浅析罗拉快跑

《罗拉快跑》拉片分析《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威创作的电影，于1998年上映。

影片以非线性结构讲述了一个年轻女孩罗拉挣扎于拯救她男友的故事。

电影以其独特的叙事风格，紧张刺激的剧情和富有创意的摄影手法而享有盛誉。

以下是对影片的一些主要方面的拉片分析。

首先，影片的非线性结构是《罗拉快跑》的一大特色。

整个故事基于三个不同的重启场景，罗拉通过不断重新经历相同的一段时间来解决不同的问题。

每次故事的重启都展示了她与周围环境的互动以及她面临的各种困难。

这种叙事手法让观众对角色的命运充满了好奇心和紧张感，同时也增强了电影的可观赏性。

其次，电影的剧情紧凑而富有张力。

罗拉在20分钟内为了拯救男友的生命而奋斗，这给了影片以迅猛的节奏和高度的紧张感。

观众被带入一个令人目不暇接的连续动作，电影从一开始就飞驰而过，没有任何停顿时间。

这种连贯的紧凑剧情使观众无法转移目光，充满了惊喜和紧张。

另外，影片在摄影和视觉效果方面也有着出色的表现。

摄影师弗兰克·冯特拉格通过使用手持摄像机和运动镜头来强调影片的紧张感和动态元素。

他还使用鸟瞰镜头和追踪镜头来展示罗拉在城市中疾驰的场景。

这样的摄影手法增强了观众与角色的亲近感，并使观众沉浸在电影的世界中。

此外，影片还采用了各种特效手法，如平面动画、黑白对比和慢动作等，以进一步增加影片的视觉冲击力和艺术性。

影片也通过音乐来增强其情绪和张力。

由汤姆·提克威和他的乐队“Trinity”创作的原声音乐成为了这部电影的另一大亮点。

电影中的快节奏、摇滚和电子音乐与影片紧凑的剧情相得益彰，营造了一种紧张的氛围。

音乐和画面之间的结合不仅提升了电影的视听效果，也进一步强化了电影的情感共鸣。

最后，影片的主题思想与现代社会息息相关。

《罗拉快跑》通过罗拉不断寻找解决问题的方法和机会的过程，探讨了命运和选择的关系。

影片表达了人们在面对困境时需要通过勇气、创造力和毅力来克服困难的观点。

奔跑中——浅析《罗拉快跑》中元素火红的头发，快节奏的奔跑穿梭，干净利落的办事能力，一个类似游戏的赛次命运，三种态度三种选择和三种截然不同的结局，导演将相同的事情完美的展现给观众，摄影机那经典的跟镜头的应用，生动而不乏沉稳，活泼而不失内敛。

这些为影片蒙上了一层紧凑的影象气质，整部影片就像一场疯狂的游戏，充满了刺激和挑战，为我们打开了一个探索人生、探索时空、探索电影的新世界。

一. 影片中的视听手段《罗拉快跑》从开头俯视又运用推镜头把观众带入故事环境模仿主观镜头把镜头切到红色的电话上引出故事和将要发生的事情，这种快节奏的开场给本篇垫定一个紧张的氛围，动画的引入、电脑技术的合成,还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。

