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（下转第132页）一、景观设计手绘表现技法教学简析1.手绘表现技法的主要内容手绘表现技法主要包括钢笔塑形、马克笔上色、彩铅辅助上色等。
通过学习手绘表现技法这门课程，可以提升学生对空间的把控能力，加强对空间物体色彩的认知能力，熟练掌握各种表现技法，培养审美能力，提高自身的设计水平。
整个教学过程主要有以下内容。
第一，学习基本透视课程，熟练掌握各种透视基本原理。
前期课程对一点透视（又叫平行透视）、两点透视（又叫成角透视）等内容的讲授，使学生准确掌握透视原理，提高空间感知力，准确把握空间透视、空间造型等，为后续相关课程的学习打下基础。
第二，景观单体造型训练。
课程前期，学生临摹一些单体，如景观山石、植物、水体、廊架、景观亭等，把握透视比例，在临摹形体的同时观察马克笔上色、彩铅上色等不同技法的表现特点。
课程后期，教师带领学生在校园、公园等场所实地进行景观单体观察并进行单体写生，让学生将临摹和实践结合起来，深刻了解景观设计中单体的造型与色彩搭配，加深学生对景观单体的认识，不断丰富学生的景观知识储备。
第三，空间整体训练，提高综合技能。
通过前面的课程学习，学生对空间和景观物体形体特征与色彩搭配有较为准确的把握。
这个阶段对学生进行综合实训，将虚拟景观空间与实地景观设计写生相结合，使学生独立完成景观手绘黑白线稿表现图，继而利用马克笔或彩铅上色，在手绘效果图中将课程所学的知识充分而完整地表达出来，真实地体现设计效果。
2.手绘表现技法实用性表达教师在进行授课之前应该向学生简单阐述这门课程对于今后学习和工作的实际应用性。
首先，教师应该在课程开始前与学生沟通、互动，告诉学生不能错误地认为电脑绘图比手绘表现技法好，而是要比较两者各自的优点和不足，并从专业的角度分析本专业的发展前景与提高个人能力的重要性，让学生在课堂中认识到作为专业设计人员，将来在工作中不仅要有一定的专业素养，还要有独立思考的设计头脑和设计表现能力，而不是只依赖电脑机械地完成制图。
线面结合的表现力——19张一学就会的黑白装饰画课前导读线描黑白装饰画是在儿童绘画课堂上最常见的绘画技法。
通常黑白装饰画是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。
利用黑与白以朴素、纯净的对比来展现事物的作画。
作品欣赏为什么老师们都喜欢上线描课，除了线条是造型表现中最基本的语言之外，黑白装饰画的艺术性能比较高，学生在画线条的过程中能够感受到造型的基本方法，同时线条的强弱虚实也能够实现丰富的画面效果。
从审美上来说，线描黑白装饰画能够提升孩子们的审美感受。
中国国画最为大家熟知的就是水墨画，水墨只有黑白两色，但表现出的山水气韵丝毫不比西方画弱，在简单的黑白中，中国人营造了一种特殊的审美趣味，线描在某种程度上对于孩子理解和感受中国传统绘画，也有着积极意义。
看似简单的很白装饰画，其实不只有线条这一种表现方式，灵活运用线条的变化很重要。
黑白装饰画灵活运用多种表现方式，比如通过线描的疏密，轻重可以让画面中的黑白灰三个色阶变化丰富，虚实错落有致、疏密排列得体。
正因为这样，线描可以实现画面丰富多彩的变化韵律。
黑白装饰画对于儿童美术教育而言，有着较高的美学感育作用，黑代表实，白代表虚，黑的是一切，白的表示空灵，黑白之中是虚实相生，虚中有实，实中有虚，蕴含一个有无相生的大千世界。
