关于“莆仙戏进校园”现状与发展之探究

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究随着社会的发展，优秀民俗文化的传承变得越来越重要。

作为中国传统戏曲的一种，莆仙戏历史悠久，自古以来一直受到人们的喜爱。

随着时间的推移，由于现代化的冲击以及年轻一代对于传统艺术的疏远，莆仙戏逐渐面临着消失的危险。

为了保护和发扬莆仙戏，很多相关研究开始关注将这种艺术形式引入学校，让学生接触和学习莆仙戏。

这种做法既可以保护莆仙戏这一宝贵的民俗文化遗产，也可以培养学生的文化自信心和审美能力。

将莆仙戏引入学校可以让学生更广泛地接触到这种传统艺术形式。

在学校里设立莆仙戏课程或者成立莆仙戏社团，都可以让学生有机会学习和了解莆仙戏的基本知识和技巧。

通过对莆仙戏的学习，学生可以更好地了解中国传统文化，增强文化自信心，同时也可以培养学生的悟性和观察力。

将莆仙戏进校园可以促进优秀的传统文化传承。

学校作为教育的场所，有责任保护和传承传统文化。

引入莆仙戏这种传统艺术形式，不仅可以让学生了解和学习这一艺术形式，同时也可以培养学生对于艺术的热爱和欣赏能力。

学校可以组织莆仙戏演出，为学生提供观看和欣赏的机会，同时也可以邀请莆仙戏表演团体到校园内进行演出，让更多的人了解莆仙戏。

在将莆仙戏引入学校的过程中也会面临一些挑战。

首先是学生对于莆仙戏的认知和接受问题，由于年轻一代对于传统艺术的疏远，学生可能对莆仙戏缺乏兴趣和了解。

其次是对于莆仙戏教师的培养问题，因为莆仙戏属于传统艺术形式，对于教师的专业素养有着较高的要求。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究是非常有必要的。

通过将莆仙戏引入学校，可以让更多的学生接触到这种传统艺术形式，从而保护和发扬莆仙戏这一宝贵的民俗文化遗产。

莆仙戏的进校园也可以丰富学生的课余生活，增强学生的文化自信心和审美能力。

尽管面临一些挑战，但通过合理的策略和方法，相信莆仙戏的进校园将会取得更好的效果。

福建莆仙戏生存现状与发展前景探析以福建省莆仙戏三团为个案福建省莆仙戏是中国传统戏曲艺术中的瑰宝之一，具有悠久的历史和丰富的艺术内涵。

然而，随着社会的变迁和娱乐方式的多样化，福建莆仙戏的生存面临着许多挑战。

本文以福建省莆仙戏三团为个案，在探讨莆仙戏生存现状的基础上，分析其发展前景，并提出相应的对策。

一、莆仙戏生存现状福建莆仙戏三团是福建省内最具规模和影响力的莆仙戏演出团体，由于其艺术水平高超，深受观众喜爱。

然而，随着电视、电影、互联网等现代娱乐方式的兴起，传统戏曲艺术的观众群体日渐减少，莆仙戏的传承和发展面临着巨大的压力。

其次，莆仙戏的演员队伍老龄化严重，年轻演员的培养和引进成为亟待解决的问题。

由于对于莆仙戏这一传统戏曲表演形式的认可度不断下降，许多年轻人对从事莆仙戏表演的兴趣不高，导致传统技艺的传承受阻。

同时，经济问题也是莆仙戏生存的一大难题。

莆仙戏的演出场地成本高昂，专业演员和乐队的费用也不菲，这使得莆仙戏的经营变得困难。

与此同时，莆仙戏的市场需求逐渐下降，票房收入难以覆盖成本，给莆仙戏的持续经营带来了极大的挑战。

二、莆仙戏发展前景尽管面临许多困难和挑战，莆仙戏仍然有其独特的优势和发展潜力。

首先，莆仙戏作为福建省非物质文化遗产，具有较高的艺术地位和知名度。

在文化产业快速发展的今天，莆仙戏可以通过多种方式进行推广和传播，吸引更多的观众群体，增加艺术影响力。

其次，莆仙戏为观众提供了一种独特的审美体验。

其精湛的表演技艺、丰富的剧情和浓厚的地方特色，使其在戏曲艺术中独树一帜。

通过提升演出质量和创新演出形式，莆仙戏可以更好地满足观众的需求，提升其吸引力。

再次，莆仙戏在传统文化领域有着广泛的影响力。

作为福建省的地方文化代表，莆仙戏可以通过与其他文化形式的结合，打造精品演出，丰富观众的文化娱乐选择，实现与现代社会的对接。

三、莆仙戏发展对策为了保护和发展莆仙戏这一重要的传统文化艺术形式，需要采取一系列有力的举措。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究莆仙戏作为福建省优秀的传统民俗文化之一，具有丰富的艺术内涵和历史积淀。

随着现代化进程的加速，莆仙戏在年轻一代的接触和了解上存在一定的难度。

为了保护和传承莆仙戏这一宝贵的民俗文化，进一步推动其走进校园，有必要进行相关研究。

进校园是莆仙戏传承的重点领域之一，通过将莆仙戏引入校园，可以让更多的年轻人接受到这一传统文化的熏陶和影响。

进校园也具有创新的意义，为莆仙戏的传承注入新的活力。

相关研究需要明确进校园的目的和意义。

进校园不仅是为了让更多的学生了解、学习和欣赏莆仙戏，还可以培养学生的审美情趣、表演能力和创造力。

进一步，莆仙戏的进校园也可以促进学校与社会的交流与合作，增强学校对地方文化的关注和参与，营造浓厚的文化氛围。

相关研究需要明确莆仙戏进校园的方式和方法。

可以通过开设莆仙戏课程、组织莆仙戏演出、举办莆仙戏比赛等方式，引导学生参与莆仙戏的学习和实践。

可以与莆仙戏传承人合作，组织学生进行莆仙戏的创作和演绎，提高学生对莆仙戏的认知和理解。

在实施莆仙戏进校园的过程中，需要有专业的人员参与指导和管理。

相关研究可以探讨如何培养专业的莆仙戏教师和指导人员，以及如何建立完善的管理机制和评估体系。

相关研究还需要探讨如何充分利用现代化技术手段，通过互联网、移动设备等方式推广莆仙戏，让更多的学生接触和了解。

相关研究还应该关注莆仙戏进校园的传承问题。

在莆仙戏进校园的过程中，应该注重传统与现代的结合，保留莆仙戏的传统特色同时又不断进行创新。

可以通过与其他艺术形式相结合，创造出更多的表演形式和艺术形象，使莆仙戏更加符合现代观众的口味和审美需求。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究具有重要的意义和价值。

