设计素描的特点及其造型表现素描作为基础训练已被列为造型艺术教育必修的基础课。
设计素描简言之即用线条来表现形态外部与内部结构的关系，是认识形态、理解形态、表现形态的手段之一。
设计素描以线条为主要表现手段，不施明暗没有光影变化，强调突出物象的结构特征。
它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓，是产品预想图表现的基础。
一、设计素描是为设计专业服务的，它在思维方法、观察方法、表现目的、表现形式等方面有其明显的自身特点1、设计素描是感性与理性相结合的表现方式，在思维方法上更侧重理性。
设计素描画面上的空间实际上是对三维空间意识的理解。
设计素描要求画者具备很强的三度空间(或称三维空间)的想象能力。
三度空间的想象和把握，在很大程度上并不取决于画者表面的感受，而是取决于思维的推理，设计素描更加注重理性的推导，许多空间中的线、点，尤其是在实际中结构所遮挡的部分就必须通过理性的科学化的推导才能完成。
设计素描要求把客观对象想象成透明体，要把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来。
训练我们对三维空间的想象和把握能力。
设计师用设计素描以及其他手段表达对产品的最初设计意图，其目的是为了创造实实在在的产品的样式和造型。
2、设计素描更加注重立体的观察方法。
设计素描的观察是多视点、多角度、多方位的。
写生对象的位置不需固定，可以经常移动，是全方位的立体观察，有利于更正确地理解和分析其内部构造特点。
设计素描的观察常和测量与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿观察的过程中。
设计素描的观察是对自然形式的本质结构的有意识的观察，目的在于超越物体的表象而达到对物体内在结构的理解。
当我们认识到物体的外在形式与内在结构的有机联系，自觉围绕物体四周的空间并观察它们的形状时，我们对物体的形式就有了进一步的感受，并因此产生出审美感受，设计素描更加注重的是理性分析。
3、设计素描练习目的是为了锻炼表达设计意图能力。
《设计素描》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：设计素描课程类别：学科基础课学时：48学时适用对象:室内设计和平面设计初学者考核方式：写生考查二、课程简介中文简介：素描（设计素描）是造型艺术的表现形式之一，由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用，几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。
素描课程教学主要从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
因此，设计专业的素描作为设计造型的基础课，着重解决学生的设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。
三、课程性质与教学目的课程性质：以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。
在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。
通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。
从物体的二维图形到三维立体结构的认识。
对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。
从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。
培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。
在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。
素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画（表现）能力、形体创造能力，并着重培养学生在造型方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，具有不可替代的重要作用。
