浅谈装饰性壁画

浅谈装饰绘画摘要：装饰性绘画是一种富有想象和意境的绘画，带有程式化的美，是最具特色、最典型的艺术表现形式。

关键字：装饰绘画；装饰元素装饰绘画以其特有的装饰韵味和独特的艺术语言陶冶着人们的心灵，美化着人们的生活环境，很早便成为了绘画门类中不可缺少的一个门类。

装饰绘画通过多种材料的制作，通过画面表达作者内心的情感及思想内涵，并运用装饰规律于装饰空间，其内容主要用来反映生活、记录历史、装点空间。

1.装饰绘画简介装饰绘画的源头可以追溯到新石器时期的彩陶艺术以及夏、商、周时期的青铜器纹饰。

秦汉时期的瓦当和画像石纹样，汉唐时期丝绸制品上的图案纹样，敦煌莫高窟的壁画以及宋明时的陶瓷器皿纹样，明清时代的文人绘画，以及历代那些富有浓郁地方特色的民间手工艺都充分体现了传统装饰艺术的特有神韵。

已故著名现代美术教育家、工艺美术家陈之佛先生在他有关装饰学的手稿中写道“装饰可以说是一种思想”，也可以说装饰绘画是画家对自己内心精神世界的表现，和其他门类的绘画同样具有其时代的烙印。

