伦勃朗 《浪子回头》

主要名家名画欣赏1.《青蛙》齐白石(中国画现代)齐白石,现代著名画家。

他画青蛙寥寥几笔却形神俱佳,活灵活现,特别是配上大写意的花草之后,青蛙就更加显得细腻、出神入化,令人赏心悦目。

2.《千里江山图》王希孟(中国画北宋)《千里江山图》青绿设色,作品以长卷形式,描绘精细,意态生动。

构图于疏密之中讲求变化,气势连贯,以披麻与斧劈皴相合,表现山石的肌理脉络和明暗变化;设色匀净清丽,于青绿中间以赭色,富有变化和装饰性。

作品意境雄浑壮阔,气势恢宏,充分表现了自然山水的秀丽壮美。

3.《星月夜》凡高1889年(油画荷兰)印象主义红褐混合的火焰,云层和夜空形成漩涡。

星星、月亮和希望的光晕,色彩对比强烈的笔触,每一笔都体现着作者当时的激情。

显示了作者在艺术表现风格上的独特个性。

《乌鸦群飞的麦田》凡高1890年(油画荷兰)印象主义《乌鸦群飞的麦田》画面极度骚动,绿色的小路在黄色麦田中深入远方,色彩对比鲜明而明亮的麦田,燃烧着画家的激奋情绪,也表现了画家对黄色的热爱。

《自由引导人民》德拉克罗瓦1830年(油画法国)浪漫主义画面采取了顶天立地的构图形式。

高举法国三色国旗的女子,构成一个稳定又蕴藏动势的三角形。

他们身后都是一往无前的战士。

周围硝烟弥漫,这是一个热火朝天的战斗场面,表现得精确逼真,令人如同身临其境看到现场一样。

他将神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起,代表着最高的精神与意义。

《在激流中前进》杜键1963年(油画现代)《在激流中前进》是一首力的颂歌;是坚强与勇敢的颂歌;是同心协力、团结一致的颂歌。

通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神,正是中华民族奋斗不息,勇往直前的民族精神的真实写照,较完美地体现了作品的主题。

