“诗骨”陈子昂的代表作有哪些?
陈子昂被称为什么
在中国，有作为的文人都会被人们赋予一个称呼，应该说是尊称。陈子昂被称为什么？他被世人称作“诗骨”。
一般来说，人们对一个人的称呼，是根据这个人的性格、作品以及他的事迹来叫的。所以，人们称陈子昂为“诗骨”，是跟他的性格、事迹以及作品分不开的！
就他的作品来说，陈子昂是早于李白他们的诗人，他是一个有抱负的人。他在诗文方面虽然没有李白他们那么突出，但是，他处于的是唐朝开始时期，当时正在进行诗文改革，所以，他的诗文是后面人的写作依据。他的诗文中可以读出澎湃之情，也可以读出潇洒之气，总之，他的诗文可以传达出正能量。所以有人评价他的诗文是风骨铮铮。
就他的性格来说，他是属于从边远地区走出去的官员，可是他在那些官宦面前表现出的是不卑不亢，甚至是对于当时的皇帝也是如此。当时正是武则天在位时期，他对武则天推行的新政，只支持对的，错误的就反对，这也表现出了他的骨气，他的严正和对是非的坚持！
就他的事迹来说。他刚刚到京城时，由于没有什么熟人，所以他一直都没进入仕途，后来，他花千金买了琴，吸引了很多人来他家，然后在很多人面前，将那千金的琴给砸坏，以此来表明他自己从仕途的决心，这也使他瞬间就成为名人，从此走入了仕途。
所有的这些都表明了，他是一个有才的，高风亮节之人，正因此，人们才会称他为诗骨。
陈子昂的诗
唐代初期的诗词，还承载着六朝时期留下来的习惯，这些诗词的风格艳俗而又孱弱，陈子昂有着远大的理想和抱负，他想改变当时的状况。
陈子昂的诗歌，在当时是进步的，诗词内容的充实，再加上好不花哨却又简谱、刚强的风格语言，在那时候，对整个唐代的文学产生了巨大的冲击。以至于在陈子昂死后，他的好朋友卢藏用也为陈子昂编写了他死后留下的十个卷宗。
陈子昂的诗歌创作，主要都是表明了他当时的主张。陈子昂创作的三十八首感遇诗，像感遇诗第二十九首里面的“西山事甲兵。赢粮匝邛道，荷戟争羌城”，正是要表现这种革
命创新精神的主要代表作品。感遇诗里也有一些感叹人生世事无常，赞扬隐士求仙的意思，那些诗词都有着浓厚的佛教还有玄言的消极思想。
不过，陈子昂的律诗比较少，但是像他创作的度荆门望楚——“遥遥去巫峡，望望下章台。巴国山川尽，荆门烟雾开……”，也是初唐律诗中的代表作品。陈子昂用了一气呵成的手法，表达了他本人第一次离开蜀中的路上见到的壮丽山河风景。陈子昂的风格明显和其他的诗人有所不同。
可是，陈子昂的诗词在艺术上也存在一些缺点。这表现出了陈子昂对汉魏南北朝时期的乐府民歌学习得还不够深入。对七言诗这种新形式也不重视，他的诗集中都没有一首七言诗。
陈子昂在散文革新上也起到了一定的推动作用。陈子昂的写作中对那些对策建议什么的，都用的是朴实无华的散文形式，这在唐代，是一个新的开始。
陈子昂代表作
陈子昂一生当中，共作了近一百首诗，但是，就陈子昂代表作来说，那就是他的感遇三十八首吧！
陈子昂一生中，被发配从军两次，感遇就是他在从军中感受的真实表达，也是他对当时的时事政治的看法，同时也是他对自己人生经历的感叹。
他善于用其他东西来比拟自己。例如，在感遇的第二篇中，他就通过几种花的相互比较来说明自己的意志。他说兰花不像菊花清高，不像牡丹傲娇，它就只保持自己的清雅。这其实就是代表了他自己，他在仕途中会一直秉持着公正，不会随波逐流，也不会孤芳自赏，不搞小群体，他会在坚持自己的坚持的前提下，同意别人对的东西。
从陈子昂代表作中可以看出，他在从军的过程，有许多关于军队的见解，但是他提出来后，并没有人采纳。其实对于仕途他也是无奈的。他虽然有一腔的才能，但是却没办法施展出来。在第二首诗中，他感叹秋天易到，兰花容易凋零。其实是说，时间过得很快，自己都快老了，但是自己的政治抱负却还没能施展出来。
而就其代表作第三十八首来说，它主要是反应当时朝廷建立了大批的寺庙，而建这些建筑的钱都是来自民间，所以当时老百姓的生活并不幸福。他看到这一点就直接将自己诗歌吐槽的对象指向了朝廷，表明他对此事的不满。
陈子昂代表作都是表达对当时政治的不满，以及自己人生难以如愿的愤慨。
陈子昂的名言
大家在做了一件特立独行的事情后，会喜欢有“前不见古人,后不见来者。”来感慨，那么你知道这句话是谁说的吗？这句话是陈子昂的名言之一，也就是他的诗作《登幽州台歌》，其诗表现了他怀才不遇的寂寥，同时也表达了自己对当政者的不满。
陈子昂是一个有志青年，但是当他把自己的作品那个那些名门望族时，却是备受讥讽的，所以他才会有感而发的写下这段文字。当然这首诗也因为富有感染力而被人们传诵。
当然陈子昂的名言并不只有这一句，其实他的佳作有很多。比如感时思报国,拔剑起蒿莱”以及“达兼济天下，穷独善其时”等，表述的是自己对当时的朝政的看法以及对于自我的要求和期望。
通过陈子昂的名言，我们能够看出他是一个对时政很有见解的人，同时他还敢于直谏，敢于将自己的思想表达出来，让人们知晓。也正是因为这样，陈子昂被当权者排斥，当权者不能忍受像陈子昂这样的人整天给自己找不痛快，所以最后陈子昂只得告老还乡。在此之后的他，所作里或多或少有着郁郁不得志的愤慨，但是依旧对于我们有很多的借鉴意义。
那些被广为传颂的陈子昂的名言，激励着一代又一代的人们，要志存高远，忠心为国。当然也正是因为这样，他的诗作改变了唐朝初期的萎靡之气，使得后世的事更多的是励志的。
陈子昂主要作品及诗歌特色 主要作品 ①《感遇》诗38首； ②《蓟丘览古赠卢居士藏用》7首； ③《登泽州城北楼宴》、《登幽州台歌》； ④《观荆玉篇》、《喜马参军相遇醉歌》、《度荆门望楚》、《晚次乐乡县》、《送魏大从军》等。 诗歌特色 陈子昂在著名的《修竹篇序》里，曾经提出了诗歌革新的正面主张:东方公足下:文章道弊，五百年矣，汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹，思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹;可使建安作者，相视而笑。……在唐诗发展史上，陈子昂这篇短文好像一篇宣言，标志着唐代诗风的革新和转变。我们知道，刘勰、钟嵘反对南朝形式主义诗风，曾经标举过"比兴"、"风骨"的传统。王勃反对龙朔前后的宫廷诗风，也指责他们是"骨气都尽，刚健不闻"。陈子昂继承了他们的主张，一针见血地指出初唐宫廷诗人们所奉为偶像的齐梁诗风是"彩丽竞繁，而兴寄都绝"，指出了"风雅兴寄"和"汉魏风骨"的光辉传统作为创作的先驱榜样，在倡导复古的旗帜下实现诗歌内容的真正革新。态度很坚决，旗帜很鲜明，号召很有力量。"