以及快速剪接，跳切，分格，低高速镜头转接，flash动画，照片蒙太奇，竭力营造出一种非现实的气息，令人目不暇接。

几乎占尽所有镜头三分之二的罗拉奔跑的移动镜头，大升大降，使整部电影在视觉上极富冲击力和视觉力，使整部电影都处在一个动势。

在节奏上，突出一个快字，凌厉，不拖沓。

演员的表演也与这种风格相益得彰，每次都立即的选择一个方式进入一种救曼尼的方式，果断，不拖戏，行动迅速，曼尼在电话亭中掏出抢时镜头采用俯视镜头也捎带有些讽刺性。

表现出曼尼的懦弱与无奈。

影片中跟镜头的使用不得不让我们佩服，采用几种跟镜头的方式正跟，后跟，侧跟。

侧跟的效果大多是强调罗拉奔跑时的速度、动感、紧迫感。

正跟往往是让观众能从正面更清楚地感受到罗拉焦急的内心情绪，能清楚地看到罗拉脸上的焦急的表情，并渲染人物在运动时的戏剧冲突。

比如罗拉迎面跑过来时，她与摄影机总是有一段距离，这段距离似乎暗示了她离终点还很远，从而渲染了罗拉与时间赛跑的戏剧冲突。

后跟更强调罗拉奔跑时的纪实感，以及她将要遇到的事情的不确定性。

因为后跟时，摄影机的视点就像是观众的视点紧随罗拉其后，和罗拉一起感受着奔跑时的速度和她看到的环境，这种身临其境的感觉，会更容易让观众和罗拉同时紧张起来。

昨天推荐朋友看《罗拉快跑》，只说是一部很另类的电影。

事后想想，其实什么理由都不如苏牧老师的这篇读解来得透彻。

于是偷了个懒，从老师的书中截取了这一部分。

其实，每个人的观影视角都是不同的，只是希望他可以从老师的读解中得到一些启发。

毕竟，躺在麦田，听着蛐蛐的叫声，用棉花糖一样柔软的感情，看身边有疾走的罗拉擦身而过，也是一件很另类的享受。

书名：新世纪新电影-<<罗拉快跑>>读解作者：苏牧出版日期：2004年12月1日出版社：生活.读书.新知三联书店ISBN号： 7-108-02143-9开本： 16开页数： 191页,(3)页图版装帧：平装《罗拉快跑》读解苏牧（北京电影学院文学系教授）在电影学院上课的时候，我曾经对我的学生讲过这样三句话：一、“你们毕业离开电影学院之后，如果你没成为‘大师’，人们不应该怪罪你们。

可是，如果你不懂电影语言（视听语言）人们是不会原谅你们的。

”二、“在电影学院，你们最重要的老师不是我们这些教员。

在电影学院，你们的第一位老师是‘影片’。

‘影片’不仅是你们的老师，同样，它也是我们这些教员的老师。

”三、“如果我们在一起，能够真正读解好二十部影片，其实，你已经可以从电影学院毕了。

”（摘自苏牧著《荣誉》）“要我一直跑下去么？……”——影片《罗拉快跑》（又名《疾走罗拉》）读解德国1998年出品编剧、导演：汤姆·提克威（Tom·Tykwer）主演：弗兰克·波坦特（Franka·Potente 饰罗拉）莫里兹·布雷多（Moritz·Bleibtreu 饰曼尼）影片梗概德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。

20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。

电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。

赏析-罗拉快跑随着牛头的开启，伴随着尖锐的声音和足球的落下，一个蓝色隧道带领着我们进入《罗拉快跑》的节奏中来。

这是部有史以来最富有动感的电影，就像它的名字一样。

无论是故事情节还是音乐、画面，都在罗拉的脚步下体现出欢快和活力四射的一面。

女孩罗拉忽然接到男友曼尼的紧急电话，告知20分钟内必须筹到10万马克，否则男友就可能被黑帮杀死。

在思维快速搜寻可借钱的目标后，罗拉快跑开始了。

在罗拉开始奔跑之后，我们谁也无法知道，短短的20分钟内，会发生什么。

而故事却恰恰有三段截然不同的结局：罗拉没借到钱，和曼尼抢超市，被警察意外击毙；罗拉抢了父亲的银行，而曼尼却被救护车撞死；罗拉在赌场赢钱，曼尼也意外找到丢失的钱，一切顺利。

这么一个很简单的故事，宛如电子游戏一般，只要不满意，只要主人公死亡，投一个币，又可复活重来，这种操控游戏的心理，正是“视听一代”的人所具有的。

而与罗拉相遇的所有人，他们的命运也随着罗拉的微小改变而发生转变。

整个影片给人最强烈的印象就是快节奏，影片中的欢快的节奏随着罗拉的奔跑使得观众与影片产生心理上的共振，影片采用快速的剪切、跳切、分格、低高速镜头转接以及蒙太奇手法营造出了一种超现实的，让人目不暇接的视觉冲击，整部影片的节奏上，就突出了一个字，快！当然，这一切，局限于时钟，也开始于时钟。