2.装饰元素的表现形式装饰性绘画作为一种富有想象和意境的绘画，是最具特色、最典型的艺术表现形式，各种装饰语言的运用浓缩着艺术家的主观情感和审美情趣。

线性装饰大多是意象造型，言简意赅，具有极强的表现力，为抒情写意提供了极为广阔的空间。

从顾恺之的细劲连绵的“形”线到梁楷潇洒淋漓的“意”线，都充分体现了艺术家对线条的美的再创造和再表现。

再如，敦煌壁画中的“飞天”婀娜多姿，线条圆润、流畅，四肢伸展，彩带似云飘拂。

西方作品也不乏经典之作，后印象派凡高的作品《星月夜》和《向日葵》就以急速蜿蜒的粗大线条，构成画面的一种紧张的运动感。

高更则以他那独特的黑色轮廓线勾画出物体的轮廓，极其富有装饰味道，比如《塔希提少女》，就是以装饰性手法展现这片景色。

《拥抱》是象征派席勒的作品，席勒的作品吸收了克里姆特画面的曲线的旋律和装饰性，经常采用令人颤栗的线条来表现一种装饰的感觉。

壁画在生活中的应用以壁画在生活中的应用为题，本文将从不同的角度探讨壁画在我们生活中的重要性和应用。

一、壁画的定义和历史壁画是指在墙面上进行绘制的艺术形式，它可以通过绘画、涂鸦、贴画等方式来实现。

壁画的历史可以追溯到古代文明，例如埃及的金字塔、希腊的宫殿等都有壁画的存在。

在中国，壁画也有着悠久的历史，例如敦煌壁画就是中国古代壁画艺术的杰作之一。

二、壁画的装饰功能壁画在生活中的应用主要体现在室内装饰方面。

通过在空白的墙面上绘制壁画，可以为房间增添一种独特的艺术氛围。

壁画的主题可以根据个人喜好来选择，可以是自然风景、人物形象、抽象艺术等。

不仅能够为房间营造出一种独特的氛围，还可以给人带来愉悦的心情。

三、壁画的文化传承壁画不仅仅是一种装饰，还承载着丰富的文化内涵。

在一些文化遗产保护区，壁画被用来传承和展示当地的历史和文化。

例如，在敦煌莫高窟中的壁画，通过绘制佛教故事和神话传说，向后人传递了丰富的宗教和文化知识。

四、壁画的教育功能壁画也可以用于教育领域。

在学校、图书馆等公共场所，可以利用壁画来创造一个良好的学习环境。

例如，在幼儿园的教室墙上绘制动物、植物等图案，可以帮助幼儿学习和认知。

在图书馆的阅览区，可以利用壁画来创造一个安静、舒适的阅读氛围，激发读者的阅读兴趣。

五、壁画的商业应用壁画也在商业领域有着广泛的应用。

例如，在商场、酒店等公共场所，可以利用壁画来吸引顾客的注意力，增加购物的乐趣。

通过绘制具有商业特色的图案，可以提升品牌形象和知名度。

在一些餐厅和咖啡店，壁画也被用来创造一个独特的用餐环境，吸引顾客前来消费。

六、壁画的社会意义壁画在社会中也有着重要的意义。

例如，在一些城市的街头巷尾，可以看到一些涂鸦艺术家创作的壁画，它们不仅可以为城市增添艺术氛围，还可以激发人们对城市的热爱和归属感。

此外，壁画还可以用来传递社会价值观和正能量，例如一些反对暴力、倡导环保等主题的壁画。

壁画在生活中有着广泛的应用。

无论是室内装饰、文化传承、教育领域还是商业应用，壁画都发挥着独特的作用。

论在装饰设计专业中开展壁画教学的重要性一部中国艺术史，就是一部装饰史，而壁画诞生在这部装饰史中的前期，早在人类“童年”时代就已经大放异彩。

而后这种优良的传统精髓，又凭借着华夏民族宏大的井绳理念，随社会的变迁，时代的更替，而不断成熟、精彩、高深……在中国装饰史上壁画艺术是辉煌的，从古至今，每每壁画辉煌的时代也是装饰更为辉煌的时代。

那些美伦美焕的精典之作，都通通为我们留下珍贵的符号，给我们提供了了解装饰艺术发展的途径。

我们今天在装饰设计装饰设计专业中开展壁画教学的原因之一就是我们可以从壁画的每个辉煌时期挖掘到装饰艺术的精髓。

一、从敦煌壁画中学习装饰艺术壁画虽然诞生在远古，却辉煌于盛唐，翻开中国壁画史，最光彩夺目的，最让人叹为观止的恐怕也惟有跨越数个朝代，面积多达4500平方米的敦煌壁画了。

早在敦煌壁画的前期，中国的装饰艺术就已发展的颇为成熟，而在敦煌画中平面装饰的在创造，更是独具特色，别具一格。

无论是借助华美的图案来切住割构图，还是表达主观意愿的夸张变形，都十分注重染形式感，而这正是艺术成熟的重要标志，也是高品位艺术的共同点。

1、主观表达性与适行造型的巧妙结合。

在装饰艺术中适形造型和构图往往是适应形态而生。

在这个规律面前，艺术家们往往要在某种条件的限制范围内发挥自己的主观造性。

在现职中寻找适形的多种契机，在适应中造型，造型中适应，是装饰艺术独有的创作方法，这一点在敦煌壁画中体现的淋漓尽致。

a：邻近形适应邻近形。

敦煌北魏壁画《须达那太子本生故事图》中的一个局部，人物造型非常的生动巧妙。

人的动态正是适应邻近的山峦起伏及人与人间的关系而自动形成。

即邻近形的从而创造形。

我们要学会给制约插上主管创造的翅膀，让它为装饰寻找出路，为装饰设计带来新生。

b：共同形相生。

在敦煌壁画装饰图案中，大家对三只兔子共用三只耳朵，生成一个别有风趣的新图案并部陌生。

三只兔子围绕一个中心点进行旋转运动，动静相宜给欣赏者留下了一种神秘感。

云冈石窟壁画中装饰色彩美的探究作者：裴月强来源：《中国民族博览》2023年第21期【摘要】云冈石窟的雕像是用坚硬的岩石雕刻而成的艺术作品。

石窟的南北长约一千米。

云冈石窟在建筑设计、洞形、纹饰等设计上，与其它洞窟相比较，呈现出别样的特点和独特的艺术魅力。

云冈石窟壁画中的装饰纹样与鲜卑民族的优秀传统文化和艺术有着密切的关系。

云冈石窟的壁画有着深厚的历史和文化内涵，其装饰风格也十分独特。

基于此，本篇文章首先分析了云冈石窟的历史及基本概况，其次对云冈石窟壁画技法进行解析，最后探究云冈石窟壁画中的色彩装饰。

【关键词】云冈石窟；壁画；装饰色彩【中图分类号】TU—86 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）21—183—03引言在北魏（386—534）至隋唐（581—618）（618—907），是凿窟的鼎盛时期。