《面包》珂勒惠支1924年(版画德国)饥饿的孩子,苦难的母亲形象,游走在战争的边缘,揭露战争给人们造成的悲惨境遇,具有震撼人心的感染力和深刻的警示意义。

《天王送子图》吴道子(中国画唐)吴道子是中国山水画的祖师,被后人尊称为“画圣”,素有“吴带当风”的美誉,他的人物画更是“冠绝于世”。

关于亲情的名画亲情是人类最温暖的情感之一，在绘画的世界里，也有许多描绘亲情的名画，这些画作就像是一个个情感的小宇宙，充满了无尽的爱与温暖。

一、《浪子回头》这是伦勃朗的一幅超级感人的画作。

画里的老父亲啊，他的形象特别的生动。

你看他那脸上的皱纹，就像是岁月的刻痕，每一道都写满了故事。

老父亲的眼睛里呢，满满的都是慈爱，就像那种无论你犯了多大的错，他都会包容你的感觉。

他张开双臂去拥抱那个浪子儿子，儿子呢，衣衫褴褛的，看起来在外头吃了不少苦。

这个画面啊，就像是在告诉我们，亲情就是不管你走多远，不管你混得多惨，家永远是你的港湾，父母永远会在那里等你回来。

每次看到这幅画，就好像能听到老父亲那句“回来就好”，心里暖暖的，也有点酸酸的呢。

二、《喂食》这幅画特别的温馨。

画面里就是一位母亲在给她的孩子们喂食。

母亲的动作特别的轻柔，就像生怕弄疼了孩子似的。

孩子们呢，一个个仰着头，张着小嘴，那小模样特别的可爱。

从母亲的眼神里，能看出那种深深的母爱，就是把自己的一切都奉献给孩子的那种爱。

这幅画没有什么特别宏大的场景，但是就是这种日常的小画面，让我们特别有感触。

就像我们自己小时候，妈妈也是这样细心地照顾我们吃饭，那种被呵护的感觉一下子就涌上心头了。

三、《西斯廷圣母》拉斐尔画的这幅《西斯廷圣母》啊，圣母抱着小耶稣的样子特别的圣洁。

虽然是宗教题材，但是你能从中感受到浓浓的亲情。

圣母的表情特别的温柔，她抱着小耶稣，就像是天底下所有的母亲抱着自己最心爱的宝贝一样。

小耶稣呢，看起来也是那么的乖巧。

周围的天使们的表情也像是在烘托这种神圣而又温暖的亲情氛围。

这幅画让人觉得，亲情就像是一种神圣的力量，是那种从内心深处散发出来的爱与关怀。

四、《农民的婚礼》勃鲁盖尔的这幅画呢，描绘的是一场农民的婚礼。

虽然画面里人很多，但是你仔细看就能发现很多亲情的小细节。

比如新娘和她的家人，那种含蓄又真切的情感。

新娘可能有点羞涩，但是家人的眼神里都是对她的祝福和爱。

伦勃朗经典作品伦勃朗·梵·莱茵，英文名：Rembrandt Harmenszoon van Rijn，俗称伦勃朗，出生于1606年7月15日，死于1669年10月4日。

伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的画家之一，台湾把伦勃朗翻译为林布兰。

伦勃朗早年跟从荷兰历史画家皮尔特·拉斯特曼学习绘画，1625年在家乡开设画室。

伦勃朗作品题材广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。

伦勃朗一生留下600多幅油画，300多幅蚀版画和2000多幅素描，以及100多幅自画像。

伦勃朗1606年生于荷兰莱顿的一个磨坊主家庭，母亲是面包师的女儿，除伦勃朗外，他们还有8个孩子。

伦勃朗青年时期就已经声明鹊起，可以说是少年得志。

14岁进入莱顿大学；17岁去阿姆斯特丹向历史画家拉斯特曼学画；1627年21岁时伦勃朗已经基本掌握油画、素描和蚀刻画的技巧并发展了自己的风格，回家乡自己开画室招徒作画，期间画了许多自画像；1631年伦勃朗离开莱顿去阿姆斯特丹，30年代就成为阿姆斯特丹的主要肖像画家。

伦勃朗的肖像画风格人物安排具有戏剧性，深深打动人心，伦勃朗以神话和宗教故事为题材的作品供不应求。

伦勃朗对戏剧很感兴趣，经常利用如同舞台高光的亮色描绘在阴暗背景下的人物。

伦勃朗代表作之一：《杜尔博士的解剖学课》。

从1640年代开始，伦勃朗经常到乡村漫步和作画，创作了许多反映大自然的素描和版画，风格质朴。

1661年是伦勃朗作画最多的一年，创作了包括素描、油画、版画在内的大量作品。

1663年以后伦勃朗作画较少，此时他结交了许多中下阶层的市民，眼界更为开阔，技巧更为成熟，创造力达到顶峰。

伦勃朗生命中苦难的转折点是从他的名作《夜巡》开始的，在绘制《夜巡》的过程中，伦勃朗固执的想要打破当时的传统，他的这种做法在当时并不被世人所接受，从此以后，找他订画的人越来越少，画家的生活也逐渐变得潦倒。

伦勃朗和他的妻子生有4个孩子，只有最小的一个孩子泰塔斯存活，但他妻子在生孩子后不久去世，伦勃朗和女仆韩德瑞克住在一起，女仆为他生了一个女儿，起名叫科尔内利亚，为此受到教会的谴责为“罪恶的生活”。

作品欣赏：伦勃朗的宗教作品伦勃朗生于卡拉瓦乔死前四年，比伯尔尼尼小八岁。

他从未离开过故乡荷兰，起初在莱顿工作，然后到阿姆斯特丹，在那儿度过大部分创作生涯，他从没有见过卡拉瓦乔的任何作品。

但他和洪托斯特·泰尔布吕根这些画家有联系，而这些人是到过罗马的。

从这些人那儿他学到一点卡拉瓦乔的现实主义和色彩运用方法，当他到阿姆斯特丹以后，就把它发展到感情丰富、富于人类同情心和浓厚宗教情绪的全新阶段。

这种宗教感情是纯粹个人的，来源于他自己的经历和对圣经的深刻了解。

在信奉新教的荷兰，人们阅读圣经、思考圣经，用这些取代天主教的听取神父说教、回顾圣人生平、修行礼拜等等仪式（例如圣依纳爵所规定的那些仪式）。

伦勃朗选择的题材也是他自己的，卡拉瓦乔、伯尔尼尼，鲁本斯这些天主教艺术家的绘画雕塑题材是别人指定的，为的是张挂在一个特定的教堂或私人礼拜堂里；荷兰的卡尔文派教堂则没有这种要求，阿姆斯特丹市民享受着新商业繁荣带来的财富，他们的艺术需求是人像画、风景画、花草画等等。

