现象透明性之解读
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解读透明性摘要:“透明性”概念的产生,对西方近现代建筑理论的发展有着巨大的影响。
回溯其本意,“透明性”以其敏锐的洞察力、冷静公正的评论为现代建筑中形体的研究作出奠定性的一步。
本文的目的正是想借着阐述它的产生与发展,试图初窥“透明性”这一概念的意义。
关键词:柯林罗;透明性;现代艺术:现代建筑谈到在20世纪后半时期对建筑最具有影响力的理论文章,柯林罗和斯路斯基合著的《透明性》绝对占有重要的一席之位。
既1948年的《走向建筑的艺术》之后,《透踢性》是第一篇将现代艺术和建筑学结合起来讨论的文章。
文章篇幅虽不长,其中蕴涵的真知灼见,却足以改变人们对现代建筑发展的认识。
建筑学通常被认为是一门社会性科学,与之不同的是,“透明性”专注于“形”的研究,主张在建筑自身的范围内认识和研究建筑问题。
文中探讨了现代建筑的创作源泉,创作过程,特别是与现代艺术的结合方式。
这些探讨揭示了探索新形体的一种全新方法,推出后旋即在理论界引起积极反响。
作为现代建筑发展过程中举足重轻的理论之一,了解“透明性”给予我们一个认识西方理论之研究的契机。
回溯其本意,“透明性”以其敏锐的洞察力、冷静公正的评论为建筑中形体的研究作出奠定性的一步。
本文的目的正是想借着阐述“透明性”理论的产生与发展,试图初窥西方建筑史上这一重要概念的意义。
1概念的生成何谓透明性?透明性最初作为一种艺术特质从现代绘画中被抽取出来,并逐渐演化为一种独特的建筑形式观点。
它的起源与立体主义有着密切的联系。
起源于19世纪塞尚的探索和实践,立体主义的目的在于追求物体新的体积表达方式。
在发展过程中,它首先打破了传统绘画中只能按照一个固定视点去表现,然后安排到一个绘画平面上去的做法,并表现出了这么一种倾向:限制深度而把构图空间挤向图画平面,用各种手段消除画面的三维空间错觉,采用不透明色和对比色来加强空间的前倾感。
正因深度空间的压缩,从而带来了一种新的视觉属性:图形的位置有了双关的意义。
透明性在城市建筑设计中的运用ﻭ一、现象透明性及其所表现出的主要要素(一)现象透明性。
ﻭ建筑中的现象透明性,存在于真实的三维空间中,不是单纯的材料的透明性。
我们一般在推敲形体关系的时候,常采用成角透视的思维模式,再通过材料的物理透明性来创造虚实关系,展示内部空间。
而现象透明性所采用的是平行透视的模式,就是不在看建筑的形体关系,而是在建筑立面上来看建筑,看立面透视,这样的空间设计,同时也了一层层空间关系的透明性,但是它有个巨大的局限,就是立面本身.即,观察的角度需要是正面的,或者平面的,偏移的角度过大,成为成角透视后,透明性的概念就脱离了透明性本身的来源.(二)现象透明性的表现要素。
ﻭ透明性的两个要素:秩序(将透明性作为一种组织形式)层次(形式的操作和评价手法),比如层化,界面化等等可以看出,透明性是与人的视觉相联系的.ﻭ二、透明性在建筑中的ﻭ(一)透明性在建筑平面中的应运这里以迈耶的新协和村艺术馆为例首层平面凡是拥有两种或者两种以上的参照体系的空间位置,都会出现透明性现象。
村艺术馆就是典型的实例代表,第一参照体系到第三参照体系,分层次,并有秩序的叠加、穿插为最终的建筑平面.像如这样的多参照体系所的设计还有很多,例如在赖特:西塔里埃森中整体布局有两套互成45°的直角网络,无数个节点同时隶属于两套系统,重叠、纠缠,相互交织在一起。
从而同样了透明性的空间组织.它成为了秩序的分解与整合,成为某种意义上的图底关系。
(二)透明性在建筑立面中的应运以柯布西耶昌迪加尔高等XX为例昌迪加尔高等XX一排水平延伸的好像承重结构的列柱,正立面的横向宽度与两侧的实墙共同构成了这排列柱的限定因素,它们因此了一个垂直的空间界面,屋顶的外缘和侧墙变成了这一垂直空间界面的边界.这就了整个立面体系的第一层。
