平面设计陈幼坚作品赏析
陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在
设计行业打拼了26个年头。这26年来，他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，他设计的作品遍布世界各地。1996年，被
设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术
博物馆纳为永久收藏品┅┅陈幼坚作为世界大师，荣誉光环无法列数得清。但
陈幼坚告诉记者，这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特
点和艺术追求。小小的两层展览室里挂满了陈幼坚的作品，每一幅作品都能让
记者看到在欧式包装和西方简洁线条下跳跃着的中国热情。
陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并
没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统
神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品
中国风味浓重，却又不失优雅精细。他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺
术精髓，而东京三菱银行的CI、NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合
璧的唯美。
今年53岁的陈幼坚（AlanChan）是香港最著名的设计师之一，获奖无数。陈幼坚设计公司曾被美国GRAPHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟
一获此殊荣的华人设计公司。他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物
馆纳为永久收藏品。在日本，他还分别于1991年、2002年在东京举办了"东方
汇合西方"、"东情西韵"的个展。在日本的设计界，他的名声就如成龙在日本的演艺界地位那么响当当。
荣誉、财富、经历、名声到了53岁的他这里早已是囊中之物，从一个不懂设计的门外汉到国内、国际数百个奖项的获得者，他用了20年的时间，在20世纪90年代他开始确立并切实感受到自己的地位。给别人打了10年工，为
自己做了20多年事，其间没有太多痛苦不堪的艰难险阻，也没有过多苦水要诉。以至于他到50岁时便发觉自己该做的事已经做完了。
他想离开现在，去做更好更大的事情。至于更好更大的事是什么，他
没想通。在没想通之前，他改变了发型。
到现在还拿奖是因为我的天分
与陈幼坚的对话从一个小故事开始。我一个在广州做平面设计的朋友
想跳槽，但他经过一番市场调查后又放弃了这个打算，他猛喝了一口啤酒，愤
愤不平地讲?quot;市场价已经低到2000块，快赶上拣垃圾的了。"我把这个小
故事告诉陈幼坚，他说香港也是一样，一些年轻的设计师想出头非常困难。价
格低不说，又要听话，本科生的学历寥胜于无。当初促动他出来单干的原因之
一就是因为广告公司的比稿以及复杂的人际关系。
关于自己的行业特性，陈幼坚曾说过一番话："平面设计的历程就如马拉松赛跑，是一条既漫长而又充满挑战性的道路。那些获奖无数的运动健将，
不只单靠一副天赋的良好体魄才'上位'，亦要配合后天的悉心栽培和毅力才能
达到理想的成果。平面设计师要成功，亦如运动健儿般，只靠天资是不够的，
一个人如没有全力付出精神、时间和努力，成功是不会发生的。"这番话更像是说他自己。
高中毕业后的陈幼坚一方面因为家里穷，另一方面也交了女朋友，已
无心向学，在20岁时进入一家国外的4A广告公司做学徒，在此之前学数学和
化学的他尚不知设计为何物。如今用拿奖拿到手软来形容他获奖的数量一点都
不夸张，一直到现在，他的设计仍然30个、40个奖地捧回来。关于得奖，陈
幼坚的感受是--"让我知道自己有多好，让我最快地知道自己在哪个地位。"
记者问了他一个很多人都问过的问题--天分？他笑着说："我觉得有！"这种感受在开始十年二十年他还不觉得，随着工作经验多了，人生经验多了，陈幼坚开始感觉为什么自己做设计师跟别人不一样，自己的想象，工作的方法，表达的方法都不一样。"到现在还在拿奖，这就是我的天分，但是天分可以有不同的角度，不同的人有不同的天分，你知道自己的目标，自己的兴趣，开始就
要想清楚。不过,只靠天分并不是我成功的惟一要素，个人的力量是微不足道的，同心协力的团队精神加上太太(公司总经理)在背后的支持对我来说才是推动我
成功的原动力。"
很多人对陈幼坚的评价仍然停留在平面设计领域，实际上，早在多年
前他的工作重心已转向以品牌策略为主--在把各种设计元素运用得炉火纯青的
同时也把设计工作提升到了策略的高度，并使之与品牌及推广更完美地结合。
如今将事业扩展到大陆的他也受到了和在日本一样的推崇。同样握着他的手不
放的年轻人，同样追赶着要采访的媒体，在北京、上海、杭州、长沙、成都、
汕头等六个城市同时进行的项目，以及可口可乐在2003年初推出市场的全新中文字体形象……
陈幼坚享受自己的VIP待遇，被当成英雄和大师一样的崇拜也让他感
觉很好。
做着将中国人的尊严拿回来的事
2002年，陈幼坚为北京申奥设计了招贴画，在一次研讨会上，他的演
讲题目是"品味与尊严"，他认为北京申奥不仅仅是一次国际运动比赛，还应该
是一次通过奥运活动表达中国文化与品位的机会，通过这种展现，将中国人的
尊严在国际舞台上拿回来。
"我在国际上做的事，去一些学校演讲，参加研讨会，除了谈谈设计心得外,也有一些跟设计没什么关系的东西，我做的是一个中国人应该做的事，就是将中国人的尊严拿回来。"
陈幼坚回想起小时候父母亲最朴实的家庭教育。父亲是广东人，当年
是一位水果摊主，母亲是澳门人，都没有受过什么教育。他们告诉陈幼坚的全
是最简单的做人道理，做人应该努力，应该勤奋，应该善良，应该孝顺。有关
艺术细胞的熏陶倒是从父亲那里找到了出口，原来，用现在时髦的话来讲，父
亲是一名DIY高手，他总是将盛放水果的木箱重新组合起来做成家具或者其它
有用的东西。
2002年，陈幼坚在日本举办了他的个展，名字也是"东情西韵"，很多
人看他的东西，对他说：你的中国文化思想很深啊。陈幼坚很认真地表示："我骗你的，基本上我的东西都是很表面的。但是为什么我弄得这么好，因为我知
道自己的文化用什么形式来表达，好让中国人和老外都觉得有味道。但并不代