在黑白装饰画中，抓住形象主要特征，进行概括、提取本质，达到一致明快强烈的艺术效果，给人带来一种视觉上的节奏、旋律感。
黑白色是色彩中的极限色，也是视觉感受的极限。
黑白意识是属于审美意识范畴，吸收剪纸、版画的一些艺术表现形式。
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设计手绘的表现技法设计手绘的表现技法设计手绘是设计师用来表达设计意图、传达设计理念的手段，它用快速、准确、简约的表现方式把设计师大脑中瞬间捕捉到的设计火花在图纸上记录并表达出来。
对于一个专业设计师来讲进行专业技法的训练是很有必要的，这种技法有助于加强设计师的感受力和审美素质。
下面是店铺为大家带来的设计手绘的表现技法，欢迎阅读。
一、设计手绘表现技法的工具和材料对不同表现工具的技法来讲，都有其不一样的特性和表现效果，同时也都有着各自的局限性。
为了体现手绘表现的丰富内涵与气质，有时需要几种不同工具同时表现的综合性技法。
主要工具有：（一）铅笔铅笔是设计手绘最常用的工具之一，主要在前期设计阶段用（2B-6B的软铅笔）来勾勒设计草图和（用HB左右铅笔）绘制正式图纸的底稿。
（二）钢笔与美工笔钢笔是设计手绘的主要工具，主要用来为设计图纸绘制底稿或单独以线性画种出现。
美工笔是在钢笔的基础之上，根据绘图用笔的多样性和画面的表现力进一步研究拓展的结果。
使用时，根据用力和笔身的起倒、方向不同可以描绘出各种不同性质的线条，增强了线条的表现力。
（三）针管笔与签字笔针管笔是设计制图的主要工具。
签字笔是最常用的书写工具。
因其绘出的线条与钢笔相似且型号、规格多样，出水顺畅，目前是设计手绘最常用的表现工具。
（四）马克笔马克笔品牌繁杂，如TOUCH、MYCOLOR、发卡勒、三氟、AD 等，有油性和水性之分。
油性马克笔色彩透明度很好，但由于笔头较大，往往需要用水性马克笔和彩色铅笔来刻画细节。
（五）彩色铅笔设计手绘中用到的.彩色铅笔通常为水溶性彩铅。
水溶性彩铅可以单独成为一种应用技法，也可以配合马克笔和水彩等配合使用。
（六）水彩、水粉水彩、水粉是绘画专业常用的材料，在设计手绘中也可以作为点色的主要材料。
但由于其应用时涉及到的附带工具（如调色盒、水桶、毛笔等）较多，常作为正式图纸时的主要表现手段。
（七）纸张不同质地、不同肌理、不同色泽的纸张可表现出不同的画面效果。
线描中的黑白对比教学目标1.学习线描画中的黑白对比知识和形式美法则，运用点、线、面的疏密组合完成黑白对比的作品。
2.能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
3.通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
学情分析本课是有关线条的内容。
六年级学生对线条有一定的认识，能灵活的运用线条，熟知黑白对比的艺术美。
通过本课学习，学生可以在原有的认知基础上，进一步了解线描画中的黑白对比知识和形式美法则，利用黑白对比知识进行造型表现。
学习点、线、面的组合，感悟黑白对比的美感。
对促进青少年儿童掌握明暗色调整体对比关系，发展思维概括力十分有利，同时也能打开学生眼界，提升学生的审美修养。
教学重、难点运用点、线、面的疏密组合，展示丰富的黑白对比效果。
能巧妙运用黑白对比，展现自己的个性特点。
教学过程一、图片欣赏导入，揭示课题通过欣赏，感受黑白对比带来的特殊视觉感受。
