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中国当代文学作品解析

组织部来了个年轻人王蒙

1.分析:&、简析思想主题、艺术特色

思想主题：通过林震的眼光，描写了林世吾这个官僚主义者的形象，揭露了人民群众与现代化建设的主要障碍——思想僵化和官僚主义等消极现象，对生活进行大胆地批判。

艺术特色：1、展现人物的性格特点，巧妙地运用细节描写和心理描写的手法，人物形象鲜明（总题）

2、怎样通过对比来塑造人物的？

首先写了三个人物的形象：刘世吾、韩常新、林震。刘世吾他是一个官僚主义者，口头禅“就那么回事”对一切都很冷漠。

韩常新是另外一种类型的官僚主义，他是追求生活的享受。林震他是和刘世吾、韩常新相对立的人物，他的特点是热情、单纯、富有理想、朝气蓬勃，是正在成长的青年共产党人的形象，通过对比三个人物不同的性格特点，鲜明地呈现在读者的面前。

3、分析林震的形象富有理想、热情、单纯，有进取精神，他和刘世吾的矛盾实际上是对革命事业两种不同态度的矛盾，他在常委会上勇敢地站出来，提出了人们需要深思的问题，就是：“王清泉个人是作了处理，但是如何保证不再有第二、第三个王清泉出现呢？”说明了他敢于斗争又很单纯，但他是在实际生活中成长起来。

4、论述题：分析刘世吾形象及其典型意义《组织部来了个年轻人》这篇小说成功的主要标志，是它深刻地塑造了一个新式主义者刘世吾的形象。①刘世吾有严重的官僚主义的作风和习气，但他并不那么惹人讨厌，有时他还令人感到可亲和钦佩，他经常讲的“就那么回事”是他的口头禅，又是指导他工作和生活的哲学，其背后掩盖着刘世吾的可怕的冷漠与麻木的心态的病症，他没有强烈的爱也没有强烈的憎，他终天也忙忙碌碌，但只不过是机械地做着自己不得不做的事。②刘世吾决不仅仅是一个马马虎虎的官僚主义者，他善于对部下启发诱导，有时还能把工作做很出色，并且还有一套坚固的理论，诸如“领导艺术论”、“成绩基本论”、“条件成熟论”等成为他掩盖和庇护自己缺点和错误的挡箭牌③刘世吾的精神世界里充满了冷漠，但这并不等于往日的革命热情在他身上已经完全泯灭，他为了摆脱自己对实际生活的厌倦感情和无聊心绪，常常贪婪地读小说、诗歌等文艺作品，从中寄托了自己的思想感情。梦想一种单纯的、美妙的、透明的生活，可是当他睁开眼睛来看现实的时候，却陷入了极大冷漠与麻木，革命的日常工作不再是他的内心要求，而变成了他的负担。

《组织部来了个年轻人》发表于1956年，是较早反映社会主义体制下的人民的内部矛盾，揭露官僚主义的作品。

结构特点：①通过他的眼光塑造了一个颇有深度的官僚主义者刘世吾的形象，有革命经历，工作能力很强，可以把工作做很出色。但是他对于损害党和人民利益的错误、缺点却麻木不仁。②细节描写：他的口头禅“就那么回事”表现了他看透一切、极端冷漠、不思进取的人生态度。以及他的理论“领导艺术论”、“成绩基本论”、“条件成熟论”等成为他掩盖和庇护自己缺点和错误的挡箭牌。文章在塑造人物时，形成多种对比，结构严谨，运用了细节描写和心理描写。

&、线索：从林震的角度，以处理麻袋厂党支部的问题为中心情节展开叙述的。

&、作者简介：王蒙是当代著名作家，原籍河北南皮，1934年生于北京。著有中长篇小说集

《深的湖》、《杂色》和长篇小说《青春万岁》、《活动变人形》，短篇小说《春之声》，中篇小说《蝴蝶》。

红旗谱（节选）梁斌

一、简析《红旗谱》对三代农民不同道路及其命运的描写

《红旗谱》是以大革命前后冀中平原上的革命风云为背景，通过三代农民的不同斗争道路及其命运的历史性变迁，深刻地勾勒出中国农民在民主革命中寻找解放道路的曲折历程。（中心思想）朱老巩单枪匹马、赤膊上阵，与恶霸地主斗争，结果家破人亡；朱老明三告冯老兰，以倾家荡产而告终；朱老忠、严志和是新旧交替时代的革命农民代表，他们从父兄辈的惨痛失败中吸取教训，在斗争中找到了共产党，终于走上了正确的斗争道路；运涛、江涛、大贵等青年农民是在共产党的培养下成长起来的新一代革命者的代表，他们在斗争中逐渐成为无产阶级战士。

论述题：二、分析朱老忠及其典型形象（如塑造出来）朱老忠是《红旗谱》中着力塑造的人物形象，也是这部作品中最为成功的人物形象之一。朱老忠是一个跨跃旧民主主义革命和新民主主义革命两个历史阶段的人物（以上是总体评价）。在旧民主主义革命时期里，他从父辈那里继承豪爽正直、刚毅不屈的斗争精神，传统的农民英雄的性格特点在他身上打下了深深的烙印。在新民主主义革命的斗争实践中，他增长了斗争的才干，提高了革命的觉悟，最终成为一个具有高度的共产主义觉悟的农民英雄的典型。①不甘屈服的反抗意志和善用智谋的斗争是朱老忠性格的核心②朱老忠有一句口头禅“出水才见两腿泥”其中除了蕴有韧性精神之外，还有一种必胜的信念。（语言揭露）③小说在表现朱老忠韧性的同时，还表现了他敢于“为朋友两肋插刀”的侠义心肠：讲义气、重团结、救危扶困、舍己为人。为了支持好友严志和的儿子江涛去保定二师读书，他不惜卖掉自己家的一头耕牛；运涛参加革命后被捕入狱，严志和家遭到灾难，朱老忠挺身而出，带领江涛千里迢迢去济南探监。（这一切都是他侠义性格的具体表现）

三、简析《红旗谱》在情节结构与人物描写方面的艺术特点作者将轰轰烈烈的大革命与平凡的农村生活交织在一起进行描绘，对错综复杂的矛盾冲突进行全面的刻画。（结构特点）另外小说着重刻画了朱老忠的英雄形象，他是一个具有民族性、时代性、革命性的艺术典型。小说富有戏剧性，矛盾冲突此起彼伏。通过人物的对话与行动来揭示他们的内心世界。

四、艺术特点1、《红旗谱》具有鲜明的民族风格，故事内容、人物风貌、生活风习乃至于风光景物，都洋溢着浓郁的地方色彩。

2、它成功地继承了中国古典小说的传统手法。

3、小说的故事性很强，开头部分便相当富有戏剧性。

4、作品在刻画人物性格的时候，着重于他们的行动和对话。章法结构上作者继承了我国古典小说可分可合，疏密相间，分卷分章、似断实连的表达方式。

以冀中农村生动的口语为基础。

五、主要人物的形象分析严江涛是表现少年英雄的形象，善于学习充满热情，在“反割头税”运动中敢于斗争、善于斗争，是一个年国共产党员的形象。冯老兰和冯贵是地主阶级的典型形象而且非常贪婪，霸占农场和官府相勾结是农村中的。

朱老忠是一个具有民主性、时代性、革命性的艺术典型，他急公好义、有胆有识、坚忍不拔，在他身上概括了深广的历史内容。

&、作者简介：梁斌，（1914——1996）原名梁维周，生于河北蠡县。著有长篇小说《红旗谱》及该书的第二部《播火记》、第三部《烽烟图》等。

百合花茹志娟

&.小通讯员与新媳妇的形象及主题思想。

主题思想：《百合花》在人民解放战争的广阔背景下，选择了前沿包扎所里小通讯员和新媳妇这两个平凡的人物作精心的描绘，从一个侧面，热情地讴歌了子弟兵对人民的忠诚和人民对子弟兵的敬爱，表现了军民（鱼水之情）团结，生死与共的深刻主题，在选材的角度和刻画的侧重上，都是独具特色的。

小通讯员的形象：小通讯员是一个非常可爱的青年战士。他的心灵世界是那么的质朴、憨厚、纯真。在对这一人物的刻画中，作者并未采用什么曲折离奇的情节，而是选取了一些小事件和小镜头来表现的。（以下是细节描写）诸如，他的枪筒里插上点缀性的树枝、野花，以表现他的天真浪漫和热爱生活；借他在女同志面前的羞涩拘谨之态，以显示他孩子般的纯洁和稚气；用借被子的事件，以突出他的率直和憨厚。最后，他为救护群众而英勇献身的一幕，把他那种以热烈而真挚的感情，处处为群众着想，处处为同志着想的心灵美推向最高境界。新媳妇的形象：新媳妇是小通讯员映带出来的人物，她在作品中虽然处于对通讯员的烘托地位，但她自身又是一个独立而完整的性格，是一个美丽动人、感情透亮的劳动妇女的形象。作品以借被子事件的曲折发展过程，淋漓尽致地表现了她对人民子弟兵的真挚的爱、深沉的爱、圣洁的爱。

&、简析百合花在作品中的深刻寓意。《百合花》三处提到了作品中的百合花，（为什么取名为《百合花》）百合花象征了通讯员和新媳妇优美的性格，革命军队和人民群众之间血肉相连、团结战斗崇高感情的象征。（以下分析人物形象）小通讯员……新媳妇……

&、简析《百百花》在选著构思运笔方面的特色。以小见大第一人称“我” 抓住细节的描写

&、结合《百合花》论述茹志娟的创作特色。

在选材上不正面描写生活中的巨流大浪，而从中截取一个片断，一朵浪花来反映重大的题材。对人物进行细腻的心理刻画，进行细节描写。

语言上清新（一朵清新的鲜花……）

&、作者简介：茹志娟，著有短篇小说集《百合花》、《高高的白杨树》、《静静的产院》、《草原上的小路》等。

我的第一个上级马烽

&、主题思想：它塑了一个血肉丰满的基层领导干部老田的艺术形象。这是一个平时看似性格古怪，动作疲沓，但关键时刻却坚决果断，在急难中身士卒，显示出英雄本色的人物。作者采用欲扬先抑的艺术手法，使这个人物形象前后判若两人，并通过一个固定的视角来进行对比，从而在更高的层次上揭示出人物个性的内在统一：老田表面上所有的“缺点”都是他光荣的革命经历的特殊反映。这样写，不仅加强了人物的光彩，还使小说具有戏剧效果。&、语言特色：贴进生活具有山西地方特色，朴实、“土”气。语言朴实生动近似于本谣。&、山西作家群的创作风格：语言，文笔平易、朴实，在形似笨拙的语言中略带一丝幽默味。故事性强，结构严谨活泼，人物形象非常具有泥土气息。反映农村生活。

&、作者简介：马烽，原名马书铭，著有小说集《村仇》、《三年早知道》、《我的第一个上级》等。

游园惊梦白先勇

&、简析《游园惊梦》的主题思想和艺术特色。

主题思想：《游园惊梦》发表于1966年。作品通过女主人公蓝田玉的一次赴宴经历的叙述，描写了这位守寡的将军夫人悲剧性的命运遭际，反映了原国民党上层阶级撤离大陆后的境遇变迁和五六十年代的台湾现实，塑造了蓝田玉等几个性格各异的人物形象，同时也表达了人物对世事无常的沧桑感受。

艺术特色：小说以钱夫人为视角，用细腻的心理描写和意识流手法，着重呈现了她的内心活动；同时运用了戏剧穿挺，将古典戏剧的情节和小说主人公的内心处境和悲剧命运相互对照。另外还通过性格化的对白，采用象征、暗示等手法，突出了人物的性格，强化了艺术氛围和悲剧主题。在叙述和表现的手法上，作者成功地熔中国传统与西方现代的多种艺术手段与一炉。

&、动用戏剧穿挺，突出人物特色。小说以钱夫人为视角，用细腻的心理描写和意识流手法，着重呈现了她的内心活动；同时运用了戏剧穿挺，将古典戏剧的情节和小说主人公的内心处境和悲剧命运相互对照。戏剧中的对白，采用象征、暗示等手法，将戏剧的舞台和人生的舞台，戏剧化的人生和人生的戏剧巧妙地融合在一起，使整个作品主题不仅深沉而且富有韵味。

&、简析蓝田玉的形象。

钱夫人蓝田玉是出身卑微的昆曲优伶，因一曲《游园惊梦》而被钱将军看中，一夜之间成了将军夫人，享尽了荣华富贵。她一方面感激年老的钱将军对自己的忠爱，一方面又与郑参谋幽会，内心陷于矛盾和痛苦之中。在一次演唱中，她无意间发现自己的情人另有别恋，急怒之下竟失去了嗓音。钱将军一死，她又在一夜之间，成了落魄夫人，在台南伶仃度日。蓝田玉她代表了国民党上层阶级中的懦弱典型，作者对她寄于了深切的同情和无可奈何的思想感情，同时也表达了作者对世事沧桑深沉的悲凉。

&、作者简介：白先勇，国民党高级将领白崇禧之子，著有短篇小说集《玉卿嫂》、《纽约客》、《台北人》及长篇小说《孽子》等。

陈奂生上城高晓声

&、主题思想：《陈奂生上城》通过平凡的故事，以惊人的深刻性，写出了一个平凡农民的复杂微妙的心灵历程。陈奂生曾是一个常年负债，受人轻视的“漏斗户主”如今靠了党的新时期的农村政策，刚开始从极度贫困中摆脱出来。小说描述他一次上城卖油绳、买帽子、住招待所的小小经历中的愉悦、痛心、自豪的情绪变化，深入他的内心深处，淋漓尽致地刻画出他淳厚的品性，和善于自譬自解、自我陶醉的精神状态。在他身上分别有阿Q的影子，但他又是一个今天的经历了长期贫困生活的老实农民特有的形象。而且从陈奂生的经历和思绪中，还可以窥见解放后部分农民的生活史。小说最后点出了孕育陈奂生那种自我解譬的精神习惯的社会温床。此外，县委书记吴楚的形象塑造，着墨不多而不落俗套，作者带着善意的讽刺，表现了吴楚的好心的官僚主义。

&、分析陈奂生的形象及其典型意义陈奂生是新时期文学化廊中一个成功的农民形象，是一个性格异常鲜明的人物（总括）

陈奂生身上有中国传统农民的普遍优点，如坚韧耐苦，善良真诚，通情达理，乐于助人等，特别是他异于常人的耐力和诚实的品质更是他性格中一个突出的特征。特别应该重视的是这一形象所体现出的一些性格弱点。第一，小生产者的小视习性和狭隘心理。陈奂生以解决饥饿为其主要奋斗目标，一旦吃饱穿暖，就无忧无虑，不仅“满意”而且“透”了（“悠悠上城来”是他的表现），能再卖油绳赚几个活钱，他几乎以为自己已经找到了“位置”。第二，缺乏主人公意识，具有浓厚的自卑感。陈奂生虽然是一个出色的强劳力，但他没有自己的头脑，“队长指东就东，队长叫西就西”，是一架“只管做，光用手，不动脑”的产粮机。他的“干部比爹娘还大”的名言，更足以说明他的政治上的自卑感。第三，精神胜利法。看到陈奂生的一些滑稽表演，不由让人想到阿Q。不可否认，陈奂生身上有阿Q的影子。特别是陈奂生住一夜高级招待所之后，这种阿Q精神胜利法就更为明显地表露出来。陈奂生身上的这些弱点在当今社会还具有很强的代表性，这一形象提示我们，社会变革的进一步深化必须对农民思想意识和精神进行改造。（小结）