此类研究可以推动莆仙戏的传承和发展，让更多的年轻人了解、学习和传承莆仙戏这一传统文化，同时也可以借助莆仙戏进校园的方式，培养学生的审美情趣、表演能力和创造力，丰富学校的文化内涵和活动形式。

关于“莆仙戏进校园”现状与发展之探究林季君福建省莆田市教师进修学院摘要：莆仙戏是我国现存最为古老的剧种之一，是由唐朝百戏以及宋代傀儡戏的基础上发展而来的。

其唱腔、念白和表演技巧具有非常浓厚的地方特色，同时保留了宋元明时期南戏的诸多表演形式和音乐元素。

莆仙戏目前有五千多部剧目，大小曲牌一千多首，锣鼓经五百多套，四百多组科介动作。

被誉为“宋元南戏的活化石”的莆仙戏具有非常珍贵的艺术价值，其表演形式和音乐形式丰富多彩，并于2006年被列为第一批国家非物质文化遗产名录。

然而随着时间的流逝和科技的快速发展，簇新的电影院逐渐取代了老旧的戏台，在高楼林立的城市里，已经很少能够看到莆仙戏的身影，莆仙戏正在逐渐被人们所遗忘，尤其以青少年儿童为代表的人群正逐渐失去对莆仙戏的兴趣爱好，莆仙戏的传承和发展受到了严重影响。

正所谓“教育要从娃娃抓起”，如何让莆仙戏走进校园，出现在现代都市青少年儿童的视线里成为莆田当地音乐教育事业的当务之急。

关键词：莆仙戏；进校园；现状；发展一、近年来莆仙戏进校园教育取得的成果为了响应“国家优秀传统文化‘双创’的战略，莆田市教育局也展开了“莆仙戏进校园”活动，将莆仙戏教育带进中小学校园内，在全市已选出了40所学校作为“莆仙戏曲进校园”试点学校，并将莆仙戏曲纳入到小学三、四、五年级的音乐课教学计划中，同时在试点学校建立了莆仙戏表演小组和“十音八乐”演奏队，各试点学校联合举办“莆仙戏合唱比赛”“十音八乐”演奏等比赛，让学生在唱选段、习身段、练乐器中感受到了戏曲的魅力。

从2012年至今，试点校的学生们一直活跃在莆田市的各大艺术舞台上，在莆仙戏专家指导的基础上继承与发扬传统文化，掀起全市更多的学校学习莆仙戏曲的热情，传承莆仙戏这一文化瑰宝。

与此同时，莆田市教育局还编写出版了《莆仙戏剧本、曲谱选编》和《莆仙戏曲进校园乡土教材》两本莆仙戏少儿普及校本教材。

莆田市教育局迄今已成功举办了三届“莆仙戏进校园”唱腔比赛，两届“莆仙戏进校园”十音八乐比赛，很多试点学校都成立了“莆仙戏合唱团”，长期开展莆仙戏第二课堂活动。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究一、引言民俗文化是中国传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史文化底蕴和精神内涵。

莆仙戏作为福建地区的一种传统戏曲，代代相传，流传至今。

然而随着时代的变迁，年轻一代对于莆仙戏的认知程度逐渐降低，导致莆仙戏的传承受到了一定的影响。

为了更好地传承和发扬莆仙戏，进校园是一个非常有效的途径。

本文将对基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究进行探讨，旨在为莆仙戏的传承提供新的思路和方法。

二、莆仙戏的特点及其重要性1. 莆仙戏的特点莆仙戏是福建省莆田地区的一种传统戏曲，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

其表演形式多样，包括越剧、南音、大戏等，歌舞、音乐、表演等元素融为一体。

莆仙戏以其细腻的表演、深刻的内涵和独特的韵味而闻名于世。

其剧目广泛，涵盖历史题材、小生戏、豫剧等，内容丰富多彩，代表着中国南戏的精髓。

作为中国传统文化的瑰宝之一，莆仙戏在传承和发展中起着非常重要的作用。

它不仅是中国南戏的代表，更是福建地区文化的一部分。

莆仙戏的传承可以加强人们对于传统文化的认知和理解，有助于培养民族自豪感和文化自信心。

莆仙戏也是一种艺术表现形式，可以丰富人们的文化生活，提升人们的审美情趣，具有重要的社会意义和教育价值。

三、校园文化教育与莆仙戏传承的意义1. 校园文化教育校园文化教育是指通过学校教育的方式，传授和普及优秀的民俗文化。

在当今社会，莆仙戏这种优秀的传统文化已经越来越受到关注，将其引入校园教育中，可以提高学生对于莆仙戏的认知和了解，增强他们的文化自信心。

2. 莆仙戏传承的意义通过莆仙戏的传承，可以激发学生对传统文化的兴趣，提高他们对传统文化的热爱和重视程度。

莆仙戏的传承也有助于培养学生的审美情趣和艺术修养，提升其综合素质和文化素养。

这对于传承和弘扬莆仙戏具有重要的意义。

四、莆仙戏进校园的难点与挑战随着现代科技的发展和娱乐方式的多样化，许多学生对于传统文化的认知度逐渐降低，对于莆仙戏的了解甚少。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究一、研究背景民俗文化是中华民族的宝贵遗产，莆仙戏作为福建省的地方传统戏曲剧种之一，承载着丰富的民俗文化内涵。