兴寄"和"风骨"都是关系着诗歌生命的首要问题。"兴寄"的实质是要求诗歌发扬批判现实的传统，要求诗歌有鲜明的政治倾向。"风骨"的实质是要求诗歌有高尚充沛的思想感情，有刚健充实的现实内容。从当时情况来说，只有实现内容的真正革新，才能使诗歌负起时代的使命。同时，我们还应该看到，由于"初唐四杰"等诗人的积极努力，新风格的唐诗已经出现，沿袭齐梁的宫廷诗风已经越来越为人们所不满，诗歌革新的时机更加成熟了。陈子昂的革新主张在这个时候提出，不仅有理论的意义，而且富有实践的意义;不仅抨击了陈腐的诗风，而且还为当时正在萌芽成长的新诗人、新诗风开辟道路。 《晚次乐乡县》是陈子昂由故乡东行入京，在襄州乐乡县留宿时所写的一首抒发羁旅之情的五律.顾璘曰:"无句法，无字法，天然之妙"。陈子昂继四杰之后，以更坚决的态度起来反对齐梁诗风的统治，在理论和创作实践上都表现了鲜明的创造革新精神。陈子昂的思想是很复杂的，他既好纵横任侠，又好佛老神仙，但儒家兼善天下的精神，仍然是他思想的主
陈子昂简介 参考资料一： 陈子昂 陈子昂（约公元661～公元702），唐朝诗人，初唐诗文革新人物之一。字伯玉，汉族，梓州射洪人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。光宅进士，历仕武则天朝麟台正字、右拾遗。受武三思所害，陈子昂冤死狱中。其存古诗共100多首，其中最有代表性的是《感遇》诗38首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》7首和《登幽州台歌》。 陈子昂代表作品： 《登幽州台歌》作者是唐代文学家陈子昂。其古诗全文如下： 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 【译文】 回头看看哪有古代贤明君主的踪影，放眼望去也不见一个礼贤下士的君主，我真是生不逢时啊。想到天悠悠而高远、地悠悠而广袤的天地之间，我独自忧伤啊，让人禁不住泪流满面沾湿了衣襟。 《感遇》作者是唐代文学家陈子昂。其古诗全文如下： 兰若生春夏。芊蔚何青青。
幽独空林色。朱蕤冒紫茎。 迟迟白日晚。袅袅秋风生。 岁华尽摇落。芳意竟何成。 《燕昭王》作者是唐代文学家陈子昂。其诗文如下： 南登碣石馆，遥望黄金台。 丘陵尽乔木，昭王安在哉？ 霸图今已矣，驱马复归来。 《春夜别友人》作者是唐代文学家陈子昂。其诗文如下： 银烛吐青烟，金樽对绮筵。 离堂思琴瑟，别路绕山川。 明月隐高树，长河没晓天。 悠悠洛阳道，此会在何年。 【译文】 明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，高举金杯应对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后要绕山过水，路途遥远。宴席一向持续到明月隐蔽在高树之后，银河消失在拂晓之中。走在这悠长的洛阳道上，不知什么时候才能相会。
参考资料二： 陈子昂（公元661～公元702），唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。字伯玉，梓州射洪人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力，有《陈伯玉集》传世。陈子昂青少年时家庭较富裕，轻财好施，慷慨任侠。成年后始发愤攻读，博览群书，擅长写作。同时关心国事，要求在政治上有所建树。24岁时举进士，官麟台正字，后升右拾遗，直言敢谏。时武则天当政，信用酷吏，滥杀无辜。他不畏迫害，屡次上书谏诤。武则天计划开凿蜀山经雅州道攻击生羌族，他又上书反对，主张与民休息。他的言论切直，常不被采纳，并一度因“逆党”反对武则天的株连而下狱。垂拱二年，曾随左补阙乔知之军队到达西北居延海、张掖河一带。万岁通天元年，契丹李尽忠、孙万荣叛乱，又随建安王武攸宜大军出征。两次从军，使他对边塞形势和当地人民生活获得较为深刻的认识。圣历元年，因父老解官回乡，不久父死。居丧期间，权臣武三思指使射洪县令段简罗织罪名，加以迫害。冤死狱中（沈亚之《上九江郑使君书》）。 硕果真累累 唐代初期诗歌，沿袭六朝余习，风格绮靡纤弱，陈子昂挺身而出，力图扭转这种倾向。陈子昂的诗歌，以其进步、充实的思想资料，质朴、刚健的语言风格，对整个唐代诗歌产生了巨大影响。陈子昂死后，其友人卢藏用为之编次遗文10卷。今存《陈伯玉文集》是经后人重编的。刻本中以明弘治间杨澄校刻杨春本《陈伯玉文集》10卷收辑作品比较多，并附录《新唐书》本传等有关材料。《四部丛刊》本即据此本影印。《世界文库》本，曾据明、清各本作过若干校订。今人徐鹏校点《陈子昂集》，以《四部丛刊》本为底本，校以《全唐诗》、《全唐文》、《文苑英华》等书，补入诗文10余篇，成为较完备的本子，后附今人罗庸《陈子昂年谱》。今人彭庆生有《陈子昂诗注》。后附其所编《陈子昂年谱》及“诸家评论”。岑仲勉有《陈子昂及其文集之事迹》一文（载《辅仁学志》第14卷第一、二合期）。 有诗文《庆云章》、《感遇诗三十八首》、《观荆玉篇》、《鸳鸯篇》、《与东方左史虬修竹篇》、《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》、《西还至散关答乔补阙知之》、《度峡口山赠乔补阙知之王二无竞》、《题居延古城赠乔十二知之》、《赠赵六贞固二首》、《答韩使同在边》、《征东至淇门答宋十一参军之问》、《答洛
陈子昂的诗 本文是关于诗词名句的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 陈子昂的诗 1、《登蓟丘楼送贾兵曹入都》 东山宿昔意，北征非我心。 孤负平生愿，感涕下沾襟。 2、《登幽州台歌》 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 3、《白帝城怀古》 日落沧江晚，停桡问土风。 城临巴子国，台没汉王宫。 4、《彩树歌》 嘉锦筵珍树兮，错众彩之氛氲。 状瑶台之微月，点巫山之朝云。 5、《酬晖上人秋夜山亭有赠》 皎皎白林秋，微微翠山静。 禅居感物变，独坐开轩屏。 6、《酬田逸人游岩见寻不遇题隐居里壁》 游人献书去，薄暮返灵台。