但宗教题材的版画也有市场，因此伦勃朗作为17世纪最伟大的画家之一，同时也是最伟大的蚀版雕刻家，即使不是古往今来最伟大的一位也罢。

蚀刻版画用板印制，通常是铜扳印制，画家先要在板上画出相反的图形，这一般是用一根针在一层薄薄的抗酸蜡层上涂刮，然后用酸腐蚀这刻露出来的铜板表面，再把墨水施于其上，然后擦去，只在刻出来的槽线中留下足够的墨水，让它印在覆盖于板面的纸上。

这个过程还可以改成在板上直接用一根较硬的针刻画，从而使槽线边缘比较粗糙。

这粗糙的边缘可以磨平，也可以保留下来，使印出来的线条比较模糊。

在《100盾版画》中（之所以这样称殍是因为它在一次拍卖中以这么高的价格售出），伦勃朗使用了所有这些技巧，创造出一个精细富丽的画面，尽管它并没有色彩．画面内容混合而成，取材于《马太福音》第19章。

画上的基督在犹太地方给人祛病除灾，祝福幼孩，开导民智。

从右边上来的一群病人让人想起后来贝多芬在歌剧《菲岱里奥》中描写的重返光明的囚徒；靠左边一点，一个女人抱来孩子，但被其上一个信徒挡住。

用自画像写下独一无二自传伦勃朗人生三幕剧————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：用自画像写下独一无二自传伦勃朗人生三幕剧-历史论文用自画像写下独一无二自传伦勃朗人生三幕剧贡布里希将伦勃朗比作美术界的莎士比亚，认为他同样洞察人物内心。

“光影心理学”成为伦勃朗创作最深刻的特点本刊记者｜黄薇1600 年至1670 年，被历史学家认为是荷兰的黄金时代。

1581 年，尼德兰北方七省宣布独立，成立荷兰共和国。

摆脱西班牙遏制后的荷兰得到长足发展，“海上马车夫”的财富冠绝欧洲。

伦勃朗（1606-1669 年）全程见证了这一时代的繁荣。

当时的荷兰画家群雄并起，而伦勃朗在美术史上几乎被公认为荷兰最伟大的画家。

2015 年7 月2 日，“ 伦勃朗的时代——16 至18 世纪欧洲油画展”在南京博物院开展。

此次画展并非伦勃朗的个人专场，还包括了法国风景画宗师克劳德· 洛兰、意大利巴洛克风格画家圭多· 雷尼等人的作品，不过伦勃朗以其代表性的风格与杰出成就，被选为命名他生活和影响过的时代。

伦勃朗艺术生涯有一显著特点，就是他创作了大量的自画像，据不完全统计，分散于世界各地博物馆达90 幅左右，以油画为主，还有部分版画、素描。

从其22岁开始画自画像算起，平均每年画2幅，数量之多、过程之长，在历史上所有的油画家中都难寻第二位。

而且，他的自画像占有很重要的艺术地位。

伦勃朗年少成名，乐享盛名财富的欢愉；1642 年36 岁的年头，命运猝不及防逆转；再到苦乐交织的晚年，愈加倾向内心的深邃表达，一生犹如跌宕起伏的三幕剧。

他的自画像充满审视内心的力量，得意时画下踌躇满志，失意时直面惨淡的人生，堪称最独一无二的自传。

第1 幕少年得志，名动画林大幕拉开，背景是16 世纪的尼德兰。

其在下半叶时期一分为二，北部成立了共和国，即今日的荷兰，信奉新教。

浪子回家【名称】浪子回家【类别】油画、名画【年代】此画约作于１６６９年（有些史著标明１６６５年，似有不妥），尺寸也较大，，馆。

【作者】伦勃朗【规格】约有２６４×２０２厘米【属地】现藏俄罗斯圣彼得堡【简介】从１７世纪６０年代起，伦勃朗的视力渐渐衰退了。

他完全放弃了铜版画创作，不过，肖像画、裸体习作和动物写生等一直没有停止，直到他生命的最后一天。

大概在完成一批表现人物的复杂心理特征的作品（如《阿苏尔·阿曼与爱斯费尔》，１６６０年，藏苏联普希金造型艺术博物馆；《扫罗与大卫》，１６６５年，藏海牙毛里茨海斯美术馆；《失宠的阿曼》，１６６５年，藏列宁格勒；《犹太人的未婚妻》，１６６８年，藏阿姆斯特丹，等等）之后，开始进入他油画创作的晚年。

