绵竹年画的传承设计与开发

基于文化创意视角的绵竹年画村文创旅游产品设计探讨绵竹年画村是位于四川省绵竹市的一个传统年画制作与销售的集中区域，也是中国四大年画之一的“绵竹年画”的发源地。

作为中国非物质文化遗产保护项目，绵竹年画被誉为“中国民间画家摇篮”，具有悠久的历史和独特的艺术风格。

近年来，随着文化创意产业的兴起和文旅融合的推进，绵竹年画村不仅成为一个传统艺术的传承基地，也发展出了一系列文创旅游产品。

在设计绵竹年画村的文创旅游产品时，需要从文化创意的角度出发，注重挖掘绵竹年画的文化内涵，融入现代元素，提升产品的艺术性和观赏性。

可以设计一系列绵竹年画主题的艺术品，如挂画、装饰画、画册等。

这些艺术品可以传承传统年画的图案和色彩，同时加入现代元素和创意设计，让传统与现代碰撞出新的艺术火花。

可以开发绵竹年画主题的文创产品，如手机壳、T恤、围巾等，让绵竹年画的图案走进年轻人的生活。

这些文创产品除了传统面料之外，还可以尝试采用新型材质或结合新的工艺，增加产品的时尚感和科技感。

可以设计一些体验性的文创旅游产品，如绘画工坊、DIY制作活动等。

通过让游客亲自参与年画的创作过程，让他们亲身感受到年画的魅力，增加互动性和参与度。

还可以设计一些绵竹年画的衍生品，如明信片、书签、手账等小巧的文创产品，让市民和游客可以方便携带和收藏。

这些产品不仅可以满足消费需求，也有助于推广和传播绵竹年画的文化。

可以开发绵竹年画的数字化产品，如手机APP、网络游戏等。

通过运用现代科技手段，将年画的图案和故事以虚拟形式呈现给用户，让更多人了解和喜爱绵竹年画。

在设计绵竹年画村的文创旅游产品时，还需要考虑产品的市场定位和消费群体。

可以根据不同的需求和偏好，设计出多样化的产品线，满足不同群体的需求。

需要注意的是，在开发文创旅游产品过程中，要尊重和保护绵竹年画的传统技艺和文化，不偏离其本质和价值。

要注重提高产品的品质和创新，注重产品本身的艺术性和文化内涵。

只有将传统与现代相结合，才能真正实现文化创意的目标，推动绵竹年画的传承与发展。

绵竹年画村：传承民间艺术推动乡村旅游走进四川绵竹市年画村，就如同走进了一幅美丽的乡村图画之中：绿树红花、白墙灰瓦、朱漆翘檐，一栋栋颇具川西民居特色的小楼，掩映于郁郁葱葱的川西林盘之中。

林盘之外，厚重的金色向远方漫延开去——5月的成都平原，已进入丰收季节，放眼望去，金灿灿的小麦无边无际。

走进年画村，仿佛走进正隆重举行的年画展览现场：村口的牌坊上、小楼的山墙上、小院的围墙上，大门、路牌、室内，无处不是年画，或三国故事、或民间传说、或抗震救灾，栩栩如生。

绵竹年画与苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊年画并称为“中国四大年画”。

绵竹年画起于北宋，2006年被国家首批列入“中国非物质文化遗产”。

目前，全村共有年画绘制家庭作坊100多户，从事年画产业的人员500多人，全村年画销售收入超过4000万元，产品远销印度、日本、美国、东南亚等国家和地区。

“以前并没有如今的盛况，汶川特大地震前，从事年画绘制的家庭作坊只有80多岁高龄的年画传人陈兴才一家和另外几个人。

如今的兴盛，要归功于地震之后的恢复重建。

”已当24年村干部的年画村党支部书记徐世鹏告诉记者，年画村能有今天的发展，主要得益于3个方面：一是有好的重建规划。

恢复重建之前，年画村并不叫年画村，灾后恢复重建制定规划时，绵竹市和对口支援的苏州市从当地长远发展的角度考虑，借鉴苏州桃花坞发展的成功经验，把传统年画发源地射箭台村、大乘村与石墙村合并为一个村，命名为“年画村”；二是有好的产业发展规划。