整部影片中，时间无形的掌控了整场比赛，就像警卫所说，足球，这是一场90分钟的游戏，罗拉和她相关的人，都处于游戏之中。

从影片一开始到第一个20分钟结束，共出现了8次时钟，每一次，都促使人们愈发感到紧张的氛围。

时钟，依然是一个串联全文的非常重要的影像元素，无处不在，不时不在。

所有的节奏感都来自于罗拉的奔跑，可以说，奔跑是人类的本能，是人类的活力之所在。

奔跑可以充分有力的体现出罗拉的自信，表现出她为了爱情那种强烈的愿望。

同时再配合着欢快的音乐，让观众深陷其中，难以自拔。

关于影片结构本片最吸引人的，最有创新的地方在于它的三段近乎相似的重复，这一结构成为了影片最基本的框架。

《罗拉快跑》拉片分析电影通过讲述主人公罗拉为了改变自己的命运而进行的一天的冒险来展现其主题。

故事发生在德国，罗拉的男友曼尼因借款不还而被一名危险的安东尼奥所威胁，他要曼尼在二十分钟之内拿到一笔大量现金，否则曼尼的命就难保。

为了帮助曼尼，罗拉奋不顾身地快速奔跑，企图找到一种方式来解救他。

然而，故事在20分钟结束后并没有停止，而是进入了一个重复循环的状态，每次循环罗拉都会面临新的挑战和决策，每次她都试图通过不同的方式解决问题，直到最后找到能够解救曼尼的方法。

影片独特的剧情安排和故事结构使得观众在紧张刺激的情节展开中得以全身心地投入其中。

片中的每个循环都呈现了不同的变化与挑战，每次罗拉都会做出新的决策，这让观众产生了一种随着剧情的逐步推进而紧迫感和紧张感。

这种紧凑动感的剧情结构是电影的一个重要亮点，也是吸引观众关注的重要因素之一此外，电影的音乐也值得一提。

电影采用了电子流行音乐作为背景音乐，音乐的快节奏和明快的旋律与影片的快速节奏和紧张氛围相得益彰，为影片增添了更多的活力和吸引力。

电影的主题曲《I Wish》在影片中出现了多次，这首歌曲旋律动听、歌词含义深刻，与影片的主题和情感相呼应，让观众更加深入地体验到了角色的内心世界。

影片在表演方面也取得了成功。

莫拉·蒙妮斯托托莉是罗拉这一角色的扮演者，她通过自信、坚定的表演将罗拉这个角色栩栩如生地呈现在观众面前。

她的表演手法使得罗拉这个角色更具可信度和吸引力。

此外，其他演员的表演也非常出色，他们的精湛演技为整部电影增添了更多的色彩。

总的来说，《罗拉快跑》是一部非常出色的电影作品，它以紧凑动感的节奏、紧张刺激的内容和精彩绝伦的表演赢得了广大观众的喜爱。

电影所传达的主题也让观众在欣赏的同时思考人生命运的转折和选择的重要性。

不论是作为一部娱乐片还是一部具有思想深度的电影，《罗拉快跑》都不会让观众失望。

电影《罗拉快跑》对命运的深思【摘要】电影《罗拉快跑》是一部探讨命运的影片，通过主人公罗拉的命运转折，引发观众对命运是否可以改变的思考。

电影中展示了命运与选择之间的关系，以及意外事件与命运的关联。

观众在片中思考命运是否存在客观安排。

结论部分将对命运进行深思和反思，讨论电影给观众的启示以及探讨命运与个人选择之间的平衡。

通过分析影片中的情节和主题，引发观众对自己的命运和选择进行反思和思考，带给观众独特的启示和思考角度。

【关键词】引言：电影《罗拉快跑》，命运探讨正文：主人公罗拉命运转折，命运改变，命运选择关系，意外事件命运关联，客观命运安排结论：命运反思，启示，命运个人选择平衡1. 引言1.1 介绍电影《罗拉快跑》电影《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威尔执导的科幻动作片，讲述了一名年轻女孩罗拉在一场突发事件中发现自己陷入了重复的时间循环中，不得不不断重复同一天的经历，直到找到解脱的方法。