随着时代的发展和社会的变迁，莆仙戏的传承与发展面临着一定的困境。

在当今社会，校园文化教育的重要性日益凸显，将莆仙戏这一优秀的民俗文化传承给下一代成为了当前亟需解决的问题。

对于如何将优秀民俗文化传承下的莆仙戏进校园进行相关研究，切实推动莆仙戏的传承与发展，成为了当前亟待解决的问题。

二、研究目的本研究旨在探讨基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关措施与路径，以推动莆仙戏在校园中的传承与发展。

通过分析当前莆仙戏在校园中的现状与问题，并结合优秀民俗文化传承的理论，探索莆仙戏进校园的相关策略，为莆仙戏的传承和发展提供参考和支持。

三、莆仙戏的优秀民俗文化传承1. 莆仙戏的历史与特点莆仙戏是福建省莆田地区的地方传统戏曲剧种，有着悠久的历史和独特的艺术风格。

莆仙戏以其深厚的地方文化底蕴和独特的表演风格而闻名于世，是中国南方戏曲的一个重要分支。

莆仙戏剧目丰富多样，表演形式生动活泼，深受群众喜爱。

2. 莆仙戏的民俗文化内涵莆仙戏作为福建地方传统戏曲剧种，承载着丰富的民俗文化内涵。

在莆仙戏的表演中，往往融入了很多当地的传统习俗、民间故事和历史传说，表现出了浓厚的地方特色和丰富的文化内涵。

莆仙戏的传承和发展不仅关乎戏曲艺术本身，更关乎地方文化的传承和弘扬。

四、莆仙戏进校园的现状与问题1. 莆仙戏在校园中的传播与推广目前，在一些福建地区的中小学校，莆仙戏已经被引入到校园教育中，作为学生的课外活动。

学校通过开设莆仙戏兴趣班、举办戏曲表演等形式，让学生接触和了解莆仙戏，推广莆仙戏的知识和艺术魅力。

一些地方政府和文化机构也通过举办莆仙戏进校园的活动，来推广传统艺术文化。

2. 存在的问题与挑战尽管莆仙戏在校园中得到了一定程度的传播与推广，但仍然存在一些问题和挑战。

由于莆仙戏需要一定的专业培训和演出条件，学校往往缺乏相关师资和场地设施，影响了莆仙戏艺术在校园的发展。

福建莆仙戏生存现状与发展前景探析以福建省莆仙戏三团为个案福建莆仙戏是福建地区特有的一种传统戏曲剧种，深受当地人民的喜爱。

然而，随着社会经济的发展和现代娱乐方式的多元化，莆仙戏面临着生存的挑战。

本文将以福建省莆仙戏三团为个案研究对象，探析福建莆仙戏的生存现状与发展前景。

福建省莆仙戏三团分别是莆田莆仙戏团、仙游莆仙戏团和福州莆仙戏团。

这三个团体是福建省莆仙戏的代表，也是福建莆仙戏的重要保护和传承单位。

然而，由于多种因素的影响，莆仙戏面临着一系列的困境。

首先，现代娱乐方式的多元化使得观众对传统戏曲的需求下降。

传统戏曲需要投入较长时间来学习和欣赏，而现代人更多地选择快节奏、刺激的娱乐方式，如电影、电视剧等。

这导致莆仙戏观众的减少，进而影响到剧团的演出收入。

其次，社会经济的发展带来了职业选择的多样化。

随着城市化的进程，农村人口纷纷涌入城市谋求更好的生活。

传承莆仙戏需要长期的培训和学习，但对于年轻人来说，从事莆仙戏演员这一职业可能无法满足他们对稳定工作和收入的需求。

这也导致了莆仙戏后继乏人的问题。

此外，莆仙戏的传承也受到了现代文化产业的冲击。

随着电视、电影等现代文化产品的兴起，人们对传统文化的关注度逐渐减弱。

传统戏曲表演的观众逐渐减少，对演员的培养也面临困境。

同时，电影、电视剧等现代文化产业投入巨大的资金和人力，更容易吸引人们的目光，使得莆仙戏这种传统戏曲的生存空间被压缩。

然而，尽管莆仙戏面临着以上种种的困境，还是有一些积极的因素值得我们关注。

首先，莆仙戏具有独特的福建地方特色，深受当地人民的喜爱。

福建省政府也高度重视莆仙戏的保护和传承，出台了一系列的政策和措施来支持发展莆仙戏。

其次，莆仙戏的表演形式具有很高的艺术价值，受到专业戏曲爱好者和学者的关注。

这些人群会为了欣赏莆仙戏而特地前来观看演出，这为莆仙戏的生存提供了一定的支持。

此外，莆仙戏团也积极开展文化交流和演出推广活动，与其他地方戏曲剧种进行交流演出，扩大了莆仙戏的影响力。

传统艺术文化进校园、进课堂的实践研究作者：徐爱萍来源：《课程教育研究》2020年第12期【摘要】传统文化莆仙戏进校园、进课堂，关系到下一代对莆仙地方文化的普及和传承，对于提高我校学生素质教育的全面发展有着重要的意义。

传承和发展优秀的地方传统文化是学校不可推卸的责任。

【关键词】传统文化; 莆仙戏; 传承; 成果; 探究【中图分类号】G623.9 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2020）12-0006-02在传统艺術文化进校园、进课堂的实践研究方面，首先，开展具有传统文化进校园，需要选择当地成功案例进行具体分析和推广。

