巴黎圣母院赏析

巴黎圣母院佳句加赏析1.巴黎圣母院摘抄和赏析1、某种亲密的关系把这个敲钟人和这座教堂联结在一起。

出身不明和相貌奇丑这两重灾难，早就使他同世界隔离，他从小被幽禁在难以解脱的双重束缚之中，这可怜的不幸的人，在掩护他的宗教壁垒里已经习惯于看不到外界的任何事物，随着他的发育和成长，圣母院对于他就是蛋壳，就是窝，就是家，就是故乡，就是宇宙。

赏析：初始，伽西莫多的出场仿佛给读者投射了一个丑恶的影象。

他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。

婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的“愚人王”。

他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。

到后来，才看清他那清澈、崇高的灵魂。

他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情。

他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。

伽西莫多是可怜的弃儿，而他的养父是“只爱书本的人”，在十九年的只与书本的相处后，闻说家中蔓延瘟疫回去时，见到的小兄弟也是孤儿了。

而他对他的小弟弟有着独一的，狂热的感情，同时因此收养了伽西莫多。

2、她个儿并不高，但是她优美的身材亭亭玉立，看起来仿佛很高似的。

她的头发略带褐色，但是可以想象在阳光下一定是象罗马妇女和安达路斯妇女一般闪着漂亮的金光。

她那双小脚也是安达路斯式，穿着精美的鞋，小巧又舒适。

她在一条随便铺在她脚下的旧波斯地毯上舞蹈着，旋转着，每当她光辉的形象经过你面前的时候，她乌黑的大眼睛就朝你一闪。

赏析：外貌描写，这是书中的女主人公，最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。

她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身。

巴黎圣母院书籍赏析整理巴黎圣母院赏析《巴黎圣母院》最集中最典型地反映了雨果的浪漫主义文艺观。

其鲜明的浪漫主义特色表现在：1.离奇的情这部小说情节曲折离奇，富有戏剧性，充满了现实生活中不可能有的巧合，夸张和怪诞。

如："迹王朝"对诗人奇特的审判；加西莫多的劫法场，抵御千军万马的进攻；母女重逢；加西莫多的尸骨一被分开就化为灰尘等。

这些曲折多变，但在本质上又是真实的情节，大大加强了小说的戏剧性，从而增强了小说的感染力。

2.非凡的人物小说的人物是浪漫主义的典型人物：爱斯梅哈尔达的美貌和人格力量是非凡的：加西莫多的非凡则表现在他可怕的外貌，奇特的举动，巨人般的体力，以及对爱斯梅哈尔达高尚而充满自我牺牲的爱情及表达方式；克罗德的禁欲和纵欲的矛盾等。

这些人物的特点，表现了雨果独具的浪漫主义特征，即追求夸张，想象而不求细节的真实，不求酷似现实。

3.强烈的对比作为一种美学理想，对比原则是雨果浪漫主义最重要的特征，贯穿着小说的始终。

首先是巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境与人民阴暗不幸的生活构成鲜明对比，这样更突出暴露了封建暴政的黑暗。

其次是草菅人命，任意诬陷的封建王朝与尊重人权，公正廉明的"奇迹王朝"的对比；最主要的是人物形象的对比：正面与反面人物的对比--爱斯梅哈尔达和加西莫多是善良，真诚和美好的人性的代表，克罗德、法比则是自私、冷酷和丑恶的人性的代表、善与恶十分鲜明地分别体现在这两组人物身上，产生强烈的对照。

还有正面与正面，反面与反面人物之间的对比以及人物自身对比，如加西莫多外貌与心灵的对比等。

对比原则的运用使得小说的情节和人物显得更奇特，主题更鲜明，突出。

此外，作者以浓烈的色彩描绘了中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景，给读者展现了一个充满绚烂和奇特声响的世界。