培养学生的观察能力。
1、欣赏大自然中的黑白对比展示图片，激发学生的学习兴趣。
仔细观察：这些自然界的小动物，在色彩上有着什么相同的特点？它们身上的图案是什么样的，有什么特点？学生观察、讨论，进行交流（它们都是黑白相间的色彩，粗细不同的黑白条纹，大小不一的黑白点，黑白块面）。
2、欣赏生活中的黑白对比图片人们也喜欢把这原始的两种颜色广泛应用于日常生活中。
黑白对比给我们带来什么样的视觉感受？（简洁、鲜明、对比强烈、装饰感强）小结：这种强烈的视觉感受正是由黑与白这样两种颜色产生的对比带给我们的。
二、讲授新课1、观察年画《门神》（1）你们看，今天的绘画有什么特点呢？是用什么绘画语言表现的？各种各样的线条进行表现的——线描画揭题：线描画中的黑白对比（板书）（2）观察这幅画中有没有黑白对比，在哪里？画面中的黑白对比是通过什么方法表现出来的？（线条的疏密变化）（3）再来找一找画面中的黑、白、灰。
画面中的灰是怎么表现的？疏密变化的线条与黑形成对比，使灰有层次。
黑白线描装饰画•黑白线描装饰画概述•黑白线描装饰画技法•黑白线描装饰画创作过程•黑白线描装饰画应用领域•黑白线描装饰画欣赏与分析•黑白线描装饰画创作实践目录CONTENTS01黑白线描装饰画概述定义与特点定义黑白线描装饰画是一种运用线条的粗细、疏密、方向等变化来表现物象的绘画形式，具有高度的概括性和抽象性。
特点以黑白色调为主，通过线条的对比和变化，营造出强烈的视觉冲击力；构图简练，形象鲜明，注重形式美感和装饰性。
发展历程起源01黑白线描装饰画起源于古代壁画和岩画，是人类最早的绘画形式之一。
发展02随着绘画艺术的不断发展，黑白线描装饰画逐渐从壁画、岩画中独立出来，成为一种独特的绘画形式。
在东西方艺术史上，都有许多杰出的黑白线描装饰画家和作品。
融合与创新03现代黑白线描装饰画在继承传统的基础上，不断吸收其他艺术形式的营养，进行创新和发展，呈现出更加多样化和个性化的面貌。
艺术价值审美价值黑白线描装饰画以简洁的线条和强烈的黑白对比，营造出独特的审美感受，具有高度的审美价值。
文化价值黑白线描装饰画作为人类文化遗产的一部分，承载着丰富的历史和文化信息，对于研究人类文明和艺术发展史具有重要意义。
教育价值黑白线描装饰画作为一种艺术形式，对于培养人们的审美能力、创造力和想象力具有重要作用。
同时，它还可以作为美术教育的重要内容，帮助学生掌握基本的绘画技能和艺术素养。
02黑白线描装饰画技法通过线条的粗细变化，可以表现出物体的质感和空间感，使画面更加生动。
粗细变化疏密对比流畅度线条的疏密对比可以形成明暗关系和层次感，增强画面的视觉冲击力。
线条的流畅度对于画面的整体效果至关重要，应注重笔法的熟练度和自然度。
030201线条运用在构图中运用对比手法，如大小、远近、疏密等对比，同时保持画面的统一和和谐。
对比与统一确立画面的视觉中心，引导观众的视线，突出主题。
视觉中心通过线条的透视、遮挡等手法，表现画面的空间感和深度。
空间感表现构图技巧色彩搭配黑白灰关系在黑白线描装饰画中，通过黑白灰的明暗关系来表现画面的层次和立体感。
装饰画中的⿊⽩艺术（转载）⼀ ⿊⽩的视觉特性 ⿊⽩在⾊彩上属于中性⾊，也属于⽆⾊彩体系。
但是，⼆者在明度上对⽐最为强烈，对视觉的感官刺激也最甚。
⿊⽩是相对的，只有在临接的条件下才能表达各⾃的视觉特性。
⽆⽩不⿊，⽆⿊不⽩。
当⼆者失去了这种互相依存的条件，就会改变或失去了各⾃的特性。
