论陈师道诗文理论的双重性
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陈师道诗歌理趣
摘要:
一、陈师道的诗歌创作背景
1.宋代文学的繁荣
2.陈师道的生活时代与创作特点
二、陈师道诗歌的艺术特色
1.理趣的表现
2.诗歌形式的创新
3.寓意深刻,发人深省
三、陈师道诗歌的主题内容
1.对社会现实的关注
2.抒发个人情感与理想
3.哲学思考与人生感悟
四、陈师道诗歌的影响与评价
1.当时的文学地位与影响
2.后世对陈师道诗歌的评价
3.陈师道诗歌对后世文学的启示
正文:
陈师道是我国宋代著名的文学家,他的诗歌作品具有极高的艺术价值和历史地位。
在宋代文学繁荣的背景下,陈师道以其独特的创作风格,丰富了诗歌的内涵,展现出理趣的美学。
首先,陈师道的诗歌作品具有明显的理趣表现。
他关注社会现实,关心民生,将哲理与生活相结合,以生动形象的描绘,表现出深刻的思想内涵。
这种理趣不仅体现在诗歌的内容上,还表现在诗歌的形式上,如诗歌的结构、韵律等方面,都体现了陈师道对诗歌艺术的精湛把握。
其次,陈师道的诗歌作品形式新颖,独具特色。
他在继承前人诗歌传统的基础上,不断创新,使得诗歌的表现力得到极大的提升。
同时,他还善于运用寓言、象征等手法,使诗歌寓意深刻,发人深省。
再者,陈师道的诗歌作品主题丰富多样。
他关注社会现实,对当时的政治、经济、文化等方面的问题都有所反映;他抒发个人情感与理想,表达了对美好生活的向往;他深入哲学思考,对人生、命运等问题提出了独到的见解。
这些主题内容使得陈师道的诗歌具有极高的文化价值和思想深度。
总之,陈师道的诗歌作品在艺术特色、主题内容和影响评价等方面,都具有显著的特点。
【课外阅读】学杜而得韩略论陈师道对杜甫、韩愈诗歌的接受及其比较陈师道是江西诗派里除了黄庭坚之外,声望、成就最高的诗人,往往黄、陈并称。
严羽《沧浪诗话》“诗体”部分专门列有“后山体”。
宋元间方回《瀛奎律髓》为江西诗派张目,有“一祖三宗”之论,而陈师道名列“三宗”之一。
《四库全书总目》卷一五四之《后山集》提要详论师道诗歌的渊源、优劣:其五言古诗,出入郊岛之间,意所孤诣,殆不可攀,而生硬之处,则未脱江西之习。
七言古诗,颇学韩愈,亦间似黄庭坚,而颇伤骞直,篇什不多,自知非所长也。
五言律诗,佳处往往逼杜甫,而间失之僻涩。
七言律诗,风骨磊落,而间失之太快太尽。
五七言绝句,纯为杜甫《遣兴》之格,未合中声。
长短句亦自为别调,不甚当行。
大抵词不如诗,诗绝句不如古诗,古诗不如律诗,律诗则七言不如五言。
看来后山诗渊源不止一家,杜甫、韩愈、孟郊、贾岛、黄庭坚等前贤时俊都在陈师道钻研学习之列,显示出师道颇能博采精研,自成一家风格。
不过,这些对陈师道有影响的诗人,于后山体所起的作用并不能等量齐观,其中杜甫、韩愈的沾丐尤其重要。
如果能从接受美学的角度加以研究,探讨陈师道是如何接受杜甫和韩愈诗歌的,而接受者对两个被接收者有着怎样不同的接受态度,以及杜、韩对后山诗的形成和艺术特质起多大作用,上述问题的研究非但有助于观照陈师道诗歌的艺术渊源和特征,而且对分析唐宋诗歌转关中关键人物所发生的影响力,乃至体味唐宋两种不同类型诗歌的特质和旨趣,都有不可忽视的诗学意义,耐人寻味,启人思索。
首先,为何不“分而治之”,却要把杜甫、韩愈放在一起,同时研究陈师道对两家诗的接受?笔者主要基于以下考虑:杜甫、韩愈的诗歌本是一脉相承的艺术关系,而两人又对宋诗的定型和艺术特征起了关键作用。
