歌剧和音乐剧的区别

带你走近音乐剧音乐剧又称为歌舞剧，是一种融音乐、戏剧、表演、舞蹈等艺术形式于一体的舞台艺术形式。

音乐、戏剧、舞蹈是音乐剧的三大要素，音乐是音乐剧的灵魂，戏剧是音乐剧的基础，舞蹈是音乐剧的重要表现手段。

音乐剧兴起于二十世纪初，其音乐通俗易懂，备受欢迎。

音乐剧与歌剧的区别歌剧属于古典音乐范畴，为歌剧伴奏的乐队都是交响乐队；而音乐剧是一种特有的戏剧，它通常是流行音乐的产物。

音乐剧经常会运用不同类型的流行音乐以及流行音乐的乐器编制，在某些音乐剧的剧目中，我们甚至可以听到摇滚、重金属音乐等一些现代化音乐的影子呢！歌剧表现剧情的主要方法是歌唱；音乐剧表现剧情的主要方法是歌唱和舞蹈。

在声乐部分，歌剧以美声唱法为主，讲究声音的圆润、共鸣腔以及声音的穿透力；音乐剧则以通俗唱法为主，没有特定的发声方式，不像歌剧那样追求高难度的声音技巧，而是更注重如歌的旋律，讲究自然平易的发声、亲切随和的歌唱。

简单而言，歌剧比较专业化，音乐剧则比较通俗化。

歌剧是由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、管弦乐队组合而成的完整的音乐表现体系；而音乐剧的音乐则是由一些通俗性的歌曲和舞曲组成的，音乐剧使用的对白比歌剧中的宣叙调更直白简明。

音乐剧的基本特征音乐剧是一门综合的艺术形式，具有五大特点。

综合性：指音乐、舞蹈、表演特别是话剧表演等各种艺术形式的有机结合。

现代性：不再用传统的音乐舞蹈和简单的舞台技术。

首先在音乐方面，音乐剧不再坚持美声唱法，而是用最符合当代观众需求的唱法；其次在舞蹈方面，音乐剧不只是美国式的踢踏舞，还有体操式的舞蹈动作。

音乐剧的舞台技术也很现代化，一些先进科技的布景技巧和音响、灯光方面的先进技术都登上了舞台。

多元性：不再坚持单一艺术形式，演唱方式有古典唱法和各类通俗唱法，题材从古代到现代、从老喜剧到重喜剧、从科幻到神话无所不有。

灵活性：即不拘一格。

从布景上讲，音乐剧《西贡小姐》需要一架直升飞机从天上降下来。

在音乐创作、乐器伴奏和语言选择上，都是以市场为依据加以创新，不受传统的束缚。

歌剧与音乐剧两种艺术形式的异同林舒祥中文摘要：歌剧和音乐剧产生于不同的历史时期，它们同属于音乐戏剧范畴,都是一种综合程度较高的舞台戏剧样式，二者之间有深厚的历史渊源。

它们之间虽彼此独立，但却又或多或少地存在着内在联系。

通过对歌剧与音乐剧的产生及对二者艺术特征的比较，来阐述歌剧与音乐剧的异同。

关键词：歌剧音乐剧戏剧音乐剧本表现形式音乐剧和歌剧都是当今世界上影响力都很大的戏剧样式。

它们之间虽然是相对独立，但又可以看两者之间或多或少地存在着某种联系歌剧产生于17世纪意大利的佛罗伦萨，最早的歌剧是以古希腊神话传说故事为题材，在表现形式上比较简陋。

18世纪上半叶，意大利歌剧在经过一个多世纪的发展之后终于相对定型为正歌剧， 19世纪是歌剧最丰硕的收获时代，当今歌剧舞台上的名剧大多出现于这一时期。

我国权威工具书《辞海》，在“歌剧”词采释义中说“：综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的音乐戏剧形式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧、乐剧、音乐剧等类型。

”①音乐剧这种诞生于20世纪的大众艺术形式，具有高度的艺术综合性、通俗性、娱乐性、多元性、灵活性、现代性和商业操作性等特征。

舞台呈现形式的通俗和完美，给予当代观众全方位的审美体验和愉悦，越来越受到全世界观众的欢迎和戏剧艺术家的青睐，成为20世纪最重要、发展最快的文化成果。

音乐剧与歌剧两者之间存在某些相同点。

首先，从综合成分来剖析:歌剧与音乐剧都是戏剧与音乐的结合，同时容纳了文学、诗歌、戏剧、音乐、舞蹈、舞台美术等其他成分。

它们在音乐上很丰富，包含了声乐、器乐，声乐中又包含了独唱、重唱、合唱等形式。

尤其是音乐剧，它把传统歌剧、轻歌剧以及近代的流行音乐整合在一起，具有强烈的现代都市气息。

其次，从音乐剧多元化的发展源流来追溯:早期的音乐剧确实是从欧洲古典歌剧中吸取了大量的艺术养分，从中借鉴了它的情节、独特的展开方式以及音乐的喜剧风格与创作手法等等。

