《罗拉快跑》影视作品分析

影视鉴赏姓名:学号:学院:班级:记得上第一节课时，老师问我们电影是什么？我当时的回答是电影是给人的眼睛吃的冰激凌。

既然要用眼睛来“品尝”，那么一个“色香味”俱全的“冰激凌”方称得上真正的美味。

短短几周的影视鉴赏课，我们看了五部电影，从我个人的角度来看，《罗拉快跑》确实是一部“色香味”俱全的电影。

下面就对它的三大亮点——拍摄手法，色彩的运用及极具动感的背景音乐，做逐一的分析。

一，拍摄手法。

对于拍摄手法，我有较多的话要说，因为这是眼睛最直观的感受，任何一个略有敏锐眼光的观影者都会被《罗拉快跑》中的多种镜头所刺激。

而老师讲的快闪镜头及蒙太奇手法在影片中得到了充分的运用。

1.快闪镜头的运用。

快闪镜头指的是多个时间少于一秒的镜头的组合。

该组合可以用最短的时间描述一个情节并不完整，但是能让观众的了解其传达要领。

在《罗拉快跑》整部影片中，快闪镜头贯穿始终。

最早使用快闪镜头的地方是罗拉接到男友的电话之后，镜头以罗拉为中心开始三百六十度全方位的旋转，在旋转的过程中，不断的显示出罗拉脑海中闪过的可以向其求助的人选。

在这里，快闪镜头给出的是每个人人物肖像的图片，虽然导演并没有安排出每个人背景资料的一个介绍，但是从每个人的表情着装中我们可以看到影片女主角罗拉与他们的关系以及他们是否能够真正的帮助罗拉。

最后镜头定格在罗拉的父亲上，罗拉下定了主意便开始了她的第一次奔跑。

之后的快闪镜头主要运用在罗拉碰到的每个路人之上。

罗拉碰见的妇人，骑自行车的人，乞丐，老人。

这些快闪镜头分别表现出每个人在遇见罗拉之后所发生的一系列的事情。

表现出这些人正是在街头这样偶遇罗拉不到一秒钟的时间里所发生的人生的变化。

快闪镜头的运用在影片的思想表达的方式上起到了重要的作用。

首先，快闪镜头巧妙的运用了其“快”的思想，表现出这些事情发生的速度是非常快的，而且在罗拉的生命中，这些人也像这些快闪镜头一样，都是一闪而过的。

其次，这些快闪镜头给整部影片增加了一种动感，使得整部影片都在快速的闪过中进行。

《罗拉快跑》拉片分析《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威创作的电影，于1998年上映。

影片以非线性结构讲述了一个年轻女孩罗拉挣扎于拯救她男友的故事。

电影以其独特的叙事风格，紧张刺激的剧情和富有创意的摄影手法而享有盛誉。

以下是对影片的一些主要方面的拉片分析。

首先，影片的非线性结构是《罗拉快跑》的一大特色。

整个故事基于三个不同的重启场景，罗拉通过不断重新经历相同的一段时间来解决不同的问题。

每次故事的重启都展示了她与周围环境的互动以及她面临的各种困难。

这种叙事手法让观众对角色的命运充满了好奇心和紧张感，同时也增强了电影的可观赏性。

其次，电影的剧情紧凑而富有张力。

罗拉在20分钟内为了拯救男友的生命而奋斗，这给了影片以迅猛的节奏和高度的紧张感。

观众被带入一个令人目不暇接的连续动作，电影从一开始就飞驰而过，没有任何停顿时间。

这种连贯的紧凑剧情使观众无法转移目光，充满了惊喜和紧张。

另外，影片在摄影和视觉效果方面也有着出色的表现。

摄影师弗兰克·冯特拉格通过使用手持摄像机和运动镜头来强调影片的紧张感和动态元素。

他还使用鸟瞰镜头和追踪镜头来展示罗拉在城市中疾驰的场景。

这样的摄影手法增强了观众与角色的亲近感，并使观众沉浸在电影的世界中。

此外，影片还采用了各种特效手法，如平面动画、黑白对比和慢动作等，以进一步增加影片的视觉冲击力和艺术性。

影片也通过音乐来增强其情绪和张力。

由汤姆·提克威和他的乐队“Trinity”创作的原声音乐成为了这部电影的另一大亮点。

电影中的快节奏、摇滚和电子音乐与影片紧凑的剧情相得益彰，营造了一种紧张的氛围。

音乐和画面之间的结合不仅提升了电影的视听效果，也进一步强化了电影的情感共鸣。

最后，影片的主题思想与现代社会息息相关。

《罗拉快跑》通过罗拉不断寻找解决问题的方法和机会的过程，探讨了命运和选择的关系。

影片表达了人们在面对困境时需要通过勇气、创造力和毅力来克服困难的观点。

奔跑中——浅析《罗拉快跑》中元素火红的头发，快节奏的奔跑穿梭，干净利落的办事能力，一个类似游戏的赛次命运，三种态度三种选择和三种截然不同的结局，导演将相同的事情完美的展现给观众，摄影机那经典的跟镜头的应用，生动而不乏沉稳，活泼而不失内敛。