表我对中国文化了解多深，你只要多问我一句，我未必可给你一个更深入的答案。"从这些话里，我们可以看到他谦虚的一面，或者是老实的一面，而在国际舞台上，他不仅仅是一个设计师，更是一个中国文化的传承人，做着将中国人
的尊严拿回来的事。
说话的时候，我们坐在上海金茂君悦54层的咖啡厅，他向相熟已久的服务员要了杯茶，态度自然而和善。这使人想象不出他开会的样子。因为很多
人不喜欢他开会的态度，有点强硬。他的解释是："我先说这个事情，然后你再告诉我你的意见。每个事情要找一个Point才可以做，做事情最最重要的是要
有一个焦点，每一步都是从这个方向走的时候，目标就能很快地到达。"
采访过程中，陈幼坚也一直强调希望所有的采访都能围绕一个主题进行，要不然，以他的经历可以聊个没完。实际上陈幼坚真正接受的采访并不多，他还没找到一种方式来用语言很好地表达自己，一如他对色彩和线条的自如运用。但这并不妨碍他喜欢跟人聊天，他说自己的创作都是从生活的感受中来的。他也喜欢通过别人来了解自己。"我常常不知道自己做得对不对，所以要在别人的评价里'照照镜子'。但我不吹牛，也不掩饰，只是赤裸裸地做我自己。"
没有激情我就做不成任何事
身为大师级的设计师，陈幼坚所受的关注又常常超出专业领域，造成
的轰动效应绝不亚于娱乐明星。依我看，坐在我面前的他也确实不乏"明星气质"：标志性的山羊胡，简洁得体的着装，善意的待人接物，面对镜头从容不迫，气度不凡。这是他出位于其他设计师的地方。另外，在与MAGGIEQ合拍的一组
茶广告中，他不但表现了自己的表演天分，甚至被拍片的导演赞誉："你可以去当演员和导演。"另外可以提及，陈幼坚还同娱乐圈的朋友开了家餐馆。
"我做事的方式是从不刻意，但是如果我认准这是个机会我就不放过，'咬定青山不放松'！"陈幼坚显然是一个精力充沛的人。就在采访前一天，一个朋友对他说，"你就像一条蛇，静的时候不出声，动起来要人命。"他觉得这个
说法很好。
声名鹊起之后，他也随之变得活跃与开朗，也开始接受一些另类的东西。可能很多人不知道，在20世纪八九十年代，当时众多当红的歌星，梅艳芳、张国荣、林子祥、罗文、张学友、周华健等人的唱碟及大部分的演唱会宣传都
是他设计的，因为他觉得这些东西相对于公司的主营业务来说是另类，虽然给
了他另外一个天地去发展另一种思维，但那只属于他个人兴趣范畴，往往浅尝
辄止，而且在作品集里也没有收录。但现在的他会更愿意去做一些另类的尝试。
他到了一个城市，往往累了一整天，晚上大家分头睡去，他还兴致勃
勃地奔向酒吧。因为喜欢吗？"不，我不喜欢，太吵了。但是酒吧是一个可以让我最快地发现这个城市现时的状态的地方；一大早我还会去旧货市场，我可以
在那里找到城市的根?quot;相比较这两个焦点，去旧货市场是他所喜欢的。他
喜欢旅行，喜欢收旧货。如果不是因为工作，他更愿意待在家里，看看书，听
听音乐。有一个细节，年轻的时候，陈幼坚曾做过中学校内民歌队的歌手。至
今他的身上还涌动着年轻时的Passion，喜欢流行音乐和卡拉OK，上海一家专
门为年轻人打造的摇滚酒吧也是陈幼坚的最爱。
在外人看来，人生如此，他已经不需要像现在这般努力，这样卖命，
甚至他的太太也曾经问过他，为什么他依然拥有这个程度的热情。说话间，他
合上厚达500页的最新作品集，红色的封面上写意的寥寥几笔，活脱脱是他的
岁，一条新的起跑线。
形象。他说：这是句号，亦是起点。50
陈幼坚经典作品 1.陈幼坚为香港机管局和香港国际机场设计的标识，表达出动感、活力和壮志。新设计以一连绵笔划勾划出机场宏伟建设的神髓，充分表达了香港机管局“未来机场，今天展现”的理想。 2.陈幼坚设计的西武百货标识，他将传统图形“双鱼”演变为西武百货公司英文名字“SEIBU”的“S”，象征着公司持久的生命力。
3..2002年陈幼坚接受可口可乐公司邀请，设计“可口可乐”中文标识，当时客户希望摈弃沿用24年之久的中文标识，要求设计既有中国特色又兼具国际风格。陈幼坚经数月的构思和修改，创造了充满现代感的新中文标识，如今新标识已随着“可口可乐”的动感广告和各种产品迅速传播。 4.陈幼坚设计的申奥海报，五环颜色环绕着天坛，体现了运动的感觉，又有北京的特色。
5.陈幼坚团队设计的国家大剧院标识，运用了大剧院之正面透视线条，把建筑设计的精髓融合于平面标 识设计当中，表现大剧院的标志性建筑设计将成为中国人文精神屹立于世界的新象征符号。
6.陈幼坚最新作品，为香港政府重新设计“香港品牌”亮相世博。 在欧洲小镇如何“行街” 看一个人是否喜欢“行街”（粤语“逛街”之意），不能光看性别与性格。其实你可以从他的生活细节中看出。 “我当然是常常逛街的，在不同的城市。”陈幼坚说，“因为你知道，我的生活不止设计，我还喜欢收藏很多东西，陶瓷、油画、雕塑、海报……太多种类了。”虽然对于收藏而言的“行街”与太太们挽着手袋在商场中“行街”肯定有些不同，但那种在一堆普通货色中间突然发现一件宝物的惊喜，应该是收藏者与“血拼族”们都同样了解的。不过出乎意料地，陈幼坚说他逛街的时候，并不关注周围的人，他只纯粹地通过店面、货架、货架上的产品陈列，去体验一地的商业文化姿态。 “在欧洲小镇，有很多经营了很多年的小店，很有历史感故事感，适合慢慢走慢慢逛。一个柜子一张椅子，都是精致的雕花。那种精致古典的维多利亚风格，经历很久的时间都不会改变。你会从这里看到那一家店的想法状态与风格。”所以，最近陈幼坚在其同时进行的12个中国大陆项目中之一，为一个总部位于广州的化妆品连锁店品牌娇兰佳人重新设计品牌形象与门店时，他就用这些“欧洲柜子”做成了简约化的“概念门店”。
作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一，影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状，颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期，而20世纪的世界如此不安， 人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。
