漫谈书法教学
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高校书法教学漫谈高校书法教学漫谈随着中国传统文化的复兴和全球汉语热的不断升温,书法教学在高校中也逐渐升温,越来越受到师生们的热爱。
本文将从几个方面来探讨高校书法教学的特点和应该注意的问题。
一、高校书法教学的特点1.注重传承书法是中国传统文化的重要组成部分,是文化传承的重要载体。
高校书法教学强调对传统书法文化的传承和发扬,通过学习和实践,使学生能够更好地理解和掌握书法的精髓和特点。
2.注重实践书法是一门注重实践的艺术,需要通过频繁的练习才能够掌握。
高校书法教学强调实践,注重让学生多写字,通过不断的练习和实践来提高学生的书法水平。
3.注重人文素养书法作为中国传统文化的代表之一,具有深厚的人文底蕴和文化内涵。
高校书法教学除了注重学生书法技能的培养,还注重培养学生的人文素养,让学生更好地了解中国传统文化,进而提升自己的文化修养。
二、高校书法教学的问题和对策1.教学方法单一一些高校书法教学采用传统的口授教学法,课程设计和教学方法相对单一,缺乏新意和创意。
为此,高校应该加强对现代书法教学方法的探索和应用,注重通过多样化的教学形式和手段,如讲座、实践、课外活动、在线教学等,使学生更加感兴趣、更易于理解和掌握书法。
2.群体化程度不足目前,许多高校的书法教学还停留在传统的老师与学生之间的单向教育模式上。
随着社会的发展和多元化的需求,高校应该加强教学方式的改革,注重互动式、群体式的教学方式和活动,营造出积极向上的学习氛围,增强学生的学习兴趣和参与度。
3.缺乏全球视野随着全球化的进程不断加速,国际交流也日渐频繁。
然而,目前大部分高校书法教学还停留在国内范围内,缺乏全球视野。
为此,高校应该注重开展国际交流和合作,推广中国书法文化,在国际上提高书法艺术的知名度和影响力。
总之,高校书法教学在传承传统文化方面有着重要的作用,需要注重创新和改革,引导学生成为具有高超书法技艺和广博文化素养的现代人才。
浅谈书法教学浅谈书法教学书法作为中国传统文化瑰宝之一,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
随着现代社会的发展,人们对传统文化的关注度也逐渐增加,书法作为一种品味高雅的艺术形式,备受当代人的喜爱。
然而,书法的学习和教学却面临着一些困惑和挑战。
本文将浅谈书法教学的问题和对策。
首先,书法教学面临传统与现代的碰撞。
传统书法强调笔墨纸砚、勤习苦练,注重对儿童的严格要求和繁琐的练习。
然而,现代社会的学生生活节奏快,时间宝贵,心态也与以往的学生有所不同。
教师应该积极探索符合现代生活方式和学习方式的书法教学方法,提高教学的趣味性和互动性,激发学生学习书法的兴趣。
其次,书法教学面临的挑战是学生对书法的认知和理解水平不一。
学生在接触书法之前,对书法的了解有限,往往认为书法只是一种艺术形式,而缺乏对书法背后的文化内涵和审美追求的理解。
教师在教学中应注重培养学生对书法的情感认同和审美意识,引导学生去感受书法蕴含的美学原理和文化内涵。
另外,书法教学还面临教材和教辅资源的不足。
由于书法教学是一门细致入微的艺术,教师教学所需的教材和教辅资源相对有限。
尤其是一些优秀的字帖和书法书籍在市场上并不多见,而一些电子教辅资源又缺乏专业性和权威性。
