幼儿园乐理教案
【篇一：乐理教案(第一学期)】
第一周
教学内容：
1. 认识乐理
2. 认识五线谱
3. 五线谱与钢琴键盘的对应位置授课时间：1课时
教学重点：认识五线谱
教学难点：高音谱表中不同位置的音，以及它们在钢琴键盘上的位置教学过程：一、认识乐理：
1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、
摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。
2. 学习乐理的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐
演唱、器乐演奏打好基础。
3. 乐理课的授课形式：40分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进
行视唱练耳的训练。
二、介绍记录音乐的形式——五线谱：五线谱是目前世界上通用的记谱法。
练习：说出下列各音的位置：
三、高音谱表：记有高音谱号的谱表，称为高音谱表。
唱名：do re mifasol lasi do 音名：cd e f g ab c
高音谱表中，下加一线的c称为中央c，因为在音域（如钢琴键盘）的中间。四、
低音谱表：记有低音谱号的谱表，称为低音谱表。
c d e fg a b c 低音谱表中，中央c在上加一线。
五、五线谱与钢琴键盘的对应位置：
六、音符的组成部分：
七、音符的时值：音符除了有高低的区别，还有长短的区别。
练习：唱出下列音符的时值：
八、练习视唱：
1. 学习c自然大调音阶，练习每个音的发声位置，体会声带的控制方法，
熟记音阶中各音的音高；
2. 唱《钢琴教材》第一课中的乐谱。
课后作业：
1. 在五线谱本上写高音谱号、低音谱号各十遍；
2. 在五线谱本上写五遍：
第二周
教学内容：
1. 音符与休止符的时值
2. 引入2/4、4/4拍
授课时间：1课时
教学重点：区分各种时值
教学难点：
1. 不同时值的组合，学会打拍子
2. 会唱2/4拍、4/4拍的基本节奏型
教学过程：
一、复习音符的时值：
当音符的时值小于四分音符时，音符的符尾可以相连。
练习：唱出下列音值组合： 1.
2.
3.
二、当音值组合出现规律时，就有了节拍。每一次循环称为一个小节，在五线谱
中以小节线的形式出现。结束时需要加上终止线。
1. 如果是两拍一组，那么就有了2/4拍，意思是：以四分音符为一拍，每
小节两拍。
2. 如果是四拍一组，那么就有了4/4拍，意思是：以四分音符为一拍，每
小节四拍。
练习：将下列音符时值按正确的节拍划分小节：
1.
2.
三、休止符：休止符表示音符的休止，也有不同的时值。
四、练习视唱：唱《钢琴教材》第二课中含有休止符的乐谱。
【篇二：幼儿园小班音乐教案：声音的高低和乐曲的旋
律】
设计意图：这是很基础的乐理知识，让幼儿从小学习一些乐理知识，也是为他们日后开展各种音乐活动做准备。如果老师只是单纯地讲
解就会违背幼儿的身心发展需要，变成知识的灌输。所以，我结合
幼儿的生活经验，通过游戏，激发幼儿的活动兴趣，师幼互动，促
使幼儿对乐理知识有所认识。目的： 1.复习音乐律动《小猫你别吵》。要求表演整齐、生动。 2.通过游戏让幼儿知道声音有高有低，学习高低的相对概念。正确区分出声音的高低。 3.了解几种旋律，
会用线条表示出来。 4.培养幼儿的音乐素养，激发幼儿对音乐的兴趣。 5.让幼儿体验互相帮助，共同合作的乐趣，培养幼儿充分的自
信心和成功感。准备： 1.音符2.五线图谱 3.简谱4.水彩笔 5.录音机6.磁带过程：一、情景表演：我唱得好情景：两幼儿争执，教师上
前询问，知道他们在比谁唱歌好听，教师要求幼儿比一比。内容1：练声c－f 内容2：复习音乐律动《小猫你别吵》。要求表演整齐、
生动。二、区分声音的高低 1.利用身边熟悉的东西作比较，初步了
解高低的相对概念。游戏1：小音符的家游戏2：谁的声音高，谁
的声音低互动游戏：听一听三、声音的旋律 1.上行和下行看图谱，
从音符在图谱中的走向直观了解上行和下行。 2.旋律用线条将旋律
表示出来，使之变成看得见得旋律。合作游戏：拼旋律四、简单复
习一遍以上内容，进行小结。五、自由歌舞。
【篇三：学前教育专业《乐理视唱练耳教学大纲》】《乐理视唱练耳》课程教学大纲
一、前言
(一)大纲的适用对象
本大纲适用于学前教育专业教学 (二)总学时安排
学前专业总学时89学时； (三)课程的性质,目的和任务
本课程是学前教育专业必修课,是专业基础课.课程的目的在于使学生
初步掌握五线谱乐理的基础知识，为学习声乐，钢琴，伴奏编配，
音乐创编，音乐欣赏，幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。
(四)本课程与相关课程的关系
本课程主要研究音乐基础知识，对相关的音乐知识如声乐，舞蹈，钢琴，手风琴，音乐欣赏，艺术概论等相关姐妹学科有理论上的运用和帮助二、基本要求
1，五线谱的视唱教学采用首调唱名法，了解固定唱名法 2，使学生具有视谱既唱得能力，并能达到音准，节奏准确
3，有系统的逐步发展音乐的听觉，积累音乐语言，并重视音乐注意力与记忆的训
练
4，培养学生听记谱的能力和听记幼儿歌曲的能力
(一)课程基本要求：
要求学生初步掌握的基本理论与基本知识包括: 初步掌握五线谱的基础知识，记谱法，音乐节奏，音乐术语，音程构造，调式等，学会基本视唱，熟悉看谱，会打节奏。
(二)课程的重点和难点
课程的重点:一是基本概念和基本知识;二是要注意把所学理论与相关音乐知识在实践中的结合，要熟悉运用
课程的难点是：对一些定理和相关内容的把握，运用到实际中的操作，比如节奏的训练，音高音准的把握，看谱的能力等
三、本课程具体内容与要求
第一章：音及其记谱法学习的目的和要求:
初步了解音的产生，知道基本音级和音区位置，要求熟悉记谱法对象和内容;能熟悉七个音级的唱法。第一节：音
音的产生及其分类，音的物理属性，音名及其分组，唱名及其唱名法，半音，全音，变化音。
第二节记谱法
五线谱记谱法，简谱记谱法
视唱与练耳：单声部视唱，包括无升降记号，简单节奏练习法.
