中国现代、当代文学研究 >触发我们编写这部《中国当代文学史新编》的激情，首先是来自对 目前文学史价值观 念混乱的不满。 同时，我们在教学和科研中，深深地感到因为没有一部好的文学史教 材 而误人子弟的内疚。 首先遭遇的就是对十七年文学和文革文学的价值定位问题。 出乎我们意料之 外的是，一方面，在中国当代文学史的教学和科研领域里，十七年文 学和文革文 学中的极左思潮还没有得到真正学理上的清算，人文科学知识体系与 人文精神还没有 得以真正渗透于我们的教学和科研工作之中，许多大学的教学还在沿 用着二十多年前的 旧教材；而另一方面，更新一代的学者和一些当代文学史的治史者们 却又以令人惊愕的 姿态，从新左派和后现代的视角来礼赞文革文学和十七年文学的红 色经典了。
当文学史在这个时代里被虚假的解构和被纷乱的多元化的学术背 景搞得无所适从时，我们认为有必要为真正的重写文学史来一次思想 观念和方法的清理 与正名。 尤其是作为一部大学的中国当代文学史教科书，若能为莘莘学子们提 供一个自 由而开放地以现代意识认识文学历史的窗口，给他们一把衡量历史事 物的标尺，便是我 们着意编写这部文学史的莫大欣慰了。 因此，摆在我们面前的严峻问题就是如何确立文学史的价值体系；如 何从学理和教 科书的角度来建构其理论框架和体例规范；如何在重新发掘与整合文 本资料时实现历史 叙事的还原与创新；如何用新的且较为恒定的审美意识去解决当代文 学史 50 年中对文学 作品分析的错位性诠释，等等，这些难题都是我们需要给出明确答案 的。 杜威说过历史无法逃避其本身的进程。 因此，它将一直被人们重写。 随着新的当 前的出现，过去就成了一种不同的当前的过去。 [1]235 然而，当克罗齐的一切
历史都是当代史成为一句抵挡与攻击一切客观价值规范的盾和剑时， 近些年所谓重 写文学史便十分随意与轻率，文学史就在多元化的幌子下变得十分无 序而可疑了 在这样的背景下，我们应该用什么样的姿态来完成一部新的文学史教 科书的写作呢? 中国当代文学史是一段距离我们很近而又已经成为过去的历史。 我们不仅是这段历 史的叙述者，而且也曾是这段历史的参与者。 我们撰写文学史，从某种意义上说，我们 本身也是文学史的产物，因此，撰写历史既是创造历史，也是被历史 造就[2]。 用 历史辩证的眼光来叙写文学史，是提醒我们不可忘记历史的客观存在， 同时也清醒意识 到我们自身也要被历史所制约、被历史所造就。 而我们在肯定治史者主体观念的更 新时，恐怕不能将一切反历史、反文化、反人性的新思维带进历史的 叙述；只有坚 守住人类进步意义上人性化的文化道德底线，文学史才能具有真正的 历史意义和现实意 义。
所谓人文科学和人文精神都包含着巨大人性的内涵，而那种超越国度、 超越阶级的 人类共通的人性与审美底线可能是我们审察和衡量文学史不变的内 在视角与标准。 因此 ，在这部当代文学史的写作中，我们倡扬的是在冷峻、客观、平静的 历史叙述中，去追 求人性化评判的最大值，以及发挥其内涵的最大认知效应。 我们深知在又一次经典化 的过程中自身所扮演的角色，所以我们试图以谨慎的人文科学的态度 来治史。 我们也 深知以人性的标准去治史的不易，就像米尔斯所说在我们这个时代， 分歧是出在我 们人性上，出在我们对人性的局限和可能性的描述上。 历史学至今没有搞清楚‘人性’ 的局限和含义。 [3] 我们认为，一些学者，尤其是一批青年学者，他们在远离了十七年文 学和文革 文学的历史文化语境后，单凭自己的主观臆想并借助某些外来理论来 还原历史文化和
文学语境，而这种陌生感给他们带来的所谓审美的新鲜和刺激，使他 们在重新为中 国当代文学史定位时，采用的是否定之否定的简单的逻辑推理。 他们试图从历史虚 无主义的泥潭中挣扎出来，以一种貌似公允的态度对十七年文学和文 革文学进 行一次终极的褒扬，这种褒扬首先是建立在对这一时期文学作品艺术 的重新发现和 重新肯定的基础上。 尤为不可理解的是，他们竟然能够用西方后现代的艺术理论在反现 代、反人性的革命样板戏中发现一种巨大的现代性元素，竟然也可以 大肆宣扬红 色经典的革命性主体内容。 当然，对十七年文学和文革文学中种种复杂 的生成因素，乃至新时期文学中的诸多值得深刻思考的文学现象，我 们都应该作出 合理的历史解释和评价。 但我们认为，那种忽略了具体历史语境中强大的以封建专制主 义文化意识为主体的特殊性，忽略了那时文学作品巨大的政治社会属 性与人文精神被颠 覆、现代化追求被阻断的历史内涵，而只把文本当作一个脱离了社会 时空的、仅仅只有
自然意义的单细胞来进行所谓审美解剖，这显然不是历史主义的客观 审美态度。 我们所 担心的是这些离当时历史语境和人性化的历史要求甚远的误读，会在 变形的经典化 过程中造成新一轮的文学史真相的颠覆。 这种颠覆将误导学生，在他们的精神生活中注 入新的毒素。 也正是因为我们充分地考虑到十七年文学在政治影响下所表现出来 的特殊性，我 们才在分期时将人们思想的发展脉络作为一个判断文学史发展的阶 梯。 在分期上既不硬 套政治文件的结论，也不忽视政治变迁对文学的制约。 例如，把 1962 年作为一个历史阶 段的界线，凸显阶级斗争扩大化下文学的进一步异化的特征，显然可 能从中发现一些文 学发展突变的因子。 同样，在文革文学的梳理中，我们发现在 9· 13 的林彪 事件爆发后，人们的政治信仰发生了本质性的裂变，同时也给文学， 尤其是像朦胧 诗那样的地下文学带来了鲜活的生命力。
于是，1971 年就成了一个文学的敏感时 间段，就以此作为文学史的一个断面，我们似乎可能看到更加丰富的 文学史内容。 我们 不是为了追求所谓的创新，而是为了清晰地把下一代应该看到的真实 的文学历史还 给他们，也还给历史本身! 毋庸置疑，任何一部文学史的构成，其最重要的因素就是作家作品文 本的解读，而任 何一个解读者与他人的解读都是不相同的。 但是，我们追求的是在一种共同的具有人类 通约性的人性视阈下的文本解读，这样就有可能取得文学内涵和审美 认知上的大体统一 文学史编写过程中绕不开的是写作主体对文学史对象的价值定位。 资料发现与价值过 于显露，成为一个叙写的悖论，也就是如何处理好史和论的关系，恰 当地把握 两者之间的维度，让历史的客观叙述自身呈现其价值观念，是一个相 当艰难的工作。 一 方面我们要防止资料堆砌，另一方面也要防止为了表达新观念，为了 表现一种价值观念
的超越性，而有意识地去突出被第一次历史叙述所淘汰、被人性和人 道主义这把筛子筛 下去的那些二次抛光的新东西，对其进行有违历史真实的褒扬性解读 与阐释。 对那些能重新回到筛子里，能被我们重新选择出来的文本或文化 现象要抱一种慎重的态 度，不要陷入另外一种极端化的偏向。 我们须得防止的另一种倾向是混合主义治史态度。 把历史的链条切断，把历史进 程的前后次序打乱，抽象出一个个具体现象和文本来进行解读，这显 然只是抓到了事物 的表面现象，而从根本上混淆了事物的新与旧、先进与落后、新生与 没落的价值界限。 当下中国的后现代主义就是一种比较典型的历史混合主义。 后现代主义在西方是针对现 代性的弊病而发展的一种思想文化观，它注重反思工业文明时期现代 性的一些偏执和极 端，是西方文化发展的必然结果，有其合理性，但有时却是抓住一点 而不及其余。 即使 如此，西方学者也普遍认为现代性在西方社会文化进程中仍然占据着 主流地位。
而中国 的后学者们却忽略了中国的现代性进程还是一个远远没有完成的仪 式这一历史事实 !中国尚没有出现过类似西方那样的十分典型的工业文明历史阶段， 它 目前正处于一个 前现代、现代和后现代混合交杂在同一时间与空间维度平面上的历史 时期，而把西方后 现代主义的理论硬性地移植和运用到中国来，就形成了严重的理论与 实践的错位，成为 阻碍社会进步和文化进步的一种反动力。 把一些反现代的东西，如带有封建专制主义性 质的某些极左的思想都当成了后现代主义的理论精华，这无疑是对历 史和现实的一种嘲 讽与亵渎。 西方的后现代在批判现代性的时候，试图更符合西方当代社会文化的 人性发 展的要求，是他们的文化发展到一个更高历史阶段的精神文化诉求。 而中国的后现代主 义者们在批判现代性的时候却是一古脑儿地盲目反现代性的，这恰恰 是离开了中国的文 化语境，许多理论根本不符合当代中国的文化与文学实际，所以，对 西方后现代主义理