因此,教师需要广泛搜集和整理相关教学资源,以提供给学生更多样化和丰富化的学习内容。
在解决这些问题的同时,书法教学也需要借鉴一些成功的经验和教学方法。
如何让学生产生兴趣并坚持学习,如何在有限的时间内培养学生的书法能力,这些都是书法教学中需要面对和解决的难题。
首先,教师应该通过多元化的教学方法激发学生学习书法的兴趣。
如组织书法比赛、举办书法展览、带领学生参观书法名家的作品等,通过实践和亲身体验来培养学生对书法的热爱和热情。
同时,教师还可以运用现代科技手段,如视频课件、互动教学平台等,提供更加生动、形象和立体的教学内容,以激发学生的学习动力。
其次,教师应注重培养学生的审美意识和文化修养。
书法是一种结合了绘画、语言和文化的艺术形式,它不仅仅是一种技术的运用,更是一种个人性格、艺术追求和审美眼光的体现。
书法教学浅谈我们教学生学书法,不仅是让学生写一手好字,更重要的是通过习字学习我国优秀的传统文化,拓展素质教育,增加学生的人文素养,培养学生更全面的发展。
书法教学首先要立足于爱国主义教育。
同时,学习书法是长期艰苦的劳动,是对毅力的磨练,没有惜时守信、讲求质量的认真态度,没有不怕困难、积极进取的坚强意志,没有坚忍不拔、善始善终的持之以恒的决心,是写不好字的,将来也不可能做好工作。
学习书法离不开文字内容,历代书法名作都有其深刻的文化内涵,能从中汲取文化营养、提高文化修养。
书法还涉及到历史、哲学、美学等方面的知识,更有助于拓展学生的知识面,促进学生智力的发展。
一、以楷书为主,兼学多种书体。
青少年学书法应以楷书为主,楷书又以唐楷最佳。
我在教学中,选用了欧阳询的《九成功》为教材,先从笔画入手,学一个笔画,写一个字例,循序渐进。
先写碗口般的大字,大字的训练是为了让学生看准笔画、把握结构,容易上手。
然后写中字、小字,以写寸楷为主,寸楷最能训练学生心、眼、手、之间准确的配合能力,也可以培养一个人的毅力和脚踏实地的研学精神。
楷书基本过关以后,开始学习陆柬之的行书,然后,学生根据自己的特点和爱好,选学魏碑、隶书、篆书。
二、以基本功训练为主,努力提高创作水平。
临摹是学书者靠自己的眼力、心力、手力对书法形式的细致再现,是熟悉并掌握传统书写技巧的最好方法,是书法学习的基本功。
临与摹是两种不同的而又密切相联的学习方法。
所谓临,就是观察字帖上的字,按其笔法与结构写到纸上;而摹则是用拷贝纸蒙在字帖上,直接写帖上的字,也可以用描红与双钩等方式。
宋代著名书法家姜夔曾说:“临书易失古人位置,而多得古人笔迹;摹书易得古人位置,而多失古人笔意。
”如果我们教学生既摹又临,就能既得“位置”又得“笔意”,形神兼有。
我的做法是:1.摹两个准。
首先要使学生认识到,临摹一要结构准,二要笔画准,这是临摹的基本要求,忽视了任何一点,写出来的字都不能成为一个具有艺术性的字。
浅谈书法教学书法是我国传统文化中一门独特的艺术形式,它深受人们的喜爱和追捧。
而书法教学,作为书法艺术传承和发展的重要环节,也具有重要的意义和价值。
本文将浅谈书法教学的方法和策略,以及书法教学的重要性和影响。
一、书法教学的重要性书法作为我国传统文化的重要组成部分,具有两千多年的历史,它承载了中华民族的文化智慧和审美情趣。
书法艺术不仅是艺术家个人修养的体现,也是传统文化的重要载体之一。
因此,书法教学具有重要的意义和价值。
1.有助于人们培养审美情趣。
通过学习书法,人们可以欣赏到字形之美、字意之美和字体之美。