&、《陈奂生上城》对塑造人物心理刻画的作用。（P参64页，P同步34页）作品开篇写了“陈奂生悠悠上城来”的心理描写，表现了小生产者的满足感。在县委招待所花了五块钱，心理不平衡，乱弄弄脏招待所的床沙发等。后来又由于有了吹嘘的资本，精神上感到胜利。通过他的心理描写，展现了人物精神个性，人物形象生动。

&、简析《陈奂生上城》艺术风格上的特点。1、幽默诙谐的艺术特点。（1）纯朴幽默（2）寓谐于庄。陈奂生从买帽子中联想到乡亲们送给他的“漏斗户主”的帽子，反正“横竖不要钱”他也乐得接受。（幽默的例子）2、陈奂生的语言。“孙行者最凶，都是他打死的”；“娘打我屁股，爹……”淳朴幽默，陈奂生在招待所对沙发的两种态度，让人忍俊不禁。小说描写的是悲剧性的人物，所以给人以苦涩的感觉，令人深思。

&、艺术特色：淳朴，富于幽默感。行文好像不动声色而情深意浓，描绘似乎不甚经意而美丑自见。整篇小说，藏庄严于诙谐之内，寓绚丽于素朴之中，表现出一种独特的艺术风格。

&、艺术上的突破。风格上用了白描的写法，尤其是心理描写，非常细腻、生动。这些描写真切地表达了我国农民的思想感情。

小中见大反映了农村经济形式的变化和农民在变革过程中的心理状态。幽默诙谐的描写手法，寓诙于庄，浅中见深。把中国传统手法和西方的心理刻画结合起来，把古典文学语言与江南的口语相结合，生动、形象地塑造出一个新时期的农民形象。

鲁鲁宗璞

&、主题思想：《鲁鲁》是一篇别具一格的短篇小说。作者通过对童年生活的回忆，以儿童的视角，儿童的感觉和情感，通篇围绕着小狗鲁鲁的两次丧家之难，描绘了小狗与主人特别是小主人之间的情感交流和悲欢离合；在对鲁鲁人格化（拟人化）的描述中，从侧面反映了战乱年代里生命的脆弱，更从字里行间体现出作者对人性、人与人之间美好情感的呼唤，和对以往被扭曲的人际关系的针砭。

&、艺术特色小说写人状物，纯用白描，细腻传神，对鲁鲁的拟人化描写尤多神来之笔。作者以鲁鲁第一次丧家之后的悲吠开篇，又以它第二次丧家之后的悲吠结束，使作品笼罩着浓重的悲剧气氛；结尾时写到鲁鲁第二次丧家，身心交瘁，居然常常去观瀑亭观瀑，并发出

悲凉的哀号，使小说留有强大的余波。文字明朗而含蓄，流畅而有余味，于细腻之中注意细节。使作品真正做到了“诚”与“雅”的完美结合。

&、作者简介：宗璞，著有短篇小说集《红豆》和散文集《丁香结》等。作品求诚求雅，文字精美，讲究氛围和意境，含蓄蕴籍。

高女人和她的矮丈夫冯骥才

&、主题思想《高女人和她的矮丈夫》巧妙地选取团结大楼居民的眼光为视角，描写了一对身高成反常比例的知识分子夫妇的生活命运，用他们的悲剧性遭遇，以小见大地折射出他们所处的社会环境，谴责了“文化大革命”时期残酷的政治斗争对人性的严重摧残。

结构特色：他们总是一同进出，雨天总是同撑一把伞，而因为两人高矮悬殊，伞下的情景既显得亲昵又可笑。最后，因为政治风暴和病魔而失去了高女人的矮丈夫，在雨天独自打伞去上班，却仍高高地举着伞，一如高女人在世时一样，看惯了那幅不那么协调的“夫妇雨中出行图”的团结大楼的人们，突然被这个更不协调的情景打动了，“这时，人们有种奇妙的感觉，觉得那伞下好像有一大块空间，空空的，世上任何一件东西也填补不上。”作者对空间的感叹，对这幅不协调的画面的创造暗含着作者对主人公的深刻同情和对造成这对夫妇命运悲剧的时代和社会环境的强烈谴责。

&、简析《高女人和她的矮丈夫》的主题思想及其叙述结构和表现手法方面的艺术特色（文中提示）

《高女人和她的矮丈夫》巧妙地选取团结大楼居民的眼光为视角，描写了一对身高成反常比例的知识分子夫妇的生活命运，用他们的悲剧性遭遇，以小见大地折射出他们所处的社会环境，谴责了“文化大革命”时期残酷的政治斗争对人性的严重摧残。他们总是一同进出，雨天总是同撑一把伞，而因为两人高矮悬殊，伞下的情景既显得亲昵又可笑。最后，因为政治风暴和病魔而失去了高女人的矮丈夫，在雨天独自打伞去上班，却仍高高地举着伞，一如高女人在世时一样，看惯了那幅不那么协调的“夫妇雨中出行图”的团结大楼的人们，突然被这个更不协调的情景打动了，“这时，人们有种奇妙的感觉，觉得那伞下好像有一大块空间，空空的，世上任何一件东西也填补不上。”（控诉）裁缝老婆她自私、嫉妒和无聊，有严重的窥视癖心理。她是那对知识份子夫妇悲剧的推波助澜者之一，也是“文化大革命”那场民族大灾难的社会基础，同时，她本身也是一个被扭曲了的悲剧角色。小说并没有从正面展示主人公的内心心理，而是用团结大楼居民外在视角展开叙述。以白描为主，间以客观性的议论，通篇显示了客观、内敛的叙述风度。以一把雨伞贯串始终，含蓄蕴籍，具有十分感人的艺术魅力。

&、简析“伞”的情节对小说的作用。1、《高女人和她的矮丈夫》从头至尾贯穿一把雨伞，小说中关于这把雨伞的描绘，体现了作者的艺术气质和审美趣味，抓住了留给读者印象深刻的东西。把伞贯穿全文，表现了夫妇那种真挚的爱情和见证那个时代的风风雨雨。

结尾对伞的描述给读者提出了一个深思的问题：“怎样才能避免这种悲剧再次发生”这把雨伞在作者精心提炼的艺术中，是不可缺少的。

&、简析“裁缝老婆”形象的思想意义以及在作品中的结构功能。小市民中残存的自私、卑微、无聊和冷酷的集中者（总题），作者对其作了生动的描绘和含蓄的讥讽。这一典型的思想意义在于社会上某一类人的活生生的代表。如走东窜西，挑拨是非、批斗、占房等等，她是那对知识份子夫妇悲剧的推波助澜者之一，也是“文化大革命”那场民族大灾难的社会基础，同时，她本身也是一个被扭曲了的悲剧角色。另外，她在作品中还具有重要的结构功能，是小

说所采用的外在视角的主要承担者。

&、冯骥才小说的艺术特色（基本特点）以白描为主，间以客观性的议论。以雨伞为线索贯穿全文（〈神鞭〉以鞭子为线索）含蓄蕴籍，具有感人的艺术魅力。小说的题材比较宽广（历史——《神鞭》；现实——《文革十年》）传统的小说手法和荒诞的表现方式相结合（如《神鞭》）幽默机智的语言与文体风格。

&、作者简介冯骥才，著有中篇小说《啊！》、《神鞭》、《三寸金莲》及短篇小说《高女人和她的矮丈夫》等。

哦，香雪铁凝

&、主题思想《哦，香雪》以北方小山村台儿沟为背景，通过对香雪等一群乡村少女的心理活动的生动描摹，叙写了每天只停留一分钟的火车给一向宁静的山村生活带来的波澜。作品重点写了香雪的一段小小的经历：她在那停车的一分钟里踏进了火车，用四十个鸡蛋，走了三十里夜路，换来了一个带磁铁的泡沫塑料铅笔盒。

&、艺术特色作者极力在“一分钟”里开掘，细致入微地描写了香雪对新生活的纯真、炽热的向往和追求，构思精巧；以清新婉丽的笔调，将小小的生活场景诗画，创造了空灵、蕴籍的艺术境界；同时又在这纯静的境界中寄于了严峻的思考：那纯朴、淡远的美是迷人的，令人不由自主地去欣赏和赞美，但她恰恰又是与贫穷联系在一起，在同整个台儿沟，在走向新生活的路途中将会经历怎样的变故呢？小说于淡雅中贮满诗情，笔墨所至，大自然的一切均被赋予了生命和灵性。叙述语言清丽、简洁，富有音乐感和诗的意味。

&、简析香雪诗化的艺术特色:诗的形象（台儿沟小山村的变化，它的山、水、草、木、铁轨都充满了浓厚的诗意）

诗的韵律（在作者笔下的铁轨勇敢地盘旋在山腰，又悄悄的试探着前进……把铁轨拟人化富有灵性）用诗一般的语言描写将生活也诗化。诗的语言（高尚、纯洁的环境）

&、简析香雪的性格特征: 《香雪》描绘了一群山村姑娘对山外世界文明生活的向往，香雪用四十个鸡蛋，走了三十里夜路，换来了一个带磁铁的泡沫塑料铅笔盒。她觉得值得（很满）她还不知道怎么讲价，只说：“你看着给吧”。它的出现，使她再也不想往前走了，她放下篮子，心跳着，双手紧紧扒拄窗框，认清了那真是一只铅笔盒，一只装有吸铁石的自动铅笔盒。它和她离得那么近，如果不是隔着玻璃，她一伸手就可以拿到。那时她就会理直气壮地打开书包，把“它”摆在桌上……于是，她对车上那些再次劝阴她的人们说；“没关系，我走惯了。”她的话使他们相信：山里人不怕走夜路。（误解）她要告诉娘，这是一个宝盒子，谁用上它，就能一切顺心如意，就能上大学、坐上火车到处跑，就能要什么有什么，就再也不会叫人瞧不起……娘会相信的，因为香雪从来不骗人。（对未来生活的向往）那是欢乐的泪水、满足的泪水，而对严峻而又温厚的大山，她心中升起一种从未有过的骄傲。表现了香雪的天真、纯朴、热情、诚实和对未来的向往。

&、作者简介：铁凝，著有中篇小说《没有纽扣的红衬衫》，长篇小说《玫瑰门》等。

棋王阿城

&、简析《棋王》的主题思想: 《棋王》是讲一个擅长下象棋的知识青年的故事。作者

写棋呆子王一生的呆，写由这呆所体现的一种特殊别的处世之道。王一生出生清贫，又受到一位老者的指点，知道衣食是本。但对物质生活不奢求，不囿于其中，养成一种崇尚实际、淡泊无争的性情。在精神生活方面，耽迷象棋，“何以解不痛快，唯有象棋”。他还从棋道当中悟出了为人之道，即所谓“生不可太胜”；又进一步悟到：“人还要有点儿东西，才叫活着。”深刻提示了民族文化的心理，下棋是他厌世的表现。

如果简单地按题著划分，《棋王》无疑属于“知青”小说。然而它角度新颖、与众不同。作品没有写知青在农村严酷现实中理想的破灭，没有在寂寞空虚中的男女爱情纠葛，也没有写知青回后的迷茫和失落。它只写了棋呆子王一生生活中的两件事---吃饭和下棋。然而，在这看似平淡无奇的故事里，都有着丰厚的思想文化内蕴。其一，从王一生的棋道和人生中我们可以感觉到老庄哲学的超然风范。王一生下棋讲究造势，讲究含而化之，无为而不为，这正是道家哲学的精神。王一生为人也是这样，他的外号“棋呆子”，无论是洗劫中的武斗烽火串连的狂热，还是上山下乡前的离情别意，都不曾搅动他内心的平静，他成天游神驰于棋盘上的咫尺方寸之间，忘掉尘世的烦恼，空心寥廓，复返宁谧。他的这种洁身自好，不愿合污的人生态度，折射出历史风貌和世态人情。其二，在王一生身上也是体现着儒家文化的“衣食为本”、不甘沉沦的向上精神。作品中用了不少篇幅描写王一生极“恶”的吃相，他在困窘的生活环境中长大，他对饥饿有着切身的体验，因此他才会那样激烈地批评杰克。伦敦是“饱汉子不知饿汉子饥”。但是他决不过分地追求食物的质量，“半饥半饱”是他最大的满足。他不沉溺于吃中，吃饱之后他有着一种向上的人生追求。车轮大战之后，他哭着说：“人还是要有点东西，才叫活着”。其三，作品体现鲜明的“智在民间”的思想倾向，反映出作者肯定“亚文化”层次的价值取向。王一生棋道精深，但不是就学于那些所谓的“国内名手”，而是得益于一个捡烂纸的老头。车轮大战时，王一生对前三名毫不畏惧，而后来的六人却使他沉吟，他说；“怕江湖的，不怕朝廷的”。这引起都是作品令人深思之处。

&、简析《棋王》通达的叙述态度和语言文学的生动传神对表达主题刻画人物性格的意义。（艺术特色）

《棋王》的艺术表现方式很特别。作者用那样一种练达的口气叙述故事，仿佛一切都并不在意，他只是关心如何尽可能准确地把故事讲明白。这种叙述的态度正符合王一生的棋道，尽管作者未能把它贯穿始终，作品后半部分时会露出作者的主观感情，但整个来看，这种通达的叙述态度明显增强了小说的独特意蕴。文字的新颖是这篇小说的另一个明显特色。许多形容词和动词都用得颇为奇特，初读似乎很怪，仔细回味却十分生动和传神。文字上力破俗套，讲究简洁有力，在这一方面，《棋王》的成就是相当出色的。具有传统的民族风格，小说表现了传统文化的气氛和氛围，写人状物以白描见场，总之《棋王》这篇小说达到了“古典美而不过腐，民族化而不过土”。

&、《棋王》中“我”的形象（是王一生形象的补充——“我”是王一生的朋友）由于个人经历的教训，“我”先前抱有的对人的精神生活和物质生活的关系看法不是完满无缺的，作品中写了“我”不满足于山沟里生活文化的贫乏。“我”与王一生的见解，有互相辩论也有互相吸取，经过实际生活的锻炼，终于两人的见解区于一致，也区于王一生大胜后，明白了“人还是要有点东西才叫活着”，实际上纠正了过去认为吃饱就是福的偏颇。“不做俗人，哪会知道这般乐趣？家破人亡，平了头每日荷锄，却自有真人生里面，识到了，即是幸，即是福。衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，终于还不太像人，倦意渐渐上来，就拥了幕布，沉沉睡去。”

&、阿城小说的创作用炼达的口气来叙述故事，小说开头只不过简单地写了知青离开城镇时在车站分别的情景，其中我这样的自叙：“父母生前颇有污点，运动一开始即被打翻死去。家具上都有机关的铝牌编号，于是统统收走，倒也名正言顺。野狼似的转悠一年多，终于还

是决定要走。”，被作者若无所感地写出。后面写了知青不平常的遭遇，性格都是平平道来，不做任何渲染和呼喊，也不表露任何激动和愤慨，但是给人的印象都更加深刻。

作者行文造句、遣词用字也表现出简洁和质朴。“慢慢地吐出来”、“浑身荡了一下，笑了”表明对温饱生活的满足,这些描写的叙述都显示出作者对生活的精细的观察，表现人物出手不凡的功力。