这些为影片蒙上了一层紧凑的影象气质，整部影片就像一场疯狂的游戏，充满了刺激和挑战，为我们打开了一个探索人生、探索时空、探索电影的新世界。

一. 影片中的视听手段《罗拉快跑》从开头俯视又运用推镜头把观众带入故事环境模仿主观镜头把镜头切到红色的电话上引出故事和将要发生的事情，这种快节奏的开场给本篇垫定一个紧张的氛围，动画的引入、电脑技术的合成,还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。

以及快速剪接，跳切，分格，低高速镜头转接，flash动画，照片蒙太奇，竭力营造出一种非现实的气息，令人目不暇接。

几乎占尽所有镜头三分之二的罗拉奔跑的移动镜头，大升大降，使整部电影在视觉上极富冲击力和视觉力，使整部电影都处在一个动势。

在节奏上，突出一个快字，凌厉，不拖沓。

演员的表演也与这种风格相益得彰，每次都立即的选择一个方式进入一种救曼尼的方式，果断，不拖戏，行动迅速，曼尼在电话亭中掏出抢时镜头采用俯视镜头也捎带有些讽刺性。

表现出曼尼的懦弱与无奈。

影片中跟镜头的使用不得不让我们佩服，采用几种跟镜头的方式正跟，后跟，侧跟。

侧跟的效果大多是强调罗拉奔跑时的速度、动感、紧迫感。

正跟往往是让观众能从正面更清楚地感受到罗拉焦急的内心情绪，能清楚地看到罗拉脸上的焦急的表情，并渲染人物在运动时的戏剧冲突。

比如罗拉迎面跑过来时，她与摄影机总是有一段距离，这段距离似乎暗示了她离终点还很远，从而渲染了罗拉与时间赛跑的戏剧冲突。

后跟更强调罗拉奔跑时的纪实感，以及她将要遇到的事情的不确定性。

因为后跟时，摄影机的视点就像是观众的视点紧随罗拉其后，和罗拉一起感受着奔跑时的速度和她看到的环境，这种身临其境的感觉，会更容易让观众和罗拉同时紧张起来。

电影《罗拉快跑》影视鉴赏《罗拉快跑》是一部借鉴电脑游戏运行方式和操作规则且具有娱乐色彩与叙事智慧的德国电影。

很多人初次观看《罗拉快跑》都会大呼过瘾，“没想到电影可以这样拍”。

它既是一部形式电影，融合了动画、涂鸦、电子乐、MTV等多种元素；也是一部技术电影，除了多元化的表现手法，无论剪辑手法，还是拍摄风格，都流露着一股浓浓的实验意味。

在镜头和段落剪辑上，它也具有电脑游戏的节奏感、全知视点和主观视点的交叉，以及多种电影手法的新尝试。

影片梗概德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。

20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。

不同于一般电影叙事的起承转合，这部影片分别用三个整齐的20分钟段落来表现罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。

第二次奔跑：罗拉在银行枪到钱。

xx被急救车撞死。

第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

在遇到倒霉的事情的时候，我们往往会询问，什么是倒霉事情的原由，一旦找到了最初的原由，我们往往会感叹一句，“如果某某事不发生就好了”，“如果我当时这么做就好了”……。

“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”。

在罗拉的三次奔跑中，往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化，人生的不可测性一览无疑。

一，叙事角度：游戏化的结构《罗拉快跑》就像一部罗拉闯关的电脑游戏，正如片头所说：“地球是圆的。

游戏只有九十分钟。

其他纯属理论。

”电影中不时出现挂在墙上的巨大表盘，显示离规定时间还有二十分钟或者三分钟，摇滚式的音乐节奏似乎也在提示罗拉：“RUN！RUN！”一次的结果不满意，还可以从起点重新来过，玩出不同的结果。