诸多宋人都是既接受杜诗,同时又接受韩诗,杜、韩对宋诗时时有交织互补的作用。
清代田雯云:“今之谈风雅者,率分唐、宋而二之。
不知杜、韩海内俎豆久矣。
(宋)梅、欧、王、苏、黄、陈诸家,亦无不登少陵之堂,入昌黎之室。
作者: 李世忠
作者机构: 咸阳师范学院文学与传播学院,陕西咸阳712000
出版物刊名: 宁夏大学学报:人文社会科学版
页码: 102-107页
年卷期: 2014年 第3期
主题词: 陈师道 词 艺术 政治
摘要:陈师道词艺术水平之高下颇有争议.贬之者称其用意太深,强回笔端,僻涩难解.褒之者则称其于小词最为擅长,笔力甚健.今检陈师道传世词作,不仅题材丰富,艺术精湛,其表现规避政治祸患,表达于当代政治人物美颂之情的作品,也以真实反映北宋党争政治环境下的文学生态,反映北宋后期词体文学创作变化的趋向,不仅有丰富的社会意义,更有独特的词史意义.。
陈师道诗歌理趣
陈师道是一位知名的中国诗人,他的诗歌作品充满了哲理和思考。
他的诗歌理趣主要包括以下几个方面:
1. 思辨哲理:陈师道的诗歌常常涵盖了对人生、宇宙、道德等存在哲学问题的思考。
他通过比喻、象征等手法,将抽象的哲学概念具象化,使其具有直观性,并给读者带来深刻思考。
2. 自然观察:陈师道热爱大自然,他的诗歌中常常描绘自然景观,并通过对自然景象的观察和思考,表达对自然的赞美和对人与自然的关系的思考。
他深入细致地观察自然现象,生动地描绘了自然的美丽和壮丽。
3. 心灵抒发:陈师道的诗歌常常表达个人的情感和思想。
他通过细腻的语言和抒情的笔触,将内心的感受和情感表达得淋漓尽致。
他的诗歌充满了对生活的感悟和对人情世故的思考。
4. 爱与人生:陈师道的诗歌中也常表达对爱情和人生的思考。
他对爱情的描绘通常细腻而真挚,富有感染力。
对于人生的思考,他触及到了人生的意义和尊严等重大议题,让人不禁深思。
总之,陈师道的诗歌理趣十分广泛,既有深入思考人生的哲理,也有对自然和爱情的感悟。
他的诗歌充满了智慧和思考,让读者在欣赏诗歌的同时也得到一种启示和思考。
略论陈师道其人及其诗
宁大年
【期刊名称】《河北民族师范学院学报》
【年(卷),期】1986(000)003
【摘要】<正>陈师道字无已又字履常,别号后山居士,徐州彭城(江苏徐州)人,他是北宋江西诗派的大家。
吕本中所作《江西诗派宗社图》,把他列在仅次于黄庭坚的第二位。
吕虽自云此图是“少时戏作”,图中二十五人的名次先后并无高下等级之分,“后人妄以为有高下”则并非吕之本意。
但自丰城邑官(此邑官可能即杨万里在《江西宗派诗序》中所说的谢源)刻石后,即被人视“如禅门宗派,高下分为数等。
”以致名次被列在后面的如洪刍、徐俯、韩驹等人颇发了些不服气的牢骚.但还没有人对把陈师道列在仅次
【总页数】8页(P33-39,17)
【作者】宁大年
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】G4
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陈师道诗歌的艺术风格陈师道,这个名字可不陌生。
他的诗歌就像一杯清茶,淡淡的,却能让人心中一震。
说到他的艺术风格,嘿,那真是让人欲罢不能。
他的语言特别讲究,简单却不失韵味。
就像我们平常说话,明明简单,但一说出来就是有种气质在那儿。
他的诗常常让人感受到一种淡淡的忧伤和深邃的思考。
你看,有些诗人就喜欢大声喧哗,表达那些轰轰烈烈的情感。