作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游， 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计，有佛罗伦萨人的面料， 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品，同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以，这是 一个在当代的产品设计，标签 必须体现这个。该肥皂盒设计 与制作的设计灵感来自西班 牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二: 《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生 活方式。她经常到欧洲、亚 洲等地区旅游，带回了文艺 复兴时期各式各样的设计， 有佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
平面设计陈幼坚作品赏析 陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。这26年来，他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，他设计的作品遍布世界各地。1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品??陈幼坚作为世界大师，荣誉光环无法列数得清。但陈幼坚告诉记者，这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求。小小的两层展览室里挂满了陈幼坚的作品，每一幅作品都能让记者看到在欧式包装和西方简洁线条下跳跃着的中国热情。 陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却又不失优雅精细。他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺术精髓，而东京三菱银行的CI、NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合璧的唯美。 今年53岁的陈幼坚(AlanChan)是香港最著名的设计师之一，获奖无数。陈幼坚设计公司曾被美国GRAPHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟一获此殊荣的华人设计公司。他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物馆纳为永久收藏品。在日本，他还分别于1991年、2002年在东京举办了"东方汇合西方"、"东情西韵"的个展。在日本的设计界，他的名声就如成龙在日本的演艺界地位那么响当当。
优秀平面设计作品赏析：：1 注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 ：2 注：
这一栋奇幻的楼栋很难配色， 有黑白能增添它的神秘感和 降，下端简便的点犹如中国的 墨画一般，慢慢散去，给人分 在空间消失的感觉，而黑白的 计又突出了中部的光临，使整 团的中部碎而不断。 10 / 1 ：3 注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然与浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。：4
注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合两极的元素，如传统与时尚，力与柔弱。这款黑白购物袋可简约而不简单，采用大热的骷头印花最是时尚的甜心，搭配色链条肩带，朋克风很是流行 ：510 / 2
注：这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 ：6 注：这只手平如图A中的书被手握住，面转向立体，书似乎悬浮在
空中投下投影，营造出了一种失重的间感。它传达了把握住了知识就图中有了力量的设计理念上的手只有笔，这支笔将书的一空间向整幅画面的三维空间转化自然而有力。 ：710 / 3 注：作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 ：8
设计行业大师陈幼坚经典设计作品赏析 【摘要】艺术作品赏析，设计作品鉴赏属于美育的范畴，其主要目的是通过学习艺术设计的基本知识，观摩中外设计行业大师的经典设计作品，掌握艺术设计与制作的基本思维方法，开阔眼界，加深理解，从而增强鉴赏能力和专业素养。许多人对一件作品的态度仅停 留在欣赏的角度，而鉴赏对于欣赏是更深一个层次，多在欣赏之后还有继续深入识别、分析、判断甚至批判的意思。一个好的设计创意，必有其打动人和耐人寻味之处。除了创意 之外，一个作品还受它的实用功能，工艺技术，材料，艺术品位，社会效益等因素的影响。 【关键词】艺术设计；设计创意；作品分析；识别 一、艺术设计概述 1、设计作品鉴赏 艺术作品赏析，设计作品鉴赏属于美育的范畴，其主要目的是通过学习艺术设计的基 本知识，观摩中外设计行业大师的经典设计作品，掌握艺术设计与制作的基本思维方法， 开阔眼界，加深理解，从而增强鉴赏能力和专业素养。作为一名艺术设计的学生需要有能 够感受设计之美的眼睛和理解设计美的大脑。 许多人对一件作品的态度仅停留在欣赏的角度，而鉴赏对于欣赏是更深一个层次，多 在欣赏之后还有继续深入识别、分析、判断甚至批判的意思。可以说鉴赏是欣赏的一种升华，当然，当深入对一件作品的欣赏，则需要对此有一定的知识储备。 2、艺术设计涉及到的范围 艺术设计涉及到的范围很广。二维的有平面广告，书籍设计，VI设计，包装设计等；三维的有的手工艺产品设计，工业产品设计等另还有三维空间环境设计，四维多媒体设计 与制作等等。虽然每个领域看似千差万别，但相互关联。这也是一个设计师即有可能进行 建筑设计，同时也有产品设计。如何评判一件设计作品的好坏，优与劣。但每个人都会因 为年龄，性别，文化层次，生活经验，物质或精神需求水准等方面的因素而有不同的标准，即仁者见仁，智者见智。 3、设计界的名人 谈到设计界的名人，二维平面设计的有冈特?兰堡、福田繁雄、靳埭强、陈幼坚等。 服装设计的有可可夏奈尔、克里斯汀?迪奥、三宅一生等；建筑设计的有弗兰克?劳埃德 ?赖特、勒?柯布西耶、贝聿铭等。他们的作品无不体现出创意。 二、设计师陈幼坚及作品简介 以二维平面设计师陈幼坚为例，陈幼坚生于1950年，在香港长大，中学理科毕业后，只念过十个月的夜间设计课程。他曾赢得本地及海外设计奖项五百多个，其公司在1998 年japen typography association 所举办的比赛中，一连夺得九个奖项，当中包括一个最杰出作品奖。他于1989年更获得香港艺术家联盟颁发的“设计家年奖”。其公司在1996年被
