设计素描与传统素描的异同

传统素描与设计素描教学的比较研究随着现代化设计的表现范围越来越广泛，学院式素描教学模式已经不能适应当前的设计需求，尤其是改革开放以来，世界文化交流逐步扩大，我国文化产业得到繁荣发展，固有传统教学模式受到欧美艺术思想浪潮的冲击，素描教育再次迎来全新的挑战。

素描教育不再只是专业画家、创造人员的培养，更侧重于专业能力强、艺术素养高的应用型人才的塑造。

现代设计学科的兴起，西方新颖的设计素描思想理念的引进与融入，需要有建立有效的课程训练与之匹配。

以传统素描教学为基础，不断发展起来的设计素描更具目的性和科学性，是传统素描变现形式、观察方法的继承发展，同时也具有开创性。

设计素描更加侧重于创造、启发思维能力的培养与训练，与设计需求更加贴近，这也是现代素描的价值核心。

1 设计素描教学与传统素描教学之间的关联设计素描是与传统素描有机融合基础上产生的具有创新思维性的产物。

素描教学是给予传统的素描教学基础的一种新的教学模式。

在设计素描教学的作用下，具象表现手法和意象表现相互结合，通过设计原理的运用，对物体进行创新性地描绘，将艺术新概念充分展示出来。

设计素描教学在表现形式、观察方法上是对传统素描教学的选择性继承，更是传统素描教学的创新发展。

2 设计素描教学与传统素描教学之间的差异2.1 教学目的的差异在传统的素描教学中，其主要目的是对对象造型能力的准确再现，以客观物体具有较大的形体、明暗、结构、比例、体积、质感以及空间等特性为基础，如实地将物象客观地表达出来，重视技巧及技术方面的训练，培养学生脑、手、眼协调一致，侧重于理性、严谨、客观的思维培养。

学生可通过对现实对象的描绘，对物体的各部分结构的比例关系、体积起伏、明暗关系、量感、质感以及空间的虚实等进行反复推敲，将注意力主要集中在物体本身的真实再现上，侧重于掌握素描的技巧，度感受以及灵感问题涉及过少。

所以学生素描的思维性、创造性被忽略。

因此传统素描教学只是造型再现技巧的一种训练，致使学生的创造潜力得不到很好挖掘，达不到良好的教学效果。

试谈传统素描与设计素描在教学中的异同与结合何婧西北大学现代学院摘要：素描是美术艺术中的其中一门绘画技术，利用木炭、铅笔等工具，以线条为基调对事物进行勾勒，属于单色绘画，其最初起源于西洋，目的是培养造型能力。

素描是接触美术这门艺术的基础，虽然素描属于单色绘画，给人以简单粗略的感觉，但其实素描中存在着众多的技术以及思维能力。

素描用单色的线条来展现视觉中的一切事物，能够充分的表达出作者的思维、作品的概念、感情、抽样形式等，所重视的不是色彩的讲究，而是结构与形式的展示。

素描对于视觉艺术的发展起到了重要的影响，而随着多年来素描艺术的发展，为适应时代的审美特点不断的做出改变或演变为全新的模式，而在教学中也逐渐产生了分离，例如，传统素描与设计素描就是两项具有代表性的模式，而两者之间在教学中也存在着一定的异同性，为此在本文将以此为中心对现代素描教学进行全面分析。

关键词：传统素描；设计素描；教学前言作为美术绘画的一种形式，在传统素描和设计素描的教学中，存在很大的异同点。

传统素描主要注重对素描基础知识的学习，进而达到较高的临摹水平。

而设计素描教学的主要目的是锻炼学生的创造能力，进而培养出具有发散性思维的学生。

为了促进传统素描和设计素描的教学，笔者对两种教学模式的异同点，从以下三个方面展开论述。

一、传统素描与设计素描在教学中的差异性（一）目的与思维上的差异传统素描教学理念中较为注重的是客观物象在造型上准确的重现，尊重客观事物的实际形体与结构以及光纤阴暗度等，同时也比较关注构图的比例、空间感、质感等，所评价的原则为表达事物的客观性。

传统素描在教学中比较注重对技术与技巧的联系，培养学生的眼、脑、手一致能力，而在教学思维上也相对较为严谨。

设计素描教学理念中比较注重的是培养学生对客观事物的创造能力，所主张的是突破客观事物的界限，结合主观思维对事物加以联想，对事物进行重新创造。

在教学思维上比照传统素描更为自由[1]。

（二）表现方式的差异性传统素描教学中所应用的造型方式相对单一，包括线条、阴暗、结构等，将基础结果设计完成后，有步骤的反复与客观事物进行推敲比较，逐渐对画面的整体性进行调整，最终体现出客观事物的实际形态与内在情感，在表现方式上更为注重的是写实性。

浅析传统素描与设计素描的差异作者：陈艳艳来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第12期摘要：传统素描与设计素描虽同是艺术基础学科，但它们之间存在着很大的差异性，然而很多设计类专业还一直沿用着传统素描的教学模式，只注重学生写实能力的培养，而忽略了创新意识的训练，处于这种情况，我们有必要对传统素描与设计素描的区别进行一下了解。