论拙劣的效颦只能给中国的文化和文学带来更多的负面效应。 针对重新在思想上和艺术上肯定十七年文学和文革文学的学术背景， 我们要 持有一个具有哲学意义的基本文化批判立场。 所谓没有‘十七年文学’，没有‘文革 文学’，哪里来的‘新时期文学’的观点，貌似历史的公允，将历史的环 链紧紧相扣 ，其实是完全否定了具体历史文化内涵的巨大差异性，取消了十七年 文学、文革 文学、新时期文学三者在文化观念、艺术价值取向、人的精神状态等 各个方面本 质上的区别。 通常说新时期文学还有一些旧的因素在延续，如一些左的倾向没 有肃清，作家头脑中的种种旧观念在创作中还时有表现，等等。 但有些人却运用一种高 度抽象化的手法，来论证十七年文学中某些主流的东西与新时期文学 是一致的 ，从五四到十七年到新时期是无差别的历史时段。 在他们看来，批判文 革的文学叙事策略和修辞方法与十七年文学和文革文学一脉相承，歌 颂文 革的文学与反对文革的文学是没有本质区别的历史叙写，并由此抽象
出一个虚空
的政治道德化的叙事策略。
如果把文学分析抽象到这种程度，那么从古到今的文学都是
没有差异性的，任何作品都是由文字和语言所构成的，也就没什么本质性的区别了，这
显然是历史虚无主义的诡辩术。
还有一种倾向就是庸俗的技术主义。
我们的文学过去有长期的严重的政治化现象，被
政治意识形态统治的历史创痛过于深切，于是，颠覆宏大的历史叙事，成为一种时尚，
技术主义思潮的泛滥也就不足为奇了。
随着近几年来思想文化的多元趋向，远离政治中
心的呼声日益增强，许多人试图完全回到文学本身，建立一种新的文学话语体系。
但是
这又往往走进了另一个极端，就是在文学审美的旗号之下，舍弃社会历史文化的具体内
涵，陷入纯粹技术主义的迷宫，甚至要在文学史的叙写中消解在中国根本就没有完成的
五四启蒙话语。
过去有人讽刺俄国形式主义只注重分析各种叙事技巧的搭配，近年来这
种文学上的形式主义倾向在中国的创作界与学界愈演愈烈。
同样，在所谓文学史民间
话语的发掘中，也潜藏着这种倾向，它无形消解了许多文本的丰富的历史内涵与政治
文化内涵，这种民间文化立场显然是从巴赫金对拉伯雷的分析中得到启迪，但这些
文学史论者却舍弃了巴氏话语中的哲学文化批判的历史内容。
巴氏认为拉伯雷是利用
民间观点批判当时那个夸夸其谈、自命不凡的官方的美好的图景，而到了我们的
民间话语的发掘者手上，民间却成了纯技术性的形式主义工具。
又如，有人在
所谓审美历史语境中发现和获得了浩然的《艳阳天》这样的伪现实主义小说的艺
术成就审美价值比《创业史》、《三里湾》、《白鹿原》等高得多的结论。
如果真
有脱离历史政治文化内涵的审美，那么毒瘤上的红色也同样是鲜艳灿烂的。
离开社
会背景、离开文化内涵、离开政治文化背景，离开发展的人性内容，而单纯注重叙事技
术等形式因素，在当前的社会文化语境以及学术氛围下，可能是一部分学者的有意选择
，我们是不能避开这个话题的。
把叙事技术与巨大丰富的历史思想内容分割开来的方法
，应该说是文学史叙写的一种隐形的倒退。
去政治化、去社会化、去人性化
的极端就是把文学与社会文化思想进行有意识的割裂，使之成为一个僵死的、机械的
物质现象，此种文学的技术主义至上思想已经成了一个具有较大普遍性的学术倾向。
所
以，我们一方面要反对用单一的政治标准来衡量一切作品的陈旧的极左观念，同时，也
要反对文学史的叙写走向纯技术的形式主义的陷阱。
其实，过去的文学史叙写已经证明
这条路是根本走不通的。
以往文学史的撰写往往忽略了对世界文化与文学背景的描述，因而缺乏一个先进文化
与文学的参照系，这样我们就很难在文学史的平面化的叙写中看清楚我们文学史所处的
真实位置。
所以，我们应该尽量在历史的叙述中穿插对同时期世界先进文学的概
括性叙
写，在宏阔的视野中获得对文学史对象的背景清晰和清醒的把握。
在1949年以来大陆的文学研究中当然也包括起始时对文学的即时性评价，我们所犯
下的一个不可饶恕的致命错误就是采取了封闭的研究方式完全删除了这段文学史与当
时整个世界文化格局的关联性，以及它们之间的差序格局，只把苏联社会主义现实主
义文学当作先进的榜样，而将中国当代文学与世界文学强势的反差和落差遮蔽起来，
这样就很难从一个更新更历史客观的高度来看清楚这段文学史的真实面貌和本质特征。
其实，从文化特征来看，整个五六十年代的世界文化背景就是一个十分鲜明的东西方冷
战对峙的格局，就是一个现代性与反现代性的争斗过程。
而这在当时是无法鉴别其优劣
的，只有在与这段历史拉开了时空距离以后的今天，我们才能获得更广阔的视阈和更有
效的发言权。
中国大陆当代文学史研究的现代性把握的关键，不仅在于作家作品的文本选择，而且
在于方法的选择。
十七年文学、文革文学乃至八十年代文学和九十年代
文学的一些重大问题，当代文学史讨论翻来覆去乏善可陈，这些问题的存在都是我们
在当代文学史的研究中始终只限定在一种视角框架之中而不能自拔的结果。
如果我们把
视阈稍稍放宽一点、远一点，那么，我们就会完全改变对当代文学史的认知方式比如
观照40年代末二战以后欧洲的文化和文学所发生的变化，以及思考它对以后的世界
文化与文学格局有着什么样的深远影响等重大问题，只有在这样的大背景下，我们才能
认清中国文化与文学在关闭了与西方文化和文学交流和沟通的大门后，给当代文学史带
来的是一个怎样的严重后果。
又比如，50年代的美国文学中出现了成熟的先锋主义文学
及理论，现代派文学继20世纪初蓬勃发展之后又在整个西方世界出现了包括后现代主义
艺术的种种新的变化，而我们的文学却在实际中回到了封建专制主义的文化统治之下，
文学只是成为政治的简单的传声筒和驯服工具而已。
落差和反差凸显出来以后，我
们再重新审视作家作品，可能会看出很多隐藏着的常识性问题。
因此，回到常识的最根
本的问题还是首先寻找文化和文学的参照系，在反差的比照当中，把文本和文学现象放
在世界性的文化格局中去探讨，才有可能使文本和文学研究更加出新，更加合乎历史的
真实。
沿着这条视线延伸下去，我们觉得会实现对过去治史方法的较大更新。
淡化当时
过分情绪化的政治背景因素的干扰，冷峻地从文化与文学结构层面入手，细心地把各种
文本与文学现象乃至文学思潮放到世界文化进步趋向的进程格局当中去进行考察和检验
，在这种比照里，看出它们之间的优劣，是文学史叙写的重要内在构成因素。
事实证明
，在封闭的文化观念下大谈民族化，只能是螺蛳壳里做道场，越说越与先进文
化拉开距离。
五四新文学始于向西方政治文明与文学艺术的学习、借鉴。
中国文学艺术现代化的进
程始终与它的开放姿态密切相关。
但是，40年代以后，五四精神一步步被革命所消
解。
文学重新回到了封闭的老路上。
大陆的中国当代文学这一时段，恰恰是五四启
蒙精神与五四新文学传统从消解到复归、文学现代化进程从阻断到续接的一个文学史的
时段，文学在这里走了一条之字形的路，这个复归是有个过程的。
从80年代开
始，我们可以从文革文学的阴影中走出来，但是，我们却似乎很难从十七年文学
的阴影中走出来。
这种从弱势走向强势的过程，是一个逐渐上升的过程。
1979年以后
，文学被重新导入上世纪欧洲批判现实主义文学的层面，产生了所谓的伤痕文学，
然后又从批判现实主义迅速蜕变，重蹈西方现代派、后现代派覆辙。
这20年的中国文学
发展与五四一样，同样几乎是在浓缩了的西方一百多年的文学史进程中行进。
历史告诉