平面设计作品赏析 从相同的美图（报纸、杂志、电视、网络）选择两则广告，其中的一则能抓住你的注意，另一则让你不感兴趣，请把原因写下来，然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意，原因是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称：猎艳 作品描述： 活波生动的浅黄画面为底色，让人眼前一亮，备感神清气爽：近处一杯一个亮红色的咖啡杯，盛满一杯咖啡，热气袅袅，引来多彩纷飞的蝴蝶，煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽，线条丰富，让人备感温馨，心情也好了起来。作品赏析： 咖啡好不好喝？我们不用品尝。看，那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切，让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波，工作的压力，人际的不和谐令我们疲惫不堪，整个人仿佛要倒下了，挺住！来一杯香浓的咖啡吧，它会解除你满身的疲劳，让你重找自信。还犹豫什么，来一杯吧！ “猎艳”？仅仅是猎取了蝴蝶吗？不，它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题，画面只有两个字：“猎艳”寓意深刻，仅仅用翩然而来的蝴蝶，不去刻意的张扬传播概念本身，而可以将更为生动的创意表现，携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作，在一本广告杂志上，这个广告的评价是以上的说法，我不能不赞同此分析方式。但是，我个人觉得这
种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般是高层次的人群，这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系，下面的影视广告：左岸咖啡广告---画框篇，我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称：左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6
有一次一个学生问我：陈老师，怎么才能变的国际化？我说：你是哪儿来的？学生说：黑龙江。我说：你回去问你妈妈，怎么做一道最地道的黑龙江菜。学生：为什么要做菜？我说：最地道的是copy不了的，那不就是国际化！ 很多年轻人刚开始成功就计算着，计算得失、计算成本、计算利润...最后失去了最重要的﹣机会 只有学会对身边的一切事物产生感情才能做出好的设计 這是我努力的成果,爲什麽不能驕傲!? 2.我當然是花心的,這麼多花草树木,怎麼能不花心!? 第一，甲方态度要好；第二，项目本身要好；第三，坚决不比稿" ﹣接项目的三个原则 "我很花心，说了我很花心你还喜欢我那就没办法...＂、＂艺术家都是感性的，必需完全打开心扉才有真正创作，说自己不花心的都是假话..." ："对年轻设计师来说，机会比金钱重要的多，二十五岁不到你要那么多钱干嘛？"。- 毕业一年的设计师抱怨说毕业一年工资低没钱途，陈幼坚如此说道 给年轻的设计师：年轻时，不要太计较得失，一件事你认为是有意义的，就全力做下去，不要太计较你付出的和得到的是否成正比，年轻时，机会比钱重要。 1信仰诚信。2艺术家是花心的因为打开心才会有营养。3人生就是搭桥每个人都是一座桥。4机会在你们手上。5打招呼不要喊只要举起手轻声说哈罗。6年轻时候不要计较钱而是计较作品。7我享受掌声我成功是应该的我需要成功。8良心很重要。8我不做就不做要做就做到最好我是一条蛇 设计的出发点是感情的存在 做我认为有意义的事 先做人，再做设计 1. 不要太计较得失，一件事你认为是有意义的，就全力做下去，不要太计较你付出的和得 到的是否成正比，年轻时，机会比钱重要。2.“蒸鱼”蒸出最好吃的鱼，就是国际性的“蒸鱼” 二十幾歲，你要在意的不是錢，而是你的作品。年轻时，机会比钱重要。你說我驕傲，你現在就想成為我這樣，我告訴你，我六十二歲的老人家現在站著這裡，鹽酸背疼三兩天就要去按摩，可我大腦像個火山，有著強烈的創作慾望，如同二十六歲。我的信仰就是誠信，我希望接下來的時間可以做個搭橋人
优秀广告之我见 秦老师在课上反复讲过一句话，我深深地记住了这句话，虽然是简话单的一句话，但是制作广告离不开它，学习离不开它，生活更加离不开它， The Apprentice中胜利者的秘诀！这句话就是——没有调查就没有发言权。 它与The Apprentice 记得一次Apprentice中，商家开发了一款新型的赛车游戏，请来Apprentice中两队在以墙上涂鸦的方式来为这款游戏做广告。其中的一对自己内部人员讨论，他们都有许多广告方面的经验，都有自己的创造力，于是每个人都想到一些东西，比如想到赛车狂野在戈壁，赛车冲入森林，代表人生的不同阶段，代表狂野激情等等。听到他们的设计后我十分的敬佩，能想到这么创新的idea也不愧为大设计师。但是我忽略了一点，我才是真正看涂鸦的人，只是一个平常人，同时我是坐在车里，看他们广告的时间最多不过3秒钟，如此说来，我甚至领会不到他们想传递信息的十分之一。 另一支队伍他们没有太好的点子，他们没有焦急地原地绞尽脑汁，而是走到街上找适合玩他们这款游戏的人做了一个小调查，当他们调查到一位小伙子说，在你开车经过这里，看到一幅赛车的涂鸦广告，你希望看到什么？他说我希望天上掉下钞票。听到他的回答我十分吃惊，那是因为他道出了玩家的一种心底的欲望，没有太强的逻辑关联，但是就是人在某特定时刻的一种冲动，那种就算你是顶级的广告设计师你也无法想到的完美的灵感信息！当两幅图同时出现在我面前时，我毫不犹豫的选择了第二幅图，它的画面没那么复杂，只是几个单词的标语道明了主题，巨大的画面，再配上从天而降的钞票，就算我是女生，我也有想试试这款赛车游戏的冲动。 这期的Apprentice更是十分明显的体现了这点，一款新床的广告展示，请男女这两队分别为这款新的床设计一个现场的窗口广告，女队率先想到这位客商是名女婚纱设计师，于是理所当然地选择了结婚场面来来做这个现场广告。男队心粗，捕捉不到这位客商内心想要什么，在走投无路的时候再次找到这位客商，提出一些十分简单的问题，比如你怎么样打发休闲时间？你在床上除了睡觉外，喜欢干些什么？