五四女作家庐隐作品的丰富蕴含概诉
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庐隐——我敢做不一样的烟火一、人物简介1.人物名片庐隐(1898年5月4日—1934年5月13日)原名黄淑仪,又名黄英,福建省闽侯县南屿乡人。
笔名庐隐,有隐去庐山真面目的意思。
五四时期著名的作家,与冰心、林徽因齐名并被称为“福州三大才女”。
2003年美国哥伦比亚大学出版的《女作家在现代中国》(Writing Women in Modern China)之中,与萧红、苏雪林和石评梅等人并列为18个重要的现代中国女作家之一。
2.著作1920年第一篇短篇小说《一个著作家》第一次以庐隐的笔名撰写1922年短篇小说《或人的悲哀》等,中篇小说《海滨故人》《海滨故人》是庐隐的代表作1925年第一部小说集《海滨故人》出版其中《或人的悲哀》被译成德文连载1927年结集出版《灵海潮汐》和《曼丽》两书1929年中篇小说《归雁》,散文《夜的奇迹》等1930年11篇《东京小品》及长篇小说《象牙戒指》1931年中篇小说《女人的心》,《地上的乐园》1932-1934年创作长篇小说《火焰》,之后以杂文为武器,创作了《监守自盗》,《代三百万灾民请命》,《花瓶时代》,《男人和女人》,《今后妇女的出路》等进步文章《火焰》讴歌了与日本侵略军浴血奋战的十九路军,批评国民党政府坚持内战,对外妥协的政策。
1934年之后去世后,出版的著作有《庐隐自传》,《火焰》,《东京小品》及后人编纂的各类选集及其翻译的《格列佛游记》3.人生经历(1)悲苦童年1898年(清光绪二十四年)5月4日,庐隐生于福建闽侯县。
庐隐降生的当天,外祖母去世了,母亲因此认定她是一颗灾星,把她交给一个奶妈去喂养。
三岁时因为得了极重的热病,被奶妈带到乡下抚养并很快痊愈。
父亲当了湖南长沙知县时,她回到了父母的身边。
1903年(光绪二十九年,六岁),父亲在长沙去世,母亲带着她来到北京外祖父家生活。
到北京的第二年,她因母亲厌恶,不得入学,但却拜了没有进过学校的姨母为师,开始启蒙教育。
五四新女性作家的母女书写——以冯沅君、庐隐、冰心等作
品为例
任钰镯
【期刊名称】《安阳师范学院学报》
【年(卷),期】2022()4
【摘要】新文化运动早期冯沅君、庐隐、冰心等女作家作品中贯穿一条母女关系线索。
关于“母女之间的冲突与联结”的问题学界已有相关论述,但主要集中在解读母亲形象上。
这一问题还应采取新的视角予以关注:一是将文本与新文化运动时期的史料相对照,以婚恋问题引发的母女冲突为窗口,反思新文化运动早期,在女性解放的思潮下,女性真实的生存困境。
二是以母女之间的联结为窗口,反思冰心等女作家以母亲的名义书写女性,是否破除了传统意识中对“女性”理解的局限。
三是女作家笔下的女儿们虽然受女性解放思潮影响,但母女之间天然的代际关联,往往是母女冲突与联结的源泉。
【总页数】5页(P92-96)
【作者】任钰镯
【作者单位】黑龙江大学文学院
【正文语种】中文
【中图分类】I206
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【摘要】“母亲”是女性所有角色中最具社会兼容功能的亲缘符号。
五四时期的女作家冰心、庐隐、冯沅君、苏雪林等,把讴歌母亲、书写母亲作为创作的一个重要主题。