传道寻仙友，青囊卖卜来。 7、《初入峡苦风寄故乡亲友》 故乡今日友，欢会坐应同。 宁知巴峡路，辛苦石尤风。 8、《春晦饯陶七于江南同用风字》黄鹤烟云去，青江琴酒同。 离帆方楚越，沟水复西东。 芙蓉生夏浦，杨柳送春风。 明日相思处，应对菊花丛。 9、《春夜别友人》 银烛吐清烟，金尊对绮筵。 离堂思琴瑟，别路绕山川。 明月悬高树，长河没晓天。 悠悠洛阳去，此会在何年。10、《答洛阳主人》 平生白云志，早爱赤松游。 事亲恨未立，从宦此中州。11、《度荆门望楚》 遥遥去巫峡，望望下章台。 巴国山川尽，荆门烟雾开。12、《夏日游晖上人房》 山水开精舍，琴歌列梵筵。
人疑白楼赏，地似竹林禅。 13、《岘山怀古》 秣马临荒甸，登高览旧都。 犹悲坠泪碣，尚想卧龙图。 14、《宴胡楚真禁所》 人生固有命，天道信无言。 青绳一相点，白璧遂成冤。 15、《燕昭王》 南登碣石馆，遥望黄金台。 丘陵尽乔木，昭王安在哉？ 霸图今已矣，驱马复归来。 16、《咏主人壁上画鹤寄乔主簿崔着作》 古壁仙人画，丹青尚有文。 独舞纷如雪，孤飞暖似雪。 17、《月夜有怀》 美人挟赵瑟，微月在西轩。 寂寞夜何久，殷勤玉指繁。 18、《落第西还别刘祭酒高明府》 别馆分周国。归骖入汉京。 地连函谷塞。川接广阳城。 感谢阅读，希望能帮助您！
白居易讽喻诗中体现的传播思想 本文是关于白居易的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 导语：白居易是“讽喻诗”概念的最早提出者,也是讽喻诗创作的积极践行者。他的讽喻诗中流露出的诗论主张与现当代的传播思想有着异曲同工之妙。 八年的安史之乱,使唐王朝由盛而衰。在危机与革新交织的时代背景下,一批诗人从现实主义精神出发,以提倡和创作新乐府为己任,兴起了中国文学史上一次重大的诗歌革新运动――新乐府运动。白居易是这次新乐府运动的杰出领袖,他不但积极投身于新乐府诗的创作实践,创作出大量脍炙人口的优秀诗篇,而且不断发展完善新乐府诗的创作理论,引领新乐府运动走向了成熟和繁荣。特别是其中的讽喻诗《新乐府五十首》和《秦中吟十首》,更是被誉为新乐府发展史上的典范之作。 白居易是“讽喻诗”概念的最早提出者。所谓讽喻诗,主要是指那些以针砭时弊、反映民生疾苦为主要内容,以警戒当权者、教化民众为主要目的的诗篇。白居易讽喻诗篇中流露出的诗论主张与现当代传播思想有着异曲同工之妙。这一方面是由于古代诗文与现当代新闻作品不论是从宏观的历史传承角度,还是从微观的现实创作角度,均有着千丝万缕的联系;另一方面,新乐府运动积极倡导现实主义的创作取向也无疑与现当代传播的指导思想更为贴近。
一、从传播功能看,白居易的讽喻诗强调诗歌的现实批判功能,这与当代新闻传播具有的社会监视功能相契合。 当代新闻传播理论认为,新闻传播具有社会监视功能。作为“社会雷达”的新闻传播机构,一方面为政府提供信息支持和决策依据,协助政府维护社会秩序,协调社会行动;另一方面是社会大众的“代言人”,代表民众及时向政府反映社情民意。 新乐府运动兴起以前,诗坛虚美之风极为盛行。白居易认为,自《诗经》后,现实主义的诗风在诗坛沉寂已久,反映现实社会生活的诗作极为匮乏。在他看来,前代诗人借诗文或抒发怀才不遇的抑郁之情,或纵情于山水田园之间,或附庸风雅吟咏风花雪月之物,就连被誉为现实主义大师的杜甫,其反映批判现实社会的诗篇也不过三四十首。因此,白居易积极倡导诗歌“为君,为臣,为民,为物,为事而作,不为文而作”的现实主义诗风。(见《新乐府》五十首序)他的讽喻诗取材十分广泛,反映了当时社会政治经济生活的各个方面。他希望他的讽喻诗通过反映人民疾苦,起到“开讽刺之道,察其得失之政,通其上下之情”的社会作用,(见《策林》六十九《采诗》)给最高统治者和当朝权臣以警戒,引起对社会弊端的重视,并采取积极措施予以补救,进而达到“上流下通上下泰”的局面。(见《采诗官》) 同当代传播思想相比,白居易的诗歌创作理论更加鲜明地强调诗歌为政治服务的社会功能。笔者认为,作为一个封建文人,白居易希望协助封建王朝维护其统治,固然有其思想的局限性和狭隘性,但这种维护绝非盲目地“助纣为虐”,他期望通过对朝廷内上至天子、下至小
浅谈陈子昂诗歌风骨 摘要：陈子昂的诗歌理论主张与创作影响了有唐一代。他对风骨的追求，他提出的诗美理想，对于唐代的变革具有关键性的意义。“风骨”的提倡，给诗歌注入了新的活力，是诗歌终于摆脱了齐梁诗风的影响，走上以“风骨”为核心的南北文学的正确道路。高棅说：“子昂......继往开来，中流砥柱，上遏贞观之微波，下绝开元之正派。”（《唐诗品汇。五言古诗叙目》）自陈子昂后,诗风雄健,为盛唐气象的形成拉开了序幕。 关键字：陈子昂、诗歌理论、风骨 陈子昂(661—702)字伯玉，梓州射洪(今四川射洪县)人。出身富豪之家，豪家弟子任侠使气的性格与政治热情贯穿了他的一生。“始以豪家子，驰侠使气”，后杜门谢客，研读经史。年青时向往仗义勇为抱打不平的侠义之气，而且为人能申张正义，常常义气用事。后来自己闭门谢客，交了很多朋友，在家研读经史。二十四岁中进士，授鳞台正字，三十五岁擢为右拾遗。陈子昂不光是诗人，而且是位政论家，很有政治见解，而且在政治生活中敢于直言，敢于犯上直谏，很有勇气。他曾多次上书，指陈时弊，言多直切；曾两次从军出塞，但始终不得施展才能。三十八岁随武攸宜东征契丹，因前锋大败，请为前驱，因言事而被降职，愤而解职还乡，最后死于冤狱，年仅42岁。著有《陈伯玉集》。 作为在武后时期才登上诗坛而崭露头角的诗人，陈子昂与沈、宋等人同属于受重视的新晋庶族士人，有着相同的被起用的社会政治文化背景。然而，当馆阁诗人醉心于应制咏物、寻求诗律的新变时，陈子昂的诗歌创作却表现出明显的复古倾向，这使他的诗呈现出与当时朝中流行的馆阁体完全不同的精神风貌。 一 陈子昂的诗歌理论主张集中体现在《与东方左史虬修竹篇序》中: 东方公足下:文章道弊五百年矣! 汉魏风骨,晋宋莫传,然而文献有可征者。仆尝暇时观齐梁间诗,彩丽竞繁,而兴寄都绝,每以永叹。思古人，常恐逶迤颓靡,风雅不作,以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》,骨气端翔,音情顿挫,光英朗练,有金石声。遂有洗心饰视,发挥幽郁。不图正始之音,复睹于兹,可使建安作者相视而笑。解君云:“张茂先、何敬祖,东方生与其比肩。”仆亦以为知言也。故感叹雅制,作《修竹诗》一篇。当有知音,以传示之。 时为圣历元年(公元698年) ,陈子昂四十岁,已从建安军幕凯旋而归,居东都,守右拾遗。这时他的主要人生经历与文学创作均已完成,思想正处于成熟期。这段短文蕴意深厚,代表了陈子昂对从建安到初唐文学的深刻认识,反映了他独到的文学思想。