我们，中国大陆50年来的文学史的基本状况是文学从1949年以后开始衰落；到1979年
以后才开始反弹；经过80年代的飙升，到了90年代以后尽管复旧之风不绝如缕，但终究
是进入了一个全球化的文化语境。
现在，在文化层面和文学层面，我们将开始进入与世
界文化和文学真正对话的格局，中国文学可以说基本上融入了世界文学发展历史进程的
长河之中，初步构成与世界文化和文学对等的对话的关系。
而我们的文化和文学反
弹到这样一个地步，恰恰是由于经济上首先与世界接轨的结果。
相比之下，中国在进入
以后，肯定不会只停滞在经济层面的互动上，肯定要进入相应的文化与文学层面。
在这种文学发展图表的提示下，从选择方法的角度上来说，没有世界文化的参照系是更
不可行的。
如果要以世界文化和文学进程一直向上的坐标为参照，那就是要以欧洲文化
与文学，更进一步说，是欧美文化与文学为比照内容。
而值得注意的是，我们在以往文
学史的研究中恰恰很少顾及这一参照系。
当然，梳理文学史并不是简单地作平行的比较
文学的研究，而是要获得一种开阔的世界文化与文学背景作为自身的
参照视阈，惟有此
，我们才能从中发现和认知很多文学史上有价值的具体文学现象和文学的细节问题。
也只有在这样的比照下，才可能清晰地理解十七年文学和文革文学中的一批
批作家为什么会改变自己的人文价值立场，成为只会写颂歌和战歌的被动写作者而进入
共和国文学史的事实。
1949年到1979年的30年中，我们的诗歌只发出了两种声音
一种是颂歌，一种是战歌，它符合了当时政治斗争的需要，就此而言，它完全
是旧体制文化与文学封闭的结果，是值得深刻反思的文学与文本现象。
只有将它们放在
世界文学的大文化语境当中，我们才能从时空的距离中获得真谛，研究格局与思维一旦
突破了陈旧方法的藩篱，我们就可以对文学史有比较清楚的描述，无论是文学事件、文
学思潮、文学观念，都可以寻求另一种更深意义上的解读与界说。
同样，我们对八十年代文学和九十年代文学的历史评判更应该保持一种严谨
的治史态度，因为它所面临的是历史的首次筛选，是考验我们历史眼光与审美眼光的重
要环节。
当80年代中国大陆逐渐进入现代性文化语境的时候，我们还没有体味到西方文
学的恶之花的后果，就进入了对现代主义乃至后现代主义文学的狂欢之中了。
无
论在哪个时代，现代和现代主义的时代感总是处于形成过程中。
它也许变成新的，不同
于以往的；也许破坏旧的，成为混乱甚至破坏的执行者。
现代主义意识形态作为席
卷一切的一种现象势必波及我们的时代。
该词或其意义实际上在前此的用法中充满了重
重矛盾。
比方说，我们通常誉为现代主义运动开山祖的波德莱尔把现代性说成是昙花一
现的，不稳定的，仅止半个艺术，而另一半才是永恒的。
[4]所以，当我们重新回眸
这20多年文学进程的时候，就会有那种与身在其中时的迥然不同的感受。
从朦胧诗
到现代派；从寻根文学到先锋文学；从新写实到新生代……在眼
花缭乱的创作思潮当中，我们真切地看到了现代主义文学在中国的一
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/5619301457.html, 中国现当代文学的研究现状与发展 作者：王京通 来源：《好日子（中旬）》2018年第02期 摘要：從古典文学到现代当代文学，中国文学经历了长期的发展历程，在这个过程中， 现当代文学的所要表现的价值观却渐渐模糊。因此，本文通过中国现当代文学的发展历程，分析中国当代文学的研究现状与发展，以期能够准确定位中国现当代文学的发展方向。 关键词：中国；现当代文学；现状与发展 引言 中国现当代文学是中国文学史的关键组成部分，它在中国和世界文学都有十分深远的影响。但是，随着外来文化的涌入，以及科技技术的发展等诸多因素的影响，中国现当代文学也遇到了很多的阻碍，这些阻碍对中国当代文学的长足发展和流传是十分消极的，根据这种情况，需要增强对中国现当代文学现状和未来趋势的研究，才能提升中国现代文学的价值。 1 中国现当代文学的研究中存在的问题 1.1研究的创新性不足 就现如今的生活状况来说，以网络和都市为代表的文化充斥着人们的生活，随着社会的快速发展，如今的先锋文学和纯文学的发展都十分迅速，当下文学领域的重点研究方向也变成了如乡土文学和底层写作等[2]。与此同时，由于时代发展的特点作用，文学的研究倾向也产生 了深刻的革新，逐步向愈加界线化的趋势和范围加快拓展，导致整体文学领域的内容研究变得盲目和操之过急。如今，我国有很大一部分的学者在目前的时代环境中，发起了一场对现当代文学发展的研究热潮，这种研究行为的出现加宽了整体文学的研究领域，开阔了大家对现当代文学领略的视野，但是这种研究行为并没有体现出现当代文学的真正的研究意义，还会出现降低当代文学社会价值和实用价值的情况。 1.2文学创作严重商业化 市场的需求不同程度地影响了中国现当代文学创作者的创作，导致我们这个时代的文学创作严重商业化。“纯文学”的光环逐渐消失，取而代之的是网络环境下的大众文化，大众文化对严肃文学产生了重大的挑战，在这个过程中放大了文学的娱乐功能，淡化了文学的教化、启蒙和审美等一系列功能。文学的真正价值受到了抑制，严肃文学逐渐退化到了边缘，只是作为了一部分知识精英的寄托。很多的作家只是在追求名利和市场的角逐，他们奠定自己在文学界地位的方式是获得各种奖项，以此让自己的作品主导市场，获得高额的经济回报。文学创作的功利性导致了现如今文学逐步市场化和庸俗化，文学创作的目的渐渐变得扭曲。
我国现代文学与当代文学的探究 一、现当代文学的整体分析 中国现当代文学的发展起于 1917 年，一直发展到现在，并且也在继续发展。但是区分开来看，自最初发展开始一直到新中国的成立是现代文学的发展历史，自新中国至今，是当代文学的历程，并将继续向前发展。中国文学发展到上世纪 80 年代，出现了较大的改变，这一切源于文学命题的提出重写文学史。现当代文学的融合成为大家的共识。最明显的体现就是大学文学系将现当代文学的研究合二为一，教材也开始出现两者相结合的版本，文学领域对于现当代文学的研究已经取得了一定的成果。但是，这毕竟是两个不同阶段的文学发展，其差异也是必然存在的。现在我们所接触的当代文学只是狭义上的中国当代文学，它仅仅只包含了大陆文学，没有纳入港澳台的文学; 从意识形态上来看，指的是社会主义文学。这种缺失是显而易见的。从中国文学这个大命题来看，中国文学必须包含中国所有区域的文学，而不应该将大陆之外的文学排除在外，这显然是不科学的。对文学的教育也不能忽略港澳台文学，不能认为的割裂文学的整体性。很多学校为了能够克服这样一种缺陷，往往采取一些应急的措施，如将港澳台文学的授课另开一门课程，或者在大陆文学的课堂中进行一些延伸，用来弥补这些缺陷。从文学的长远发展来看，它无异于自欺欺人，这样的方式不能从根本上将大陆文学和港澳台文学有效的进行整合。这是日后亟需解决的问题。同时如何将这两个不同区域的中国文学拉到同一个平台上，往往容易出现一些失误。到 90 年代，大陆文学的快速发展和台湾文学发展的低迷又形成较大的反差。将其放到同一个平台上来研究和发展，显然受到众多因素的限制。 而我们再来看现代文学，它没有当代文学中存在的缺失困境，而且其发展和研究一直处于同一个平台，没有被割裂开来。当代文学的缺失是横亘在发展和整合中的一个重大问题。只有将其进行有效的整合，也只有整合才能更好的发展，但是缺乏必要的基础。尤其是近年来文化台独的呼声越来越嚣张，文学的思想教化和文化交流作用提高更加重要的地位。 二、现当代文学的评价分析是必然的 纵观中国文学的发展，现当代文学的比较评价早在第一次文代会上就已经拉开了序幕。在当时的社会环境下，当代文学取得成就被给予了充分的肯定和认可，现代文学则受到了打压。然后，之后现代文学的发展不尽人意，很多流派逐渐淡出了文学舞台，更多的作家也随之退出，或者尝试不一样的写作方式，尝试改写自己的作品，当时没有获得成功。当代文学进入低潮。在文学的教学中，一些作家的真实身影开始远离课堂，取而代之的是一些被加工过的作家身影。改革开放以后，现代文学迎来了发展的春天。对作家的重新评价，重新对待文学现象。很多被认为排斥的作家开始受到重视，并且得到了数量众多读者的支持。 发展至今，对当代文学如何定论已经成为了一个难题。从学术界来看，对当代文学的批评已经逐渐冷了下来，开始冷静地客观地看待当代文学。当时网络上对此却颇有微议。很多人偏激地认为当代文学垃圾，对其进行猛烈的抨击，并且借助一些不严谨的文学、评论作为佐证，闹得不可开交。虽然这其中指出的太多问题值得商榷，但是其另一个方面也反应出人们对现当代文学创作的不认可。以此相反的是，很多人对当代文学抱有相当乐观的态度，认为当代文学取得了其他任何阶段文学所没有取得的巨大成就，这也是现代文学衰落的重要依据。其中最让人感到兴奋和最具有说服力的就是莫言获得了诺贝尔文学奖。这是现代文学中
