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徽州木雕的艺术特色徽州古建筑艺术以其独特的建筑空间和雕刻装饰展现着艺术魅力，赢得世人瞩目，徽州木雕，更为古色古香的建筑锦上添花。
以砖木结构为主体的徽州古建技艺，经受大自然暴力的考验，数百年来依然耸立，从建筑学和美学两个方面展示着自身的生命力，它不仅体现了徽州人民的智慧与伟大，也表明建筑与雕刻装饰艺术是人类文化宝库中的珍品。
善于处理原材料本色是徽州木雕一大特色。
木雕选用木质多为特种木材，如圆柏、梓、椿、银杏、楠木、榧、甲级杉树等，为炫耀木材质地的高贵，雕艺品均不油漆，通过高品质的木材色泽及自然纹理来充分体现徽州人的建筑风格和气派；同时雕刻的细部在自然成色中更是熠熠生辉，尽显匠心独韵。
家具方面，如床和衣橱，一般用朱漆和金箔装饰木雕的表面，使其更加鲜明生动。
徽州木雕是传统“徽州四雕”之一，它的艺术特色能充分体现在刀刻形象上，应该感谢那些名不见经传的能工巧匠，为我们留下了珍贵的艺术遗产。
徽州木雕作品绘画性很强，作品从正面观赏最佳，每地一块或一组献词是在一个平面上，采用阳刻的手法，依据画面的结构，逐渐递增使层次加深。
它们的形体受雕刻材料的实用板面所约束，处理层次基本上在允许雕刻深度的平面上变化，整体感很强。
从雕刻装饰角度，安装时也有技巧，这类雕刻在动工之初，设计者已有整体规化，特别是梁托，梁架，斗拱，雀替，檐条，月梁上的雕刻，需待雕成后方能安装，使用什么样的内容与形式，既要考虑美观，又要重视实用，不损梁柱承重功能。
如大窗子下方栏板，天井四周上方横板，檐条等，板薄采用浮雕较多，雕刻戏剧题材如连环计里的貂蝉和吕布，白蛇传里的许仙与白娘子，庆功堂上的八千岁程咬金与众将官等多采用亮相式的手法表现，一天到晚在窗下或檐条上粉墨登场，也有表现动态的如打仗、比武、游艺等。
在窗子和屏门隔扇下方的雕刻花鸟走兽，虫芋、八宝博古等也都是采用浅浮雕表现手法，但刻画的比较精细。
在梁托，斗拱、雀替以至粗大的月梁上采用圆雕，高浮雕、镂空雕，还要不妨碍它的承重力。
浅谈徽州木雕的技艺精髓本文浅谈了徽州木雕的技艺精髓。
标签：徽州木雕技艺精髓徽州雕刻是徽州木雕、石雕、砖雕、竹雕四种雕刻技艺的总称。
作为灿烂徽州文化的重要组成部分，徽州雕刻其历史源于宋代，至明清时代而达极盛。
皖南的山区盛产木材，房屋建筑以砖木石结构为主，其中木料的使用占据比例更大，这就为木雕艺人展示雕刻技术提供了广阔的舞台。
徽州木雕作为徽州四雕之一，也是中国木雕的重要组成部分。
徽州木雕区别于其他木雕流派的特性是其浓厚的乡土气息和艺术风格，徽州木雕的创作者多为民间艺人，雕刻内容多角度全方位地映射出古时徽州的社会生活情景、社会各个阶层的情趣，大多以删繁就简、细化局部的手法来表现所选取的题材，给人一种返璞归真的联想。
徽州木雕的艺术成就主要就在于它因材施教、因需造型，徽州木雕在设计局构图上善于采用谐音来寓意，例如荷花螃蟹则比喻为：和谐；青蛙荷花喻为：和鸣等。
此外徽州木雕还重视审美中的情感体验与道德伦理的自然融合。
就取材方面，徽州木雕的题材广泛，山水人物、花鸟虫鱼、飞禽走兽、书画经典、自然现象等各种吉祥如意的图案都是徽州木雕艺人取材的对象。
徽州木雕見证了徽商的兴起与衰落，同时也是徽文化传播的一个重要载体，作为非物质文化遗产，徽州木雕是文化积淀，更是高品位的艺术，蕴藏着纯净、自然、真挚的儒家文化内涵，是徽州艺术史上的一颗璀璨的明珠。