第二章节奏
学习目的和要求:
解音乐中的拍子，节奏。让学生习惯看低音谱号的音符及熟悉节奏的把握，学会击拍。课程内容:
第一节节奏，节拍，拍子的种类。第二节切分音，弱起小节，连音符
视唱与练耳：掌握混合拍子及变拍子的强弱规律，并能按指挥图示
划拍视唱，准确唱准切分节奏的练习曲听辨单音，唱音阶。第三章
装饰音及其常用记号学习目的和要求:
掌握什么是装饰音和五线谱简谱记法的各种类型的记号课程内容:
第一节装饰音及其种类，常用记号包括力度记号，反复记号，省略
记号，其他记第二节常用记号包括力度记号，反复记号，省略记号，其他记号音高练习，
视唱与练耳：五线谱视唱练习，听音节奏节拍练习本。听唱g---e之间基本音级中的单音，能独立唱准练习曲的节拍，节奏，音程。唱
准波音，滑音，倚音等装饰音和二度之间的变化音。
第四章音程学习目的和要求:
能掌握学纯，大，小，增，减音程及其转位知识。课程内容: 第一
节音程
了解什么是音程及其类型
第二节音程的名称包括音程的级数，音程的音数。
第三节自然音程，变化音程，等音程学前儿童注意的规律与幼儿园
的教育活动第四节音程的扩大与缩小，音程的转位，协和音程与不
协和音程
视唱与练耳：八度以内的自然音程，能唱准三度音程为主的二声部
视唱练习曲。回用
二，三，四，六拍子的指挥图示划拍视唱。在无升降记号调号的高
音谱表上听记节奏。
第五章调式学习目的和要求:
掌握关系大小调，懂得调式的概念，能识别歌曲乐曲的大小调式，
能掌握常用记号的用法，了解力度，速度和表情术语的含义。课程
内容: 第一节调式
调式的一般常识
第二节音阶
第三节大调音阶与大调式，小调音阶和小调式
第四节调，调号。包括调号的产生的规律，平行大，小调，怎么样
识别大小调视唱与练耳：用首调唱名法视唱高，低音谱表上的练习曲，能唱准以三度音程为主的二声部视唱练习曲。听辨音程，大小三，纯四，纯五度和声音程。第六章中国民族调式学习目的和要求:
掌握我国民族调式的种类，表现特性及其识别方法。
课程内容:
第一节五声调式 1 五声调式的种类
2 五声调式的结构特性
3 五声调式的表现特性 . 第二节六声调式
第三节七声调式
1 清乐音阶
2 雅乐音阶
3 燕约音阶
第四节民族调式的识别，包括大调式与民族调式的识别，民族调式的识别
视唱与练耳：音高练习，单声部，二声部的视唱练习曲，能用首调唱名法视唱高音谱表上的练习曲。节奏节拍的练习。听辨大小和声音程，力求在三遍后能正确地写出所听得旋律。第七章和弦学习目的和要求:
掌握三和弦的名称，类别，表现特性，标志及其转位的知识。能掌握七和弦的标志及其转位的知识课程内容:
第一节和弦，分解和弦第二节三和弦
1 三和弦的构成，名称，标记。
2 三和弦的类型
3 正三和弦与副三和弦
4 三和弦的表现特性
5 三和弦的转位第三节七和弦
1 七和弦的构成
2 大小调中的属七和弦，属七和弦的转位。视唱与练耳：转复杂节奏的单声部视唱练习曲，能和谐的视唱复调性的二声部练习曲，转调的视唱练习曲。听辨原位大小三和弦，能正确地写出所听得幼儿歌曲
教材：
人民教育出版社音乐室编著，幼儿师范学校教科书《乐理，视唱，练耳》，参考书:
李重光主编,《乐理》人民音乐出版社编著
基本乐理教案 第一章乐音体系 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 3、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组（低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）基本音级：七个具有独立名称的音级（CDEFGAB） （2）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （3）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。 （5）变化半音和变化全音 ①变化半音：同一音级或隔开一个音级构成的半音。如：C—＃C；＃E--bG等。 ②变化全音：同一音级或隔开一个音级构成的全音。如：bC—＃C；E--bG等。
学前教育专业教学大纲 职业技术教育中心 二〇一二年九月
学前教育专业教学大纲 一、专业名称 学前教育 二、入学要求 初中毕业生或具有同等学力者 三、基本学制 3年 四、培养目标与能力要求 1．总体目标 学前教育专业的培养目标：培养高素质学前教育专业人才。包括以下要素：具有吃苦耐劳的敬业精神，修养高，品德高尚；掌握学前教育的基本理论，具有正确的儿童观、教师观、教育观和一定的分析问题、解决问题能力，自主，合作，能不断进行专业化学习与研究，可持续发展能力强；掌握学前儿童身心发展的规律与特点，具备教育教学的专业技能技巧；掌握学前教育的基本技能，熟练掌握3-5项职业能力；具有较强的动手能力和处理问题能力，熟悉幼儿园管理的基本内容、规范和方法，具有创造性地处理问题和解决问题的综合素质。 2．培养规格与要求 学前教育专业培养专业化的学前教育中等专业人才。毕业生就业去向：各地幼儿园。 （1）知识结构：掌握学前教育理论和健康、社会、语言、科学、艺术五大领域的基础知识和基本方法。 （2）能力结构：熟练掌握未来幼儿教师的职业能力。顶岗实训前，每个学生必须完成3-5项职业能力的训练，并且考核合格。这些能力包括：熟练弹唱儿童歌曲的能力，创编并表演、讲授儿童舞蹈的能力，创作并表演、讲授童话、故
事、儿歌的能力，制作充满童趣的优秀手工作品的能力，学前教育科研能力，形神兼备的儿童笔画技能，较高的普通话水平，幼儿优质课，规范书写粉笔字，营养配餐能力，编排儿童游戏的能力等，其中形成1项专业特长，并提交相应的研究成果（作品）。 （3）专业素质：热爱学前教育事业，形成自己的学前教育思想；丰富的教育艺术、教育智慧以及熟练的互动策略和技能技巧；扎实的学前教育理论与实际工作密切相关的基本技能、能力和方法，开展学前教育科学研究的素质和能力。 （4）非专业素质：思想素质：良好的政治素养、道德修养和道德品质，特别是有较强的信用观念和意识，良好的人文修养，正确的审美观点、高雅的审美情趣和良好的审美能力。 （5）心理素质：了解心理健康的基本知识，并能运用于自身实际，有较好的心理承受力和心理调节与平衡能力。 五、专业优势与办学特色 （一）课程建设：理论、能力、素质一体化，促进学生个性发展 课程建设是实现专业培养目标的基本途径，以能力培养为核心必须突出课程体系的实用性，这是中职教育的必然要求。为此，我们认真落实“铸能力成就未来”的办学理念，确定“专业理论课程、专业能力课程、专业素质课程并重，加强学生职业能力培养”的课程建设思路：第一学年以专业理论课程为主，奠定学前教育专业的基础； 第二学年以专业能力课程为主，培养职业能力，形成个性和特长；以专业素质课程为主，资格证书获得、能力强化、顶岗实训与就业紧密结合，提高专业“厚度”，增强职业岗位的针对性，提高职业准入率， 提高就业质量。围绕职业能力培养，学前教育专业人才培养课程体系不断得以优化——构建实施动态的学前教育专业人才培养课程方案； 增加理论、方法、技能、管理多种模块的职业选修课程，多方位推进课程建设，优化课程结构，强化特色意识。
