浓妆淡抹总相宜——于非闇先生的工笔花鸟画艺术-论文

我国的工笔花鸟画，以五代两宋时期为　无可争议的高峰，之后文人写意逐渐兴起，　自元至明清获得巨大发展；而工笔花岛在这　时期则逐渐衰落。所以，近现代的工笔花　鸟画需要完成的任务主要是“继承”和“复　兴”，陈之佛和于非鞠则是两位主要的代表　性画家，被称为“南陈北于”。一个看来颇　有意思的现象是：关于陈之佛先生艺术的研　究文章铺天盖地，而关于于非鞠艺术的研究　则寥寥无儿。或许是因为多数研究者更喜好　文人清雅一路，与陈先生的作品天然亲和；　而对于于非尉，　牡丹双鸽　这样重彩的画　作构成了我们的主要印象——那显然更偏向　Ｉｒｔ时皇家富贵的风尚，亦或是普通民间的风　尚，素不为文人所喜好。　东坡诗云：　“欲把西湖比西子，淡妆　浓抹总相宜。”工笔花鸟画作为一种艺术分　科，采用怎样的画风其实并无高下之分，无　论淡泊清雅还是富丽堂皇，都有其相应的受　众群体。如果仔细全面的观看于非圈先生的　多幅作品，可以发现他在不同时期的画风变　化也很大，正如他在１９５９年的　喜鹊柳树　上自题：　“直到今天深深体会到生活是创作　泉源（原题跋如此）。浓妆艳抹，淡妆素服　以及一切表现技巧均从此出也。”　目前关于于非　的研究，整体对其艺术　方面进行关注的有王健　干非『＝｝｛ｊ研究　、李　峥嵘《“质延古意，文变今情”　～论于非圈　的Ｉ　笔花乌画复兴之路》、袁馨颖《“旧”　与“新”冲撞下的于非圈》、刘曦林《重　雨露的老花一于非圈的艺术技巧略说　等；进行比较研究的有刘轶（（依姿贵彩娟净　葳蕤一一干非圈、陈之佛工笔花岛画的比较　研究　等，关注其生平和杂学（如养鸽、养　花草等）的有王健　平生玩嗜多，花鸟虫鱼　伴——漫谈于非髑的几种玩嗜》，从鉴藏角　度对其作品进行分析的有王健　干非筒作品　分期分析与真伪鉴定　、马继革　于非陶书　画的分期与识别　。研究其交游的包括沈平　子　干非闼画展史料钩稽及相关美术家史料　辨析》、薛良《张大千与干非髑的交游　。　于非圈先生自己则著有大家熟知的专著　中　国画颜色的研究　都Ｉ’１四记》．另有　国　画创作在前进中　谈吴昌硕的绘画　等论　文。总体来看，虽然研究文章数量不多，但　也涉及了对画家生平、交游、绘画风格分　期、风格成因研究、作品鉴定等常Ｉ见的研　究切入点，但对其作品风格转变，特别是　“淡妆素服”一类作品的研究上，还显得十　分不足。　

干照（１８８９　１９５９），原名于魁照，别　号非厂（此为简化字规定之前的“厂”，音　庵）、非，祖籍山东蓬莱，汉军旗籍（属于　八旗之一，但用汉姓），自曾祖时就已经　迁居北京，祖父辈皆为举人。据于先生自　述，　“盖吾母与妻皆为昔之宗室（爱新觉罗　氏）”。于非蔺出生在一个旧式文人家庭，　其幼时家境颇为富足，因此颇有些现在看来　“不务正业”的爱好：斗蟋蟀，养鸽子，种　植兰花，钓鱼，看戏等等，正如他在　都门　豢鸽记　里表示“部门玩物，为学士大夫　寄闲情消岁月者，往往有一顾之价值”…；　部门蟋蟀记　中则说：　“吾居京师久，吾　性又至浮动，京师玩嗜每为所中，沉溺而不　觉。”　当时恐怕未曾想到的是，这些爱好　中的许多对其将来的花鸟画艺术起到了很大　的作用。同时，幼年的于非圈对家藏的一些　名人书画也很有兴趣，在父辈的督导下经常　临摹，打下了坚实的书画功底基础。　１９ｌ１年，于非吲拜师王润喧，学习草虫　技法。王润暄此人资料不多，据晚曾担任清　廷的宫廷画家。之后由干清帝退位等政治和　社会环境的变化，旗人自然也失去了往日的　优待与悠闲。自１９ｌ３年到ｌ９２６年，干非圈不　得不长期担任中小学教师，领取微薄且时常　不能按时发放的薪水，甚至缺乏过冬的衣　物，要向友人借钱勉强养家糊口，与往日的　优越生活相去甚远。