冰心高扬母爱的旗帜,她借助对母爱题材的写作,把女性角色在洪荒历史上的缺失地位确认下来;庐隐对“母爱神圣”的沉默,导致了她叙事文本中母亲形象的缺席;冯沅君在对母爱的书写中,无意识地滑入了自己反叛并为之献身的封建道德规范的泥坑;苏雪林在《棘心》中,以一种永远依恋于母亲的童心,咏叹来自于母亲怀抱的那种永恒的关爱。
【关键词】母亲形象;五四时期;女作家【中图分类号】I207【文献标识码】A【文章编号】1009-3036(2006)02-0041-03“‘母亲’,这是一个在女性所有角色中最具社会兼容功能的亲缘符号。
”[1]女性所有的社会职责或多或少都能在“母亲”身上得到具体的体现,母亲是女儿的过去、现在和未来,母亲就是女儿自己。
母亲的角色通过“女儿”一代一代传承下来,在这一过程中,所有传统的因素也一并流传积累,淤积在女性的身上。
经过思想启蒙洪流的洗礼,五四时期的女作家们已经觉醒。
她们迫切希望打破束缚在女性身上的封建枷锁,实现这种变革的关键环节是“母亲”形象的重建。
树立起新的“母亲”形象,随后的“女儿”们自然也会有新的变化,所有新的女性观也将取得一种“合法”的地位。
因此,在五四时期的女性文学中,很多都提到了“母亲”。
(一)冰心冰心出身于一个殷实的家庭,衣食无忧,有一个幸福、快乐的童年,她的母亲是一位和蔼、恬淡的贤妻良母,结婚后她有了一个属于自己幸福的家庭。
这一切使她在创作中肯定女性的家庭角色,将目光集中在探寻家庭中女性角色的重构与价值重塑上,希望以此加深对作为家庭角色的女性自身和社会作用的认识。
冰心笔下母亲形象的特点是儿女们的精神寄托。
勤勉、温柔、能干是她们的基本性格。
她们或许本身并不想摆脱传统思想的束缚,但她们不像传统的母亲那样作为夫权的代理者而压迫儿女。
冰心高扬母爱的旗帜,为母亲形象注入了传统与现代相结合的混合血液,在三从四德没有(也无法)被清除的基础上,加进了平等博爱的人性观,具有中西合璧的特点,形成了当时最理想化最女性化的文学改良价值观。
[刘庐隐]庐隐庐隐篇1:冰心作品中的“母爱”主题(2)“母爱”的政治资源如前所述,由于母亲在文化建构中所起的特殊作用,近代以来的中国知识分子解放妇女的目的之一就是欲通过受教育的女性培养救国救民的下一代。
在此背景下,解放妇女、歌颂母亲,就有一定的政治意义。
尤其是五四以来,中国现代文学中的母亲形象无论在男作家笔下还是女作家笔下都得到了前所未有的关注。
美国学者夏丽(Sally Taylor Lieberman)在《母亲与现代中国的叙事政治》(The mother and Narrative Politics in ModernChina,Charlottesville:University Press of virginia,1998)一书中指出,“母亲”在20世纪早期的作品中“是中国现代性的重要形象代表,她代表的不仅仅是母亲,而是现代知识分子想象的、在理想社会中心的人际关系”,“这个理想化的母亲实际上是构想中的中国现代性的中心形象”。
⑨ 如夏丽所述,五四时代的知识分子普遍受到达尔文进化论的影响,对男女的“自然性”深信不疑,“母爱”被看成“最自然”的爱,是未来“自然而正常”的社会基础,与中国传统社会人为的、虚假的人伦关系格格不入。
所以,“在中国现代化的进程中,母亲的形象就这样被赋予了特殊的使命:她是种族进化和社会进步的化身,她的爱为创建有人格的人和现代人际关系奠定了基础,她将正确地抚育未来中国民族的建设者”⑩。
在男作家笔下,“现代儿子”在同“传统父亲”反叛的同时是对“母亲”的迷恋,对从压迫的家族关系中解放妇女的强烈呼唤。
夏丽认为,中国现代文学中产生了史无前例的“俄狄浦斯”故事,如陈白尘的《报仇》、庐隐的《父亲》、茅盾的《动摇》、曹禺的《雷雨》等,基本情节都是儿子爱庶母。