输赢不是最关键的，关键的是把游戏玩到最后，是游戏过程中所必需的人的坚强意志和竭尽全力。

《罗拉快跑》拉片分析电影通过讲述主人公罗拉为了改变自己的命运而进行的一天的冒险来展现其主题。

故事发生在德国，罗拉的男友曼尼因借款不还而被一名危险的安东尼奥所威胁，他要曼尼在二十分钟之内拿到一笔大量现金，否则曼尼的命就难保。

为了帮助曼尼，罗拉奋不顾身地快速奔跑，企图找到一种方式来解救他。

然而，故事在20分钟结束后并没有停止，而是进入了一个重复循环的状态，每次循环罗拉都会面临新的挑战和决策，每次她都试图通过不同的方式解决问题，直到最后找到能够解救曼尼的方法。

影片独特的剧情安排和故事结构使得观众在紧张刺激的情节展开中得以全身心地投入其中。

片中的每个循环都呈现了不同的变化与挑战，每次罗拉都会做出新的决策，这让观众产生了一种随着剧情的逐步推进而紧迫感和紧张感。

这种紧凑动感的剧情结构是电影的一个重要亮点，也是吸引观众关注的重要因素之一此外，电影的音乐也值得一提。

电影采用了电子流行音乐作为背景音乐，音乐的快节奏和明快的旋律与影片的快速节奏和紧张氛围相得益彰，为影片增添了更多的活力和吸引力。

电影的主题曲《I Wish》在影片中出现了多次，这首歌曲旋律动听、歌词含义深刻，与影片的主题和情感相呼应，让观众更加深入地体验到了角色的内心世界。

影片在表演方面也取得了成功。

莫拉·蒙妮斯托托莉是罗拉这一角色的扮演者，她通过自信、坚定的表演将罗拉这个角色栩栩如生地呈现在观众面前。

她的表演手法使得罗拉这个角色更具可信度和吸引力。

此外，其他演员的表演也非常出色，他们的精湛演技为整部电影增添了更多的色彩。

总的来说，《罗拉快跑》是一部非常出色的电影作品，它以紧凑动感的节奏、紧张刺激的内容和精彩绝伦的表演赢得了广大观众的喜爱。

电影所传达的主题也让观众在欣赏的同时思考人生命运的转折和选择的重要性。

不论是作为一部娱乐片还是一部具有思想深度的电影，《罗拉快跑》都不会让观众失望。

《罗拉快跑》之于而我而言是一部全新的另类电影。

它不同于我以往看的任何一部作品。

《罗拉快跑》为观众构想了三种不同的故事结局，而每次造成结局的因素却始于罗拉的奔跑速度。

这就像大多观众期待看到故事的完美结局一样，导演就为你设计了你想要的完美结局。

影片可以分为三个板块：当观众看到第一个板块，罗拉中枪身亡时，观众心理上显然是不甘心、不愿意看到这样一种结局。

于是，我们看到罗拉在冥界与男友曼尼的对话，从而罗拉复活，进行了第二次奔跑。

这次的结果是罗拉拿着十万元钱来了，而男友曼尼却被消防车撞死了......观众肯定也不满意这种不完美的结局，罗拉则更不愿意看到如此下场。

于是，另一场冥界对话后，开始了第三次狂奔，而这一次，带给大家的却是最完美的结局——曼尼找回了丢失的钱，而罗拉又在赌场意外的赢得了一笔财富。

观众看了大快人心！看完这部影片会让人想到：世间万物之间的联系是如此微妙，细微的变化会带来翻天覆地的后果。

也许，罗拉奔跑的结果还有很多种可能，但导演只安排了这三种最经典的可能结果，就像影片开头说的那样：“这只是一场游戏。

”我们都可以设想游戏的结局，但那并不代表唯一。

导演这样的处理方式，就像给观众一道选择题，你喜欢哪种结果，你就可以自行选择，仿佛我们观众成了影片结局的操纵者。

在视觉上，影片留在人脑海里的莫过于罗拉一头红色的秀发在街道上奔跑、奔跑、奔跑……还有那辆出现了三次的红色消防车。

红色是最刺激人眼球的颜色，而导演却偏偏运用了这种色调，红色配上快跑的罗拉，充满激情和炽烈，也符合影片的基调。

还有一点值得注意的是，这部影片有很多摇晃的镜头，也就是镜头不稳，就连爸爸在和情人的对话都是用的晃动镜头，这肯定是导演的刻意为之，为了体现罗拉在快跑之后的生理视觉感受。