经过了几百年岁月的洗礼和一代又一代木雕艺人技艺的传承与积累，徽州木雕形成了朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格，适用于审美完美结合的设计理念，是值得我们不断地研摩学习的，从中汲取文化精髓，更好地传承和发展徽州木雕艺术。
传承和发展徽州艺术木雕，首先最重要的是要革新观念，提升审美水平。
也只有不断地更新观念，才能不囿于原有的思想，不断地向前发展。
艺术家的观念决定了其作品的题材、表现形式及创作手法等。
表现题材、表现形式、具体的创作手法上应尽可能的丰富多样。
反过来，题材的丰富、表现形式的变化、雕刻手法的创新也会逐渐引导艺术家观念的变化。
徽州木雕的分类徽州古建筑以民居、官宅、宗祠、庙宇、廊桥、牌坊为主，无论建筑部件还是家居设备都具有很强的地域风格，十分注重雕刻装饰。
一般多在房子的月梁、额枋、斗拱、雀替、梁驼（俗称元宝）、平盘头、榫饰、钩挂、隔扇门窗格心、裙板、绦环板、莲花门、窗格、窗栏板、栏杆、轩顶、楼沿护板、挂络等部位以木雕进行装饰，而房内陈设的家具如床、榻、椅、柜、桌、梳妆架、案几等的上面也都有精美的木雕。
砖雕主要装饰于民居的门楼、门罩等部位；石雕则主要用作祠堂的石栏板，民居门墙的础石、漏窗及石牌坊的装饰。
徽州木雕，实际上是一种文人木雕。
由于它扎根于异常丰富的传统文化土壤之中，是儒学思想渗透的结晶，所以形成了独特的艺术风格，它最主要的艺术特色是：木雕作品的题材以人物为主，所表达的也多为儒家文化，通常出现的内容有孝道、忍让、中庸、崇礼、恩荣、宗义、冠礼、读书、及第、诗教、耕织等。
再例如琴棋书画题材，在徽州木雕中也居多，它体现了中国是“礼仪之邦”的思想。
另外，姻缘和合题材也属儒教宗法伦理道德的范畴，此类内容有“百年好合”、“门当户对”、“子孙满堂”等。
徽州木雕中还有一个重要选题，那就是文学戏曲典故人物，“八仙过海”、“文王访贤”、“大禹治水”、“柳毅传书”等，无不是儒学精神的体现。
正因为徽州木雕表达的题材是人物为主，故多采用留底浮雕艺术手法。
徽州木雕的创作风格古拙而朴实，造型浑圆结实，刀法简练挺拔，人物形象比较夸张。
至清代，雕刻风格趋向慎密、繁复而精巧，以追求精细完美为时尚，似有过分雕琢之閚，雕刻力度感已明显收到削弱，渐失明代粗放刚劲的气势。
在雕刻手法上，明代只有浅浮雕、深浮雕、圆雕、及至清代，又增加了凹雕、浅刻、多层雕、还出现了透雕，最为常见的当属多层雕，有的甚至有七、八层之多。
画面边框的处理常常打破单一的方框模式，以八宝奇珍或花卉叶蔓等各种装饰纹样组合，具有极佳的立体视觉美感，木雕的画面一般没有多少空白。
202003/VACATION TOUR 2006年5月20日，“徽州木雕”与“徽州石雕”“徽州砖雕”并称为“徽州三雕”，经国务院批准，列入第一批“国家级非物质文化遗产保护名录”，成为国家级“非遗”代表性项目。
倘若要推举“徽州木雕”的代表之作的话，安徽省黟县卢村的“木雕楼”，是最最没有争议的共识了。
“五里卢村三里烟，两溪汇流百户间。
祠堂亭台木雕楼，小桥流水杏花天。
”卢村位于黟县北部，距离“世界文化遗产地”宏村只有两公里，是以卢姓为主聚族而居的古村落。
卢村建于南唐，距今已经有1300多年的历史。
卢村以规模宏大、雕刻精美的木雕楼群而著称，这些由卢村7座徽派古民居组成的木雕楼群，主要包括志诚堂、思济堂、思成堂、玻璃厅等宅院。