在五四这样的时代背景下,冰心一方面响应着时代的号角,赋予“母亲”新时代的特色,一方面从自己的生命体验出发,书写无所不在的大母精神。
这个母亲是“新母亲”,“除了治家”外,她有“现代人的头脑”,“对新文化运动感兴趣”,“对于政治也极为关心”。
卢隐庐隐与福州(无) (1)文学评价 (1)生平简介 (4)庐隐作品 (12)庐隐与福州(无)庐隐是福州人文学评价庐隐是一位感伤的悲观主义者。
除了早期若干篇作品外,作品都没有摆脱悲哀的色调。
她追求人生的意义,但看不到人生的前途,觉得人生“比作梦还要不可捉摸”,她在悲哀的海里,几乎苦苦挣扎了一生。
她,或她作品里的主人,常常被悲哀所困扰,不得解脱,把悲哀看作是伟大的圣者。
苏雪林说,庐隐的作品,“总是充满了悲哀,苦闷,愤世,嫉邪,视世间事无一当意,世间人无一惬心”(《二三十年代作家与作品》),在《关于庐隐的回忆》一文中说:“在庐隐的作品中尤其是《象牙戒指》,我们可以看出她矛盾的性格。
……庐隐的苦闷,现代有几个人不曾感觉到?经验过?但别人讳莫如深,唯恐人知,庐隐却很坦白地自加暴露,又能从世俗非笑中毅然决然找寻她苦闷的出路。
这就是她的天真可爱和过人处。
”冰心与庐隐,文学史家们把她们视为“人生派”中的一派。
虽然她们都关心现实生活,都主张在作品里表现时代色彩,但一旦这种思想和主张变成了果实——作品,她们的差别就显出来了。
冰心在作品里,通过对无限生动的大自然和母爱的讴歌,表现出她对自由、光明人生的追求的理想。
庐隐的作品则不同,她的主人公都是无出路的,前途茫茫,一片黑暗,他们负荷着冷酷、无情的现实,悲哀着走向人生的尽头、有人说“黄庐隐对社会里的任何人都不承认,她深深的感受着孤独。
谢冰心主张则不然,她认为在人与人之间,是有不可分离的关系、这样,黄庐隐便必然的用着悲哀的视线眺望人间,而谢冰心,也不可避免的用了无限的热情来温暖人类。
她们俩,一个是对世界表现了完全的绝望,一个是感觉着被损害的伟大的爱可以如死灰之能复燃……”庐隐作品倾向的形成是有多方面原因的。
首先,她的家庭、教育在她思想里形成了一个特有的世界观,这是绝大部分知识分子所共有的。
二是她的生活环境是冷酷的,她几乎没有父母之爱,没有亲人之情,她在家奴般的生活里感情受到了摧毁;到了成年,其遭遇又十分不幸,亲人的相继死亡,这残酷的命运,使她悲痛欲绝。
论“五四”时期的“女性书写”--以鲁迅、凌叔华、庐隐为例龚润枝;汪杨【摘要】中国女性解放的起点可以追溯到“五四”新文学时期,鲁迅、凌叔华、庐隐作为最早关注女性生存境遇的作者,他们的笔下都勾勒出沉睡之中和惊醒之后这两种女性形象,他们的“女性书写”显示出“五四”时期男女作家对于女性生存境遇言说的差异。
对于沉睡之中女性的书写,鲁迅是从旁观者的角度阐述她们所遭受的压迫,凌叔华则揭露女性灵魂的孱弱程度,庐隐主要描写女性对自身命运的无助感;对于惊醒后女性的书写,鲁迅是站在“人的解放”的立场上期待她们自立,凌叔华描写女性的生存智慧,庐隐则着力剖析女性的情智冲突。
他们的“女性书写”代表了“五四”时期对女性生存境遇言说的时代的高度,并窥破了隐藏在男女平等的旗帜下女性将要面临的新的困境。