一、鲁迅 1、如何瞧待鲁迅在传统批判中得偏激？ 鲁迅对传统寿险采取得就是怀疑得态度，她常常另辟一种眼光，透入历史得本质去重新思考评判。鲁迅有意用这种逆反式得批判去警醒人们,挣脱被传统习惯所捆绑得思维地势,揭示历史上被遮蔽得真实,正视传统文化中不适于时代发展得腐朽成分。 “少瞧或不瞧中国书"：“语境”。鲁迅就是针对“五四”落潮后,那些重新要提倡尊孔读经得思潮。其中也蕴含有鲁迅对中国书也就就是传统文化中得整体感悟,特别就是对那种麻木人心得“僵尸得乐观”得反感。这就是杂文笔法，一种批判式得情绪得表达。当传统作为一个整体,仍然严重牵绊着中国社会进步时候】,在旧得思想与伦理道德仍在事实上占统治地位、如同罗网束缚人们得自由与发展时,要冲破传统得“铁屋子”，觉醒奋起，就不能不采取断然得态度,大声呐喊。这大概就就是“五四”启蒙主义往往表现得有些激进、有些矫枉过正得历史理由,也就是文化转型期得一种常见现象. 鲁迅所反对与坚决批判得,主要就是传统文化中那些封建性、落后性东西，就是专制主义制度与文化.要剥掉这些缠绕在我们民族躯体上鳞甲上千年得沉重得旧物,若没有果断得措施与觉新，恋恋不舍，优柔寡断，那谈何容易。 要理解鲁迅所处得那个年代，就是中国正受外敌入侵、挨打得时代，处于“弱肉强食”得国际环境，中华民族面临亡国灭种得危险。而另一方面,封建传统得思想文化又仍然在严重地禁锢民族得精神,麻木灵魂，消解活力。在这种情形下,鲁迅为了警醒人们，当然最好就是大声疾呼，用决绝得而不就是温温吞吞得态度立场，去告别旧时代。即使有些偏激,也就是符合那时代变革需要得。鲁迅说:中国人得性情就是总喜欢调与、折衷得。没有更激烈得主张,她们总连平与得改革也不肯行.这当然就是一种策略，封建传统如此根深蒂固,如果不用全盘否定式得彻底决裂得态度，如果一开始就总就是强调“因时制宜，折衷至当。那势必被调与折衷得社会惰性所裹挟，任何改革都只能流于空谈。正就是在彻底不妥协地反传统这个意义上，我们高度肯定鲁迅对于现代文化转型得价值，肯定她在思想史文化史上得崇高地位。 鲁迅决非历史虚无主义者。在如何为民族文化寻求新得出路这一点上，鲁迅有其明确得主张，那就就是，对于传统一要批判，二要继承，三要转化。她在批判传统得同时，又用大量精力认真整理、研究、分析传统文化遗产，发掘其中那些仍有活力、可资借鉴,可能实现转型发展得成分。鲁迅自己得创作也从传统文化中吸纳丰富得养分,特别就是与“魏晋文章"得风格一脉相承。鲁迅对传统所采取得就是分析得态度，她得褒贬鲜明，常有独到眼光,决非不负责任地将小孩与洗澡水一起倒掉。 二、鲁迅得国民性批判就是否丑化了中国人? 鲁迅就是深刻得,但她又并非居高临下.她总就是带着自己深切得生命体验，带着无限得悲悯与无奈，去表现与批判她所置身得那个病态社会。鲁迅得国民性批判总就是带有社会心理研究得性质，而且往往注目于最普通最常见得生活现象。例如鲁迅对“瞧客"心态得揭示,就很能说明鲁迅批判国民性得苦心与特色。（《示众》）“瞧、被瞧”构成一种冷漠得社会心理氛围，一种缺乏人性关怀得集体无意识。鲁迅写得最多得，就就是世态炎凉,人心麻木。(《祝福》)对于国民性中这种缺少生命得尊重,少同情、多隔膜，鲁迅就是何等深恶痛绝。鲁迅在揭示落后得国民性得同时,总就是那样深沉地思考我们民族得处境与命运。鲁迅认为我们民族得衰败首先就是精神得衰败，就是因为早在几百代祖先那里种下了昏乱得劣根，因此挖劣根，促成人得精神解放，就是民族解放复兴得要义.不就是要打掉自尊、自信,而就是要警醒、疗救.这仍就是思想启蒙得需要，就是鲁迅打年轻时就主张得“立人"得需要，也就是促进文化转型得需要。她尖刻得批评中，更多得就是在做“社会相"得揭露与研究。但大都不就是个人攻击，而就是社会文化现象剖析，最终也都就是对国民性弱点得研究与批判.鲁迅说她“没有私敌，只有公仇” 三、鲁迅对文化转型得思考有哪些值得我们今天重新关注？ 鲁迅认为文化得转型，除了对传统进行批判、发扬与继承（更多地做批判）之外，更重要得就就是要吸收外来得先进文化.这就有一个如何打破闭关自守心态，正确对待外部世界得问题。《科学史教篇》《文化偏至论》：反对在崇奉科学与物质文明得同时，忽略精神得解放与重建。鲁迅指出物欲膨胀所带来得人文衰落,认为这就是一种“通弊”,就是普遍得,不容易控制得，也就就是时代病,或文明病。 但鲁迅又不就是抵御物质文明得清教主义,她承认西方得科学与物质文明毕竟有代表社会进步得一面,或者说这就是一种趋势. 关于西方传来得“平等”观念：在社会教育水准普遍非常低下,国民精神仍然深受传统束缚得情况下，谈论平等、民主,大概就是一种奢侈。鲁迅还担心平等观念得绝对化，可能会消磨个性，折损天才,不利于激发社会竞争得潜能与创造力,最终还就是不利于社会得改革与健全发展.鲁迅所探讨得不就是要不要社会平等，改革得目标之一正就是铲除封建得专制得社会不平等,鲁迅就是提醒人们，不要将平等观念绝对化，否则,就有可能适得其反. 民主：不应当盲目崇拜民主,尤其就是要防止民主得异化。以独制众就是独裁，以众虐独也可能演变为思想专制。 四、如何理解鲁迅得《呐喊》《彷徨》在现代文学史上得崇高地位？ 1、对封建制度与礼教得彻底揭露与批判。《狂人日记》《长明灯》——狂人 2、关于对辛亥革命经验教训得总结,以及对改造国民性问题得关注。《药》《风波》《啊Q正传》《示众》 3、关于变革时期几代知识分子道路与命运得探讨.《孔乙己》《在酒楼上》《肥皂》《伤逝》 忧愤深广。她在《呐喊自序》写到“聊以慰藉那在寂寞里奔驰得猛士，使她不惮于前驱。”同时也表明她写作时心情很坏，就是为了排遣“苦得寂寞”.与五四前后许多前驱者不同，鲁迅对现实对未来不乐观,不激进,甚至有些消沉,但却就是更冷静，更清醒,更有深入得体察与思考。她更关注与极力要表现得就是社会变动与文化转型时期人得精神困扰与出路等问题。 转型: 1、题材得变革。取材都就是现实中常见得事，普通得人.而传统小说都追求奇特、曲折得情节，讲究传奇性与故事性。从普通平凡