卢村木雕楼，是卢氏三十三代传人卢帮燮在清道光年间所建。
卢帮燮早年经商，家富百万，当时被人称作“卢百万”。
“卢百万”后来转入仕途，官至奉政大夫、朝政大夫，还曾出使过德国，在拥有了丰厚的财富之后，一连娶了六房太太，因此而建造了这些木雕楼豪宅以金屋藏娇，于是请了徽州著名的、最好的木雕工匠，花了20年时间精雕细刻而成，享有“中国木雕第一楼”的美誉。
走进木雕楼，就仿佛走进徽州木雕的杰作：卢村木雕楼江志伟金瑶鸣品读徽州/PIN DU HUIZHOU20Copyright ©博看网. All Rights Reserved.202003/VACATION TOUR了中国徽州木雕艺术博物馆。
但见那上上下下、左左右右、里里外外、前前后后，铺天盖地冲击着视野的——木花门、木窗棂、木横梁、木立柱、木雀替、木栏板、木家具、木楹联，全部都是密密麻麻、琳琅满目的木雕大世界；浅浮雕、高浮雕、镂空雕、混合雕、线雕、隐雕、平雕、圆雕，全部都是形形色色、百态千姿的木雕艺术品，霎时想要高声喝彩：“好一个‘无处不木、无木不雕、无雕不精、无精不绝、物必饰图、图必有意、意必用典、典必薪传’的木雕楼啊！”在木雕楼群的一座座木雕楼风景线中梭巡，只觉得琳琅满目、目不暇接，你会发现：不只是木雕楼的木雕技艺是绝对的“徽州的”，而且那些个木雕雕刻的内容，也绝对是“徽州的”。
徽州三雕徽州三雕是一种汉族传统雕刻艺术，是指在古徽州一府六县(今安徽省的黟县、歙县、祁门、休宁、太平、绩溪和江西省的婺源县)的区域内，具有徽派风格的木雕、石雕、砖雕三种汉族传统雕刻工艺。
三雕历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整的工艺流程，在国内外享有很高的声誉，其精湛的雕刻技艺和不朽的艺术价值，充分体现了古代汉族劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。
2006年5月20日，徽州三雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录木雕，清末民初，绩溪县胡国宾、汪聚有名噪一时。
歙县李祥顺善雕，作品有歙县深渡下铺姚氏祠堂、大茂村朱氏祠堂、定潭张翰飞宅等。
民国期间，歙县吴炳烈、汪叙伦、王金九俱擅木雕，20世纪30～40年代，结为木雕团体在歙行艺。
吴氏等人以徽剧为内容，丰富了木雕题材，他们曾参加北京人民大会堂安徽厅木雕制作，流传于世的主要作品有《喜庆丰收》、《郑成功解放台湾》、《和平颂》、《牛》、《耕织图》、《黄山风景》、《雷锋》、《红灯记》等。
民国初年，黟县宏村怡和堂（承志堂）梁架和门窗、楣罩分别聘请歙县方子贵师徒5人和黟县程双喜师徒3人雕刻，十分精细。
石雕，相传黄鼎、朱云亮、余香等善石雕，余氏为清乾隆年间黟县人。
歙县北岸吴氏宗祠“叙伦堂”于清道光六年（1862）重修，祠内西湖景石雕拱板为黟县余忠臣所刻。
歙县王仙伯曾赴京参加人民大会堂安徽厅石雕制作。
1979年以后，歙县吴观光在徽州古建公司耄期授徒，吴氏石雕构图严谨，刀法细腻。
屯溪区冯有进、程佑福等人俱擅石雕，建石坊多座，并擅硺石狮。
据史记记载，古徽州历史悠久，从东汉建安十三年(公元208年)，古徽州建郡之始迄今近两千年。
它地处皖、浙、赣三省交界，黄山脚下，山水秀丽，人杰地灵。
历以商贾众多、文风兴盛而蜚声海内外，徽商的发展繁荣了文化教育事业，造就了新安理学、新安医学、徽派朴学、新安画派、徽派版画、徽州篆刻、徽派建筑、徽雕等徽州文化，成为我国三大学派之一。