比如：莆田余智敏老师尝试进行了莆仙戏曲进莆仙语文课堂的可行性探索。

他觉得莆仙戏进入课堂，有其文化与文学的基础;在这个理念基础上，莆田还有些地区几所幼儿园也进行了“莆仙文化融入幼儿园课程的实践研究”进行了初步的尝试。

传统的文化教育对于学校教学十分重要，很大程度上提高优秀传统文化教育的有效性。

优秀传统文化莆仙戏是莆田地方文化的瑰宝，学校是我校传统文化传承和发展的重要阵地。

中华传统文化拥有十分深厚的底蕴，其蕴含积极的价值观，与学生的综合素养以及创新精神有着十分紧密的关系。

我校紧盯美育教学目标，对传统艺术文化莆仙戏进校园、进课堂进行了积极的研究探索，取得了一定的成果。

一、教学安排纳入课程计划将莆仙戏曲课程纳入我校的中、高年级教学计划，利用每两周音乐课或者地方课程，认真调整一节课作为莆仙戏曲课程，选择从“莆仙戏剧本曲谱选编”中选出一至两首莆仙戏曲牌。

到目前为止，学校的中、高年级学生均能在老师的引导下哼唱一首。

二、组建梦之声戏曲班组建梦之声戏曲班，专门对孩子的唱腔进行常规性的训练。

利用每周二下午学校校本课的时间，进行精心辅导、定期排练。

使孩子们通过了解莆仙戏，聆听、观看莆仙戏，从而爱唱莆仙戏。

三、开辟莆仙戏栏目学校把莆仙戏曲文化当作校园文化的一部分，利用校园电视台对新编剧目进行宣传。

莆仙戏教学总结引言莆仙戏是一种具有悠久历史的闽南戏曲剧种，具有独特的表演风格和艺术特点。

作为一名莆仙戏教学者，我在教学过程中积累了一些经验和总结，本文将对莆仙戏教学进行总结和分享，以期对相关教学工作的改进和发展有所助益。

教学背景莆仙戏作为一种传统的戏曲剧种，有着严格的教学体系和传承规范。

在进行莆仙戏教学时，需要考虑以下几个方面的因素：1.学生背景：学生对莆仙戏的了解和接触程度不同，需考虑学生的基础知识和技能背景。

2.教学资源：莆仙戏的教学资源包括文本资料、音频视频资料、教材和教辅工具等。

3.教学环境：教学场地的安排、教学设备的使用、学生人数等都是教学环境的重要因素。

教学目标在进行莆仙戏教学时，可以根据学生的不同需求和教学阶段制定相应的教学目标，例如：1.了解莆仙戏的历史和发展，了解莆仙戏的基本概念和表演特点。

2.学习莆仙戏的基本动作和身段，掌握莆仙戏的基本技巧。

3.学习莆仙戏的经典剧目，理解莆仙戏的剧情和表演要求。

4.初步掌握莆仙戏的唱腔和表演技巧，能够进行简单的莆仙戏表演。

教学内容莆仙戏教学的内容可以包括以下几个方面：1. 莆仙戏基础知识教学中要向学生介绍莆仙戏的起源、发展历史和地位，让学生了解莆仙戏的文化背景和艺术内涵。

同时，还需介绍莆仙戏的表演形式和传统剧目，使学生对莆仙戏有一个全面的了解。

2. 莆仙戏基本动作和身段莆仙戏的表演技巧和动作要求是学习莆仙戏的基础。

在教学中，我们可以向学生示范和讲解莆仙戏中常用的动作和身段，帮助学生掌握莆仙戏的基本技巧。

3. 莆仙戏经典剧目学习莆仙戏有许多经典的剧目，如《牡丹亭》、《李逵负荆州》等。

在教学过程中，学生可以选择一两个经典剧目进行学习，了解剧情和人物形象，掌握其中的唱词和表演技巧。

4. 莆仙戏表演训练通过阅读学习和实践演练，学生可以逐渐掌握莆仙戏的表演技巧和唱腔。

在教学中，可以组织学生进行合唱和小组表演，以培养学生的合作能力和舞台表演经验。

教学方法在进行莆仙戏教学时，可以采用多种教学方法和手段，以提高教学效果和学习积极性。

福建莆仙戏生存现状与发展前景探析——以福建省莆仙戏三团为个案莆仙戏是福建的一种传统文化，许多福建老居民都熟悉它，但由于时代的发展，莆仙戏也在不断变化，这也对莆仙戏的生存现状和发展前景提出了新的问题。

在此意义上，本文将以亲身走访和访谈福建省莆仙戏三团三团戏剧创作者作为个案，深入探讨莆仙戏的生存现状和未来发展的前景。

首先，本文采用实地考察的方法，探讨莆仙戏生存的现状。

在福建省莆仙戏三团，访谈了演员、乐师、导演等创作者，他们一致认为，虽然传统莆仙戏已经经历了一个波折，现在也有不少人参与推动莆仙戏发展，其中包括一些非政府相关人士和组织，这就使传统莆仙戏能够游离于流行文化与独特文化之间，维系自身的传统文化和创新意识。

然而，由于资金短缺、缺乏大众的支持、新的社会就业压力等条件，莆仙戏的落地物是很少的，也不足以支撑传统戏剧的发展。

其次，本文着眼于莆仙戏的未来发展。

首先，莆仙戏要在演出和创作上与时俱进，探索能够适应现今社会的发展趋势的努力。

从学术研究、舞蹈、文学创作、表演艺术、教育课程设计等方面来推动莆仙戏发展的新的尝试向前推进。

其次，主办各种文化活动，关注莆仙戏在社会中的推广，为广大观众提供更加丰富的莆仙戏文化体验，增加公众的参与度，从而普及莆仙戏的知名度，扩大莆仙戏的社会触及面，为更多社会群体所接纳。

此外，还可以借助新媒体来推广莆仙戏，将莆仙戏融入现代媒体，为莆仙戏保持更长久的影响力。

综上所述，莆仙戏是一种独特福建文化，在继承和传承方面，广大志愿者、演出者等用心营造的发展环境下，莆仙戏已经取得了一定的成就。

但也不可否认，在政策环境不断变化、文化环境受到影响等情况下，莆仙戏仍然面临着巨大的挑战，其未来发展不容小觑。

未来，将继续采取有效措施，延续活跃传统文化，让时代发展不断给予福建传统文化新的生机，以推动福建莆仙戏朝着更为辉煌的未来迈进。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究一、引言民俗文化是一个国家或地区的文化传统，是人们在长期的社会实践中形成的具有代表性的风俗、习惯、节庆、信仰、技艺等。