中国现当代文学的现状与发展研究 在整个现当代得中国历史中,文学得进展一直经受着时代得考验,直到最近几年,现当代文学才在学者不断增多得研究中得到了人们得全方位得有效认知,同时也逐步地提升了其自身得学科地位.然而,新时期我国受到了来自世界其他国家文化以及网络文化等诸多方面得冲击,致使文学进展中出现了许多不利于其自身健康生存得咨询题, 一、现当代文学得研究领域逐步拓宽得状况 随着当前得网络文化、都市文化等新时代文化得大力兴起,先锋文学与纯文学等文学将底层写作、历史革命小讲以及十七年文学等时期较早得文学远远甩弃在研究得末端,成为了当前时期文学得要紧研究热点.如此就不可幸免地将文学得研究推向了边界化加剧以及文化层面不断拓宽得状况中,从而使得整个得文学研究陷入了一种急功近利、盲目弃旧迎新得咨询题,学者关于文学得研究也普遍得呈现出复制、读图以及时尚异化得咨询题.具体来讲,我国学者关于现当代文学得研究在当前得时代环境中掀起了一股极为强势得研究热,使得研究成果得数量不断增加,研究得切入点也逐步加宽,人们开始从各个方面对现当代文学形成了自由得认知.然而,如此得研究热潮却是伴随着研究得有用价值急剧减少以及学术深度大幅度落低得咨询题一同出现得,具体得研究中不仅极少出现创新得学术突破,其当前得研究还与现代得大众文学以及快餐文化结合甚密,酿成了层面化、肤浅化、重复化得研究现状. 二、现当代文学产生了研本文由收集整理究目得得本质转变 上个世纪80年代,两代文学作家群体构筑了现当代文学史研究得重要时期,其中一代成长于50年代,经历了当时得反右运动得不公平打击以及批判,培养起一种苦难得精神,从而形成了基于现实政治生活以及人性状态得创作内容；而另一代则成长于文革时期,多数人在上山下乡运动得左右下形成了立足于民间文化以及生活得文学创作倾向,呈现出知青文学、寻根文学等满含着新生知识分子关于现实生活得希冀得文学创作成果.两种文学群体得碰撞,使得80年代文学得创作极其活跃.而随着21世纪得到来,当代得中国作家在进行创作得过程中越来越受到商业化创作得妨碍,从而将文学创作定位成为一种谋取名利得手段,同时逐步地被快餐文学、庸俗文学、市场文学、视觉文学等当代得文学消费倾向所左右,呈现出一种文学创作新形态,其中精神溃败型文学以及性文学得大力萌生便属于如此得文学状态.比如余华得《活着》；而性文学则表现了男性在当下生活环境中所存在得脆弱性以及依靠性,比如贾平凹所写得《废都》. 三、现当代文学出现了现状批判得文学现象 文学进展到中国现当代社会得固定时期,受到社会转变得极大妨碍,各种联系着社会生活状况与文化进展思潮得文学新人、文学作品以及文学现象不断地涌现,为文学批判者提供了更多得新奇刺激得话题,如此就使得现当代文学得进展中出现了一种将文学等同于现状批判得现象.这时期得文学存在着整体创作得缺陷,使得诸多得学者不情愿将研究目光投到这部分得文学,从而形成了上文得研究沉寂现象.而这时期得文学同样还蕴含着关于现当代文学得矛盾冲突以及各种重要咨询题得揭示,从作家得精神结构到现代文学得传统以及文学得艺术形态等各个方面都有所涉及,在文学史上依旧具有不可取缔得文学创作研究价值. 四、现当代文学在以后获得健康进展得建议 我国得现当代文学在在以后时期获得健康得进展,关键就依靠于研究者以及创作者两个方面得措施,一方面,新时期得文学研究者要逐步地加深文学研究得深度,从生命以及心灵得渗透角度来使用语言对现当代文学进行叙述.另一方面,文学创作者应当尽力摒弃创作中得商业性、世俗性、功利性、庸俗性等不良得创作态度,从文学得核心价值动身,从创作关于生命真理和人性本质得挖掘等角度入手,本着通过作品来改善现代人得生活得目得来创作. 现当代文学是我国维持文学史进展绵延不断得关键一环,加强关于现当代文学所存在咨
中国现当代文学专题研究参考答案 一、问答题（每小题5分，共30分） （一）对一些较多时代隔膜的文学史经典作品，应怎样去阅读才能深入理解？ 答案要点： 1．建立与作品反映对象的时代与作品创作时代的背景知识结构； 2．关照读者所处的时代背景； 3．用历史的和审美的方法是阅读作品。 4．专业讲法和非专业的读法。 （二）汪曾祺散文化主要体现在哪里？ 1．增强了语言审美和意境因素； 2．谈化情节； 3．注意生活的体验和感悟； 4．深厚睥市井风情结构。 5．博大精深的知识结构。 （三）如何看待王塑作品中的“玩主形象”？ 1．反映经济浪潮冲击下当代年轻人的基本的精神面貌； 2．文化与道德的颠覆； 3．语言的通俗化和口语化。 （四）张爱玲小说语言的风格特点？ 1．新旧雅俗的完美统一； 2．多姿多彩精妙的比例； 3．流动自如的古今味道； 4．传统和现实的交织和统一。 （五）就《阿Q正传》或其他作品为例，评析鲁迅的国民性批判思想及其价值？ （六）沈从文抒情小说文体具有怎样的审美价值？ 二、分析题（每小题15分，共30分） （一）王安忆的“三恋”曾引起社会的广泛的关注和争论，如何看待王安忆这些描写性恋的小说？ 王安忆的内心充斥着相当强烈的矛盾，这一系列的矛盾在其作品中也得到了充分的体现。王安忆独特地将小说定义为“心灵世界的表现”，而她自己的小说则更是致力于对人性、对人的生存状况的不懈探究。 王安忆的“三恋”表达了对女性生存的关怀。《小城之恋》那一对几乎没有精神内涵而只受本能欲望控制的舞蹈演员，其相恋过程只源于原始欲望，这种动物本能是人性的悲哀。《荒山之恋》的男女主角已开始具有精神的追求，在颤巍巍的天桥上，他们合二为一的身体已不仅仅是欲望的化身。《锦绣谷之恋》在飘逸和抒情的叙述下，女性意识的复苏，昭示了女性独立人格的开始。 （二）以具体诗为例，评析穆旦诗歌“思想的复杂化情感线团化”这种现代主义的表达方式，以及“非诗意”词句写诗特点。
中国现当代幻想文学研究 中国现当代幻想文学，作为一面独特的镜子，反映着社会、科技与人类思维的交融。本文将从定义、发展历程、主要特点和未来展望等方面，对其进行深入探究。 一、走进中国现当代幻想文学 中国现当代幻想文学是以文学为载体，借助幻想、夸张、寓意等手法，表现科学、哲学、宗教等领域主题的文学作品。它既包括科幻小说、魔幻小说、神话小说等类别，也涵盖了网络文学中的奇幻、玄幻、穿越等题材。 二、回望中国现当代幻想文学的发展历程 自20世纪初起，中国现当代幻想文学开始崭露头角。在改革开放后，特别是在20世纪90年代以来，随着国门打开，海外幻想文学的涌入，以及国内科幻作家的不断努力，中国现当代幻想文学得到了长足发展。 三、细味中国现当代幻想文学的主要特点 1、浓郁的民族特色：中国现当代幻想文学在传承中华优秀传统文化 的基础上，吸收了西方幻想文学的精华，形成了具有中国民族特色的
幻想文学。 2、跨学科的融合：中国现当代幻想文学跨越了多个学科领域，不仅包括自然科学，还涉及社会科学、哲学、宗教等，是一种跨学科的文化现象。 3、与科技发展的紧密：中国现当代幻想文学的发展与科技进步密不可分。许多作品都反映了当时先进的科技理念与设想，对于推动科技进步具有积极作用。 四、展望中国现当代幻想文学的未来 随着科技不断进步，人们对于未知的探索越来越深入，中国现当代幻想文学也将继续发展壮大。未来，我们预见到中国现当代幻想文学将有以下几个发展趋势： 1、多元化和包容性增强：未来中国现当代幻想文学将会更加多元化，包容各种不同的声音和风格，为读者提供更加丰富多彩的阅读体验。 2、与科技的结合更加紧密：未来的中国现当代幻想文学将会更加紧密地结合科技发展，让读者在享受阅读的过程中，也能感受到科技的魅力。
中国现当代文学研究著作 一、中国现当代文学研究的重要性 中国现当代文学是中国文学发展的重要阶段，也是中国文学研究的重要领域。对于研究中国现当代文学，不仅可以了解中国社会、历史和文化的变迁，还可以深入探讨中国文学的创作手法、主题思想和艺术特点。因此，中国现当代文学研究著作具有重要的学术价值和文化意义。 二、中国现当代文学研究的发展历程 在中国现当代文学研究的发展历程中，涌现出了许多重要的著作。其中，早期的研究成果主要集中于对现实主义文学的探讨，如陈寅恪的《中西文化关系论集》、钱钟书的《中国现代小说史略》等。这些著作对于揭示中国现当代文学的发展轨迹和主要创作思潮起到了重要的作用。 随着时代的变迁，中国现当代文学研究的内容也逐渐丰富。从20世纪80年代开始，中国的改革开放使得中国社会发生了翻天覆地的变化，这也反映在了中国文学的创作中。因此，一系列关于中国现当代文学的研究著作相继问世。比如，毛泽东的《文艺工作座谈会上的讲话》、杨黎的《中国现代文学史纲要》等，这些著作对于研究中国现当代文学的思潮和创作特点具有重要的参考价值。
