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陈师道诗歌理趣
摘要：
一、陈师道的诗歌创作背景
1.宋代文学的繁荣
2.陈师道的生活时代与创作特点
二、陈师道诗歌的艺术特色
1.理趣的表现
2.诗歌形式的创新
3.寓意深刻，发人深省
三、陈师道诗歌的主题内容
1.对社会现实的关注
2.抒发个人情感与理想
3.哲学思考与人生感悟
四、陈师道诗歌的影响与评价
1.当时的文学地位与影响
2.后世对陈师道诗歌的评价
3.陈师道诗歌对后世文学的启示
正文：
陈师道是我国宋代著名的文学家，他的诗歌作品具有极高的艺术价值和历史地位。
在宋代文学繁荣的背景下，陈师道以其独特的创作风格，丰富了诗歌的内涵，展现出理趣的美学。
首先，陈师道的诗歌作品具有明显的理趣表现。
他关注社会现实，关心民生，将哲理与生活相结合，以生动形象的描绘，表现出深刻的思想内涵。
这种理趣不仅体现在诗歌的内容上，还表现在诗歌的形式上，如诗歌的结构、韵律等方面，都体现了陈师道对诗歌艺术的精湛把握。
其次，陈师道的诗歌作品形式新颖，独具特色。
他在继承前人诗歌传统的基础上，不断创新，使得诗歌的表现力得到极大的提升。
同时，他还善于运用寓言、象征等手法，使诗歌寓意深刻，发人深省。
再者，陈师道的诗歌作品主题丰富多样。
他关注社会现实，对当时的政治、经济、文化等方面的问题都有所反映；他抒发个人情感与理想，表达了对美好生活的向往；他深入哲学思考，对人生、命运等问题提出了独到的见解。
这些主题内容使得陈师道的诗歌具有极高的文化价值和思想深度。
总之，陈师道的诗歌作品在艺术特色、主题内容和影响评价等方面，都具有显著的特点。
神韵说中国古代诗论的一种诗歌创作和评论主张。
为清初王士禛所倡导。
在清代前期统治诗坛几达百年之久。
神韵说的产生,有其历史渊源。
“神韵”一词,早在南齐谢赫《古画品录》中说已出现。
谢赫评顾骏之的画说：“神韵气力,不逮前贤,精微谨细，有过往哲。
”这里以“神韵”与“气力”并举，并未揭示出“神韵”的意蕴。
谢赫还说过：“气韵，生动是也。
”这里以“生动”状“气”，对“韵”也未涉及。
唐代张彦远在《历代名画记?论画六法》中所说“至于鬼神人物，有生动之状,须神韵而后全” 也未超出谢赫的见解。
唐代诗论提到的“韵”，大多是指诗韵、诗章的意思，不涉诗论。
如武元衡《刘商郎中集序》说：“是谓折繁音于弧韵”，指诗韵;司空图《与李生论诗书》所说“韵外之致”即, 指诗章。
他的《诗品?精神》中所说“生气远出”却,可以看作是对“韵”的一种阐发。
今人钱钟书说:“气‘'者‘生气'，‘韵'者‘远出'。
赫草创为之先，图润色为之后，立说由粗而渐精也。
曰‘气'曰‘神'，所以示别于形体。
曰‘韵'所以示别于声响。
‘神'寓体中，非同形体之显实，‘韵'袅声外，非同声响之亮澈，然而神必讬体方见，韵必随声得聆，非一亦非异，不即而不离。
”（《管锥编》）这段话对“气”、“神”和“韵”的概念以及它们的关系，作了很好的说明。
宋代谈“神韵”者历来以严羽为代表，他在《沧浪诗话》中说:“诗之极致有一,曰入神。
”实际上,在范温的《潜溪诗眼》中就有论“韵”的内容（《永乐大典》807 卷《诗》字引《潜溪诗眼》佚文,钱钟书《管锥编》予以钩沉、阐述），洋洋上千言,从各个方面对“韵”作了精辟而周到的分析，不仅表征了从齐梁开始的由画“韵”向诗“韵”的重大转变，而且“融贯综核，不特严羽所不逮，即陆士雍、王士禛辈似难继美也”。