（我想，用这样的晃镜头观众未必清楚导演的用意。

）在剪辑上，影片同样也追随了快节奏风格。

尤其在罗拉奔跑时遇到的那些人，影片用一张张照片的频繁跳切来表现一个人可能的未来状况，这种MTV式的剪辑风格让人耳目一新。

电影《罗拉快跑》对命运的深思【摘要】电影《罗拉快跑》是一部探讨命运的影片，通过主人公罗拉的命运转折，引发观众对命运是否可以改变的思考。

电影中展示了命运与选择之间的关系，以及意外事件与命运的关联。

观众在片中思考命运是否存在客观安排。

结论部分将对命运进行深思和反思，讨论电影给观众的启示以及探讨命运与个人选择之间的平衡。

通过分析影片中的情节和主题，引发观众对自己的命运和选择进行反思和思考，带给观众独特的启示和思考角度。

【关键词】引言：电影《罗拉快跑》，命运探讨正文：主人公罗拉命运转折，命运改变，命运选择关系，意外事件命运关联，客观命运安排结论：命运反思，启示，命运个人选择平衡1. 引言1.1 介绍电影《罗拉快跑》电影《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威尔执导的科幻动作片，讲述了一名年轻女孩罗拉在一场突发事件中发现自己陷入了重复的时间循环中，不得不不断重复同一天的经历，直到找到解脱的方法。

电影中通过镜头语言和角色情感的表现，展现了一个充满挑战和考验的命运之旅。

在这个故事中，观众可以感受到主人公罗拉对命运的探讨和挑战，以及她在面对困境和偶然事件时如何选择和决定，从而引发了对命运和选择的深刻思考。

电影《罗拉快跑》不仅是一部带有科幻元素的动作片，更是一部引发观众思考和启发的作品，让人们对命运、选择和人生意义有了新的思考和领悟。

1.2 探讨电影中对命运的探讨电影《罗拉快跑》是一部讲述了主人公罗拉在一场突发事件中重复经历同一段时间，试图挽回爱人的生命的故事。

电影中对命运的探讨是一个核心主题。

在影片中，观众可以看到命运这个概念如何影响着人们的生活和选择。

通过主人公罗拉的命运转折，观众可以看到命运的无常和不可预测性。

尽管罗拉反复尝试改变命运，但最终却陷入了无法逃避的命运轮回之中。

这引发了观众对命运是否可以改变的深思。

电影中展现了命运和选择之间的关系。

虽然命运似乎是一种不可抗拒的力量，但人们的选择和行动也会对命运产生影响。

《罗拉快跑》影片分析1999年上映的《罗拉快跑》制作成本只有两百万美金，其在全球票房收入已经突破一亿美金，但是，如果仅仅以票房成绩来衡量《罗拉快跑》的成功，是远远不能表现影片价值的。

汤姆提克威所执导的《罗拉快跑》被电影界视为新时期德国电影的复兴之作，凭借电脑数字技术的运用、MTV式的剪辑手法以及颠覆式的影片结构和主题，开创了一种全新模式下的电影创作、故事叙述方式，在全球范围内培养了一大群“罗拉一族”，这是电影《罗拉快跑》票房以外更重要的意义所在。

一．视听分析1.运动镜头设计电影全片都在叙述“二十分钟的爱情营救”，伴随的是一种紧张激烈、争分夺秒的气氛，因此全片都以运动镜头为主。

摄影多采用跟移的方法，渲染曼尼和罗拉两人奔跑的过程。

导演还特意制造奔跑拍摄时候的前景与背景，当人物主体运动的时候，加上摄影机的运动，那么激动紧张的氛围就油然而生。

值得一提的是，在第一段罗拉与曼尼抢劫之后拿着钱袋从超市逃跑，稍后两端马路均被警车拦截，摄影三次采用360度旋转的手法，轻松营造出两人那种走投无路、插翅难逃的处境。

此外，为了让观众与电影情节产生更好的共鸣，摄影在拍摄过程中有意减少支架的运用，既而呈现出一种镜头晃动感，以配合当时情境下的紧张氛围。

2.剪辑手法快速剪辑是本片的另一大特点。

影片中许多段落，如描述“流浪汉”拾到10万马克后喜悦的所作所为：飞机升空，列车飞驰，纽约的自由女神像，巴黎的埃菲尔铁塔，蔚蓝的大海，洁白的海滩，绿色的棕榈树，美味的食物，肉感丰腴的女人……每一组画面停留只有几格时间，甚至连给观众看清的机会都没有就直接切到下一镜头。