⿊⽩产⽣于互相对⽐之中，⿊⽩两⾊对⽐的视觉强度⼜会因它们之间各种关系⽽有所变化。
⽐如，临接在⼀起的⼤块⿊⽩，交界之处的⿊⽩反差显得强于其他部分，这是因为⿊⽩在接触时，⽭盾与冲突在视觉上的反应。
⼈的视觉具有选择性，注意⼒也很容易选择在⿊⽩直接对⽐的交界部分。
在⿊⽩艺术中，常常利⽤这种视觉现象，来表达绘画重点、强化主体、表现空间关系等等。
反之，也可以减弱⿊⽩的对⽐强度，利⽤⿊⽩过渡的中间⾊调，令⿊⽩互相融合，使交界模糊，反差缩⼩。
在⿊⽩艺术中，为了使某⼀部分突出，必定要减弱其他部分的对⽐强度，使之服从于整个画⾯的需要。
外部世界通过⼈的眼睛将⾃⼰的影像反映给⼤脑，⼤脑再进⾏识别判断。
但是，⼈的视觉并⾮完全正确，在某些情况下，视知觉与被视物之间存在着误差，这就是错视现象或称错觉。
⽐如前⾯说过的⿊⽩过渡，也称灰调（晕染除外），是⿊⾊的点丛或线丛与⽩纸在视觉上合成的结果，并⾮是真正的灰⾊。
错视现象在⿊⽩艺术中并不少见，因此，在设计⿊⽩时必须加以考虑。
如果⼩视它，就可能出现与原设想相悖的视觉效果。
在⿊⽩艺术中，很多画⾯效果与错视有关，可以说这是个普遍现象，只不过我们在平时的⿊⽩创作中不⾃觉地使⽤它罢了。
只有了解它，才能有效地控制它、有⽬的地运⽤它。
错视现象也是⼀种视觉语⾔，使⽤得当，不仅能丰富⿊⽩的表现形式，也能产⽣特殊的视觉效果。
⼆ ⿊⽩的形状 形状做为⼀切绘画形式的构成要素，在⿊⽩艺术中更具有重要的意义。
⿊⽩形式的各种变化都和形有绝对关系，⼀张⿊⽩艺术作品是否具有完美的表现形式取决于⿊⽩形状的本⾝及其排列。
形状可区分为规则的与不规则的。
人美版美术九年级上册《黑白装饰画》课件•课程介绍•黑白装饰画概述•黑白装饰画创作要素•黑白装饰画风格流派目录•黑白装饰画创作实践指导•校园黑白装饰画应用案例•课程总结与拓展延伸01课程介绍知识与技能过程与方法情感态度与价值观030201教学目标与要求教学内容与重点教学内容教学重点黑白装饰画的创作方法和技巧，包括点、线、面的运用，黑白灰的处理以及画面的整体构图。
教学方法与手段教学方法教学手段02黑白装饰画概述定义特点历史黑白装饰画的历史可以追溯到古代，如中国的水墨画、西方的版画等，它们都以黑白为主要表现手段。
发展随着现代艺术的发展，黑白装饰画逐渐成为一种独立的艺术形式，广泛应用于平面设计、室内设计等领域。
黑白装饰画审美价值抽象美简约美黑白装饰画往往采用抽象的表现手法，使画面具有一种神秘感和抽象美，引发观众的思考和想象。
形式美03黑白装饰画创作要素构图与布局原则在构图中明确主题，使画面具有视觉焦点。
通过调整画面元素的分布和大小，实现画面的视觉平衡。
运用重复、渐变等手法，使画面呈现出有规律的节奏感。
避免画面过于复杂，保持画面的简洁性和明了性。
突出主题平衡感节奏感简洁明了线条运用技巧线条的粗细变化线条的曲直结合线条的疏密排列线的穿插运用线条的穿插和交织，表现画面的空间感和透视感。
点的运用通过点的点缀和排列，形成画面的节奏感和韵律感。
面的表现通过面的大小和形状的变化，表现画面的整体感和块面感。
同时，点、线、面的有机结合可以形成丰富的画面效果，增强画面的表现力和感染力。
点、线、面结合表现方法04黑白装饰画风格流派风格介绍作品欣赏风格介绍作品欣赏民间艺术风格介绍及作品欣赏风格介绍作品欣赏05黑白装饰画创作实践指导主题确定与素材收集方法主题确定根据课程要求或个人兴趣，确定黑白装饰画的主题，如自然风景、人物形象、抽象图案等。