民俗文化是一个国家或地区的文化表征和精神资源，承载了人们的情感与历史记忆，是一个国家或地区的软实力的重要组成部分。

在民俗文化中，戏曲是具有重要地位的一种表演形式，它融合了音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式，承载着丰富的乡土情怀和文化精神。

莆仙戏是福建省莆田地区的一种地方传统戏曲，是中国国家级非物质文化遗产。

莆仙戏以莆田方言为主要表演语言，其曲艺、唱腔、表演和武术技艺等方面具有独特风格，深受当地人民的喜爱。

莆仙戏在演出形式上有文戏、武戏和越戏三种表演形式，形成了自己独特的表演风格。

莆仙戏以其优秀的传统文化内涵和艺术表现形式受到了人们的广泛关注和认可。

随着社会的发展和戏曲文化的传承，莆仙戏在进校园的倡导和推广已成为一种趋势。

通过将莆仙戏传统文化带入校园，可以丰富学生的课外生活，提高他们的艺术修养，促进优秀传统文化的传承与发展。

本文将基于优秀民俗文化传承的角度，探讨莆仙戏进校园的相关研究。

二、莆仙戏传统文化的特点1.文戏、武戏、越戏的结合：莆仙戏是一种集文戏、武戏、越戏于一体的传统戏曲形式，它继承了中国古典文化的特点，既有优美动人的唱腔、戏曲唱段，又有华丽精彩的表演和武术技艺。

莆仙戏的表演形式多样，内容丰富，具有较强的观赏性和艺术性。

2.独具特色的唱腔：莆仙戏的唱腔以其独特的旋律和音韵吸引了众多观众。

莆仙戏的唱腔声调婉转，情感真挚，表现了莆田人民的生活情感和精神风貌，具有浓厚的乡土气息和文化烙印，是中国戏曲中的一大艺术瑰宝。

3.民间传统戏曲：莆仙戏源自民间，受到民间传统文化的熏陶，融合了地方特色和民俗文化，是中国乡土戏曲文化的重要组成部分，体现了中国传统戏曲的丰富多样性和区域文化的特色。

三、莆仙戏进校园的价值和意义1.促进优秀民俗文化的传承和发展：莆仙戏进校园可以让学生在校园中亲身感受到优秀传统文化的魅力，增进对莆仙戏传统文化的了解和认识，并通过参与表演和学习，促使莆仙戏这一优秀传统艺术形式得以传承和发展。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究【摘要】本文围绕基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究展开讨论。

在分析了研究背景与研究意义。

在首先介绍了莆仙戏的特点，然后探讨了优秀民俗文化传承与莆仙戏的关系，接着阐述了莆仙戏进校园的意义，并提出了莆仙戏进校园的方法和策略，最后探讨了莆仙戏在校园中的推广效果。

在总结了优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的潜力，并提出了建议和展望。

通过本文的研究，可以深入了解莆仙戏在校园中的传播与推广，旨在激发学生对优秀民俗文化的兴趣，促进莆仙戏的传承与发展。

【关键词】莆仙戏、优秀民俗文化传承、校园、研究、意义、特点、方法、策略、推广效果、潜力、建议、展望1. 引言1.1 研究背景在这篇关于基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的研究中，我们首先来谈谈研究背景。

莆仙戏作为中国传统戏曲之一，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。

随着现代社会的快速发展和文化多元化的趋势，莆仙戏这一优秀的民俗文化遗产面临着被遗忘和淡化的危险。

随着教育改革的不断推进，校园教育在培养学生的综合素质和文化修养方面发挥着重要作用。

将莆仙戏这一优秀民俗文化传统引入校园，通过开展相关活动和课程，可以有效促进学生对传统文化的了解和传承，丰富他们的文化生活，提高他们的审美能力和人文素养。

在这样的背景下，本文将重点探讨莆仙戏进校园的相关研究，旨在探讨如何更好地将优秀民俗文化传承下的莆仙戏融入到校园教育中，以推动传统文化的传承与发展。

1.2 研究意义民俗文化是一个国家或地区传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史沉淀和人文内涵。

作为民俗文化的重要表现形式之一，戏曲文化在中国具有悠久的历史和广泛的传播范围。

莆仙戏作为闽南地区的一种传统地方戏曲，以其独特的表演方式和深厚的历史底蕴，成为民俗文化传承的重要载体之一。

将优秀民俗文化传承下的莆仙戏引入校园，不仅可以丰富学生的文化生活，提升他们的艺术修养，还能促进学生对传统文化的认识和理解。

关于“戏曲进入中小学”校园活动的探索【摘要】戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，对中小学生的培养具有重要意义。

现阶段中小学课程中对戏曲的学习存在一定问题，缺乏系统性和趣味性。

开展“戏曲进入中小学”校园活动具有积极意义。

通过校园活动的实施，可以增强学生对戏曲文化的了解和热爱，促进传统文化的传承和发展。

活动的实施也需要进行效果评估，及时调整和改进活动内容和方式。

同时也会面临诸多问题和挑战，需要持续的关注和努力。

活动的意义在于丰富学生课外生活，促进文化传承，同时也提出了未来发展建议，如加强师资培训和推广传统文化教育。

.【关键词】关键词：戏曲文化教育、中小学课程、校园活动、实施效果、问题与挑战、活动意义、发展建议。

1. 引言1.1 背景介绍中国戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的底蕴。

随着时代的发展和社会的变迁，戏曲文化逐渐淡出人们的视野，受到了现代娱乐方式的冲击，面临着保护和传承的困境。

尤其是在中小学课程中，由于教学内容的更新和教学方法的改变，戏曲这一传统艺术形式往往被边缘化，甚至被遗忘。

为了促进戏曲文化的传承和发展，提高学生对传统文化的了解和认识，让更多的人感受到戏曲的魅力，有必要将戏曲引入中小学校园，通过开展相关活动，增加学生对戏曲的接触和学习机会，培养学生对戏曲的兴趣和热爱，从而推动戏曲在校园中的普及和传播。