反对“彩丽竞繁，而兴寄都绝”的齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”“风雅兴寄”。 其一,陈子昂第一个提出“汉魏风骨”这一重要概念的人。此前,“风骨”、“风力”、“骨气”之类的概念被用于品评人物和文学作品,但直接将时间概念“汉魏”与“风骨”连称以专指, 尚属首次。“汉魏风骨”与后来盛称的“建安风骨”非常接近。建安是汉魏之交的汉献帝年号,指公元一世纪末、二世纪初的特定历史时段,以人才、文学之盛而著称。建安文学是汉魏文学中最具代表性的一部分。“三曹”、“七子”共同创造了建安文学的辉煌,后来的正始名士嵇康、阮籍,继承了建安之风,陈子昂在说《咏孤桐篇》的妙处时,归结于“可使建安作者相视而笑”。“汉魏风骨”与“建安风骨”基本上可以等同。陈子昂之所以不用“建安风骨”,原因大约有二:一,为了与下文“晋宋”相对应,称“汉魏”更合乎习惯,而且,“汉魏”在此含有时间分水岭之意,即止于汉魏,与后来之晋宋判然有别。因两种文风差异非常明显,甚至相反相对,“汉魏”更利于表达文意。二,在陈子昂的时代,建安不仅可指献帝年号及那段历史年代,还可指地名建安郡,以及陈子昂刚随之东征而归的建安郡王武攸宜。因“建安”容易产生歧义,故而不用。 其二,“汉魏风骨”之提出,是针对齐梁文风的。陈子昂认为,齐梁文学有两大弊端:一是“彩
白居易的讽喻诗的艺术特点 总的看来，白居易的讽喻诗具有如下艺术特点： 一、语言浅显平易而又能警策动人。他的诗善叙事，但又善用一二警策句统摄全篇，达到言浅意深、平淡中见奇警的效果。如《轻肥》前十四句全是铺叙权贵的阔绰，最后两句：“是岁江南旱，衢州人食人。”怵目惊心的对比了两种不同的生活。《买花》前十六句叙述长安豪贵纷纷攘攘、争相买花的情景，末尾以田舍翁的叹息作结：“一从深色花，十户中人赋。”十分精警的揭示出豪贵的这种奢侈浪费的生活是建筑在剥削的基础上的。再如《重赋》的“剥我身上衣，买尔眼前恩”，《红线毯》的“地不知寒人要暖，少夺人衣做地衣”等等，都是十分警策的句子。刘熙载《艺概》说：“常语易，奇语难，此诗之初关也。奇语易，常语难，此诗之重关也。香山用常得奇，此境良非易到。” 二、以叙事为主，又将叙事、抒情、议论相结合。白诗以善于叙事见长，但又将叙事抒情结合。其方式有三，一是寓感情于叙事中，诗中虽无抒情的句子，感情却洋溢于叙事中，如《卖炭翁》。二是以第一人称口吻代替人物抒情，如《上阳白发人》等。三是在叙事之后直接抒情，也即“卒章现其志”，如《红线毯》等。此外，白诗的叙事还有一个特点，即脉络分明，曲折生动，这以《卖炭翁》最出色。 三、白居易还善于刻画人物形象。如《新丰折臂翁》、《卖炭翁》、《上阳白发人》等都善于刻画出人物相近的命运却各不相同的个性特点。这是白居易对诗歌艺术的又一发展。如将杜甫的《兵车行》与白之《新丰折臂翁》对比，即可看出其特点。 但是白居易的诗也有一些缺点：一是理周辞繁，精炼不够，二是言辞激切，含蓄不够。务尽务详，使诗歌给读者想象的余地不足，加上议论过多，不免破坏了诗歌的形象性，这都削弱了其艺术力量。 不过，通俗的诗，容易得到流传，产生较大的影响。白居易《与元九书》说：“自长安抵江西三四千里，凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中，往往有题仆诗者。士庶、僧徒、孀妇、处女之口，每每有咏仆诗者。”流传之广，确是前所未有。他的诗，生前已经传至国外，当时新罗、日本都有传写者，对日本诗歌的影响尤大。 白居易的后期创作 下面我们再看看白居易的后期创作。白居易在后期诗歌创作中，闲适生活成了他主要的表现内容。他的这些闲适诗对后世士大夫影响很大。白居易很推崇陶渊明，他退居渭上时，写过《效陶潜体诗十六首》，在江州还专门去访问过陶渊明的故居。不过，虽然他的闲适诗也追求自然淡泊、悠远平和的风格，但并不像陶诗那么古朴，倒有些跳荡的明丽与亮色，也不像陶诗那么浑厚，倒有些悠长的理趣，语言也更显得浅切流畅。如《大林寺桃花》：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。”这首诗不仅写出了在山寺看见迟开桃花的惊喜，还蕴含了人世间事所谓“别有一番天地”的理趣。
同微之赠别郭虚舟炼师五十韵 唐代 我为江司马，君为荆判司。俱当愁悴日，始识虚舟师。 师年三十馀，白皙好容仪。专心在铅汞，馀力工琴棋。 静弹弦数声，闲饮酒一卮。因指尘土下，蜉蝣良可悲。 不闻姑射上，千岁冰雪肌。不见辽城外，古今冢累累。 嗟我天地间，有术人莫知。得可逃死籍，不唯走三尸。 授我参同契，其辞妙且微。六一閟扃鐍，子午守雄雌。 我读随日悟，心中了无疑。黄芽与紫车，谓其坐致之。 自负因自叹，人生号男儿。若不佩金印，即合翳玉芝。 高谢人间世，深结山中期。泥坛方合矩，铸鼎圆中规。 炉橐一以动，瑞气红辉辉。斋心独叹拜，中夜偷一窥。 二物正訢合，厥状何怪奇。绸缪夫妇体，狎猎鱼龙姿。 简寂馆钟后，紫霄峰晓时。心尘未净洁，火候遂参差。 万寿觊刀圭，千功失毫厘。先生弹指起，姹女随烟飞。 始知缘会间，阴骘不可移。药灶今夕罢，诏书明日追。 追我复追君，次第承恩私。官虽小大殊，同立白玉墀。 我直紫微闼，手进赏罚词。君侍玉皇座，口含生杀机。 直躬易媒孽，浮俗我瑕疵。转徙今安在，越峤吴江湄。 一提支郡印，一建连帅旗。何言四百里，不见如天涯。 秋风旦夕来，白日西南驰。雪霜各满鬓，朱紫徒为衣。 师从庐山洞，访旧来于斯。寻君又觅我，风驭纷逶迤。 帔裾曳黄绢，须发垂青丝。逢人但敛手，问道亦颔颐。 孤云难久留，十日告将归。款曲话平昔，殷勤勉衰羸。 后会杳何许，前心日磷缁。俗家无异物，何以充别资。 素笺一百句，题附元家诗。朱顶鹤一只，与师云间骑。 云间鹤背上，故情若相思。时时摘一句，唱作步虚辞。这是一首关于：的诗 翻译 赏析