比如看杂志？看电视？等等的问题。男队此时捕捉到了最重要的信息，就是这位客商回答他们问题时很是强调创新。最后男队居然想到以埃及艳后与罗马勇士在床上喝香槟，看电视的惬意场景来展示这款床的舒适。让人看后无限神往，凸出了这款床的独特魅力。毫无疑问男队获胜。 我通过以上两集Apprentice的观看开始对老师的这句话开始深入的思考，广告的制作最重要的不是你认为你的idea 多么完美，多么有创造力，而是观看它的人感觉它是那么完美，那么有创意，这样广告才达到它真正的目的。 它与我的生活 我作为我们班的团支书，在大一十分需要来建设好我们的班级文化，可是苦思冥想我都想不出什么特别的方式，除了那老套的聚餐，烧烤，做游戏等等，同学们已经很厌烦了。和别的班委商量了很久都想不到好的方法。 此时我上了优秀广告赏析，我突然想到自己现在和一位广告设计师一样，虽然没有灵感，但对象十分明确，广告设计师的对象是消费者，我的对象就是我们的班的同学，我为什么不先调查一下同学们想要什么了？于是我豁然开朗。在以后的闲谈中我慢慢留意，果然十分有效。 同学过生日除了唱K，就是买个蛋糕吃，除了网上的几张照片，其他的什么都留不下，有位同学及抱怨说以前过生日还有人送贺卡，好怀念啊……我顿时来了兴趣，就问你想要什
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二:《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活 方式。她经常到欧洲、亚洲 等地区旅游，带回了文艺复 兴时期各式各样的设计，有 佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。 所以，这是一个在当代的产 品设计，标签必须体现这 个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
教案设计 初中美术《展示设计作品欣赏》 一、教学目标 1、知识与技能：让学生了解展览设计的基本概念、展示设计的基本法则、展示设计手法、展示分类，并且能够运用展示设计的方法，为学校的某一活动设计展示方案。 2、过程与方法：通过分析、对比展示设计的作品，来理解展示设计的基本概念、基本法则、设计手法及展示设计的类别。 3、情感、态度和价值观：留心观察生活中的展示设计，感受展示设计的美。 二、教学过程 （一）引导阶段 首先了解学生对展示设计的认识。 出示两幅商业展示图片。 教师：当你看到这两张商业展示的图片，你会有什么样的感受？ 引出课题：展示设计作品欣赏。 （二） 发展阶段 一、展示设计的基本概念。 二、展示设计的基本法则。 1、视觉元素的运用： （1）直线的运用。 （2）曲线的运用。 （3）圆形的运用。 （4）三角形的运用。 （5）举行的运用。 三、形式法则的形影： （1）比例与尺度。 （2）对比与统一。 （3）节奏与韵律。 三、展示设计手法 1、拟人手法 （1）联想手法：采用联想展示手法，进行陈列布置。
（2）夸张手法：采用符合生活逻辑和哲理的夸张手法，揭示展览内容、事物的本质，以引起人们的重视。 （3）幽默诙谐手法：运用富有趣味和引人发笑的展示手法。 （4）场景展示手法：采用具有典型生活情景的场景，配上人形模特儿和使用的物品，会创造出真实的气氛。 四、抽象手法 （1）对比手法：采用各种形式的对比，如色彩冷暖的对比、图像圆方的对比、线条曲直的对比、空间大小的对比、质感肌理的对比、光线强弱的对比等，来突出主体展品或主要内容， （2）重复手法：将某种实物展品或某张照片重复几次展出，令人印象深刻，容易牢记。（3）蒙太奇手法：借用电影艺术手法，打破时空界限，在有限的空间或版面上，可以展示更多的内容，使观众了解更多、更全面的情况。可以采用散点式构图陈列展品，还可以配合图表来说明问题。 （4）象征手法：运用一些具有象征意义的图形、色彩、动植物形象等，作为背景或点题的处理，容易取得很好的展示效果。 （5）并列手法：在内容较多而且地位又同等重要的时候，往往采用并列展示的手法，以表示不分主次、地位平等。 （6）错视手法：利用透视扩展本来狭小的空间，利用错视对空间形态、图形、线段进行矫正，或引起观众视觉和心理上的新感受。 一、展示设计的分类 1、博物馆设计。 2、大型博览会设计。 3、商业展览设计。 4、商业环境设计。 5、庆典礼仪环境设计。 二、学生思考并讨论设计方案 1、如果让你为学校的校庆活动设计展示方案，大家应该如何运用所学知识来设计？ 2、学生讨论设计方案。 3、学生表述自己的展示设计方案。 三、与学生共同进行知识评价 1、请同学们谈一谈本节课中你印象最深刻的展示设计。
陈幼坚系列作品 图为陈幼坚设计的香港国际机场的LOGO，充分体现了香港这座城市简约现代感的一面。它整体的设计创意就是香港国际机场外观的一个缩影，LOGO图形是机场的外观造型。蓝色很清淡，却给人安静自然的感觉，图形优美的弧度，更是增添了几分美感。 这是反映香港城市生活的一个海报。颜色是其亮点，五彩缤纷的颜色组成了“Hong Kong”这个英文，让人眼前一亮。极具时尚现代气息，符合香港国际大都市的现代，多样化。色彩的运用，能够刺激人的感官，给人不一样的注意。
蓝月亮新标识的书写更加动感流畅，字与字之间笔笔相连，“亮”字最后一笔带出一弯月牙，意喻蓝月亮正如夜空中初生之月般充满生命力。整体上优化了汉字结构中不和谐的部分，更显柔和，犹如产品那样柔滑，增强了蓝月亮的品牌形象。 企业及品牌识别设计以“竹叶青”独有的修长的茶叶形态，拼凑成一个竹字，表现产品属性和专有特色。“竹”字漂浮，象征茶叶漂浮在水中，营造出一种休闲、平和的意境。整个设计线条简约流畅。配色以青绿色为主，品茶的自然、闲适状态跃然于眼前。
这款手表的设计创意来自方位和数字的完美结合，设计简约大方，别具一格。生硬的阿拉伯数字与中华汉字结合，成为汉字的笔画，新颖独特。颜色上也凸显出优雅高贵的气息，这和高档手表的的品质相衬。
国家大剧院标识识别设计选用了红色，加强中国文化元素。设计上下对称，犹如大剧院建于水上倒影一样。图案简洁、色彩明快、时代感强，充分体现大剧院的特点，同时具有中国风格和现代气息，内涵丰富。陈幼坚在设计时运用了大剧院之正面透视线条，把建筑设计的精髓融合于平面标识设计当中，从而表现大剧院的标志性建筑设计将成为中国人文精神屹立于世界的新象征符号。 大木标识用了象征吉祥中国的红色，强调中国精神。八个木相围有着中国传统的围合内涵，就象四合院建筑，明诣大木设计所涉及领域。整体形态是一个闭合的网络，象征着大木强强联合的组织结构和团结协作的品牌精神及强大内部凝聚力。 除围合结构外，整体标识明八暗九，还是一个九宫盘，“九木”即“大木”：华夏自古以九为大、以九为圣，天以九重为尊，地以九州为大，即华夏九州。九宫即是九州的象征，具有浓郁的中国哲学色彩，也暗示了大木设计覆盖中国大地、争创第一的远大理想和气势；而九宫只填满八宫，其势不用尽，符合中国“满遭损,谦受益”的阴阳辩证内涵。 整体形色为木(形)火(色)相生，易学里，喜木者宜木业、家具、装璜装饰；喜火者，宜艺术、经营；两者相和，准确代表了室内设计这行业。