&、简析王一生性格特点及其人物的形象意义。王一生是阿城小说《棋王》小说重点刻画的人物形象，融会了作者独立生活的体验和感情。作品实际上写一个奇人奇事，王一生是一个上山下乡的知青，但是他不是那种非常潇洒的形象。王一生被称为棋王，但他不是那种威威武武的棋王霸主，他生于下层贫民之家，加上母亲熏陶养成了务实、坚韧、迂执的性格，他迷于下棋，也精于下棋，他知道吃饱饭不容易，先吃饭再下棋，以劳动换得，他不把棋当作谋生之道，作品除了下棋写得最多的就是吃饭，王一生在车上反感于知青的哭哭啼啼，因为去的是有饭吃的地方。“以劳动换衣食——人生观” “务实坚韧迂执”——性格探讨下层贫民的人生价值和生活的态度，王一生的“活”生不可大胜，“人还是要有点东西才叫活着”（进一步提高）

&、作者简介：阿城，原名钟阿城，1949年生，四川江津人，著有中篇小说《棋王》、《孩子王》、《树王》等。

文体常识：

散文的主要特点是“形散而神不散”所谓“形散”是指其取材自由，不受时空限制，表达方式多种多样，“神不散：是指其主题要明确集中。按表达方式不同，散文可分为：叙事散文、抒情散文、议论散文三类，其中叙事散文以写人叙事为主，如吴伯萧的《猎户》、巴金的《怀念萧珊》等，抒情散文以抒发作者情感为主，如朱自清的《绿》，秦牧的《社稷坛抒情》等，议论散文以说理为主，如鲁迅的《为了忘却的纪念》。

介绍秦牧的散文“在知识的海洋荡漾”（总介）旁征博引、兴趣盎然形散而神不散，哲理闪烁。

社稷坛抒情秦牧

&、主题思想:《社稷坛抒情》是秦牧散文的代表之一，它以高昂的格调与奇特的想象力，淋漓尽致地表达了作者对民族历史的沉思与赞叹。社稷坛、五色土，是古代帝王祭祀社神稷神的地方，作者独立坛前，让思想飞越时间与空间的限制尽情漫游古代世界。他想到了农民怎样为土地流流尽了汗水又渗入了鲜血，看到了古代思想家们如何在星空下苦苦地探索大自然的奥秘，听到了古代诗人面对大地放歌长吟的悲壮声音……一个个意想接踵而来，稍纵即逝，乍看似散花满地令人目不暇接细，想一下即万象同宗，归结为个中心：“多少万年的劳动经验和生活智慧积累起来，才有了今天的人类文明。”结构似松散，行文如流水，仿佛是各种意象漫不经心的组合，但中心突出，主题明确，能够比较典型地体现出散文艺术的特点。

&、分析《社稷坛抒情》在结构方式上“形散而神不散”的结构特征。

大开大阖，抒发情感思接千古，浮想联翩，上溯到人类历史的源头，接着写出劳动人民的日常劳动、生活，他们在饮食、在希望、在叹息，终于走出了黑暗的历史隧道，见到了耀眼的阳光。作者驰骋于历史长河之上，但他始终以社稷坛、五色土为中心贯穿全篇，放得开，收得笼，形成丰富博大、汪洋放肆的风格。

&、简析《社稷坛抒情》知识性与趣味性相结合的特点:本篇开头即介绍了社稷坛和五色土的含义和由来，然后怀古，描写了古代帝王的祭祀情景，又写到了古代诗人探索大自然的奥秘和对人间的疾苦怕愤慨，还写到农民的劳动、生活和他们的斗争反抗，此外还谈到古代的文明、人类的历史和古代的文化，借助渊博的知识，表达了强烈的爱国热情。

&、简析《社稷坛抒情》议论与抒情相结合的特点:我们的国家历史上没有一个时期能象今天这样高度统一过。夹叙夹议，情与礼相结合，是其散文的一个显著特点，把美丽的想象和深刻分析结合起来，作者对千百年来的辛勤劳动的农民寄予深切的同情，赞美他们是财富的真正的创造者和所有者，他议论到：没有在大地上胼手胝足的劳动者，根本就不会有这宫殿，不会有一切人类的文明。

&、结合《社稷坛抒情》分析秦牧散文重知识，重趣味，议论与抒情相结合的文体风格。《社稷坛抒情》是秦牧散文的代表作，是一篇有巨大魅力的抒情散文。它以高昂的基调和奇特的想象，通过对民族历史的深思与赞叹，说明了人类文明是亿万年劳动经验和生活智慧的结晶的道理，表达了作者对祖国领土空前统一而欢欣鼓舞和作为一个炎黄子孙而骄傲的豪迈感情。强烈的爱国主义激情和谐而又深刻地融汇在思古幽情之中。

善于展开联想是秦牧散文的一贯特点。这一篇也不例外。作者以虚代实，通过丰富的联想，将自己的散文写得博大精深，富有独到的神韵。本文除了交待社稷坛的位置和作用，结尾收束在作者的感情凝结点上之外，其余部分全由联想构成。作者紧紧围绕着引起联想的触发点——社稷坛，让思想的羽翼在历史长河和地理空间中自由翱翔：从当今帝王祭地的情景，想到古代哲人对自然奥秘的探寻；从土地的产生想到劳动者开垦土地的艰辛；从考察“五色土”的由来，到人民为统一和保卫富饶辽阔的祖国疆土而从事的斗争。作者调动起自己渊博的知识积累，丰富着美丽的想象，在开拓着作家的抒情境界。作家的民族自豪感，正代表在这对历史河流的上溯中；而他对祖国领土统一的欢欣鼓舞之情，又表现在对地理空间的鸟瞰俯视之中。

凭借想象以抒情的文章，也需要一种与之相适应的抒写笔调。秦牧将记叙、抒情、议论结合在一起，采用夹叙夹议的笔法，不仅议论透辟、抒情激越，而且叙述得生动传神，常常展现出优美简洁的画面。使情与理、事与画融为一体，既避免了抽象、枯燥弊端，又增添了形象与生趣。

夹叙夹议的笔调，不仅要求文字简洁、明快，而且要亲切、优美。秦牧基本上是以语说为基础，广泛吸收中外文学作品中富有生命力的语言，形成生动亲切、简洁明快的语言风格。读之如灯下谈心，如林中漫步，在平易、亲切的絮谈之中，时有精语妙句出现。使人得到审美的愉悦，而且得到哲理的启迪和知识的升华。

&、艺术特点:秦牧重知识，重趣味，喜欢旁征博引，涉古论今，将议论与抒情融为一体。这篇散文也离不开这个特点，作者从社稷坛、五色土讲到古代五行观念的形成与演变，又比较了古代印度与古代希腊关于世界万物起源的哲学思想，富有浓厚的学术气。

&、语言特色: 自然率直，而且富有情趣，全文在平易、亲切的絮谈之中，表现了他的艺术功力（秦牧有很多警句和闪光的语言）

&、作者简介:秦牧，原名林觉夫。著有散文集《花城》、《潮汐和船》、《长河浪花集》和文艺随笔《艺海拾贝》等。

黄鹂——病期琐事孙犁

&、主题思想、构思特点:《黄鹂》一文写于1962年4月，却一直到1979年才将其发表，

同年收入《晚年集》。作者通过在养病期间对黄鹂鸟的一系列观感的回忆与描叙，表达了对美的事物的倾心与赞美，对无视和残害美的行径的谴责，同时，又体现了作者对美的本质的深切理解。（以上是主题思想）本文先从童年时代的往事娓娓道来，回忆了在战火间隙中第一次见到黄鹂的魅力，虽只有寥寥几笔，但本身隐含了深意。然后，描述了作者养病期间所亲历的几个生活片断。黄鹂的叫声给人带来美的愉悦，而在不具备审美观点的人看来，黄鹂只不过是一种可以捕杀的鸟类。在这一点上病友老史和那位穿皮大衣的中年人没有什么差别，只是作者对病友多了一份宽厚的感激，而对后者的劣行，则在平静的语言中蕴含了极大的愤怒和谴责。最后通过被拴黄鹂的凄惨神情与太湖之滨天阔任飞的极致之美的对照，提示了美只有“在一定的环境里，才能发挥这种极致”的哲理，曲折含蓄地表达了一个知识分子，尤其是从事艺术美创造的作家、艺术家对自由宽松的创作环境的真诚愿望。（以上是构思特点）

&、艺术特色:作者于平易近人处入手，通过日常生活画面和细节的描写，运用对比、白描和烘托等艺术手法，以或朴素含蓄，或凝练优美的语言，在质朴、自然间蕴含深长的意味。&、艺术特色（师）:作者以黄鹂为线索，结合自己的要有关生活经历，写对于美和人生等总是的认识，一步步情随境迁，由浅入深，很有层次，很有神韵。语言及其朴素自然，借助丰富的比喻和生动的联想，把对美的理解讲得清楚明白。

&、作者简介：孙犁，原名孙树勋。早年以短篇小说《荷花淀》闻名，50年代后著有长篇小说《风云初记》中篇小说《铁木前传》和散文《秀露集》《晚华集》等。其早期清新质朴、简洁明净，形象鲜明，语言如行云流水，富有独特的艺术魅力；晚年作品多沧桑之感而平淡出之，意蕴幽深。

听听那冷雨余光中

&、主题思想:《听听那冷雨》是余光中的散文代表作之一。作者通过对台湾春寒料峭中漫长雨季的细腻感受的描写，真切地勾勒出一个在冷雨中孑然独行的白发游子的形象，委婉地传达出一个漂泊他乡者浓重的孤独和思乡之情，表现了一个远离故土的知识分子对传统文化的深情依恋和赞美。

&、艺术特色:作者调动了听、视、嗅等多种感觉方式，将少年生活的回忆、古诗画的意境和现实观感等汇聚在一起，编织成一曲情感委婉浓郁、意境深广幽远、旋律节奏优美的文字乐章。作者通过娴熟的语言手段，突出了冷雨的听觉感受，大雨滂沱，小雨淅沥，其精妙可与唐代诗人白居易的《琵琶行》媲美。文章想象奇丽而多变，并多处采用了比喻、对照、联想、烘托等表现手法；文字典雅而富于弹性，巧妙地将熔古典语与白话于一炉，擅于通过双声叠字的运用、长短时间的句式和绵密的意象叠加来渲染情感和把握徐疾交错的节奏，是一篇优美的抒情散文。

&、作者简介：余光中，原籍福建永春，1928年出生于南京。1949年去台湾。50年代末以后，先后在台湾和香港的大学任教，同时从事写作和文学杂志的编辑工作，是台湾蓝星诗社的代表诗人，著有诗集《白玉苦瓜》、散文集《左手的缪司》《听听那冷雨》等三十余部作品。其诗作构思奇朽，视域宽阔，意象新丽；散文富有诗意，文字典雅，俊逸而雄浑。

怀念萧珊巴金

&、主题思想（特殊情怀）:《怀念萧珊》写于1978年8月至1979年1月，是一篇悼亡之作。当时，人们还刚刚从梦魇中挣扎出来，怀着悸怖的心理反思着昨天的灾难。正是带着这样一种时代情绪，作者在哀悼亡妻的同时，也倾诉了对自己的伤悼，伤悼自己在这场灾难中所失去的一切。文章主要叙述了在艰难困苦中，萧珊对作者的帮助，她在生垂危之际的善良

愿望和遗憾，真实地再现了他们最后相守时的痛苦与幸福，写了她去世后，作者的悲痛思念与歉疚并缅怀了30年风雨同舟的夫妻之情。他虽然写得是个人的遭遇，但又时时把这场遭遇与整个国家、民族的劫难过程联系在一起，使散文中所写的日常生活情景都超越了个人的意义，成为特殊的历史年代里的一个知识分子的见证。（特殊情怀：前面+悲哀并不悲观，怀念死者是为了激起人们对“四人帮”的共愤，是为了更好地工作，为了美好的明天）

&、艺术特色:《怀念萧珊》是巴金的一篇优秀的散文，具有独特的艺术特点。作者怀念的是自己的妻子，汩汩的情感从心灵之源不断涌出，向读者倾吐自己心头难以排遣的哀思、痛苦与愤怒。通篇文章只是对生活琐事的回忆和怀念。甚至把对痛苦的记忆也看作是一种寄托感情的凭籍。因此，他能在文章中写了妻子默默的死，以及死前那一双美丽的眼睛。作者认为，艺术的最高境界是无技巧，这种艺术境界在他中年以后创作中才逐渐成为自觉的追求。这篇散文从艺术特色到遣词造句，纯出于感情的自然流露，以文字的本色来反映生活的本色，不雕琢、不虚饰，无拘无束，笔到情至，是新时期散文创作中的一篇优秀的悼亡之作。

看起来并不经意其实蕴含匠新，全文分为四个部分1、回忆2、遭难3、逝世之事4、回溯30年（结构特点）

&、巴金笔下的萧珊形象散文《怀念萧珊》中作者用直铺的语言为作者再现了一位心地善良的女姓，萧珊平凡无华，业不惊人。“一个普通的文艺工作者，一个成绩不大的翻译者，一个善良的好人”她性格坚强，忍辱负重，富有牺牲精神，在她和巴金共同的生活的记忆里……

&、作者简介：巴金，原名李尧棠。祖籍浙江嘉兴，1904年出生于四川成都。1929年起开始发表小说，三四十年以长篇小说《家》和《寒夜》而名声鹊起，建国以后著有小说散文集《英雄的故事》、《新声集》，散文集《随想录》等。

拣麦穗张洁

&、思想主题:这篇散文的精致更主要体现在寓意的含蓄上。看上去它是写了卖灶糖的老汉对“我”的疼爱，以及“我”对他的那种纯真的依恋，可这一切的背后，我们分明还感到一缕似乎淡淡的，但却不易抹除的哀愁。这哀愁似乎是起因于某种孤独感，某种对于人世间的冷漠和粗糙的敏感，因此，作者才格外珍重那卖灶糖的老汉的疼爱；这哀愁也可以说是包含了一些对于幻想本身的困惑，所以作者才会以那种尽力通达的口吻来谈论那些农村姑娘和童年幻想的告别。在很大程度上，正是这含而不露的哀愁赋予了整篇散文一种内在的和谐；也正是这哀愁加强了作品那从容舒缓的叙述文体的抒情意味，使它能在不知不觉中拨动读者灵魂深处的心弦。“淡淡的哀愁”对的困惑。

&、艺术特色:《拣麦穗》是一篇非常精致的散文。作者显然很注重叙述文体的纯静，无论用词还是断句，都尽力要显得舒缓从容，仿佛是有意要造成一种不慌不忙，娓娓道来的气氛。这篇作品在情感上也很真挚，开头部分对于农村姑娘拣麦穗这件事本身的怅叹也好，接下来对那位卖灶糖的老汉“疼爱”我的那些细节的描写也好，更不用说那颗高挂在树梢头的小火柿子的着力描绘，都使人感到那样亲切和自然。农村生活的描绘意境深远。

&、简《拣麦穗》中“树梢上的那个孤零零的小火红柿子”的象征意味。张洁的《拣麦穗》表现了感情的纯真，具有动人心魄的力量，作者善于通过对人物的语言、行为和景物的白描来表现感情的纯真。“我”和卖灶糖老汉的对话，都是一种未受世俗污染的真情的自然流露，而那高挂在树梢尖上的小火红柿子（给人喜洋洋的感觉），（我和卖灶糖的共有的孤独感，对卖灶糖老汉的牵挂）则含蓄象征了卖灶糖老汉那颗虽饱经风雨却仍纯真美好的心灵。实际上，