这些描写都极强地增加了小说的浪漫主义色彩。

《巴黎圣母院》赏析巴黎圣母院是法国巴黎的一座古老而庄严的建筑，在文学史上占有重要地位。

该教堂自拥有近千年的历史，是法国哥特式建筑的杰作之一。

除了其建筑风格的独特之外，《巴黎圣母院》还因为法国文学巨匠维克多·雨果的同名小说而闻名于世。

本文将通过赏析维克多·雨果的《巴黎圣母院》，解读其艺术风格和人物塑造，探讨小说中蕴含的思想哲理。

维克多·雨果的《巴黎圣母院》以叙事的形式呈现出中世纪巴黎的一幕幕景象。

小说以巴黎圣母院为中心，描绘了教堂的壮丽和神秘氛围，同时穿插了各种各样的人物故事。

小说中最为人称道的莫过于雨果对于人物形象的细腻刻画。

主人公钟楼人卡西莫多，即“钟楼怪人”，是小说中最为引人注目的人物之一。

他因为外貌的丑陋而被社会所排斥，成为了巴黎圣母院中的一名钟楼看守。

雨果通过对卡西莫多的描写，表现出对外貌和社会对不同人的偏见的思考。

与此同时，雨果也通过其他人物的塑造，展现了中世纪社会的复杂性和多样性。

除了人物形象的刻画，雨果在《巴黎圣母院》中运用了丰富的象征手法，以丰富小说的意味和深度。

首先，巴黎圣母院本身就是一种象征，代表着中世纪社会的宗教信仰和权力体系。

教堂内外的各种元素，如钟楼、花窗玻璃等，也都成为小说中象征意义的载体。

特别是钟楼怪人卡西莫多，他的存在不仅仅是一个人物形象，更代表着中世纪社会中被边缘化的群体。

通过象征手法的巧妙运用，雨果在小说中传达了对社会不公、人性的探索和思考。

纵观全书，《巴黎圣母院》的背景是中世纪欧洲的宗教与政治的碰撞。

小说中描绘的公正贵族夫人艾莎瑞尔与丑恶的大主教克劳德之间的纠葛，展现了权力与智慧，正义与邪恶的对立。

而这种对立也凸显了雨果对于人性的思考。

小说中，艾莎瑞尔代表着美好和善良，而克劳德则代表着邪恶和欺骗。

通过两位人物的对比，雨果表达了自己对于道德和正义的理解和追求。

此外，小说中还有一个引人瞩目的情节，即被称为离奇的“伯爵对的炼金术”。

这个情节以一种神秘的方式贯穿于整个小说中，不仅增加了故事的神秘感，也为小说带来了某种超现实的色彩。

《巴黎圣母院》赏析【作者生平】维克多•雨果，1802年2月26日生于法国东部的贝尚松。

幼年时跟随父亲到过意大利、西班牙，在西班牙开始受小学教育。

雨果的母亲是波旁王朝的拥护者，对少年雨果影响颇深。

波旁王朝复辟后，雨果的父亲又宣誓效忠新统治者，雨果跟随母亲回到了巴黎。

因为雨果家庭在复辟王朝统治下的政治利害关系，也因为他母亲的影响，雨果初期的创作有保守的倾向。

查理十世上台后，变本加厉的反动统治反而使自由主义思潮日趋高涨，在此背景上，雨果的政治态度开始有了转变。

1827年，他发表了著名的《（克伦威尔）序》，成为浪漫主义运动的领袖。

直到1840年，他以丰富的戏剧，诗歌及小说创作显示出浪漫主义文学的实绩。

金融家王朝的建立与巩固，使雨果逐渐在政治上采取了和现实妥协的态度。

1851年路易•波拿巴发动反革命改变，宣布帝制，大肆实行镇压，雨果和他的政派发表宣言试图反抗，但遭到失败，政变后的12月11日，他被迫流亡国外。