三、中国现当代文学研究著作的研究方法 在中国现当代文学研究著作中，研究方法多种多样。有些著作注重对作家的个人生平和创作背景进行深入剖析，如钱钟书的《钱钟书评传》；有些著作则关注文学作品的批评分析，如毛泽东的《沁园春·长沙》的研究。此外，还有一些著作采用了跨学科的研究方法，将文学与社会学、心理学等学科相结合，如杨黎的《中国现代文学与社会变迁》等。 四、中国现当代文学研究著作的影响力 中国现当代文学研究著作的影响力不容忽视。这些著作不仅对于学术界产生了深远的影响，还对广大读者产生了积极的启迪作用。通过研究这些著作，读者可以更好地理解中国现当代文学的特点和内涵，进一步提升自己的文学素养。 五、中国现当代文学研究著作的未来发展方向 中国现当代文学研究著作还有许多发展的空间和方向。未来，可以加强对中国现当代文学作品的批评分析，深入挖掘作品的艺术魅力和表达方式；可以进一步探讨中国现当代文学与社会、历史的关系，揭示作品背后的文化内涵和时代价值；可以拓宽研究视野，将中国现当代文学与其他国家的文学进行对比研究，加深对文学的全球化理解。
中国当代文学研究 中国当代文学是指20世纪以来产生的中国作家创作的文学作品。这个时期涌现了一批杰出的文学家和作品，对中国文学的发展和影响具有重要意义。 中国当代文学研究可以从多个角度进行探讨。首先，可以从文学作品的题材和风格上进行研究。中国当代文学包括了大量的题材和风格上的多样性。这其中既有关于城市生活、家庭生活以及社会问题的现实主义作品，也有关于历史、文化、哲学等抽象主题的后现代作品。通过研究这些不同题材和风格的作品，我们可以更好地了解中国当代社会和文化的变迁，以及作家对这些变迁的理解和表达。 其次，可以从作家本身的角度进行研究。中国当代文学作家分布广泛，涵盖了不同年龄、背景、经历的作家。从作家本身的角度研究，可以了解作家的生活经历、创作动机、创作方法等。许多作家也通过自己的作品反映和批判社会现实，研究他们的作品可以更好地理解他们对社会问题的关注和探索。 再次，研究中国当代文学还可以从作品的受众和传播渠道上着手。随着经济的快速发展和科技的进步，中国当代文学通过不同的传播媒介如书籍、杂志、电视、电影、互联网等广泛传播。研究这些传播渠道以及受众对文学作品的接受程度可以了解文学作品的阅读习惯和文化价值。 最后，还可以从文学作品的翻译和跨文化传播上进行研究。中国当代文学作品已经开始在国际舞台上崭露头角，通过翻译和
跨文化的传播，一些作品得以被世界各地读者所接触。研究这些翻译和跨文化传播的过程，可以了解中国当代文学在国际上的影响力和文化交流。 总之，中国当代文学研究是一个庞大而复杂的领域，需要从多个角度进行深入探讨。通过研究中国当代文学，我们可以更好地理解当代中国社会和文化的变迁，以及作家们对这些变迁的反映和思考。这对于推动中国文学的发展和丰富人们的文化生活具有重要意义。
浅析中国现当代文学的研究现状与发展 【论文关键词】现当代文学思想情感语言 论文摘要】中国现当代文学是用现代的文学语言和形式表达现代中国思想情感的文学。本文研究了中国现当代文学的现状，并对现当代文学的发展提出了几点展望。 中国现当代文学通过现代社会和人的意识情感的加入，来改变中国古典文学造成的封闭和隔绝，使文学在内容和表达上与当代中国人的实际有更多的联系和契合。近年来，现当代文学研究过程中，在一种无孔不入的话语的渗透之下，一些像“全球化” 之类的词语，成了神圣的词语，只要说出来就具有天然合法性，而不论其所指何物。与此同时，一些诸如“革命”、“救亡” 之类的词语，却获得了截然不同的命运，一说出来就成了天然的“非法”，甚至成了过街老鼠，人人喊打。在当下的语境中，“纯文学”、“新时期文学”、“先锋文学” 等成了人见人爱的时髦话语，而“十七年文学”、“革命历史小说”、“底层写作” 等则成了人见人怕的危险思想。在中国现当代文学的研究过程中，现当代文学究竟如何发展变化，又处在何种现状呢？ 一、现当代文学研究目的发生了本质的变化 在中国现当代文学史上，上世纪八十年代成为一个重要的时期。在以和平经济建设为中心时期，文学队伍主要是由两代作家构成，一代是在上世纪五十年代成长起来的
作家，他们大部分是在1957 年的“反右” 运动中遭到不公的批判和打击，并在社会底层度过了一段苦难日子，他们的创作里充满对现实政治生活的干预精神和对人性的赞美。另一代是在“文革” 中成长起来的作家，其中大多数人曾在“上山下乡” 中感受了民间生活和民间文化的熏陶，因此他们在写作的时候会自然而然地从农村经验中汲取创作素材，由最初的知青题材到稍后的寻根文学，呈现出新的民间化创作趋向。两代作家们胸中涌动着知识分子新生的对现实生活的热情与自信，他们在揭露社会弊病的同时，把希望寄托于批判的社会效果，在这种希望之中正滋生着已经消失了近三十年的知识分子的主体意识。这使上世纪八十年代的文学充满了生机勃勃的创新精神和活跃气氛。 而今天的当代中国作家，一部分忙着追逐“诺贝尔”文学奖，期望以此来奠定自己在文学史上的地位；另一部分则忙于追逐市场。由于读者的欣赏情趣和阅读趋向主导了市场，市场又左右着作家的文学创作，导致现在的文学市场化、快餐化、娱乐化、庸俗化、视觉化倾向。在现当代文学中，以两种文学思想表现最为突出。 （1）精神溃败。在这种精神溃败之中，有的作者干脆放弃信仰，放弃寻找精神出路的企图。如余华就在《活者》中传达了“活着就是一切，活着就是胜利” 这样一种人生哲学。正如余杰所说，只有肉体的“活着” 而没有灵魂的
10399 中国当代文学研究题型 【原创实用版】 目录 1.介绍中国当代文学研究的重要性和意义 2.概述中国当代文学研究的主要内容和研究方向 3.分析中国当代文学研究的方法和技巧 4.总结中国当代文学研究的发展趋势和前景 正文 一、中国当代文学研究的重要性和意义 中国当代文学研究作为一门学科，对于深入了解中国现当代社会的历史、文化、思想和精神面貌具有重要意义。它不仅有助于我们认识中国文学的发展脉络，挖掘文学作品中的审美价值和思想内涵，还可以从文学的角度审视社会现象，为国家的文化建设提供理论支持。 二、中国当代文学研究的主要内容和研究方向 1.中国当代文学史：研究中国当代文学的发展历程，从文学思潮、文学流派、作家作品等方面进行全面梳理。 2.当代文学理论：研究当代文学的理论体系，包括现实主义、浪漫主义、现代主义、后现代主义等各种文学思潮和流派的理论探讨。 3.作家研究：对当代重要作家的创作进行深入分析，挖掘其作品中的艺术价值和思想内涵。 4.文学现象研究：关注当代文学界的热点现象和重要话题，如网络文学、跨文化交流等。 三、中国当代文学研究的方法和技巧 1.文学史研究法：通过查阅文献资料、梳理历史脉络，系统研究中国
当代文学的发展历程。 2.文学理论分析法：运用文学理论和批评方法，对文学作品进行深入解读，挖掘其审美价值和思想内涵。 3.比较研究法：对比不同作家、不同流派、不同时期的文学现象，寻找其异同点，加深对文学现象的理解。 4.跨学科研究法：结合其他学科领域，如社会学、心理学、哲学等，对文学现象进行多角度、多层次的剖析。 四、中国当代文学研究的发展趋势和前景 随着社会的发展和文化环境的变化，中国当代文学研究将不断拓展新的研究领域，创新研究方法，呈现出多元化、开放性、跨学科的发展趋势。