个人作品 主题 题材集中是白居易讽喻诗的艺术特色之一。他一般只选择最典型的一件事，突出一个主题，“一吟悲一事”，主题非常明确。为使主题更明确传达给读者，或诗题下加小序点明主题，或“卒章显其志”突出主题。其次，白诗的艺术特色还表现在刻画人物上，他能抓住人物的特征，用白描方法勾勒出鲜明生动的人物形象。但白诗的诗意并不浅显，他常以浅白之句寄托讽喻之意，取得怵目惊心的艺术效果。《轻肥》一诗描写了内臣、大夫、将军们赴会的气概和席上酒食的丰盛，结句却写道：“是岁江南旱，衢州人食人”，这是一幅多么惨烈的情景。 闲适诗和讽喻诗是白居易特别看重的两类诗作，二者都具有尚实、尚俗、务尽的特点，但在内容和情调上却很不相同。讽喻诗志在“兼济”，与社会政治紧相关联，多写得意激气烈；闲适诗则意在“独善”，“知足保和，吟玩性情” ，从而表现出淡泊平和、闲逸悠然的情调。 白居易的闲适诗在后代有很大影响，其浅切平易的语言风格、淡泊悠闲的意绪情调，都曾屡屡为人称道，但相比之下，这些诗中所表现的那种退避政治、知足保和的“闲适”思想，以及归趋佛老、效法陶渊明的生活态度，因与后世文人的心理较为吻合，所以影响更为深远。如白居易有“相争两蜗角，所得一牛毛” 、“蜗牛角上争何事，石火光中寄此身”的诗句，而“后之使蜗角事悉稽之”。即以宋人所取名号论，“醉翁、迂叟、东坡之名，皆出于白乐天诗云”。宋人周必大指出：
岘xi àn 山sh ān 怀hu ái 古ɡǔ 【唐t án ɡ】陈ch én 子z ǐ昂án ɡ 秣m ò马m ǎ临l ín 荒hu ān ɡ甸di àn ，登d ēn ɡ高ɡāo 览l ǎn 旧ji ù都d ōu 。 犹y óu 悲b ēi 堕du ò泪l èi 碣ji é，尚sh àn ɡ想xi ǎn ɡ卧w ò龙l ón ɡ图t ú 。 城ch én ɡ邑y ì遥y áo 分f ēn 楚ch ǔ，山sh ān 川chu ān 半b àn 入r ù吴w ú 。 丘qi ū陵l ín ɡ徒t ú自z ì出ch ū，贤xi án 圣sh èn ɡ几j ǐ凋di āo 枯k ū ！ 野y ě树sh ù苍c ān ɡ烟y ān 断du àn ，津j īn 楼l óu 晚w ǎn 气q ì孤ɡū 。 谁shu í知zh ī万w àn 里l ǐ客k è，怀hu ái 古ɡǔ正zh èn ɡ踌ch óu 蹰ch ú 。 【作者简介】 陈子昂（公元661～公元702），字伯玉，梓州射洪（今四川省射洪市）人，唐代文学家、诗人，初唐诗文革新人物之一。因曾任右拾遗，后世称陈拾遗。陈子昂存诗共100多首，其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力。其中最有代表性的有组诗《感遇》38首，《蓟丘览古》7首和《登幽州台歌》、《登泽州城北楼宴》等。陈子昂与司马承祯、卢藏用、宋之问、王适、毕构、李白、孟浩然、王维、贺知章称为仙宗十
友。 【注释】 岘山：又名岘首山，位于湖北襄阳城南九里，以山川形胜和名人古迹著称。 秣马：喂马，放马。临：临近。这里是来到之意。荒甸：郊远。 旧都：指古襄阳城。岘山属襄阳治，名城襄阳当汉水之曲，与樊城隔水相望，自古以来就是兵家必争之地。距襄阳县西二十里，为隆中，即卧龙先生草庐对策之地。襄阳故城，即其县治。 堕泪碣；即岘山上的羊祜碑（碑为方形，碣为圆形。这里即指碑）。 卧龙图：指诸葛亮的谋略。应专指《隆中对》。 “城邑”句：战国时襄阳为秦、楚交界之处，故云“城邑遥分楚。” “山川”句：襄阳在汉水之滨，汉水入长江，长汉经楚入吴，以上两句写在岘山所见辽阔境界。 “丘陵”二句：意思是：丘陵空自高出于平原；而圣贤该有多少已经谢世，二无继起者。慨叹自然的变化和人事的代谢。 “野树”二句：是说远处荒野林木，被苍茫的雾气遮断了；渡口的楼台在傍晚的烟霭中孤零零地耸立着。
陈子昂（字伯玉）（陈拾遗） 卢藏用《右拾遗陈子昂文集序》：“横制颓波，天下翕然，质文一变。” 金元好问《论诗绝句》：“沈宋横驰翰墨场，风流初不废齐梁。论功若准平吴例，合著黄金铸子昂。” 韩愈《荐士》：“国朝盛文章，子昂始高蹈。” 方回：陈拾遗子昂，唐之诗祖也。不但《感遇诗》三十八首为古体之祖，其律诗亦近体之祖也。 陈绎曾《文荃?诗谱》：陈子昂初变齐梁之弊，以理胜情，以气胜辞。 胡震亨：子昂自以复古反正，于有唐一代诗功为大耳。 吴乔《围炉诗话》：虽有陈子昂复古，其诗伤于重滞。 黄子云《野鸿诗的》：不愧骚雅元勋。 杜甫：“千古立忠义，感遇有遗篇。” 白居易《初授拾遗》：“杜甫陈子昂，才名括天地。” 宋刘克庄《后村诗话》：“唐初王、杨、沈、宋擅名，然不脱齐梁之体，独陈拾遗首倡高雅冲 淡之音，一扫六代之纤弱，趋于黄初、建安矣。” 梁肃《补阙李君前集序》：“陈子昂以风雅革浮侈。” 陈子昂的诗歌（郭本补充） 主要内容： 1.陈子昂诗歌的代表作有《感遇》三十八首、《蓟（ji）丘览古》七首和《登幽州台歌》。 在揭露初唐的种种弊端方面，其深度广度，有过于四杰。 2.《蓟（ji ）丘览古》七首和《登幽州台歌》均作于随军北征契丹之时。他为国杀敌、立 功边陲的理想落空，失望怅惘之时，等幽州台，吟咏有关的古人古事，抒发怀才不遇的悲愤。后人指出：“伯玉《蓟丘览古》诸作，郁勃淋漓，不减刘越石。” 3.陈子昂的送别诗如《送魏大从军》、《春夜别友人》、《送客》等五律，也都有“骨气端翔，音情顿 挫，光英朗练，有金石声”的特色。其五律骨力之遒劲、风格之雄浑，自在沈宋之上。 影响： 1.陈子昂的诗歌，以其深刻充实的内容和质朴刚劲的风格，廓清了六朝余风。“唐初，王 杨沈宋擅名，然不脱齐梁之体，独陈拾遗首倡高雅冲淡之音，一扫六代之纤弱，趋于黄 初、建安矣”（刘克庄语），所以享有“卓立千古，横制颓波，天下翕然，质文一变。” 厶At圧出W 的赞誉。 2.他的《感遇诗》在以兴寄无端、寓旨遥深的艺术手法反映现实、抒发幽愤方面，与阮籍 的《咏怀》一脉相承，而直接影响了后来张九龄的《感遇》和李白的《古风》。杜甫称“公生扬马后，名与日月悬终古立忠义，《感遇》有遗篇”（《陈拾遗故宅》）,对他的 崇敬仰止，情见乎辞。元、白在《叙诗寄乐天书》、《与元九书》中也分别提到陈子昂的《感遇》诗对他们创作讽喻诗的启发。所以元好问谓：“论功若准平吴例，合著黄金铸子昂。” 3.当然，他的诗歌也有缺陷：“复多变少”（皎然《诗式》）,部分诗受玄理诗影响，对齐梁的辞彩一概 摒弃，有枯燥晦涩之嫌。 代表作《感遇》 这组诗共三十八首，“出自阮公《咏怀》朱熹：词旨幽邃，音节豪宕 《诗薮?内编》：尽削浮靡，一振古雅《感遇》思想内容及艺术特色： 初唐前期，诗坛盛行齐梁绮丽柔靡的诗风，诗歌未完全摆脱六朝的浮华和纤弱，现实性和思想性有待进一步提高，但已透露出新的气息。“初唐四杰”不遗余力地摆脱齐梁形式主 义诗风的影响，虽有成效，去卩未能完全冲破那牢固的藩篱。唯有陈子昂扛起了革新的大旗，明确地提出了他的文学观：提倡“汉魏风骨”，强调“兴寄”，反对一味追求形式与技巧、不