徽州"三雕"就是在这样发达的徽文化大背景下逐渐形成和发展的产物，是能工巧匠的佳作。
浅谈徽州三雕的艺术特色徽州三雕是徽州建筑中的三大传统雕刻艺术，包括木雕、石雕和砖雕。
这三种雕刻艺术相互配合，融合于徽州古建筑中，形成了独具特色的徽州建筑文化和美学风格。
徽州木雕徽州木雕是徽州传统手工艺品之一，主要包括柱雕、屏风、门窗雕等。
徽州木雕的特色在于丰富的造型，精湛的技艺和独特的风格。
在徽州木雕中，最受欢迎的是大型的柱雕，他们通常作为梁柱上的装饰，比较复杂的柱雕可以有很多层次的分化，在某些视角看起来非常立体。
徽州木雕的艺术特点是细腻、精致、富有讲究。
他的形状多为福禄寿喜、龙、凤、麒麟、鲤鱼、狮子等图案，崇尚自然主义。
在制作木雕时，徽州木雕工匠首先要选择正宗的桧、松、柏、梓等木材。
然后他们会先用简易的线稿勾勒出大致的雕刻形态，然后用挖刀、刻刀、削刀等工具开刃雕刻。
徽州木雕由于几百年历史，以至于今天仍然保存了很多极具历史价值的原始造型，形成了独特的艺术风格，成为了徽州建筑的精髓。
徽州石雕徽州石雕是徽州古建筑的重要组成部分，以及中华文化瑰宝之一。
徽州石雕的艺术特点在于精致、厚重、高耸，更加符合它在建筑中的作用和位置。
徽州石雕的题材一般以佛教寺庙中佛的形象、忠诚恭敬的狮子、西施婵娟、花鸟等作为主要图案。
而在雕刻技艺下，徽州石雕难以复制。
在制作石雕时，徽州石雕工匠需要先准备好原始的石料，在石头表面刻划出粗略的外形，然后在上面进行细致雕刻。
工匠需要用刻刀磨刀、挥刀斋数、用大力推动、反复琢磨，雕刻出细腻的线条和立体的形态，让每一个石雕千态百变、生动逼真。
徽州砖雕徽州砖雕是徽州古建筑中的独特艺术形式，是涵盖在墙体中的浅浮雕，是他们上层几何构造中的一部分。
一般来说，他们作为门窗、望楼、墙壁等的装饰。
徽州砖雕的特点在于精致、繁琐、刚健，他的题材以动物、人物、图案、花鸟等为主，其中动植物和人物以及文化古董和文化艺术为主。
任何一个建筑的墙壁中，都能看到徽州砖雕惊人的魅力，砌筑师傅们的匠心独照创造了引人入胜的雕刻，使这些艺术品呈现出独特的韵律、神态和姿态。
徽州三雕发展历程徽州三雕，是中华民族杰出的传统手工艺品之一，源于中国的江南地区。
徽州三雕是指木雕、石雕和砖雕，这三种雕刻艺术技法在徽州地区历史悠久，且各具特色。
徽州三雕的发展历程可以追溯到唐代，当时的徽州地区有着丰富的木材和矿石资源，为木雕和石雕的发展提供了优越的条件。
唐代的徽州木雕以家具为主，具有精细的雕刻工艺和独特的风格，成为当时社会上富豪府邸的装饰艺术。
而石雕则主要用于建筑装饰，例如庙宇和园林的雕刻，充分展示了徽州地区的文化和艺术底蕴。
明清时期，徽州三雕经历了进一步的繁荣和发展。
明朝的木雕技艺不断提升，涵盖了家具、屏风、楠木荷包等多种用途的作品，尤以徽州会馆的木雕装饰最为著名。
徽州石雕在明朝发展到巅峰，庙宇、园林和墓葬等建筑上的石雕艺术精湛，呈现出浓郁的徽派特色。
与此同时，徽州的砖雕艺术也开始崭露头角，用砖雕装饰民居的风气逐渐盛行。
这一时期的徽州三雕艺术齐鸣互补，为徽州地区的文化繁荣做出了巨大贡献。
20世纪初，徽州三雕面临了前所未有的挑战。
社会的变革和现代化的浪潮使得传统手工艺逐渐被边缘化，一度导致徽墨无人从事。
但是，随着人们对文化传统的重新认识和珍视，徽州三雕逐渐得到了重视和保护。