而陈师道呢?他就像那种坐在角落里默默观察的人,突然说一句“你们有没有觉得,生活其实也可以很美?”这种感觉,真的让人忍不住想点个赞。
再说他的意象,那可是妙不可言。
陈师道的诗常常用一些日常的东西,比如花鸟、月亮、溪水。
这些元素就像我们身边的老朋友,随时随地都能找到。
而他把这些普通的东西用得恰到好处,给人一种新鲜感。
读他的诗,有时会突然被某个意象打动,仿佛在说:“嘿,原来生活中有这么多美好的细节。
”就像我们常常忽略的小花小草,忽然在某一天,你发现它们居然是那么的动人。
在情感表达上,陈师道更是高手。
他的诗总是能引起我们的共鸣,像是心灵深处的一根弦,被轻轻拨动。
你知道的,有些诗人写爱情写得如火如荼,而陈师道的爱情诗,却有种细水长流的感觉。
那种温柔,就像是一个人在你耳边低声细语,唤起那些甜蜜的回忆。
他的情感并不是那种浮夸的,而是带着一种淡淡的伤感,就像那句“月亮总是陪着我,却从不说话。
”这句话一出,心中总会涌起一阵莫名的感动。
再来聊聊他的结构。
很多人都觉得诗要有多么复杂的结构,简单才是王道。
陈师道的诗常常就像一条清澈的小溪,蜿蜒流淌,却从不急躁。
每一句都带着自然的节奏,仿佛在跟你说:“慢慢来,别着急。
”这让人读起来特别舒服,仿佛置身于一个静谧的环境中,四周都是鸟语花香。
写诗就像在画画,陈师道的笔下,构图总是那么协调,画面感十足,给人一种美的享受。
说到他的哲理,那可是值得一提的。
陈师道的诗不仅仅是表面上的美,更深层次上,他的思考常常让人深思。
就像是跟朋友聊天,聊着聊着,突然发现“原来人生的意义可以是这样的。
历代黄庭坚、陈师道诗歌优劣之争考论关于《历代黄庭坚、陈师道诗歌优劣之争考论》,是我们特意为大家整理的,希望对大家有所帮助。
摘要:在诗歌接受史上,历代文人对于黄庭坚与陈师道二人诗史地位及诗艺造诣作出了大量的评判轩轾,或黄陈并尊,或扬黄抑陈,或尊陈贬黄,纷纭不一,折射出一定历史时期的文化背景、诗歌宗尚。
导致黄陈诗优劣之争的重要原因及关键问题在于黄陈诗风诗论的同中有异、异中有同,以及陈氏师法对象的选取、是否归属江西诗派等等。
从读者反应的角度出发研究这一文学接受现象,有助于更深刻地把握二人的创作成就及江西诗派的艺术风格。
下载论文网关键词:黄庭坚;陈师道;江西诗派中图分类号:I207.2 文献标识码:A 文章编号:1672―3104(2012)05?0028?06黄庭坚与陈师道是江西诗派的开创者,他们的诗历来受到人们的重视,学界的研究相对充分,然而就大量存在的历代文人对于二人诗歌成就的优劣轩轾并未给予足够的关注。
事实上,在二人创作的当时即有“黄陈齐名”之说及孰优孰劣的争论,此后,伴随着一定历史时期的文化背景、诗歌思潮的变化,争论的重心与品评的标准也随之发生变化,精辟独到之见时出。
考察历代文人对黄、陈诗歌优劣之争,有助于更深刻地把握二人的创作成就及江西诗派的艺术风格。
一黄庭坚与陈师道是亦师亦友的关系。
陈师道曾自云:“于诗初无师法。
”“及一见黄豫章,尽焚其稿而学焉。
”并直言:“仆之诗,豫章之诗也。
”(《答秦观书》)[1](542)在《赠鲁直诗》中陈氏还直接表明“陈诗传笔意,愿立弟子行”[1](285)。
足见他对黄庭坚的倾慕之情。
同样,黄庭坚对陈师道也惺惺相惜。
惠洪在《冷斋夜话》中记载:“予问山谷:‘今之诗人,谁为冠?’曰:‘无出陈师道无己。