书法艺术中蕴含着深刻的哲学思想和审美理念,通过欣赏和学习书法,可以提高人们的审美水平,并培养出对美的独特感受。
2.对于塑造人们良好的心理素质和修养具有积极作用。
书法作为一种文化艺术形式,注重的是内在的修养和自律。
通过书法教学,可以培养学生的耐心、毅力和自律能力,培养他们面对困难时能够坚持不懈,并追求卓越的品质。
3.培养学生的艺术创造力和个性发展。
书法是一门需要独特创作的艺术形式,每个人的字体都有其独特之处。
通过书法教学,可以激发学生的创造力和想象力,帮助他们发掘自己独特的艺术表现形式,并培养出不拘泥于传统、有个性的艺术人才。
综上所述,书法教学不仅有助于培养学生的审美情趣和艺术修养,也对于塑造良好的心理素质和培养学生的创造力有着重要的影响。
因此,我们应该重视书法教学,加强对传统文化的传承和发展。
二、书法教学的方法和策略书法教学方法是指在教学过程中所采用的教育手段和教学形式,它直接关系到教学效果的好坏。
下面将介绍一些常见的书法教学方法和策略。
1.师生互动是一种常见的书法教学方法。
在书法教学中,教师应以示范为主,引导学生掌握正确的写字姿势、笔画结构和运笔方式。
同时,要鼓励学生多临帖、多模仿,并及时对学生的作品进行评语和点评,帮助他们改正错误、提高字体质量。
2.体验式学习是一种有效的书法教学方法。
通过让学生亲身体验书法艺术,如写字、临帖和挥毫等,可以增强学生的参与感和学习兴趣。
书法教学的几点心得李同亮书法作为一门古老的东方艺术,不但历史悠久、博大精深,而且有着鲜明的艺术性和广泛的实用性,其更重要的意义还在于它是陶冶情操,提高审美水平的重要途径。
那么如何辅导学生学习书法,便成为许多教育工作者共同关心的问题,对此我在从事书法教学的过程中,有以下一些体会:一、书法教学的意义书法是我国民族文化遗产中一颗璀璨的明珠,它的历史同汉字一样源远流长,可以说与中华民族同生。
通过讲述书法渊源和字体演变,让学生了解我国的书法艺术是在长期的历史过程中发展起来的。
通过学习书法,使学生能很好地了解中华民族的历史及灿烂的民族文化,增强民族自尊心和自信心,更加热爱我们伟大的祖国。
在书法教学中还可以向学生讲述一些古今书法名家的生平事迹(如钟繇、王氏父子、欧阳询、颜真卿、柳公权等)。
这些故事可以触动学生,尤其当他们练字花费一段时间发现进步不大时,教师可以在课上练字时讲述这些故事,既有知识性,也有趣味性。
一方面可以提高学生的积极性,一方面也可以吸引学生的注意力。
在潜移默化中督促他养成良好的意志品质。
我有几个学生基础较差,尽管花了工夫,却总不见长进,自己也有些泄气。
见此情景,我没有对他们进行空洞的说教,而是拿了本有书法家学书的故事书给他们相互阅读,让他们自己寻找答案。
二、激发和培养兴趣由于书法基础教育的必要性与其训练方法的枯燥性之间的矛盾,学生活泼好动与书法训练的寂寞感、严格性之间的矛盾,给广大从事书法教育的教师提出了更高的要求。
而兴趣是学生在学习过程中最为重要的内部动力。
作为一名书法教育者,要想方设法地调动他们的兴趣,不断让他们感受到学习的乐趣。
只有这样“寓教于乐”,才能让学生感受到学习书法不再是一种负担,而是一种快乐。
学生对老师有着很强的信任感和依赖性,听老师讲故事是他们最感兴趣的事。
因此,在书法教学中,我们可以用讲故事的形式,把学生引入到教学的内容中去,一般将故事排在课的导入部分比较恰当,但教师要注意语言生动、形象,故事情节要与教材内容相符合。