“范温释‘韵'为‘声外'之余音遗响，及言外或象外之余意，足徵人物风貌与艺事风格之‘韵'，本取譬于声音之道” （《管锥编》）。
学号：20095021341学院文学院专业汉语言文学年级09级三班姓名李杰论文江西诗派的文学理论指导教师职称江西诗派的文学理论江西诗派是我国文学史上第一个有正式名称的诗文派别。
北宋后期，黄庭坚在诗坛上影响很大，追随和效法黄庭坚的诗人颇多，逐渐形成以黄庭坚为中心的诗歌流派。
一、人物介绍宋徽宗时，吕本中作《江西诗社宗派图》，下列陈师道、潘大临、谢逸、洪刍、洪炎、洪朋、饶节、僧祖可、徐俯、林敏修、汪革、李錞、韩驹、李彭、晁冲之、江端本、杨符、谢薖、夏倪、林敏功、潘大观、何觊、王直方、僧善权、高荷，合25人。
认为这些诗人与黄庭坚是一脉相承的。
诗派中并不都是江西人。
后被人归入江西诗派的还有吕本中、曾几、陈与义等。
诗派成员多数学杜甫，方回在宋末，杜甫又把黄庭坚、陈师道、陈与义称为江西诗派的一祖三宗（《瀛奎律髓》卷二六，评陈与义《清明》）。
江西诗派的诗歌理论强调“夺胎换骨”、“点铁成金”，即或师承前人之辞，或师承前人之意；崇尚瘦硬奇拗的诗风；追求字字有出处。
在创作实践中，诗派“以故为新”，重要作家的诗作风格迥异，自成一体，成为宋代最有影响的诗歌流派。
它的影响遍及整个南宋诗坛，余波一直延及近代的同光体诗人。
二、黄庭坚诗学主张在对诗歌传统的选择过程中，从北宋庆历时期就被奉为道德和诗歌艺术典范的杜甫其人其诗，经过王安石和苏轼的大力褒扬，此时进一步得到推尊。
黄庭坚曾说：“老杜虽在流落颠沛，未尝一日不在本朝，故善陈时事，句律精深，超古作者。
忠义之气，感然而发。
”（《潘子真诗话》引）“忠义之气”与“善陈时事”指出了杜甫的儒家道德追求和其诗的现实主义精神，也可看出黄庭坚作诗并非不关注现实，事实上他早期的很多诗作充满现实关怀和批判精神；随着文字狱的不断增多，黄庭坚的诗歌观念才有所改变，主张诗歌当吟咏情性，而“非强谏争于庭，怨忿诟于道，怒邻骂座之为也”。
（《书王知载朐山杂咏后》）这一反对直刺现实的诗歌态度在政治形势日趋严峻的北宋后期为江西诗人所普遍接受。
简论陈师道的诗歌艺术特征赵延彤【摘要】作为“江西诗派”的一宗,陈师道(号后山)的诗歌有着独特的艺术特征.即:追求不流群俗的诗品高格,看重意挚情真的情感表达,以及崇尚句简语拙而传达的隽永诗味,形成北宋诗坛一道异样的风景.同时,受生活境遇所限,其创作格局少见雄浑阔达的盛唐气象.但倡扬其不慕虚荣不阿金贵的价值观和闭门苦吟追求文学纯粹性的创作态度对医治文坛浮躁不无积极意义.【期刊名称】《临沂大学学报》【年(卷),期】2014(036)005【总页数】3页(P95-97)【关键词】陈师道;诗格;真情;简拙【作者】赵延彤【作者单位】中国海洋大学,山东青岛266100【正文语种】中文【中图分类】I207.22作为“江西诗派”的一宗，陈师道的诗歌具有鲜明的艺术个性。
像“一千个读者眼中，有一千个哈姆雷特”一样，长期以来，对于他诗歌的艺术特征及文学史定位，也是见仁见智众说纷纭。
通观诸种评价，笔者认为无论是推崇者还是贬损者，都有夸大之嫌，只凭好恶，而缺少对其诗作内容的客观分析。
宋代，“江西诗派”一度成为文坛最具影响力的诗派之一，而陈师道的诗作成为许多诗客文人学习的对象，可见影响之大，其诗歌艺术成就及文学史地位理应得到肯定。
同时，对其创作中“五言古诗出入郊、岛之间，意所孤诣，殆不可攀，而生硬处，未脱江西之习……”的创作短板也应客观对待。