’”[2](19)黄庭坚赞陈师道是“碌碌盆盎”中的“古?”,盛誉他“唯有文字工,万古抱根柢”,并自谦“我学少师承,坎井可窥底”(《次韵秦观过陈无己书院观鄙句之作》,《豫章黄先生文集》卷三),而后山则“文章似扬马,咳唾落明珠。
诚斋体指的是陈师道的诗歌
诚斋体是中国文学史上一个重要的文体流派,它的代表人物是明朝的
陈师道。
陈师道的诗歌作品以传统的词章为基础,融合唐诗宋词的优
美韵律和形式,同时又加入了浪漫主义与情感主义的元素,其风格自
成一派,被后人称为“诚斋体”。
陈师道的诗文作品以其清新脱俗的语言和语言的韵律深受后人喜爱。
他的文学风格是与时俱进的,对于那个时代的文学创作,他强调表达
感情,注重抒发真情实感,强调人性的温情和自然的美丽,极具个性
特点。
他的诗歌反映出他的性格内敛,他在抒发感情时往往言简意赅,深藏若虚,给人留下深刻的印象。
在陈师道的诗歌作品中,经常出现一些自然景色的描写,比如自然山水、白日依山尽、黄河入海流、雨后春笋等等,这些景物不论是从词
藻的繁华和美丽,还是从情感的深刻感悟上都具有很高的艺术价值,
可谓是陈师道诗歌的精髓之所在。
此外,陈师道的诗歌还体现了他对人生的关注和探索,他在作品中反
复探讨人生的意义、夫妻之爱、友情等话题,诗歌中流露出对生活、
对人性的真正关注,对于那个时代的文学创作产生了深刻的影响。
总的来说,陈师道的创作贯彻了“诚斋之风”,即追求真挚、正直、深入的情感表达,通过深入生活、深入人心的方式,感性地表达了自己的思想和情感,这是中国文学史上的珍贵遗产,也是后人应该珍视和继承的文化宝藏。
论文关键词:陈师道诗文理论双重性论文摘要:陈师道诗文理论丰富而全面,其中有些看似矛盾的双重性,比如高峻格调与语言俚俗、学习他人与从心而出、尚奇与主真等等。
考查陈师道诗歌创作与理论,可窥其诗歌和理论的全貌,并理解各种看似矛盾双重性的融合统一。
《后山诗话》的真赝问题实属复杂本文不拟论述,但它属后山所作已没有太大疑问。
此诗话集中反映了陈师道的诗文理论,结合陈师道本人的诗歌创作及其他散见理论来看,不难得出陈师道诗文理论具有丰富性和全面性的结论,并呈现出看似矛盾的双重性,如高竣格调与语言俚俗、学习他人与从心而出、尚奇与主真等等。
本文将从陈师道具体的理论和实际创作来加以论述,以便我们全面的了解陈诗的内容与风格,这些看似矛盾的内容或风格其实是一种相辅相成。
一、高竣格调与语言俚俗张表巨在《珊瑚钩诗论》中说:“陈无己先生语余曰:今人爱杜甫诗一句之内,至窃取数字以仿象之,非善学者。
学诗之要,在乎立格、命意、用字而已…”,陈师道有意追求诗格的高古严峻,获得了“意高词古,直欲追踪雅正”①和“文词高古,度越流辈”②的好评。
在温敦诗教和律诗格律的严格制约下,陈师道仍能写出让世人赞叹不已的高雅绝俗之诗,其功其能实属可贵。
究其原因,正在于他的诗中渗透着他那以“却聘”、“却金”、“却衣”③等动人故事所标识的磊落人品和耿介个性。
这种个性人品使他的诗在思想上往往是背弃时俗的内心独白,是他追求完美人格的生动体现;在艺术上往往能将深刻的内容和真诚的情感蕴藏于平直简古的律诗诗句中,形成一种高峻格调。
如《晚坐》:④柳弱留春色,梅寒让雪花。
溪明数积石,月过恋平沙。
病减还憎药,年侵却累家。
后归栖未定,不但只昏鸦。
方回认为“尤高古”,纪也认为“亦自清整”。
⑤而讲究诗律严谨以致追求诗歌格调高远的陈师道却又对语言的俚俗表现出许多的赞同,并在创作中不断实践此种类型的诗歌,使诗歌变得雅俗共赏。
《后山诗话》曾多条记载语俗,比如,在评价杨大年《傀儡诗》“鲍老当筵笑郭郎,笑他舞袖太郎当。