1870年，拿破仑三世垮台，雨果结束了长期的流亡生活，凯旋式地回到巴黎，受到巴黎人民的热烈欢迎。

1885年，雨果逝世于巴黎，法兰西举国致哀，巴黎举行了规模宏大的葬【故事梗概】当巴黎市民正沉浸在"愚人节"的狂欢中时，法院大厅内正在实行"愚人之王"的选举。

大家把幸运待选的"愚人之王"带了出来。

这个人长得四面体的鼻子，马蹄形的嘴，独眼，驼背，跛子，……在他的这种种畸形里，却透出一种不容怀疑的坚定，严肃，勇敢的性格。

他就是--巴黎圣母院的敲钟人加西莫多。

在大街的游行人群中，有人喊道："爱斯梅哈尔达来了！"游行的人们立即狂欢起来，喊叫声此起彼伏。

人们都蜂涌向广场。

在广场上，只见靠卖艺为生的吉卜赛女郎爱斯梅哈尔达，正在一条波斯地毯上跳舞。

她轻盈，飘逸的舞姿，时时引起人们的狂欢的掌声。

成千上百的人们随着爱斯梅哈尔达的舞姿一起旋转。

这时，作为怀疑派的哲学家和讽刺诗人甘果瓦，被这个灿烂的景色迷住了。

巴黎圣母院赏析及作品评析《巴黎圣母院》是雨果的作品，小说具有很浓厚的浪漫主义色彩。

的下面是由小编为大家整理的“巴黎圣母院赏析及作品评析”，仅供参考，欢迎大家阅读。

巴黎圣母院赏析在维克多·雨果的卷帙浩繁的著作中，小说《巴黎圣母院》占有相当重要的地位。

它奠定了雨果作为世界著名小说家的崇高地位。

小说以15世纪路易十一时代的巴黎为背景。

作品一开始，巴黎群众热烈欢度愚人节和主显节。

人们举起火炬，吹着发出奇奇怪怪声音的乐器，抬着刚评选出来的“愚人之王”——圣母院的敲钟人、丑八怪伽西莫多游行取乐。

这时走来了吉普赛女郎爱斯梅拉达，她牵着小山羊跳着优美动人的异国舞蹈。

在一阵阵热烈的喝彩声中，混杂着巴黎圣母院的罗森副主教和神父克洛德的阴沉的声音：“这里头有邪法！”“这是亵渎神圣的！”他却为爱斯梅拉达的美貌所倾倒，妄图占为已有。

于是指使养子、圣母院的敲钟人伽西莫多黑夜拦路劫持。

姑娘高声呼救，被王家侍卫队长弗比斯救出。

她一见钟情，爱上了这个外表英武的军官。

伽西莫多被捕后判处当众受鞭笞，在烈日下又热、又渴、又疼痛，高喊要水喝。

市民报以谩骂和戏弄，爱斯梅拉达却以德报怨，给他水喝，使可怜的敲钟人感动得流下了生平第一滴眼泪。

不久，加罗德发现爱斯梅拉达另有所爱，便转爱为恨，躲藏在姑娘和弗比斯幽会的旅店，伺机刺伤情敌弗比斯，并勾结法庭，反诬爱斯梅拉达勾结妖僧用魔法谋杀军官。

她屈打成招，被判绞刑。

行刑之日，加西莫多拳打刽子手，把吉普赛姑娘抱进军警不能随便进去抓人的“圣地”——巴黎圣母院内保护起来。

国王路易十一决定派兵捉拿，下令在三天内把她绞死。

巴黎的流浪人和乞丐们闻讯后，黑夜围攻圣母院，营救自己的姊妹。

克洛德趁混乱之际，用诡计劫出爱斯梅拉达，把她带到绞架前，威逼她作出抉择：或是上绞架，或是屈从他。

克洛德遭到拒绝，即把她交给追捕的官兵，然后回到圣母院顶楼，对着脖子上套着绞索的爱斯梅拉达发出魔鬼般的狞笑。

加西莫多义愤填膺，把他从顶楼推下活活摔死，自己也赶到坟窟，抱着吉普赛姑娘的尸体而死去。

《巴黎圣母院》：美与丑的对比巴黎圣母院（Notre-Dame de Paris）作为巴黎最著名的地标之一，承载了丰富的历史和文化内涵。