细读陈师道的诗作，其诗歌特征主要有以下几个方面。
一、不流群俗的诗品高格陈师道在诗歌创作中极重诗格，正如其在《珊瑚钩诗话》中所说：“学诗之要，在乎立格、冥搜、用字而已。
”在创作实践中，他也将高格的创作标准一以贯之，并得到时人的认可与推崇。
方回说：“黄陈特以诗格高为宋第一。
”《敖器之诗评》更是将这一诗作特征进行了形象的表述，“后山如九皋独唳，深林孤芳，冲寂自妍，不求赏识。
”“诗品出于人品”，人品有高下，故“格有高低雅俗”。
（刘熙载《艺论·概论》）陈师道崇尚高雅的诗格体现的是他不愿从俗的秉性。
题目：黄庭坚诗风奇特拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的“江西诗派”。
选项A：对选项B：错答案：对题目：自晚唐五代以来，闺阁和女性一直都是词的重要主题。
但真正以女性身份抒写女性独特的情感体验的优秀作家，是两宋之交的著名词人李清照。
选项A：对选项B：错答案：对题目：“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到人们的普遍喜爱。
选项A：对选项B：错答案：对题目：北宋诗文革新运动的领袖是苏轼。
选项A：对选项B：错答案：错题目：屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。
选项A：对选项B：错答案：对题目：萧统编选的《古诗十九首》是早期抒情诗的典范，历代的批评家都对它推崇备至，刘勰称其为“五言之冠冕”，钟嵘则赞誉它“惊心动魄，一字千金”。
选项A：对选项B：错答案：对题目：李清照的词清新流美、婉约隽秀，后世称之为“易安体”，在中国古代词史以至文学史上占有崇高的地位。
选项A：对选项B：错答案：对题目：白居易的《长恨歌》描写的是唐明皇和杨贵妃的故事。
选项A：对选项B：错答案：对题目：“三曹”、“七子”的诗作具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。
选项A：对选项B：错答案：对题目：中唐后期的两大诗派是新乐府派和韩孟诗派。
以白居易、元稹为代表的一批诗人，自觉发扬杜甫的写实精神，写下了大量赋咏新题材、运用新语言、标以新诗题的乐府诗，掀起了一场新乐府运动。
选项A：对选项B：错答案：对。
江西诗派的诗歌理论南宋初，吕本中作《江西诗社宗派图》，将黄庭坚、陈师道等二十余人列为江西诗派。
江西诗派是在黄庭坚的直接影响下形成的，他们的创作具有与黄庭坚类似的众多特点，讲究用典，生新瘦硬，是宋代一个影响深远的文学流派。
代表人物有黄庭坚、陈师道、陈与义三人，他们后来又被称为这个诗派的“三宗”。
这个诗派最主要的特征是在语言技巧方面“以故为新”，讲求“点铁成金”、“夺胎换骨”，去摹古、变古，追求奇险硬涩的风格。
作为江西诗派的开创者，黄庭坚的诗歌理论有很大影响。
他的诗歌理论涉及的范围相当广泛，诸如诗歌本体论、创作论、鉴赏论、诗人论以及诗的境界、风格等都有所论及。
但是主要还是诗歌创作论范畴。
黄庭坚诗歌理论中最著名的主张是：“夺胎换骨”、“点铁成金”。
即或师承前人之辞、或师承前人之意的一种方法，目的是要在诗歌创作中“以故为新”。
他主张多读前人作品，从中汲取艺术营养，熟练地掌握炼字、造句、谋篇等写技巧，同时力求打破技巧的束缚而进入“不烦绳削而自合”的境界，并争取超越前人而自成一家。
他极力推崇杜甫，把晚期杜甫诗视为宋诗美学理想的参照典范。