部编版小学语文六年级上册-口语交际《聊聊书法》(教学设计)一、教学目标1.学习了解中国书法文化;2.培养学生对书法艺术的兴趣;3.学习书法中的基本笔画和字形;4.提高学生的口语表达能力。
二、教学重点和难点教学重点1.学生的口语交际能力;2.学生对书法文化的了解;3.培养学生对书法艺术的兴趣。
教学难点1.如何让学生了解和理解书法的精髓;2.如何提高学生的口语表达能力。
三、教学方法本次教学采用了讲授、讨论、互动和实践等多种教学方法。
1.讲授:介绍中国书法文化,讲授书法的基本知识和技巧;2.讨论:通过学生的互动和讨论,了解学生对书法文化的理解和认识;3.互动:进行角色扮演和分组讨论,提高学生的口语表达能力;4.实践:让学生亲身体验书法,提高学生对书法的兴趣和理解。
四、教学流程和内容安排第一步:导入(10分钟)1.通过图片和视频等媒体资料展示中国书法文化,激发学生的兴趣;2.让学生谈谈自己对书法文化的理解和认识。
第二步:讲授(10分钟)1.介绍书法的基本知识,如笔画、字形等;2.让学生了解书法的分类,如楷书、行书等。
第三步:互动(20分钟)1.分组进行角色扮演,模拟书法大师和书法爱好者的对话;2.提问学生,让学生展示自己对书法的了解和认识。
第四步:实践(30分钟)1.借助书法教材,让学生亲身体验书法;2.让学生模仿书法大师的字体和笔画,提高学生的书法技巧;3.让学生展示自己的书法作品,提高学生对书法的兴趣和理解。
第五步:总结(10分钟)1.让学生自己总结今天所学的知识和技巧;2.老师进行总结和点评,鼓励学生。
五、教学评价1.学生会了解中国书法文化,掌握一些基本的书法知识和技巧;2.学生的口语表达能力得到了提高;3.学生的学习兴趣得到了激发。
六、教学反思本次教学采用了多种教学方法,学生的反应较好,但时间安排上还有待进一步优化。
此次教学注重学生实践操作和互动交流,但鉴于时间有限,可能还需要进一步加强实践环节。
•••••••••••••••••漫谈书法教学的意义(教师中心稿)漫谈书法教学的意义(教师中心稿)安徽省望江县古炉中学规范、端正、整洁地书写汉字是进行书面交流的基本保证,是学习语文和其他课程以及形成终身学习能力的基础。
加强初中学生的书法教学是十分重要的。
它不但能使广大初中学生用钢笔正确、工整、熟练地书写汉字,学习写毛笔字,而且对良好书写习惯的形成和能力的培养,都有着十分重要的意义。
第一、书法教学可以培养学生的观察力观察力是人们认识自然现象和社会现象的基本能力,是思维的“触角”。
它是掌握知识的起点,更是智力活动的开始。
观察力的强弱直接影响成绩的好坏。
语文教师经常会发现有的学生分不清“自己”“自已”,有的将“荼毒生灵”写成“茶毒生灵”。
写字不是多加笔画就是落了笔画,或随意拼凑(倒笔)。
汉字是方块字,笔画不多,结构严谨,某一种偏旁在字的某一部分比较固定,一个字各部分位置不能变动,同一偏旁由于位置不同而有不同的形状,组成具体的某个字时,无非是笔画结构千百万化。
所以,在书法教学过程中,教师指导学生认真观察,细心比较,找出特点,再反复练习,就会熟练地掌握一些汉字。
观察可以按整体--部分--整体的顺序进行,也可以按部分--整体--部分的顺序,由易到进行,由简到。
在训练过程,学生运用眼、手等多种感官,就会大大提高学习的,对汉字的认知能力会逐步加强,错别字也会逐渐减少。
第二、书法教学可以培养学生的思维力。
