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巴塞罗那博览会德国馆（German Pavilion of Barcelona International Fair）L.密斯·范·德·罗设计，建于1929年，博览会结束后拆除。
德国馆占地长约50米，宽约25米，由一个主厅、两间附属用房、两片水池、几道围墙组成。
除少量桌椅外，没有其他展品。
其目的是显示这座建筑物本身所体现的一种新的建筑空间效果和处理手法。
这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。
它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。
主厅用 8根十字形断面的镀镍钢柱支承一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。
德国馆在建筑形式处理上也突破了传统的砖石建筑的以手工业方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。
墙体和顶棚相接，玻璃墙也从地面一直到顶棚，而不像传统处理手法那样需要有过渡或连接部分，因此给人以简洁明快的印象。
建筑物采用了不同色彩、不同质感的石灰石、缟玛瑙石、玻璃、地毯等，显出华贵的气派。
德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯·范·德·罗的名言“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。
西班牙巴塞罗那博览会的德国馆是采用围中有透，透中有围，围透划分空间的处理手法，使人进人展览空间之后，沿隔断布置所形成的参观路线不断前进，在行进中，可以从不同的角度看到几个层次的空间。
设计师在该馆在空间处理上，采用灵巧的划分空间的手法，使有限的空间变成无限，无限的空间中包含着有限，以不断变化着的空间导向，使整个空间的展示形式流畅、有节奏，让人们在不断变换的视觉构图中欣赏到全方位的空间。
巴塞罗那德国馆分析
一般认为，密斯设计巴塞罗那德国馆，受了风格派的影响，风格派以蒙德里安为代表，强调只运用水平和竖直线条和黑色，白色以及红黄蓝几种原色创作。
先列举风格派的几个例子。
我们可以比较密斯在构图上与风格派的关系。
以上三张风格派绘画的第二张，是在通过平面讨论三维空间，这种方式后来反映到建筑上，最著名的作品是乌德勒兹住宅。
密斯则引用了他们的平面原则，但看完下面列举的构成派作品以后，我们就会很容易地发现他与风格派的区别。
密斯的风格当然与包豪斯分不开，但包豪斯又受同时期的俄国先锋艺术影响，先放几张俄国构成主义的作品。
接下来我们再看包豪斯的作品
个人以为，包豪斯的东西更理性，清澈。
这可能是设计与绘画的区别，但也可能与欧洲和俄罗斯整体的文化精神的差别有关。
我们再看密斯的东西。
在这个分析里，我仍然从整体入手，先讨论起大的特征。
所以，对于被赋予具体材质的巴塞罗那德国馆，我忽略材质的细节，把他们还原成抽象的色块，这样更方便我们发现这个建筑与上述风格的联系。
从以上分析中，我们不难发现，巴塞罗那展览馆与同时代以及之前的艺术家密不可分。
无论色彩，构图，相互的影响都十分深刻，但密斯仍然保持了自己的特点。
他没有像乌德勒支住宅那样全面的引用风格派到建筑中来，而是在风格派的横竖构图和原色运用的基础上强调空间矢量，这一点有点接近构成派，但其理性克制的姿态仍然是包豪斯式的。
下面再提供一个包豪斯收藏的为纪念密斯而作的作品，这件作品可能也可以算一种分析的成果，就像我们课堂作业所要求的那样。
这件作品的名字叫mies memory box。
西班牙巴塞罗那博览会德国馆Barcelona Pavilion-密斯·凡·德·罗Ludwig Mies、Van der Rohe 一、概述1929 年西班牙巴塞罗那国际博览会中的德国馆。
建于1929 年。
