浅析吴昌硕绘画之菊作者：张硕来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第11期摘要：作为承前启后的海派巨匠，吴昌硕在近代中国艺术史上留下了光辉的一页。
他学习古人，并借古开今，他绘画创新，使他成为二十世纪初画坛了最具有创新精神的画家。
同时，他的绘画艺术创新构筑了中国文人写意画的又一高峰，并对现代画家产生了深远的影响。
关键词：笔墨老辣；金石之气；菊花中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）33-0070-01吴昌硕，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”。
他集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。
在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。
“琴棋书画”古意指文人骚客（包括一些名门闺秀）修身所必须掌握的技能，即“文人四友”。
今常表示个人的文化素养。
初入“书画”，最早接触的便是四君子“梅兰竹菊”了。
谈起菊花的学习，最早期接触的便是《芥子园画谱之菊谱》一书中对于绘画菊花时的技法认知。
而后期的我却深深的迷恋上了吴昌硕先生的菊花绘画风格。
吴昌硕先生绘画艺术特点是笔墨淋漓、笔力雄浑。
所谓笔力雄浑，指的就是其画作中的笔触朴拙、苍茫、老辣，极具浑圆、雄强的力量感。
人们常说吴昌硕绘画的气息很厚、很重，他笔下的气息非常浑厚，一笔下去，浑金璞玉，力透纸背，又意蕴丰富、气象万千。
他用笔采用悬腕中锋，笔力苍劲老辣，力透纸背。
我偏爱吴昌硕笔下的菊花，有书中记载：“吴昌硕特别偏爱画菊，他的故乡芜园、他所住的厅堂外的篱边，都种满了菊花。
”吴昌硕笔下的菊花线条凝练遒劲，刚柔并济；墨色浓淡相间，不落俗格。
或伴以山岩、野石、溪水，或插入孤高细瘦的古瓶，皆与秋菊幽独淡雅、冷逸傲世的情态相映成趣，画幅留白处大量的题咏也使咫尺空间洋溢着抒情的人文气息。
吴昌硕画菊基本有两个阶段。
芥子园画谱三百年前的《芥子园画谱》（又称《芥子园画传》）曾被誉为“画学之金针”，引导多少初学者循序摹画而得以渐渐步入门庭。
当今不少著名的中国画家，回忆起习画之初时，仍以得此画谱为“如获至宝”，可见影响之大，功不可没。
一、芥子园画传兰谱青在堂画兰浅说清王概等撰画兰诀画兰先撇叶，运腕笔宜轻。
两笔分长短，丛生要纵横。
折垂当取势，偃仰自生情。
别形前后，须分墨浅深。
添花仍补叶，攒捏更包根。
淡墨花先出，柔枝茎更承。
瓣宜向背，势更取轻盈。
茎裹纤包叶，花分浓墨心。
全开方上仰，初放必斜倾。
喜霁皆争，临风似笑迎。
垂枝如带露，抱蕊似合集。
五瓣休如掌，须同指曲伸。
蕙茎宜挺立，叶要强生。
四面宜攒放，梢头渐缀英。
幽姿生腕下，笔墨为传神。
一. 画叶层次法画兰全在于叶，故以叶为先。
叶必由起手一笔，有钉头鼠尾螳肚之法。
二笔交凤眼，三笔破象眼，四笔、五笔宜间折叶。
下包根箨，式若鱼头。
成丛多叶，宜俯仰而能生动，交加而不重叠。
须知兰叶与蕙异者，细柔与粗劲也。
入手之法，略具于此。
凡画兰不可叶叶相匀,随笔撇去。
不妨若断若续，意到笔不到，或如螳螂肚或细如鼠尾，轻重适宜，得心应手，各尽其妙。
↓↓↓名称：幽香雅韵题识：幽香雅韵贤谋写作者：曾贤谋尺寸：52x43cm铃印：曾（朱文）贤谋之印（白文）曾氏水墨（朱文）画叶左右法画叶有左右式，不曰画叶，而曰撒叶者，亦如写字之用撇法。
手由左至右为顺，由右至左为逆。
初学须先顺手，便于运笔，亦宜渐习逆手，以至左右兼长，方为精妙。
若拘于顺手只能一边偏向，则非全法矣。
前面起手的一笔至三笔，都是自左向右画，是为了便于初学的人顺手易撇的缘故。
现在讲如何画右发式，以便学习时由易而难，循序渐进。
凡画兰，应使根相聚，虽多到数十叶，都要注意不可将叶画得一样，更不可乱。
浓淡之间要相互协调，彼此穿插应布局合理。
这些都在于自己用心领会。
↓↓↓名称：兰花题识：幽兰在山谷本自无人识只为馨香重求者遍山隅陈毅句庚寅秋月白沙主人写意作者：曾贤谋尺寸：42x63cm铃印：贤谋（白文）白沙主人（朱文）年份：2010年画叶稀密法叶虽数笔，其风韵飘然，如霞裾月珮，翩翩自由，无一点尘俗气。
题跋：郑板桥梅兰竹菊四条屏郑板桥（1693-1765），清代书画家，他的梅兰竹菊四条屏是我国书画史上的经典之作之一。
在这幅作品中，郑板桥以枯木、缠枝画法，描绘出了梅、兰、竹、菊四种花卉的形态和神韵，给人以一种超脱尘世的意境。
每一幅屏风上还配以郑板桥撰写的题跋，其中蕴含着深刻的哲理和寓意。
在这篇文章中，我将从深度和广度的角度，全面评估并解读郑板桥梅兰竹菊四条屏中的题跋内容。
1. 梅郑板桥在题跋中提到：“寒垂松竹雪，年在梅花香。
”梅花在我国文化中常常被赋予高洁、坚贞的品格。
它在寒冷的冬季绽放，给人以希望和力量。
在这句题跋中，郑板桥通过梅花的香气、坚韧的生长环境，表达出对人生的独特理解和感悟。
他在作品中将梅花的形象描绘得淋漓尽致，让人感受到梅花的高洁和坚毅。
2. 兰郑板桥在兰的题跋中写道：“从来脱骨肉，只在好风光。
”题跋中的这句话充分展现了自然之美和纯洁之美。
兰花被视为高雅、清新的象征，与梅并称“梅兰竹菊”，同样在我国文化中占有重要地位。
郑板桥通过这句题跋，向人们传达了对纯粹美的追求和对品格高洁的期许。
他运用墨韵之美，勾勒出兰花的婀娜多姿，让人感受到清新脱俗的气息。
3. 竹郑板桥在竹的题跋中写道：“何惧东南北风急，唯独清音能发秀。
”竹在我国文化中象征着坚韧不拔、正直刚毅的品格。
它不畏风雨，能屹立不倒，给人以坚毅和勇气。
郑板桥通过题跋，表达了对竹的赞美和钦佩之情。
他以简洁的笔墨勾勒出竹的形态和神韵，给人以清新和深远的感受。
4. 菊郑板桥在菊的题跋中写道：“瑞露清尘，灵芳仙闲。
”菊花在我国文化中被视为高洁、坚贞、君子之花。
郑板桥以此表达了对菊花高尚品格的赞美和对清高境界的追求。
他通过题跋，将菊的清华高洁之美展现得淋漓尽致。
他的笔墨下，菊花的灵动和高贵，给人以深刻的感悟和启示。
总结回顾通过对郑板桥梅兰竹菊四条屏中的题跋内容的深度解读，我们可以看到郑板桥通过四种花卉的形象，表达了对高尚品格的追求和对清高境界的向往。