教学内容：一，调的概论 二，调与调式 三，升号调与降号调 教学重点与难点：一，调与调式的区分 二，调名和调号 三，升号调与降号调的记忆和掌握方法 教学过程 一，概论 在音乐中，音与音之间都有一定的内在联系，即互相推进、互相依附，它们 总是按照一定的关系连接在一起来表达音乐思想的。一个孤立的音或和弦，或者一群彼此毫无关系的音拼凑在一起，是难以塑造音乐形象的。这种有一定关系的 音结合在一起的形式，就构成了调以及调式。 调与调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在不同的历史时期 与不同的民族和地域，形成了不同体系的调式。各种调式固其音阶结构、调式与 音阶的关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。由于音体系的不同，对 调式与音阶的看法也不尽相同，在某些传统音乐中，调式与音阶是分属两个层次的概念，调式并不完全等同于音阶，调式主音也并不完全等同于音阶主音，这将在以后另行讨论。 大小调式是调式体系的一种。它包括自然大小调式、和声大小调式与旋律大小调 式，以及由此相互渗透所形成的调式的总和，一般通称为大小调体系。自17 世纪起，大小调式在欧洲音乐中占有重要地位，后也应用于其他地区。 通常在阐述大小调式时，常将调式的中心音（即调式主音）作为起点和终点与其他各音一起，按音高的顺序依次排列，并将其称之为调式音阶。由于大小调式体系的调式主音完全等同于音阶主音，调式与音阶是一个层次的概念，因之，其调式音阶也可简称为音阶。 调式的名称是用音名来标记的，调式主音的音高是何音名，即以该音名的作为该 调式名，例如“C大调”（或“C调”），“C”就是该调式主音的音高，“大调”
则是“大调式”的简称。因此，调式主音的音高位置也称“调高”，调式又常简称为“调”。调式和调高的结合，通常叫做“调性”。二，调与调式 （一）调 调，是指音乐的旋律存在的一定的音高位置，不同的调就代表了不同的音高位置，它是音乐所存在的基础，任何有调性音乐都是依存于某一个调的。“调”这个字有多重意思，它既可为理解为调高，即音高位置；也可以理解为调式，即音之间的关系；在日常还常常指曲调，即音乐的旋律。 （二）调式 若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音（稳定音），并按照一定 的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。 调式是在调性的基础上所建立起来的一种音乐体系，它主要反映了音乐中音与音之间的关系。在调式中，每两个音之间的关系既可以是半音（小二度）关系、也 可以是全音（大二度）关系、还可以是增二度、小三度等关系。这种不同音高关 系的音组合在一起，就引起了一系列的相互的倾向性。在调式体系中，起着支柱作用的音能够给人以稳定感，叫做稳定音，其它的音不具备稳定感，叫做不稳定音。在稳定音中其稳定程度是不相同的，以主音最为稳定，所以主音具有中心音的作用。由此可见，音乐在运动中是有组织、有规律的，并且有一个中心音（主音），还有仅次于主音稳定性的音，有的音表现出稳定或相对稳定，有的音 则不稳定。归纳这些现象，可以得出结论：若干个不同音高而有组织的音，按照 一定的关系（音高关系、稳定与不稳定关系）组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系叫调式。在调式体系内的这个中心音就叫做主音。 乐曲的结束音，一般都是主音，也有少数例外。有时为了表现乐意未尽、音 乐尚末结束，而让音乐故意不结束在主音上，有意结束在属音（主音上五度）或 其它的音上，造成一种不完满的感觉，让人继续回味。也有开放式的乐段，它的 结束音并没有落在主音上，这就意味着还有一个乐段紧接其后。 调式中的音，从主音到主音，按高低次序排列起来，叫做“音阶”或“调式音阶”。不同的调式，它的音阶结构是不相同的。
第一章五线谱的基本知识 教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为以后的五线谱的 应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 教学方法：讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排：14学时 授课内容：绪论 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。 实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐
谱不仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 课外作业： 1．熟练地辨认各种(本书所列出的)音乐术语。 2．默写或背出这些术语。 教学后记：
基本乐理教案 (邵阳师范陈华，539班、540班教案） 第一章乐音体系 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、乐音体系 重点难点： 音的分组、等音、自然音级、变化音级。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学时数： 2课时 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、正常音的震动范围每秒11—20000次，音乐中使用音的范围为每秒震动27—4100次。 3、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 4、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 6、音的关系 （1）变音（即变化音级）：将基本音级升高或降低，称为“变音”。 （2）常用变音记号（五种）： ①升记号（升号）：“＃”表示将原音升高半音，“x ”表示将原音升高一个全音。 ②降记号（降号）：“b”表示将原音降低半音，“bb” 表示将原音降低一个全音。 ③还原记号：表示将被升高或被降低的音回归原位。 （3）等音：音高相同，名称和意义不同，也叫“同音异名”音。 （4）自然半音和自然全音 ①自然半音：相邻两音级构成的半音。如：E—F；C—bD等。 ②自然全音：相邻两音级构成的全音。如：E—＃F；bB--C等。