运用快速剪辑手法，我认为好处有以下两个方面：首先，快速剪辑能够带动影片的节奏感，三段重复式的影片结构要求影片必须进行快速剪辑，否则观众会因内容重复感到乏味。

其次，影片的主题在于世间分分钟变化所带来的命运的变化，而剪辑速度的加快可以更好的表现世界的动感和混乱，更好切合影片主题。

除了快速剪辑之外，影片还多处运用到类似MTV式的剪辑技巧，即剪辑手法新颖独特、剪辑技巧纷繁复杂，这在常规的故事片中是很少见的。

《罗拉快跑》视听语言分析《罗拉快跑》整部影片的画面风格都非常鲜艳、饱满，暗喻这部影片的风格，搞笑、活跃。

开场狮子与伙伴们回忆小时候的情景，音乐让人振奋，激动人心。

截图镜头描述小全景，仰拍。

声音一片黑暗中出现一个神秘的时钟，充满吸引力～转场，全景，跟移，仰拍。

罗拉在充满锯齿的通道里不断向前奔跑，紧张，神秘，切，全景，仰拍高高抛起的电话，使剧情急迫，紧张。

更是后续反复奔跑的切入点。

切，全景，侧面正拍汽车撞破玻璃，瞬间打破快节奏的剧情，让人得以短暂喘息、切，全景，仰拍，跟移体现卢拉急切的心情、定格，近景，正拍剪接在一起的相同时间，不同人物不同事件。

表达两个人相互期盼见面的急切心情。

跟移，全景，仰拍高抛起的钱袋，一切是结束，还是开始,切，全景，正俯拍看到男友被撞，俯拍的角度，看不到罗拉的表情，使得气氛沉重悲伤、转场，远景，正拍罗拉抢到钱被警察围中，失落，绝望，却是紧张剧情中的轻松c插曲～跟移，特写，平拍，镜头紧跟罗拉男友向超市前景，让观众同时产生希望他不要进去，希望罗拉快点来的迫切心情定，近景，正拍表现罗拉想向自己父亲求助跟移，特写，侧面平拍奔跑中的罗拉，在绝望中，走投无路中，紧闭双眼，请求上帝给予希望，睁眼后会看到什么,切，特写，俯拍球慢慢落到20号，观众的心与罗拉一起揪在一起了。

切，全景，正拍众人看着罗拉提着一袋钱走出赌场，幽默，诙谐～旋转，近景，仰拍两个人相遇，一个即将失去，，一个即将得到，，镜头旋转，表现的生动完美。

切，全景，俯拍罗拉下了车，空旷的街道，要找到人不见，失落，绝望。

切，近景，跟拍最后，罗拉追赶到了男友，一切就像没有发生，故事完美结局、。

《罗拉快跑》影视鉴赏一，影片梗概德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。

20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。

不同于一般电影叙事的起承转合，这部影片分别用三个整齐的20分钟段落来表现罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。

第二次奔跑：罗拉在银行枪到钱。

曼尼被急救车撞死。

第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

在遇到倒霉的事情的时候，我们往往会询问，什么是倒霉事情的原由，一旦找到了最初的原由，我们往往会感叹一句，“如果某某事不发生就好了”，“如果我当时这么做就好了”……。

“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”。

在罗拉的三次奔跑中，往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化，人生的不可测性一览无疑。

二，镜头运用和剪辑实际上，与本片类似题材的电影有好几部，例如英国电影《滑动门》。

但是，这部电影将这个题材拍地最酷，饱含着年轻的激情和活力。

尤其是当罗拉，鲜红的头发，绿色的长裤，伴随着节奏明快的摇滚在大街上奔跑的时候。

整个电影简直是一部节奏紧凑的MTV，很多情节的表现手法非常简洁。

影片运用了许多快速剪辑的手法。

罗拉在大街上奔跑，穿过走廊，转过街角，横过马路，在银行里大步流星，在赌场里尖声吼叫。

最令人印象深刻的是，罗拉在路上遇见各式各样的人，在与他们重的每一个人擦肩而过时，影片都会突然定格。

在3秒钟的时间里，通过四五个静止的画面闪过那个人后来的命运。

他们中的有些人从此过上幸福的生活，也有人在不久后死于非命。

它仿佛让我们拿着遥控器按着快进键戏看人生与世界。

导演在此采用暴力的切片方式，随意在任一个时间点切开剧情，展示出大量的因果关联，它高度浓缩式地挤压了关系网。

罗拉快跑影评范文《罗拉快跑》影评。

《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威尔执导，由弗兰克·波特、莫里茨·布雷克、安东尼亚·布克斯等人主演的科幻动作电影。