它的建筑风格、艺术价值以及历经风雨的沧桑之美，都让人们为之倾倒。

然而，巴黎圣母院的沧桑和美丽之间却是一种截然不同的对比。

在这篇文章中，我将从建筑结构、历史文化和今昔变迁等方面，探讨巴黎圣母院美与丑的对比。

建筑结构之美巴黎圣母院建于1163年，屹立在塞纳河畔，其宏伟而精美的哥特式建筑风格令人叹为观止。

这座教堂以其尖拱、飞扶壁和玫瑰花窗而闻名于世，这些建筑元素展现了哥特式建筑独特的美感。

尤其是玫瑰花窗，是巴黎圣母院最具特色和魅力的地方之一。

通过彩色玻璃的娴熟运用，玫瑰花窗向人们展现出宗教故事和基督教历史，带来一种超凡脱俗的艺术享受。

此外，教堂内部的雕塑、壁画和装饰也是巴黎圣母院美的代表。

无数神话传说、宗教故事和历史事件在这里得到了永恒的诠释，使得巴黎圣母院成为了艺术和宗教交融的典范。

每一个细节都透露着设计者对于美的追求和执着，这些美丽的建筑结构凝聚着古老文明的智慧和技艺。

历史文化之美作为欧洲文明史上的杰出代表，巴黎圣母院承载着无数历史文化遗产。

从中世纪开始，巴黎圣母院就成为了基督教信仰的象征，并见证了许多国家和城市的兴衰变迁。

在这里，传统信仰与世俗权力交相辉映，在这里，宗教仪式与政治事件交织纠葛。

除了宗教意义外，巴黎圣母院还是文学名著《钟楼怪人》的取景地之一，小说中所描绘出来的巴黎圣母院如同一个神秘而诡异的场景，在小说中被赋予了新的历史和文化内涵。

而由此产生的广泛影响更是富有魅力。

巴黎圣母院每年接待数以百万计游客，他们从各个角度感受着这座教堂所承载的历史文化之美。

对于游客来说，能够亲身参观并感受到这样一个不朽之作是一种难得的体验。

今昔变迁之美然而，在荣耀与辉煌之外，巴黎圣母院也有着难言之痛。

2019年4月15日晚上，一场可怕的火灾几乎摧毁了整座教堂，引发了全球对其安危和未来命运的担忧。

《巴黎圣母院》是雨果最有代表性的浪漫主义小说，它以不同寻常的人物，奇特巧合的情节，强烈绚丽的色彩，显示了动人的浪漫主义风采。

1.离奇的情节，巧合、夸张、怪诞、富于幻想。

作者写的是15世纪的巴黎，小说的情节神秘莫测富于戏剧性，作者极尽夸张虚构之能事。

法国平民女子居第尔的女儿被过路的吉卜赛女人偷走，这个吉卜赛女人扔下一个蜷缩成一团的小怪物在居第尔家里。

这个小怪物便是后来的圣母院敲钟人卡西莫多。

而那个被偷走的法国幼儿就是后来成为吉卜赛流浪女的爱斯梅拉达。

她后来来到巴黎卖艺，在一个特异的场合下奇迹般地与奇丑无比的卡西莫多相遇。

而这个又聋又哑又驼又瞎的卡西莫多竟然爱上了漂亮活泼的爱斯梅拉达。

居第尔在失去心爱的女儿后最恨吉卜赛人，而她特别憎恨的爱斯梅拉达又是她的亲骨肉，这个失去女儿15年之久的母亲，在一个偶然的场合下认出了女儿。

母女重逢的欢乐立刻又成了生离死别的悲哀，双双死在绞刑台上。

这种想象丰富、曲折多变的情节大大加强了小说的戏剧性。

小说中夸张的情节也很多。

耳朵聋得听不见任何声音的卡西莫多，无论在什么情况下都能听到爱斯梅拉达吹的口哨声;他单枪匹马在钟楼上抵抗了“奇迹王朝”千军万马的进攻，这些浪漫主义的夸张描写，对突出卡西莫多那忠诚、善良的本性有着重要的作用。