近年来中国现当代文学研究的趋向及问题 一、新趋向与热点聚焦 （一）关于文学史建构的探讨文学史的合理建构及对文学史书写的反思，一直是研究界普遍关注的话题。自20世纪80年代“重写文学史”思潮开启以来，对于文学史本身的论争就从未停息，从对尘封作家作品的发掘与重评，到对“雅”“俗”二元对立文学观念的重新审视与调整，再到对“新”与“旧”、“现代”与“传统”等文学价值标准的考量与批判，反思浪潮不断涌入文学史研究的各个领域。在不断的反思与争鸣中，文学史的起源与具体时间界定、命名、分期以及文学史书写的价值立场、叙述方式、话语权力等成为热议的焦点话题。近年来，研究者对上述问题的研究不断推进，提出了不少有价值的新观点。 在现代文学史的起源与具体时间界定问题上，学界不断对以往被普遍认同的以“文学革命”为起点的“1917年”说和以五四运动为基点的“1919年”说提出修正和质疑。如学者栾梅健通过对韩邦庆的长篇小说《海上花列传》的语言、结构、主题意旨等的考察，认为该作具有断代价值，可以作为“中国文学古今演变标志的界尺”，其发表时间“1892”年，即可算作中国现代文学的起源（1）。严家炎先生提出：“中国现代文学的开辟和建立，是经历了一个过程的。它的最初的起点，根据我们掌握的史料，是在19世纪80年代末、90年代初，也就是甲午的前夕。”（2）丁帆教授则主张将“1912年”作为“新文学发端的起点所在”（3）。这些观点都试图将现代文学的起始时间“前挪”，由此也引发了学界对这一问题的重新思考。 学界对文学史建构问题的观照主要有两个面向：其一，对既有文学史写作中存在的问题的质疑与反思。如李永东先生撰文反思“新文学史观话语霸权地位”（4）在具体的文学史写作中的表现及其对文学发展历程的歪曲与遮蔽;贺仲明先生则通过对具体作家作品的考察反思了文学史写作过程中政治意识形态、商业文化等权力因素对文学评价与作家作品价值定位的影响（5）;而文学史书写中的古典诗词、通俗文学、少数民族文学及台港澳与海外华文文学等的地位与入史问题更是研究者反思与讨论的焦点话题（6），如陈国恩教授就指出在海外华文文学入
中国现当代文学专题研究 1、鲁迅的散文集《野草》《朝花夕拾》 2、为什么说鲁迅对中国国民性的批判没有丑化中国人? 答:1、鲁迅对中国人的国民性的批判是深刻的,尖锐的,也是准确的。 2鲁迅对中国人哀其不幸怒其不争,恰恰表现了一个思想家,文学家的境界。 3 鲁迅的国民性批判表想了思想高度的境界伟大。 3、如何理解《彷徨》《呐喊》有崇高的地位? 1.答:对封建礼教进行了尖锐的批判 ---《狂人日记》 对辛亥革命十失败的的经验教训进行了非常深刻准确的总结。--《药》 对五四新文化前后,辛亥革命知识分子的关注。--《在酒楼上》两部小说集深刻的塑造了五四前后辛亥革命时期中国现象,塑造了那一时期各种阶层人物的典型形象,其中是塑造了社会底层民众,知识分子的典型形象。 4、郭沫若:五四新文化运动的带头人,代表作:《女神》中《天狗》 5、为什么郭沫若能在文学史上取得成就? 答:a、郭是五四新文化运动白话新诗的起首和带头人。B、郭是三重身份(革命家、积极分子、文学家)一方面投身于革命运动,一方面投身于文化运动。C、新中国成立后长期担任文化和学术界的领导人。D、无论是在文学、金石学、考古学都有较突出的建树。 6、《子夜》是茅盾的代表作,成功的塑造了民族资本家吴荪蒲。
7、茅盾的文学主张与创作实践是相互矛盾,表现在哪里? 答:a、不主张为艺术而艺术---认为文学反映社会全方位。纵向是时代文学,横向是民众文学。文学是为政治服务的。在《子夜》中希望全方位的反映30年代的中国社会现状。B、主张真实的描写人的内心世界。他塑造的吴荪蒲是从现实中归纳总结出来的。 8、《茶馆》 答:话剧以茶馆为舞台,展现了清末戊戌变法失败,民国初北洋军阀,国民党政权溃败前夕,三个时代的生活场景。 9、老舍的创作风格是如何形成的? 答: 1 )出生并自幼生活在北京且幼年丧父,见证了清王朝的灭亡,八旗贵族们的败落。对北京市民有最深刻的了解。 2)青年时代的老舍留学欧美,受到英国刻画市民生活文学作品的影响。青年时代正是一个人的世界观形成的关键时期。 3)新中国成立之前,老舍赴美接受了民主风气的影响,所以发自内心刻画普通市民 的变化 10、《骆驼祥子》的主题思想? 答:《骆驼祥子》真实的反映了老北京城里底层市民的命运,形象的塑造了底层。
中国现代、当代文学研究 >触发我们编写这部《中国当代文学史新编》的激情，首先是来自对 目前文学史价值观 念混乱的不满。 同时，我们在教学和科研中，深深地感到因为没有一部好的文学史教 材 而误人子弟的内疚。 首先遭遇的就是对十七年文学和文革文学的价值定位问题。 出乎我们意料之 外的是，一方面，在中国当代文学史的教学和科研领域里，十七年文 学和文革文 学中的极左思潮还没有得到真正学理上的清算，人文科学知识体系与 人文精神还没有 得以真正渗透于我们的教学和科研工作之中，许多大学的教学还在沿 用着二十多年前的 旧教材；而另一方面，更新一代的学者和一些当代文学史的治史者们 却又以令人惊愕的 姿态，从新左派和后现代的视角来礼赞文革文学和十七年文学的红 色经典了。
当文学史在这个时代里被虚假的解构和被纷乱的多元化的学术背 景搞得无所适从时，我们认为有必要为真正的重写文学史来一次思想 观念和方法的清理 与正名。 尤其是作为一部大学的中国当代文学史教科书，若能为莘莘学子们提 供一个自 由而开放地以现代意识认识文学历史的窗口，给他们一把衡量历史事 物的标尺，便是我 们着意编写这部文学史的莫大欣慰了。 因此，摆在我们面前的严峻问题就是如何确立文学史的价值体系；如 何从学理和教 科书的角度来建构其理论框架和体例规范；如何在重新发掘与整合文 本资料时实现历史 叙事的还原与创新；如何用新的且较为恒定的审美意识去解决当代文 学史 50 年中对文学 作品分析的错位性诠释，等等，这些难题都是我们需要给出明确答案 的。 杜威说过历史无法逃避其本身的进程。 因此，它将一直被人们重写。 随着新的当 前的出现，过去就成了一种不同的当前的过去。 [1]235 然而，当克罗齐的一切
中国现贝难ёㄌ庋芯浚ㄉ希└聪疤饧按鸢敢?（一）一、填空题（每空1 分，共20 分）要求：书写规范，不得有错别字。1．《肥皂》用精神分析的方法写道学家四铭对一个乞丐女孩的非分之想，既是对封建道学家虚伪面目的揭露，也是对人性弱点的深入探讨。2．郭沫若被称为“五四”启蒙时代诗歌方面的代表者，新中国的预言诗人。3．创造社被称为“艺术派”，而文学研究会则被称为“人生派”。4．关于知识分子，鲁迅曾在小说中有一个著名的比喻：“蜂子或蝇子停在一个地方，给什么来一吓，即刻飞去了，但是飞了一个小圈子，便又回来停在原地点。” 5．郭沫若一生在文学、历史学和考古学三大领域都卓有成就。《子夜》有五条重要线索，其中的第一条是以买办资本家赵伯韬、金融资本家杜6．竹斋、民族工业资本家吴荪甫等为代表的公债交易所中“多头”与“空头”的投机活动。7．赵贵翁、路上的人、小孩子“他们”代表旧文化的群体，这是鲁迅笔下最有价值的“庸众的群体”。8．如果说《女神》的主导风格是暴躁凌厉，那么，它代表作就应该是《天狗》之类的作品。9．茅盾参加“左联”后，从建立无产阶级革命文学的高度对“都市文学”进行了新的阐释，第一次提出了“都市文学”的概念。10．鲁迅自己曾经用“忧愤深广”这四个字来概括《呐喊》等作品的基调。11．创造社在1928 年后，文学主张发生了很大变化，成为无产阶级文学的主要倡导者，被称为“后期创造社”。12．林先生“他又摹仿上海大商店卖‘一元货’的方法，把脸盆毛巾牙刷牙粉配成一。套卖一块钱，广告上就大书‘大廉价一元货’”这个情节出自茅盾的小说《林家铺子》。13．在小说《祝福》中，祥林嫂原是决心守寡的，她逃到鲁家为仆，就是为了逃避婆婆令她再嫁的逼迫。14．郭沫若与鲁迅一样，他赴日本留学的最初目的也是为了学习医学。15．“凡事总须研究，才会明白。古来时常吃人，我也还记得，可是不甚清楚。我翻开历史一查，这历史锁有年代，歪歪斜斜的每叶上都写道‘仁义道德’几个字。我横竖睡！”不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’。16．1959 年上海文艺出版社出版的楼栖的《论郭沫若的诗》，最为关注的是郭沫若的“创作道路”和《女神》的“时代精神”等问题。17．茅盾被誉为“20 世纪的巴尔扎克”，巴尔扎克的代表作是《人间喜剧》，这部作品“用编年史的方式，几乎逐年把上升的资产阶级在1816 年至1848 年这一时期对贵族社会日甚一日的冲击描写出来。” 18．鲁迅的名言“人必生活着，爱才有所附丽”出自他的小说《伤逝》。19．曾以一部《女神》开中国现代诗歌浪漫主义先河的郭沫若，50 年代以后也以惊世骇俗的新观点创作了两部历史剧《蔡文姬》和《武则天》。20．在对茅盾的以《子夜》为代表的“ 社会剖析小说”的评价上，20 世纪80 年代中期，出现了两种不同的态度，其中，严家炎、孙中田主要持肯定态度。二、单项选择题（每题1 分，共10 分）要求：将正确答案的序号填在括号内。每题只有一个正确答案，错选或多选均不得分。1．鲁迅创作的第一篇白话小说是（C ）A．《阿Q 正传》B．《风波》C．《狂人日记》D．《热风》2．在五四运动的高潮之后，新文学作家大多经历了一个从“呐喊”到“彷徨”的过程，如果说郭沫若的《女神》是他的“呐喊”，那么，他的“彷徨”就是诗文集（C ）。A．《恢复》B．《瓶》C．《星空》D．《茅》3．茅盾认为，“像吴荪甫那样的资本家应当坐更高级的