在此期间，大量的石窟被修建。

云冈石窟发掘时间比敦煌和龙门石窟较晚，但大部分石窟受到的破坏要比敦煌严重得多，几乎所有的壁画都已损毁。

目前，国内外学者对云冈石窟的建筑、装饰、服饰等进行了深入的探讨，但对其壁画中色彩方面的研究却很少见。

本文以云冈石窟五华洞壁画中的装饰性图案为研究对象，进一步探讨云冈石窟壁画中的装饰色彩美。

一、云冈石窟的历史及基本概况云冈石窟是北魏石窟的重要组成部分，其发源于凉州的工匠们所带来的西域雕刻艺术。

云冈石窟是一座雄伟壮丽、内容丰富的石窟，是中国五世纪以来最具代表性的中国石雕艺术的瑰宝。

按出土年代划分，可分为早期、中期、晚期，不同时期的石窟壁画及造像亦是各具特色。

云冈石窟的早期艺术风格为雄浑、质朴、粗糙；中期艺术风格为绚丽多彩、富丽堂皇；晚期艺术风格为神态多样、高雅。

整个洞窟分为东、中、西三部分，形似蜂巢。

东面石窟多为塔楼，因此也称为塔窟：每一间中心洞室分为前后两个房间，顶部是一面墙。

洞穴内有大量的浮雕和绘画：西面的石窟主要特殊的公共空间。

石窟整体造型庄重，气势雄伟，雕工精美。

浅谈民间美术的装饰性民间美术是指中国传统民间艺术中融合了各种民俗文化元素的艺术形式，它承载了丰富的文化内涵，具有浓厚的装饰性。

装饰性是民间美术的重要特征，它体现在民间美术作品的造型、图案、色彩等方面，给人们带来了视觉的愉悦和审美的享受。

本文将从民间美术作品的装饰性展开论述，探析其独特之处。

首先，民间美术作品的造型具有强烈的装饰性。

民间美术作品的造型常常脱离现实的约束，以夸张、夺目的形态呈现，追求视觉冲击力和艺术表现力。

例如，传统的泥塑工艺在制作劳动人民形象时，常常放大人物的特征，使得作品具有更加饱满的肌肉、更加夸张的表情，增加了装饰性的效果。

此外，中国古代建筑中的雕刻也是民间美术作品的重要组成部分，它们以栩栩如生的花鸟虫鱼、人物故事以及吉祥图案等形式，装饰在建筑的柱子、门楣等部位，使整个建筑更具装饰性。