为明天做准备 电子教案 任教学科：音乐 (基本乐理) 所教班级：七、八年级 教师姓名：宋静宣
第一课时音的认识 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、时值。 教学班级： 七、八年级 重点难点： 音的分组，音的时值，各休止符时值。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学内容： 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 3、介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 4、音的分组：A 2---- c5 A 2 C 1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区） 共有七种完整的，两组不完整的。 5、音符的组成 一般情况下，音符通常由三个部分组成：符头、符干、符尾。
4、音的唱名与音名 从记谱中我们不难看出，在许许多多的音当中具有实际意义的只有七个(不包括黑键)。而这七个音则各自有它们的唱名和音名(常被人忽视)。如图： 第二课时五线谱 教学目标： 学习、认识五线谱，音符，休止符，省略记号，演奏法记号 教学班级： 初中一、二年级 教学重难点： 音符时值的基本划分与特殊划分，省略记号。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学内容： 1、记谱法的种类：五线谱，简谱 2、谱表谱号 （1）高音谱号（G谱号）： （2）低音谱号（F谱号）： （3）中音谱号（C谱号）、（次中音） （4）五线谱的线与间（上下加线与加间） （5）大谱表：高音谱表与低音谱表的结合形式 3、音符 （1）概念 （2）简谱、五线谱中的音符及其时值比较 全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符,六十四分音符
课题：大调式与小调式课时：6课时 教学内容：一，大调式的定义和构成 二，小调式的定义和构成 三，关系大小调 教学重点与难点：一，大调式和小调式的定义 二，大小调式的形式和标记 三，关系大小调的记忆方法 教学过程 一各类大调式 （一）定义 大调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“do”）与Ⅲ级音之间是大三度音程的调式，称为大调或大调式。 大调式的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是大三和弦。大调式音阶的最大特点是主音与其上方三度音构成大三度。相对小调式而言，这个大三度具有大调式的明亮色彩。此外，主音与其上方六度音、上方七度音分别构成大六度和大七度。 从而可知，自然大调中有三个具有明亮色彩的音程，这就是大三度、大六度与大七度，我们呼将其称之为大调色彩音程。大调式具有明亮的色彩，适于表现明朗抒情、响亮有力的音乐情绪。 大调式中，包括自然大调、和声大调、旋律大调三种类别。其中自然大调是大调式的基本形式，使用非常广泛. （二）三种大调式 1 自然大调式由自然音级所组成的大调，叫做“自然大调”。 自然大调调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是自然大调式。
我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称自然大音阶）。我们可将自然大调式的音阶结构归纳为“全全半全全全半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间以及第7与第1音之间。 2 和声大调式将自然大调的第Ⅵ级音降低半音，即构成了和声大调。 和声大调由于是把自然大调的第6级音降低而得来的，那么与第6级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是和声大调式。 我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为和声大调式（亦称和声大音阶）。我们可将和声大调式的音阶结构归纳为“全全半全半增半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间、第5音与第6音之间以及第7与第1音之间。 第Ⅵ级音与第Ⅶ级音之间的增二度是和声大调的特性音程。同时它还有第Ⅲ级与第Ⅵ级之间的减四度音程也是该调式的特性音程。 3 旋律大调式将自然大调的第Ⅵ级音、第Ⅶ级音同时降低半音，即构成了旋律大调。旋律大调的降低音级一般用于音阶的下行，而上行时与自然大调完全一致。旋律大调由于是把自然大调的第6级音、第7级音降低而得来的，那么与第6 级音、第7级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：，任何能构成这种结构的音阶都一定是旋律大调式。