作者运用这种象征表达了对纯真感情不可磨灭的心灵感受。

&、简析《拣麦穗》中第一个拣麦穗故事所表达的情感意蕴及对全文的作用。《拣麦穗》开头部分写农村姑娘童年拣麦穗时的“梦”以及结婚时同这些“梦”的告别，可以看作是文章主体部分的一个铺垫。这个铺垫有三方面作用：一是内容的涵盖——后面所描述的“我”与卖灶糖老汉的情谊，就是拣麦穗姑娘丢失的“美丽的梦”中的一个；二是气氛的制造——拣麦穗姑娘做“梦”的纯真和丢失的困惑，形成了笼罩全篇的基本情感氛围；第三是前后构成对比，反衬出“我”对人与人之间那种纯真感情的超世俗的执着追求。作者的叙述从容不迫，语言洁净自然，情意纯真，回味深长。（思想感情：之间，未被物欲渲染的感情，体现了作者对美好、自然的人与人关系的憧憬追求。）

&、作者简介:张洁，女，1937年生于北京，原籍辽宁，著有长篇小说《沉重的翅膀》，短篇小说集《爱，是不能忘记的（1979）》和《张洁小说剧本选》、《只有一个太阳》、《世界上最疼爱我的那个人去了》等。

下放记别杨绛

&、主题思想:《下放记别》为《干校六记》的第一篇。作者及其丈夫钱钟书同是中国社会科学院的高级知识分子，在“文化大革命”中再一次被列为“接受工家兵殖民地教育”的改造对象，被集体下放到农村“五七干校”的前后，作者个人及身边发生的故事：下放前的不安等待、为丈夫准备行装、送别丈夫、女儿为自己送行、在“干校”与丈夫的会面等生动场景。始终围绕一个“别”字从容展开。

&、艺术特色:既是行云流水般的依次讲述，又始终围绕一个“别”字从容展开。在那个特殊的年代里，尤其是在知识分子的生活中，到处都有悲剧性的事件发生。而在杨绛的作品中，虽也有忧愁、焦虑和悲痛之情的流露，如本文中夫妻离情、母女别意、女婿之死等，却并没有通常所见的那种激愤的控诉和狂燥的宣泻，而是以平淡含蓄的语言，以平常心和普通人的情感，揭示社会悲剧和个人悲剧的关系：在席卷而来的历史风暴中，知识分子失去了往日的优雅与自尊，生活残酷地让他们从事最不擅长的体力劳动，以加剧他们的自卑，从而在生理上和灵魂上打垮他们。作者观察和表现纤细入微，哀而不伤，怨而不怒，淡远平和中不乏幽默和调侃，传达出淡泊、宁静、乐观的生活态度，并显示出了一种身处历史漩涡中心之外的冷静和清醒。作品语言朴素、言近旨远，意味深长。

&、简析作者“哀而不伤，怨而不怒”的人生态度: 《下放记别》着重描写了杨绛夫妇作为知识分子被上放农村进行改造的生活情景，虽然作者对那个时代的不满，对社会前途的担忧，但是文章在写法上突出了平静2字，以纤细入微的观察力和表现力，显示出一种“哀而不伤，怒而不怒”显示出一种身处历史漩涡中心之外的总代表和清醒的人生态度，并且在淡远平和中还不乏幽默和调侃，传达出淡泊、宁静、乐观的生活态度，充分体现出作者高深的人生修养和坚定的生活信念。

&、作者简介：杨绛，女，著有散文集《干校六记》第一篇是《下放记别》，长篇小说《洗澡》等。

《书海夜航》二集序唐弢

&、主要内容:这是一篇出色的序文，也是一篇优美的读书随笔和短小精悍的书评。作者本人就是一个知识渊博、学养深厚的学者和知名的书评家，文中用来评价《书海夜航》作者的

话，也同样适合他自己。文章指出了该书的特长和书中所体现的作者的学养，又通过书名展开联想，述及明朝张岱和现代阿英的两部书，然后拈出《夜航船》中的有趣故事，并在张岱劝人好学以免遭人嗤笑的题目翻出新意，联系自己的读书写作经历，“将自己的一点心意和盘托出”，指出了学海无涯而个人的学识终归有限，只有虚怀求教，百花争鸣，才能换来文化的学术兴盛的道理，最后在看似随意之间回到作序的题意上。（艺术特色：文章所及虽不外与书本有关，但却上下古今，书里书外，信手拈来，收放自如，趣味盎然，在偏重知识，叙述掌故的同时间以评论和抒情，体现了作者高度的文学修养和文字表达能力。）

&、《夜航船》故事中翻出新意: 善于从古事旧典中翻复新意，文章讲了明朝张贷劝人好学以免遭人嗤笑的韪翻出新意。有了错误，不怕别人批评，人家有了出入，容许其改正。

&、作者简介:唐弢，原名唐端毅，笔名晦庵等。著有杂文《推背图》、《海天集》等，50年代后从事现代文学史研究，并著有《晦庵书话》等。

秦腔贾平凹

&、主题思想:《秦腔》通过对秦人自导、自演、自观、自评秦腔的痴醉迷狂的传统风俗的描述，生动地展现了八百里秦川潜藏于意识深层的刚烈、粗放、忍耐的民族气质和精神上自给自足的生存状态。

&、艺术特色:作者以平静从容的笔调，呈现出一个充满生气与活力、完整的自然和人文景观，一个单纯清澈而又丰厚充实的世界，“当老牛木犁疙瘩绳，在田野已经累得筋疲力尽，立在犁沟里大喊大叫来一段秦腔，那心胸肺腑，关磁节节的困乏便一尽儿涤荡尽了”，在这里，“秦腔是他们大苦中的大乐”，是秦地人平庸和苦难的日常生活的自我宣泄和自我升华，是他们生命中美感和欢乐的源泉。作者在散文的叙述观点上，一反传统散文旨在表达作者情思，将外在景物主要作为个体情感投射对象的内视结构，而是以阔大的视野，在一定的审美距离下表现客观外在世界，表现富于文化沉淀民族生存状态。作品语调平静、崇高，富于深沉的历史感和史诗般的韵味。

&、作者简介:贾平凹，原名贾平娃，著有长篇小说《商州》、《浮燥》，散文集《山地笔记》、《月迹》、《爱的踪迹》等。

邵燕祥杂文二题邵燕祥

和尚之喻

&、主题思想：《和尚之喻》围绕民间流传的有关和尚的谚语，通过枚举与分析，针砭了社会生活中存在的种种矛盾和不公的现实，体现了作者对现实生活的深切关注和悉心观察，同时也揭示了民谚之所以取譬于和尚，实在是为了曲折反映和表达了他们对俗世现实的观察和评判。从“僧多粥少”到“三个和尚没水喝”，从“不看僧面看佛面”到“歪嘴的和尚”作者从揭示僧俗两界人情、人性的相通起，逐渐加深了对现实生活中矛盾和不合理现象的批判力度。《圣经》拟作

&、主题思想：《〈圣经〉拟作》更是邰燕祥90年代杂文的代表作之一。作者巧妙地通过对《圣经》中一段文字的隐喻式改写，深刻剖析了人类历史尤其是中国当代现实中一再发生的悲剧性事件的心理和社会根源，揭示了人性中普遍存在的弱点，更对那些利用心理弱点，用一些看似正确实际荒谬的逻辑，以堂皇的理论口号为招牌而达到种种不可告人之目的的个人与集团予尖锐的暴露和抨击。拟作一、二中那个文士和法利赛人的言行，很容易使人联想起极左政治占统治地位的年代，以“阶级血统”论罪、以立场态度定刑、重复谎言可以成为真理

等等也许刚刚成为过去的历史，而这些揭示对现代化进程中的现实，仍富于警示意义。

艺术特色：《和尚之喻》是以随意而谈的方式娓娓道来，语言风趣而又犀利，体现了作者对现实清醒的批判意识；《〈圣经〉拟作》则构思巧妙，通过拟作与原文之间的对比，以《圣经》所包含的宗教背景作为隐喻，使尖锐的社会批判意识以含蓄的方式表现出来，对中国当代一再发生的现实悲剧的；但两者都体现了作者作为一个当代知识分子对现实清醒的批判意识和高度的责任感。揭示了人性中普遍存在的弱点。

&、作者简介：邵燕祥，著有诗集《到远方去》和《迟开的花》等。80年代后期起又以写作杂文名世，著有杂文集《忧乐百篇》等。

我与地坛史铁生

&、主题思想:《我与地坛》以北京地坛公园为背景，通过作者与地坛的长久对峙，将个体的情感和生命投射到地坛的一草一木、一景一石之上，在凝思冥想中展开想象的翅膀，从对自身经历的思考中，逐渐超越个体命运的挫折和苦难，探询生命的意义、死亡的意味和工作的价值，进而感悟生命的永恒和宇宙的生生不息，体现了作者博大的胸襟和执着的探索精神。

&、艺术特色:作者并没有着意于文章的结构，而是在于地坛的精神感应中，不急不慢地带出对自己经历的回忆，不仅将探询的结果告诉读者，而且在饱含沧桑的叙说中，抽丝剥茧般地呈现出探询的过程：母亲“艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱”，使他因突如其来的劫难万里生的狂躁之气渐渐平息，并将关注的目光投向他人；于是命运对弱者的不公、对好胜者的戏弄、对普通人的磨难里领悟到个体人生的有限和生命、宇宙的无限境界；“宇宙将其不息的欲望将一个歌舞炼为永恒。这欲望有怎样一个人间的姓名，大可忽略不计。”在付出了尖锐的痛苦和执着的理性思考后，作者换来了超越痛苦的生命的充实与欢乐；由遭遇磨难、追问民命运的非常之心，升华为一种从容面对苦难和挑战的温煦平静的平常之心。本文语调平缓，情感真挚，意境优美、深邃、高远。

&、作者简介：史铁生，1951年出生于北京，1969年去陕西延安插队落户，三年后因双腿瘫痪回北京。著有短篇小说《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》及长篇小说《务虚笔记》等。

草木篇流沙河

寄言立身者

勿学柔弱苗

——（唐）白居易

白杨她，一柄绿光闪闪的长剑，孤零零地立在平原，高指蓝天。也许，一场风暴会把她连根拔去。但纵然死了吧，她的腰也不肯向谁弯一弯！

藤他纠缠丁香，往上爬，爬，爬……终于把花挂上了树梢。丁香被缠死了，砍作柴烧了。他倒在地上，喘着气，窥视着另一株树……

仙人掌她不想用鲜花向主人献媚，遍身披上刺刀。主人把她逐出花园，也不给水喝。在野地里，在沙漠中，她活着，繁殖着儿女……

梅在姐姐妹妹里，她的爱情来得最迟。春天，百花用媚笑引诱蝴蝶的时候，她却把自己悄悄的许给了冬天的白雪。轻佻的蝴蝶是不配吻她的，正如别的花不配被白雪抚爱一样。在姐姐妹妹里，她笑得最晚，笑得最美丽。

毒菌在阳光照不到的河岸，他出现了。白天，用美丽的彩衣，黑夜，用暗绿的燐火，诱惑人类。然而，连三岁孩子也不去采他。因为，妈妈说过，那是毒蛇吐的唾液……

1956年10月30日成都

&、主题思想: 《草木篇》是一组咏物言志诗。作者采用拟人化的手法，表现了抑恶性扬善的思想，热烈地赞颂了白杨树的孤傲正直，仙人掌的顽强自重和梅花的脱俗高雅，她们都是美的化身。同时又以藤和毒菌为喻词，尖锐地抨击了那种寄生性、居心叵测的攀爬现象，以及那种用漂亮的外衣包裹自己以毒害人类的鬼蜮行为。

&、艺术特色:整组诗构成了一种真诚热烈的基调，在它的衬映下，诗人那强烈的善恶之心，对于刚直人格的执意追求，都凸现得相当清晰。正是这一点，赋予了这组诗一种动人的力量。它不但是诗人对世事的坦率的描述，而且正像组诗的题记中引用的白居易诗所暗示的，更是他如何面对这世事的真诚告白。

&、描绘五种草木象征意蕴，及它们所表现的共同主题。这组诗主要运用拟人化的手法表现诗人的人生体验。五首诗分别刻画了白杨树的孤傲正直、仙人掌的顽强自重、梅花的高丽脱俗，同时也藤的攀附奴性刻画了和毒菌的阴毒险狠。诗人在写这些草木的时候，一律把它们比拟为人，着力揭示其判然不同的善恶本品性，实际上正是用草木隐喻人类，表达了诗人对社会人生的感观，其中褒贬爱憎的感情十分鲜明而强烈。

由于采用了拟人化手法，诗人在使用人称代词时就谨慎而恰当的分别选用了“她”和“他”两个字。写白杨、仙人掌、梅的时候，因为意欲借这些植物表现善的人性，寄寓着诗人深深的热爱和赞美，就用了能给人们以女性美联想的“她”。而写藤和毒菌时，因情景相反就采用了“他”。这种对不同人称代词的选择也表现了诗人的深意和匠心。

此外，诗篇运用对比和映衬的手法也很成功，如用暴风的强暴映衬白杨的钢烈，用丁香的死对比白杨的贪婪，用主人的蛮横映衬仙人掌的顽强，用百花的媚笑对比梅花的高洁，用小孩的冷淡映衬毒菌的阴险，都增强了诗篇的艺术表现力，突出了事物的主要品格。

&、作者简介:流沙河，当代诗人中具有鲜明创作风格的人。著有诗集《农村夜曲》、《告别火星》、《流沙河诗集》等。

有赠曾卓

&、主题思想:《有赠》是赠给一位女性的诗。曾卓青年时代即在政治烟尘中蒙难，失去了生命中应享有的一切，“我是从感情的沙漠上来的旅客”，当是一种自况。诗就在困顿的“旅客”与女友——“我的生命的灯”的动人牵连中开始，展示了一种既是爱情又超乎爱情的崇高情感。展示了灾难岁月中可贵的人间至情，宣告着战斗的胜利。

&、结构特点：长期失去自由的屈辱生活，使“我”“不能习惯光亮/也不能习惯你母亲般温存的眼睛”。诗作不去细说发生种种苦难，但两个“不能习惯”的短语已然道出了一切，为这种“母亲般的温存”的格外可贵作了极好的铺垫与说明。而当两人双手相握共约携手以行的“神圣时刻”，人们感受到的也已经不是一般恋人的定情，而是一种基于深切了解、信任的博大的爱，一种催人泪下的人间至情。当正直的人们还背负着无法洗清的“罪名”生活在“蔑视的人群”中时，这位女性表现出的勇气、爱心与圣洁，实在堪于基督教中的“圣母”媲美。而《有赠》这诗也就以它展示的灾难岁月中的人间至情宣告着正义、人性的胜利，成为一个特定历史时期的艺术见证。