这也是本文研究的一个重要背景和动机。

1.2 研究目的本研究旨在探讨“戏曲进入中小学”校园活动的意义和效果，以及解决当前中小学戏曲教育存在的问题。

通过对戏曲文化教育的重要性进行分析，我们希望能够认识到戏曲艺术对学生综合素质的培养和文化传承的重要作用。

我们将调查当前中小学戏曲教育存在的问题，揭示其原因并提出改进的建议。

通过对“戏曲进入中小学”校园活动的实施情况进行评估，我们将全面了解该活动对学生和学校的影响，并探讨未来发展的方向和挑战。

最终，我们希望可以为促进中小学生戏曲文化素养的提升和推动戏曲艺术在校园中的传播做出贡献。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究一、引言莆仙戏是中国闽南地区的一种传统戏曲形式，具有悠久的历史和深厚的民俗文化底蕴。

作为中国优秀的传统文化之一，莆仙戏在当地乡土社会中有着极高的艺术价值和文化意义，但由于社会变迁和现代化进程，莆仙戏的传承和发展面临着一系列的挑战。

为了更好地传承和弘扬莆仙戏这一宝贵的文化遗产，进一步提升青少年对优秀传统文化的认知和理解，本文将探讨基于莆仙戏的优秀民俗文化传承下，如何将莆仙戏进校园，以及其在校园中的相关研究。

二、莆仙戏的传统与特色莆仙戏起源于中国福建省莆田市，是闽南地区著名的地方戏曲剧种。

莆仙戏的表演形式多样，既有歌唱、念白、动作、音乐等表演元素，又有华美的服饰、夸张的化妆和精彩的舞台表现，是一种集文学、音乐、舞蹈和美术于一体的综合艺术形式。

莆仙戏剧目广泛，内容丰富，反映出当地人民的生活与思想情感，形成了独特的闽南戏曲艺术特色。

莆仙戏在闽南地区深受群众喜爱，不仅在农村乡村广为流传，而且在城市地区也备受青睐，具有较高的社会影响力和传统价值。

三、莆仙戏与优秀民俗文化传承四、莆仙戏进校园的意义与影响随着社会的发展和教育理念的更新，校园文化建设越来越受到重视。

将优秀传统文化融入校园文化教育中，不仅有助于提升青少年的审美情趣和文化品位，更能够培养学生对传统文化的热爱和传承意识，为未来社会的发展做好文化基础的准备。

莆仙戏作为中国传统文化的重要组成部分，能够在校园中引发学生浓厚的兴趣和积极的参与，有利于激发青少年对传统文化的热爱和认同，有助于加深学生对莆仙戏的理解与感受，提升其对优秀传统文化的认知水平和文化自信心，为中华民族的文化自信打下坚实的基础。

莆仙戏进校园对于提升学生文化素养和审美修养，培养学生的音乐、戏剧和舞蹈等艺术综合素质，促进学校文化教育与文化传统的重要性，对于丰富学生的课余文化生活，提高学生的综合素质和文化层次具有重大意义。

莆仙戏进校园还可以为青少年提供一个更加广阔的文化交流平台，促进不同地域、不同文化背景学生之间的交流与融合，增进情感交流与友谊，有助于培养学生成为具有人文关怀的未来公民，为国家和社会的繁荣安定做出贡献。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究作者：郑喜燕来源：《北方音乐》2020年第08期【摘要】在我国素质教育背景下，文化传承显得尤为重要，而莆仙戏发展历史悠久，作为古老剧种之一，将其引入校园内，营造出学生热爱莆仙戏、会唱莆仙戏的氛围，有利于提高学生文化素养，提升学校美育工作的成效，同时也能更好地将优秀民间艺术资源发挥出德育教育价值，对弘扬和传承莆仙戏民俗文化具有重要作用。

本次研究主要从莆仙戏引入校园的必要性出发，对莆仙戏引进校园的方法及具体实施策略进行研究。

【关键词】民俗文化;文化传承;莆仙戏;校园;实施途径【中图分类号】G643; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文献标识码】A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文章编号】1002-767X （2020）08-0134-02【本文著录格式】郑喜燕.基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究[J].北方音乐，2020，04（08）：134-135.当前我国课程不断改革，强调学校教育不仅要传授学生学科知识，更应当注重培养学生对文化的传承能力，而中国传统音乐作为民族文化的重要组成部分，学校应当将优秀的民间艺术资源充分利用起来，并运用到实际教学中，在学生提高音樂欣赏能力的同时让学生感受到民族音乐文化的魅力。

“莆仙戏”享有“宋元南戏活化石”的美誉，也是我国最早的非物质文化遗产。

基于优秀民俗文化传承背景，有必要落实莆仙戏进校园，通过多种方法提高优秀民俗文化的传承与发展，实现对学生美育工作的价值。

一、莆仙戏引入校园的必要性莆仙戏原名称作“兴化戏”，新中国成立后才更名叫作莆仙戏。

莆仙戏具有悠久的发展历史，是我国最古老的戏种之一，莆仙戏是在唐代萌发，而后在宋代经过了进一步发展，最终在明清盛行。

莆仙戏中有大量古老的剧目，所以享有宋元南戏“活化石”“遗响”的美誉。

莆仙戏表演古朴优雅，很多动作都是受到了木偶戏的深深影响，凸显出了别具一格的艺术风格;其有丰富的唱腔，综合了莆仙的民间歌谣中多种艺术特点，同时是方言演唱，具有浓厚的地方色彩[1]。