%The starting point of liberation of Chinese women can be traced back to the New Culture Movement in the 1920s. As the first-generation writers of women 's life, Lu Xun, Ling Shuhua, Lu Yin all portrayed the sleeping women and the awaken, and yet their understanding of women in existential plight varied. In presenting the sleeping women, Lu Xun elaborated their suffering as an objective observer, Ling Shuhua tried to explore the emotional fragility of the tender s oul, and Lu Yin focused on women’s helplessness for themselves. In portraying the awaken women, Lu Xun expected their independence froma position of personal liberation, Ling Shuhua described the women’s wisdom of survival, and Lu Yin labored on the conflict between emotion and intelligence of them. Their writing represented the height ofwomen’s literature during that era, and glimpsed something of a new dilemma for women hidden under the banner of gender equality.【期刊名称】《厦门理工学院学报》【年(卷),期】2015(000)002【总页数】5页(P84-87,99)【关键词】女性书写;“五四”时期;鲁迅;凌叔华;庐隐【作者】龚润枝;汪杨【作者单位】安徽大学文学院,安徽合肥230039;安徽大学文学院,安徽合肥230039【正文语种】中文【中图分类】I206.6在中国五千多年的历史中,女性一直生活在“地表”之下、文本之外,她们一直被“代言”、被“言说”,女性的世界于世人来说一直是一个隐秘、暗哑的存在,直到“五四”新文学发现了“人”,也发现了作为“人”的女性。
作者: 葛本成
作者机构: 河南大学校产办,河南开封
出版物刊名: 河南大学学报:社会科学版
页码: 74-76页
主题词: 第一人称;叙事;幻觉描写;艺术风格;庐隐;女性视角;现代文学;文学评论;小说;浪漫主义;意境;自斜传手法
摘要:作为五四后的第一代女作家,女性视角的选择建构了庐隐独特的文学世界,反映出五四时代知识女性的复杂心理,也勾画出了女性眼中的异性形象.同时女性视角的选择还制约了其叙事方法的选择.第一人称叙事方法的使用,幻觉描写的凸现以及自叙传手法的运用等,使其作品具有了浪漫主义的异彩.。
中国近代才华横溢的十位女性作家巍巍中华上下五千年,在这漫长的历史长河中男性是当然的舞台主角,而女性无可选择地成了男性的陪衬。
在刀光剑影的朝代更迭中,女性的俪影仅是舒缓人们神经的调节剂。
然而,在漫长的历史中也出现过一些才华卓越的女性,她们不是以自己的美貌耀人,而是凭自己的才华名世。
我国第一部诗歌总集《诗经》中已经有女性所作的诗篇。