&、艺术特色:这首诗表达的是一种复合的情感，既有重获自由的庆幸，又有无法消除的创伤；既有光明的预示，又有难解的隐忧，它们交织着，一时难以理清，但作者却以一种沉静

的态度出之，于平缓中有跃动，委婉中有激切，因而给予读者的美感也是多重的。

真切袒露内心世界，细腻地抒写情感活动，也是本诗一个明显的特点。在“战歌”风行，个人情感普遍受到漠视并为诗所摒弃的60年代，它的创作实属难能可贵。

&、作者简介:曾卓，七月诗派成员之一。著有诗集《门》、《悬崖边的树》、《曾卓抒情诗选》、《老水手的歌》、《两只小船》、《无言的歌》等。

春天，遂想起余光中

&、主题思想: 《春天，遂想起》表现的是对江南浓浓乡愁。由于台湾海峡两崖长时间的隔离，作者有种被流放的感觉，少年时生活于江南的记忆日复一日烈火般烧灼着他，于是时时梦回江南。诗中的江南不仅珍藏着他的少年时代，而且也象征着中华民族悠久的文化，所以是“唐诗里的江南”，是古典美人西施和越国名臣范蠡泛舟共游的处所，是清代乾隆南下畅游的胜地。诗人由怀旧而怀古，他的江南既在时间之内，又在时间之外，飘散着古文化的清芬，而诗人怀着也就是一种民族灿烂古文化为精神背景的文化乡愁。（也是结构特点）&、艺术特色:诗作从江南的湖写起，写出它的富庶美丽。再加上江南大量优美动人的佳话和传说。因此诗人觉得上古时吴王夫差和越王勾践那场战争也是美丽的。接下来将时间拉回现代，转写当年太湖滨上结伴同游的天真浪漫、无忧无虑的表妹们，意在表现山水毓秀，人比江南山水更美，从而将乡愁推进一步。再一转，写到这些少女们现在都已老了，自己的母亲更已谢世而去，一种难以抑制的沧桑感骤然腾起，为乡愁抹上一层悲怆。最后，“喊我，在海峡这边/喊我，在海峡那边”的母亲已和祖国母亲合体，诗人盼归之情遂也上升为对母亲大地的顶礼。

复沓的手法与重词叠字的反复使用，不仅增强了这首诗的音乐性。读来韵致绵长，而且有效地助成了内在情韵的摇曳多姿，可以说，这是一首情味浓酽、风韵别具的抒情佳作。熔现代意识与传统的诗风一体。

&、作者简介: 余光中，原籍福建永春，1928年出生于南京。1949年去台湾。50年代末以后，先后在台湾和香港的大学任教，同时从事写作和文学杂志的编辑工作，是台湾蓝星诗社的代表诗人，著有诗集《白玉苦瓜》、散文集《左手的缪司》《听听那冷雨》等三十余部作品。其诗作构思奇朽，视域宽阔，意象新丽；散文富有诗意，文字典雅，俊逸而雄浑。

冬穆旦

&、主题意蕴：《冬》便作于1976年12月，表达了因长处寒冷而“心灵枯瘦”的一代知识分子渴望暖春到来的普遍心情，因而极具厚重的历史感。整首诗循着诗人的内心活动而缓缓展开，情调有点沉重，甚至不无苦涩，但看得出来，它充满一种近于焦灼的渴望正义归来的热切冀求，因而沉哀中自有热流暗泳。全诗各段具内在联系，自内心的自我发掘到放眼于社会、民族，层层衔接又层层推进，紧凑而有力度。特别是最后一段有意宕开，别辟一境，以不息的生命活动呼应首段的主题性诗词“生命也跳动在严酷的冬天”，造成全诗境界的密致圆满，也从而获得一种余音袅袅的超远韵致。形式相当整饬，韵位固定，语言浓缩而富暗示性。

&、作者简介：穆旦，原名查良铮，另有笔名梁真。九叶派诗人，文学翻译家。著有《探险队》、《穆旦诗集（1939——1945）》、《旗》等。穆旦1958年起便在政治烟尘中蒙难近30年。1976年10月中国政局突然出现大转折时，尚未来得及为这一代人平反。

慕尼黑艾青

&、主题意蕴：这首诗以1938年秋纳粹德国首领希特勒与英、法、意三国首脑在德国慕尼黑签订慕尼黑协定，强行侵占邻国捷克斯洛伐的苏台德地区一事为历史背景，告诫人们不要

忘记惨痛的历史教训。表达了作者对人类和世界命运的深切关注。

慕尼黑风光明媚，盛产啤酒，诗作由此展开想象，将其喻为一个健康而富风韵的啤酒店主妇。但她却和“纵火犯”希特勒鬼混，出卖了邻居，引发起欧洲的战争大火，她自己也难逃卷入火海的厄运。二战之前一场国际政客、野心家间的肮脏交易，就这样简捷、妥帖地获得了极富情趣的诗意表达。诗的题旨主要落在后半部分：医愈了战争创伤的慕尼黑第二代更胜于当年的母亲，但她必须“接受母亲的教训/生活得更聪明”。这既是对慕尼黑人的善意的告诫，也是对世界爱好和平与自由的人民的深情叮嘱。它再一次表明：艾青始终关注着世界，而他也始终属于世界。

&、艺术特色:籍机智的拟人化手法，从一个虚拟的啤酒店主妇身上写出一段触目惊心的历史，又籍同样是机智的朴实叙述，将历史和现实捏合起来，是这首诗构思上值得称道之处。它不仅取得了以简驭繁的艺术效果，而且使这首诗带有浓烈的政治色彩的诗作别具一种风神灵活的气韵，一种隽永会心的情味。

&、作者简介: 艾青，原名蒋海澄，作品有诗集《大堰河》、《北方》、《归来的歌》，长诗《向太阳》、《火把》等。

双桅船舒婷

《双桅船》是可以归入所谓“朦胧诗”一类的作品。诗人借用一艘双桅船的口气，向那连绵的海岸倾诉自己的思慕。昨天已经和你告别过了，今天却在这里再次分手，而明天又将在另一处地方相遇。今天是海上的风暴促使双桅船寻求这一处港湾的保护，明天又是这同样的风暴把双桅船推进了另一处港湾的怀抱。

&、主题思想:这种和海岸不断分离，却又总是再度结合的特殊联系，使双桅船终于明确意识到了自己和海岸之间有一种永远无法改变的相互依存的天然联系：有海岸，才有船的航程；而离开船，海岸的视线中也就空无所有。诗的最后两句所以能给人造成深远的意境，就因为它暗含着这样一种独特的悟性。

&、简析《双桅船》中船和岸的多重象征性含义。那么，这双桅船是指的什么，那海岸又是代表什么？你不妨把他们假设为一对热恋中的情人，而《双桅船》也就可以说是一首情诗。但这海岸又实在不止是一位情人的代表，它似乎还象征着某种比情人更为阔大深厚的事物，你甚至可以说他象征着祖国、民族，以及其它许多令人起敬的东西。另外，假如我们不一定要把它具体归结为某一种事物，而只是说这首诗表达了诗人对一种远比自己更加博大深沉的力量的钦慕、呼唤和追求，是不是也同样可以呢？无论是对一个饱经历史颠簸的民族来说，还是对一个持续在风浪和动荡时期里成长起来的姑娘来说，双桅船的心境正是许多人共同的心境。也许正是这一点，使这首诗对历经劫难的中国人——无论是老少——都产生了吸引力。

&、作者简介:舒婷，原名龚佩瑜，1952年生，福建泉州人。著有诗集《双桅船》（1979——1982年全国优秀诗集二等奖），并和顾城合著有《舒婷顾城抒情诗选》、《会唱歌的鸢尾花》、《致橡树》（成名作）、《祖国，我亲爱的母亲》。

朦胧诗：摆脱传统观念的束缚，吸收西方诗歌营养，强调表现自我，注重个人内心的抒发，象征性强（意蕴）内涵不确定具有浓厚的现代主义色彩。

中国，我的钥匙丢了梁小斌

《中国，我的钥匙丢了》以“寻找”和“思考“在中国丢了的”钥匙“这样一组象征性的系列意象，艺术在概括了”文革“期间青年一代的处境和心态，他们有过迷惘和失落，但并不失去信念，在历经劫难后学会了追求和思考。当年青人厌倦了十年动乱并想离它归家时，却发现钥匙已经在“沿着红色的大街疯狂地奔跑”时丢失了。他走不进门去，也打不开抽屉，儿时的画册和夹在书页里的三叶草也都无法找到。他为此感到悲哀，但又不仅仅是哀叹，而是发出顽强寻找“钥匙”的宣言。

&、钥匙象征什么？

作为全诗核心意象的“钥匙”具有丰富的象征意蕴。对抒情主人公来说，打开家门、抽屉和书橱，都需要钥匙；而家、书籍与书页里的三叶草又组成了一个象征系列。从疯狂的政治喧嚣中返回亲情温馨的家里，需要打开家门的钥匙；使创作的心灵通过“画片”和“三叶草”回到纯真的童年，需要找开抽屉的钥匙；找开书橱，寻找书籍所开拓和象征的知识、爱情和信仰的新世界同样需要钥匙，但不知丢失在何处的钥匙该已被风雨锈蚀了，在对青春期心灵足迹痛苦的反思中，抒情主人公认真而执着地寻找着。象征化手法的运用，不仅使作品对“文化大革命”的否定避开了直露的政治性评述，而且也大大增强了诗意的涵盖面；相当沉痛的心理体验由诗人以纯真、浅显的孩童口气道出，又使作品具有一种特殊的情感魅力。

&、作者简介:梁小斌，著有诗集《少女军鼓队》待，代表诗作有《雪白的墙》、《中国我的钥匙丢了》等。

麦地海子

&、作品总的特色:海子的抒情短诗，常常表现出对于淳朴的自然与意味收获的劳作的深情眷念，以及对于健康生命的一种由衷感恩之情。《麦地》即是其中之一。

&、主题思想:诗人开阔的麦地起始，月光下的麦地迷人而庄严，披月种麦的“父亲”犹如一尊圣像，表达的是对于农事劳作的一种恒久的激动与欢欣。在这里充溢于诗人心灵的是对于粮食、劳作及其相连的生命的素朴而强烈的感激之情。

&、结构特色:看麦时家乡的“风”、“云”都收翅“睡在我的双肩”，是“我”与家乡山川风云的交融，也是劳作中的一种奇妙感受。麦浪是摆在田野上的“天堂的桌子”，暗含对粮食与劳作的感恩情怀，进一步表达了“我”内心那份激动与欢欣。“我们是麦地的心上人/收麦这天我和仇人/握手言和”一节，是对于劳作的正面面颂赞，正是共同的劳动与此中甘苦的共尝使人群由疏离而趋近，由冷漠而亲和，由此表现出劳作的深远意义及其对人类命运的关系，题旨也由此获得提升。诗的最后两节空间扩大了，展开了遥想式的抒写，场景由中国腹地黄河向尼罗河、巴比伦扩展，表现出四海一家，都依赖劳作为生；不论穷人富人，不管是现代大都会纽约还是古老的圣城耶路撒冷，出因离不开养人性命的麦子而缩短了距离。

&、艺术特色:用素朴的速写式的视觉意象造成特定的氛围并暗示某种不可见的东西，是本诗艺术特点之一。以“身上的流动的金子”来描述月亮种麦的父亲，以摆放于田野上的“天堂的桌子”来摹写成片的麦浪，都有造像简捷而鲜活的特点。而“父亲”、“麦浪”在这里又都是人类家园的象征，在表象的背后涵蕴着某种宗教式的虔敬情怀，易于激发读者的进一步联想和思索。整首诗的抒情风格也是清新朴素的，在农家日常生活细节的抒写中融了一种赤子的率真情怀，使其与麦地这一单一但开阔的背景聚成一个清新可喜、令人神往的艺术空间。海子，诗作收于《海子诗全编》一书。

&、麦地、麦子、月亮的象征意义

麦地：是农民劳动的根基，他是人类四海一家，心心相通的象征。

麦子：是人类辛勤劳作的收获，是人类命运延续不断的基础，也是人类心性相连的纽带。月亮：代表永恒，象征历史、未来，在本诗中月光再三出现，以月亮为线索贯穿全诗，证明着人类的劳动和发展。

父亲：象征了人类的劳动传统和人类的家园。

我冀汸

《我》是冀汸90年代初的作品，诗的开头仍可听出诗人青春历劫中年归来后心情的苦涩。这不是个人的痛苦，而是历史上一代人心上留下的创伤，具有典型性所必须的普遍性。但可贵的是，诗人并未停留于往事的苦涩回忆中，而是着力表现对于坚持真理、追求完善的高贵品质的不倦的追求，：“最忠实我的朋友是我/是不肯和我妥协的对手也是我”的诗句，活脱地道出了不断超越自我心声，是信念，也是一种人生态度。我的矛和我的盾能相互制胜，则表现了“我”不回避、不诿过、直面人生的坦荡襟怀。诗作充满了择善固执、历劫弥坚、不断奋进的精神光辉，反映出作者在为人处世这样一个根本性质问题上对于价值观民伦理观的深刻思考。

全诗以一种矛盾的手法写成，每组对句表达的是基本上对立的东西，但它们又都一一统一于抒情主人公“我”的形象之中，极具内聚力。这既突出了主人公无私无畏的博大心胸，又表现了一种相反相成的深刻哲理，可谓收一箭双雕之效。而用语的浅白又增强了内在情感展露上的坦诚，使诗作具有一种直逼心胸的艺术力量。

冀汸，七月派成员之一，著有诗集《跃动的夜》、《桥和墙》、《我赞美》等。

茶馆老舍

&、主题思想:全剧三幕戏，分别写了三个时代。第一幕以1898年戊戌政变失败为背景；第二幕以袁世凯死后的军阀混战为背景；第三幕则以抗日战争胜利后，国民党政府加紧黑暗统治为背景；通过裕泰茶馆这个“窗口”。截取一系列生活横断面，以高度的艺术概括力，从侧面反映了近50年社会历史的风云变幻，展现出一幅幅社会历史风俗画，深刻揭露了三个时代的黑暗腐朽，从而达到了作者“葬送三个时代”的艺术目的。《茶馆》全剧没有统一连贯的故事情节，而是采取了独特的人像展览式的戏剧结构，将众多的人物速写组成几十幅时代剪影，形成一个戏剧片断，经过作者的巧妙编织既展现了多种多样的戏剧冲突，又塑造了鲜明生动的人物形象，还广泛地反映了时代环境和社会心理。

&、怎样塑造人物形象:在《茶馆》众多人物中，裕泰茶馆的掌柜王利发是贯穿全剧的中心人物。第一幕时，他才20岁，他的处世哲学是：“我按着我父亲遗留下的老办法，多说好话，多请安，讨人人的喜欢就不会出大岔子！”因此，他从不敢得罪有钱有势的人，但总免不了被敲诈勒索；为了能让茶馆经营下去，他也顺应时世的变迁，不断改变茶馆的经营方式，目的是求得一家人的生存。这样一个精明、干练、善于经商的小商人，最后也逃脱不了破产的命运。到国民党统治时期，苦心经营几十年的茶馆终于被霸占，自己则在绝望悲愤中上吊自杀。剧中另外两个贯穿全剧的人物秦仲义和常四爷的结局也是悲惨的。秦仲义是维新变法后出现的民族资本家，他企图走“实业救国”道路，但由于日本帝国主义的侵略和国民党的统治，他惨淡经营了几十年的工厂却被当作“逆产”没收。

常四爷性格耿直，有爱国心和正义感，只因说了一句“大清国要完”，就坐牢一年多。到第三幕时，七十多岁的他以卖菜卖花生米为生。“我爱咱们的国家，可是谁爱我呢？”这是他对自