思维力是分析、综合、比较、抽象、概括和具体化等心理活动的能力,是智力的核心成分。
小学生主要是具体思维,初中学生抽象逻辑思维发展开始占主导地位。
在书法教学中,可以从同一类型的字让学生练习开始,然后再放在一起让他们分析比较,从中找出规律。
如“仓”与“仑”做偏旁的字容易写错,那么专写两组练习,“创、苍、枪、怆、疮”等字的声旁应是“仓”,而“论、轮、抡、伦、沦”等字的声旁应是“仑”,这样,两组字就不会混淆了。
这样反复训练,学生的思维能力就会逐步得到提高。
浅谈初中书法教学书法作为中国传统文化的重要组成部分,在初中阶段的教学中扮演着重要的角色。
通过书法教学,不仅可以培养学生良好的写字习惯和审美能力,还可以培养学生的耐心、专注和自信心。
下面就初中书法教学进行一些浅谈。
初中书法教学应注重培养学生良好的写字习惯。
有句话说得好:“字如人,人如字。
”一个人的字体能够反映出他的性格特点和修养素质。
在书法教学中,应该重视字体的规范性和美感。
要引导学生写字要端正,横平竖直,结构稳健,字形工整。
通过不断的反复训练,培养学生领悟正确的字体造型和书写方法,使他们在写字上形成良好的习惯。
初中书法教学应注重培养学生的耐心和专注力。
书法是一门需要耐心和专注的艺术。
学生需要花费大量的时间和精力来练习每一个字,修炼字体造型和笔法的功夫。
在教学中,可以通过一些练字的方法和技巧,让学生慢慢体验到书法练习的意义和乐趣,不断增强他们坚持下去的信心和毅力。
也可以通过一些专注力培养的活动,如默写字、描红字等,让学生能够在书写中保持专注力,培养学生的耐心和专注力。
初中书法教学应注重培养学生的自信心。
书法是一门需要自信心的艺术。
学生在书写过程中,经常会遇到各种各样的困难和挫折,容易产生自卑和退缩的情绪。
在书法教学中,教师要及时发现学生的优点和进步,及时给予肯定和鼓励。
还要引导学生通过多角度的创作和表达,培养他们的创新精神和自主能力,不断提高自己的书写水平和艺术表达能力,从而增强学生的自信心。
初中书法教学是一项涉及多个方面的教学工作。
在教学中,教师要注重规范字体,培养学生良好的写字习惯。
要注重培养学生的审美能力,培养他们对书法的审美鉴赏能力。
还要注重培养学生的耐心和专注力,以及增强学生的自信心。
通过这些努力,能够更好地推动初中书法教学的发展,培养出更多优秀的书法艺术家和书法爱好者。
书法,作为我国传统艺术瑰宝,承载着中华民族深厚的文化底蕴和审美情趣。
近年来,随着国家对传统文化的重视,书法教育逐渐受到广泛关注。
作为一名书法教师,我有幸投身于书法教育事业,现将我在书法教学中的心得体会与大家分享。
一、激发兴趣,培养兴趣是关键兴趣是最好的老师。
在书法教学中,首先要激发学生的兴趣,让他们热爱书法,愿意主动去学习。
以下是我总结的一些激发兴趣的方法:1. 创设情境,激发好奇心。
在课堂上,通过展示书法名家的作品、讲述书法故事、播放书法视频等,让学生了解书法的魅力,激发他们的好奇心。
2. 贴近生活,让学生感受到书法的实用性。
引导学生将书法与日常生活相结合,如书写贺卡、邀请函、签名等,让他们认识到书法的实用性。
3. 举办比赛,激发竞争意识。
定期举办书法比赛,让学生在比赛中展示自己的才华,增强他们的自信心。
4. 培养学生自我欣赏的能力。
鼓励学生欣赏自己的作品,发现优点,正视不足,从而提高他们的学习兴趣。
二、因材施教,关注每个学生的成长每个学生的性格、兴趣、学习能力都有所不同,因此在书法教学中,要关注每个学生的成长,因材施教。