遮阳板系统是整个立面体系的第二层。
接着,成排列柱系统作为立面体系的第三层,在其开口处,一个坡道系统体量穿来,主要层平面对外清晰可见,水平体系域垂直层状结构也并未连接在一起。
物体的透明性和不透明性透明性和不透明性是物体的基本性质,影响着物体的光学特性和人们对物体的感知。
在生活中,我们常常会遇到透明和不透明的物体,它们在光的传播和反射上表现出不同的特点。
本文将从透明性和不透明性的定义、原理、应用和相关技术等方面展开论述。
透明性是指物体对光的透过性,光线可以穿过物体而不受阻碍,使得物体背后的景象能够被人眼所观察到。
透明物体能够完全或部分地透射光线,如玻璃、水和空气等。
透明性的产生与物体内部的原子、分子结构有关。
在透明物体中,原子或分子之间的排列相对稳定,使光线通过时受到较小的散射和吸收。
相反,不透明性指的是物体对光的遮挡性,光线无法穿过物体,使得背后的景象对人眼来说是不可见的。
不透明物体会发生光的吸收、反射和散射,如石头、金属和木材等。
不透明性的产生与物体内部的原子、分子结构及其表面的粗糙程度有关。
在不透明物体中,原子或分子之间的排列相对混乱,使光线无法通过或只能在物体表面发生反射。
透明性和不透明性在生活中有着广泛的应用。
首先,透明物体的存在使得我们能够透过玻璃窗看到室外的景色,使房间更加通透明亮。
其次,透明塑料袋、玻璃瓶等在食品包装、容器储存等方面发挥着重要作用。
不透明物体则能够起到遮挡光线的作用,如建筑物的墙壁、黑暗的屏风等。
此外,透明性和不透明性还在光学仪器、光学传输和光学通信等领域得到广泛应用。
随着科技的不断发展,透明性和不透明性的研究也衍生出一系列相关的技术。
光学器件如透镜、棱镜和光纤等,利用透明性来操控和传输光信号。
透明材料的制备技术也得到了不断的改进和创新,例如通过控制物体的化学成分和晶格结构来实现透明度的调节。
同时,研究人员利用纳米材料和表面工程技术,开发出具有特殊透明性的材料,如抗反射玻璃和透明导电薄膜等。
在未来,透明性和不透明性的研究将继续深入,为人类创造更多的可能性。
例如,通过改变透明物体的结构和组成,开发出具有特殊光学性质的材料,可以用于光学存储、光学计算和人工光学器官等领域。
基于现象透明性解读杜甫草堂园林空间杜甫草堂是中国古代文学家杜甫的故居,位于四川成都西郊青羊区。
杜甫草堂的园林空间以其简约、自然的风格,并牢牢扎根于当地文化和生态环境中。
本文将以现象透明性的角度出发,解读杜甫草堂园林空间。
现象透明性是指事物本身的表面,明显地反映出其本质和真实性,没有深层次的隐喻和符号。
杜甫草堂园林空间所呈现出来的现象透明性,与杜甫的身份和追求息息相关。
杜甫是中国古代文学史上著名的代表人物之一,他的文学作品以真实、自然、朴素而著称。
杜甫草堂作为他的故居,则延续了他的人文和自然景观审美追求。
首先,杜甫草堂所营造的自然风貌印证了杜甫诗歌中所倡导的“自然风景”的理念。
草堂园林北部的山间,则是以天然的奇石、清泉、百花、茂草为景。
南部则建了堂、廊、轩、亭和两座花园,亦能春花秋月、夏荫冬阳。
园林以大量天然景物为主,百花争艳,果树香甜。
这种自然风景呈现了杜甫崇尚自然的审美。
其次,园林布局体现了杜甫对文化传承的重视。
园林中一些建筑物如神仙井、文安亭、河边亭的命名,都与文化、历史和诗歌中的故事有关。
在园林中走,不但赏景而且博闻强识,领略到成都丰富的文化底蕴。
杜甫草堂园林空间同样呈现了杜甫融合历史、文化的人文情怀。
最后,园林中人与自然融为一体的姿态,体现了杜甫对个体境遇、自然环境平衡等方面的关注。
园林中一些山石、树木、草地,有的被留原,有的被美化修剪,与山水互为相得益彰。
这种园林空间与自然亲密接触的体验,呈现出杜甫对“天人合一”的生态理念。
总之,杜甫草堂园林空间的现象透明性表达了杜甫对自然、文化和生态的崇尚和思考,与杜甫创作的文学作品互为呼应。