此后汉末的蔡文姬、晋代的谢道蕴、唐代的薛涛,直到宋代的李清照、朱淑贞等等,可以说代不乏人。
她们用自己的生花妙笔证明了女性不单单为自身的自然价值而存在。
可是,在中华民族巨匠辈出,星汉灿烂的文化史上,这样的女性实在是太少了,而且正如她们是男权社会中男性的附属物一样,她们的作品绝大多数也只是正统文学的附属物。
正如萧红所说:“女性的天空是低的,羽翼是稀薄的......”“五四”一声春雷打破了封建社会令女性窒息的牢笼,冰心、庐隐、石评梅、林徽因、张爱玲等女性作家作为一个群体出现了,她们才华横溢,恰如枝枝红杏伸出墙来,与男性作家共同构筑了近代文化的满园春色。
从她们开始,女性作家的队伍逐渐扩大,到如今已经是灿若群星。
近代才华横溢的十位女性作家,她们是——名动上海滩,不染红尘焦火气的传奇作家__张爱玲;万水千山走遍,情遗撒哈拉的流浪者__三毛;自比狡兔三窟的孟尝君,灵魂却无处安放的__庐隐;质本洁来还洁去,一杯净土掩风流的__石平梅;萧风凄雨中苦苦挣扎,最终无奈早凋的__萧红;一身诗意千寻瀑,万古人间四月天的近代第一才女__林徽因;一双眼睛也在说话,眼光里漾起心泉秘密的__陆小曼;与波澜壮阔的20世纪同行,与爱心同行的__冰心;红色政权里最亮的一颗星__丁玲。
(一)传奇才女张爱玲张爱玲,原名张瑛,1921年生于上海一个没落的官宦之家,其祖父为张佩纶,外曾祖父为李鸿章。
1937年,毕业于上海圣玛利亚女子中学,次年考取伦敦大学,后因战事改入香港大学。
1943年,发表小说《沉香屑.第一炉香》,一举成名,同年发表代表作《金锁记》、《倾城之恋》等。
充满爱的圣者与悲情的天使——试比较冰心与卢隐的创作风格在五四时期,冰心与卢隐、林徽因并称为闽中三才女,可见其三人的文学功底之高,影响之大,如今把冰心与卢隐放在一起进行比较,也并非空穴来风。
作为五四时期的两位极具代表性的女性作家,两人都受过良好的教育和新思潮的洗礼,都以“问题小说”步入文坛,都在“探索人生”这一思想引导下进行文学创作。
但由于二人家庭出身的不同,她们的创作思想也出现明显的迥异。
冰心生长在一个幸福的家庭里,父亲开明,母亲有教养,兄弟姐妹亲密无间,她以自己充满爱的家庭来关照在当时的社会上普遍的家庭关系和在旧家庭中备受摧残的女性。
和冰心的幸福不同,同样出身于宦官之家的卢隐却有着一个不幸的童年,母爱和父爱在她的生活中处于缺位状态,父亲在她年幼时就离世了,母亲对她永远是冷漠和憎厌,她的心中也充满了怨恨和悲哀。
因此,卢隐的作品中充满了伤感色彩和悲惋情调。
在冰心的作品中,“真”、“善”、“美”被提到了一个显著的高度。
冰心对女性和婚姻家庭有她独到的看法,这是因为冰心对女性评价甚高,她觉得若没有女人,“这个世界至少要失去十分之五的‘真’,十分之六的‘善’,十分之七的‘美’”。
“真”有时更多的是强调女性作为一个家庭角色的“真”,女性的存在当然是一个“人”的存在,首先是一个女儿,然后是一个妻子、母亲,这是性别的定位。
面对这样的角色定位,女性应该是快乐地出演这个角色,正像男性扮演儿子、丈夫、父亲的角色。
真是基于这样的女性观,冰心的笔下才有了像亚倩这样的主宰者家庭幸福的“贤妻良母”,这个“贤妻良母”有着传统女性的诸多美德,比如相夫、教子,把家收拾得干净利落,但已决不是“从父、从夫、从子”的传统女性了。
冰心笔下的“善”,是温柔娴淑,开明大度,勇于牺牲自我。
《两个家庭》中的亚倩自然是很温柔很贤淑,她丈夫的事业有成与她的贡献有很大的关系。
在《庄鸿的姐姐》这篇小说中,颇有才华勤奋好学的姐姐为了弟弟的学业前途,毫无怨言地放弃了自己的学业。