他的尊杜观点最能体现宋代诗学的时代精神。
他主张对前代诗歌的语言艺术作积极的借鉴。
他说：“自作语最难，老杜作诗，退之作文，无一字无来处。
盖后人读书少，故谓韩、杜自作此语耳。
故之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。
” 黄庭坚在创作实践中比较有效地运用了这种方法，取得了一些成绩。
但是,这种方法忽略了文学创作的唯一源泉即社会生活，所以也产生了较大的流弊。
后来有一些缺乏创新精神的诗人奉此为圭臬，片面追求“无一字无来处”，而又不能“求新”，于是拾人牙慧，典故连篇，形象枯竭，形成了江西诗派中的末流。
这是江西诗派长期以来受人讥评的主要原因。
江西诗派的影响在北宋末期已经非常显著，如当时的汪藻等人虽然没有被看成诗派中人，但他们在创作中也受到黄庭坚和陈师道较大的影响。
作者： 赵延彤
作者机构： 中国海洋大学国家文化产业研究中心,山东青岛266100
出版物刊名： 东岳论丛
页码： 86-90页
年卷期： 2014年 第10期
主题词： 陈师道;诗学理论;学赡用变;温柔敦厚;反奇主真
摘要：与同时代诗人相比，陈师道诗歌别成一家，这与其推崇的诗学理论密不可分。
陈师道的诗学主张主要有以下几个方面：重内轻外的创作灵感触发；学赡用变的诗歌创作手法；温柔敦厚的诗教观念以及反奇主真的美学追求，由此形成“后山体”独特的艺术个性，并对宋诗风貌形成有贡献。
陈师道诗文理论双重性论文摘要：陈师道诗文理论双重性论文摘要摘要：陈师道诗文理论丰富而全面，其中有些看似矛盾的双重性，比如高峻格调和语言俚俗、学习他人和从心而出、尚奇和主真等等。
考查陈师道诗歌创作和理论，可窥其诗歌和理论的全貌，并理解各种看似矛盾双重性的融合统一。
《后山诗话》的真赝新问题实属复杂本文不拟论述，但它属后山所作已没有太大疑问。
此诗话集中反映了陈师道的诗文理论，结合陈师道本人的诗歌创作及其他散见理论来看，不难得出陈师道诗文理论具有丰富性和全面性的结论，并呈现出看似矛盾的双重性，如高竣格调和语言俚俗、学习他人和从心而出、尚奇和主真等等。
本文将从陈师道具体的理论和实际创作来加以论述，以便我们全面的了解陈诗的内容和风格，这些看似矛盾的内容或风格其实是一种相辅相成。
一、高竣格调和语言俚俗张表巨在《珊瑚钩诗论》中说摘要：“陈无己先生语余曰摘要：今人爱杜甫诗一句之内，至窃取数字以仿象之，非善学者。
学诗之要，在乎立格、命意、用字而已…”，陈师道有意追求诗格的高古严重，获得了“意高词古，直欲追踪雅正”①和“文词高古，度越流辈”②的好评。
在温敦诗教和律诗格律的严格制约下，陈师道仍能写出让世人赞叹不已的高雅绝俗之诗，其功其能实属可贵。
究其原因，正在于他的诗中渗透着他那以“却聘”、“却金”、“却衣”③等动人故事所标识的磊落人品和耿介个性。
这种个性人品使他的诗在思想上往往是背弃时俗的内心独白，是他追求完美人格的生动体现；在艺术上往往能将深刻的内容和真诚的情感蕴藏于平直简古的律诗诗句中，形成一种高峻格调。
如《晚坐》摘要：④柳弱留春色，梅寒让雪花。
溪明数积石，月过恋平沙。
病减还憎药，年侵却累家。
后归栖未定，不但只昏鸦。
方回认为“尤高古”，纪也认为“亦自清整”。
⑤而讲究诗律严谨以致追求诗歌格调高远的陈师道却又对语言的俚俗表现出许多的赞同，并在创作中不断实践此种类型的诗歌，使诗歌变得雅俗共赏。
《后山诗话》曾多条记载语俗，比如，在评价杨大年《傀儡诗》“鲍老当筵笑郭郎，笑他舞袖太郎当。