特别是1980年代以来，徽州三雕在文化产业的发展中崭露头角，成为徽州地区的特色手工艺品，引起了国内外的关注和赞誉。
如今的徽州三雕在传统的基础上，不断融入创新元素，展现了更加丰富多彩的面貌。
木雕技艺不仅涉及到家具，还包括餐具、文具等多种用途，而且结合现代设计元素，使得作品更具时代感。
石雕技艺也延伸到了建筑装饰以外的领域，如摆件、工艺品等。
砖雕则通过复古风格和现代艺术手法的融合，创作出独特的作品。
徽州三雕不仅在艺术价值上得到了提升，同时也为地方经济的发展和文化旅游的推广提供了新的动力。
徽州三雕是中华民族传统文化的瑰宝，代表了徽州地区丰富多样的艺术传统。
在经历了数百年的发展历程后，徽州三雕既守住了传统的底蕴，又融入了现代的创新和发展。
徽州木雕门窗装饰纹样研究徽州木雕门窗是中国传统建筑中的重要装饰元素之一。
作为徽派文化的代表，徽州木雕门窗具有极高的艺术价值和历史价值，因此受到广泛关注。
在徽州木雕门窗中，装饰纹样是不可或缺的组成部分，它们不仅能够增加门窗的装饰效果，还可以起到吉祥、祈福、避邪等作用。
本文将研究徽州木雕门窗中常见的装饰纹样。
1. 花卉纹花卉是徽州木雕门窗中常见的装饰元素之一。
经过木工精细雕刻，花卉变得栩栩如生，形象逼真。
在花卉纹样中，八宝花、牡丹花、荷花、梅花等是常见的品种。
每种花卉都有自己独特的寓意，如八宝花代表幸福、吉祥，牡丹花代表富贵、荣誉，荷花代表清雅、高洁，梅花代表坚韧不拔、清雅高远等。
2. 动物纹动物是中国传统文化中的重要元素之一，因此在徽州木雕门窗中也经常出现动物纹样。
常见的动物纹有龙、凤、麒麟等。
在中国传统文化中，龙代表着皇帝、权利、宗亲等，凤代表着吉祥、幸福、荣耀等，麒麟代表着吉祥、福祉、合家欢等，这些动物纹都富有深刻的寓意，为门窗增添了额外的文化内涵。
3. 几何纹几何纹在徽州木雕门窗中也是常见的装饰元素之一。
几何纹包括圆形、方形、菱形、叶形等等，这些简单的几何形状都可以相互拼凑，呈现出独特的美感。
同时，几何纹还可以代表许多寓意，如圆形代表和谐、完美，方形代表稳重、厚实，菱形代表优美、灵巧，叶形代表吉祥、顺利等。
4. 人物故事纹徽州木雕门窗中也常见一些人物故事纹，如《红楼梦》中的角色、《水浒传》中的梁山好汉等等。
这些人物故事呈现在门窗上，可以让人们在观赏门窗的同时，也感受到文化的传承和历史的积淀。
总之，徽州木雕门窗的装饰纹样多种多样，每种纹样都有自己独特的文化内涵和寓意，丰富了门窗的装饰效果，也让人们在欣赏门窗的同时，感受到中华文化的博大精深和历史的深厚积淀。
徽州木雕用于旧时建筑物和家庭用具上的装饰，遍及城乡，其分布之广，在全国首屈一指。
它与徽州的砖雕、石雕、竹雕一起并称为“徽州四雕”。
至今在皖南的青山绿水间还遍布着大量的古民居、祠堂、塔、牌坊、寺庙、井、桥、坝等古建筑，它们在中国建筑史上独树一帜，以其浓厚的文化内涵、地方特色以及高超的建筑技术闻名中外。
徽州木雕艺术有使其蓬勃生长的土壤：徽商的崛起与兴盛给予了徽雕艺术雄厚的财力支持，徽州的地域文化给徽州木雕提供了崇儒兴文的文化氛围，山灵水秀的自然风物是徽州木雕产生的地理环境。
徽州木雕艺术题材丰富多样，有着纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵，朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格，实用与审美相结合的设计理念。