幼师乐理教案模板 【篇一：中职音乐教案乐理】 中国民族调式-五声调式教案设计 【篇二：乐理知识教案】 儿童乐理知识：幼儿钢琴课教案-青蛙跳舞 活动形式：钢琴课 活动内容：《青蛙跳舞》 内容分析：《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。 难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保 持音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方 面音符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。再者，要弹 出乐曲特有的意境也需要用心去体会。总之，这首乐曲学习点较多，是一首比较有价值的幼儿钢琴练习曲。 活动目标： 1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。 2、熟练的识谱、唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化音，认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记。 3、分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏准确。能准确表现四三拍的节奏特点 4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。 活动重点：识谱、分手弹奏 授课对象：王晓语邱泊斐、苗淑沛 活动准备：曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准 确的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》 活动过程： 一.以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的 音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。 二.教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲子。教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。 三.识谱、唱谱 1、出示高音谱表上的乐谱。 ①请幼儿观察“这是几拍的曲子?”(3/4拍，以四分音符为一拍，一 小节三拍)
“音符上有什么标记?”(引导幼儿说出跳音，保持音记号) “都有哪几拍的音符、各唱几拍?”(四分跳音，附点二分音符，各唱 半拍，三拍) “有变化音吗?”(引导幼儿看谱号后面的调号，知道是g大调，变化 音为#f)②教师引导幼儿演唱高音谱表上的乐谱，用节拍器伴奏。 要求：节奏准确，跳音要唱出来。 ③教师弹琴，幼儿人手一本书唱谱。 ④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。 2、出示低音谱表 ①“你看到了哪些标记?“(休止符、双音跳音) ②“休止符有几种?”(全休止符、四分休止符，各休止1小节及1 拍)“双音由哪些音符组成?”(请幼儿在钢琴上找出并弹出来，教师逐 一检查)③“双音像什么?”(青蛙的叫声，初步感受乐曲的意境) 四.幼儿练习弹奏，教师指导 1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。 ①幼儿练习，教师巡回指导，要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹 的有跳跃感。 ②逐一检查右手的弹奏。 2、练习左手的弹奏。 ①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：手指准备好，有跳 跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双音，双音下键要 统一，音色要统一。②幼儿练习，教师巡回指导。要求边弹边数拍子。 ③教师逐一检查左手弹奏 3、幼儿自由练习左、右手。 教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，单独指导。 五.幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。 幼儿听乐曲自由表演。 六.欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。 【篇三：幼师乐理试题】 14幼师班第二学期乐理考试题（一） 班级学号姓名成绩 6、调式音级与主音关系的称谓，叫做音级名称，从Ⅰ级到Ⅶ级它的 名称分别是主音、( ) 、( )、( ) 、( )、下中音、导音。
教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。为以后的五线谱的 应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 授课内容： 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。 实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐谱。我们的乐理教学也理所当然地以此为主。因此，我们应当理解，学好五线谱不
仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 第二节各种不同的乐谱记号 一．小节、小节线 小节是音乐最常规的节奏组织单位；小节线则是小节的划分标记。大多数的音乐或节奏进行是被这样一小节、一小节地组织并标记出来的。 二．连线 我们会在许多乐谱中看到这种记号，它们不是乐谱的装饰品，而是乐谱中最重要的记号之一。 一般情况下，连线有以下几种作用： （1）legato：表示在演奏或演唱时必须做到连贯： （2）同音连线：又称延音线。在两个音高完全相同的音符中间出现连线，则第二个音不再发响，而是连过去演奏(延音)。 （3）演奏法：如弦乐的弓法；钢琴的手腕连奏等。 演奏时注意： a、弦乐器演奏必须用连弓(中间不能换弓法) b、钢琴等键盘乐器必须用手腕连奏(连腕)，中途手不能抬起(另外，在管