关键词：传统素描；设计素描；创新；差异中图分类号：J214 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）35-0191-02素描（sketch）有广义和狭义之分。

广义上的素描，涵指起初用于西洋造型能力培养的一切单色的绘画。

狭义上的素描，则指的是一种绘画训练过程，用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯。

随着社会不断的发展，设计范畴不断的拓宽，设计教育的发展也对素描教育提出了更多的要求，设计素描就是在传统素描的基础上发展起来的，它们同是艺术基础教学的重要组成部分。

传统素描是艺术类专业的一门基础课。

它用单色的线条和块面来塑造物体形态，可在二维的平面上创造出三维立体形态。

以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，主要对造型的基本规律进行研究，画面以视觉艺术效果为主要目的。

它可用于创作前的局部草稿练习、素材的搜集，也可用于对物体形象、动态、质感、明暗、空间、比例、构图等的练习，可以作为一种视觉的记录。

传统素描不仅研究造型的基本法则，而且研究艺术的规律和表现，对创造力的培养具有很高成效，对艺术家造型观念的形成和审美意识的培养起着重要的作用。

进入设计类专业后，再去进行素描学习时，就不能像学习高考时的传统素描一样，一味的去画静物、石膏，单单以形体、结构、光影去衡量作品的好坏，这样的练习会使人的思维进入一个框架当中，影响想象力的发挥，更不会有好的创造力。

设计类专业的基础类素描课程称之为设计素描，它服务于设计，是设计类专业的基础类课程，在造型准确、结构合理的基础上，侧重于设计规律的表现和传达。

传统素描与设计素描的比较研究传统素描与设计素描的比较研究摘要素描教学的领域里，如果设计院校只满足于对自然形体与空间关系的精确描绘，或依赖于传统全因素素描概念的教学模式，不但对现代设计的创新思维发展有阻碍，而且也会限制学生的主观能动性表现。

然而随着艺术设计专业的不断进步与发展，一直以单纯绘画性素描教学的基础训练已不能适应日益发展的设计教育的需要，因此需不断更新，不断进步，不断完善设计素描的教学体系，以适应现代设计的基础教学。

本文主要从传统素描与设计素描的含义、绘画过程中常见异同和学习传统素描与设计素描的互补性来进行分析与比较，并从中得出结论，这种比较的研究有助于这两种绘画的交流和发展。

关键词传统素描；设计素描；异同；比较随着时代与社会的发展，特别是全球性的现代化进程的加快，艺术设计专业领域也越来越细化，作为设计专业必修课程的素描也必然顺应这一趋势，以服务于各种设计发展的需要，传统的素描课程就也分化得更细。

然而素描教学体系满足不了培养高校设计人才的需要。

学习艺术设计的学生头脑中除了具有一些绘画的常规教条外，还要具备起码的艺术辩证思维能力。

学生今后在各自的专业上能走多远与思维创新有着很大的关系，必须运用设计素描的观念教学。

但是，现行的高校设计类基础素描教学，并非是完全拒绝传统素描教学而另起炉灶，而是传统素描和设计素描教学有机的结合。

因此加深设计素描与传统素描的区别与联系的认识至关重要。

所以，本文将具体分为以下五个方面具体展开论述：一、概述素描广义上的素描，涵指一切单色的绘画。

素描起源于西洋造型能力的培养。

狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

美术是表现事物的一种手段。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

素描是一种用线与面的表现方式来表达的，每一个物体在光照下都有亮灰暗三部分，从最深到最亮依次是：明暗交界线，暗部，反光，灰部，亮部。

传统素描教学与设计素描教学的比较论文传统素描教学与设计素描教学的比较论文【摘要】在素描的教学过程中，传统素描与设计素描在教学方面存在着诸多的不同，这主要是因为传统素描和设计素描基于不同的特点，传统素描和设计素描在教学目的、方法等诸多方面都存在着差异之处，必须针对性的分析与比较才能更好的提升教学质量。

【关键词】传统素描;设计素描;比较一、教学目标的比较教学目标是传统素描和设计素描最直观的比较点，不同的教学目标也决定了两种素描教学方式的本质差异。

相比传统素描，设计素描的教学目标更加的细化，更加的全面，更注重个性化和差异化的发展。

(一)传统素描的教学目标传统素描在教学过程中，其主要的教学目标是培养技巧能手和写实高手，这是其通俗的.认知。

传统素描教学目标注重培养学生的结构分析能力和形象再现的能力，通过这两种能力的培养，使得学生能够真正再现和还原形象。

在传统素描教学中，学生严格按照绘画的结构、构造、比例、色彩、明暗等核心要素来还原和再现实物，传统素描更加注重学生对真实物体的还原能力的培养，这在很大程度上限制和影响了学生的创新思维的提升，影响和制约了学生个性化和差异化思维的培养。

同时，传统素描在教学过程中，过分注重技巧和规律的讲授，在绘画思维及观念上，传统素描也追求一种理性的绘画思维，在绘画的过程中要求学生无需创新和发散思维，只需在科学的观察了解的基础上，运用娴熟的绘画技术，在科学规律的支撑下，真实再现实景实物。