徽州木雕艺术是古典精神的民间范本，对我们今天的艺术设计也极具启示意义。
一、纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵徽州木雕的题材广泛，有人物、山水、花鸟、禽兽、虫鱼、云头、回纹、八宝博古、文字锡联以及各种吉祥图案等。
以人物为主的题材有名人轶事、文学故事、戏曲唱本、宗教神话、民族风情、民间传说和社会生活等。
以山水为题材的主要是徽州名胜，如黄山、白岳、新安江及徽州各县具有代表性的山水风光。
以动物、花木、图案为内容的，一般呈连续图样形式，亦能独立成画。
徽州木雕在题材的选择上多受传统艺术的影响，也反映出不同层次的审美要求，雅俗共赏，有具象的人物故事、山水，也有抽象的纹样。
文人学士较集中的地方，一般选择花鸟山水，或者以某种审美意趣所造就的定型化抽象符号作为雕饰题材。
而在富商云集之处，雕刻装饰常巧密繁缛，多取传统中故事性与情节性强的历史人物故事与戏文题材等，雕刻的主题也是以趋利避害为主。
徽州木雕不仅是高品位的艺术，而且是深层次的文化积淀，它们用生动具体的形象语言表述严谨、缜密的理性思考。
难懂的徽州方言保留了秦汉时期的语音，徽州木雕中也蕴涵着先秦儒家的思想，儒家的价值观念几乎渗透在所有的木雕之中。
士大夫重儒学哲理，而世俗社会倾向于儒教伦理。
徽州木雕的表现内容和形式都十分清晰地体现了先秦时期以孔子创立的儒家伦理为中心的美学思想。
伦理美学思想的核心是“仁”，徽州木雕的绝大部分内容都体现了这种以仁爱为核心、以忠恕为本，强调“礼”的行为规范，重人性、重人情、重慈爱的美学主张，强调美的伦理性本质，重视审美中的情感体验和道德伦理的结合。
徽州木雕所具有的这种以儒家为代表的古典美学思想，是两千年以来中国传统美学的重要内容和本质精神。
徽州木雕是从徽州崇儒兴文的独特地域文化氛围的母体中诞生的。
儒学在两千年的发展中派别林立，呈现出各种面貌，各时期研究、注解、讲授、谶纬儒家经典的学术活动更是不胜枚举。
但民间美术所体现的儒家文化却是一条单纯、明晰的主线，即“治国、齐家、修身”。
三者相互联系，一以贯之，代表了先秦儒学的本质精神。
建筑装饰反映了一定群体的意识，民间艺人根据世俗情感和传统观念来确定徽州木雕的内容和形式，人文思想贯穿始终，体现了源于原始儒家审美理想的中国艺术的古典精神。
徽州木雕肯定具有广大群众的一般情感，没有原罪观念和禁欲意识，肯定日常世俗生活的合理性和身心需求的正当性。
又讲求中庸有度，避免了不受节制地刺激感官。
隶属于装饰艺术的徽州木雕艺术题材丰富多样，有着纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵，较之于历代宗教雕塑、陵墓雕塑来说，更贴近于生活。
比如，孝道是徽州木雕常用的题材。
孝悌观念是儒家伦理道德的核心，是人最基本的道德伦理准则。
孝文化是中国传统道德伦理与思想文化的重要组成部分，这是中国文化的独特形态。
徽州民居木雕中就有雕刻着全本“二十四孝”的窗格心。
“二十四孝”的故事很动人，是传统美德的体现，是人性中最神圣的情感。
这些故事中主人公的所言所行仿佛西方的圣徒一般，有着浓重的道德伦理教化色彩。
但是木雕人物的线条却很圆润流畅，不似西方圣徒题材的雕像、绘画那般构图刻板、飞离现世，而且非但确乎存于现世，脸上还有神般的大欢喜在。
看到这些木雕，观者会觉得孝道不仅是道德伦理规条，更是纯净人性的表征和道德完善的体现。
尽孝道在顺乎人性的同时也能得到道德喜悦。