若教鲍老当筵舞,转更郎当舞袖长。
”时曾认为是“语俚而意切”;还有多处记载语俗趣闻,比如,“某太守与客行柏下,柏花多见有落者,遂曰‘:柏花十字裂。
’客顾其倅方晚食菱,遂对云‘:菱角两头尖。
’皆俗谚也”,从其重视程度来看,陈师道是有意为之。
从他自己的作品看,他多次引用俚语入诗,如“昔日荆疮今补肉”,“拆东补西裳作带”,“人穷令志短”,“经事长一智”,“巧手难为无面饼”,“不应远水救近渴”等等⑥使人觉得他确实做到了“宁朴勿华”、“宁粗勿弱”,但是否符合他“宁僻勿俗”、“以俗为雅”⑦的要求就颇值得怀疑。
倒是胡仔在《苕溪渔隐丛话》中,举了很有代表性的一联,是基本上全面地实践了他的理论的。
即:“发短愁催白,颜衰酒借红。
”胡仔把他这一联和温庭编的“鸡声茅店月,人迹板桥霜”。
孟浩然的“气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
”等名联相比,认为陈师道凭此一联即可“播传于后世”。
[!--empirenews.page--] 二、学习他人和从心而出:推陈出新的特点在陈师道所写的诗中,有着尤为明显的体现。
究其原因可知,其中至关重要的一点是他对别人的学习,但这种学习又不等同于全盘接受,而是学习中有分析,有选择,有批判。
他曾说:“仆于诗初无师法,然少好之,老而不厌,数以千计,及一见黄豫章,尽焚其稿而学焉。
……仆之诗,豫章之诗也。
”⑧又说:“陈诗传笔意,愿立弟子行。
”⑨其对黄庭坚的倾心和仰慕可谓至诚了,陈师道认同黄庭坚的“夺胎换骨,点铁成金”,他也有不少的诗句是属于学习、点化前人之作。
陈师道学杜甫句法,深得杜骨。
有时借用杜句,或稍改一二字,例如:杜诗:“回首望松筠。
”(《寄张十二山人彪三十韵》)“林昏罢幽磬。
”(《昔游》)陈诗:“回首望松筠。
”(《元日》)“林昏出幽磬。
”(《寄参廖》)有时在句子结构上模仿杜甫,例如,杜诗:“娇儿不离膝,畏我复却去。
”(《村三首》之二)陈诗:“枕我不肯起,畏我从此辞。
”(《别三子》)上述的两种情况不失为一种有效的借鉴,它基本上就是黄庭坚所谓的“点铁成金”、“夺胎换骨”。
陈师道诗中有很多句子,从字面上看,在杜诗中并无所本,但风格的凝炼沉郁却很象杜诗,如“月到千家静,林昏一鸟归”、“登临须向夕,风雨更宜秋”、“日出江山远,风连草木悲”等。
而有诚挚的学习之心善于学习的陈师道却同时又认为“诗欲其好,则不能好”、“诗非力学可致,
正须胸肚中泄尔”,“情至自生哀”。
⑩陈师道认为好诗不可强求,必须缘情而生。
他在诗歌中有学习前人的同时,融入了自己的深挚情感和的个人性格,是要从自己的具体条件、自己的思想感情出发有所创新。
他反对“窃取数字以仿象之”,要求做到“事核理长”,使诗歌达到一种浑似天然、声情并茂的境界。
所以在似乎学杜的《除夜对酒赠少章》中也有“发短愁催白,颜衰酒借红”一联本于老杜的“发少何劳白,颜衰首更红”,但是其他句子并没有在字面上亦步亦趋地模仿杜诗,而是发挥自己的情感和个性,使全诗的沉郁风格却与老杜很接近,这是说明陈师道比较深刻地领悟了杜甫诗句的那种沉着浑厚、从容不迫的特点,所以师其神而不袭其貌,从而使他自己的诗也带有沉郁之气。
他在学杜的基础上,根据自己的条件有所创新。
这种创新主要在于深刻细腻地写自己的情和意,写自己的心,从而折射出现实的波澜。
这样以来,学习他人和从心而出便在陈师道的诗歌中得到了全面融合和统一,使他的诗歌形成了后人所称道的后山体风格,真正在诗歌创作中实现了学仙换骨的境界。