穷则变，变则通，ｌ９２６　年起，干非　开始在　晨报　上连续登载　（（部门四记　的内容，改作编辑和撰稿人，　直到ｌ９３７年，这个期间他撰写了很多京城轶　事、民俗风情、书画鉴赏等方面的文章，顿　受读者喜爱。周作人说：　“于君在北京是以　字画和印Ｈｊ名的，但是任我的意见上最推重　的乃是闲人（干非吲笔名）的文章……闲人　的那些市井小品真是自有他的一功，松脆隽　永，没有人能及。”【ｊ　０　干非阁在二三十年代与张大干交游颇　多，ｌ９３５年，张大干建议于非　专攻工笔花　卉１４１，加上之前干先生也一直有花鸟画方面　的底子，于是走上丁一条复兴院体１二笔花鸟　的道路。ｌ９３５　１９３６年，于非例与张大干多　次合作办腱，画名逐渐开始显露；１９３７年，　于非　应古物陈列所所长钱桐的邀请，与周　肇祥、张大干、黄宾虹、汪慎生等人一起仓ｆＪ　办“国画研究馆”并担任审查委员及导师，　带领学员Ｉｌ每摹了大量的古代绘画作品，他弟　子中的俞致贞、田世光、郭味蕖等人后来皆　成名家。北平沦陷期间，作为文化名流的十　非闺不愿与日寇合作，生活拮据；日本投降　后到共和国成立前，则以课徒卖画为生。这　时期他走遍了北平的各大公园、花鸟市　场，积累了大量的创作素材。　共和国成立后，于非阁受到政府及首　都画界的高度认可和优待，担任了北京中国　画研究会副主席，当选为中国美术家协会古　典美术研究会委员，出任北京市文联常务理　事兼美术组副组长、中央美术学院民族美术　研究所研究员等职。１９５７年北京中国画院成　立，于非陶任副院长。此时的于非圈在坚守　工笔花鸟画笔墨根本的基础上进行大胆的实　验变革，用传统的琶墨方式抒写新的时代精　神，契合当时国家政治宣传的要求，服务干　广大劳动人民，仓ｆ』作出ｒ一大批群众喜闻乐　见的艺术精品，为建国初期首部地区文化事　业的繁荣做出了自己的努力。为了将自己毕　生的创作经验贡献给社会。传承给后学，于　非髑以年迈之躯呕心沥血地编写出对工笔花　鸟画界影响深远的理论专著　我怎样画］Ｉ笔　花鸟画　中国画颜色的研究　，书中他将　自己数十年来积累的创作经验与心得无私地　奉献给火家。ｌ９５９年，Ｆ非圈因病去世，享　年７１岁。　

于非阁先生的作品风格．通常给人的　印象是诸如　牡丹双鸽》这类，华美富丽，　雍容大气的皇家院体风范，２０ｌ３年在北京画　院美术馆观看“妙于陈馨——干非　、陈之　佛精品展”的时候，这种印象被进一步加　强——实际上，这和展出的作品选择有很人　的关系，如ｌ９３９年的　春他斗地　，ｌ９４９　年的（（画众生黑　，另外如　梅竹锦鸡》　《悔竹山鹧【　红叶鸽予　等，皆为此一　路风格。可能策展方为了突出两位大家作品　风格的差异，征作品选择．卜有·定的倾向　性，虽然这会让观众印象深刻，化无法全面　客观地展示于非陶的艺术成就。　实际上，按照于非　先生自述：　“从　五代、两宋到陈老莲，是我学习传统的第一　阶段；专学赵佶是第二阶段。自后就我栽花　养乌一直坚持从事写生，兼汲取民间画法，　但文人画之经营位置亦未尝忽视。”这段话　虽不长，但有很多值得注意的地方。　先，　学五代、两宋的什么？五代宋初的化鸟画　家，以徐熙、黄筌影响最大。黄筌事蜀为待　诏，官至检校户部尚书兼御史大夫，为迎合　帝王宫廷需要，绘宫中异卉珍禽，所作花　鸟妙在赋色，用笔极新细，以色彩多次渲　染，细致而华丽　人称“黄家富贵”　徐熙　为江南处士，　“志节高迈，放达不羁”，　多写江湖汀花野竹、花果禽鱼，　“画以墨　笔为之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥　出，殊有生动之意。”人称“徐熙野逸”。　二人社会地位不同，环境与生活习惯不同，　志向不同，审美情趣也不同。各自形成独特　的绘画风格。后人称之为“徐黄异体”。