中国现当代文学专题研究期末复习 简答题 一、近十年来，海内外都有人对鲁迅提出批评,甚至否定。这是为什么？ 提示:1、鲁迅对传统确实有全盘否定的态度;2、指责者没有历史地看待鲁迅；3、是对过去“神化”鲁迅的反拨；４、文化寻根需要与传统接轨,而鲁迅造成了传统的断裂。 二、鲁迅小说的创作基调是什么?《呐喊》和《彷徨》主要反映了哪些方面的内容? 提示:鲁迅小说的创作基调可以用“忧愤深广”来概括。 内容：1、对封建制度和礼教的彻底揭露和批判;2、总结辛亥革命的经验和教训，关注改造国民性问题；3、探讨变革时代几代知识分子的道路和命运。 三、为什么说鲁迅“全盘否定传统”也是事实? 提示:1、鲁迅对待传统的确采取了决绝的批判态度，最典型的例子是《狂人日记》和《青年必读书》。2、鲁迅有意用这种逆反式评判警醒人们挣脱思维定势，正视传统中的腐朽成份。 四、作为当代的读者读《女神》这样带有强烈的时代色彩的作品，应该怎样读? 提示:三部阅读法：第一步,直观感受；第二步,设身处地；第三步，名理分析。 五、郭沫若的创作生活道路是多变的,大致可以分为几个阶段?这对他的创作有什么影响？每个阶段的创作特点是什么？ 提示:可以分为三个阶段。1、五四时期是“纯文艺活动时期”。2、二十世纪三十年代变为“诗人／社会活动家”。３、新中国成立后主要是“官员”，创作多为应制之作。 六、以郭沫若的《女神》为例，简要说明在阅读一些具有时代特点的经典作品时，怎样才能防止陷入“两极阅读”的偏颇。 提示： 两极阅读现象的含义：文学史读法注重从历史发展的链条中考察作品，确定其特色、价值、影响与地位；非专业读法比较偏重个人的或时行的审美趣味，注重作品本身,不太顾及“历史的链条”。 克服办法:三步阅读法 七、有人认为,茅盾从提倡“为人生”文学起就怀抱着强烈的功利欲求。对此应该怎样看? 提示：1、茅盾为人生的文学主张强调文学推动社会改革和思想启蒙的作用,的确有较强的功利色彩；2、茅盾这种功利性的文学主张和他要求小说真实地描写人的情感世界的主张有矛盾。 八、茅盾的《子夜》等“社会剖析小说”与概念化的“革命文学”主要有什么不同? 提示：1、“革命文学”局限于表现革命知识分子和工农群众的斗争生活，社会剖析小说具有更为广阔的视野;２、“革命文学”中的人物有严重的公式化、概念化倾向,社会剖析小说能塑造出血肉丰满、个性鲜明的人物形象；3、“革命文学”仅仅把文学视为革命的“传声筒”，艺术上较粗糙,社会剖析小说注重作品的艺术价值,有较高的艺术质量。 九、理解老舍“市民世界”的切入口是什么?在相当长的时间里,老舍的创作拥有大量读者，但为什么评论界一直没有给这位有影响的作家以应有的评价？ 提示:1、理解老舍“市民世界”的切入口是“城”与“人”的关系(文化对人性及人伦关系的影响）； 2、评论界一直没有给这位有影响的作家以应有的评价的主要原因在于,老舍始终关注“文化”问题,与三十年代主流文学通常对社会现实作“阶级剖析”的方法有所不同。 十、《四世同堂》中的祁瑞宣受过现代教育,为什么还说他也属于“老派市民”系列? 提示:1、虽然祁瑞宣接受过现代教育,但社会结构没变,家族结构没变,他在这样一个结构中所扮演的角色和承担的功能也没有变,这就决定了他要去维护旧的生活方式；2、他从小接受的是传统文化的教育，这种影响也不可能轻易消除。 十一、老舍小说中的“市民世界”主要包括哪几类人物？他们各有什么特点?
一、填空: 鲁迅作品名称:《野草》《朝花夕拾》《呐喊》《故乡》《孔乙己》《明天》《端午节》《而已集》《彷徨》《一件小事》《药》《在酒楼上》《幸福的家庭》《坟》《兄弟》《离婚》《伤逝》 二、名词解释: 1、京派:“京派”并没有正式的组织,只是一种名称的沿用。主要是指新文学中心南移到上海后,30年代继续活跃在京、津等地的作家群所形成的一个特定的文学流派,是强调宽大、强调审美、强调民族文化精神重造的纯文学流派。“京派”作家创作的小说就是京派小说,其文风淳朴,贴近底层人民的生活,所显现的是乡村中国的文学形态,其统一的审美感情是诚实、从容、宽厚的,为现代小说提供了比较成熟的抒情体和讽刺体样式。在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。主要代表作家有沈从文、李健吾、林徽因、废名、萧乾、芦焚等,代表作有《边城》《萧萧》《长河》等。 (追求乡土题材,平民的现实生活。审美上:表现极致的传统审美观念。表现形式:成熟的传统小说形式) 2、海派:文学中的海派是指区分与鸳鸯蝴蝶派的拥有“现代质”的海派,是指站在现代都市文明和商业文化的立场上来打量上海,用现代上海人的口气讲述上海故事的文学流派。初期特点是世俗化、商品化倾向;注重小说形式的创新;创作以性爱小说为主。主要代表作家有苏汶、张资平、张爱玲、林微音等,代表作有《飞絮》《倾城之恋》《金锁记》等。 (题材:城市的,小资的,商业的,经济的。审美:西方。表现形式:新奇的) 3、九叶诗人:是指1940年代出现的一群具有现代主义倾向的青年诗人。“九叶”之名得自1981年出版的《九叶集》,其中收录了辛笛、穆旦、陈敬容、杜运燮
等九人的诗作。主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。他们强调反映现实与挖掘内心的统一,诗作事业开阔,具有强烈的时代九叶诗派感、历史感和现实精神。在艺术上,他们自觉追求现实主义与现代派的结合,注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界。他们承接了中国新诗现代主义的传统,为新诗的发展做出了贡献。代表作有《风景》《复活的土地》《手掌》等。 三、简答: 1、简述祥子的悲剧性: 《骆驼祥子》中主人翁祥子是一个悲剧性的人物,无论从事业、爱情、还是性格,都彻底的展示了其悲剧性色彩。 一、事业上的悲剧性——三起三落 祥子是一个从农村来到城市的小伙子,当他认定拉车是件更容易挣钱的事的时候,他就一心想买上自己的车。三年的省吃俭用,成就了这个理想,而军阀混战的社会环境,使他被逃兵掳走,失去了洋车,事业刚起步就夭折了;他并没有灰心,倔强的从头开始,还没买上车的时候,所有积蓄又被侦探敲诈洗劫一空,第二次准备事业的道路又变得遥不可及了;第三次拉上自己的车的时候,是以与虎妞的畸形婚姻为代价的,虎妞用低廉的价格从邻居二强子手上买的二手车,最终因为虎妞难产而死办丧事卖掉,从此,祥子的事业就一蹶不振。 二、爱情的悲剧性 祥子本没打算娶亲的事,即便是想娶亲也要找一个年轻力壮的,吃得苦的,能洗能作的姑娘。可事不由他,虎妞就这样闯进了他的世界,在虎妞的死缠烂打外加假借怀孕之下,祥子有了自己的婚姻生活,但这并不美好,虎妞在家里占据领导地位,祥子只能忍气吞声,变得消沉,这样的婚姻注定是一个悲剧。虎妞对于祥子来说是不情愿