基本乐理教案 教学目标： 学习、认识音的产生、性质、时值。 重点难点： 音的分组，音的时值，各休止符时值。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 1、音的产生：由于物体的震动而产生。 2、音的性质：高低（振动频率）、强弱（振幅大小）、长短（时值）音色。 4、音列与音级 （1）乐音体系：乐音中使用的有固定音高的音的总和，称为“乐音体系”。 （2）音列：将乐音按高低次序排列起来，称为“音列”。 （3）音级：音列中的每一个音均称为“音级”。 （4）介绍键盘 白键：52个，基本音级（音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。） 黑键：36个，变化音级（无固定音名，其名称按相邻白键，通过使用变音记号表达） 八度：在一个八度内，白键和黑键上的乐音共有12个，相邻两键的音高距离为半音，相隔两键上午音高距离为全音。 5、音的分组：A2---- c5 A2 C1 C c c1 c2 c3 c4 c5 大字二组—大字一组—大字组—小字组—小字一组—小字二组—小字三组—小字四组—小字五组 （低音区）（中音区）（高音区）共有七种完整的，两组不完整的。 第二章五线谱 教学目标： 学习、认识五线谱，音符，休止符，省略记号，演奏法记号 教学重难点： 音符时值的基本划分与特殊划分，省略记号。 教学方法： 讲解法、讨论法、练习法等。 教学时数： 3课时 1、记谱法的种类：五线谱，简谱 2、谱表谱号
（1）高音谱号（G谱号）： （2）低音谱号（F谱号）： （3）中音谱号（C谱号）、（次中音）
（4）五线谱的线与间（上下加线与加间） （5）大谱表：高音谱表与低音谱表的结合形式 （6）联合谱表：多声部谱表 3、音符 （1）概念 （2）简谱、五线谱中的音符及其时值比较 全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，六十四分音符 （3）音符的规范写法： 符头、符杆、符尾 符杆的方向 两个声部的五线谱记写 4、休止符 （1）概念 （2）常见休止符表 （3）全休止符的使用说明 5、附点： （1）概念 （2）常见附点音符表 （3）“附点”的写法：“·” （4）常见复附点音符 6、其他增时记号 （1）延音记号 （2）连音线 7、略写记号 (1)移高8度：8…………┐（记号置于音符上方），移低8度：8…………┘（记号置于音符下方） （2）重复八度记号：con8…………┐（记号置于音符上方）con8…………┘（记号置于音符下方） 复记号：分音型反复记号”、“自由反复记号”、“段落反复记号” (3)长休止记号： （4）震音记号： ●单震音：一个音（或一个和弦）均匀地反复。 ●双震音：两个音（或两个和弦）均匀地反复。 （5）音型反复记号 ●小节内的音型反复：用斜线（∕或∥）表示。斜线数目与符尾数目相同。 ●一小节（或两小节）的音型反复：用符号（?∕?或?∥?）表示。 注意：音型反复记号在正式出版物中不用，一般用于手抄乐谱。
乐理. 视场. 练耳教案1 教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感. 教学重点:正确识谱;视唱训练 教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置；能准确唱出c大调音阶，能准确唱出书上练习曲目。 教学方法:讲授法/练习法/举例法 课型:单一课 课时数:2学时 教学内容与步骤: 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 认识乐理： 1. 什么是乐理：乐理，是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、 摸不到的抽象音乐概念具体化，研究对象主要是音乐的基本要素，如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦，等等。 2. 学习乐理。视唱的目的：更好地理解音乐，了解音乐常识，为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。 3、乐理课的授课形式：/80分钟课时，前半节课讲解乐理知识，后半节课进行视唱练耳的训练 第一章音第一节音的产生 师提问:声音是如何产生的? 生:答 师:归纳 声音是由振动产生的。当你说话时，就引起空气振动，振动传播出去，只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。声音能够在固体、液体中传播，也可以通过空气或其他气体传播。随着声音的传播，空气中的分子被挤压在一起，接着被分开，然后又被挤压，再被分开，如此反复，就产生了声波。声音可以是高音调的，也可以是低音调的。音调的高低依赖于声音的频率（每秒钟振动的次数）。声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。振动大，声音就强；振动小，声音弱。声音的大小是以分贝为单位来度量的。修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。 （举例）1、铜管号，当乐师吹奏它时，管中的空气发生振动，铜管号就发出了声音。铜管把声音传播出去，因而你能听到/2、大提琴，当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时，弦振动发出声音。吉他和小提琴也是这样发声的。
学前教育专业教学大纲
职业技术教育中心 二〇一二年九月 学前教育专业教学大纲 一、专业名称 学前教育 二、入学要求 初中毕业生或具有同等学力者 三、基本学制 3年 四、培养目标与能力要求 1．总体目标 学前教育专业的培养目标：培养高素质学前教育专业人才。包括以下要素：具有吃苦耐劳的敬业精神，修养高，品德高尚；掌握学前教育的基本理论，具有正确的儿童观、教师观、教育观和一定的分析问题、解决问题能力，自主，合作，能不断进行专业化学习与研究，可持续发展能力强；掌握学前儿童身心发展的规律与特点，具备教育教学的专业技能技巧；掌握学前教育的基本技能，熟练掌握3-5项职业能力；具有较强的动手能力和处理问题能力，熟悉幼儿园管理的基本内容、规范和方法，具有创造性地处理问题和解决问题的综合素质。