平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络)选择两则广告,其中的一则能抓住您的注意,另一则让您不感兴趣,请把原因写下来,然后说出哪个媒体最容易吸引您的注意,原因就是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮 ,备感神清气爽:近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡,热气袅袅,引来多彩纷飞的蝴蝶,煞就是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富,让人备感温馨,心情也好了起来。 作品赏析: 咖啡好不好喝？我们不用品尝。瞧,那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波,工作的压力,人际的不与谐令我们疲惫不堪,整个人仿佛要倒下了,挺住！来一杯香浓的咖啡吧,它会解除您满身的疲劳,让您重找自信。还犹豫什么,来一杯吧！ “猎艳”？仅仅就是猎取了蝴蝶不？不,它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题,画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻, 仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现,携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说就是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作, 在一本广告杂志上,这个广告的评价就是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但就是,我个人
觉得这种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般就是高层次的人群,这广告好像没体现出这种意识。 也许就是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告:左岸咖啡广告---画框篇,我对这个倒就是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称:左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6
摘要：我们所处的是一个高度现代化、信息化的社会，新思想、新观念以及国外的各种艺术思潮的涌入对中国的传统文化带来了巨大的冲击。在平面设计领域，平面设计师必然对这一问题进行思考与回应，而陈幼坚也进行了自己的努力和探索。传统文化是人类历史和文化长期发展过程中的积淀，但对传统图形的研究和探讨并不是为了重复过去，而是为了更好地服务现在和未来，西方文化同样有自己的优秀之处，我们也不能盲目排外。在陈幼坚的设计作品中，他在弘扬传统文化的基础上同时借鉴西方文化，更好地以现代设计理念和表现手法丰富了设计的表现手段，使现代设计拥有更为深厚的文化底蕴和更为广阔的发展空间。 陈幼坚，1950年出生于中国香港，凭借优秀的艺术表现力合个人的勤奋，再加上他的艺术天分，已经在设计行业打拼了30个年头。30年来，他获奖无数，包括500多个香港乃至国际奖项，在东京、伦敦、纽约等地名声大噪，世界各地都展示过他设计的作品。在1996年的时候，《Graphis》杂志，被设计界为“圣经”杂志，把陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，甚至在1997年的时候，美国旧金山市现代博物馆收纳陈幼坚的艺术挂钟及海报为永久收藏品。 陈幼坚作为设计师，荣誉光环无可计数，但是我们从他的每一件作品中都能看到欧式包装和西方简洁先跳下跳跃着的中国热情。“以故现今、东情西韵”正是陈幼坚艺术追求，也可以作为他多年来设计艺术的总结。 一、传统与现代的融合 传统艺术与现代设计，前者属于传统文化范畴，后者属于现代文话范畴，两者关系十分密切。传统艺术通过几千年的发展，创造了蔚为壮观的艺术宝库，成为现在设计取之不尽的艺术资源。作为实用视觉艺术，现代设计主要透过视觉图像来表现产品，要求兼具功能性和艺术性，所以它经常借鉴其他视觉艺术形式作为它的表现手段。中国传统艺术具有非常强的艺术表现力合传递商品信息的能力，自然成为它借鉴的对象。在陈幼坚的许多现代设计作品中，我们都能看到中国传统艺术对其设计的巨大影响。
陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。这26年来，他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，他设计的作品遍布世界各地。1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品┅┅陈幼坚作为世界大师，荣誉光环无法列数得清。但陈幼坚告诉记者，这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求。小小的两层展览室里挂满了陈幼坚的作品，每一幅作品都能让记者看到在欧式包装和西方简洁线条下跳跃着的中国热情。 陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却又不失优雅精细。他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺术精髓，而东京三菱银行的CI、NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合璧的唯美。 今年53岁的陈幼坚（Alan Chan）是香港最著名的设计师之一，获奖无数。