中国现当代文学作品鉴赏

论鲁迅对文学的影响寻常的人，都是在歌颂和期盼黎明的曙光驱赶走夜的黑暗，而鲁迅，却在深夜里思索，夜幕让他的思想有了惊人的穿透力。他用自己的心血和生命所创造的不朽的文学作品,是整个中华民族的宝贵财富。他的思想精神和气节人格,使鲁迅成为现代文学史上的一位巨匠，不仅仅是在文学造诣方面，更是在他对革命，对整个中华民族文化与精神的不懈努力和奋进之心，鲁迅是属于整个中华民族的。他在中华民族新文学发展史上的地位和影响正如毛泽东同志所说:“鲁迅是中国文化革命的主将,他不但是伟大的文学家,而且是伟大的思想家和伟大的革命家。鲁迅的骨头是最硬的,他没有丝毫的奴颜和媚骨,这是殖民地半殖民地人民最可宝贵的性格。鲁迅是在文化战线上,代表全民族的大多数,向着敌人冲峰阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄。鲁迅的方向,就是中华民族新文化的方向。” 鲁迅先生的第一篇文章《狂人日记》，正是对那个封建专制，人吃人的社会的最强的反抗之音，他以自己的笔写下对那些，亦或明哲保身，委曲求全，亦或扮演吃人角色的人最有力的控诉。而在这样的社会中，只有疯子，才是最不受那些封建礼教束缚的人，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 而让人印象最为深刻的一篇文章便是家喻户晓的《阿Q正传》，这篇文章之所以这么家喻户晓，是因为他写出了“一个现代我们国人的灵魂”，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

中国当代文学作品解析

组织部来了个年轻人王蒙 1.分析:&、简析思想主题、艺术特色思想主题：通过林震的眼光，描写了林世吾这个官僚主义者的形象，揭露了人民群众与现代化建设的主要障碍——思想僵化和官僚主义等消极现象，对生活进行大胆地批判。艺术特色：1、展现人物的性格特点，巧妙地运用细节描写和心理描写的手法，人物形象鲜明（总题） 2、怎样通过对比来塑造人物的？首先写了三个人物的形象：刘世吾、韩常新、林震。刘世吾他是一个官僚主义者，口头禅“就那么回事”对一切都很冷漠。韩常新是另外一种类型的官僚主义，他是追求生活的享受。林震他是和刘世吾、韩常新相对立的人物，他的特点是热情、单纯、富有理想、朝气蓬勃，是正在成长的青年共产党人的形象，通过对比三个人物不同的性格特点，鲜明地呈现在读者的面前。 3、分析林震的形象富有理想、热情、单纯，有进取精神，他和刘世吾的矛盾实际上是对革命事业两种不同态度的矛盾，他在常委会上勇敢地站出来，提出了人们需要深思的问题，就是：“王清泉个人是作了处理，但是如何保证不再有第二、第三个王清泉出现呢？”说明了他敢于斗争又很单纯，但他是在实际生活中成长起来。 4、论述题：分析刘世吾形象及其典型意义《组织部来了个年轻人》这篇小说成功的主要标志，是它深刻地塑造了一个新式主义者刘世吾的形象。①刘世吾有严重的官僚主义的作风和习气，但他并不那么惹人讨厌，有时他还令人感到可亲和钦佩，他经常讲的“就那么回事”是他的口头禅，又是指导他工作和生活的哲学，其背后掩盖着刘世吾的可怕的冷漠与麻木的心态的病症，他没有强烈的爱也没有强烈的憎，他终天也忙忙碌碌，但只不过是机械地做着自己不得不做的事。②刘世吾决不仅仅是一个马马虎虎的官僚主义者，他善于对部下启发诱导，有时还能把工作做很出色，并且还有一套坚固的理论，诸如“领导艺术论”、“成绩基本论”、“条件成熟论”等成为他掩盖和庇护自己缺点和错误的挡箭牌③刘世吾的精神世界里充满了冷漠，但这并不等于往日的革命热情在他身上已经完全泯灭，他为了摆脱自己对实际生活的厌倦感情和无聊心绪，常常贪婪地读小说、诗歌等文艺作品，从中寄托了自己的思想感情。梦想一种单纯的、美妙的、透明的生活，可是当他睁开眼睛来看现实的时候，却陷入了极大冷漠与麻木，革命的日常工作不再是他的内心要求，而变成了他的负担。《组织部来了个年轻人》发表于1956年，是较早反映社会主义体制下的人民的内部矛盾，揭露官僚主义的作品。结构特点：①通过他的眼光塑造了一个颇有深度的官僚主义者刘世吾的形象，有革命经历，工作能力很强，可以把工作做很出色。但是他对于损害党和人民利益的错误、缺点却麻木不仁。②细节描写：他的口头禅“就那么回事”表现了他看透一切、极端冷漠、不思进取的人生态度。以及他的理论“领导艺术论”、“成绩基本论”、“条件成熟论”等成为他掩盖和庇护自己缺点和错误的挡箭牌。文章在塑造人物时，形成多种对比，结构严谨，运用了细节描写和心理描写。 &、线索：从林震的角度，以处理麻袋厂党支部的问题为中心情节展开叙述的。 &、作者简介：王蒙是当代著名作家，原籍河北南皮，1934年生于北京。著有中长篇小说集

中国现当代文学名著赏析

2 015 /2 016 学年第1 学期课程名称中国现当代文学名著赏析课程题目《边城》赏析课程代码32000230 姓名Anjiri Simon 学号1312030193 Nandwa 日期地点三教114 成绩教师徐晓力

摘要：每个国家有都自己的特色。我刚来中国（这美丽土地）的时候我对中国的历史，文化，语言，文学，法学等等非常好奇。我想通过学中文去了解中国。在中国这三年多，我学会了中文，学过中国法学概念，通过电影，电视剧和一些电视节目了解了中国历史和战争时机的故事，跟中国朋友交流过程中了解了中国基本文化，但从来没有接触中国文学。这个学期我终于有了机会选择了这一门课，通过这门课我学会了很多，了解了很多中国作家如沈从文，鲁迅，李白等作家还有他们的精彩作品。我看过鲁迅的狂人日记，阿Q正传，沈从文的边城，蒲钰的脑袋开花这些作品，那么今天想通过这篇作文来简单介绍沈从文的边城里面的故事情节和重要人物形象。边城作家介绍沈从文（1902--1988），是湖南凤凰人，汉族，现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等。他1927年参加“新月社”，曾任西南联大、北京大学教授。作品着力描绘不受“近代文明”玷污的原始古朴的人性，在古老的生活节奏与情调中塑造一系列不带社会阶级烙印的自然化的人，讴歌一种自在自得的人生。其中最引人注目的，是他的一系列以湘西为背景的小说，短篇小说《丈夫》、《贵生》、《三三》；长篇小说《边城》、《长河》是其中的代表作。情节在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮，孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人，纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢美丽清纯的翠翠，托人求亲，而地方上的王团总也看上傩送，情愿以碾坊做陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要，想娶翠翠为妻，宁愿做个摆渡人。于是兄弟俩相约唱歌求婚，让翠翠选择。天保知道翠翠喜欢傩送，为了成全弟弟，外出闯滩，遇意外而死。傩送觉得对哥哥的死有责任，抛下翠翠出走他乡。外公因翠翠的婚事操心担忧，在风雨之夜去世。留下翠翠孤独地守着渡船，痴心等着傩送归来。“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”

中国现代文学三十年现当代文学文学考研笔记-最全名词解释-作家、代表作品分析

中国现代文学三十年笔记第一个十年（1917——1927）文学革命——文学背景：诗界革命，小说界革命，政治小说风潮，林译小说。发生标志：1917年1月，胡适在《新青年》发表了《文学改良刍议》。提出八事须言之有物，不模仿古人须讲求文法，不作无病之呻吟务去滥调套语，不用典不讲对仗，不避俗字俗语评价：1.是在对中西文学深入研究的基础上的深入认识，对文学发展规律的总结，符合世界文学发展的趋势。2.以形式为重点，强调文学内容与形式的双重改革。陈独秀发表措辞强烈的《文学革命论》，坚定文学革命的立场。提出三大主义作为文学革命的征战目标：曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学。曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学。曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。 1922年与学衡派的论辩。学衡派：1922年9月，南京创刊《学横》。梅光迪，胡先骕，吴宓。文化保守主义者，受保守和清教色彩的新人文主义影响。相信靠伦理道德凝聚中国。宗旨：“昌明国粹，融化新知”。学术文化的进步依赖少数精英分子，反对的社会变革，站到时代主潮的对立面去了。稳健的文化抉择。基本点是否定文化与文化转型的突变形式，否定革命的逻辑的。鲁迅《估学横》，批驳。文学革命实绩：1。白话文的推广。 2.外国文学思潮的涌入与新文学社团的风气，思想大解放局面。 3.文学理论建设取得初步的成果。

意义：文学观念：否定传统文学思想，表现人生，倾向于反映人生，时代的积极文学思想。文学内容：现代民主主义，人道主义思想，觉醒的时代精神。语言和形式：摈除文言文和传统文学格式，用白话写作，吸收运用外国多样化的文学样式，表现现代生活，接近人民大众，世界文学发展的联结，民族特色，崭新的现代文学语言和文学形式。新文学社团的建立，标示：新文学运动从少数先驱者破坏旧文学，转为大批文学生力军建设新文学。文学研究会：1921年1月，北京。周作人，郑振铎，（矛盾）沈雁冰，王统照，（叶圣陶）叶绍钧等12人。会刊：《小说月报》。文学研究会丛书。宗旨：研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学。注重文学的社会功利性，被看做“为人生而艺术”的一派，现实主义的一派。以人生和社会问题为题材，倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义。创造社：1921年6月。日本东京。郭沫若，张资平，郁达夫，田汉等。《创造》《创造周刊》《创造日》《创造月刊》《洪水》倾向于欧洲启蒙主义和浪漫主义文学思潮。初期主张：为艺术而艺术，忠实表现作者“内心的要求”，强调创作的“直觉”与“灵感”，文学美感，注重文学表现“时代的革命”，侧重自我表现，浓重的抒情色彩。初期创作：郭沫若《女神》，郁达夫小说，田汉戏剧。以1925年五卅为界后期：“表同情于无产阶级” 新月社：1923年，北京。胡适，徐志摩，闻一多，梁实秋。由此产生新月诗派：1926年4月，徐志摩《晨报》开辟《诗镌》（代表刊物）宣称：要把创格的新诗当做一件认真的事情做。倾向于自由主义，前期新月派被

初中语文中国现当代文学名作分析曹禺作品《雷雨》分析

中国现当代文学名作分析：曹禺作品《雷雨》分析曹禺(1910—1996)现代著名戏剧家。原名万家宝，祖籍湖北潜江，出生在天津。出身封建官僚家庭。1924年入南开中学读书，广泛阅读“五四”以来优秀文学作品和外国戏剧名著，参加了戏剧团体“南开新剧团”。1928年入南开大学，后转入清华大学西洋文学系。1933年写成处女作四幕剧《雷雨》，次年在《文学季刊》发表，以深邃的思想内容和卓越的艺术技巧，引起剧坛震动，成为暴露封建的资产阶级大家庭罪恶的优秀现实主义悲剧。曾先后到保定中学、天津河北女子师范学校、上海复旦中学教书，同时从事剧本创作。1935年写出四幕剧《日出》，揭露半封建、半殖民地上层社会的种种腐败和罪恶。1936年至1942年，他任教于国立戏剧专科学校。此间他创作了反映农村的三幕剧《原野》。1938年至1940年，还创作抗战剧《黑字二十八》以及与宋之的合作的《蜕变》。1941年创作《北京人》，通过一个典型的封建大家庭的崩溃过程，揭露封建主义衰败与新一代追求新生活的必然性。他的创作，融合了中外戏剧的表现手法，具有良好的艺术效果。他的戏剧文学创作标志着中国话剧的成熟。《雷雨》、《日出》、《北京人》等，不仅使中国有了长演不衰的传统保留剧目，也得到国外戏剧界的高度赞扬。《雷雨》分析四幕剧《雷雨》在一天的时间（上午到午夜两点）、两个场景（周家客厅和鲁家住房）内集中展示了周鲁两家前后三十年复杂的矛盾纠葛，暴露了具有强烈封建性的资产阶级家庭的罪恶；人们可以从中看到半封建半殖民地中国畸形社会的某些侧面，听到其腐朽崩溃的消息。《雷雨》三条线索分析周朴园与繁漪之间的矛盾是主要线索一是周朴园和侍女梅侍萍的矛盾。这是主仆之间不平等的婚恋矛盾，周仆园爱过侍萍，但最终又将她抛弃，使她深受精神创伤和痛苦生活的煎熬。抛弃侍萍之后，虽然周朴园也留有对往日情份的眷恋与悔恨，但当他又一次果真与侍萍相遇时，主仆地位的悬殊，上层社会的绅士和生活底层的仆人之间的隔膜，终究使他再次暴露出剥削阶级虚伪、狠毒的本质；二是周朴园与鲁大海的矛盾。鲁大海是侍萍被逐后生下的周朴园的亲骨肉，但鲁大海成人之后，又成了周朴园统治下一座矿山的工人，而且是工人代表，他代表了被压迫的工人阶级与周朴园的残酷剥削进行了正面斗争。周朴园与鲁大海的矛盾，反映了当时中国社会的本质矛盾。

运用文学类型理论分析当代文学作品

运用文学类型理论分析当代文学作品文学作品的外在形态历来多种作样，划分方式也难以归一，文学作品的类型是指文学作品反映现实、表现审美情感的方式。关于文学类型的划分，历史上又有很多种见解。有的划分为再现型、表现型;有的用现实主义、浪漫主义来界定。其实，总结历史上文学创造的很多普遍规律，我们根据文学创造的主客体关系和文学作为意识形态对现实的不同反映方式，可以把文学作品分为显示型、理想型和象征型三种类型。下面我就运用文学的类型理论来分析一下《家》这部作品。《家》是巴金的作品，他是一位有热情、有进步思想、有独特艺术风格的文学巨匠。巴金是在五四运动的直接影响下成长起来的，正像他自己后来所回忆的那样，当时“我如饥似渴地抢购各种新文化运动的刊物，一句一行地吞下去，到处写信要求人给我指一条明确的出路，只要能推翻旧的，建设新的，就是赴汤蹈火，我也甘愿……我们是五四运动的产儿，是被五四运动的年轻英雄们所唤醒、所教育的一代人。”可以说，是“五四”给了他一双看世界的眼睛。而他自己的家族故事则为他提供了一个有声有色的背景和一个丰实的材料库。正是通过讲述这样一个“小社会”在1919—1924年间的故事，巴金表达了他作为一个“五四运动的产儿”的不无矛盾的社会观和文化观。《家》是属于现实型的，现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态，它的基本特点是再现性和逼真性。再现性是指对外在客观现实状况作如实刻画或模拟;逼真性是指以写实的方法，按生活中各种食物的本来面目进行精细逼真的描绘。《家》中的故事发生于“五四”前后，当时中国社会正处于一个风起云涌、激烈动荡的历史转折时期，正是古老的中华民族在内忧外患、落后挨打的形势下寻求自强自立、重建文明的时期。这一点符合现实型文学作品的再现性这一特点。背景是中国当时还很封闭的内地——四川成都。那里有一个官僚地主阶级的大家族——高公馆，公馆中除了老太爷，还有五房分支。