庐隐小说创作论
张衍芸
【期刊名称】《宁夏大学学报(人文社会科学版)》
【年(卷),期】1998(020)003
【摘 要】庐隐作为文学研究会中艺术观最与创造社接近的女作家,其小说创作既
纳社会人生于笔端,反映了较为广阔的社会生活面,又以明显的主体意识融入作品,
渗透着浓烈的主观情愫。她的小说创作,表现社会的积弊和现实的黑暗,提出了尖
锐的社会问题;反映了“五四”一代知识女性的苦闷、挣扎和追求,以及她们在爱
情婚姻上的种种烦恼与不幸。显示出对理想社会、人生和妇女命运的执着求索,以
及对感伤、悲哀美艺术效果的追求。
【总页数】5页(P71-75)
【作 者】张衍芸
【作者单位】宁夏大学中文系,宁夏银川750021
【正文语种】中 文
【中图分类】I207.4
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“五四”女作家庐隐作品的丰富蕴含摘要:庐隐是在“五四”思想的影响下成长起来的女作家,她的文学作品常常表现出浓郁的伤感情绪,不可否认伤感情绪成为庐隐小说的一个基本特征,但庐隐作品并不仅仅沉醉在伤感之中而是有着丰富的蕴含。
关键词:庐隐;伤感情绪;生命反思;女权主义庐隐作品中呈现出来的特征和她的成长经历是分不开的。
庐隐在没有母爱,没有家庭温暖的环境里长大,长成了一颗对世态炎凉过分敏感的心灵,也长成了一副具有强烈反抗意识的放荡不羁的性格,这些苦难造就了她小说的感伤基调。
而庐隐的大学时期,刚好是正经历着中国社会大变革的“五四”时代,这是一个除旧布新的时代, 庐隐和中国的一批知识青年一起开始走出封建文化阵营,对于人生、社会和价值等问题开始有了新的思索。
她以极大的热情投入反帝反封建斗争的洪流中,就各种社会问题发言, 并且试图把这种种看法付诸于笔端由此开始了创作。
矛盾曾肯定:“五四时期的女作家能够注目在革命性的社会题材的,不能不推庐隐是第一人”[1]独特的生活经历和五四思潮的影响使得她的文学呈现出丰富的意蕴。
一、感伤情绪由于时代背景、自己的生活经历以及个人的精神气质,庐隐的作品总有着一种浓的化不开的感伤和悲哀。
她浑身都是敏感的神经,周遭的一点风吹草动都能让她感时伤事。
“认为人和人之间没有什么‘爱’只有‘恨’,人生不免要死,盛会不免要散,好花不免要残,圆月不免要缺。
她写小说就是要打破人们的迷梦,揭开欢乐的假面具。
”[2]所以庐隐的作品,在很长一段时间都流露出一种无可奈何的感伤,悲愤、哀怨,已经成为庐隐小说创作的主旋律。
庐隐书女性爱恨情仇,塑造了一批哀怨、悲惋、彷徨的“感伤女性”形象,她笔下的女主人公大多都是悲剧人物,或是在恋爱时期痛苦于受欺骗、遭抛弃,或是婚后的女子痛苦于家庭琐事,或是接受了新式教育的女性痛苦于不敢与传统彻底决裂,或是闺阁中的旧式女子痛苦于被遗弃的悲惨结局等等。
体现在庐隐作品中,这里没有迷离的色彩,更没有惊心动魄的故事,人生的路没有悲壮,只有苍凉与悲哀。
在那些爱情婚姻题材的小说中,男女主人公的爱都只是镜中花、水中月,没有团圆的喜悦,没有完满的结局。
《海滨故人》中由于命运的捉弄,几个女主人公各自带着破碎的感情与疲惫的心灵,继续着自己的人生之旅;《归雁》中纫青重获爱情之后又陷入了心灵无形的枷锁之中,亲自冥灭了自己的爱情;《时代的牺牲者》中秀贞终于盼回了阔别九年的丈夫,不想只得到欺诈势力的丈夫的一纸休书;,在她的社会题材小说中也同样是哀音绵绵。