传统素描的教学目标在一定程度上限制了学生思维的发挥，影响了学生思维的判断，同时也使得学生在绘画的过程中，缺乏创新精神和个性思维，所创作出来的绘画作品千篇一律，毫无个性而言，同时学生在观察事物的过程中也没有融入自己的想法和思维，观察事物的能力仅仅停留在浅层次和表象等方面。

传统素描的教学目标，也是当前饱受诟病的主要方面。

(二)设计素描的教学目标与传统素描的僵硬化的教学目标相比，设计素描的教学目标更加的系统、更加的完善，更加趋于合理化和规范化。

美术中素描与设计素描的差别1素描与设计素描之差异性(1) 审美意识和造型观念的差别在审美意识和造型观念这个问题上，绘画素描与设计素描有着很大的差别。

传统的绘画素描训练是建立在古典西洋画知识的背景之上的。

因此，它的审美观和造型观也是以西方古典艺术为基础的。

它始终贯穿着感性与理性、整体与局部、表象与结构、平面到空间的反复调整的心理体悟活动，并忠实地记录着观察对象的结果。

全面准确地再现现实生活的情景，从而形成了较为统一的审美标准和固定不变的审美尺度，这样有利于传统美学观念绵延不断地传承，然而不利于审美形式的创新和发展。

在造型观念上，绘画素描以再现真实为目的，就决定了其只能以具象的造型为主要表现方式。

具象造型由于经过千百年名家大师的研习，其形式已经成熟和完善，逐渐失去了追求造型的热情。

设计素描是以19世纪末以来的现代艺术为其知识背景，且现代艺术的时代特征特别明显，形成了设计素描与时代同步变化的动态审美方式。

设计素描强调神秘主义与客体的结合以适应社会的不同要求，其审美特点是求变求新的创新美学观念。

[6]同时，设计素描的审美特点决定了其造型观念的束缚而力求对造型形式变化的不断创新和不懈追求。

设计素描与现代艺术的造型观的区别在于：它虽然不是尽善尽美的，却是不断创新与变化的，是充满热情和新奇感的，能满足人们喜新厌旧的审美要求。

(2)创新观念的培养是设计专业素质的基本要求绘画素描虽然强调眼、脑、手的协调训练，但在这里脑的主要作用是接受、记忆、判断、分析、衡量训练的标准更多地是对象与表现结果的一致性，也就是它是重视眼与手的协调。

[7]绘画素描强调“从整体到局部、再从局部到整体”的观察思维方法是科学的，但是也有其片面性，“整体观”忽视了对局部生动性和个性的关注，养成了依赖客观事物的习惯，造成了主体对客观的冷漠，阻碍了创造性思维和个性的发挥。

设计素描则把训练的重点放在创造性思维的培养上，主张眼（观察）的作用是收集和积累，而思维加工的训练则侧重于脑（记忆与创造）与手（表现）这两方面，也就是大脑的信息、储存综合处理和表达的配合。

关于设计素描的几点认识摘要:设计素描（也称之为结构素描），以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点，训练绘制设计预想图的能力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于一切立体设计专业，画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的。

设计素描简言之即用线条来表现形态外部与内部结构的关系，是认识形态、理解形态、表现形态的手段之一。

关键词：设计素描；造型艺术；设计；教学；素描作为一门学科在我国已经发展几十年了，而设计素描却是一门新学科，许多美术爱好者对设计素描不够了解，本人通过对设计素描的发展以及和素描之间的关系，设计素描的特点的介绍，让大家更多的了解设计素描。

一、设计素描和传统素描的关系和异同点(一)设计素描和传统素描的关系素描是一门专为造型艺术打基础的课程，绘画与设计都属于造型艺术，造型艺术所具有的要素、形象思维的方法、造型语言的表述、美学的基本历年等，也就是说两者具有一定的共性。

但是绘画专业与设计专业对客体对象的观察、研究、表现的目的不同，使两者在共性的基础上又具有不同的个性。

前者是为了艺术地表现或者再现对象，是造型的艺术;后者是为了创造另一个对象，是造型的计划。

设计素描与绘画素描在表现上有很大的不同。

设计素描是设计专业的基础课程，传统素描与设计素描虽然在观察方法,构图安排、表现形式以及画面效果等方面都有一定的要求,但其内涵是不尽相同的,很多地方还有相当大的差异性，在教学中的教学方法、理念、要求都有一定的差异。

同时，它们也有许多共性部分。

（二）设计素描和传统素描的异同点1、创新观念的培养是设计专业素质的基本要求绘画素描虽然强调的标准更对地是对象与表现结果的一致性，也就是它更重视眼与手的协调。

绘画素描“从整体到局部、再从局部到整体”的观察思维方式是科学的，但也有其片面性。

“整体观”忽视了对局部生动性和个性的关注，养成了依赖客观事物的习惯，阻碍了创造性思维和个性的发挥。

设计素描则把训练的重点放在创造性思维的培养上，不过分强调整体的观念，而是追求整体与局部之间关系的合理性、生动感、效果化。