_外国近现代雕塑

〈虚与实〉 虚与实〉
安乐椅
家庭组
国王与王后
母与子
融合
读 追忆童年
请同学们比较文艺复兴雕塑 与现代雕塑的不同艺术特点
雕塑作为三维形态 下的艺术形式有着强烈 的视觉感染力， 的视觉感染力，希望同 学们能够深刻的感受！ 学们能够深刻的感受！
《塌鼻的男人》 塌鼻的男人》
《思想者》 思想者》 《地狱之门》 地狱之门》
《沉思》 沉思》
大理石雕像， × × 厘米 厘米， 大理石雕像，75×55×52厘米， 创作于1866年，现 法国雕塑家罗丹 创作于 年 收藏于巴黎罗丹美术馆。 收藏于巴黎罗丹美术馆。
罗丹在欧洲雕塑史上的地位， 罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗 人但丁在欧洲上的地位。 人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学 生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“ 生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大 支柱” 对于现代人来说，他是旧时期（ 支柱”。对于现代人来说，他是旧时期（古 典主义时期）的最后一位雕刻家， 典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时 现代主义时期）最初一位雕刻家。 期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的 一只脚留在古典派的庭院内， 一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已 迈过现代派的门坎儿。可以说， 迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在 古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手， 古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用 他不为传统束缚的创造精神， 他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开 了现代雕塑的大门 !
马约尔
法国著名雕塑家， 法国著名雕塑家，
是上世纪末与本世纪
初相交界时代的一位
富有个性的艺术家。 富有个性的艺术家。
亨利* 亨利*摩尔 摩尔的作品追求： 摩尔的作品追求：
对材料的真诚 空间的三维充分实现 对自然线条的观察力 想象与表达 生命少女》

近现代西方雕塑艺术这里所谓的“西方近现代雕塑艺术”即19世纪到21世纪这一历史时期的西方近现代传统雕塑艺术与现代派雕塑艺术。

（一）西方近现代古典雕塑19世纪，巴黎取代了罗马成为了欧洲的文化艺术的中心。

随着资本主义的繁荣，雕塑艺术的发展也开始多样化，出现了许多流派和主义，除了上一世纪就有的新古典主义外，还先后交叉出现了浪漫主义、印象派、现实主义和写实主义等。

弗朗索瓦·吕德（Francois Rude, 1784-1855）法国浪漫主义雕塑家。

在雕塑上，他与另一位浪漫主义雕塑家德拉克洛瓦并驾齐驱，与19世纪法国最杰出的雕刻家乌顿、罗丹等人齐名。

其代表作即是巴黎人民妇孺皆知的那块装饰在巴黎凯旋门上的群像浮雕《马赛曲》。

在浪漫派雕刻史上，他这尊浮雕被认为是不朽的。

吕德是一个富商的儿子，23岁时进入巴黎雕刻家皮埃尔·卡特里埃的工作室学艺。

1809年和1812年曾两次获“罗马奖”。

但都因法国政治局势不稳，国库空虚而未能去意大利深造。

拿破仑称帝时，吕德参加了当时的帝政活动。

帝政垮台，他也被迫流亡到比利时。

12年的流亡生活使他备感痛苦，从此政治上渐趋成熟。

回国后，在法国人民革命浪潮的激励下，他很快成了一位浪漫主义的雕刻家。

他的作品既有古典主义的严谨，也富有浪漫主义的激情。

代表作品：浮雕《马赛曲》《圣女贞德像》《拿破仑像》奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin1840～1917）法国的罗丹是近现代雕塑艺术成就最高的大师级人物，在西方的雕塑史上他被视为继米开朗基罗之后的又—巨匠。

同时他还在雕塑史上充当了一个承前启后的角色，是他给辉煌的古典雕塑拉上了帷幕，也是他叩响现代雕塑的大门。

罗丹早期走的现实主义道路，作品风格写实，重视人物性格的刻画；后期追求印象主义，探索新的艺术风格。

看到罗丹的雕塑作品之所以感动，不再是它怎样的逼真，而是透过坚硬的青铜或大理石等载体，我们能感到有一股生命力在向外膨胀，那些仿佛正在颤动的形体激起了我们灵魂的悸动。