农村学校戏曲进校园实施的问题及对策【摘要】农村学校戏曲进校园实施遇到了学校资源匮乏、师资力量不足、学生兴趣不高以及缺乏指导和支持等问题。

为解决这些问题，建议加大对农村学校的资源支持力度，提升师资水平，设计吸引学生的课程内容，同时加强对校园戏曲活动的指导和支持。

农村学校戏曲进校园的实施对于文化传承和教育意义重大，需要引起重视。

希望未来能够有更多机构和人士参与支持这一活动，推动农村学校戏曲进校园事业持续发展，让更多的学生能够受益于此，传承优秀传统文化。

【关键词】农村学校、戏曲进校园、问题、对策、资源匮乏、师资力量、学生兴趣、指导支持、总结、展望未来、重要性。

1. 引言1.1 背景介绍农村学校戏曲进校园实施是当前教育领域的一项重要举措。

在我国农村地区，特别是一些偏远山区和贫困地区的学校，由于资源匮乏、师资力量不足等问题，导致学生的艺术教育水平较低，文化生活贫乏。

为了丰富学生的课余生活，提高他们的艺术修养和审美能力，农村学校纷纷引进戏曲进校园项目。

戏曲是中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的底蕴。

通过开展戏曲进校园活动，可以让学生接触和了解中国传统戏曲艺术，激发他们对文化传统的兴趣和热爱。

这不仅有助于传承和弘扬中华优秀传统文化，还能促进学生的全面发展，培养他们的审美情趣和文化自信。

在农村学校开展戏曲进校园实施是一项重要举措，对于促进学生全面发展，提升学校文化软实力，推动农村教育现代化具有积极意义。

希望通过本文的探讨，能够深入分析目前实施中存在的问题，并提出有效的对策建议，推动农村学校戏曲进校园实施工作取得更好的效果。

1.2 问题提出农村学校戏曲进校园实施是一项重要的教育工作，然而在实施过程中也面临着诸多问题。

学校资源匮乏是一个主要问题。

由于农村学校的经济条件有限，很多学校缺乏足够的场地和设施来开展戏曲活动，这给戏曲进校园带来了阻碍。

师资力量问题也是一个困扰学校的难题。

由于农村教师的整体素质和专业水平有待提高，很多学校缺乏专业的戏曲教师来指导学生，导致戏曲教育无法深入开展。

戏曲进校园的发展现状及未来趋势分析论坛戏曲进校园的发展现状及未来趋势分析近年来，戏曲进校园已成为一种重要的文化教育活动。

戏曲作为中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和深厚的艺术内涵，在校园中的传承使其焕发出新的生命力。

本文将对戏曲进校园的发展现状进行分析，并探讨未来的趋势。

戏曲进校园的发展现状戏曲进校园的发展已经取得了一定的成就，其主要表现在以下几个方面：1. 观众群体扩大：戏曲进校园的受众不再局限于老年人，年轻一代也成为了活跃的观众。

随着现代青少年审美观的改变，戏曲演出逐渐融入到校园文化活动中，吸引了更多的年轻人参与。

2. 艺术形式创新：戏曲进校园的演出形式越来越多样化。

除了传统的全本戏剧演出，还有精简版、现代戏曲改编等形式。

这些创新使得戏曲更贴近年轻观众的审美需求，增加了观赏的趣味性和参与感。

3. 学校加大支持力度：为了弘扬中华民族优秀传统文化，很多学校开始积极支持戏曲进校园的活动。

他们提供了场地、设备和经费，邀请专业戏曲团队来校演出，并安排相关课程，使学生有机会接触和学习戏曲。

未来趋势分析戏曲进校园的未来发展有一些潜在的趋势，值得我们关注和思考：1. 融入教育体系：随着国家对传统文化的重视，戏曲进校园有望融入中小学教育体系，成为学生素质教育的重要内容之一。

通过课堂教学、校园演出等形式，培养学生对戏曲的兴趣和认知，传承和弘扬中国传统文化。

2. 探索新媒体平台：随着互联网和新媒体的飞速发展，戏曲进校园也有机会借助新平台扩大影响力。

通过网络直播、在线学习平台等形式，将戏曲推广到更广大的观众群体，激发年轻人对戏曲的兴趣。

3. 跨界融合创新：未来的戏曲进校园将更加注重与其他艺术形式的交叉融合。

例如，与音乐、舞蹈等艺术形式结合，创造出更具时代感和观赏性的戏曲新作品。

通过与其他艺术形式的相互促进与借鉴，戏曲将更好地适应现代人的审美需求。

4. 地方特色发展：中国的戏曲艺术丰富多样，各地都有不同的地方戏曲形式。

基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究近年来，伴随着社会发展和文化交流，民俗文化成为了一种热门的文化现象。

属于福建莆田市的莆仙戏作为民俗文化的代表，通过优秀的民俗文化传承，近年来深入国内外各大艺术节，引起了人们的广泛关注和喜爱。

针对该情况，莆田市政府近年来积极推广莆仙戏进校园，希望借此促进莆仙戏的发展和民俗文化的传承。

本文旨在探究基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的相关研究。

首先，关于优秀民俗文化的传承。

传统的民俗文化代表着一种特殊的文化传承方式和生活方式，与现代人的生活方式形成了较大的反差。

在现代城市化快速发展的进程中，这种传统文化正受到较大的压力。

然而，优秀的民俗文化却不断地被发掘、保护、挖掘和推广。

莆仙戏作为其中的代表，以传统表演艺术为基础，创新表演技法，弘扬中华民族的传统文化，极大地推动了文化社会的稳定和和谐发展。

其次，莆仙戏进校园的重要意义。

莆仙戏作为优秀的民俗文化，进校园为孩子提供了一种实践练习的平台，增加了孩子们对民俗文化的关注。

通过这种方式，可以调动孩子们参与民俗文化活动的积极性，并提高他们对中国传统文化的兴趣。

同时，对于莆仙戏的发展而言，这也为莆仙戏培养了一批年轻的艺人，并为民俗文化促进了新生力量。

最后，探索莆仙戏进校园的具体实施步骤。

首先，针对不同年龄段的学生，分别推出不同形式的莆仙戏表演和趣味性质的讲座。

例如，对于小学生，开办莆仙戏社团，并教授基本的莆仙戏表演知识；对于中学生，则可以采用现代表演形式，如话剧、小品等方式，通过“点亮校园舞台”的形式，让莆仙戏文化与现代表演艺术相结合。