该片于2018年上映，以其独特的故事情节和出色的视觉效果赢得了广大观众的喜爱。

影片讲述了一位女主角在一场突发事件中，不断重复经历同一段时间，并试图寻找解决问题的方法的故事。

下面我们就来详细分析一下这部电影。

首先，影片的故事情节非常吸引人。

电影以一个突发事件为起点，女主角罗拉在这一事件中不断重复经历同一段时间，每次都面临着不同的挑战。

她不断寻找解决问题的方法，同时努力保护自己和周围人的安全。

整个故事情节紧凑，扣人心弦，让人难以预测接下来会发生什么，给人以不断的惊喜和挑战。

这种紧凑的叙事方式使得影片在观众中间引起了强烈的共鸣，成为了一部备受欢迎的电影作品。

其次，影片的视觉效果也是非常出色的。

导演在电影中运用了大量的特效和动作场景，使得整个电影充满了紧张刺激的气氛。

尤其是在女主角不断重复经历同一段时间的过程中，导演通过不同的镜头语言和特效处理，将这种时间循环的感觉表现得淋漓尽致。

观众仿佛也跟随着女主角一起经历了一遍又一遍的时间循环，这种亲身感受让人印象深刻。

同时，影片的摄影和音效也都十分出色，为整个故事情节增添了不少分。

最后，影片的演员表现也是非常精彩的。

女主角罗拉由安东尼亚·布克斯出演，她将这个角色演绎得十分生动立体，让人印象深刻。

她在不断重复经历同一段时间的过程中，展现了女性的坚韧和智慧，同时也展现了对周围人的关爱和责任感。

而其他配角演员的表现也都十分出色，为整个故事情节增添了不少看点。

总的来说，《罗拉快跑》是一部非常出色的科幻动作电影，它以独特的故事情节、出色的视觉效果和精彩的演员表现赢得了广大观众的喜爱。

这部电影不仅在票房上取得了不俗的成绩，而且在口碑上也赢得了一致的好评。

相信这部电影会在未来的时间里，成为一部经典的科幻动作电影作品。

《罗拉快跑》影视作品分析影视作品分析——《罗拉快跑》“我们不放弃探索，探索的终点将是它的起点，让我们重新认识探索吧！”——爱特略《罗拉快跑》堪称电影天才汤姆?提克威的巅峰之作，它的公映在世界范围内引起巨大的反响。

在人们思忖着21世纪的电影将会呈现何种面貌之际，《罗拉快跑》似乎已经使我们嗅到了新时代、新电影的新气息。

21世纪，一个“视听时代”的到来，不可避免的会引领影视界发生巨变，他们信息、知识的来源主要是电视、电脑，并不断影响着他们的思想和生活。

电影神童汤姆?提克威从小整天泡在电视机和电脑前，是个在“电脑游戏界”小有名气的游戏高手，《星际大战》的电脑游戏他能够才能够从第一关打到最后一关。

这样的人生经历在《罗拉快跑》中被打上了深深的烙印，它事实上就是一部罗拉闯关的游戏，影片中共表现了罗拉的三次奔跑，三个过程、三个结果，……因此，就不难想象为何影片会受到狂热并赞不绝口，众多志同道合的英豪们，和罗拉一起快跑，一道“共振”，一同“闯关”。

《罗拉快跑》的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题：罗拉为了救自己的爱人，她不顾一切地奔跑。

然而，影片的核心和精神实质又是全新的；同样是爱情的营救，过去的电影表现营救的通常是男人救女人，即所谓的“英雄救美人”，而该影片中却变成了“美人救英雄”，似乎在宣誓着“女权主义时代”的来临。

影片的叙事形式永远是人们津津乐道的话题，采用的是不信任的叙事形式。

而我们不要过于沉迷于它的叙事结构，应看作是一种形式的表演，因为它已经把通常意义上的叙事结构简约到了最简单的程度，即一个叙事的骨架，完全单向的、线形的叙事方式，一切有可能出现旁逸的情节都被以“照片”的形式压缩。

影片的结构分成明显的三大块，它们本身的叙事各自独立，互不关联，而使三大板块连为一体的，不是叙事，而是整个影片的立意和作品的主题，从而呈现出典型的板块式结构，融为一体，各显其色。