园林空间的庄重、典雅体现了中国古代文化的传统美学观念,也是一种人文和自然的创新融合。
透明性、物理的透明性、现象的透明性在对透明性概念展开探究之前,有必要进行一次基本区分。
透明性既可能是一种物质的本来属性,例如玻璃幕墙;它也可能是一种组织关系的本来属性。
据此,人们可以查知物理的透明性和现象的透明性之间的区别。
——《透明性》首先,我们先阅读《透明性》的原文来查知“透明性”,以及在其概念下的“物理的透明性”“现象的透明性”的区别。
一、【透明性】的概念《透明性》中引用字典3的定义节选如下:透明性(Transparency),名词1.透明的性质或状态,透明。
2.透明的事物;特别是,供展示用的一幅画或其他物品,使用玻璃、薄布、纸张、陶瓷或类似材料制成,目的是在光线照射下可以透视;或者一种装置,框架外面覆盖着薄布或纸张、通过内部光源照明,用以进行公开展示。
【物理的透明性】原文提到“作为形容词的‘透明’”“被赋予了纯粹物理学意义”,因此,我们再次借助原文中引用字典对透明作形容词的定义,由字面理解“物理的透明性”:透明的(Transparent),形容词具备能够使光线穿透的性质,这样物体可以被透视;不能阻挡光线的、透亮的、清澈的;例如,透明的玻璃或湖泊;透明的树叶或肥皂;——与“不透明”(反义),在大多数情况下,与“半透明”(translucent)的意义也不相同。
而在建筑学中“物理的透明性”,《透明性》以包豪斯校舍进行阐释,不再赘述。
【现象的透明性】,作为在“透明性”概念下,比“物理的透明性”“更深一层的解释”,“不妨参看戈尔杰·凯普斯在《视觉语言》中进行的阐释:‘如果一个人看到两个或更多的图形叠合在一起,每一个图形都试图把公共的部分据为己有,那这个人就遭遇到一种空间维度上的两难。
为了解决这种矛盾,他必须假设一种新的视觉性质的存在。
这些图形被认为是透明的;也就是说,它们能够互相渗透,同时保证在视觉上不存在彼此破坏的情形。
’在此,容笔者引入一个通俗而生动的例子,它帮助笔者最先对“现象的透明性”具备朴素理解:一个坐着的人,前面有幕布将腿遮挡,观者看见的是幕布,但不会认为坐着的人没有腿,于是观者“看见”了腿,遮挡在前面的幕布可视为透明,是“现象的透明性”。
《透明性》浅解2008-10-31 05:48:50有同济的学生来信让我讲讲科林罗的“透明性”以及里面的“深空间”“浅空间”,中译本我还本有看过,不知道到底译得怎样?这里,我只能就着脑子里的回忆谈谈一些要点。
一,先讲做菜我们在炒菜时是要放佐料的,这样,菜肴就会出现奇特的味觉叠加。
四川人喜欢麻辣口的,麻辣鸡的味道中有盐的咸、鸡的肉味,还有浓烈的辣与麻——这两种味道大致上是平行的。
很多人不怕辣,却怕四川的麻。
可四川人喜欢这个麻,估计在潮湿炎热的地方吃麻辣的东西可以逼汗,在味蕾爆炸的同时,也不啻于在吃一副专治地方气候的良药。
而另外一些菜肴中,味道的叠加是很多反向的叠加,比如古老肉或者叫樱桃肉中的酸与甜。
最后的工序上,厨师要用白醋和白糖调汁,浇到油炸的肉丁上面,等食用的时候,酸与甜几乎是清晰地同时涌向味蕾。
这是什么现象呢?这就是所谓的味道的“透明性”:酸与甜,两种不同向的味道,辣与麻两种比较相近的味道,它们叠加在一起,使得菜肴变得味道丰富、好吃,也强烈地体现了地方性。
天生或者进化的吧,在吃了这些几种味道叠加的菜肴之后,大部分人不愿意吃没有任何盐、没有佐料的白水煮鸡。
二,再谈表演张曼玉在《甜蜜蜜》中有一场戏,赢得了曾志伟的极高赞誉:就是豹哥跟李翘跑到纽约时,因为一盒香烟,豹哥被一群街头小混混枪杀、李翘在停尸间跟尸体告别的场景。
仔细看,张曼玉在这段表演上,极富层次性。
她看到尸体,脸上的表情即刻就温柔、悲愤起来,然后,忽然眸子一转,笑了起来,然后,眼泪流下,痛哭。
