世界美术史复习重点

中外美术史知识点梳理美术史作为一门学科，涉及到大量的历史背景、艺术流派和艺术家个人经历等内容。

为了更好地理解中外美术史的发展脉络和重要知识点，下面我们将对一些关键的知识点进行梳理。

一、古代美术史知识点古代美术史可以追溯到史前时期，从洞穴壁画开始逐渐演化到后来的壁画、雕塑等形式。

同样古代美术的知识点也非常丰富，包括但不限于以下几个方面：1. 古埃及艺术：埃及艺术受到宗教和神秘主义的影响，注重描绘物体的平面。

其代表作有金字塔、斯芬克斯等。

2. 古希腊艺术：希腊艺术以人体为中心，追求完美的肌肉线条和比例。

著名的希腊雕塑家有菲迪亚斯、普拉克西特利斯等。

3. 古罗马艺术：罗马艺术继承希腊艺术的传统，擅长建筑和壁画创作。

在建筑方面，罗马的斗兽场、庞贝古城等都是著名作品。

4. 古印度艺术：印度艺术以宗教题材为主，注重几何形状和色彩的运用。

象岗巴奇石窟寺院和泰姬陵等都是印度艺术的代表作。

二、中世纪美术史知识点中世纪美术史是指从罗马帝国灭亡到文艺复兴时期的一段时期。

在这一时期，基督教影响了整个欧洲大陆的艺术创作。

以下是一些中世纪美术史的知识点：1. 拜占庭艺术：拜占庭艺术注重宗教和象征主义的表达，以镀金的壁画和圆形拱顶为特点。

2. 罗曼式艺术：罗曼式艺术以宗教建筑为主，具有浓厚的宗教色彩和形式上的装饰。

3. 哥特艺术：哥特艺术追求垂直感，建筑上运用了尖拱、飞扶壁等技术，创造出宏伟而富有气势的教堂。

三、文艺复兴美术史知识点文艺复兴是欧洲历史上的一个时期，以人文主义思想的兴起和对古典文化的重新推崇为特点。

以下是一些文艺复兴美术史的知识点：1. 意大利文艺复兴：意大利文艺复兴以弗拉·布鲁内莱斯基和米开朗基罗等艺术家为代表，注重再现人体的比例和构图，追求艺术与科学的统一。

2. 北方文艺复兴：北方文艺复兴以阿尔布雷希特·杜勒、卡尔·冯·普罗希等艺术家为代表，注重通过绘画表达宗教思想和社会现象。

外国美术史复习总提纲
1.古代部分
拉斯科洞窟壁画、埃及艺术的主要特点（艺术程式、代表作品）、希腊神庙建筑的基本柱式、巴特农神庙、古希腊艺术的分期、古罗马艺术与古希腊艺术的关系、非迪亚斯、米隆、主要雕塑代表作品。

2.中世纪部分
拜占庭艺术（特点、代表教堂索菲亚、圣维塔尔）、哥特艺术（艺术特点、代表教堂）、罗马式艺术（特点、代表教堂）
3.文艺复兴
尼德兰艺术家凡〃艾克兄弟、意大利几个画派(佛罗伦萨画派等)、意大利文艺复兴三杰（主要作品、艺术特点）、波提切利、乔托、德国文艺复兴中的肖像画、风景画、版画的发展、威尼斯画派（特点、代表画家）
4.17、18世纪
风格主义,巴洛克艺术,洛可可艺术、（主要风格、代表画家）、卡拉瓦樵、贝尼尼、法国画家华托、普桑、荷兰画家伦勃朗（主要作品、艺术观点）、弗兰德斯画家鲁本斯（主要作品、艺术观点）、
5.19世纪
学院派美术的基本特征/雕塑马赛曲、戈雅\大卫（主要作品、艺术观点）、安格尔（主要作品与艺术观点）、马奈（代表作品、艺术观点、成就）、库尔贝（主要作品与艺术观点）、印象主义（代表艺术家及作品）
6.专题：
能结合艺术作品分析艺术与社会的关系
文艺复兴风格与巴洛克风格的比较
艺术作品中的性别问题
批判现实主义、
浪漫主义
古典主义、
文艺复兴
中世纪艺术
后印象主义。