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/7d7748597.html, 论建安文学与陈子昂诗中的名士风骨 作者：陈逸鸣 来源：《湖北工业职业技术学院学报》2018年第02期 摘要：林庚的《陈子昂与建安风骨》一文指出，当社会发展较好、充满希望时，更容易出现浪漫主义，并通过一系列的逻辑推理、论证，得出陈子昂诗歌和建安风骨属于浪漫主义的结论。本文对此提出了质疑，论证了建安时代的主流是战乱而非发展；建安文学不是平民文学，而是名士文学；陈子昂诗歌与建安文学一样，既关注现实、悲悯苦难，又雅好慷概、高扬理想。本文最后反思、批评了古代文学研究中常见的“浪漫主义或现实主义”二分法的缺陷。 关键词：陈子昂；建安文学；名士风骨；浪漫主义；现实主义 中图分类号： I207.2 文献标识码： A 文章编号： 2095-8153（2018）02-0054-06 一、《陈子昂与建安风骨》内容概述 林庚的《陈子昂与建安风骨——古代诗歌中的浪漫主义传统》一文原载于《文学评论》1959年第5期，于1987年收入林先生《唐诗综论》一书。《陈子昂与建安风骨》全文分为提出问题的前言和论证观点五个章节。在前言部分林先生发问：“作为盛唐时代前夕的大诗人陈子昂，他在诗歌创作上以及主张上，究竟是属于浪漫主义还是现实主义呢”[1]5；在之后的五个章节里，林先生力证自己的核心观点：陈子昂诗歌属于浪漫主义。 在前言里，林先生除了提出上述的问题外，还摆出了一个基本观点：当社会发展较好、充满希望时，更容易出现浪漫主义。林先生的原话是：“在全民意志盛旺的情况下是有利于文艺高潮出现的，这自然就更有利于浪漫主义的出现”[1]5；“当所遇见的矛盾较为单纯，可以有希望克服的时候，就容易生产浪漫主义；当所遇到的矛盾纠缠复杂，难以求得解决的时候，就容易产生现实主义”[1]6。随后林先生就在这个前提上开始论证自己的核心观点。在第一章“武则天的时代”里，林先生用“武则天预为唐玄宗选拔了开元名相”等事例，论证了一个观点：陈子昂所处的时代，并非一些人说得那么黑暗，而是“一个全民意志盛旺的前夕，一个上升发展中深具浪漫主义气质的时代”[1]12。在第二章“建安风骨”里，文章先指出陈子昂钦慕的“建安风骨”是指一种“爽朗遒劲的风格”，它符合浪漫主义的精神实质——“高瞻远瞩”、“有理想而不同于流俗”、“具有英雄性格”。然后说建安时代也是一个上升的时代，农民起义带来的“主要的是发展而不是战乱”，这就是建安风骨“雅好慷概”、“梗慨多气”的主要原因。在第三章“陈子昂的诗歌主张”、第四章“陈子昂诗歌中的浪漫主义精神”、第五章“《登幽州台歌》与浪漫主义的创作方法”，作者立足于陈子昂的具体作品——《修竹篇》《感遇诗》《登幽州台歌》等，说明陈子昂诗歌的确颇有浪漫主义的风骨。 如前所述，在《陈子昂与建安风骨》一文的前言与第一、第二章里，林庚是在摆设自己的逻辑链。此逻辑链可归纳如下。在前言道明一个论证的前提，即社会发展较好时更容易出现浪
总的看来，白居易的讽喻诗具有如下艺术特点： 一、语言浅显平易而又能警策动人。他的诗善叙事，但又善用一二警策句统摄全篇，达到言浅意深、平淡中见奇警的效果。如《轻肥》前十四句全是铺叙权贵的阔绰，最后两句：“是岁江南旱，衢州人食人。”怵目惊心的对比了两种不同的生活。《买花》前十六句叙述长安豪贵纷纷攘攘、争相买花的情景，末尾以田舍翁的叹息作结：“一从深色花，十户中人赋。”十分精警的揭示出豪贵的这种奢侈浪费的生活是建筑在剥削的基础上的。再如《重赋》的“剥我身上衣，买尔眼前恩”，《红线毯》的“地不知寒人要暖，少夺人衣做地衣”等等，都是十分警策的句子。刘熙载《艺概》说：“常语易，奇语难，此诗之初关也。奇语易，常语难，此诗之重关也。香山用常得奇，此境良非易到。” 二、以叙事为主，又将叙事、抒情、议论相结合。白诗以善于叙事见长，但又将叙事抒情结合。其方式有三，一是寓感情于叙事中，诗中虽无抒情的句子，感情却洋溢于叙事中，如《卖炭翁》。二是以第一人称口吻代替人物抒情，如《上阳白发人》等。三是在叙事之后直接抒情，也即“卒章现其志”，如《红线毯》等。此外，白诗的叙事还有一个特点，即脉络分明，曲折生动，这以《卖炭翁》最出色。 三、白居易还善于刻画人物形象。如《新丰折臂翁》、《卖炭翁》、《上阳白发人》等都善于刻画出人物相近的命运却各不相同的个性特点。这是白居易对诗歌艺术的又一发展。如将杜甫的《兵车行》与白之《新丰折臂翁》对比，即可看出其特点。 但是白居易的诗也有一些缺点：一是理周辞繁，精炼不够，二是言辞激切，含蓄不够。务尽务详，使诗歌给读者想象的余地不足，加上议论过多，不免破坏了诗歌的形象性，这都削弱了其艺术力量。 不过，通俗的诗，容易得到流传，产生较大的影响。白居易《与元九书》说：“自长安抵江西三四千里，凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中，往往有题仆诗者。士庶、僧徒、孀妇、处女之口，每每有咏仆诗者。”流传之广，确是前所未有。他的诗，生前已经传至国外，当时新罗、日本都有传写者，对日本诗歌的影响尤大。 白居易的后期创作 下面我们再看看白居易的后期创作。白居易在后期诗歌创作中，闲适生活成了他主要的表现内容。他的这些闲适诗对后世士大夫影响很大。白居易很推崇陶渊明，他退居渭上时，写过《效陶潜体诗十六首》，在江州还专门去访问过陶渊明的故居。不过，虽然他的闲适诗也追求自然淡泊、悠远平和的风格，但并不像陶诗那么古朴，倒有些跳荡的明丽与亮色，也不像陶诗那么浑厚，倒有些悠长的理趣，语言也更显得浅切流畅。如《大林寺桃花》：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。”这首诗不仅写出了在山寺看见迟开桃花的惊喜，还蕴含了人世间事所谓“别有一番天地”的理趣。 又如《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新
白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。 个人作品 主题 题材集中是白居易讽喻诗的艺术特色之一。他一般只选择最典型的一件事，突出一个主题，“一吟悲一事”，主题非常明确。为使主题更明确传达给读者，或诗题下加小序点明主题，或“卒章显其志”突出主题。其次，白诗的艺术特色还表现在刻画人物上，他能抓住人物的特征，用白描方法勾勒出鲜明生动的人物形象。但白诗的诗意并不浅显，他常以浅白之句寄托讽喻之意，取得怵目惊心的艺术效果。《轻肥》一诗描写了内臣、大夫、将军们赴会的气概和席上酒食的丰盛，结句却写道：“是岁江南旱，衢州人食人”，这是一幅多么惨烈的情景。 闲适诗和讽喻诗是白居易特别看重的两类诗作，二者都具有尚实、尚俗、务尽的特点，但在内容和情调上却很不相同。讽喻诗志在“兼济”，与社会政治紧相关联，多写得意激气烈；闲适诗则意在“独善”，“知足保和，吟玩性情”（《与元九书》），从而表现出淡泊平和、闲逸悠然的情调。