其次，民间美术作品的图案也是其装饰性的重要组成部分。

图案是通过一定的符号和形式进行表达的，具有特定的象征意义及装饰效果。

在传统民间织锦中，经常出现的龙、凤、瑞兽等图案都是常见的吉祥图案，寓意着辟邪驱邪、祈求平安的幸福愿望。

而在彩陶、白陶等陶器上，则常常出现以纹饰为主题的图案，如回纹、云纹、蛇纹等，使器物更加美观，具有独特的装饰性。

此外，在木雕、剪纸、刺绣、壁画等艺术形式中，都离不开图案的装饰，每一个图案都有其独特的美学魅力，为作品增添了无限的韵味。

第三，民间美术作品的色彩运用也是其装饰性的重要表现。

中国民间美术作品的色彩以鲜艳明亮为主，色彩的运用常常让人眼前一亮，给人以活力和喜悦的感受。

例如，国画中潇洒的墨色与鲜艳的颜料相结合，形成了独特的艺术效果。

民间剪纸中，红、黄、蓝等亮丽的色彩被大量运用，使得剪纸作品显得更加鲜活和生动。

此外，陶瓷作品中的釉色和绘画也是一种重要的色彩装饰形式，不同的釉色和绘画技法相结合，使作品呈现出层次丰富、色彩绚丽的视觉效果。

最后，民间美术作品的装饰性还体现在其应用与功能方面。

从建筑装饰看壁画的功能与意义作者：李禛来源：《中国民族博览》2017年第11期【摘要】壁画作为一种面向大众的公共环境艺术在当代建筑装饰领域中越来越广泛地被提出，随着材料工艺多元化的趋势，人们对于建筑环境的要求已不再单纯局限于功能性的满足，空间审美的认知度逐步提高，壁画艺术在建筑装饰中的运用及其精神内涵值得关注与探讨。

【关键词】壁画艺术；建筑空间；大众审美；精神价值【中图分类号】J218.6 【文献标识码】A作为一名美院的艺术生，在一所工科学校的建筑系任教，起初是有些“不适应”的，虽说主要承担的依然是美术绘画类的教学课程，但学科知识的紧密结合在教学中处处体现，随着两年多的工作学习，接触到许多建筑类的学科知识，一个门外汉也算半只脚踏进来了，在这个过程中，我时常感受到专业教学与实践之间的触类旁通，这里想就壁画艺术谈谈其在建筑装饰领域中的作用与意义，希望可以收到良师益友的批评指点。

壁画作为美术学的一个分支专业，涉及的方面很是广泛。

从材料上看，油画、国画、漆画、丙烯、陶瓷等材料都可以被运用到壁画中来；从功能上看，会堂、医院、图书馆、公园、地铁等等建筑环境中也都应用到了壁画元素。

过去提到壁画，人们的第一反应便是在“墙壁”上涂鸦，实际上这是一种狭义、不全面的理解。

今天，壁画作为一门公共艺术在城市建筑空间时而可见，之所以称之为公共艺术，是因其借助于建筑本体并与周围环境达到和谐统一。

壁画属于城市精神文明的象征，是大众文化交流的场所。

这种艺术与建筑相结合的形式，正是今天建筑装饰领域对这个行业的从事者不断提出的。

壁画的意义离不开它的群众性，通过各种材料和表现形式，融入现代人的观念和情操，在人与建筑、公共环境之间架起了一座精神沟通的桥梁。

古代最早的壁画可以追溯到旧石器时代，法国拉斯科洞窟和西班牙阿塔米拉洞窟中发现的牛马壁画开启了世界壁画史，中国最早的壁画是分布在内蒙古的阴山岩画，一幅幅图案把整个山体连接成了一条长达300公里的画廊，这个时期的壁画多数是对自然的描绘和对生灵的敬畏，除了狩猎标记作用外，也常在巫术、祭祀、祈福等领域有着特殊意义。

关于装饰画的艺术特征的探讨获奖科研报告论文00G712 000B 001002-766119-050-01装饰画起源于附属在彩陶、青铜等器皿上的图案纹样，后来被门贴画，砖刻画以及带有装饰形式的绘画吸取采用，才逐渐独立出来的。