在他的画上常常出现一些悲剧人物，或以尖锐的戏剧冲突来展现人生的宗教故事。

这幅《浪子回家》是他晚期的代表作，也是一生中最后一件作品。

画家以惊人放逸的油画笔法来描绘这一传统题材，人物形象的塑造显出很大的概括性。

光线从左侧射来，人物之间的关系比较凝练，包孕着巨大的感情力量。

其时他的油画技巧已炉火纯青，善于从色层的渲染中处理光线与空间的关系。

这幕戏剧性情景是这样的：浪子跪倒在父亲面前，痛悔前非，父亲现出一张慈祥的脸，用双手抚慰儿子，周围几个怀有同情心的人物，都被处理在阴影与半阴影之中，人物间显现一定深度的空间，这个空间是被光线的氛围包裹着的。

伦勃朗说过："当我说到光线的时候，我的意思就是空气。

我要真正说明的是一个房间的空间，一个院子的空间，整个世界的空间。

"这番话表露出画家对油画的光色观。

他认为油画的特色是描绘光线；透亮的光线与深沉的光线，就是一定距离的空间，如他的那幅《夜巡》，画中人物个个都被浓缩在空气中，透过一层雾一般的光线，展现出人物的空间位置。

伦勃朗的光色观对后代画家有很大的启发。

他的从深暗色层中透出一点亮光的油画情绪描绘法，被后世许多画家所仿效。

伦勃朗经典作品高清图（集）伦勃朗·梵·莱茵，英文名：Rembrandt Harmenszoon van Rijn，出生于1606年7月15日，死于1669年10月4日。

伦勃朗是17世纪荷兰最伟大的画家之一。

伦勃朗一生留下600多幅油画，300多幅蚀版画和2000多幅素描，以及100多幅自画像。

而且几乎他所有的家人都在他的画中出现过。

伦勃朗在绘画史——不独是荷兰的而是全欧的绘画史上所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。

他所代表的是北欧的民族性与民族天才。

造成伦勃朗的伟大的面目的，是表现他的特殊心魂的一种特殊技术。

明暗法，这名词，一经用来谈到这位画家时，便具有一种特别的意义。

换言之，伦勃朗的明暗和文艺复兴期意大利作家的明暗是有着截然不同的意义的。

法国十九世纪画家兼批评家弗罗芒坦（Fromentin）称他为“夜光虫”。

又有人说他以黑暗来绘成光明。

伦勃朗光线是一种普遍而善用的光线，用精确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其余部分隐藏于光暗之中。

给人以稳定庄重的感觉。

《夜巡》《杜尔博士的解剖学课》《戴金盔的男子》《达娜厄》现存于俄罗斯圣彼得堡艾米塔吉博物馆。

《阿玛利亚·冯·索姆斯的肖像》《扮成使徒保罗的自画像》《被波堤乏之妻指责的约瑟》《沉思的哲人》《朝拜的贤士》《阿加莎·巴斯的肖像》《戴着面纱的萨斯基亚》《窗边的女孩》《赫雷米亚斯德克尔的肖像》《海耶·冯·克雷伯格的肖像》《悔过的犹大送回碎银》《花神弗洛拉》《鸡心螺》《基督升天（耶稣的复活）》《库克的画像》《基督将钱商逐出圣殿》《伦勃朗的肖像》《戴丝绒贝雷帽的自画像》《玛利亚·伯克诺勒的画像》《摩西十诫》《拿书籍的男子肖像》《伦勃朗的儿子提图斯》《尼古拉斯·冯·巴姆比克的画像》《青年自画像》《圣洁的家庭_3》《玛格丽莎·德·吉尔的肖像》《男子画像》《头戴羽毛贝雷帽的自画像》《雅各布三世的肖像》《修指甲的老妇》伦勃朗《亚伯拉罕招待天使们》伦勃朗《手拿粉色康奶昔的女子》伦勃朗《一个83岁老妇人的肖像》伦勃朗《一百荷兰盾的版画》伦勃朗《一名老翁的肖像》伦勃朗《一名男子的画像》伦勃朗《一个头戴黑色贝雷帽的年轻人》伦勃朗《一位老人的肖像》伦勃朗《伊弗雷姆·伯纳斯，犹太医生》伦勃朗《以马忤斯的晚餐》伦勃朗《伊玛努斯的晚餐》《耶利米哀悼耶路撒冷的毁灭》《在扫罗面前演奏竖琴的大卫》《自画像》《预言者安娜(伦勃朗的母亲)》。