《穴中人》中年迈体衰的老人无家可归、无衣无食,只能在土穴中苟延残喘;《水灾》中无情的洪水吞噬了庄稼屋舍、妻儿性命,孤苦寂寞的王大也在沉重的忧伤中悄然而逝;庐隐塑造了敏感而忧郁的浪漫主义形象,展示出时代青年在$五四%落潮后的彷徨迷茫和人生幻灭感,这位悲哀的叹美者如流星一般飘然而过的创作生命,似乎也在感伤地诠释着她那绚丽而脆弱的宿命。
二、生命意识反思49“病”就说明她对邵浮尘的感情至深,在病中的沁芬说“我不幸!生命和爱情,被金钱强买去!但是我的形体是没法子卖了,我的灵魂仍旧完完全全交还给你!……”①从中可已看出沁芬的向死之心,最后邵浮尘得知沁芬死去,他自杀之后,庐隐写道“这个可怜的少年著作家,也离开这个世界,去找他的沁芬去了!”都体现出一种以死来求团聚,反抗这个冷酷社会的含义。
还有在《西窗风雨》中被人虐待而死的“寿儿”,叙述者说“欢乐是怎样麻醉人们的神经,悲哀也是同样使人神经麻醉,况且我这时候既为一切不幸的哀挽,又为已经超脱的寿儿庆幸。
”②在庐隐看来“寿儿”已经到了一个没有悲苦的天国,那个“天国”和这个苦难的“现实”形成鲜明对比,更反衬出作者对现实的不满和反抗,这其中既蕴含着基督教的博爱之光,也饱含着“死亡”对现实的反抗。
《或人的悲哀》中的亚侠则是最能证明这种“向死而生”理论的“战士”,开篇就指出了她的命运“我的病大约是没有希望治好了。
”对病体的失望使她对人生也感到厌倦,“名利的代价是什么?——愁苦劳碌!”“人间实在是虚伪的可怕”“对于我的生,是非常厌恶的”等等,这些都可看出她对生的厌恶。
在最后跳湖时说“湖面上银花闪烁,我晓得那湖底下朱红色的珊瑚床,已为我预备好了!云母石的枕头;碧绿青苔泥的被褥,件件都整理了!……我回去吧!”③她把死亡描写的如此唯美,丝毫没有恐惧的意思,反而被视为一种回归,是令人憧憬、向往的,由此可见在庐隐的小说中“死亡”并不是终结,不是逃避,相反“死亡不但是女性的‘解脱之道’,或许在心理层面而言,更应该视为一种反抗——虽然这只是消极的反抗,但对弱女子而言,这同时也是精神意义上的反抗。
”④叔本华也认为“自杀者是想生活的,只是他不满于他所处的生活条件,因此,他并没有抛弃求生的意志,他放弃生命,只是对个别现象的消灭。
他想活下去,想痛痛快快的生存下去。
”⑤庐隐本人正是怀着这样的目的来塑造她的“病体”、“死亡”主人公形象的。
庐隐读大学是1919 年,“五四”运动正处于高涨时期,但是“五四”很快就落幕了,在“五四”运动期间,人们的情绪空前高涨,但是也仅限于为了“呼喊”而“呼喊”,并没有明确的出路,在这种情况下,不甘现状的庐隐就把“出路”放到了“死亡”这个生命终结的方式上,“虽然忧伤可以使人死,但是爱恋更可使人死,仿佛醉人死在酒坛。
庐隐文本中充斥着“病体”和“死亡”叙述,表面上看好像是弱者反抗后无奈的逃避现实的选择,但是笔者却认为这是庐隐的一种反抗姿态。
在发表的第一篇小说《一个著作家》中就可看出这种反抗的意识,女主人公沁芬在看望邵浮尘回由此可见庐隐比同时代的作家多了更多的反思和寻求出路的勇气,不能仅仅把她局限于“悲哀的叹美者”,她还是“希望的探索者”。
三、女权主义写作阿英说:“黄庐隐的创作的内容,大都是她自己生活(也可以说是一个女性的生活)的叙述,是一个女性自身的抒情的作品”[9],综上所述,庐隐的女性写作、女性话语、女性题材、女性主题、女性共鸣等,都说明了她的写作是典型的女权主义写作,在现代文学史的初始阶段,她是最早并惟一拥有这些特点的人。
庐隐的女权主义写作表现在哪些方面呢?其一,她是女性写作,且成果丰厚。
庐隐从大学时代发表处女作《一个著作家》起,到走完短暂的人生历程不幸去世,在生活并不安定的境遇下,她创作了近百篇中短篇小说和近百篇散文。