陈幼坚设计公司曾被美国GRAPHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟一获此殊荣的华人设计公司。他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物馆纳为永久收藏品。在日本，他还分别于1991年、2002年在东京举办了"东方汇合西方"、"东情西韵"的个展。在日本的设计界，他的名声就如成龙在日本的演艺界地位那么响当当。 荣誉、财富、经历、名声到了53岁的他这里早已是囊中之物，从一个不懂设计的门外汉到国内、国际数百个奖项的获得者，他用了20年的时间，在20世纪90年代他开始确立并切实感受到自己的地位。给别人打了10年工，为自己做了20多年事，其间没有太多痛苦不堪的艰难险阻，也没有过多苦水要诉。以至于他到50岁时便发觉自己该做的事已经做完了。 他想离开现在，去做更好更大的事情。至于更好更大的事是什么，他没想通。在没想通之前，他改变了发型。 到现在还拿奖是因为我的天分
优秀设计作品分析 1.造型优秀： Gateway这款FHD2303L高清液晶显示器，整体流线型外观，以黑色和银灰色搭配，彰显简约的现代感。尤其值得一提的是，这款产品颠覆了传统显示器的传统设计理念，首先采用
了金属质感的不对称支架，极具设计的不对称性美感。而这一设计灵感源自于工艺建筑学，突破性地将支架置于显示器面板的黄金分割点上，真可谓独具匠心。 FHD2303L在细节的设计中也将设计感展露无遗。产品采用水晶边框，呈现出一种晶莹剔透的玲珑质感，创造出无限延展之美。透明的边框与黑色的面板又形成和谐又反差的设计对比，过渡的水晶边框优雅地包裹着黑色面板，看上去更加纤薄轻盈，创造出了一种悬空漂浮的幻觉。 不对称的支架设计又是产品的一大亮点，偏移中心的支架凸显了产品不对称的独特美感，银色支架与黑色屏幕及底座形成鲜明色差，极具质感又干净利落。最特别的细节之处在于支架采用了分离式电线管理设计，将电线巧妙地隐藏在横行V形支架中，让支架无论从任何角度看上去都很简洁，响应了简约和注重细节的现代设计。 除此之外，Gateway FHD2303L显示器的底座也体现了设计的小巧思：超薄长方形底座配上华丽的镜面效果为显示器富有现代感的时尚效果做了铺垫。特别是底座与支架相连的部分，犹如一缕银色丝带包缠绕着显示器的底座，同样彰显了美轮美奂的现代气息。 2.产品定位与营销手段优秀： 第一批ipad行货在中国上市时，蜂拥而至的顾客注定了它的与众不同。 IPAD的成功之处下图可以重点体现：
卓越的产品质量 全新的用户体验 成功原因完美的技术创新 高超的营销手段 独具创意的商业模式 其中最后一条是尤为重要的，也是需要重点阐述的： 硬件销售 内容内容销售分成 广告收入分成 商业模式 1客户最大化 启示和原则 2持续盈利原则 3资源整合原则 4创新原则 1.客户最大化原则：苹果把iPod的“设备+内容”模式和iPhone的网上应用商店(App Store)的模式完美移植到ipad上。这就为每一个ipad的购买者提供了相当丰富的应用服务。苹果利用自身的软硬件封闭式融合形成的完美用户体验，让人们愿意使用ipad，同时让众多的内容提供者基于ipad开发程序和应用服务。这使客户价值达到了最大化。 2.持续盈利原则：按照当前苹果的销售模式，苹果与内容提供商是三七分成。苹果公司占三成，内容提供商占七成。正是用这种持续不断的创新的应用服务吸引使用者，才使得人们愿意持续不断的出钱购买内容，购买服务，苹果不断的收取内容服务的分成。 3.资源整合原则：苹果致力于与内容提供商和程序开发者的合作，保证合作伙伴可以得到更多的收益。苹果的优势在于为内容提供商和程序开发者提供了一个软硬完美结合的平台。 4.创新原则：从产品的外观、性能，到营销，都可以看到苹果的与众不同
第五单元展示设计作品欣赏 一、教学目标 1、知识与技能：让学生了解展览设计的基本概念、展示设计的基本法则、展示设计手法、展示分类，并且能够运用展示设计的方法，为学校的某一活动设计展示方案。 2、过程与方法：通过分析、对比展示设计的作品，来理解展示设计的基本概念、基本法则、设计手法及展示设计的类别。 3、情感、态度和价值观：留心观察生活中的展示设计，感受展示设计的美。 二、教学过程 （一）引导阶段 首先了解学生对展示设计的认识。 出示两幅商业展示图片。 教师：当你看到这两张商业展示的图片，你会有什么样的感受？ 引出课题：展示设计作品欣赏。 （二）发展阶段 一、 二、展示设计的基本概念。 展示设计的基本法则。 1、视觉元素的运用： （1）直线的运用。 （2）曲线的运用。
（3）圆形的运用。 （4）三角形的运用。 （5）举行的运用。 2、形式法则的形影： （1）比例与尺度。 （2）对比与统一。 （3）节奏与韵律。 三、展示设计手法 1、拟人手法 （1）联想手法：采用联想展示手法，进行陈列布置。 （2）夸张手法：采用符合生活逻辑和哲理的夸张手法，揭示展览内容、事物的本质，以引起人们的重视。 （3）幽默诙谐手法：运用富有趣味和引人发笑的展示手法。 （4）场景展示手法：采用具有典型生活情景的场景，配上人形模特儿和使用的物品，会创造出真实的气氛。 2、抽象手法 （1）对比手法：采用各种形式的对比，如色彩冷暖的对比、图像圆方的对比、线条曲直的对比、空间大小的对比、质感肌理的对比、光线强弱的对比等，来突出主体展品或主要内容， （2）重复手法：将某种实物展品或某张照片重复几次展出，令人印象深刻，简易牢记。
优秀平面设计作品赏析：1： 2：注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 注： 这一栋奇幻的楼栋很难配色，只有黑白能增添它的神秘感和空降，下端简便的点犹如中国的水墨画一般，慢慢散去，给人分子在空间消失的感觉，而黑白的设计又突出了中部的光临，使整个团的中部碎而不断。
3： 4：5：注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然及浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。 注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合 两极的元素，如传统及时尚，强力及柔弱。这款黑白购物袋可以简约而不简单，采用大热的骷髅头印花最是时尚的甜心，搭配银色链条肩带，朋克风很是流行。