素材收集通过网络搜索、图书馆查阅或实地拍摄等方式，收集与主题相关的图片、照片或手绘草图等素材，为创作提供灵感和参考。
黑白画概述：黑白画是一种以黑色和白色为主要色调的绘画形式。
在这种绘画中，艺术家通过运用明暗的对比和线条的变化，以简洁的方式表达创造力和情感。
黑白画常常被用于表达现实生活中的事物和情景，同时也可以让观众自由地解读和感受这些艺术作品。
历史背景：黑白画作为一种艺术形式有着悠久的历史。
自古以来，人们就用简单的线条和明暗的对比来表现物体的形状和立体感。
在古代，中国的山水画就运用了黑白之间的对比来描绘山脉和水流的变化。
而在西方艺术中，著名的文艺复兴时期的画家达·芬奇就以其精湛的黑白画技巧而闻名，他的作品《蒙娜丽莎》就是一幅经典的黑白画作。
特点与用途：黑白画与彩色绘画不同，它通过简洁的线条和明暗的对比来表达形象的动感和立体感。
黑色和白色之间的互相衬托，让观众对艺术作品产生强烈的视觉冲击力。
同时，黑白画也让观众可以更加专注于绘画的结构和构图，而不被色彩的表现所干扰。
黑白画具有广泛的应用领域。
在艺术领域，黑白画可以用于画廊展览、艺术品收藏以及艺术教育等方面。
许多艺术家也会选择以黑白画的形式来表达他们的创造力和情感。
同时，黑白画也可以用于设计领域，如书籍插图、平面设计和品牌标志等，其简洁和明快的风格能够有效地传递信息和触发观众的想象力。
技法与表现：在创作黑白画时，艺术家通常会运用各种技法来表现主题和情感。
最常见的技法之一是明暗对比，在绘画中运用不同程度的黑色和白色来表现形状和立体感，同时也能够突出重点和焦点。
另一个常用的技法是线条的运用，通过粗细不同和曲直的变化来表达形象的轮廓和动感。
除了技法，黑白画在表现主题和情感方面也具有多样性。
有些艺术家选择以现实主义的方式表现生活中的场景和人物，通过细腻的线条和明暗的对比来展现细腻的情感。
另一些艺术家则选择以抽象的方式表达自己的创造力和抽象的形象，通过简洁的线条和明快的对比来展示自己的理念和想法。
黑白画在现代艺术中的影响：在现代艺术中，黑白画仍然具有很大的影响力。
建筑黑白构成设计方案建筑黑白构成是一种视觉设计手法，以黑色和白色为主导色调，通过对比明暗、形状、线条以及材质的运用，达到表达建筑内涵和美感的目的。
黑白构成是一种简洁、纯粹的设计方式，通过极简的元素和色彩，展现出建筑的独特之处。
首先，黑白构成可以突出建筑的线条和形状。
黑色和白色的高对比度使建筑的线条更加鲜明，形状更加清晰。
黑色的边线可以用来勾勒建筑的轮廓，而白色的填充则让建筑的空间感更加明显。
通过精确的线条和形状设计，黑白构成可以凸显建筑的几何感和结构美。
其次，黑白构成可以创造一种简洁、干练的氛围。
黑色和白色给人一种朴素和沉稳的感觉，不经夸张和炫目的色彩，表达出一种简约而不失内涵的建筑美。
黑白色调搭配简洁的线条和形状设计，让建筑更加纯粹，让观者在简约中体会到建筑的内在价值。
此外，黑白构成还可以加强建筑的光影表现。
黑色和白色属于互补色，通过对比明暗，可以使建筑的光影效果更加突出。
黑色的阴影和白色的高光交相辉映，营造出丰富的光影层次感。
而且黑白构成还可以利用材质的反射和折射作用，创造出更加丰富多样的光影效果，增强建筑的立体感。
另外，在城市环境中，黑白构成的建筑可以形成鲜明的对比，提升其在空间中的存在感。
在彩色建筑环绕的背景下，黑白构成的建筑具有独特的视觉冲击力。
黑色和白色的鲜明对比让建筑在城市中显得格外突出，吸引眼球，形成独特的城市景观。