若教鲍老当筵舞，转更郎当舞袖长。
”时曾认为是“语俚而意切”；还有多处记载语俗趣闻，比如，“某太守和客行柏下，柏花多见有落者，遂曰‘摘要：柏花十字裂。
’客顾其倅方晚食菱，遂对云‘摘要：菱角两头尖。
’皆俗谚也”，从其重视程度来看，陈师道是有意为之。
从他自己的作品看，他多次引用俚语入诗，如“昔日荆疮今补肉”，“拆东补西裳作带”，“人穷令志短”，“经事长一智”，“巧手难为无面饼”，“不应远水救近渴”等等⑥使人觉得他确实做到了“宁朴勿华”、“宁粗勿弱”，但是否符合他“宁僻勿俗”、“以俗为雅”⑦的要求就颇值得怀疑。
倒是胡仔在《苕溪渔隐丛话》中，举了很有代表性的一联，是基本上全面地实践了他的理论的。
即摘要：“发短愁催白，颜衰酒借红。
”胡仔把他这一联和温庭编的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。
孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
”等名联相比，认为陈师道凭此一联即可“播传于后世”。
二、学习他人和从心而出摘要：推陈出新的特征在陈师道所写的诗中，有着尤为明显的体现。
究其原因可知，其中至关重要的一点是他对别人的学习，但这种学习又不等同于全盘接受，而是学习中有分析，有选择，有批判。
他曾说摘要：“仆于诗初无师法，然少好之，老而不厌，数以千计，及一见黄豫章，尽焚其稿而学焉。
……仆之诗，豫章之诗也。
”⑧又说摘要：“陈诗传笔意，愿立弟子行。
”⑨其对黄庭坚的倾心和仰慕可谓至诚了，陈师道认同黄庭坚的“夺胎换骨，点铁成金”，他也有不少的诗句是属于学习、点化前人之作。
陈师道学杜甫句法，深得杜骨。
有时借用杜句，或稍改一二字，例如摘要：杜诗摘要：“回首望松筠。
”（《寄张十二山人彪三十韵》）“林昏罢幽磬。
”（《昔游》）陈诗摘要：“回首望松筠。
”（《元日》）“林昏出幽磬。
”（《寄参廖》）有时在句子结构上模拟杜甫，例如，杜诗摘要：“娇儿不离膝，畏我复却去。
”（《村三首》之二）陈诗摘要：“枕我不肯起，畏我从此辞。
”（《别三子》）上述的两种情况不失为一种有效的借鉴，它基本上就是黄庭坚所谓的“点铁成金”、“夺胎换骨”。
陈师道诗中有很多句子，从字面上看，在杜诗中并无所本，但风格的凝炼沉郁却很象杜诗，如“月到千家静，林昏一鸟归”、“登临须向夕，风雨更宜秋”、“日出江山远，风连草木悲”等。
而有诚挚的学习之心善于学习的陈师道却同时又认为“诗欲其好，则不能好”、“诗非力学可致，正须胸肚中泄尔”，“情至自生哀”。
⑩陈师道认为好诗不可强求，必须缘情而生。
他在诗歌中有学习前人的同时，融入了自己的深挚情感和的个人性格，是要从自己的具体条件、自己的思想感情出发有所创新。
他反对“窃取数字以仿象之”，要求做到“事核理长”，使诗歌达到一种浑似天然、声情并茂的境界。
所以在似乎学杜的《除夜对酒赠少章》中也有“发短愁催白，颜衰酒借红”一联本于老杜的“发少何劳白，颜衰首更红”，但是其他句子并没有在字面上亦步亦趋地模拟杜诗，而是发挥自己的情感和个性，使全诗的沉郁风格却和老杜很接近，这是说明陈师道比较深刻地领悟了杜甫诗句的那种沉着浑厚、从容不迫的特征，所以师其神而不袭其貌，从而使他自己的诗也带有沉郁之气。
他在学杜的基础上，根据自己的条件有所创新。
这种创新主要在于深刻细腻地写自己的情和意，写自己的心，从而折射出现实的波澜。