在重建之初就充分考虑将年画产业与乡村旅游融合发展；三是有发达的交通网络。

此前村里只有颠簸不平的机耕道，如今，高速公路从村边穿过，到成都市区不过50分钟车程。

经过几年的恢复重建，当初的发展蓝图已成现实。

目前，全村集中居住率达60%，人均纯收入从2008年的4000多元跃居到2013年的14000多元，6年来增长近万元。

2011年，年画村还被评为“国家4A级旅游景区”。

在村子里的“迎春画社”，记者见到了画社老板娘付绍玉。

四川绵竹年画欣赏,绵竹年画村简介以及绵竹年画的传承四川绵竹年画欣赏,绵竹年画村简介以及绵竹年画的传承栏目:年画/民画时间:11/04/11 发布：肉丁我国四大年画之一的四川绵竹年画，因出自绵竹而得名，当地人制纸作画已有千年的历史，这使绵竹年画在清代就与天津杨柳青年画、山东潍坊年画、苏州桃花坞年画齐名，被称为中国四大木版年画。

绵竹年画在历史的长河中，保留了中国传统绘画的技法，经历代民间艺人不断地实践和更新，从内容到形式逐步形成了与众不同的艺术风格。

绵竹年画历史悠久，它起源于北宋，到明末清初进入繁盛时期。

乾隆、嘉庆年间，绵竹全县有大小年画作坊３００多家，年画专业人员达１０００余人，年产年画１２００万多份，产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外，还远销印度、日本、越南、缅甸和港澳等国家和地区。

绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。

绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明，多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅，刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。

绵竹年画的内容极其广泛，有孔明、张飞等历史英雄人物，有小说、戏曲的精彩画面，有武士神像、动物花果等等。

其中最有趣的是《耗子嫁女》、《三猴烫猪》、《狗咬财神》、《看官盗壶》等民间传说。

四川绵竹木板年画欣赏四川绵竹与天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞，被誉为中国年画四大家。

绵竹年画很具浓郁的乡土韵味和地方特色，年画上面所绘大多是避邪接祥、辞旧迎新以及神话传说、戏剧故事、历史人物和画鸟鱼虫等喜庆祥和内容。

它风格独特，既承传了唐代年画由画师手工画成的技法，又继承了宋代的雕版印刷术的技术。

从形式看，绵竹年画分为斗方、横披、中堂、条屏等，似同国画分幅相近但却另有一番风味。

另外，绵竹年画在用纸、用笔、用色上也别具一格。

传统绵竹年画一般都用粉笺纸（当地所产的土纸上面涂一层薄薄的彭州白泥）和鸳鸯笔（特制扁笔，一边蘸水，一边蘸色），颜色多用矿物色和民间染料加胶矾调制而成。

基于文化创意视角的绵竹年画村文创旅游产品设计探讨绵竹年画村作为中国非物质文化遗产项目，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

以此为基础，将其与文创旅游产品相结合，既能促进绵竹年画的传承与发展，又能满足人们对文化创意产品的需求。

本文将从绵竹年画村文创旅游产品的设计角度，对其进行探讨。

一、产品定位绵竹年画村文创旅游产品的定位应以传统文化为核心，以满足游客对于文化体验和创意产品的需求为目标。

旅游产品可以包括手工制作的年画工艺品、年画文创衍生品、年画DIY、年画展览等。

二、设计原则1. 传承创新原则：在保持绵竹年画传统文化特色的基础上，加入创新元素，使得文创产品更具现代时尚感和艺术感。

2. 体验导向原则：产品设计应注重游客的参与度和互动性，让游客参与亲身体验绵竹年画的制作过程和文化魅力。

3. 故事性原则：产品设计应有一个明确的故事情节，通过故事串联起各个产品，增加产品的吸引力和情感价值。

4. 可持续发展原则：产品设计应注重环保和可持续发展，使用可再生材料，保护和传承绵竹年画的生态环境。

三、产品设计方案1. 年画工艺品：设计各种尺寸和款式的年画工艺品，如抱枕、墙画、桌布等，与现代家居相结合，提供个性化的产品选择，满足现代人对于文化艺术品的需求。

2. 年画文创衍生品：将绵竹年画的元素与现代文创相结合，设计各种文创衍生品，如T恤、手机壳、手表等，增加产品的时尚感和艺术性。

3. 年画DIY：设计年画DIY产品，引导游客亲手制作年画，体验传统工艺的魅力，增加参与感和互动性，让游客在制作年画的过程中加深对绵竹年画的了解和喜爱。

4. 年画展览：建设年画展览馆，举办各类年画展览，介绍年画的历史、技艺和风格特点，让游客了解绵竹年画的发展历程和魅力所在。

5. 年画主题活动：组织年画文化活动，如年画比赛、年画表演等，吸引游客参与，传播绵竹年画的文化价值和艺术魅力。

四、推广策略1. 传统媒体推广：通过电视、报纸等传统媒体，宣传绵竹年画村的文化特色和文创旅游产品，吸引更多游客。

绵竹年画在学校的传承绵竹年画是中国历史悠久的传统民间艺术，以产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名，与天津杨柳青、山东潍坊杨家埠、苏州桃花坞齐名为中国四大年画，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉，是历史悠久、文化灿烂的绵竹古城孕育出来的中国民间艺术的一朵奇葩，是世世代代民间画师们勤劳和智慧的结晶，体现巴蜀人民乐观向上的思想感情和古老的民族风尚，她也是首批入选中国非物质文化遗产的重要传统技艺。