现在已广泛地见于壁画、年画、招贴等许多装饰性画种，形成一种带有图案规律影响绘画样式；或者称之为介于给和图案之间的造型艺术。

在众多的画种中，装饰画也有着与油画、国画等绘画形式不同的、自己独特的艺术特征。

一、装饰画的艺术特征之------构思装饰画非常讲究形式美感，所以在处理内容和形式的关系时，理所当然的有自己独特之处，这就是要将形和色与自然形象的距离拉开。

换句话说，不必完全依照自然物象进行模拟的描绘，而应强调作者主观感受和意念的表现从而达到寓意、象征、夸张的艺术境界，从具体认识上升到抽象的认识。

人类的社会生活千姿百态，人们的需求和爱好多种多样。

纵使艺术来自丰富多彩的社会生活，但艺术不等于生活再现。

一般地说，写实绘画留给人的印象是真实的、立体的、精确的，无限的，甚至是朦胧的。

比较而言装饰绘画更能驱使人们联想，去理解，去补充，大大丰富其有限的具象。

这种绘画表现形式运用得体时，就能求得内容和形式，主观和客观的统一。

這点在装饰画中是重要的一点，当然并不是说装饰画中就不含有限写实因素；而写实画中就不会含有限装饰的成分。

对于创作者和欣赏者来说他们始终都是辨证的统一。

二、装饰画的艺术特征之二------构图装饰画与写实画的构图在处理时有很大区别。

写实性绘画尤其是西方古典绘画都借助于透视学的知识，立足于表现三度空间的严密而完整的焦点透视理论。

第一：装饰画追求构图的平面感，注意整体画幅面积的经营位置。

有的利用画面中间切割，把画面平分成上、下、左、右四个部分，主要是出于四个方位的呼应、平衡，一般不去刻意求得画面的纵深立体效果。

第二：装饰画的构图为了表现形式的需要而突破自然、服从视觉的美感。

这种自然原貌的再现、重形式与表现是常常可以见到的。

摘要：色彩是构成中国工笔人物重彩画的重要因素之一，它对于视觉艺术的作用是巨大的，色彩甚至比形状、线条更能牵动与情感有关的经验和联想。

三清殿壁画《朝元图》是是中国古代壁画中的奇葩，也是我国工笔人物重彩画的经典之作。

本文以三清殿壁画《朝元图》为例，对其色彩的艺术表现特点进行分析，并分别从色彩的统一性、平面性、装饰性三个方面来进行阐述。

关键词：中国工笔人物重彩画三清殿壁画《朝元图》色彩中国工笔人物重彩画在色彩的运用方面源远流长，历代画家为后世留下了丰富而宝贵的遗产。

不同设色风格流派的工笔人物画作品，如涓涓清泉，汇集成浩瀚民族传统绘画艺术的长河，形成了在设色上独具特色的中国工笔人物重彩画的完整体系。

工笔人物重彩画视设色为绘画语言的符号，它是画家心物合一的具体表现，是打动人的重要因素。

同时色彩更是构成绘画的重要因素之一，它对视觉艺术的作用是巨大的。

马克思曾说过：“一般来讲，色彩的感觉是美感的最普及的形式。

”人的视觉表象都由色彩和高度唤起，色彩甚至比形状、线条更能牵动与情感有关的经验和联想。

如果色彩运用得当，就能激发起观众对作品的特有联想，产生更强烈的感情。

绘制壁画的画师们正是因为认识到了这一点，从而制造了光彩灿烂的色彩效果，使整幅壁画显得更加光彩夺目。

三清殿壁画可以说是传统工笔重彩画家留给我们后人学习的一个绝佳范本，我将《朝元图》中的设色特点总结为以下几点，分别加以分析。

1.色彩单纯统一，并在统一中求变化追求单纯、统一的大色调是《朝元图》处理画面的重要手段，因为画面追求平面造型，色彩越单纯越显示其造型的力度，否则颜色的过分花乱必定会导致造型的弱化。

《朝元图》采用了传统的勾线填彩的方法，在统一中求变化。

画师统一设计，以大面积富丽华美的青绿色为基调，有计划地将少量土黄、白、土红、朱紫、深赭等颜色穿插在画面的各个部位，把不同明度、色相、纯度的色彩组织起来，形成渐变的有节奏、有韵律的色彩效果，在视觉中建立起一种精确的平衡，并且加强了画面的主次及素描关系，使画面局部对比强烈而整体又均匀统一。

浅谈当代壁画与生活作者：王正伟来源：《艺术科技》2014年第06期摘要：中外壁画的发展历史悠久，追溯其渊源，早在原始社会壁画就已经出现，这使它成为人类文明中最早的艺术样式之一。