故事的内核如此，为了配合故事的走向，在视听手段上，《罗拉快跑》极尽华丽炫目之能事，不断通过制造感官刺激，大大增强了其可视性。

鉴赏《罗拉快跑》首先，鉴赏一部影片应该从镜头的运用、景别的变化、声画对应的关系、时空结构、蒙太奇手法的运用、轴线的变化、色调、影调的搭配等来分析。

这些都属于镜头语言，也是影视鉴赏的基本方法，通过分析我们可以更加清楚的了解导演拍摄影片的意图以及后期剪辑上的完美衔接。

以《罗拉快跑》为例。

故事的开始，有节奏的加速移动的镜头营造了一种紧张的气氛，镜头移动越来越快，时间越来越紧迫，从一开始就把观众直接的带入到了影片紧张的故事情节当中。

罗拉接起电话，先出现曼尼的背影，之后罗拉的一句话“怎么了？你在哪？”然后又是一个快速移动的推镜头，推动到在电话亭里无助的向罗拉倾诉的曼尼，这个时候的声画是对应的，画面人物与要说的话都是一致的，只不过在剪辑时运用了平剪与串剪，通过上一个镜头声音与画面一切出，下个镜头画面与声音马上出现表现一种激烈的氛围，在后面曼尼的倾诉时还适当添加了捅声法增加了变化性。

而两人打电话的场景实际是不同时空同一时间，这就体现了一种交叉蒙太奇。

在罗拉叙述为什么迟到没去接曼尼以及曼尼在回答为什么把钱弄丢的时候，导演运用插入镜头展现罗拉回忆叙述的故事情节，这部分画面运用了加速镜头，不仅与影片的快节奏相呼应，与故事的紧张发展相一致，并且在这部三段式叙事结构的电影中很好的节省了时间。

曼尼告诉罗拉：如果20分钟内不还钱，自己将没命。

曼尼乞求罗拉救自己，曼尼甚至讥讽罗拉："你说过，爱情能够解决一切"。

罗拉让曼尼等自己。

此时是罗拉的"第一次大叫"。

罗拉大叫时，喊声震天，同时，屋内的玻璃器皿暴碎，声音和影像表现罗拉的力量和神奇。

罗拉大叫后，镜头无声，切换到一个乌龟在缓缓爬行。

用无声和缓慢来衬托前面大叫的剧烈。

这是隐喻蒙太奇。

紧接着是影片情节的高潮也是主体部分，罗拉开始快跑，主要是用跟镜头表现一组运动镜头，罗拉跑步的画面始终遵循轴线原则，中途通过骑轴、插入空镜头、大动作跳轴很好地实现了合理越轴，在罗拉第二次奔跑时，虽然叫住了曼尼，但是最终曼尼却被红色的救护车撞死了，这个时候镜头还定格在罗拉欢笑的脸上，继而，切换到曼尼倒地和七窍出血，这两组镜头形成强烈的对比，更加衬托出曼尼的死亡带给罗拉的巨大的悲怆。

《罗拉快跑》影片赏析这学期的影视赏析课程学习让我对电影有了一些深层次的认知，在观看过的众多电影中《罗拉快跑》给我的印象最为深刻，它是一部“崭新的电影。

”下面是我结合自身感受、借鉴相关影视评论做出的影片赏析。

一：影片主题表面上看影片叙述的是人类永恒的主题——爱情。

罗拉的男朋友曼尼（一个黑社会小弟），奉命去收钱，因为将接受到的10万马克不慎丢在了地铁上，为了不被黑社会老大处死，打电话给罗拉求救。

于是罗拉为了营救她的爱情开始了三次有着不同结局的奔跑。

深层的主题则是写世界的不可知。

罗拉奔跑了三次，每次都有不同的结局。

在她三次奔跑过程中遇见了几个相同的路人，但这些偶遇之人未来的人生却因为时间快了一秒或者慢了一秒而有了的截然不同的生活。

包括他父亲在内都有着不同的结局。

二：影片结构《罗拉快跑》影片的结构比较特别。

通过人物复活方式，分三段对影片进行了刻画。

第一次奔跑：罗拉第一次去救曼尼，在向其父求助无果的情况下，帮助男友去超市抢钱，最后因警察枪走火，罗拉身亡。

第二次奔跑：前段内容相似，罗拉无奈之下挟持父亲到她父亲任职的银行成功抢钱，但最后曼尼被救护车撞死。

第三次奔跑：罗拉在各种巧合之下跑到赌场，并奇迹般赢得10万马克，与此同时曼尼追回丢失的钱。

最好的结局。

三：影片画面1：在赏析过的电影《有话好好说》中，一开始是跟镜头拍摄男主人公奔跑画面，但镜头摇晃十分厉害，让人感到眼晕、厌烦。

相比之下，《罗拉快跑》这部影片几乎全篇都在拍摄女主角罗拉跑的画面，在紧张急促的节奏中，拍摄出来的画面却并没有使我们感到厌烦，反而会为罗拉为了爱情奋力奔跑而一起紧张，镜头运用非常好。