电影中通过镜头语言和角色情感的表现，展现了一个充满挑战和考验的命运之旅。

在这个故事中，观众可以感受到主人公罗拉对命运的探讨和挑战，以及她在面对困境和偶然事件时如何选择和决定，从而引发了对命运和选择的深刻思考。

电影《罗拉快跑》不仅是一部带有科幻元素的动作片，更是一部引发观众思考和启发的作品，让人们对命运、选择和人生意义有了新的思考和领悟。

1.2 探讨电影中对命运的探讨电影《罗拉快跑》是一部讲述了主人公罗拉在一场突发事件中重复经历同一段时间，试图挽回爱人的生命的故事。

电影中对命运的探讨是一个核心主题。

在影片中，观众可以看到命运这个概念如何影响着人们的生活和选择。

通过主人公罗拉的命运转折，观众可以看到命运的无常和不可预测性。

尽管罗拉反复尝试改变命运，但最终却陷入了无法逃避的命运轮回之中。

这引发了观众对命运是否可以改变的深思。

电影中展现了命运和选择之间的关系。

虽然命运似乎是一种不可抗拒的力量，但人们的选择和行动也会对命运产生影响。

《罗拉快跑》从表面上看的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题：罗拉为了救自己的爱人，她不顾一切地奔跑。

但是，影片的核心和精神实质又是全新的。

一、关于真实《罗拉快跑》中，罗拉营救曼尼有三个过程和三种结果。

第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。

第二次奔跑：罗拉在银行枪到钱。

曼尼被急救车撞死。

第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

对于我们只是生活在“现在进行时”的人类来讲，三个过程和三种结果是不可能的，是“不真实”的。

但是，影片并不是在表现事件的真实。

或者说制作者根本不屑于像往常的电影那样，去表现某些具体事件和具体人物的真实。

二、影片主题影片的表层主题是写爱情，深层主题是写世界的不可知，和人类对世界的无奈与绝望。

《罗拉快跑》“好看”的原因主要有以下几点：①爱情主题②罗拉与电脑游③快节奏④主题共鸣⑤崭新的艺术形式三、影片读解1、人物：罗拉、曼尼、父亲、母亲、梅耶叔叔、流浪汉、推车妇人、偷车男孩、女职员、警卫、盲妇2、结构：板块式结构是电影剧作结构中的现代剧作结构，是与通常电影的“常规剧作结构”不同的“非常规剧作结构”。

（1）、引子：字幕：文字明确表明：本片是一场游戏，是一部探索电影。

字幕之后，镜头推向时钟，然后从时钟进入时空隧道。

如何进入时空隧道：①、钟表的道具：首先，钟表是一个时间的标志；其次，制作者把钟表做成一个尖牙利齿的小怪兽。

不仅表现岁月无情，表现时间对人生命的吞噬；更反映出制作者追求视觉刺激，追求热闹、“好玩”的“游戏心态”。

②、镜头的前推和升起：镜头逐渐推近钟表的挂摆，最后是钟表挂摆的大特；然后，镜头沿着钟表表挂的金属杆上升，先升至钟表的表盘，此时，钟表表针在非正常速度地快速旋转。

表针的快速旋转，表现本片时间的非客观性，和影片的非纪实性。

镜头从钟表表盘再继续上升，最后升至表盘上方的小怪兽，小怪兽张嘴，露出尖牙利齿。

镜头从小怪兽的嘴推入。

影像全黑，进入时空隧道。

浅析《罗拉快跑》视听及蒙太奇的运用影片《罗拉快跑》是一部关于人生可能性、世界可能性和电影可能性的电影。

同时这又是一部带有强烈的导演个人色彩和技巧的实验片。

本片的导演汤姆·提克威是个电影奇才,他11岁开始拍短片。

13岁正式进入电影界。

《罗拉快跑》是汤姆·提克威1998年的作品。

开放式的三种结局,象征着世事纷繁,机缘巧合，命运交错，无数种可能在有限的时间和空间里相互碰撞。

影片简介：德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克.20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱. 电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。