中外美术史知识要点归纳总结1.古代艺术：古代艺术包括了古代埃及、古代希腊和罗马等文明的艺术。

在埃及艺术中，人们专注于建筑、雕塑和壁画等形式，宗教和王权是常见的主题。

希腊和罗马艺术则注重人体的再现和形象的优雅。

2.文艺复兴：文艺复兴是欧洲在14至17世纪间艺术和知识的重大变革时期。

这个时期的艺术家从古希腊和罗马艺术中寻找灵感，并将人体形象和透视法应用于绘画中。

达芬奇和米开朗基罗是文艺复兴时期的杰出代表。

3.巴洛克艺术：巴洛克艺术兴起于17世纪的意大利，后来在欧洲其他地方得到了发展。

巴洛克艺术强调运动、动态和情感的表达，以及富于装饰性的细节。

建筑上的代表是圣伯多禄大殿，绘画上的代表是卡拉瓦乔和鲁本斯。

4.印象主义：印象主义是19世纪末20世纪初的一种艺术运动，特点是追求对光线和色彩的表现。

印象派艺术家以瞬间的观察为基础，捕捉自然光线对物体的变化。

莫奈和德加是印象主义的代表人物。

5.表现主义：表现主义是20世纪初的一种艺术运动，主要在德国发展起来。

表现主义的艺术家通过扭曲和夸张来表达情感和内心体验。

此外，表现主义在诸如戏剧、舞蹈和音乐等领域也有广泛影响。

6.抽象艺术：抽象艺术强调形式和颜色，并试图摆脱可识别物体的描绘。

抽象艺术可以分为几种类型，如抽象表现主义和构成主义。

毕加索和康定斯基是抽象艺术的重要代表人物。

7.当代艺术：当代艺术是指20世纪末21世纪初的艺术形式。

当代艺术包括了各种媒介，如绘画、雕塑、摄影和装置等。

当代艺术鼓励多样性、个性化和反思。

安迪·沃霍尔和达米安·赫斯特是当代艺术的重要代表。

虽然以上只是中外美术史的一小部分要点，但它们代表了一些重要的艺术运动和艺术家。

通过学习中外美术史，我们可以更好地了解不同文化和时代的艺术发展，并欣赏各种不同风格的艺术作品。

世界美术史复习重点：1、世界美术史参考书目:①《外国美术简史》，中央美院美术史系，高等教育出版社②《剑桥艺术史》，中国青年出版社③《艺术发展史》，贡布里希,天津美术出版社④《世界美术史》,弗莱明等，国际文化交流中心⑤《外国美术史教程》，李春，陕西美术出版社⑥《东方美术史教程》，邓惠伯，高等教育出版社⑦中国大百科全书?美术卷，中国大百科全书出版社⑧《辞海》（艺术分册)⑨1979—1995年《世界美术》杂志1、世界美术史复习方法及重点：世界美术史试题常用题型有填空、选择、判断、简答、名词解释、论述题.其中填空、选择、判断约占总分40％，名词解释或简答题20％,论述题20%，总分100分。

世界美术史命题大致以欧洲美术史为发展主线,涉及内容在时间和地域的跨度上都巨大，时间从原始社会、古代、中世纪、文艺复兴到近代、现代，地域包括古代的埃及、中东、欧洲各国，内容涉及建筑、雕塑、工艺、抄本绘画、壁画、架上绘画等各个领域.填空、选择、判断、简答所涉内容均可通过中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著的《外国美术简史》获得正确答案。

填空内容包括艺术史中著名的人名、地名、作品名和时代等知识点。

选择涉及艺术家作品、艺术史常识.判断涉及艺术史中常识性的概念.名词解释包括艺术史中的特殊名词,专有名词、艺术团体、机构、艺术运动和事件等。

简答问题包括艺术运动、著名的艺术家及作品分析。

这类题目均可通过熟读和理解《外国美术简史》和《剑桥艺术史》得到解答。

论述题主要是考察考生在掌握艺术史知识的基础上分析问题的能力，题目内容多涉及不同国家、不同时代、不同风格的比较分析、一种艺术现象和艺术风格的成因、特征的研究，所以考生应在教材的基础上尽可能扩大阅读范围，结合具体的艺术作品和史实分析.简评：李建群（中央美院人文学院外国美术教研室主任）以下是复习外美史时首先应掌握的基本知识点:两河流域：注意分期古埃及：注意分期和不同时期的代表作品（年代，特点）；古埃及艺术和古希腊艺术的关系和区别（建筑，如神庙的比较).爱琴、希腊：注意爱琴与希腊两文明间的关系和时间的分割；希腊要注意不同的艺术种类和代表作品;希腊化与古典时期雕塑的差别古罗马：注意时代分期；伊达拉里亚美术与罗马美术的关系;罗马美术与希腊美术的区别（特别是建筑和雕塑方面）;庞贝古城绘画对古典主义风格有何影响中世纪：中世纪美术的内容、来源是什么？（基督教、蛮族等多种风格的变化）①基督教美术：注意巴西利卡式和希腊神庙的区别；圣彼得大教堂。

