莆仙戏PPT

莆仙戏的部分曲牌，其名目、音
韵、词格与唐、宋大曲和宋词调相同。 尤其是仅存于早期南戏《张协状元》 的〔太子游四门〕，却是莆仙戏常用 的曲牌。莆仙戏迄今仍保留不少宋元 南戏音乐遗响。唱腔曲牌有一千多支， 有"大题三百六，小题七百二"之称。声 腔称"兴化腔"，它是综合溶化莆仙民间 歌谣俚曲，十番八乐，佛曲法曲，唐 宋声诗、词乐和大曲歌舞而形成的。 莆仙戏乐器早期很简单，也象宋元南 戏一样只有锣、鼓、笛。鼓用大鼓， 锣称沙锣。锣鼓是节制舞台表演的， 锣鼓经有三百多种，规矩严格。笛称 笛管，有芦笛和梅花二种。芦笛亦称 头管，传自古代筚篥，是莆仙戏独特 的吹奏乐器；梅花，一名唢呐，也是 莆仙戏的主要乐器。
1.中国五大戏曲剧种是：京剧、越 剧、 黄梅戏、评剧、豫剧。 2.流行著名的剧种有：秦腔、京剧、 豫 剧、越调、越剧、黄梅戏、评 剧、曲剧、 昆曲、粤剧、川剧、 淮剧、晋剧、汉剧、 湘剧、潮剧、 闽剧、祁剧、莆仙戏、河 北梆 子、湖南花鼓戏、吕剧、花鼓戏、 徽剧、沪剧、绍剧、婺剧、四平 调等五 十多个剧种。
莆仙戏源远流长，历史悠久。晋未南北朝，中
原百姓大批南迁福建，当时盛行的中原"百戏"亦随之传 入福建莆仙。并形成了在语言，唱腔和表演上具有浓 郁地方特色的戏曲声腔。 唐代莆仙民间歌舞百戏盛行。据传 ，唐开元间 （713-741），莆田江东村美女江采苹，被唐明皇选调 入宫，赐封梅妃，备受宠幸（见《中国人名大辞典》" 江采苹"条，《唐宋传奇梅妃传》）。其弟曾随同进觐， 封为国舅，后来回莆，明皇赐其一部"梨园"，带回供宴 乐，于是宫廷教坊歌舞百戏传播莆仙。故莆仙音乐歌 舞有"集盛唐古曲之精英，留霓裳羽衣之遗响，采宫廷 教坊之荟萃，取山村田野之歌调"的美称，唐咸通间 （860-873），福州玄沙寺住持宗一大题，"南游莆田， 县排百戏迎接。"唐代"百戏"，亦称"散乐"是一种"俳优 歌舞杂奏"，丰富多彩的杂戏和歌舞表演。
规脚色只有生、旦、贴生、 贴旦，靓妆（净）末、丑共 七个，故称"七子班"。清末 增加了老旦，故称"八仙子 弟。"莆仙戏在清末后吸收 了其他剧种的分行，增加了 不少角色，但"靓妆"一角至 今仍保留宋代杂剧的称谓。
莆仙戏的表演据所发掘的资料
证明，它是在唐百戏宋、傀儡戏 的基础上形成独特表演艺术。唐 咸通年间（860-870）莆泉巷《言 谈录》载："承隋唐之后，兴化百 戏兴焉"。到公元954年《连江里 志》记："蔡太师作寿日，优人献 技有客以丝系僮于四肢为肉头傀 儡戏。"莆仙戏的表演艺术继承了 迈子余年遗留下来的古南戏传统 表演，莆仙戏《目连》等传统剧 目里的表演就保持着宋杂剧、傀 儡戏的综合艺术面貌，被称之谓 宋元南戏的"活化石"。
2008年初，中国文化部公布了第二批国家级非物质文化遗 产项目代表性传承人名单，莆仙戏名演员、从艺半个多世 纪的黄宝珍老人榜上有名。黄老的唱腔堪称莆仙戏剧界 的一大代表，她先后演出了《孟道休妻》、《春江》、 《叶李娘》等50多部剧目，塑造了许多鲜活的女旦形象。 在黄老的记忆中，素有“宋元南戏活化石”之称的莆仙戏 两次参加国庆献礼可以算是其有史以来最为繁荣的时期。 1959年，莆仙戏《团圆之后》、《三打王英》剧目赴京参 加国庆10周年献礼演出，党和国家领导人刘少奇、周恩来、 朱德等分别观看了演出并给予高度评价。时隔20年后， 1979年，莆仙戏《春草闯堂》又一次赴北京参加建国30 周年献礼演出，再次受到好评如潮。 除了这两次参加国庆献礼活动外，其实在改革开放以后， 莆仙戏还曾有过多次晋京的经历。1981年，莆仙戏《状元 与乞丐》应调晋京演出；1985年，莆仙戏《秋风辞》晋京 参加全国戏剧观摩演出；1986年，莆仙戏《新亭泪》、 《鸭子丑小传》、《晋宫寒月》再次晋京展演。这些剧目 饮誉京城，轰动全国，并连获大奖，为莆仙戏在中国剧坛 赢得重要一席，也为莆田市赢来了“戏曲之乡”的称号。
莆仙戏的表演古朴优雅，不少
动作深受木偶戏影响。莆仙戏的 音乐传统深厚，唱腔丰富，迄今 仍保留不少宋元南戏音乐遗响。 莆仙戏的声腔主要是“兴化腔”， 它综合溶化莆仙民间歌谣俚曲、 十音八乐、佛曲法曲、宋元词曲 和大曲歌舞而形成，用方言演唱， 是一种具有浓厚地方色彩和风味 的声腔。
莆仙戏的行旦沿袭南戏旧
进入新世纪以来，由于种种原因，莆仙戏人才流 失严重，后继乏人，传统的表演艺术濒临失传， 脸谱、服饰和音乐声腔正在被外来剧种和其他艺 术形态同化，艺术的独特性正在削弱。莆仙戏这 一古老的剧种正处于自生自灭的状态，急需采取 有效措施进行扶持和保护。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006 年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非 物质文化遗产名录。2007年6月8日，福建省莆仙 戏剧院获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 现在，莆田市在荔园路兴建莆仙大剧院，以 复兴我们古老的莆仙戏！目前，莆仙戏正在申报 世界非物质文化遗产名录。