在　花鸟画中徐黄二大派，也是二大典范，对后　世影响极大。当然，徐熙并无可靠作品传　世，可以学的也就是黄筌，更具体的说，是　学“写生珍禽图　。于非圈有　临黄筌＜写　生珍禽图＞　．气格高古，造型、用线皆得　原作之妙。在　我怎样画工笔花鸟画　中，　于非筒特别提及此画：　“去年我临过的绘画　馆收藏的黄筌的（（写生珍禽图　，它画了十　只四川的留鸟，十二只草虫，两只龟……黄　筌　写生珍禽图　的骨法用笔，更加老练活　泼。”　学习陈老莲，则是学其画竹：　“我　初期学画是从白描入手……只觉得南宋赵子　固画的水仙，晚明陈老莲画的竹子好，我特　别喜欢。”第二，专学赵佶。于非蔺临赵信　的作品，其自述有　祥龙石　御鹰图　金英秋禽图　写生珍禽图　瑞鹤图　六鹤图》　栀雀图　［６１，另外常见的作品　尚有　临赵佶白山茶》，该作系于非闺６４岁　时候重临，　“去前作卅年矣”，可见其３４岁　时也曾临过。赵佶的作品，确实有不少代笔　之作，但其本人的作品格调极高，清淡舒　雅，即便是为其代笔的作品也均属上乘，但　风格上与赵佶本人差异很大。　“在我进行研　究时，我所找到的核心名作是赵佶的花鸟　画。他的花乌画里，或多或少你的汲取了晚　唐、五代、宋初的精华……”Ｉ　同时，于非　圈认为自己的作品ｌ９４２年之前还很少有比　较完整满意的，但临摹赵佶的东西，却有些　顿为得意。　“自后就我栽花养鸟一直坚持从事写　生”指的是１９３７年开始在北平进行的大量写　生：　“第三年（指１　９３７年）才用铅笔描写　下家中所养的花乌。１９３８年起，自上午八　时半至ｌ２时，下午一时半至四时定为学画时　间。写生不一定在家里，已练／］到敢于在各　公园各地方去描写……”ｌ８　于非蔺从开始很　＿；　少写生，到敢于去公园等地用铅笔写生，再　到“懂得铅笔与墨笔的结合”　“对生物进行　再观察分析和比较，专找他们各自不同的性　格和特征”　】，共和国成立后，　“北京花鸟　能默写的就一天比一天多”ＨＯｌ，这也是值得　我们今天学习花鸟画的朋友们借鉴的学习　过程。　“兼汲取民间画法”，一是民间有些　关于花鸟组合的吉祥寓意的习惯，比如牡丹　与白头翁搭配，叫做“富贵白头”；秋景以　荚蓉、芦花来衬托鸳鸯，象征福禄（荚芦）　鸳鸯等等。这主要促成了于非筒对某些重点　花鸟品种和季节的组合上下的功夫更多。　另外，　“我在未学画以前，就和民间的画　家、民间的刺绣家们讨沦，我也给他们画过　‘肚兜’　‘鞋面’　‘挽袖’　‘床沿’和‘帐　子’　‘走水’．我与养花养鸟养虫的老师傅　们在一起，得到了相当大的启发与教益，同　时帮助了我学画。”ｌ…　“文人画之经营位置亦未尝忽视”，　这句相当重要，这涉及到对于非吲整体绘画　思想倾向的一个判断。一般认为干非圈更接　近“黄家富贵”一路的风格，其艺术倾向按　理也应该如此。但是，于非圈在“我的创作　过程”一节中明确的说：　“在旧社会，对于　中国画的认识，可以说从士大夫阶级的审美　观点，降低到富商大贾等的爱好。与其说中　国画家是孤芳自赏、唯我独尊，不如说在某　种程度上是仰人鼻息、迎合富豪，较为近于　真实。”＿ｌ　可见，干非圈在艺术思想上喜　好的是“士大夫阶级”所标傍的文人花鸟　画，画一些“富贵”的作品主要还是为了生　计：　“我在当时，就是其中一个（指迎合富　豪），这还是我自吹自擂的……实际上，我　的画连我自己都不愿意看，只是借此弄一些　柴米维持最低生活罢了。”【１　在前述干非　阁先生生平的部分，笔者已经提到，自１９１　１　年以来直到共和国成立前，于先生的生计是　十分艰辛的，　“最困难的时期，是把极重要　的一些绘画材料全部卖掉来维持最低的生　活”【１４］。连绘画材料都可以卖掉，迎合富商　需求画一些作品更是很自然的事情。因此，　在ｌ９４９年之前的部分作品，并不能代表于非　淘的最高水平和艺术风格倾向。