这在五四时期的文坛上是极其不易的事,偌大的中国文坛,当时也只有她和冰心等几个女人的名字闯进了作家的名录。
其二,在庐隐的笔下,话语权牢牢地掌握在女人的手中。
话语权是十分重要的。
纵观人类的文学历史,贯穿始终并占据统治地位的一直是男人的声音,他们掌握着话语的权利。
而一旦女人要讲话,就会有人立刻要堵住她的嘴。
如此说来,从女性主义的角度观之,命运的号角该为庐隐长鸣,因为她在自己的作品中让女人牢牢地掌握住话语权。
在庐隐的笔下,几乎永远是一群女人在讲话,女性话语是她作品的主体话语。
在《海滨故人》中,是露沙、玲玉、莲裳、云青、宗莹五个年轻的姑娘在说;在《丽石的日记》中,是丽石、雯薇、沅青等几个当年闺中的好友在说;在《或人的悲哀》中,是亚侠与其表妹这两姐妹在在《一个情妇的日记》中,是一个醒悟的女性在说;在《搁浅的人们》中,是重逢的两个女人在说。
说呀说,仿佛因为以往的女人没有说话的机会,庐隐便在自己的作品中让女人们说个够。
无疑,这是对男性主体话语的颠覆。
其三,在庐隐的笔下,女性的主体话语述说的都是女人的事儿。
说到这里,我们必然要想到阿英对庐隐的一番评论:黄庐隐的创作的内容,大都是她自己生活(也可以说是一个女性的生活)的叙述,是一个女性自身的抒情的作品,也可以说,就是一个女性在几个时期里的自序传。
而在这些自序传式的作品之中,很明白表现了一个女性的生活的三个阶段。
但他关于庐隐的作品是“`一个女性的生活'的叙述,”“是一个女性自身的抒情的作品”的结论是有价值的。
而如果我们通观庐隐的全部小说,不难发现,庐隐实际上笔触了女人生活的诸多时期和诸多方面:青少年时代的,如露莎(《海滨故人》);做新娘的,如伊(《前尘》);母亲时代的,如肖玉(《胜利以后》);恋爱中的,如沁珠,(《象牙戒指》);同性恋的,如丽石(《丽石的日记》);孤独未嫁的,如美樱(《跳舞场归来》);做情妇的,如美娟(《一个情妇的日记》);被遗弃的,如蓝田(《蓝田的忏悔录》);悲愤离世的,如亚侠(《或人的悲哀》);等等。
毋庸讳言,置身于五四女性写作第一波中的其他女作家的创作,虽然也不同程度地拥有女权主义的因子,但没有一个人像庐隐这样全方位地关注女人,书写女人。
其四,庐隐的大量作品就其主旨而言,都是阐述男女不平等的社会背景下女人的生命感受。
走进庐隐的文本,这里,有对女人生命意义的追问,有对女人的家庭地位的深刻思考,有对两性关系中女人所处的尴尬境地的愤懑,有对女人虽有家庭却无归宿感的精神危机,有对女人朦胧的反抗意识的揭示,有对女人向大男子主义的丈夫抗议的阐说,总之,庐隐在追求男女平等的核心主旨下,进行了女权主义主题的多层面表达。
其五,庐隐的作品引起了女性读者的强烈共鸣。
很多女性是庐隐的忠实读者。
关于这一点,庐隐去世后一些女性读者的反应是最好的证明。
可见,庐隐的作品,在女性读者中有着强烈的共鸣。
四、结语庐隐,象一颗灿烂的明星,亮在旧中国的黑夜,`光辉是不灭的,她在中国新文学史上的地位应当也是永存的。
她说过:“沉默比什么都伟大!”她已经沉默了三十多年,文学史家们应该让她那颗受尽人生苦辛的心和悲苦的感情得到安慰,给这位敢爱敢恨的女作家以公正的历史评价!参考文献:[1]茅盾.庐隐论[M]//海滨故人庐隐.北京:人民文学出版社,2001:153-160.[2]庐隐.庐隐小说全集[M].长春:时代文艺出版社,1997.[3]阿英.黄庐隐[M]//海滨故人庐隐.北京:人民文学出版社,2001:163-167.[]“五四”的产儿—庐隐阎纯德。