不可否认，音乐剧在很多方面都与歌剧存在着某种关系，但它又因独立的艺术品位和个性而区别于歌剧，尤其是传统歌剧。

从两部经典作品看音乐剧与歌剧的不同音乐剧和歌剧都是当今世界上影响最大的用音乐来表现故事情节的音乐形式之一。

《猫》是当今世界音乐剧中最成功的代表作品之一，1981年5月11日首演于新伦敦剧院，是伦敦和百老汇上演时间最长的音乐剧，1983年获得最佳音乐剧奖等7项托尼奖.。

而在众多的歌剧艺术作品中，比才的<卡门>无论是从上演次数还是从受观众热爱的程度,都遥遥凌驾在其他歌剧之上。

这出脍炙人口的名歌剧，自首演至今虽已经历一百多年的岁月，但是愈演愈盛，其魅力不曾稍减。

本文从《猫》和《卡门》这两部经典作品入手，浅析音乐剧与歌剧的区别和联系。

一、社会地位的差异相对而言，歌剧可谓是“高雅艺术”，而音乐剧谓之“低俗”艺术。

对歌剧的欣赏是由于贵族圈子中文人墨客对古希腊崇高艺术的向往和憧憬，因而它一开始便带有强烈的贵族情趣与精英趋向。

不论是创作者还是观赏者，均是养尊处优的上层显贵和饱学之士。

20世纪初，源于欧洲大陆轻歌剧传统的音乐剧，尤其是美国音乐剧极其适应市民社会和商业经济的土壤，深得观众喜爱，影响很快遍及全世界。

音乐剧以轻松、谐谑和生动作为自己的追求目标。

很明显，音乐剧之所以追求活泼自如，是有意与正统的歌剧的沉重晦涩的风格分野，赢得观众，占领市场，成为喜闻乐见的大众艺术。

至此，歌剧和音乐剧形成了两个相互平行、风格迥异的戏剧形式。

并且，从发展过程来看，歌剧一直延续了传统与古典，成为一种典雅、高品位的代名词。

虽然它早已不是仅属于皇家贵族的音乐，但也并不是面向所有人的。

歌剧的艺术层次决定了它的欣赏者的欣赏层次和艺术品位。

然而音乐剧不是这样一种“高位”发展，可以说它是一种向下发展的艺术，是一种娱乐化、戏剧化、大众化、商业化的艺术，这使得音乐剧的观众更加广泛。

二、戏剧元素之比较起源于巴洛克时期（约17世纪至18世纪中叶）的歌剧，一直渴望成为一项伟大的艺术。

它想表现人类的共性，提取情感的精华，蔑视日常生活中的小智慧。

歌剧与音乐剧的区别武汉轻工大学（选修课论文）老师：王小莉时间很快，歌剧与音乐剧欣赏的课程即将结束，虽然自己本身不是学音乐的，但是通过不断地视听，似乎也有一些感觉。

下面就大众与个人观点谈谈歌剧与音乐剧的异同。

首先，谈谈何为歌剧，何为音乐剧？歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。

早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。

但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。

音乐剧（Musical theater）是由喜歌剧及轻歌剧（或称“小歌剧”）演变而成的，早期称作“音乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”，是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相结合而演出的戏剧形式。

音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。

它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。

音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。

因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧，又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。

其次，谈谈二者的区别，即异同。

1、音乐剧主要是面向老百姓；歌剧的观众则大多都是贵蔟。

2、歌剧以流行音乐为主，以古典音乐为辅；音乐剧以美声唱法贯穿全剧。

3、歌剧以夸张的咏叹调与宣叙调表示内容，全剧侧重点为心理；音乐剧少了宣叙调和咏叹调，多了无伴奏对白，全剧以内容为中心。

4、音乐剧强调声乐的技术含量，而歌剧强调舞台效果。

因此，歌剧比音乐剧多了舞蹈的成分。

5、歌剧内容多以暗调为主，而音乐剧永远是高雅、愉悦的。

6、从唱法上，歌剧有通俗（如摇滚、蓝调、爵士、乡村、R&B等）、美声两种唱法，而音乐剧绝对只用美声唱法。