小说的情节充满了奇特的想象，关于圣迹区的描写，关于弗罗洛化装跟踪弗比斯的描写，关于三个主人公结局的描写，都给人以曲折奇幻的感觉，引人入胜，小说中还有一些现实生活中不可能存在的怪诞情节，如作者对“奇迹王朝”的描写，对卡西莫多与爱斯梅拉达的尸骨一被分开就化为灰尘的描写，都充满了浪漫主义的幻想。

雨果通过对环境、情节、人物描写的丰富想象，自由而充分抒发了他的爱憎感情，热切地倾诉了作者对美好未来的无限向往。

2.多方面运用了对照方法，使人物和主题都得到了更鲜明的凸现。

雨果早就阐述过在艺术作品中美丑对照的原则：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共”。

我说巴黎圣母院姓名：***学号：************说起浪漫圣地，具有浪漫主义情怀得朋友们，尤其是对浪漫爱情向往得小女生们最想去的地方就是法国了，那里有许多世界闻名的建筑，比如卢浮宫、凯旋门、埃菲尔铁塔、巴黎圣母院、香榭丽舍大街、巴黎协和广场、等等。

这些著名的建筑让人心神向往，站在他们面前，我们不禁感叹世人的才华，让我们顿时感到渺小。

在这些建筑中我最喜欢的就是巴黎圣母院，那么就让我来说说巴黎圣母院。

法国巴黎圣母院是一座典型的哥特式风格的基督教堂，集宗教、文化、建筑艺术于一身，是世界上哥特式建筑中最庄严、最完美、最冠冕堂皇的杰作，是古老巴黎的象征，它矗立在塞纳河畔、位于整个巴黎城的中心。

他的地位、历史价值无与伦比，是历史上最辉煌的建筑之一。

该教堂是以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画的艺术，以及堂内所藏的13-17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。

巴黎圣母院始建于1163年，竣工于1250年，它的建造全部采用石材，建筑特点是高耸挺拔，辉煌壮丽，庄严和谐。

被雨果喻为“石头的交响乐”哥特式风格建筑最重要的特征就在于“高直”二字，所以也有人称这种风格是高直式风格。

哥特式教堂的平面形状好像一个十字，十字的顶部是祭坛，前面的十字长翼是长方形的大厅，供基督信徒做礼拜用的。

教堂的顶部采用一排连续的尖拱、显得细瘦而空透。

教堂的正面放着一对钟塔，因此教堂的造型既空灵轻巧，又符合变化和统一、比例与尺度、节奏与韵律等建筑美的法则，具有很强的美感。

巴黎圣母院之所以闻名于世，主要是因为它是建筑欧洲历史上一个划时代标志，在它之前的12世纪晚期和13世纪早期，教堂大多笨重宏伟，沉重的拱顶、粗矮的柱子、厚实的墙壁、阴暗的光线、巨大的空间，使一切世俗琐碎事情显得微不足道。

那种沉重严峻的罗马风格强大有力的表现出一种“战斗基督信徒”的姿态，仿佛为基督教徒们提供了庇护所，而巴黎圣母院冲破了旧的束缚，它除了形式上采用尖状劵形之外，在结构上还创造出一种全新的尖拱顶和飞升的副比，这种结构使拱顶变得轻巧了，空间升高了，光线充足了，为信徒们提供一个不同的世界；这里的门廊和窗户的布局那么的清晰、轻快，走廊的花饰窗格是那么的轻巧、优雅，建筑一反过去的冰冷可畏，彩色的玻璃像红宝石、绿宝石一样闪耀着它的光辉，那么立柱、拱顶金光闪烁，这一切似乎是宣告大家天国已经降临人间，加上宗教的遐想，似乎真的上面就是天堂了。