总结起来，建筑黑白构成是一种简洁、纯粹的设计方案，通过对比明暗、形状、线条和材质的运用，创造出独特的建筑美感。
黑白构成可以突出建筑的线条和形状，加强光影表现，形成鲜明的对比，提升建筑在城市中的存在感。
通过黑白构成设计，建筑可以展现出独特的内涵和美感，为观者带来一种简约而不失艺术性的视觉体验。
山水风景画素描图片欣赏黑白魅力风山水风景画素描图片欣赏黑白魅力风简介：素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。
而大自然的山水风景一直都是画家们所追逐的，今天我们就要一起去欣赏山水风景画素描，感受那黑白之间的魅力。
........................................ ...素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。
而大自然的山水风景一直都是画家们所追逐的，今天我们就要一起去欣赏山水风景画素描，感受那黑白之间的魅力。
....................................................................................................................... ......................................山水风景画素描欣赏一般简单山水风景画素描，只是为素描风景画搜集素材，但逐渐发展也有的风景画家直接用简单风景速写的方法创作，尤其是印象派的风景画家，经常利用简单风景速写，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为“外光派画家”。
素描风景画很少用来创作为成品画作，但也有风景画家使用这种方式创作，而这样的素描风景画和风景速写有所出入，因为风景画是在画完雏型的基本功外，再添加细部光影变化的描绘。
而这样素描风景画的目的也在于作为画家视觉的记录。
这幅山水风景画素描是著名画家伦勃朗的《三棵树》，它是伦勃朗铜版腐蚀风景素描画的巅峰作品，画面左上部阴霾的天空产生他的风景画中所特有的戏剧性明暗对比效果，而山坡上轮廓分明的树木对平坦的荷兰乡村景色则是一种地形上的补充，画面景色中点缀着微小的风车和正在劳作的人物形象，包括右上方孤独的艺术家，他正在山顶上做速写！这是一件具有大师风范的作品，其中的微妙烟云部分反覆用干刻法进行重绘。
这幅山水风景画素描是大画家梵高的《精神病墙院内的松树》，梵高的作品体现了其独特的个人画风，其中《精神病墙院内的松树》、《阿尔勒的橄榄树》两幅简单风景速写作品，从画作名称上推测，当时的梵高已深陷于精神疾病的困扰。
景观手绘各工具使用技法窍门一般而言，所有的效果图以及图例解说都可以用下列三类表现形式中的一种来完成，这三类形式是：干性的、半湿的和湿性的。
1、干性的表现形式不融于水，一般容易清除干净，便于携带，用起来很快。
对于绝大部分效果图所需要的明暗过渡变化，干性工具都可以做到。
2、半湿表现形式包括墨和马克笔，尽管它们在用的时候是湿性的但因为干的非常快，所以人们将其归为半湿。
在效果图中无论是色调的过渡变化，还是线条过渡的明暗变化，半湿工具都可以做到。
他们在色彩上有很多选择，再加上易于使用，所以是专业人员和初学者的理想工具。
3、湿性表现形式在使用时需要水它们可融于水，比如水彩、丹配拉颜料和水粉它们通常不能完全拭除干净。