中国当代文学特点及作品赏析笔记

中国当代文学特点及作品赏析笔记一、引言中国当代文学是指在二十世纪以后，直至现代，在中国大地上发生、发展和壮大的文学形式。它深深根植于中国的传统文化，又受到世界文化的影响，形成了自己独特的风格和特点。本文将通过一些经典作品的分析，来探讨中国当代文学的特点。二、多元性中国当代文学的多元性是其显著特点之一。在题材上，它涵盖了政治、经济、社会、文化等多个领域；在表现形式上，既有传统的诗词、散文，也有现代的小说、戏剧、诗歌等。这种多元性使得中国当代文学具有更强的生命力和吸引力。例如，莫言的小说《红高粱家族》以乡土为背景，通过家族恩怨和生死离别，展现了农村社会的真实面貌和人性之美；余华的小说《活着》则通过讲述主人公的悲欢离合，展现了生命的坚韧和希望。三、现实主义现实主义是中国当代文学的另一个重要特点。它关注现实生活，通过对社会现象的描绘和反思，揭示了人性的复杂性和社会的矛盾。例如，贾平凹的小说《秦腔》通过对农村生活的描绘，展现了传统文化的衰落和现代文明的冲击；阿来的小说《尘埃落定》则通过对土司制度的反思，揭示了封建社会的腐朽和人性的光辉。四、人文关怀中国当代文学始终关注人的生存状态和生命价值，强调人文关怀。它通过对人性的探索和反思，表达了对人类未来的美好祝愿和对生命的敬畏。

例如，路遥的小说《平凡的世界》通过对普通人的生活和命运的描绘，展现了人性的光辉和生命的价值；刘慈欣的小说《三体》则通过对人类未来的想象和探索，表达了对人类未来的关切和期待。五、结语总的来说，中国当代文学以其多元性、现实主义、人文关怀等特点，成为中国文学的重要组成部分。通过这些作品的赏析和分析，我们可以更好地了解中国当代社会的现状和人文精神，从而更好地推动中国文学的发展和壮大。

中国现代文学作品赏析

中国现代文学作品赏析中国现代文学承载着丰富的历史和文化底蕴，代表了中国社会的发展和变迁。这些作品以其独特的风格和深刻的思想触动了无数读者的心灵。本文将通过对几位中国现代文学作家的作品进行赏析，探讨他们的创作风格、主题和意义。一、鲁迅：真实与批判的结合鲁迅是中国现代文学的奠基人之一，他的作品对中国文学产生了深远的影响。他的作品以真实而残酷的描写闻名，揭示了封建社会的黑暗和腐败。其中最著名的作品之一是《狂人日记》，通过主人公的疯狂思维和行为，暴露了当时社会的虚伪和愚昧。他的作品以批判的眼光观察社会问题，呼吁人们反思和改变。鲁迅的作品不仅具有现实意义，也具有普遍的人性关怀，使人们深思社会的不公和个体的痛苦。二、老舍：生活的真实与艺术的表达老舍是中国现代文学的另一位重要作家，他的作品以真实的生活为基础，注重对人物内心世界的描写。他的作品《骆驼祥子》以一个贫苦的苦力骆驼祥子为主角，描述了他在封建社会中的艰辛生活和对自由的追求。通过对祥子的描写，老舍展现了一个普通人在残酷现实中奋斗的形象，同时也反映了社会的不公和个人的悲剧。老舍的作品具有鲜明的现实主义特点，他通过对生活的真实描写，探索了人性的复杂性和社会的矛盾。三、莫言：历史与民间故事的融合莫言是中国当代文学的代表性作家，他的作品以历史和民间故事为背景，展现了中国农村的生活和传统文化。他的作品《红高粱家族》以中国近代历史为背景，通过一个农村家族的兴衰变迁，揭示了封建社会的黑暗和人性的复杂。莫言的作品充满了浓厚的地域特色和民间传说，他通过对农民的生活和命运的描写，表达了对农村文化的关怀和对历史的思考。莫言的作品既具有文学性，也具有历史和社会意义。

中国现当代文学经典解读

中国现当代文学经典解读中国现当代文学经典解读杨联芬·教师团队 ·曹禺的戏剧 ·教学条件 ·定义 ·参考教材 ·课程评价 ·教学资源 ·课程章节本系列介绍了中国现当代的一些作家及其代表著作，如鲁迅、巴金、丁玲、沈从文、张爱玲等。系列中并不是单纯地介绍这些名人的著作，而是根据这些作家不同时期的经历，有针对性地来讲解作家这一时期的著作。杨联芬教授授课内容充实，深刻生动，用例鲜活，引人入胜，是很多人推荐的一位老师。教师团队杨联芬（1963-），笔名张忆，四川荥经人，中国人民大学文学院教授。1982－1989年先后就读于四川师范大学中文系、北京师范大学中文系，获文学学士、文学硕士学位。哈佛燕京访问学者，著有《中国现代小说导论》、《晚清至五四：中国文学现代性的发生》，主编《中国散文通史·近代卷》。 ">

杨联芬教授单位：北京师范大学部门：中文系职位：教授曹禺的戏剧曹禺（1910一1996），原名万家宝，祖籍湖北潜江，现当代中国最负盛名的剧作家之一。曹禺生于天津一个封建官僚家庭。从小爱好文学和戏剧，读了不少古今中外的文学作品。1922年入天津南开中学，参加南开新剧团，演出中外剧作，主演过易卜生、莫里哀、共深、丁西林、田汉等人的作品，显示了表演才能。1930年转清华大学西洋文学系，广泛接触欧美文学作品，深为古希腊悲剧作家及莎士比亚、契诃夫等人的剧作所吸引，同时也陶醉于中国的传统戏剧艺术。1933年大学毕业后，曹禺入清华研究院当研究生，专事戏剧研究。1933年发表处女作《雷雨》。四幕剧《雷雨》，暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟，几十年来成为最受观众欢迎的话剧之一。 1935年写成剧本《日出》，深刻解剖了30年代中国的都市生活，批判了那个“损不足以奉有余”的罪恶社会，曾获《大

当代文学：中国当代女性作家的代表作品解析

当代文学：中国当代女性作家的代表作品解析前言当代中国女性作家在文学创作中发挥了重要的角色，她们通过自身经历和洞察力，以独特的视角描绘了女性在社会变革中的种种困境和触动人心的故事。本文将介绍几位中国当代女性作家及其代表作品，并对这些作品进行解析。1. 张爱玲：《红楼梦与西游记》张爱玲是中国现代著名女性作家，以其独特的笔触和精湛的文字而闻名。她被誉为“现代诗之艳妇、小说之巧手”。其中，《红楼梦与西游记》是她的一部重要长篇小说。这部小说通过比较红楼梦和西游记两部经典文学作品，探讨了女性在传统价值观与现实声音之间所面临的抉择与冲突。 2. 王安忆：《长恨歌》王安忆是中国当代著名女性作家之一，她以讽刺和幽默见长。《长恨歌》是王安忆的一部代表作品，该小说以故宫为背景，讲述了一个女主角从农村出走来到京城谋生存的故事。通过女性角色的生活经历，王安忆揭示了社会对女性的种种偏见和不公平待遇。 3. 韩少功：《红高粱家族》韩少功是中国著名作家，他的作品往往充满了浓厚的历史和现实主义色彩。《红高粱家族》是韩少功的一部代表作品，通过讲述一个农村家庭三代人的传

奇命运，展现了女性在中国大时代背景下所扮演的重要角色。小说中，女性面对战争、革命和社会变迁带来的挑战时展现出勇气和智慧。 4. 莫言：《丰乳肥臀》莫言是中国当代最具影响力和知名度的作家之一，曾获得诺贝尔文学奖。他通过独特的叙事方式描绘了中国乡村社会中女性们坚毅与柔情并存的形象。《丰乳肥臀》是莫言的代表作之一，通过一个女性角色的命运，展现了中国传统与现代化之间的冲突，并对女性身份与家庭责任做出了让人深思的探讨。结论中国当代女性作家通过她们独特的文学创作为读者提供了对于社会和人生的触动。她们以细腻入微、饱含情感的笔触描绘女性在社会变革中所经历的心路历程，为我们呈现了一个丰富多彩、复杂真实的世界。这些作品不仅具有艺术价值，还启发读者对于女性权益和社会进步等问题进行思考。注：以上是根据主题所编写的文章内容，如有引用其他来源或类似内容是纯属巧合。

2022年中国现当代文学：老舍、沈从文作品分析

2022年中国现当代文学：老舍、沈从文作品分析中国现当代文学：老舍、沈从文作品分析老舍《骆驼祥子》《断魂枪》分析老舍(1899-1966)，原名舒庆春，字舍予，北京人，满族人。现代著名作家，曾任小学校长、中学教员、大学教授。1899年2月3日生在北京一个贫民家庭里。7岁进私塾，10岁进市立小学，1913年考入北京师范学校，读书期间受古典文学熏陶，开始用文言学习作诗和散文。1917年毕业后即任小学校长。“五四”运动后，用白话文试作了第一篇短篇小说《小铃儿》。1924年赴英国，在伦敦大学东方学院任中文讲师。陆续写出了《老张的哲学》《赵子曰》《二马》等3部具有讽刺、幽默、滑稽特色的长篇小说，提供了现代小说史上最早的讽刺性的长篇体制。1930年春回国后任济南齐鲁大学和青岛山东大学教授。1936年夏，老舍辞去教职，从事专业写作，完成了著名的小说《骆驼祥子》，赢得了巨大的声誉。重视话剧创作，1939年至1943年间，独立完成或与人合著的剧本就有《残雾》《张自忠》等。1946年与曹禹赴美讲学，写完了100万字的巨著《四世同堂》的最后一部及其他作品。1949年回国。曾任中国文联副主席，中国作协副主席等职。1951年获得北京市人民政府授予的“人民艺术家”的称号。“文革”开始后，受到残酷迫害，于1966年8月24日含恨自尽。祥子形象分析，用纵横结构人物分析法祥子形象式一个个人奋斗的洋车夫形象。描写了城市如何吞噬一颗单纯的灵魂。一个破产的农民被“城市化”，却又最终被抛入城市流氓无产者的行列，精神上受到了极度的璀璨与毁灭。祥子性格特点;堕落堕落道路上的演变过程就是“三起三落”的个人奋斗史祥子破产后，从农村流浪进老北京，他带着自己天真的梦想，想在这个城市中挣下自己的一份产业----属于自己的一辆车，这是他全部得指望和生活动力。

中国近当代文学鉴赏

中国近当代文学鉴赏 1.《伤逝》中的子君和涓生，都曾为社会，为自己，追求过，奋斗过，但在沉滞落后的中国社会，经历的都是悲剧的命运。鲁迅同情这些知识分子，就是同情中国社会，关心中华民族的命运，因为在当时的社会，只有这些知识分子还在为社会的进步而挣扎、奋斗鲁迅是现代中国最有创造性和独立性的思想家和文学家，鲁迅“思想”和“文学”都体现了变革时期文学的思想、意识观念和社会形式。西方社会的文艺复兴、思想启蒙和现代主义思想给了鲁迅以启示，只不过它们是以反叛神权和宗教，建立世俗社会和人的思想为目标。中国传统社会有一套束缚人的封建礼教，而现代思想启蒙就是以挣脱传统思想的束缚，争得做人的地位和价值为目标。鲁迅是现代思想革命的先觉者和建设者，他以“敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。他的反叛思维和战斗精神建筑了现代思想文化大厦，把“先行者”的悲剧性和荒诞性体验提升到生命存在的价值高度，为中国现代思想和文学贡献了最宝贵的思想智慧和精神品格。鲁迅的文学是精神的“反叛”与生命“挣扎”的文学，是独特的精神和语言存在。他是传统文化和人性的勘探者，是现代思想的铸造者。他的思想与文学都是一体的，他创造了现代社会精神文化，并成为其重要的一环或结构，奠定了他在中国思想文化史上的地位和意义。在由传统向现代思想和文学的转变过程中，鲁迅是一座界碑，他的启蒙思想和立意、格式，特别是文学具有现代思想和文学革命的原型意义。他关注人的思想的觉醒和社会、民族的解放，并大胆实践和推动中国文学的意义和文体形式变革，吸收世界先进文化，反思、批判中国历史的“非人道”现象和传统文化的惰性力量，提倡“立人”的思想主张，认为思想启蒙和社会的变革“首在立人，人立而后凡事举”，人是社会的主体，是文化的根本，“尊个性而张精神”，才是社会变革的当务之急。“立人”即要实现人的意识觉醒和精神的独立，释放人的生命能量，怀疑和反叛一切制约人的生命和思想的意识观念和社会制度 2.张爱玲独特的女性视角、细腻锐利的笔触和华丽阴郁的写作风格，使她在20世纪 40年代的中国文坛上独树一帜。再加上她破碎的家庭背景和传奇般的爱情纷争，她甚至成为了“上海风格”的象征人物。 3.围城就是：城外的人想冲进来，城内的人想冲出去。婚姻也罢，事业也罢，大抵如是。小说主人公方鸿渐最终就陷入了婚姻的围城，并备受婚后生活种种琐屑争斗的困扰。事业上，他也是饱受风雨！从小说的深层意蕴来说，围城是人类生存困境的象征，暗示着人们总是摆脱不了外在束缚的境遇！所以围城所指，就是爱情和事业。方鸿渐：作者曾通过另外两个人物的口吻评论小说的主人公。一个人说：“你不讨厌它，但它没用。”。其中一人说他“没有能力，但脾气很好”。从小说的角度来看，他的确“毫无用处”。一方面，他没有阅读经验，在教学中出丑。另一方面，他没有独立的见解，在事业上处处依赖好友赵新梅，经常被恋爱中的其他人控制。然而，尽管他是一个 “没用的人”，但他并不是一个令人讨厌或一无是处的人。他心地善良，有点聪明，善于诡辩。因为他在齐辽是个了不起的人，做朋友一定很好。

中国现当代文学中的都市题材解读

中国现当代文学中的都市题材解读近年来，中国现当代文学中的都市题材取得了巨大的进展，成为文坛重要的创作方向之一。都市题材的小说、诗歌、戏剧等文学作品，以其独特的视角和独到的描写手法，展现了中国社会的变迁和都市人生活的多样性。本文将从三个方面对中国现当代文学中的都市题材进行深入解读。一、表现社会变迁的镜鉴都市题材的作品往往以其生动描绘都市景象的方式，反映了中国社会发展的多重面貌。在这些作品中，我们可以看到中国都市化进程中的快速发展与社会转型。例如，莫言的《红高粱家族》通过描述农村向城市转变的过程，展现了城市繁荣的一面同时也揭示了社会问题的产生；亦或是余华的《活着》，通过贫民窟中的生活描写，探讨了城市底层人群所面临的困境；再如王安忆的《长恨歌》，以都市女性为切入点，呈现出中国改革开放后女性地位提升与生活方式变迁等社会变革。二、展示都市生活的多样性与矛盾冲突都市生活是多元而矛盾冲突的，而都市题材的文学作品在描绘都市生活方面具有独到之处。这些作品以各式各样的人物形象和故事情节，勾勒出都市生活的多样性。例如，韩寒的《后悔药》以都市青年的生活为背景，表现了他们的无助、困惑和挣扎。又如刘震云的《许三观卖血记》，通过血站工作人员和前去献血的市民之间的关系，展现了都市生活中人与人之间的温暖和冷漠。