（五）明清——戏曲的繁荣期。
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和
滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它 起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综 合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金 才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、 音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表 演艺术综合而成，它的特点是将众多艺 术形式以一种标准聚合在一起，在共同 具有的性质中体现其各自的个性。
日期:2015.06.05
1.戏曲起源 2.中国戏曲 3.引入 4.状元与乞丐简介和戏曲 5.概述 6.起源 7.历史 8.艺术特点 9.角色 10.表演特色 11.艺术形式 12.现状1、2 13.春草闯堂简介和戏曲 14.现状3
（一）先秦——戏曲的萌芽期。 （二））元代——戏曲的成熟期。
1981年，经修改提高之后，被荣调 晋京参加展览演出，誉满京城。剧 本入选全国优秀剧本奖，并被全国 二百多个剧团纷纷移植演出，使莆 仙戏再度引起全国瞩目。其剧本先 后在《福建戏剧》和《剧本》月刊 上发表，中国戏剧出版社出单行本。
莆仙戏是福建的古老剧种之
一，莆仙戏原名“兴化戏”， 流行于古称兴化的莆田、仙游 二县及闽中、闽南的兴化方言 地区。其戏班足迹遍及福州、 厦门、晋江、龙溪、三明等地 市和海外华侨聚居地。据考证， 它是在古代“百戏”的基础上 发展形成的。
描写吏部尚书之子吴独调戏相国小 姐李半月,打 死民女张玉莲,被义士薛玫庭愤而击毙。尚 书夫 人迫令知府胡进处死薛玫庭。李半月贴身丫环春 草 闯堂辩理,冒认薛玫庭为相府姑爷。胡进到相 府对证,李 半月经春草劝说，权认薛玫庭为未婚 夫。相国李仲钦在 京闻讯,以为有碍家声,写信命 胡进就地处决薛玫庭。适 李半月偕春草赴京， 遂巧妙更改信件,使知府接信后,反 而大张旗鼓亲 送薛玫庭进京完婚。百官到相府祝贺，皇 帝也 赐下“佳偶天成”匾额。李仲钦弄巧成拙，被迫 承 认了李半月和薛玫庭婚事。
该剧目据莆仙戏传统剧目《丁花春》整理改编。经 修改后的剧本，写丁家兄弟花实、花春同日各生一 子。舅王国贤为之算命，断定丁花春子文龙为"乞 丐命"，丁花实子文凤为"状元命"。丁花实夫妇信以 为真，百般溺爱，致其子文凤，渐入歧途。丁花春 妻柳氏忍受兄嫂欺凌、丈夫远走的困境，含辛茹苦， 严以教子，复求塾师李仲年精心栽培，促进文龙发 愤攻读。终于一举成名得中状元，而"状元命"的文 凤则堕落为盗。在事实面前，花实夫妇无地自容， 王国贤也狼狈不堪。
莆仙戏是中国戏曲剧种中历史
最悠久，源于唐，成于宋，盛于 明清。演出形态最古老，剧目最 丰富，在表演艺术上最具特点的 剧种之一。原名兴化戏。流行于 福建省莆田、仙游二县及惠安、 福清、永泰等邻县的兴化方言区； 因宋时莆田、仙游隶兴化军，明、 清时隶兴化府而得名。中华人民 共和国成立后，始改称莆仙戏。
莆仙戏《春草闯堂》 曾参加庆祝 中华人民共和国30周年献礼演出， 获创作和 演出一等奖
30年来，莆仙戏在传统保留剧目5000多个的基础 上，又迎来戏剧精品创作生产的高潮。上世纪80年 代，涌现郑怀兴、周长赋、王顺镇、姚清水等一批 在全国有一定影响力的剧作家群。他们创作了大量 优秀剧目，特别是新编历史剧，在福建乃至全国都 独树一帜，被专家称为闽派戏剧。莆田市先后有30 多个剧目在省级以上会演中获得头奖。其中，《春 草闯堂》、《状元与乞丐》、《新亭泪》、《秋风 辞》、《鸭子丑小传》都获得过全国剧目评比头奖， 《江上行》分别荣获中宣部“五个一”工程奖和中 国第七届艺术节“文华奖”。。《团圆之后》、 《秋风辞》被列入中国当代十大悲剧，《春草闯堂》 被列入中国当代十大喜剧。一个剧种有3个优秀剧 目同时列入全国20大剧目，这在其他剧种里是不多 见的。 在全国第17届戏剧演员“梅花奖”的 角逐中，莆仙戏名旦王少媛荣膺殊荣。2007年， 她作为福建省文艺界的唯一代表出席了党的十七大。 2006年，莆仙戏被列入首批国家非物质文化遗产 名录。