我们可以想象劣质电视剧里的表演:李翘进了停尸间,看到尸体,一下子跪到地上,失声恸哭。
镜头一切,纽约街景,音乐响起。
这样的表演,跟张曼玉哭与笑的叠加,比起来,一个天一个地。
哭:常规的悲痛的反应;笑:常规的快乐的反应。
那么,张曼玉何以在彼时彼地又哭又笑呢?要是看了《甜蜜蜜》的前半部,张曼玉与黎明之间的分分合合,与爱人的阴差阳错,您就知道命运让李翘在面对豹哥这本身就是复杂叠加体(黑社会的头目,却对李翘不错)的死亡时,很难以常规反应对待,五味杂陈,于是就出现了复杂的情感叠加。
现象透明性的概念展开初探发表时间:2020-04-24T08:26:20.694Z 来源:《建筑学研究前沿》2019年25期作者:代俊峰[导读] 现象透明性(下文称透明性)自从提出到现在,其发展都是在多重感知的基础上形成的空间手法操作。
沈阳建筑大学辽宁省沈阳市 110168摘要:现象透明性(下文称透明性)自从提出到现在,其发展都是在多重感知的基础上形成的空间手法操作。
但对于建筑理论来说,理论的本质决定其操作手法以及作用。
追溯透明性的本质,除去其源于立体主义绘画的出身,其本质可以说是多种系统的感知,当感知一点时另一点对其透明。
就此可以发现透明性的载体不一定只局限于可以用视觉观察到的绘画与建筑立面,同样可以用于抽象的概念。
关键词:系统重叠;多重感知;意向;空间1透明性概念为区别各种“透明”的含义,笔者通过比喻手法将各种透明的含义进行如下说明;物理透明:假设隔着一层超白玻璃看方块,玻璃没有使光发生反射效果,玻璃后的事物暴漏在观察者视线之中。
物理半透明:隔着穿孔板看一个矩形方块,透过圆洞可以看到矩形的轮廓,虽然没有看到全部轮廓,但也可以确定是矩形。
立体主义绘画的透明:将上述人看到穿孔板的画面画下来就是立体主义绘画的现象透明性,建筑中的现象透明:将上述穿孔板的孔重新定义形状,将空的形状赋予逻辑关系,例如将所有掩盖住横向线条的圆洞改为竖向矩形洞,将所有掩盖住竖向线条的圆洞改成三角形洞,如果观察者有足够的专业经验就可以判断出其中逻辑,猜到所有的三角洞后面是竖向线条,猜到所有竖向矩形洞后面是横向线条,这样观察者三角形洞和矩形洞,成为经验。
这个逻辑是设计者与观察者之间的接头暗号,双方默契的对这一面穿孔板进行出题和解题,对于解题者来说解出题的成就感,或者是解错题的惊喜感都是加深其对于出题者逻辑的肯定。
将这一面穿孔板比作建筑立面,三角形洞可能代表的就是横向长廊的窗,竖向洞代表的就是交通核的窗,同样的,横向长窗后的内部空间不一定是横向长廊,竖向规则窗的内部空间也不一定是交通核。
从透明性入手发现中国古典园林中的“浅空间”2014-08-1417:03:35(一直以来对用西方理论重新解释东方空间很感兴趣,借毕业论文的机会有了一次尝试。
文章编辑的时间较短,疏漏浅薄在所难免,欢迎指正。
在透明性与中国园林之间建立关系过去有诸多尝试,这也算是一种角度吧。
)摘要:透明性是柯林•罗的经典理论,在西方现代主义发展的里程当中发挥了重大作用,其中的“浅空间”概念作为转换的重要媒介,将这一理论从现代主义绘画领域引入现代建筑领域。
中国古典园林与山水画兴起于同时,山水画的经典画论对园林设计影响重大,绘画布局理论与园林布局理论常互相渗透。
这与西方立体主义绘画对现代主义建筑的重大启发有异曲同工之妙。
这种相关性构成了对古典园林空间进行浅空间分析的基础,而基于此分析所归纳出的浅空间塑造手法将使传统建筑空间的当代重构成为可能。