此外，在实施过程中，亦可邀请专业的艺人为学生授课，以保证学生能真正体会到莆仙戏的魅力和价值。

综上所述，基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园是一项十分有意义的文化工程，并应将其视为传承和弘扬中华优秀传统文化的重要途径。

只有通过探索和实施相关研究，才能在更大程度上推动优秀民俗文化的传承和发展。

浅谈中小学戏曲教育发展的现状和对策戏曲是中国传统文化的重要组成部分，而戏曲教育作为传承和弘扬戏曲的重要途径，也是教育界关注的焦点之一。

随着时代的变迁和社会的进步，中小学戏曲教育发展面临着许多问题和挑战。

本文旨在浅谈当前中小学戏曲教育的现状，并提出应对之策，希望能够引起社会各界对中小学戏曲教育的重视和关注。

一、中小学戏曲教育的现状1. 整体情况中小学戏曲教育的开展情况参差不齐。

在一些城市和地区，由于文化底蕴深厚、传统戏曲资源丰富，戏曲教育得到了较好的发展，学校开设了戏曲课程或设立了戏曲团队；而在一些农村和偏远地区，由于条件限制和人才短缺，戏曲教育相对薄弱，学生们对戏曲的了解和学习机会有限。

2. 教学内容中小学戏曲教育的教学内容相对单一，大多停留在传统的戏曲表演和唱功技艺上，缺乏对戏曲历史、戏曲艺术理论等方面的全面介绍和深入学习，导致学生对戏曲的认识局限于表面层面，缺乏对戏曲的深度理解和热爱。

3. 师资队伍中小学戏曲教育的师资队伍普遍偏弱。

由于戏曲教育的专业性较强，而涉及的专业人才又相对短缺，许多学校的戏曲教师并非专业出身，戏曲教学水平参差不齐，难以满足学生对戏曲知识和技能的全面需求。

4. 学生参与度中小学生对戏曲教育的参与度不够。

由于种种原因，许多学生对戏曲教育并不感兴趣，课堂学习效果欠佳，且学生参加戏曲课程和活动的积极性较低，导致戏曲教育的推广和普及受到一定的影响。

二、对策建议1. 完善课程设置中小学戏曲教育应该注重多样化课程的设置，不仅要重视戏曲表演技艺的传承，还要注重戏曲历史、戏曲理论等内容的教学，增加学生对戏曲的全面了解和深入学习。

2. 提高师资水平中小学应该加大对戏曲教师的培训和引进力度，提高师资队伍的整体水平，使得更多具有专业素养和教学经验的戏曲教师能够进入中小学校园，为学生提供更专业的戏曲教育服务。

3. 创新教学方法中小学应该探索多种戏曲教育的实践方法，如开设戏曲兴趣小组、举办戏曲艺术节等活动，激发学生的兴趣，增强学生的参与感和体验感，提高戏曲教育的吸引力和实效性。

探索篇.课題荟萃引进地方传统戏曲凸显校园丈化特色刘雪皤(福建省莆田市涵江区实验小学，福建莆田)摘要:在校园文化建设中，将地方传统戏曲引进校园，使之成为校园文化的一大亮点，凸显校园文化的特色，提升校园文化品位。

主要从地方传统戏曲纳入校园文化建设的意义、途径方法以及保障措施三个方面进行阐述。

关键词：地方传统戏曲；莆仙戏;校园特色文化；意义;途径;保障地方传统戏曲是中华民族的精神家园和宝贵的非1负担。

物质文化遗产，体现了中华民族深厚的文化底蕴。

传承］3.有利于提升校园文化品位和发展地方戏曲文化，是传承中国传统文化的内容之］莆仙戏曲博大精深，它所包含的人文精神、审美情一。

因此把地方传统戏曲引进校园，对创建校园特色文:趣、哲理思想、文化品位等等，构成一种文化特色的价值化和提升学校文化品位有着重要的推动作用。

［体系,形成深厚的文化内涵。

莆仙戏曲进入校园，为学生一、地方传统戏曲进入校园文化的意义:提供高层次、高境界的精神文化生活，有利于建设“真、作为莆田地区地方传统戏曲的莆仙戏，是中国戏曲［善、美、上”的校园氛围，从而提升学校文化的品位。

同剧种中历史最悠久的戏曲之一，它的表演古朴优雅，艺1时，使校园文化更富有多样性和丰富性,也成为学校校术风格独特，唱腔也十分丰富，迄今仍保留不少宋元南1园特色文化的新亮点，有助于提高校园文化品位。

戏音乐元素，被誉为“宋元南戏的活化石”，把莆仙戏曲1二、莆仙戏曲进校园的途径和方法这一地方传统戏曲引进学校有着重要的意义。

丨1.创设良好的戏曲文化氛围1.有利于传承和发展传统文化:环境是无声的语言，校园又是学生学习生活的主要2006年莆仙戏被列入世界非物质文化遗产名录，［场所，校园文化对学生的影响是巨大的。

因此，应在校园它需要我们传承与弘扬。

把莆仙戏曲引进校园，让同学|中创设良好的戏曲文化氛围，让学生在浓厚的戏曲文化们全面了解、认识戏曲艺术,不仅培养年轻的受众群体，［氛围中受到熏陶。

为戏曲输入新的观众群体,使莆仙戏曲在文化环境内获［(1)戏曲文化长廊得更大的发展空间，而且能传播戏曲文化的精髓和魅］我校利用宣传栏、走廊等阵地开设戏曲文化长廊。