这样以来，学习他人和从心而出便在陈师道的诗歌中得到了全面融合和统一，使他的诗歌形成了后人所称道的后山体风格，真正在诗歌创作中实现了学仙换骨的境界。
三、尚奇和主真陈师道所尚之“奇”，是一种意工和语工合为一体的诗态，“奇”之意思，从他断言“世人以范文正公之《岳阳楼记》为奇，然不过是唐小说之传奇体耳”来看，并不是普通使用的‘希奇”、“珍奇”之意，也不是刻意作成的“险奇”之意．他的“奇”有“出众”“高明”的意思。
他认为黄庭坚之诗的“奇”，不及杜诗之“奇”，因为黄诗的奇是作成物，其装饰的性质过于显露，而杜诗即物自成，十分自然。
另外，他又说，人如光是好奇，即使作出表现奇异的作品，亦非能事摘要：“杨子云之文，好奇而卒不能奇也，故思苦而词艰．善为文者，因事以出奇。
江河之行，顺下而已，至其触山赴谷，风搏物激，然后尽天下之变。
子云惟好奇，故不能奇也”。
这似乎他说过的摘要：“诗欲其好，则不能好”，“奇”亦相同。
勉强作成的“奇”，结果似是而非。
苏黄大变唐风，开创宋诗独特风貌，同时也带来创作上的不良倾向。
苏黄二公大肆以学问为诗，以议论为诗，以才学为诗，在一定程度上弱化了诗由真情而发这一根本特质。
针对这种倾向，陈师道有意矫正其弊端。
他声称自己“才随年尽不重奇”，批评黄说摘要：“鲁直晚年诗伤奇，”又说，黄诗“过于出奇，不如杜之遇物而奇也。
三江五湖，平漫千里，因风石而奇。
”我们看到，陈把“奇”和艺术的独创性区别了开来。
因为“奇”必须“遇物”、“因事”方成。
诗人之将心融入对象之中，随对象而赋形，在这种融合中产生出崭新多样，富于变化又不涩滞的诗作，奇因势而自然产生，才能走向独创。
为奇而求奇，不仅不会达到目的，只会流于艰涩和标新立异。
他在《颜一长道诗序》中提出，创作应当“遇事以发喷，因难而见奇。
”这样论奇，就使创作避免了艰深和走向形式主义。
而在其实际的创作中，陈师道也是很积极的尝试，以期达到自己满足的效果，而实际的创作成果也是很令人赞叹的。
比如《老柏三首》之一摘要：庭柏无生意，摧残二十秋。
稍沾杯水润，已和岁寒谋。
黄里青青出，愁边稍稍瘳。
会看笙鹤下，暮雀莫深投。
方回在《瀛奎律髄》中对此诗表示十分的赞赏，他说此诗“尤奇矣”，甚至认为这种奇是一种变体。
纪袀也认为此诗“自是佳作”。
在不盲目尚奇的同时，陈提出“真”的主张加以补救。
艺术上的现实主义总是同“真”密切相连的，动人的艺术力量来自作家的真情实感，而不是学间和议论。
陈师道曾说“却思陶谢和同时”，他和杜甫一样，以陶渊明、谢灵运为作诗的楷模。
这一主张和追求使他的许多诗虽然内容不同，但大都具有陶诗平淡醇厚之风，其语简妙淡雅，其味醇厚绵长。
他之所以推崇陶渊明，是因为“渊明不为诗，写其胸中之妙尔。
”（见《后山诗话》）假如说，黄庭坚求奇是用“点铁成金”、“夺胎换骨”的手段在文化遗产中大做手脚以求得惊人的艺术效果，那么陈师道则力主表现真情至性从而使其诗歌具有感人的艺术力量。
故后人说“后山诗多真语”，“其境皆真境，其情皆真情，故能引人之情相和流连往复而不能自己。
”陈师道有太多的语言平淡淳朴，而又真情流露、感人至深的佳作，诗风醇厚绵长。
比如《示三子》一诗即抒写和妻儿相见的种种复杂情状。
全诗用明白如话的语言，用饱蘸血泪的文字，抒写了父子间难以割舍的骨肉深情，体现了诗人宽厚仁慈的一片父爱，确为只见性情，不睹文字的至情至性之作。
陈师道在自己的实际创作中一丝不苟的实践自己的创作理念，使得看似矛盾的双重特征可以得到有机的统一，使他无论在理论还是在实际创作方面都取得了卓绝不俗的成就。
陈师道诗文理论双重性。