2．培养规格与要求 学前教育专业培养专业化的学前教育中等专业人才。毕业生就业去向：各地幼儿园。 （1）知识结构：掌握学前教育理论和健康、社会、语言、科学、艺术五大领域的基础知识和基本方法。 （2）能力结构：熟练掌握未来幼儿教师的职业能力。顶岗实训前，每个学生必须完成3-5项职业能力的训练，并且考核合格。这些能力包括：熟练弹唱儿童歌曲的能力，创编并表演、讲授儿童舞蹈的能力，创作并表演、讲授童话、故事、儿歌的能力，制作充满童趣的优秀手工作品的能力，学前教育科研能力，形神兼备的儿童笔画技能，较高的普通话水平，幼儿优质课，规范书写粉笔字，营养配餐能力，编排儿童游戏的能力等，其中形成1项专业特长，并提交相应的研究成果（作品）。 （3）专业素质：热爱学前教育事业，形成自己的学前教育思想；丰富的教育艺术、教育智慧以及熟练的互动策略和技能技巧；扎实的学前教育理论与实际工作密切相关的基本技能、能力和方法，开展学前教育科学研究的素质和能力。 （4）非专业素质：思想素质：良好的政治素养、道德修养和道德品质，特别是有较强的信用观念和意识，良好的人文修养，正确的审美观点、高雅的审美情趣和良好的审美能力。 （5）心理素质：了解心理健康的基本知识，并能运用于自身实际，有较好的心理承受力和心理调节与平衡能力。 五、专业优势与办学特色 （一）课程建设：理论、能力、素质一体化，促进学生个性发展 课程建设是实现专业培养目标的基本途径，以能力培养为核心必须突出课程体系的实用性，这是中职教育的必然要求。为此，我们认真落实“铸能力成就未来”的办学理念，确定“专业理论课程、专业能力课程、专业素质课程并重，加强学生职业能力培养”的课程建设思路：第一学年以专业理论课程为主，奠定
中职幼师乐理教案 【篇一：09级幼教班乐理视唱教案】 09级幼教班乐理视唱教案 【授课时间】：『4月12日——4月13日』 【授课班级】： 09幼教06班 【授课课题】： 【授课课时】： 【授课目标】： 【授课方式】： 【授课重点】： 【授课难点】： 【授课过程】： 视唱教材第十一课三课时 1、完成书本上p123—p125的练习中的例1 例3 例112、学唱11-111-5 11-8 讲解 g调的主和弦的一些视唱要点 1 c g两个音级的定位 2 曲目听写一、复习导入: 1、上节课我们简单说明了大小三和旋，由于三和弦必定有根音三音五音。 - 1、乐音体系：在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫乐音体系。将乐音体系中所有的音，按照上行或下行次序排列起来叫做音列。上行：将乐音体系中的音按照高低次序依次排列，从低音或是最低音往高音或是最高音的过程。下行：将乐音体系中的音按照高低次序依次排列，从高音或是最高音往低音或是最低音的过程。上行与下行的形态可以参照我们的楼梯的形态，每一阶楼梯对应一个音，所以我们又把上行和下行叫做音阶的上行和下行。乐音体系中的音按照高低次序排列起来后叫做音列。乐音体系一般指钢琴中所包涵的所有音，也就是说，钢琴中包涵的88个键就是我们乐音体系的范围，除此已外的音一般是不用的。 2、音级音列（音阶）中的每个音都是一个音级，音级分基本音级和变化音级两种。基本音级：在音列中经常使用的七个具有独立名称的音叫基本音级，在键盘乐器中通常用白色的键表示，有52个。音名：五线谱：c d e f g a b (在键盘上的位置不变) 简谱：1 2 3 4 5 6 7 (在键盘上的位置不定) 唱名：do re mi fa sol la si (在键盘上的位置不定) 在音列中，循环重复使用七个基本音级的名称，两个相邻的具有同样名称的音之间的距离叫“八度”
吉他课程教案 教学方式 1. 一对一课程 每周设置固定时间，一对一教学，12课时/学期，40分钟/课时。 2. 小班课程(2-8人) 每周固定时间，学员有充足时间进行课堂练习及相互交流，由老师指导、陪练。 12课时/学期，60分钟/课时。 课程内容： 1. 民谣基础班：主要针对零基础学员，教授六弦谱、基本指法手型，进行循序渐进的基本功训练，同时配合以基础乐理课程，学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。 2. 民谣提高班：针对有吉他弹唱基础的学员，教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理，配合视唱等大量练习。 . 3、吉他兴趣班：为以弹唱为主，学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。 课程设置 第一课：1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。 第二课：1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。 3、教授右手的基本弹法及注意事项。 4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课：1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》. 第四课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识（为下节课教授学生吉他弹唱做准备）。 第五课：1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。 第六节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。 第七节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。 第八节课; 1、检查复习上节课所学内容.。2、教授新的和弦G和C和弦。3、教授新的和弦A7.。 第九节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3、教授连线的扫弦技巧。。 第十节课。1、检查复习上节课所学内容。2、教授之前所学和弦连接转换的技巧。 3、教授歌曲《童年》。 第十一节课：1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3，教授新的和弦A和弦。4、教授扫弦切分的技巧。 第十二节课：1、检查复习上节课所学内容。2、教授新的和弦A。3、教授歌曲《如果再回到从前》