外国美术史复习重点1、原始美术的基本特征P22、旧石器时期美术大致可分为三类：[洞窟壁画]、【岩壁浮雕】、和【小型雕刻】。

P23、欧洲的洞窟壁画主要集中在【法国南部】和【西班牙北部】。

P3 《威伦道夫的维纳斯》4、新石器时代没有留下足以和旧石器时代相媲美的绘画和雕塑作品，但【陶器】和【建筑【巨石建筑】成就斐然。

P85、为了神话法老和贵族，埃及艺术严格遵循基本的法则和城市，其中最著名的是【正面律】，以此为中心，分别形成【雕塑】、【浮雕】及壁画的程式。

P 6、古埃及在神庙建筑、人像雕刻、墓室壁画等方面都有较高的成就和丰富的遗存。

建筑中最大的金字塔是【胡夫金字塔】，浮雕中最有名的是为纪念纳米尔政府北埃及人胜利的纳米尔石板】。

P167、《鸿雁图》是【古王国】时期美杜姆的伊泰特墓室壁画的一条边饰。

A古王国石器B中王国C新王国D其他时期 P21 《三个女乐师》、《捕禽图》新王国8.两河流域阿尔德人的文字落笔时力度大、速度缓，印痕宽而深；提笔时力量小、速度快，印痕窄而浅，好像木楔子，所以称为“楔形文字”。

P27 9、古代两河流域的美术按其历史演变大致可以分为四个时期：【苏美尔-阿卡德时期、巴比伦王国时期、亚述帝国时期和新巴比伦王国时期。

P2810、史上第一部强调“公平”的法典是古埃及巴比伦时期的【汉穆拉比法典】P31 11、建筑与浮雕艺术是亚述帝国宣传强大军事力量的两项主要工具。

P3212、金字塔、卡拉克和卢克索神庙是古埃及精神的象征，狮身人面像的谜语是埃及的，两河流域巴比伦的空中花园的绿茵和亚述猎狮图的血腥形成人性的对比；古罗马“拱门”的运用世纪上时新巴比伦伊丝塔尔城门的完善。