用好它们需要很好的技艺，表现微妙的色调变化，需要把不同颜料混合起来使用。
不过，湿性工具可以让画家快速的覆盖画面上的大片区域，它们的色彩选择也最多。
除了上述三类表现形式外，还有他们的各种混合使用技法，可以用来创造一些特殊效果。
这下技法可以是湿加湿、湿加干，或者是干加干。
不同表现形式的混合使用在对画面进行修改或纠正时尤其有用，比如，丹配拉颜料这样的不透明媒介，可以很轻松的把马克笔画出的透明画迹覆盖住。
下面列出27种表现形式，其中6种将在后面详细说明。
27种表现方式干性工具（铅笔和色粉笔）1、普通铅笔2、木匠铅笔3、黑色铅笔4、炭笔5、彩色铅笔6、彩色铅笔与黑色线条或褐色线条晒图纸合用7、普通色粉笔8、色粉笔与黄色描影纸合用半湿工具（墨和马克笔）9、普通的墨10、漂墨11、墨线轮廓加快速彩色施色12、墨线轮廓加快速黑白施色13、普通的马克笔14、马克笔与彩色铅笔合用15、马克笔与醋酸透明纸合用16、马克笔与丹配拉颜料和色粉笔合用17、马克笔与黄色描影纸合用18、马克笔与（碳基）晒图纸合用19、马克笔与聚酯薄膜合用20、马克笔与赛皮尔纸合用湿性工具（水彩、丹配拉颜料、喷笔和丙烯颜料）21、普通的水彩22、水彩加墨线轮廓23、水彩与丹配拉颜料合用24、普通丹配拉颜料25、普通的喷笔26、喷笔加墨线轮廓用于赛皮尔纸27、丙烯颜料加墨线轮廓铅 笔用来画效果图的铅笔有两类：石墨铅笔与蜡基铅笔。
黑白装饰画的表现技法关键词：点线面明暗关系工具肌理黑白装饰画是一种装饰性艺术，它以黑白两色为造型手段，通过点、线、面组合来表现形象，具有高度概括的艺术特色。
通过概括、提炼、归纳和抽象，人们将丰富的色彩最大限度地简化为黑与白两大元素，使它具有简洁、纯朴、充满活力的美，并产生独特的魅力。
它吸收了版画艺术的风格及图案的格律节奏，是将有形与无形相互补充，并把装饰与自然融贯一体的黑白装饰画种类之一。
黑白装饰画制作方便、工具简单、效果明显又具有广泛的实用价值及审美价值。
装饰画设计中，技法的表现是装饰语言的技巧再创造，画面中的每一个有意义的符号、每一个元素的组合、每一个形象的处理，技法都是相当重要的。
不同的造型特征需要不同的表现形式，这就要引入恰当的表现技法去表达。
1.点绘法。
在黑白装饰画技法中，点绘是主要手段之一。
点有很多种，不同的点和不同的组织形式可构成不同的视觉效果。
利用点的大小、疏密、轻重、聚散，表现黑、白、灰的色阶，从而表现明暗、光影和层次。
当它做大小渐变以及表现不同的排列方式时，能够产生静止、夸张、运动等多种感觉。
点的疏密、聚散，不但能够表现出浓淡，而且能够表现立体感。
以点的疏密来强调、表现立体感时，将会增强形态的趣味性和形式美感。
用点塑造出来的物象既能够是写实的也能够是抽象的，既能够是细密的也能够是概括的。
2.组线法。
线是黑白装饰造型中极有情感和表现力的形态要素，线自身的刚柔曲直、长短粗细、浓淡枯润、抑扬顿挫等，都具有极大的审美价值。
在排列上，有平行排列、非平行排列。
平行排列，有等距排列、不等距排列和渐变排列等。
在排列组合上，线可从粗到细，可有规则地粗细交替，也可无规则地粗细交替变化。
在排列方向上，可垂直、水平、倾斜和不同方向排列或交叉组合。
通过线条的粗细、长短、疏密、缓急等排列，能够形成空间、体积和构成感。
3.剪影法。
剪影法是模仿民间剪纸效果实行设计和创作的。
剪纸艺术是中国民间传统的装饰艺术，能刻画出既有条理又非常概括的图形。