《基础乐理》 一、教学大纲 （一）教学目标通过对本课程的学习，可以增进学生对音乐基础知识的了解，使学生为以 后的音乐学习打好基础。学习基础乐理是为学好相关课程和后续课程打基础的。基础知识越 巩固、扎实，将来的学习就会比较顺利，否则就会碰到许多意想不到的难题。作为未来从事 音乐教学的教师，不但要自己学好乐理，还要研究怎样教好。作为教师--人类灵魂的工程师， 确实光荣无比，但责任非常重大，为了工作中不误入子弟，就一定要把基础知识学好。通过 对本课程的学习，培养出一批合格的德、智、体全面发展的跨世纪的四有新人，培养出一批 合格的音乐文化教育人。 （二）教学要求本课程是音乐教育专业学生必修的音乐理论课。基础乐理是一门音乐共同 课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程，也是我国高等师范音乐专业 的必修课程。通过教学，使学生了解并掌握有关基础乐理的基础知识和基本技能；并能把所学理论知识，准确地运用到音乐实践当中，为今后进行中学音乐教学实践，成为合格的中学教师或从事其它音乐活动打下良好的基础。坚持理论联系实际的方法，本课程需与相关课程，如视唱练耳、和声学等密切结合，同时应大量的接触音乐练习，以加深认识和理解，积累音 乐素材。 1 、本课程以课堂讲授为主，贯彻循序渐进，比较联系的原则。 2 、突出师范性，注意培养学生的独立思考的能力，口头论述表达能力以及教学能力等。3、充分利用现代化的教学手段并辅以大量的音响资料和文献资料。 （三）教学内容1、基础乐理的基本内容音、音名、音律；记普法、常用记号；节奏、节拍、音值组合法；音乐的速度 .力度及其标记；音程、分类、标记、识别、构成；调、调式、民族调式；调式中的音程；调式中的和弦；调式变音、半音音阶、调关系转调、移调；装饰音等2、教学重点、难点、新知识点教学重点：（ 1 ）音程、和弦、调式（民族调式）调关系（ 2 ）转调和移调教学难点（ 1）调式变音、半音音阶、音律（ 2 ）转调、移调新知识点（ 1 ）关于旋律的知识（ 2）乐曲的基本形式实行学分制，以 学分作为计算学生学习份量的单位，以取得必要的最低学分作为学生的毕业标准。(四 )教材《基础乐理》、《五线谱知识讲座》 ( 五 ) 考试、考核方式学业考核以教材内容为依据，在平时考察的基础上评定成绩，考核
第一周音及音名 一.<教学目的>：1.了解基本乐理的重要性；2.掌握音的性质，乐音体系，音名，唱名，音的分组 二．<教学重点>：1．音的性质；2.乐音体系，音的分组 三．<教学难点>：乐音体系的分组 四．<教学方法>：讲授法，提问法 五．<教学内容> 1.基本乐理的重要性 基本乐理是一门音乐共同课，是音乐理论中的第一门系统讲授音乐理论基础知识的课程，是理解，表现音乐所不可缺少的。学作曲，指挥，音乐学或音乐教育等均要学习的。 2.音的产生 有物体振动产生的。物体振动产生音波，音波在空气中传播作用于我们的听觉，便听到了声音。人耳能听到的声音是11—20000次∕每秒，音乐中使用的音是27—4100次∕每秒。 1.音的性质 音的性质也是乐音的性质有四种：音高，音值，音量，音色 1)音高：是由发音体每秒振动的次数决定的。 2)音值：是由发音体振动持续的时间决定的 3)音色：是由发音体振动幅度决定的 4)音色：是由发音体振动时泛音出现次序，物质材料等因素决定的 2.乐音，噪音 1）乐音：振动规则的听起来音高明显的 2）噪音：振动规则的听起来音高不明显的 3.乐音的体系 1）乐音的体系 2）音级 3）音列 4）半音 5）全音 4.音名，唱名，基本音级，变化音级 5.音组 以八十八键的钢琴为例分大字二组，大字一组，大字组，小字组，小字一组，小字二组，小字三组，小字四组，小字五组最高音是 c5，最低音是A 2 6.标准音是a1,中央C是c1，a1=440称第一国际高度，演奏会高度。 7.课堂练习 <课后作业> 1.写出某一音构成半音，全音。 2.熟记音的分组，音的性质，乐音体系概念。
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
钢琴课乐理教案 教学目标：通过教学使学生掌握五线谱的基本知识，音乐术语、乐谱记号、五线谱的构成、音符、节奏节拍、装饰音等知识。 为以后的五线谱的应用打下良好的基础。 教学重点：1、音乐术语的理解 2、音的力度标记 3、反复记号的使用 4、连线的作用 5、各种不同的音符和休止符以及它们的时值 6、各种节拍以及其强弱律动规律 7、音值组合法，根据拍子划分小节 8、节奏、节奏型 9 、装饰音及其演奏方法 教学难点：1、各种不同的乐谱记号的掌握 2、不同的音符和休止符以及它们的时值 3、节拍的强弱关系 4、装饰音及其演奏 授课内容： 乐理课视唱课是一门音乐共同基础课，是音乐理论科目中一门系统讲授音乐理论基础知识的课程。这些知识是学习、理解、表现音乐所不可缺少的。无论是学作曲、指挥、音乐学、演唱、演奏或音乐教育都是必须要学习的。乐理视唱课是根据从感性到理性、理论与实际相结合的教学原则，在学习基础理论知识时，联系视唱课中所获得的感性材料加以印证，理论与实践相结合。 认谱，是学习基本乐理初级阶段中最重要的环节之一。只有努力、认真地学好，才能为今后的学习打下良好基础。在学习时要特别注意理解并掌握各种正确的概念和基本原理而不能一味地死记硬背一些书面文字或机械地套搬理论教条。
实践证明，五线谱是已知各类乐谱中记谱较为完善和规范的且被运用得最广泛的乐谱之一，它诞生于中世纪的欧洲，是由四线谱演变而来的。今天五线谱作为基本工具，是全球范围内用音乐语言进行交流的人们最熟悉的一种乐谱。我们的乐理教学也理所当然地以此为主。因此，我们应当理解，学好五线谱不仅是学习音乐的基本前提，也是学习基本乐理的主要环节之一。 第一节音乐术语 要学习五线谱，必须首先学习、了解并掌握一些相关的基本常识。这些常识不仅是基本乐理学习中的必备课程，也是各种音乐工作中不能或缺的重要组成部分，是音乐整体学习的重要环节。音乐的生命力的源泉之一便是音乐术语。学习并掌握基本的音乐术语是学习音乐的主要环节之一。 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都在速度上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此掌握音乐术语就非常的重要，可以帮助你准确地表达作品的情感。 本书介绍的较常见的音乐术语详见P3—7页， 音乐术语来自于不同的外国语汇，它们是在音乐发展过程中总结出来而逐渐为人们进行音乐工作时所惯用的，它们分别源于法、意、德、拉丁文等文字。我们挑选出来的都是一些较典型、较常用的术语，并不是全部。而只有对它们做到熟悉并领会其用途才能在音乐工作中更准确地理解并解释音乐的内涵。 第二节各种不同的乐谱记号 一．小节、小节线 小节是音乐最常规的节奏组织单位；小节线则是小节的划分标记。大多数的音乐或节奏进行是被这样一小节、一小节地组织并标记出来的。 二．连线