Abstract:The theory of Transparency,which has been influential on western modernism architecture, originated from Colin Rowe in1964.The concept of“shallow space”plays a key role in transforming this theory from modernism painting to modernism architecture.The Traditional Chinese Garden and the Chinese landscape painting emerged simultaneously,and many theories of the two forms of art had great effects on each other,which resembles the interaction between the cubism painting and modernism architecture.This similarity provides basis to the analysis of“shallow space”in traditional Chinese gardens and the summary of the approaches to realize“shallow space”will make it possible to reconstruct this poetic traditional space.关键词:浅空间;透明性;中国古典园林Keywords:shallow space,transparency,traditional Chinese gardens“浅空间”(shallow space)这一概念来自于1964年《Perspecta》杂志第8期所刊载的由柯林•罗(Colin Rowe,1920-1999)与罗伯特•斯拉茨基(Robert Slutzky,1929-2005)所写的《透明性1》一文,是透明性理论中一个重要的附属概念。
探究物体的透明与不透明性质物体的透明与不透明性质是我们日常生活中经常遇到的现象。
通过对物体的观察和实验,我们可以进一步了解物体透明与不透明的原理和特性。
本文将探究物体的透明与不透明性质,并分析其背后的科学原理。
一、透明与不透明的定义与区别透明是指光线能够通过物体且不发生明显的散射或吸收,从而使人们可以清晰地看到背后的物体或景象。
透明物体包括空气、玻璃、水等。
不透明是指光线无法穿过物体,导致背后的物体或景象被阻挡而无法观察到。
不透明物体包括木板、金属、石头等。
透明与不透明性质的区别在于物体对光的吸收与传播。
透明物体可以将光线无明显损失地传播,而不透明物体则会吸收、反射或散射光线。
二、透明性质的原理透明物体的透明性质源于其分子结构的特殊排列。
在透明物体中,光线遇到分子时,分子的结构能够使得光线以相同的速度和方向传播,从而保持光的传递路径的连续性。
以玻璃为例,玻璃是由由硅酸盐组成的非晶态固体。
玻璃分子的有序排列使得光线穿过时,分子之间的间距与光的波长相匹配,从而减少了光的散射和吸收,达到透明的效果。
三、不透明性质的原理不透明物体的不透明性质主要是由于其分子间的相互作用以及组成物质的特性所决定的。
对于金属来说,其不透明性质与金属的电子结构有关。
金属中的自由电子能够快速地吸收和重新辐射入射的光线,导致光无法穿过金属,使其呈现不透明性质。
四、透明与不透明性质的应用1. 光学仪器:利用透明性质,我们可以制作各种具有特殊功能的光学仪器,如透镜、显微镜和望远镜等,以观察和研究微观世界和远距离的物体。
2. 建筑玻璃:透明玻璃在建筑中广泛应用。
透明的玻璃可以将室内外的光线透过,并且有效阻挡室内空气与外界环境的流通,保证了建筑内部的舒适度。
3. 防护材料:不透明的材料常用于制作防护用品,如安全帽、防护眼镜和护目镜等。
这些材料可以起到防止光线透过,保护人们的眼睛和皮肤免受外界光照和物体伤害的作用。
5. 隐私保护:利用不透明性质,人们可以制作窗帘、百叶窗等可以隔光的物品,以保护个人隐私。