6：7：注： 这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 注： 如图A中的书被手握住，这只手平 面转向立体，书似乎悬浮在空中并 投下投影，营造出了一种失重的空 间感。它传达了把握住了知识就拥 有了力量的设计理念。而B图中书 上的手只有笔，这支笔将书的一维 空间向整幅画面的三维空间转化， 自然而有力。
8：9：注： 作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 注： 没有拘泥于电灯泡的形 状，用色块的大小间隔， 制造出激情奔放的火焰， 这些火焰好像在跳舞，又 要像在逃离着。强烈的视 觉冲击，给人以心理暗示， 启迪着人们渴望光明
一、单元总目标 通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达设计的范围和特点。体会视觉传达设计的实用性和美感,并根据自己的理解对作品进行修改或设计作品。 二、教学目标 1、认知目标 通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。 2、能力目标 锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观点的能力。 3、情感目标 感受视觉传达设计的美及对生活的影响,提高审美能力和生活情趣。 三、学生分析 初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟,有较为巩固的道德倾向,较强的逻辑思维能力和表达能力,初步具备了自主、合作、探究式学习的能力,正在形成自己的审美观念,对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点,给予学生慢慢理解的空间,从而激发学生持久的探知兴趣。 四、教材分析 视觉传达设计是为现代商业服务的艺术,主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的生活中也起着十分重要的作用。所以让学生了解并掌握该方面的 知识是十分必要的。 五、教学建议 在本课教学中,教师需启发学生运用已知的美术知识,欣赏并评价视觉传达设计作品。应采用多媒体辅助教学,以提高课堂效率,教师课前应对教材作认真分析,多搜集与本课内容有关的资料及近几年内的学生能够感兴趣的优秀设计作品。要对教学活动进行周密设计和准备,
论陈幼坚的设计作品体现的中国文化 发表时间：2018-11-26T17:29:58.667Z 来源：《建筑模拟》2018年第25期作者：叶王彬 [导读] 现代设计对传统的继承是必然的，也是必要的，因为任何新事物的产生都建立在传统基础上，中国现代设计艺术要走出一条自己的路子，必须首先实现中国传统文化与现代设计理念的融合。 叶王彬 浙江师范大学行知学院浙江金华 摘要：选取陈幼坚的四个设计作品：香港国际机场，可口可乐，万科，竹叶青茶，采用中国传统文化中的红色，动感，广泛借鉴了中国传统艺术的色彩、造型、构图等艺术技法和艺术理念，将中国传统文化与现代平面设计有机结合起来，设计出许多超凡入圣的佳品。 关键词：陈幼坚，设计作品，中国文化 一、陈幼坚设计作品：香港国际机场，可口可乐，万科，竹叶青茶 香港国际机场的LOGO，充分体现了香港这座城市简约现代感的一面。它整体的设计创意就是香港国际机场外观的一个缩影，LOGO图形是机场的外观造型。蓝色很清淡，却给人安静自然的感觉，图形优美的弧度，更是增添了几分美感，陈幼坚为香港机管局和香港国际机场设计的标识，表达出动感、活力和壮志。新设计以一连绵笔划勾划出机场宏伟建设的神髓，充分表达了香港机管局“未来机场，今天展现”的理想，使用的中英文结合，也是最简单的中西方文化结合。 可口可乐，仔细观察由陈幼坚修改过的可口可乐新的标识和包装，变化过的新标志让人眼前一亮，感觉相当具有现代气息，更加富有动感效果。你会发现设计师做出的新的调整，新包装及标志的红色背景中加入了暗红色的弧线，整体红色变得更有深度和动感，罐身包装的侧面设计了崭新的“气泡弧形瓶”，体现了新的动感效果。多层次的飘带图案，和飘带中的银色边线及飘带两边的气泡更强调了活力和现代感，经过微妙的调整和添加，原有的视觉元素活了起来，可口可乐这一标志设计采用红色的底色，富有韵律的银白色波浪条图案，独特的白色字母 Coca Cola 字体设计，色彩为红，银，白三色，色彩用纯度最高的大红色和白色对比，银白色起到降低调和作用。中文字体的设计兼备了英文斯宾瑟字体的图形特征，在文字比划的起笔，落笔处转化为波浪形的飘带图案，斯宾瑟字体书写的白色英文套上了一层银色边框，从而加强了两种字体造型特征的协调。以其特有的表现方式塑造出个性化的品牌视觉标识。并使品牌很快得到消费者的识别，文字赋予了品牌个性的魅力艺术形式，而且红是中国十分隆重的文化元素给我们的视觉带来很大的冲击。 万科新标志由四个红色V组合而成的新标，寓意万科作为住宅行业坚定的实践者，以“感恩”的心关怀生而不同的人，并致力于实现“让建筑赞美生命”的理想。万科新标志的创作思路，四个“V”朝向不同角度，寓意万科理解生而不同的人期盼无限可能的生活空间，积极响应客户的各种需要，创造性地为人们提供差异化的理想居住空间。四个“V”旋转围合成中国传统民宅中常见的窗花纹样，体现了万科专注于中国住宅产业的业务战略。四个“V”形状规整有序，象征万科推进更加工业化的全新建筑模式，从而提高住宅质量水准，减少环境污染和材料浪费。四个“V”相互呼应循环往复，代表万科积极承担社会责任，坚持可持续发展经营理念。四个“V” 鲜艳活泼，寓意万科人健康丰盛、充满激情的性格特征，宽容性、多元性变得更大，识别上更加具备了时代的气息。 陈幼坚与竹叶青茶文化的精神内涵不谋而合。据陈幼坚介绍，本次竹叶青品牌的设计理念正来自于品牌名字中的“竹”字。在中国传统文化中，“竹”象征君子。“竹”字设计能投射出正直、高雅、纯洁、谦虚、有气节的君子形象，亦充满生命力，能代表竹叶青茶业的企业文化及品牌个性，“竹叶青”是竹叶青茶业独家拥有的茶叶品类资源。企业及品牌识别设计以“竹叶青”独有的修长茶叶形态，拼凑成一个“竹”字，表现产品属性及其专有特色。而LOGO中圆形的线条代表品尝竹叶青时专用的透明玻璃茶杯。“竹”字浮在茶杯中，象征竹叶青茶叶垂直浮在水中的状态，充分表现出一种休闲﹑平和的意境。除了把竹叶青睿智﹑内敛的品牌个性流露出来，还显现出“平常心”的品牌理念。整个设计线条简约流畅，茶叶造型清雅修长。配以青绿色为品牌主色，一种品茶时闲适、舒服、自然的状态跃然于眼前。