[1][2]下一页三、尚奇与主真陈师道所尚之“奇”,是一种意工与语工合为一体的诗态,“奇”之意思,从他断言“世人以范文正公之《岳阳楼记》为奇,然不过是唐小说之传奇体耳”来看,并不是普通使用的‘奇怪”、“珍奇”之意,也不是刻意作成的“险奇”之意.他的“奇”有“出众”“高明”的意思。
他认为黄庭坚之诗的“奇”,不及杜诗之“奇”,因为黄诗的奇是作成物,其装饰的性质过于显露,而杜诗即物自成,十分自然。
另外,他又说,人如光是好奇,即使作出表现奇特的作品,亦非能事:[!--empirenews.page--] “杨子云之文,好奇而卒不能奇也,故思苦而词艰.善为文者,因事以出奇。
江河之行,顺下而已,至其触山赴谷,风搏物激,然后尽天下之变。
子云惟好奇,故不能奇也”。
这好像他说过的:“诗欲其好,则不能好”,“奇”亦相同。
勉强作成的“奇”,结果似是而非。
苏黄大变唐风,开创宋诗独特风貌,同时也带来创作上的不良倾向。
苏黄二公大肆以学问为诗,以议论为诗,以才学为诗,在一定程度上弱化了诗由真情而发这一根本特质。
针对这种倾向,陈师道有意矫正其弊端。
他声称自己“才随年尽不重奇”,批评黄说:“鲁直晚年诗伤奇,”又说,黄诗“过于出奇,不如杜之遇物而奇也。
三江五湖,平漫千里,因风石而奇。
”我们看到,陈把“奇”与艺术的独创性区别了开来。
因为“奇”必须“遇物”、“因事”方成。
诗人之将心融入对象之中,随对象而赋形,在这种融合中产生出崭新多样,富于变化又不涩滞的诗作,奇因势而自然产生,才能走向独创。
为奇而求奇,不仅不会达到目的,只会流于艰涩和标新立异。
他在《颜一长道诗序》中提出,创作应当“遇事以发喷,因难而见奇。
”这样论奇,就使创作避免了艰深和走向形式主义。
而在其实际的创作中,陈师道也是很积极的尝试,以期达到自己满意的效果,而实际的创作成果也是很令人赞叹的。
比如《老柏三首》之一:庭柏无生意,摧残二十秋。
稍沾杯水润,已与岁寒谋。
黄里青青出,愁边稍稍瘳。
会看笙鹤下,暮雀莫深投。
方回在《瀛奎律髄》中对此诗表示十分的赞赏,他说此诗“尤奇矣”,甚至认为这种奇是一种变体。
纪袀也认为此诗“自是佳作”。
在不盲目尚奇的同时,陈提出“真”的主张加以补救。
艺术上的现实主义总是同“真”密切相连的,动人的艺术力量来自作家的真情实感,而不是学间和议论。
陈师道曾说“却思陶谢与同时”,他和杜甫一样,以陶渊明、谢灵运为作诗的楷模。
这一主张和追求使他的许多诗虽然内容不同,但大都具有陶诗平淡醇厚之风,其语简妙淡雅,其味醇厚绵长。
他之所以推崇陶渊明,是因为“渊明不为诗,写其胸中之妙尔。
”(见《后山诗话》)如果说,黄庭坚求奇是用“点铁成金”、“夺胎换骨”的手段在文化遗产中大做手脚以求得惊人的艺术效果,那么陈师道则力主表现真情至性从而使其诗歌具有感人的艺术力量。
故后人说“后山诗多真语”,“其境皆真境,其情皆真情,故能引人之情相与流连往复而不能自己。
”陈师道有太多的语言平淡淳朴,而又真情流露、感人至深的佳作,诗风醇厚绵长。
比如《示三子》一诗即抒写与妻儿相见的种种复杂情状。
全诗用明白如话的语言,用饱蘸血泪的文字,抒写了父子间难以割舍的骨肉深情,体现了诗人宽厚仁慈的一片父爱,确为只见性情,不睹文字的至情至性之作。
陈师道在自己的实
际创作中一丝不苟的实践自己的创作理念,使得看似矛盾的双重特征可以得到有机的统一,使他无论在理论还是在实际创作方面都取得了卓绝不俗的成就。