占地1250 平方米。
由一个主厅、两间附属用房、两片水池和几道围墙组成。
主厅平面呈矩形，厅内设有玻璃和大理石隔断，纵横交错，隔而不断，有的并延伸出去成为围墙，形成既分隔又联系、半封闭半开敞的空间，使室内各部分之间、室内外之间的空间相互贯穿。
建筑形体简单，不加装饰，利用钢、玻璃和大理石的本色和质感，显示着简洁高雅的气氛。
是“现代主义建筑”的代表作之一。
二、建筑赏析博览会结束后该馆也随之拆除，其存在时间不足半年，但其所产生的重大影响一直持续着。
密斯认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。
密斯·范·德·罗在这里实现了他的技术与文化融合的理想。
在密斯看来，建筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入到建筑的本质：空间、构造、模数和形态。
这座德国馆建立在一个基座之上，主厅有8 根金属柱子，上面是薄薄的一片屋顶。
大理石和玻璃构成的墙板也是简单光洁的薄片，它们纵横交错，布置灵活，形成既分割又连通，既简单又复杂的空间序列；室内室外也互相穿插贯通，没有截然的分界，形成奇妙的流通空间。
整个建筑没有附加的雕刻装饰，然而对建筑材料的颜色、纹理、质地的选择十分精细，搭配异常考究，比例推敲精当，使整个建筑物显出高贵、雅致、生动、鲜亮的品质，向人们展示了历史上前所未有的建筑艺术质量。
展馆对20 世纪建筑艺术风格产生了广泛影响，也使密斯成为当时世界上最受注目的现代建筑师。
流动空间流线角部入口的处理使人们可以选择一是沿长边进入二是顺短边进入空间进一步划分产生了直接穿越空间以及在其中停留的不同可能。
巴塞罗那德国馆空间分析一、少就是多德国馆的少表现为它简洁的空间几何特征：基面通过简单的矩形大理石基面进行抬升、基面周边以条形玛瑙石墙和大理石墙进行围合，通过一面乌檀木墙和一面大理石墙分割空间，加以玻璃幕墙稍加围合，各个空间以及墙面都表现为干净利落的矩形。
德国馆的多表现为多处巧妙的平衡：在巧妙分隔空间的同时又使得空间相互流通一体；在以统一的矩形形式表现空间以及以矩形墙面分隔空间的同时，又使用从石墙到玻璃幕墙再到木墙、从大理石地面的同向矩形空间到异向矩形水池的变化使得整个建筑内部空间表现得跳动多变；抬高的基面表现了这一建筑空间相对周围空间的外向型与重要性，同时在这一基面上下沉的水池以及U型的垂直基面的外部墙体又表现出内向性与围合感；两个U型垂直面一个有顶、一个无顶，形成一个倾向外部空间，另一个倾向于内部空间的对比与均衡二、流通空间建筑本身：各个空间存在透视、通行、共有、包含等多种位置关系使得各个空间并未完全分离，这得益于密斯在使用了钢柱支撑之后解放了墙体的功能，使其能更自由地被安置，从而形成纵横交错、隔而不断的室内空间布局，各个空间衔接、穿插，以便引导人流;两端的U 型垂直面开口端相对，中间有一大理石墙面部分阻断，这样使得大的两个空间在一定程度上保持视觉和空间上的连续性，把基面相对延伸从而连成一体，在视觉上使得两个相邻空间相互流通、联系加强。
建筑与周围环境；在这个建筑的设计中，密斯并未如传统建筑设计一般以墙作为支撑，而改用十字形断面镀镍钢柱支撑钢筋混凝土屋顶，又大量采用玻璃幕墙，在视觉上建立了室内外空间的界限但并未打断穿越这一界限的空间流，这也使馆体在室外环境形成的负环境中作为正形体存在的同时通过玻璃幕墙以及茶色外墙使得房体与外部花园在由内到外的渐变中连为一体；基面虽然被抬高，使得整体室内室外空间连续性被打断，但视觉连续性尚存。
三、全面空间从整体结构层面来看，密斯运用原形切割的统合方法，将一个大的矩形空间分割为几个小空间，可以看出他分割的几个空间都是简洁实用的矩形空间，但这几个空间之间存在一个主次的地位关系，因其功能由走廊厅到安放椅子的主厅再到设有水池的小空间不一而同同时又以主厅为主，这体现出他所谓“一统空间”即“全面空间”的思想，即空间形式是可以相对固定不变的，但其内部布置以及衍生出的功能可以有诸多变化。