2：画面切换技巧很好。

电影《罗拉快跑》里面的画面切换让人感觉到很自然。

让我印象最为深刻的切换镜头有以下两个。

一是在影片中加入动画。

罗拉接到曼尼打来的电话然后开始奔跑，镜头推向罗拉母亲房间里电视机里的动画。

通过电视机里播放的动画片与现实中罗拉在楼梯奔走情形相重合而完成镜头切换，然后罗拉打开楼梯大门，画面出现白屏，小区全貌淡入，转到了小区。

影片《罗拉快跑》分析摘要：《罗拉快跑》是一部类似游戏的德语电影，运用游戏的结构手法，给人以耳目一新的感觉，影片借鉴了游戏的运行方式和操作规则，也正因如此，该影片也具有了一定的娱乐色彩。

影片中，游戏的节奏感，时间和空间的消除，蒙太奇等多种电影手法的运用，让人们误以为爱情与死亡在这部电影中被否定了，其实是为了更深一步的赞美人的不懈努力、拼搏奋斗、永不放弃的精神。

关键词：电影《罗拉快跑》游戏快跑一、引言第一次接触《罗拉快跑》这部电影是在大二的德语课上，我们在边学德语边看影片情节中看完了这部电影。

第一次接触德语电影给我留下的只有一些简单的学习印象。

后来我也看过两遍《罗拉快跑》这部影片，对影片中的故事情节又了更进一步的认识，而在影视鉴赏这节课上，老师的讲解剖析，让我更加全面的认识了这部影片。

二、影片的整体认识《罗拉快跑》是一部类似游戏的德语电影，运用游戏的结构手法，给人以耳目一新的感觉。

影片借鉴了游戏的运行方式和操作规则，也正因如此，该影片也具有了一定的娱乐色彩。

影片中，游戏的节奏感，时间和空间的消除，蒙太奇等多种电影手法的运用，让人们误以为爱情与死亡在这部电影中被否定了，其实是为了更深一步的赞美人的不懈努力、拼搏奋斗、永不放弃的精神。

同时，这也是一部表现手法和思想内涵都具有创新和深度的电影。

影片讲述了在德国柏林，而在影片中，游戏性的手法表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。

罗拉三次快跑有重复，有变化，情节在慢慢推进，一段小小的故事却用这种类似游戏的方式，就像是我们玩的电动游戏，“GAME OVER”之后还可以重来，在自己没有通过的关卡上一个细微的改变，或是偶然的意外，或是一念之间的选择，就会是另一种命运。

一次不成功再来第二次，不行再来第三次，通过这样的新颖的电影手法紧紧的扣住了观众的心弦。

游戏式的故事，原本以为在20分钟就结束的电影，没想到还有其他两种可能，貌似是重复的场景，情节，却有着不一样的感受。

《罗拉快跑》介绍《罗拉快跑》在我看来是一部奉行了"简约主义"的电影--因为虽然看起来眼睛会很疲劳，但却不用动太多的脑子。

聪明的电影人和深刻的电影人的最大区别就在于：前者善于制造感官刺激和貌似庄严实际却简约明了的涵义，而后者则在被诟病为"冗长"的情景延宕中暧昧地书写着隐晦的命题。

《罗拉快跑》只能是前者而绝不会是后者。

一如《罗拉快跑》带给人们的想象性节奏，影片的影像呈现出一种高速率的镜头运动方式。

几乎不存在任何一个凝滞的镜头（除却几段慢镜头的特写），从而使观众的眼球开始疲于奔命般地亦步亦趋地跟随着镜头的变迁和调动。

镜头不再忠实于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或和罗拉发生关联的人们仿佛从镜像的纪录中逃脱的幸存者，只是和情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地和故事告别--一切都是那么地迅速和不确定，影像的纷繁使得观众从没有机会成为这部影片的"再创作者"，而只能成为被动的看客，而急于知道后面发生了什么，从一个影像到另一个，不知道思考和满足。

影片在影像上的另外一个特点在于它的色调--主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和"暖"的色调所覆盖。

罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉力量，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来--影像的一个作用在于集中观众的视觉注意力，这一点上《罗拉快跑》做的不错。

此外还值得注意的一点在于，尽管影像的速度让我们的视觉兴奋得望尘莫及，但即便在一个相当短的瞬间内，呈现给人们的，仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。

比如在路上每一个匆匆的瞬间和噱头，尽管如浮光掠影般地，但却干净、简约，不会使人们的视觉分散到其他的地方，从而确保了每一个镜头的高度凝练。

在镜头和镜头的切换上，显著的特点在于"闪动"手法的成功运用。