绵竹年画起源于北宋，兴于明代，盛于清代。

乾隆、嘉庆年间，绵竹全县有大小年画作坊300多家，年画专业人员达1000余人，年产年画1200万多份，产品除运销两湖、陕、甘、青及四川各地外，还远销印度、日本、越南、缅甸和港澳等国家和地区。

民国时期军阀混战，豪霸横行，土匪啸聚，民不聊生, 大小纸厂被洗劫或烧毁，年画作坊纷纷倒闭。

昔年誉满中外的绵竹年画已是“丹青零落不成妍”的衰败景象。

但民间美术及非物质文化与广大民众生活须臾不可分离，是民族精神和民族性格的体现，是民族价值的反映，是民族情感的寄托……我们有必要关心和爱护民族、民间文化艺术的特性，保护那些优秀的非物质文化遗产，挽救它们即将失传的命运。

如今民间艺术与非物质文化的保护已经在世界范围内引起了高度重视。

新中国的诞生让绵竹年画又获得了新生。

2006年她被列入国家第一批非物质文化遗产名录，孝德镇清道社区的陈兴才老人和拱星镇泉乐村的李芳福老人被文化部授予“绵竹年画传人”称号，使这门民间艺术走出了面临无人传承的尴尬境地，在推陈出新、继往开来的基础上迈出了新的步伐。

如今，绵竹年画已成为一张走向世界的名片。

《基础教育课程改革纲要》鲜明地主张“改变课程内容‘难、繁、偏、’和过于注重书本知识的现状”，提出了“加强”和“关注”，即加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系，关注学生的学习兴趣和经验。

这里，空前地突出了课程内容的发展性、现实性和生活化，予静态的课程内容以新鲜的时代气息，使课程内容能被学习主体的生命体验和心灵感悟所激活，使作为课程学习主体的人与作为课程内容的客体这两者之间完全融合，真正使课程内容成为青春生命生长与发育的精神沃土。

德阳市绵竹年画保护条例文章属性•【制定机关】德阳市人大及其常委会•【公布日期】2019.09.26•【字号】德阳市第八届人民代表大会常务委员的公告（第16号）•【施行日期】2020.01.01•【效力等级】其他设区的市地方性法规•【时效性】现行有效•【主题分类】文物及历史文化遗产保护正文德阳市绵竹年画保护条例（2019年8月28日德阳市第八届人民代表大会常务委员会第二十四次会议通过2019年9月26日四川省第十三届人民代表大会常务委员会第十三次会议批准）目录第一章总则第二章保护与传承第三章传播与利用第四章法律责任第五章附则第一章总则第一条为了继承和弘扬优秀传统文化，加强对绵竹年画的保护工作，根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》《四川省非物质文化遗产条例》等法律法规，结合德阳市实际，制定本条例。

第二条德阳市行政区域内绵竹年画的保护、传承、传播、利用等活动适用本条例。

第三条本条例所称绵竹年画即绵竹木版年画，是指根植于绵竹，已列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录的传统美术。

包括以下资源：（一）起稿、刻版、印线、施彩、印花、拓墨等传统绵竹年画的特色制作工艺；（二）用于制作绵竹年画的板材、纸张、颜料、毛笔等传统材料、工具的制作方法以及具有一定代表性的雕版、粉笺纸等相关实物；（三）采取传统工艺制作的门画、斗方、中堂、条屏、拓片等绵竹年画优秀作品；（四）反映传统绵竹年画的原始手稿、典籍、民间文学等历史文献资料；（五）与绵竹年画工艺传承相关的遗址、博物馆、展示馆、工作室、画坊等场所；（六）其他绵竹年画资源。

第四条绵竹年画的保护工作应当坚持以下原则：（一）保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展；（二）政府主导、部门负责、社会参与；（三）注重真实性、整体性和传承性。

第五条德阳市、绵竹市人民政府应当加强组织领导，将绵竹年画保护工作纳入本级国民经济和社会发展规划，建立统筹协调机制，制定绵竹年画保护专项规划，设立绵竹年画保护专项资金，并列入本级预算。