生活在有此装饰的建筑空间中，既耳濡目染了最精粹的道德教训，又“乐而不淫，哀而不伤”，雍容有度，自然真淳。
又如，“公艺百忍”也是徽州木雕常见的题材，忍让、谦和培养了中国人宽厚兼容的胸怀和厚德载道的品格，塑造了中华民族平和宽容的民族精神。
窗栏板上张公艺和唐高宗的脸上都有欢喜在，“忍”体现了一种悲天悯人的情怀和博大的人类之爱。
徽州木雕的原始儒学伦理内涵并无装腔作势之态或是过火的恶趣。
与其它各地的木雕相同，徽州室内木雕最普遍的题材仍然是传统的吉祥图案。
另外，民间艺人经常运用谐音、典故赋予某些作品以特定的吉祥含义。
比如雕有“宜寿”的窗格心，以如意喻“宜”，以寿桃喻“寿”。
还有雕着“喜上梅（眉）梢”的窗栏板，以“梅”字谐音“眉”字。
徽州人信奉“读书好，经商好，效好便好”，在梁柁上左雕蟾宫折桂的书生、右雕经营四方的商贾，有意将读书人和商人塑造在一起，这样的创意只有徽州才有。
这生动地体现了徽商的人生态度和儒商的特点。
徽州木床花板上的雕刻更加人性化，“状元及第”、“文科殿试”、“武科殿试”、“送郎赶考”、“长亭送考”、“金榜题名”、“春风得意”、“衣锦还乡”、“折桂”都是常见的题材。
徽州文风昌盛，明举科考人才辈出。
游子新婚便出外博取功名，思妇望眼欲穿，盼望夫婿衣锦还乡和“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的感情恐怕兼而有之。
这种题材的木花床板的雕刻很有生活气息，既有“一夕欢娱，两地相思”的闺房之乐，又不落尘俗；既是对健康的世俗情感的肯定，又雍容有度，讲究典雅。
徽州木雕艺术是古典精神的民间范本。
二、朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格徽州古建筑一般都是青瓦、白墙，朴素简洁，给人一种淡雅明快的美感，但同时又比较讲究装饰，配置各种精美的雕刻，形成清丽高雅的艺术格调，不像北方的官邸府宅施以浓漆重彩，在得到一定感官冲击的时候，也有很强的压迫感，不易使人精神放松。
徽州木雕黑白比照，光影协奏，朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格也体现了徽州人含蓄内敛、温柔敦厚的个性气质。
徽州民居建筑由大门、天井、堂屋、厢房和院落等一组室内外、明暗、开闭的空间组合而成，鳞次栉比的马头墙、粉墙黛瓦、磨砖门罩、石雕花窗，都表达着空间的韵律感。
徽州建筑装饰简洁，色彩清淡，室外墙面以黑、白、灰组成单纯统一的色彩。
室内梁架均不髹漆，造型简单，屋宇墙面采用挺拔的直线，内部木构架采用圆润的曲线，铺地采用庄重的斜线，利用线形的长短曲折变化，体现节奏感。
徽州木雕、石雕、砖雕艺术善于处理原材料本色，既能融于建筑物整体之中，又能像水墨画一样清新、自然、淡雅，特别是木雕艺术，更为古色古香的艺术锦上添花。
而且木雕与平面绘画不同，它有立体的空间效果。
走入徽州民居，会被雕刻艺术所包围——动物的神采、花瓣的张合、树梗的穿插、叶片的舒展，都表现得自然生动，充分显示了工匠高超的技艺。
徽州民居木雕的采光一般依靠天井，其惟一的光源就是头顶像井口一样的天光，这种从上方流泻下来的散光是欣赏木雕的固定光源。
民间艺人为了使人物部分更加突出，雕刻时都是上深下浅，在散光投影下，显得人物影影绰绰，光影协奏，富有动感。
三、实用与审美相结合设计理念人类用木的历史可追溯至远古时期——构木为巢。