三、独特的格调和审美特点都市题材的文学作品在描写手法和审美特点上有着独特的风格。这些作品常常运用细腻的笔触，展现了人物的内心世界和情感变化。同时，它们也常常通过夸张、幽默或讽刺等手法，以轻松愉悦的方式将读者带入故事情节中。例如，钱钟书的小说《围城》，通过对各类人物的描写和对都市生活中种种烦恼的调侃，揭示了人们在都市中的追求与得失。从以上三个方面来看，中国现当代文学中的都市题材作品呈现出丰富多样的特点。它们既是对社会发展变革的观察和抒发，也是对都市生活的感悟和思考。通过对这些作品的解读，我们可以更加深入地了解中国社会的发展进程，同时也能从中汲取一些启示，反思人们在都市生活中的追求和价值观。总结来说，中国现当代文学中的都市题材作品不仅展示了中国社会变迁的镜鉴，也呈现了都市生活的多样性与矛盾冲突。同时，这些作品具有独特的格调和审美特点，通过细腻的描写和夸张的手法吸引读者的兴趣。通过对这些作品的解读和欣赏，我们可以更好地理解中国现代都市生活的复杂性和多样性。

中国现当代文学经典作品赏析

中国现当代文学经典作品赏析中国现当代文学是中国文化的瑰宝，涵盖了各种文学体裁和风格，表现了中国历史和社会的多样性。在这篇文章中，我们将探讨几部中国现当代文学经典作品，并对它们进行赏析。《红楼梦》是中国古代小说的巅峰之作，被誉为中国古代长篇小说的巅峰之作。它以清华园为舞台，通过描述贾府和史家府两大家族的兴衰和命运，展现了封建社会的虚伪和腐败。小说以写实手法勾勒庞大的人物群像，塑造了众多令人难以忘怀的形象，如贾宝玉、林黛玉和王熙凤等。此外，小说以细腻而精细的描写和深入的心理刻画著称，深深地吸引了读者的情感。《家》是中国现当代文学的代表作之一，由莫言创作。小说以一个农村家庭为背景，描述了在乱世中生活的沧桑和变迁。通过家庭成员的故事，展现了农村社会的艰辛和个体的抗争。小说以其细腻的描写和真实的人物刻画赢得了广大读者的青睐，也被誉为中国乡土文学的经典之作。《活着》是余华的代表作之一，是一部具有强烈现实主义色彩的小说。小说通过讲述一个普通农民的一生，呈现了中国历史上几十年间的巨大变革，以及个体在历史洪流中的挣扎和求存。小说以其深刻的对人性的触动，引发了读者的共鸣。在这部小说中，余华用深邃的笔触揭示了人类生存的本质，深深地震撼了读者的内心。《平凡的世界》是路遥的代表作之一，也是中国乡土文学的经典之作。小说以一个农村家庭为背景，通过描写人物的成长与奋斗，展现

了中国农村社会的变迁和百姓的生活。突出的抒写了知识分子在时代变迁中的困境和追求，引发了广泛的讨论。小说以其深受大众喜爱的故事情节和充满哲理的人物形象，成为中国现当代文学的经典之作。《边城》是沈从文的代表作之一，被称为中国现当代文学的瑰宝之一。小说以边境小镇为背景，通过描写小镇上的各种人物和事情，探讨了爱情、友情、人性和命运等主题。小说以其独特的叙事风格和深邃的思想内涵著称，被广大读者所推崇。以上几部作品都是中国现当代文学的经典之作，它们展现了不同时代和社会背景下的人性和命运，以及对社会现象的深刻思考。这些作品通过细腻的描写和深入的反思，给读者带来了美的享受和心灵的触动。无论是红楼梦所揭示的封建社会的虚伪，还是《家》中农村社会的变革，都反映了中国历史和社会的多元性和变迁。通过细致入微的描写和深刻的思考，这些作品向读者展示了中国现当代文学的魅力和内涵。让我们怀着敬意和欣赏之情，深入拓展对中国现当代文学的了解和赏析。

中国当代文学史重点总结作品分析名词解释简答论述_百度文库

散文分析杨朔，擅于以饱满的热情抒写新时代，以真挚的感情，来赞扬普通劳动者。以《雪浪花》为例，赏析杨朔作品特点：1.杨朔擅于于平凡事物中捕捉诗意，通过巧妙的联想，发掘其深刻的思想，“咬”老渔民独特是生活经历，和老一辈英雄乐于奉献的气概。2.写景抒情，点化人物，创造深邃的意境。3.联想巧妙跑，构思精致，笔势曲折。刘白羽，以《长江三月》为例，来赏析刘白羽散文特点：《长江三月》是一种日记体游记，从重庆→（经三峡）武汉→揭示了生活的哲理→人生是用走向黎明的过程。内容：描绘沿途的见闻和感受，歌颂祖国的江山如此多娇1.写景抒情的手法多样，笔墨酣畅，淋漓尽致，瞿塘峡——险峻壮美，西陵峡——水急滩多，巫峡——幽深秀丽，2.恰当的引用资料，表现当时时代风貌，历史变迁，增强了人文景观特色。神女峰的传说，杜甫的诗歌，王昭君的故事，3.语言上辞藻华丽，笔势铺张. 秦牧散文特点：深刻是思想性，丰富的知识性，健康的趣味性，以《花城》为例赏析秦牧散文特点：1.深刻我思想性，通过61年花市盛况赞扬了源远流长的民族文化，歌颂了劳动人民，洋溢着强烈的自豪感，2.丰富的知识性。通过解说员向人民介绍各种奇花，民俗学家介绍了南北方春节习俗。3.健康的趣味性。细腻逼真的写花，介绍赏花的情趣和相关知识。启示：劳动创造美，生活中蕴含着美第一次文代会是当代文学的起点。 1. 背景：让从中国第一次大革命失败以来逐渐被迫分离在两个地区的文艺工作者进行大会师 2. 时间：1949,7.12~7.19，郭沫若批准地点：北平。824人参加 3. 主要内容：①深刻总结了五四以来新文化运动的经验，特别是1942年延安文艺座谈会后的解放区文艺工作经验，报告：郭沫若《为建设新中国的人民文艺而奋斗》②确立全国文艺工作方针与方向，以毛泽东在延安座谈会撒谎能够的讲话作为我们新中国文艺发展的方向。文艺为政治服务，文艺为工农兵服务。③除了确定思想领导外，确立了组织领导。成立了“文联”（中国全国文学艺术界联合会）郭沫若“作协”（中国全国文学工作者协会）。 4. ①承前启后，拉开了当代文学序幕。1949.7月②彻底的结束了文艺工作者被分割局面。当代文学含义：1949新中国成立至今大约半个多世纪发生发展消长在中国大地上的文字，只发生在特定的“社会主义”历史语境中的文学，它限定在“中国大陆”的这一区域之中。

现当代文学作品分析

元杂剧四大悲剧——《窦娥冤》、《赵氏孤儿》、《汉宫秋》、《梧桐雨》#《墙头马上》宋元南戏——《琵琶记》《西厢记》《窦娥冤》关汉卿是元杂剧的鼻祖，是中国戏剧史上最早、最伟大的剧作家之一。他以崇高的现实主义精神，以前无古人的艺术成就，为中国戏剧艺术提供了不朽的范式，从而树立了他作为伟大戏剧作家的光辉形象和中国戏剧奠基人的不朽地位，被称为中国的莎士比亚。关汉卿作品的思想成就一.关汉卿的作品从不同方面展示了元代种种黑暗不公的社会现实，揭露了许多重大社会问题： a——不合中原传统的官僚制（”以吏入仕”，造成元代官员素质低下）b——严厉的封建家长制c——罪恶的奴婢制、娼妓制 d——无法解决的流民制e——万恶的高利贷制后两点涉及到了民族歧视与压迫。关汉卿作品的艺术成就一.关汉卿的创作奠定了中国戏剧的成熟形式，建构起悲剧、喜剧、正剧等审美范式。 1.基于特殊的历史背景和独特的的人生际遇，关汉卿塑造的最成功的戏剧范式是悲剧，《窦娥冤》最为典型。 2.关汉卿继承了金院本和诸宫调的喜剧因素，将其发展成为一种十分成熟的喜剧形式。他通常选下层小人物为主角，对那些邪恶又愚蠢的“大人物”进行肆意嘲讽，于诙谐幽默中暴露丑恶，寄寓正义理想。如《望江亭》、《救风尘》。 3.关汉卿的正剧对后世影响很大，《单刀会》充分体现了角色与背景和谐，讴歌奋斗与胜利等正剧特点，关羽豪迈的唱词成功抒发和渲染了英雄气概与凛然正气。二.现实主义与浪漫主义相得益彰。关汉卿敢于描写现实中的反抗，同时经过大胆夸张与合理想象（如窦娥的三桩誓愿、梦境、魂报）来表现自己的理想。三.塑造众多平民人物来再现元代平民社会。除历史剧题材限制外，关汉卿剧中多是平民社会小人物。他写平民生活遭遇，写平民苦难命运，写平民公案，写平民理想，展示了元代平民社会的人物画廊，再现了元代平民社会的真实，表现出显著的平民化戏曲倾向。四.语通天下本色当行 1.通俗化语言。元杂剧属于平民戏曲，元曲家生活在社会底层，与世俗平民共命运，他们的创作往往有意无意地迎合平民观众的关注，用平民观众熟悉的语言来演唱他们熟悉的人物故事。所以关汉卿杂剧的曲词道白，都运用了大量的宋元时期民间俗语，具有浓郁的生活气息。 2.个性化语言。关汉卿剧作人物多，语言个性化很强。 3.时代性语言。元杂剧是元代社会文化的产物，其语言必然受时代影响，随着蒙元统一中国，大江南北渐染胡语，明显受胡乐影响的元杂剧也自然受到胡语影响，胡乐为曲，胡语入曲，使元杂剧的音乐与语言更加丰富多彩。关汉卿杂剧中常见胡语点缀，个别剧作中几乎胡语连篇。一.《窦娥冤》本事作品第三折¡°飞霜六月因邹衍¡±、¡°东海曾经孝妇冤¡±，指出故事来源。汉代“东海孝妇”本为清官故事，主要突出于公高义，坚持公平，关汉卿将其移植到元代社会，改编为冤案故事。二.《窦娥冤》戏剧构成楔子——交待窦娥身世、家庭关系以及冤案起因。揭示的社会问题：a文人穷困无地位，卖儿卖女。b高利贷（窦娥悲剧的社会根源）第一折——窦娥认命守节，服侍婆婆，严辞拒绝张驴儿父子。揭示的社会问题——流民问题，社会动乱，杀人现象普遍。反映出社会畸形动荡，同时也是讽刺蒙元统治者无力治理中原。 ★人物性格初步展开：窦娥表面安分守己、与世无争，但在邪恶面前决不屈服，刚柔并现。蔡婆婆性格软弱，没有主见。（从始至终性格定型）张驴儿油嘴滑舌，泼皮本性显露。第二折——重要人物全部出场，赛卢医卖毒药与张驴儿，张驴儿误害死亲父，栽赃窦娥，窦娥为保护婆婆屈打成招。揭示的社会问题——元代官员贪赃枉法桃杌判案标准即金钱，反映元代官吏素质低劣，讽刺元代选官制度。窦娥先是过分相信官府，后又仅仅认为桃杌一人有问题，并未认清官府本质。第三折——故事高潮，在被押往刑场的路上，窦娥彻底清醒，骂天骂地骂鬼骂神，全面批判封建社会，于彻底绝望中发下三桩誓愿，这标志着窦娥性格的完成，也表达了无数平民百姓对冤案制造者的反抗。第四折——大结局，用鬼魂复仇方式表达了人民愿望，表现出关汉卿¡°善恶有报，时机到，必然报¡±这种朴素的善恶观。三.窦娥形象塑造文学史上典型的悲剧形象，关汉卿通过她个人的遭遇展示了一代社会的悲剧。 a:对自己¡ª¡ª认命态度，与世无争，温柔善良。b:对婆婆¡ª¡ª用心服侍，同情、不满、可怜。c:对张驴儿父子¡ª¡ª言词果断刚强，绝不妥协。d:对父亲¡ª¡ª怨恨、愤怒、期待。e:对官府¡ª¡ª从希望到侥幸到绝望。四.《窦娥冤》衍生作品 1.明代叶宪祖、袁于令将《窦娥冤》改编为传奇《金锁记》，大团圆结尾，思想性被削弱。 2.上世纪30年代,《窦娥冤》被京剧大师程砚秋搬上舞台，易名《六月雪》，成为“程派”保留剧目。《赵氏孤儿》时代背景：宋王室自认是春秋晋国赵氏后裔，因而对程婴、公孙杵臼多次加以追封。南渡之际，徽、钦二帝被掳，赵宋王朝风雨飘摇，“存赵孤”更被赋予了强烈的现实政治意义。宋室覆亡之后，人们仍把一些忠臣义士、遗民故老反元复宋的行动直接与历史上程婴、公孙杵臼等人保存赵孤的行为相联系。 “存赵孤”在当时是一个敏感且具有强烈政治暗示的话题。在宋亡不久的元代舞台上演出这一历史故事，高唱“赵家枝叶千年永，晋国山河百二雄”，“你若存的赵氏孤儿，当名标青史、万古留芳”，的确与广大汉族人民普遍存在的反元复宋的思想情绪相吻合。《赵氏孤儿》的意义不仅仅局限在民族意识这一方面。此剧广受欢迎、流传久远的更重要原因，在于剧中人物在道德完成中所表现出的人格力量。《赵氏孤儿》中的一批正面人物，不畏强权，见义勇为，视死如归。他们的崇高性格是在紧张的剧情和尖锐的矛盾中凸现出的，因而显得真实感人。而一波三折的剧情、尖锐剧烈的冲突、悬念迭出的情节，整体表现出了《赵氏孤儿》作为传世名作的精彩。《汉宫秋》朝阳鸣凤马致远——马致远被古今曲论家一致评为元曲中杂剧一流、散曲第一的双料曲家，独享殊荣，其他元曲家皆未能得此盛名。马致远的杂剧、散曲创作均为一流，在散曲创作方面，他被称为“曲状元”；在杂剧创作方面，他开创了神道剧创作传统，使其在元杂剧中占据了重要位置，同时他的历史剧代表作《汉宫秋》被评为元杂剧四大悲剧之一。马致远广泛吸取历代文人创作昭君故事的艺术营养，并结合元代民族斗争形势，创作出了《汉宫秋》。一．《汉宫秋》内容概述《汉宫秋》全剧共四折，前有一楔子。主要内容——汉元帝性情孤僻多疑，任用宦官、亲近女色。毛延寿等谄媚小人把持朝政，狼狈为奸，为防皇帝亲近儒臣，他们在全国采选美女入宫。秭归美女王昭君，天生丽质，被征入宫。毛延寿索贿遭昭君拒绝，怀恨在心，将其美人图点上破绽。因而王昭君入宫三年，无缘得见君王。汉元帝偶与昭君相遇，惊为天人，遂生爱意。并在盛怒之下，下旨查抄毛府。毛延寿在同党的帮助下，逃出长安投奔匈奴。并挑动呼韩邪单于，大举内侵，向汉朝索要昭君做匈奴阏氏。匈奴军队直逼长安，朝廷上下一

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