基于文化创意视角的绵竹年画村文创旅游产品设计探讨绵竹年画是四川绵竹市的一种传统民间工艺品，具有浓厚的文化底蕴和艺术价值，因此也成为了该地区旅游业的重要文化资源。

在现代化的背景下，如何将绵竹年画村的文化资源与现代旅游需求相结合，推出适合市场的文创旅游产品，成为了该地区文创产业发展的重要课题。

本文将从文化创意视角出发，探讨绵竹年画村文创旅游产品设计的相关问题。

文化创意产业是近年来发展较快的新兴产业之一，其特点是以文化元素为基础，结合市场需求和创意思维进行产品设计和开发。

文化创意产业的核心是创意和文化，因此在文创旅游产品设计中，不仅要考虑市场需求，更要关注文化元素的价值保护和创意设计。

文化创意视角下的文创旅游产品设计需要考虑以下三个方面的问题：文化保护、创意设计和市场需求。

1. 文化保护文化保护是文化创意产业的前提，也是文创旅游产品设计的核心之一。

设计师需要深入了解绵竹年画的发展历程、文化内涵和技艺特点，同时要明确文化保护的目的和意义。

在设计过程中，要尽量避免对传统文化的侵犯和损害，保持对文化价值的尊重和保护，传承和发扬地方文化。

比如，在设计绵竹年画村的文创旅游产品时，可以考虑结合当地的节日文化和庆典活动，推出节庆主题的文创产品，如春节、元宵节等。

2. 创意设计创意设计是文化创意产业最具有特色的部分，也是设计师需要关注的重点之一。

设计师要在保护文化的基础上，发挥创意，创造出有个性、有创意的文创产品。

在绵竹年画村文创旅游产品设计中，可以考虑将绵竹年画与其他艺术形式进行融合，推出联合文创作品，如美术、手工艺品等。

同时，也可以针对年轻游客推出更具有时尚感和新颖性的文创产品，如文创手绘明信片、文创服饰等。

3. 市场需求市场需求是文创旅游产品设计的重要参考因素，设计师需要根据市场需求来确定产品的特色和设计方向。

在绵竹年画村文创旅游产品设计中，可以考虑根据游客的需求推出不同类型的文创产品。

比如，针对与绵竹年画相关的游客，可以推出年画纪念品、年画画册；针对更广泛的游客群体，可以推出文创明信片、文创零食等。

浅析绵竹木版年画的造型艺术【摘要】绵竹木版年画作为中国传统文化的瑰宝之一，具有悠久的历史传统和深厚的文化内涵。

本文从绵竹木版年画的历史渊源、制作工艺、题材特点、表现手法以及传承与发展等方面进行探讨。

通过分析绵竹木版年画的传统意义、影响以及研究的现实意义，揭示了其在艺术上的独特魅力和未来展望。

绵竹木版年画在当代的意义也得到了强调，展现了其在传统文化继承和创新中的重要地位。

通过本文的研究，读者可以更加深入了解绵竹木版年画的艺术特点和文化价值，为其在当代社会的传承与发展提供了新的思路和启示。

【关键词】绵竹木版年画, 造型艺术, 艺术传统, 制作工艺, 题材特点, 表现手法, 传承与发展, 艺术魅力, 未来展望, 当代意义.1. 引言1.1 绵竹木版年画的传统意义绵竹木版年画作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的传统意义。

它不仅是中国民间艺术中的珍品，更是中国人民传统文化的活态表现。

绵竹木版年画源于我国古代印刷术的发展，历经千年传承，一直延续至今，成为我国南方地区一种独特的绘画形式。

绵竹木版年画不仅在造型上具有鲜明的民俗风格，更以其独特的视觉效果和浓厚的文化底蕴深受人们喜爱。

绵竹木版年画通过对民间传统节日、神话故事、历史人物等题材的表现，展现了中国传统文化的丰富内涵和独特魅力。

这些作品不仅在形式上富有变化和注意，更体现了中国人对生活、自然、宗教等方面的理解和追求。

绵竹木版年画通过其独特的绘画风格和内容表达方式，传承并弘扬了中国传统文化，为当代社会提供了宝贵的文化资源和精神财富。

1.2 绵竹木版年画的影响绵竹木版年画在艺术领域具有一定的影响力。

其独特的风格和表现手法，吸引了许多艺术家和学者的关注和研究，为中国传统绘画艺术的发展做出了重要贡献。

绵竹木版年画的题材广泛，涵盖了历史、宗教、民俗等多个方面，为艺术创作提供了丰富的范本和灵感。

绵竹木版年画的影响还体现在经济方面。

随着社会经济的发展和人们消费观念的改变，绵竹木版年画不仅成为一种文化产品，还具有一定的收藏和投资价值。