壁画艺术经过了长期的发展，到当代由于其材料与造型手段的丰富以及其功能的扩展，使它已经广泛的融入到了大众的生活当中，并成了我们生活的一部分。

本文以壁画作品《每一天》为例论述了当代壁画与生活之间的一些关联因素，主要从壁画内容反映生活、丙烯材料在壁画中的应用、壁画情感理念的传达、对环境的参与及壁画的审美价值取向等方面进行理解与分析。

关键词：生活；丙烯；环境；美感壁画艺术最早可以追溯到原始时期的洞穴壁画，它一直伴随着人类文明发展至今。

在当代，随着生产力的提高和物质材料的丰富，壁画的材料和造型手段也得到了巨大的发展，壁画的功能与职责也随之发生了巨大的变化。

在过去，壁画或是在描绘场景中记录一段特定时期的历史故事，或是描绘一些神话传说借以传播宗教并秉承着人类的信仰与精神；在当代的壁画创作中所用的材料、手法、形式、内容、题材等多方面都发生了翻天覆地的变化，现代人生活在不同的空间环境当中，为了满足现代人的视觉需求，壁画也就借助不同的手段更多的与不同的空间环境进行融合进行装饰和美化。

在今天，壁画虽然还履行着记录与教化的职能，但它已经更多地融入了城市的环境当中，它的功能也就与大众的生活更加密切。

壁画作品《每一天》将一些常见的物品安排在画面中，并通过这些生活中的元素来表达个人对生活与壁画创作的理解。

随着时代的发展，人们的物质世界越来越丰富，欲望也越来越多，创作者通过敏锐的观察把生活中的一些商品通过巧妙的构思与组合集中表现在画面上，充分体现了当今商品社会的时代特征。

该作品从形式上把简单的生活物品重新组合使画面产生新颖的视觉感受；在颜色上运用赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫这些纯度较高的色彩作为主色调，并运用平铺的方法，将画面中鲜亮的色块采用疏密结合的方式进行组合，使观者得到轻松、向上之美感，营造了生动活泼的画面氛围，并产生了具有浓郁时代特征的审美感受。

简述重要的汉墓室壁画的内容和艺术特色一、引言汉墓室壁画是中国古代艺术的重要组成部分，其内容丰富，艺术特色独具。

本篇文章将全面详细地介绍汉墓室壁画的内容和艺术特色。

二、汉墓室壁画的内容1. 宗教题材汉墓室壁画中最常见的是宗教题材，如佛教、道教等。

这些题材描绘了人们对神灵和生命的探索和崇拜，反映了当时社会文化和信仰观念。

2. 历史题材汉墓室壁画中还有许多历史题材，如战争、政治、经济等。

这些题材反映了当时社会的政治经济形势和人们对历史事件的记忆。

3. 日常生活题材除了宗教和历史题材外，汉墓室壁画中还有大量描绘日常生活场景的作品。

这些作品反映了当时社会各个方面的生活状况和文化风俗。

三、汉墓室壁画的艺术特色1. 装饰性强汉墓室壁画在装饰方面非常强，其色彩鲜艳，线条流畅，构图繁复。

这些特点使得汉墓室壁画成为了古代建筑装饰的重要组成部分。

2. 独特的人物形象汉墓室壁画中的人物形象独具特色，他们的神态、衣着、发型等都非常细致入微。

这些形象不仅反映了当时社会各个阶层的生活状态，也展示了古代文化和审美观念。

3. 融合多种艺术形式汉墓室壁画融合了绘画、雕塑、建筑等多种艺术形式。

这些艺术形式相互交融，使得汉墓室壁画呈现出丰富多彩的视觉效果。

4. 精湛的技法汉墓室壁画中的绘画技法非常精湛，如锦绣笔法、勾线法等。

这些技法使得作品更加生动逼真，并表现出作者高超的艺术水平。

四、结语总之，汉墓室壁画是中国古代艺术的重要组成部分，其内容丰富，艺术特色独具。

通过对其内容和艺术特色的介绍，我们可以更好地了解中国古代文化和艺术发展历程。