建筑木雕作为木结构建筑的伴生艺术，在战国时期就已发展得相当成熟。
几千年来经历了由简到繁又由繁至简的多次轮回后，至明清两代，木雕装饰无论从使用数量、装饰内容、题材表现，还是环境创造诸方面都有了新的突破，进入了发展的鼎盛时期。
其中，徽州木雕亦是其重要组成部分。
徽州木材资源丰富，徽州古建筑梁架均为木结构，构造奇巧，装饰丰富多彩，具有明显的地方特征。
木梁中部微微起拱，端部清代雕成圆形，明代为扁圆形花纹，中段常雕有多种图案，通体显得异常宏大壮美。
立柱向上多有收分，显得雄而不笨，明代常做成棱柱形，而梁托、叉手、雀替等大多进行雕琢，饰以花纹线脚。
房屋天井四周的房檐下撑木多雕成各路神仙、人物、走兽，生动异常。
梁架上的叉手及霸拳则多雕成云朵状，相互迂回，飘逸流畅。
整座梁架技术与艺术高度融合渗透，达到珠联璧合的妙境。
一般也不施彩绘而髹以桐油，保留原木的柔和色彩与木纹的自然肌理，又避免影响雕刻的细部，与建筑内外的粉墙、青瓦极为协调，显得格外古朴典雅，反映出徽州人良好的文化素养和审美倾向。
此外，建筑室内门窗、栏板及陈列也多有雕饰，装饰华丽而不琐碎，格调温馨而不庸俗，内容上也多蕴含历史教育意义或象征家族安康兴旺。
传统的建筑装饰雕刻从结构上重视牢固与美学协调统一，处理雕刻的地方很有分寸，形象、色彩皆自然得体。
徽州古建筑亦是如此，它很少有大型的单独雕刻，而大多掺杂在构件之间，很多装饰构件同时也是结构构件，具有一定的建筑感。
明清民居木雕多是以建筑装饰的形式出现的，本身多根据所分布的位置确定自己的内容与构图，采用圆雕、浮雕、透雕等表现手法。
如门窗和隔扇中的雕刻画面，其构图需适合于门窗等原有的形状，梁垫和牛腿的雕刻面需符合其所处的位置，且不可雕刻得层数过多，以免破坏其功能。
大凡窗子下方、天井四周上方的栏杈、檐条，采用浮雕较多；在梁托、斗拱、雀替以至月梁上使用圆雕较多。
在家具方面运用木雕较多的是床与衣橱，主要用高级木材制作，一般用朱漆和金箔装饰木雕表面，使其更加鲜明生动。
门扇和博古架一般在相同形状的窗扇中以定型的纹样与浮雕相结合，使得每一扇窗户在大体上统一协调，而每一处都完全不同，做到多样统一，显示了民间艺人高超的技艺和徽州木雕艺术形式的多样化。
明代初年，徽州木雕已初具规模，雕风拙朴、粗犷，以平面浅浮雕为主。
明中叶以后，随着徽商财力的增强，炫耀的意识日益浓厚，木雕艺术也逐渐向精雕细刻过渡，多层浮雕取代平面浅浮雕成为主流。
徽州木雕原始、大胆的构图充分体现出民间艺术的勃勃生机。
木雕中，人物刻画栩栩如生，一颦一笑尽在眼前。
民间工匠在内容上并非面面俱到，在物象的取舍安排上有很大随意性。
为突显主题，在表现风俗、风景、动物和花草题材的雕刻中也常用概括简化和夸张虚构的手法，开门见山地直奔主题，抓住人物和事件的特征加以刻画，在时间、距离、比例、透视法上并不拘泥。
一些在构图上看似非科学的错误比例、错误构图，却呈现出颇具意味的装饰效果。
比如雕有“清夏”的隔扇裙板，花缸、荷花、莲蓬与画面中的老汉、童子明显不合比例，但大胆活泼的构图很具感染力，能轻而易举地将欣赏者带入画面的意境，欣赏时扑面而来的清新夏风中似乎有淡淡的荷香。
这种反映在民间木雕工艺上的装饰性，是美化艺术、表现对象的重要手段，是中国传统造型艺术的共同特点之一。
这种极富装饰意味、稚朴天成的艺术造型，也是文人画不可替代的。
经济发达促进文化发展，当时徽州书肆林立，戏曲书画得以广泛传播，这些都使民间匠人得到艺术的熏陶。