白居易的闲适诗在后代有很大影响，其浅切平易的语言风格、淡泊悠闲的意绪情调，都曾屡屡为人称道，但相比之下，这些诗中所表现的那种退避政治、知足保和的“闲适”思想，以及归趋佛老、效法陶渊明的生活态度，因与后世文人的心理较为吻合，所以影响更为深远。如白居易有“相争两蜗角，所得一牛毛”（《不如来饮酒七首》其七）、“蜗牛角上争何事，石火光中寄此身”（《对酒五首》其二）的诗句，而“后之使蜗角事悉稽之”（吴曾《能改斋漫录》卷八）。即以宋人所取名号论，“醉翁、迂叟、东坡之名，皆出于白乐天诗云”（龚颐正《芥隐笔记》）。宋人周必大指出：“本朝苏文忠公不轻许可，独敬爱乐天，屡形诗篇。盖其文章皆主辞达，而忠厚好施，刚直尽言，与人有情，于物无着，大略相似。谪居黄州，始号东坡，其原必起于乐天忠州之作也。”（《二老堂诗话》）凡此种种，都展示出白居易及其诗的影响轨迹。 诗歌理论 白居易的思想，综合儒、佛、道三家，以儒家思想为主导。孟子说的“达则兼济天下，穷则独善其身”是他终生遵循的信条。其“兼济”之志，以儒家仁政为主，也包括黄老之说、管萧之术和申韩之法；其“独善”之心，则吸取了老庄的知足、齐物、逍遥观念和佛家的“解脱”思想。二者大致以白氏被贬江州司马为界。白居易不仅留下近三千首诗，还提出一整套诗歌理论。他把诗比作果树，提出“根情、苗言、华声、实义”（《与元九书》）的观点，他认为“情”是诗歌的根本条件，“感人心者莫先乎情”（《与元九书》），而情感的产生又是有感于事而系于时政。因此，诗歌创作不能离开现实，必须取材于现实生活中的各种事件，反映一个时代的社会政治状况。他继承了
陈子昂诗歌理论 行各种版本的中国文学批评史都说陈子昂是唐代诗歌革新运动的旗手、倡导者、前驱者，这个总的评价无疑是正确的。但在具体论述陈子昂的诗歌理论时，却只注意一方面， 而忽略了另一方面，很有进一步探讨之必要。 在具体论述陈子昂的理论主张时，各家的提法基本一致，都是根据《与东方左史虬修 竹篇序》指出两点：一是汉魏风骨——恢复建安文学的优良传统，反映现实，创作“志深 而笔长”、“梗概而多气”的有思想内容的诗篇;二是风雅比兴——恢复《诗经》以来的 现实主义诗歌的优良传统，对社会民生积极发表意见，进行美刺讽谕，“以义补国”，发 挥诗的社会作用。这些看法无疑是对的。只是也应看到，早在齐梁时期，刘勰的《文心雕龙》里就有《风骨》、《比兴》两篇专论，钟嵘的《诗品》也论及风骨、比兴问题，并都 是用以批评形式主义文风的。在唐初，《文心雕龙》、《诗品》两书已广为流传，影响很大。据卢照邻《南阳公集序》载：“近日刘勰《文心》、钟嵘《诗评》，异议蜂起，高谈 不息。”而且杨炯、卢照邻在反对齐梁以来的形式主义文风时也都提到了风骨问题。而陈 子昂在《与东方左史虬修竹篇序》和《喜马参军相遇醉酒歌序》里，取用了前人“风骨”、“骨气”、“兴寄”、“比兴”等现成说法，其目的也是用来批判“彩丽竞繁”的颓靡文风，令莫传的“风骨”再传，使绝迹的“兴寄”再续，恢复中国诗歌的优秀传统。 我觉得陈子昂的诗歌理论还有另一方面的内容。他在《与东方左史虬修竹篇序》中说：“一昨于解三处见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。”这 里的“音情顿挫”、“有金石声”都涉及诗的声律问题。日人遍照金刚的《文镜秘府论》 所集材料都是中唐以前各家的著述，其中南卷论文意说：“夫诗格律，须如金石之声。……《天台山赋》能律声，有金石声。”可见这“音情顿挫”、“有金石声”都是从 诗的声律方面提出的要求。陈子昂在《洪崖子鸾鸟诗序》中又说：乔侃读过洪崖子的鸾鸟 诗之后，“乃刻羽剪商，飞毫shàn@⑴牍。扣归昌之律，协朝阳之音，率诸君子属而和之 者十有五。余始末知夫洪崖也，乔子慕义，命余叙之，凡若干首。”尽管这里说的“归昌 之律”、“朝阳之音”还不是唐诗的声律，但可以看出乔侃所和的诗是遵循一定声律的。 对此，陈子昂颇为赞同，并和了若干首，遗憾的是这些诗一首也没流传下来。陈子昂不仅 赞成作诗讲究声律，而且自己也依声律写诗。现存《陈子昂集》里有一首《上元夜效小庾体》，据《唐诗纪事》卷七载：“《上元夜效小庾体诗》，六人，以‘春’字为韵，长孙 正隐为之序。”其序云：“……盖陈良夜之欢，共发乘春之藻，仍为庾体，四韵成章，同 以‘春’为韵。”这“小庾体”即“庾信体”，是讲究声律的。庾信是南北朝时期最后一 个优秀诗人，对唐诗的影响很大，如《秋日》、《秋夜望单飞雁》、《对宴齐使》、《乌 夜啼》等诗，除有些地方失粘外，很象唐人绝句、律诗。清人刘熙载在《艺概·诗概》中说：“庾子山《燕歌行》开唐初七古，《乌夜啼》开唐七律，其他体为唐五绝、五律、五 排所本者，尤不可胜举。”从序中说的“仍为庾体”看，陈子昂等人效法“小庾体”写成 的诗不止这一首。方回的《瀛奎律髓》卷一说：“陈拾遗子昂，唐之诗祖也。不但《感遇诗》三十八首为古体之祖，其律诗亦近体之祖也。……陈子昂、杜审言、宋之问、沈 quán@⑵期俱同时，而皆精于律诗”。卷二十四又说：“陈子昂才高于沈quán@⑵期、宋之
论白居易“感伤诗”特色 摘要 白居易作为家喻户晓的大诗人，他的感伤诗在其诗文创作中占据至关重要的地位，他是第一个提出“感伤诗”这一概念的诗人。白居易在有生之年，就对自己的作品进行了系统的分类和整理，他将自己的诗作分为：讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗四类。纵观白居易的诗作，最感人心扉，最能引起人们共鸣的当属其感伤诗。感伤诗具有很高的艺术价值和情感价值，故不少学者都对白居易感伤诗独特的时代意义及形象作了分析,从艺术成就的角度分析，感伤诗达到了白居易诗歌艺术成就的高峰关键词：白居易感伤诗艺术价值情感价值高峰
目录一、白居易感伤诗的溯源 （一）自古以来的感伤渊源 （二）中唐忧患的时代背景； 二、白居易感伤诗的创作年代特征（一）少年时代多感慨颠沛流离之作（二入仕期间多哀伤宦海沉浮之作（三）晚年时期多悲叹物是人非之作； 三、白居易感伤诗主要特色 （一）景物抒情 （二）现实主义 （三）平实语言 （四）超越抒情模式