P3513、古希腊的艺术有人分为克利特-迈锡尼时期、古风时期、鼎盛时期、希腊化时期。

P4214、古代的学者把鼎盛时期希腊美术的发展分为三个阶段：“风格严谨的艺术”、“风格优美的艺术”、风格典雅的艺术，我们也可称之为鼎盛的前期、中期和后期。

大一外国美术史知识点在大一学习外国美术史时，我们需要了解一些重要的知识点，这些知识点可以帮助我们理解西方艺术的发展历程和重要艺术家的作品。

以下是一些大一外国美术史的知识点：1. 古代希腊艺术: 古希腊艺术被认为是西方艺术的基石。

古希腊艺术注重理性、对称和人体的完美表达。

代表作品包括帕台农神庙和雅典卫城。

2. 古罗马艺术: 古罗马艺术受到希腊艺术的影响，但强调更实用的目的，如建筑和肖像雕塑。

古罗马的建筑和浴池是著名的例子，如斯巴达克斯雕塑。

3. 文艺复兴: 文艺复兴是欧洲艺术史中的重要时期，涵盖了15世纪至17世纪初。

这一时期标志着对古希腊和古罗马艺术的复兴，并强调人文主义价值观。

著名艺术家如达·芬奇和拉斐尔在文艺复兴时期创作了许多杰作。

4. 巴洛克艺术: 巴洛克艺术强调运动、戏剧性和饱满的表达。

这一风格兴起于17世纪，并在欧洲各地广泛流行。

著名艺术家如伯努瓦尔多和卡拉瓦乔在巴洛克时期创作了许多宗教和历史题材的作品。

5. 印象派: 印象派是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种艺术风格。

印象派画家关注表达光线和色彩的变化，并常常在户外写生。

莫奈和雷诺阿是印象派的代表艺术家。

6. 立体主义: 立体主义是20世纪初在法国出现的一种艺术潮流。

立体主义强调几何形状和多个视角的同时表达，试图捕捉物体的多个面和角度。

著名艺术家如毕加索和勒·柯布西耶在立体主义方面做出了重要贡献。

7. 表现主义: 表现主义是20世纪初在德国兴起的一种艺术风格。

表现主义的作品常常表达情感和内心体验，以夸张和变形的形式来揭示现实。

艺术家埃克尔展示了表现主义的突破性特征。

8. 超现实主义: 超现实主义是20世纪20年代在欧洲出现的一种艺术风格。

超现实主义作品追求梦幻、不合逻辑和超自然的元素，试图探索潜意识和非现实的世界。

达利和马格利特是超现实主义的代表艺术家。

9. 抽象表现主义: 抽象表现主义是20世纪40年代至50年代在美国兴起的一种艺术潮流。

外国美术史复习⼤全第⼀章原始，古代美术1.古埃及美术有什么特点？P91.埃及美术是为法⽼与少数贵族服务的，它的作⽤是歌颂王权，巩固奴⾪主国家的政权，强调等级制度。

这种艺术的⼀个重要特征是规模宏伟。

2.为了神话法⽼和贵族，在题材和表现⼿法上⼜必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最著名的就是正⾯律。

3.埃及⼈相信“灵魂不灭”，从这⼀观念出发，埃及⼈对陵墓的建造和装饰、对⼫体的保存特别关⼼。

他们的艺术⼤多是为死者服务的。

所以。

美术史家⼜把埃及艺术称为“来世的艺术”4.埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的来说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，⼜具有写实基础上的美化。

2古埃及正⾯律是表现⼈物头部为正侧⾯，眼为正⾯，肩为正⾯，腰部以下为正侧⾯（必背）①古王国时期三⼤⾦字塔：哈夫拉⾦字塔及狮⾝⼈⾯像（最古⽼、最⼤的狮⾝⼈⾯像）、胡夫⾦字塔、门卡乌拉⾦字塔（必背）古王国时期写实主义雕塑杰作《书吏凯伊》、《⽼村长像》古王国时期浮雕代表作《纳⽶尔⽯板》（必背）古王国时期墓室壁画《群雁图》①中王国时期⽅尖碑（从中王国开始，庙宇享店⼊⼝处两侧出现了⽅尖碑）最有名的⽅尖碑是法⽼谢努赛尔特⼀世⽅尖碑（必背）墓室壁画代表作《饲养羚⽺》②新王国时期著名建筑：卢克索神庙、卡纳克神庙埃及历史上第⼀尊并不俊美的王者像雕塑：《埃赫纳顿肖像》3简述古埃及雕刻壁画程式及代表作品？P111、古代埃及雕塑程式有;①．姿势必须保持直⽴，双臂紧靠躯体，正⾯直对观众；②．根据⼈物地位的尊卑决定⽐例的⼤⼩③．⼈物着重刻画头部，其他部位⾮常简略④．⾯部轮廓写实，⼜有理想化修饰，表情庄严，⼏乎没有感情表现；⑤．雕像着⾊，眼圈描⿊，有的眼球⽤⽔晶、⽯英等材料镶嵌，以达到逼真效果；代表作有：狮⾝⼈⾯像《书吏凯伊2、在古代埃及，浮雕和壁画有着共同的程式：①.正⾯律，表现⼈物头部为正侧⾯，眼为正⾯，肩为正⾯，腰部以下为正侧⾯；②.横带状排列结构，⽤⽔平线划分画⾯；③.根据⼈物尊卑安排⽐例⼤⼩和构图位置；④.填塞法，画⾯充实，不留空⽩；⑤.固定的⾊彩程式：男⼦⽪肤多为褐⾊，⼥⼦为浅褐⾊或淡黄⾊，头发为蓝⿊⾊，眼圈⿊⾊。

世界美术史复习题一、史前艺术1.史前艺术是如何分期的？根据什么学科标准？旧石器时代：公元前三万年中石器时代：公元前一万年新石器时代：公元前5000年2.欧洲最早的洞穴壁画绘于何时？奥瑞纳文化晚期，公元前17000年以前。