雕塑家。 作品均为着衣人像，内容有两类：一是表现社会问题和政治事
件的群雕，如越南战争、黑人暴动、街头乞丐等； 二是超级市场的顾客、旅游观光者、中下层职业者， 这些作品都采用聚合树脂或玻璃纤维等材料，并按真实人物敷
色，配上真实的衣饰，安置在真实的环境之中，其尺寸也与真 人相等，可以达到乱真的地步。 其明确地、有意识地复兴了现实主义，并走向极端。
第二次世界大战结束后，荷兰著名港口城市鹿特丹为重建被德国法西 斯严重破坏的城市，提醒人们永远不要忘记这场战争的灾难，兴建了 这座城市纪念碑。
作者出于对德国法西斯的强烈仇恨，对形体作了夸张变形， 正如作者自己所说：“此乃针对非人性的禽兽行为所作的、充满憎恨
的呐喊”， 创作别开生面，具有强烈个性和震撼力，使人们对此永志不忘。 成为西方现代主义雕塑中鲜明的政治思想内容和独特的艺术形式完美
影响，制作简化造型的雕刻。 他的作品以象征性的极端抽象与微
妙的造形为特色，关注自然的理想 化形象，偏好光洁的材质，展现石 头或青铜的优美曲线，风格像水一 样的清澈纯净。 因为彻底抽象与单纯化的前卫雕刻， 被尊为“西方现代雕塑之父”。
《波嘉尼小姐》是其蛋形头像系列之一，展现 了现代雕塑的新追求。
发生了根本性的变化。 西方雕塑家们开始努力突破传统雕塑语言的束缚，进行
了种种探索。 不仅使传统的写实雕塑走上了抽象化的道路， 而且使雕塑概念本身变得越来越模糊以至完全难以确定。 对雕塑的形式语言和材料的探索，成了雕塑创作最主要
的追求。
从法籍雕塑家布朗库西的《波嘉尼小姐》、扎特金的 《被破坏的鹿特丹纪念碑》、
英国雕塑家亨利·摩尔的《国王与王后》、 美国雕塑家考尔德的《稳定的运动》和波普艺术代表奥
登伯格的《晾衣夹》、照相写实主义雕塑家汉森的《佛 罗里达州的顾客》， 大体可以看出外国现代雕塑发展的新趋向。

高更雕塑作品赏析高更（Auguste Rodin）是法国著名的雕塑家，被誉为“现代雕塑之父”。

他的作品以其独特的风格和深刻的内涵而闻名于世，深受人们的喜爱和赞赏。

在他的一生中，他创作了许多杰出的雕塑作品，这些作品无不展现出他对人性、情感和生命的深刻理解。

在本文中，我们将对高更的一些代表作进行赏析，探索他的艺术魅力和思想内涵。

首先，我们来看看高更的代表作之一《思想者》。

这件雕塑作品是高更的代表作之一，也是他最著名的作品之一。

这件作品创作于1880年，原本是为了装饰巴黎的艺术与工业博览会而制作的。

这尊雕塑描绘了一个赤裸的男人坐在石头上，双手托着下巴，陷入沉思之中。

这个男人的神情凝重，眉头紧锁，仿佛在沉思着什么重大的问题。

整个雕塑充满了力量和内在的张力，展现出高更对人类思想和精神世界的深刻理解。

这件作品被认为是高更对人类智慧和理性的赞美，也是他对人类内心世界的深刻洞察。

另一件著名的作品是《接吻》。

这件雕塑作品创作于1886年，是高更为著名的《地狱之门》雕塑群中的一部分。

这件作品描绘了一对男女在热烈地亲吻，他们的身体紧紧相拥，表现出深情和热烈的爱意。

整个雕塑充满了激情和情感，展现出高更对爱情和情感世界的深刻理解。

这件作品被认为是高更对人类情感和欲望的赞美，也是他对人类情感世界的深刻洞察。

除了这些作品之外，高更还创作了许多其他杰出的雕塑作品，如《卡门》、《永恒的偶像》等等。

这些作品无不展现出高更对人类生活和情感世界的深刻理解，以及他对艺术的热爱和追求。

高更的作品不仅在当时引起了轰动，也对后世的艺术家产生了深远的影响，成为了现代雕塑艺术的重要代表之一。

总的来说，高更的雕塑作品以其独特的风格和深刻的内涵而闻名于世，深受人们的喜爱和赞赏。

他对人类思想、情感和生命的深刻理解，以及对艺术的热爱和追求，使他的作品成为了艺术史上的经典之作。

通过对高更的雕塑作品进行赏析，我们不仅可以感受到他的艺术魅力和思想内涵，也可以对现代雕塑艺术有更深入的了解和欣赏。