白居易是唐代继杜甫之后在诗歌创作上取得卓越成就的又一位杰出诗人，他用毕生精力创作了3000多首诗歌，也是唐代诗人中诗歌创作最多的一位，虽然在他本人认为自己作品中价值最高最认可的是讽喻诗，但是后人在千年之后对他诗歌的评价中，感伤诗脱颖而出，这其中既有历史变迁的缘故，也有审美情趣变化因素，本文通过对白居易创作感伤诗的时代背景，年代特色以及人生轨迹，来探寻白居易这位大诗人在感伤诗这类诗歌中的艺术特色和成就。 一、白居易感伤诗的溯源 白居易作为家喻户晓的大诗人，他的感伤诗在其诗文创作中占据至关重要的地位，他是第一个提出感伤诗这一概念的诗人，感伤诗的具有很高的艺术价值和情感价值，要研究感伤诗就不得不从感伤诗的渊源说起，探寻诗人因何而感，因何而伤，只有了解了诗人创作感伤诗的一些时代和人文背景，才能更好的解读其感伤诗。 （一）自古以来的感伤渊源 感伤是一种中国传统的情愫，也可以说是中国自古以来文人的标志之一，在中国文学史上，几乎每个时代都弥漫着感伤的情绪，屈原的《离骚》，东汉的《古诗19首》，曹丕的《悼夭赋》都是感伤情怀宣泄的佳作。通过对当时人们普遍心理的细腻描写，，把人类内在的情感用诗歌的形式表现出来，而白居易的感伤诗也恰恰继承和发扬了中国传统文化思想中这种固有的感伤情调，所以说，白居易的感伤诗是对中国古代传统感伤文风的一种继承和发展，也可以说是白居易把中国古代传统文人的感伤情怀提升到了一个新的高度。 （二）中唐忧患的时代背景；
白居易的诗歌理论 白居易在总结我国自《诗经》以来现实主义诗歌创作经验的基础上，建立了现实主义的诗歌理论。新乐府运动的形成和开展，白居易先进的诗论起着直接的指导作用。他的《与元九书》，便是一篇最全面、最系统、最有力的宣传现实主义、批判形式主义的宣言。 首先，他认为诗歌必须为政治服务，必须负起“补察时政”“泄导人情”的政治使命，从而达到“救济人病，裨补时阙”、“上下交和、内外胥悦”的政治目的。 他响亮地提出了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的口号。所谓“为时而著”、“为事而作”，也就是他在《新乐府序》中说的“为君为臣为民为物为事而作”。针对当时的社会特征，他特别强调“为民”，认为诗歌应该反映人民疾苦：“惟歌生民病”、“但伤民病痛”。将诗歌和政治、和人民生活密切结合，这是白居易诗论的核心。 其次，白居易还认识到文学植根于现实生活，是现实生活的反映。 他指出要写作为政治服务的诗就必须关心政治，主动地从现实生活中汲取创作泉源。《秦中吟序》说：“贞元、元和之际，予在长安，闻见之间，有足悲者，因直歌其事。”《与元九书》也说：“自登朝来，年齿渐长，阅事渐多，每与人言，多询时务。”便是这一理论的实践。 第三，他阐发了诗歌的特性，并结合这种特性强调诗的教育作用和社会功能。 他以果木成长过程为喻，形象地、系统地提出了诗的四要素。“情”和“义”是内容，“言”和“声”是形式，其中尤以“实义”为最重要。“义”即《诗经》的“六义”，主要是指那种“美刺”精神。“实义”即以义为果实，也就是要“经之以六义”，使诗具有美刺的内容。因为只有这样的诗才能感人至深，并感人为善，从而收到“补察时政”、“泄导人情”的效果。所以说“莫深乎义”。白居易强调诗歌应为政治服务，也正因有见于诗歌的巨大感染力。 第四，为了充分地发挥诗的功用，更好地达到“救济人病，裨补时阙”的政治目的，白居易强调内容与形式的统一，主张形式必须服从内容，为内容服务。 他“不求宫律高，不务文字奇”，而力求做到语言的通俗平易，音节的和谐婉转。这对于“雕章镂句”的时代风尚以及“温柔敦厚”、“怨而不怒”的传统诗教都是一个革新。
【唐诗三百首】陈子昂《登幽州台歌》欣赏 【作品简介】《登幽州台歌》由陈子昂创作，被选入《唐诗三百首》。作者具有政治见识和政治才能，他直言敢谏，但没有被武则天所采纳，屡受打击，心情郁郁悲愤。诗写登上幽州的蓟北楼远望，悲从中来，并以“山河依旧，人物不同”来抒发自己“生不逢辰”的哀叹。语言奔放，富有感染力。在艺术表现上，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。这样前后相互映照，格外动人。句式长短参错，音节前紧后舒，这样抑扬变化，互相配合，大大增强了艺术感染力。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。【原文】 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而泪下。 （书法作品来自网络谢谢作者） 【注解】：(1)幽州台：即蓟北楼，故址在今北京市大兴。燕昭王为招纳天下贤士而建。(2)前：向前看。(3)古人、来者：那些能够礼贤下士的贤明君主。指：燕昭王(4)念：想到。(5)悠悠：形容时间的久远和空间的广大。(6)怆然：悲伤的样子。怆（chuàng 创）然：凄伤的样子。(7)涕：古时指眼泪，此
指流泪。涕下:流眼泪。【韵译】：先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候？想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独自凭吊，我涕泪纵横凄恻悲愁！【讲解】：这就是陈子昂登《幽洲台歌》的原文。这首诗曾被誉为初唐诗歌之绝唱，是陈子昂的重要代表作之一。它的这四句诗从语言、文字上没什么障碍。大意是，往前看看不到古人，往后瞧瞧不见后来的人。天地宇宙茫茫无垠，遼阔无边，自己孑然一身、无限孤独，禁不住伤感地流下了眼泪。不过这只是字面上的意思。但这首诗能成为初唐诗坛之绝唱，为历代所传诵，决不是这样简单的意思，而是有着更为深刻、丰富的含义，更为复杂的心情和丰富的余蕴的。那么它的真正含义是什么呢？这得结合陈子昂的经历、诗歌主张及创作实践加以探究。陈子昂生活于初唐向盛唐过渡的年代，他出生于富豪之家，受家庭影响，“始以豪家子，驰使侠气”(卢藏用：《陈氏别传》)。他年青时向往着那仗义勇为，打抱不平的侠义之气，而且为人能伸张正气，常常义气用事；后来自己闭门谢客，在家研读经史。陈子昂不光是诗人，而且是位政治家，由于他在政治上敢于坚持自己的主张，敢于直言，敢于犯上直谏，多次上书皇帝指问政事，指陈时弊；因而屡遭排斥打击，曾两次从军出塞。才华不得施展，最后终于被酷吏诬陷死在狱中，时年四十二岁。陈子昂不仅诗歌创作丰富，在诗歌理论上也很有建树。他在初唐诗坛的出现，