1. 根据学生的年龄特点,选择合适的教材。
对于小学生,可以选择图文并茂的教材,激发他们的学习兴趣;对于中学生,可以引入经典碑帖,提高他们的审美能力。
2. 针对不同学生的性格特点,采取不同的教学方法。
对于性格内向的学生,可以多鼓励、多表扬,增强他们的自信心;对于性格外向的学生,可以适当给予挑战,激发他们的潜力。
3. 关注学生的个体差异,因材施教。
对于基础较好的学生,可以适当提高难度,培养他们的创新意识;对于基础较弱的学生,要耐心指导,让他们逐步提高。
三、注重实践,提高学生的动手能力书法是一门实践性很强的艺术,因此在教学中,要注重实践,提高学生的动手能力。
1. 重视示范作用。
教师要通过自己的示范,让学生了解正确的握笔姿势、运笔方法等,为学生的实践打下基础。
2. 多练习,熟能生巧。
浅谈书法的学与教关于书法的学。
学习书法并不是一件容易的事情,它需要学习者付出大量的时间和精力,耐心地描摹每一个笔画,不断地练习。
而且,对于书法学习者来说,了解传统的书法理论和风格也是非常重要的。
只有通过深入学习,才能真正领会到书法艺术的魅力所在。
在书法学习的过程中,最重要的是要保持专注和耐心,不断地修炼自己的书法技艺,才能取得进步。
书法学习也需要注重个性的培养。
每个人的性格、生活经历和审美观念都不同,因此在学习书法的过程中,应该注重个性的表达和培养。
只有将自己的个性融入到书法中,才能创作出真正具有个人风格的作品。
学习书法不仅仅是要模仿前人的作品,更要通过学习和体验,找到自己的书法之美。
关于书法的教。
书法教育对于传承和发展书法艺术至关重要。
在书法教育中,老师起着至关重要的作用。
老师要有深厚的书法功底和丰富的教学经验,更要有耐心和爱心教育学生。
只有通过耐心细致的辅导,才能帮助学生逐步提高书法技艺,找到自己的书法风格。
书法教学也要注重激发学生的兴趣。
只有让学生对书法产生浓厚的兴趣,才能更好地投入到书法的学习过程中。
在书法教学中,老师要注重启发学生的创造力和想象力,引导他们自主地进行作品创作,激发学生对书法艺术的热爱。
书法教学也要注重扶持优秀的学生。
在每一个学生身上,都可能隐藏着书法艺术的天赋和潜力,老师应该通过细致的观察和指导,及时地发现并扶持优秀的学生,让他们在书法艺术上能够得到更好的发展。
只有通过扶持优秀的学生,才能让书法艺术得到更好的传承和发展。
也要关注普通学生的进步和成长,让每一个学生都能在书法学习中得到收获和成就。
书法的学与教是一个相辅相成的过程。
通过不断地学习和教育,才能让书法艺术得到更好的传承和发展。
希望通过我们的共同努力,书法艺术能够在今后得到更好的发展,绽放出更加耀眼的光芒。
【本段内容280字】书法,是一种非常传统的文化艺术,而如何进行书法的学和教是非常重要的。
对于学生来说,学习书法不仅可以提高其审美情趣,还可以培养其耐心和专注力,对于老师来说,教书法不仅可以传承书法这一传统文化,还可以激发学生的创造力和想象力。
漫谈书法教学
随着现代课程改革的趋势,我越来越感到自己所从事的书法教学除加强自身技能的提高外,还应加强书法课和其他学科的融合渗透,突破学科界线,统整学生知识。
如与品德、语文、音乐课等结合起来,这样更能体现学习过程的多元化,培养学生的综合思维方式和综合
解决问题的能力,使他们具有不同的文化气质,使学生得到全面发展,有利于把他们塑造成
