手绘，其更具观赏性。
应大众的审美的需要，出现了有很强视觉效果的海报。
）
文艺电影海报（霸王别姬、花样年华、红高粱）
（相对来说文艺片的海报更具艺术性一些。
）
3、通过2组对比图片，让学生自由讨论对美术作品“雅”、“俗”的认识。
①《六顺图》，商品画，技法比较糟糕，画面表现手段很平常无奇，其题材也很显俗气。
《小鱼都来》齐白石，画面的题材很平俗，画家在表现这题材却一点也不俗气，直率自然，有不可言说的清旷意境，当然和他幼年的乡村生活经历分不开的。
②《月景》商品画，这样的画表现的很有大众讲的所谓“像”的因素。
在色彩搭配上和写实技巧上还有待提高。
《星夜》凡高，这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。
在他的画上，那些象海浪及火焰一样翻腾起伏的图像，充满忧郁的精神和悲剧性幻觉，极具个人魅力。
小结：“雅”与“俗”本无固定的界定标准，且“雅”与“俗”在一定条件是可以相互转换的。
所以认识“雅”、“俗”之分，要善于把握自己的立场做出自己的评价。
三、通俗文化带来的艺术创作灵感。
1、张晓刚的《大家族》系列（这些画带给你这样的感受？）
画面中的人物有六七十年代中国人所特有的表征：全家福合照、中山装以及中国人所特有的外貌特征：单眼皮、瓜子脸、特定时代特定的呆滞表情。
他的作品抓住了一个逝去的时代的脉络，那种呆滞的表情和惊觉的目光仿佛冻结了中国人特有的心路历程对年长者来说，这是一种回忆；对年轻人来说，这里有着某种难以言传的神秘。
2、酷必得网站形象广告
这两则广告都以文革视觉文化为基本造型元素，几个外形俊朗的时尚青年再现了文革时期的武斗形象，或三个男青年手持利斧，跨步站立，或几个男女青年都右臂曲起举在胸前作出捍卫的姿势，配以弟兄们砍和姐妹们上等双关广告语，将上网和砍价这两个概念用诙谐和戏谑的方式淋漓尽致的表现了出来。
应该说这是一次大胆的解构文革视觉文化的尝试，用特殊年代的视觉形象来激活酷文化的内核，获得颇有冲击力的视觉效果。
四、练习：欣赏下面的美术作品，谈谈作品中参考了哪些大众文化的元素。
2、《玛丽莲·梦露》安迪·沃霍尔
以梦露的照片为型，用丝网印刷技术制作。
画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。
那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。
3、《盘》汪正虹
以中国传统的盘为原形，用玻璃钢制作，放大了数倍后做成雕塑。
盘成为中国传统文化的一个窗口展现给世人。
且具有很强的视觉效果。
4、《赤色的威胁》曾岳
以中国古代地震仪为型，以当代“中国威胁论”的言论为主题，作者通过一种非常巧妙、幽默的艺术语言，展现给大家。
总结：在日常生活中，我们要学会对美术作品的细致观察，进而发现其中丰富的文化内涵，获得更多的审美享受。
美术作品有“雅”、“俗”之分，我们要多去接触一些高雅艺术，不断提高对作品的欣赏能力。
三、分组讨论
第一组：《牧女游乐园酒吧》、《红磨坊街的舞会》、《女舞者持花谢幕》；
比较分析：它们跟普通人的生活或审美趣味有什么关系？可以列表说明。