3．简述史前艺术遗址阿尔卡米拉洞和拉斯科洞。

拉斯科洞窟：发现于1940年。

全洞由主厅，边厅，后厅以及连接各部分的洞道组成。

主厅及两个通道顶部描绘了大量的野牛，驯鹿和野马等原始动物。

最早作品追溯到奥瑞纳文化晚期，即公元前17000年以前。

原始画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廓，并用红，黑，褐色渲染出动物的体积结构。

气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。

代表作是主厅一幅长达5米的大公牛，野牛的头和身体刻画的强壮有力，尤其是眼睛似乎有感情的表现。

阿尔塔米拉洞窟：发现于19世纪下半期，制作年代稍晚于拉斯科洞窟。

包括主洞和侧洞，绘画多分布在侧洞，即有名的“公牛大厅”。

侧洞长18米，宽9米，顶部密布着18头野牛，3头母鹿，两匹马和一只狼。

野牛有卧，站，蜷曲，挣扎等各种姿势。

最突出的是长达2米的《受伤的野牛》。

它刻画了野牛受伤之后的蜷缩挣扎，准确有力地表现了动物的结构和动态。

与拉斯科洞窟不同的是，阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细，而且有明显的明暗向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构，明暗起伏也更为丰富，甚至感情也更为细腻，但是却没有拉斯科洞窟的奔放有力。

4.欧洲旧石器时代壁画主要表现那些内容？壁画中动物形象较多，表现人物的图像非常少。

由于冰河时期自然条件恶劣，人们生活艰辛，获取食物是他们生活中最为重要的事情，而当时人们对大自然的征服力还很弱，野生动物既是人类的赖以生存的食物，也是人们崇拜的对象。

于是当时的人们把人与动物的关系反映道理史前壁画中。

5.巨石文化指什么？巨石文化是新石器时代的艺术，盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。

其三种基本类型包括：1. 简单是改造2. 天然石块堆积而成3. 巨石组成清晰的建筑结构法国布列塔尼地区绵延3公里的石柱林，设置与公元前4000年左右。

外国美术史(重点总结)原始美术1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。

2.中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。

它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。

构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。

3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。

4.苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。

绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。

5.古王国美术雕刻程式（法则）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：1 众；2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3 人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4 面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5 雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。

义的杰作。

浮雕《纳米尔石板》7.中王国美术：建筑，门图普太普享殿。

8.新王国美术：建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。

9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。

10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。

又分为多利亚式和伊奥尼亚式。

在这两种基础上又创造出一种科林斯式。

12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着）14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为 1：7。

原始古代美术1.旧石器时代的美术洞窟壁画中的最突出的代表作是法国的拉斯科洞窟，西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

2.母神雕像一般突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人称之为'原始的维纳斯'，在维也纳的威伦道夫出土的女性雕像是其中最著名的代表作。

3.两河流域是指今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区，古希腊人称之为“美索不达米亚”。

4.苏美尔人最重要的建筑是塔庙。

这种类似金字塔的建筑被称为“吉库拉塔”，乌鲁克神庙是塔庙的最典型的代表。

5.现存最完整的巴比伦艺术品是藏于卢浮宫的汉漠拉比法典石碑。

6.简述古代埃及美术的特点：埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表，具有从法老到大臣，平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构，埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。

这个艺术的一个重要特征是，好大喜功的法老不惜动用数十万奴隶建造陵墓、庙宇、雕凿巨像，从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，最著名的就是正面律；宗教对埃及艺术产生了重要的影响，艺术大多为死者服务，又称为“来世的艺术”。

埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

7.古王国美术以金字塔建筑和雕刻最为突出，壁画尚处在初期阶段，埃及雕刻程式形成。

8.《纳菲尔提提王后像》是埃赫纳顿之妻的肖像，它是埃及历史上最美的作品之一。

9.新王国美术·壁画的特点：主要用来装饰宫殿，庙宇和陵墓,其中保存最多的是墓室壁画。

内容具有明显的世俗性，主要表现墓主生前奢侈豪华及仆人从事耕牧劳作的场面。

形式上，继承古王国,中王国的传统，处理手法更纯熟、大胆、自由多样。

10.爱琴美术·季克拉基斯的陶器造型优雅，有饱满的的曲线，饰以几何纹样，被称之为“几何纹样时代“的艺术。

11.古希腊美术·古风时期的瓶画先后出现了3种风格：东方风格，黑绘风格和红绘风格。