和谐发展的人。
一、书法教学的品德教育
书法艺术对中国人传统品德的构成一直产生着举足轻重的影响,中华民族的精神气质、
凝聚力、创造力无一不包蕴在令人心醉神迷的书法艺术当中。
汉字又称之为方块字,它的特
点是横平竖直,有如做人一样,要脚踏实地、勤勤恳恳。
横要平,犹如内心,做事才能公平
公正,内心安,才无愧于天。
竖要直,犹如做人,顶天立地,敢于承担,勇敢。
在教字的结构、章法中,要根据字的结构规律和美学原则,寻求字型同做人处事的契合点,使学生在趣
味盎然的字型分析中掌握写字规律。
如汉字中的重复笔画或多个字体要多样统一,说的是一
个字中有相同笔画时,不能雷同,要分清主次,求得变化。
这如同处理同学间的关系,同学
之间交往不能一有矛盾就拳脚相加,要通过沟通礼让来和谐相处。
要从整体出发,从集体利
益出发,正确处理好个人和集体的关系。
正如唐孙过庭讲的“和而不同,违而不犯”一样,融
入汉字“和谐”元素的过程就是一个培养高尚品行的过程。
其次,书法史上有许多脍炙人口的
学书故事,比如“墨池”、“笔冢”。
这些故事可以触动学生的内心,它既有知识性,也有趣味性,一方面是提高学生的积极性,一方面也是培养学生的注意力,在潜移默化中督促他们养
成“持之以恒”、“不畏困难”的意志品质。
二、书法教学与语文教学密不可分
中国古代和近代文学大家,往往同时又是书法名家,如苏轼、黄庭坚、张旭等,近代的
毛泽东、鲁迅、郭沫若等。
诗文与书法都有很高的造诣、被誉为“天下第一书”的王羲之的
《兰亭序》,“天下第二行书”颜真卿的《祭侄文稿》,苏东坡的《黄州寒食诗》等书法作品;风格或雄俊、或秀丽、或古雅;毛泽东的诗文与书法雄健、豪放,鲁迅的诗文与书法简古质朴,都是其人书法与诗文和谐完美的典范。
所以学习书法应让学生多读古代诗文增加文学修养,这样就在潜移默化中促进和提高了学生对语文知识的学习。
提高学生书法水平,如各种
书体的学习,能提高他们对篆书、行书的识别水平,有利于学生读懂各地名胜中的古碑、铭
和记等,奇诗美文,结合飘洒俊逸或典雅庄重的书法作品,能使学生在五彩缤纷的文学艺术
宝库中流连忘返。
三、书法是凝固的音乐,音乐是流淌的书法
书法和音乐都是美的艺术,书法讲究笔画的粗细、轻重、长短、顿挫等,音乐讲究声调
的高低、轻重、长短等,都是形成一种节奏韵律,具异曲同工之妙。
书法给人以视觉美感,
音乐给人以听觉美感,看到一幅外秀内劲的书法就好像听到美妙动听的音乐。
书法和音乐都
是个性化的艺术,没有两个音乐家创造的乐曲是相同的,也没有两个书法家的风格是完全一
样的,音乐和书法都是非常个性化、有自我烙印的艺术。
书法和音乐,二者各自都有奔放与
含蓄之分、粗犷与油腻之别。
讲书法中的横撇捺点竖,可以联系音乐的1234567,单独的音
符不能成为音乐,单一的笔画不能成为书法。
书法作品的创造,尤指之抚弦,高低音(粗细)、音准(成形)、“音质”(线质)、“音色”(线色)等,都必须刻画到位,操运之中,
如似“大珠小珠落玉盘”,观之以悦目,闻之而赏心。
此外,学生在练习时播放一些轻音乐,
如“高山流水”、“梅花三弄”、“平沙落雁”等,营造一种意境悠远的课堂氛围,可以让学生在
优雅平静的状态下书写,以提高书法练习的效果。
书法教育是教学体系中的一部分,它不能脱离其他学科单独存在。
在书法教育的过程中,其他学科的渗入完善丰富了书法教育的内容以及形式。
因此,加强书法学科与其他学科的融
合是学科发展的必然要求。