一、影片镜头语言分析从影片的镜头语言来看，《罗拉快跑》带给我们一种快速的充满想象性的节奏，影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我们呈现出一种高速率的镜头运动方式。

几乎不存在任何一个拖沓的镜头（除去几段慢镜头的特写），从而使我们的眼球开始疲于奔命般地跟随着镜头的变迁和调动。

镜头不再专注于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或与罗拉发生关联的人们仿佛是镜头纪录中逃脱的幸存者，只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告别，一切都是那么地迅速和不确定.我在看片子时就会特别想知道在每一次故事重来后，那些与罗拉擦肩而过的人又将会又怎样的命运，他们的所作所为和他们今后的生活是不是有着因果联系，这反而会成为吸引我一直看下去的一个重要因素，这也是导演巧妙地利用了观众的好奇心理。

影片在影像上的另外一个特点在于它的色调-—主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖"的色调所覆盖。

罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来，此外还值得注意的一点在于，尽管影像的节奏让我们的视觉兴奋得望尘莫及,但即便在一个相当短的瞬间内,它给我的感觉仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。

对电影罗拉快跑的赏析罗拉快跑是德国导演汤－蒂克的一部成功的后现代主义电影, 它是一部视听感极强的电影;影片主题是写爱情, 罗拉为了营救爱人不顾一切拼命奔跑, 三个奔跑过程, 三种不同结果;本文从跑谈起,以美学、结构、技术等视角对影片进行浅析;影片结构新颖,开篇精彩,色彩鲜明,强调主观真实;很多人初次看了这个电影之后都会感觉比较过瘾,有些人会发出“没想到电影可以这样拍”的感叹;它既是一部形式电影,融合了动画、涂鸦、电子乐、MTV 等多种元素；也是一部技术电影,除了多元化的表现手法,无论剪辑手法,还是拍摄风格,都流露着一股浓浓的实验意味;这个电影情节也许并不能让人耐人询味地去深刻地思考,但是就是这样一个简单的内容却让人感到它的真实性;在德国柏林,混黑社会的曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉: 自己丢10万马克; 二十分钟后, 如果不归还10万马克, 他将被黑社会老大处死;为了得到10万马克和营救曼尼, 罗拉在二十分钟之内拼命地奔跑;同时,曼尼在电话亭不断地打电话到处借钱;电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑:罗拉没借到钱, 罗拉和曼尼抢超市, 罗拉被警方击毙;第二次奔跑: 罗拉在银行抢到钱, 曼尼被急救车撞死;第三次奔跑: 罗拉在赌场赢到钱, 曼尼找回丢失的钱, 罗拉、曼尼成为富人,故事圆满结束;这个电影的故事情节是简单易懂的,但是其中的艺术手法地运用确实神乎其技,让我们对导演的思想有了更多的了解和敬佩;影片还重视听觉感受, 伴随奔跑的是强烈的声音;影片声音方案的核心是主观声音, 即影片主观的音乐贯穿, 影片客观环境真实的音响很少, 这充分地体现了导演对现代音乐的喜爱与迷恋;我们应该注意到导演似乎不相信我们人类器官所听到看到的世界的真实性, 更相信他的内心所感受到的主观真实,他用主观声音努力表现这种主观的更高层次的真实;伴随罗拉的奔跑影片用快节奏的音乐贯穿, 这种音乐既渲染了气氛, 同时又加快了节奏, 这种音乐是时下流行的新潮音乐, 新潮音乐无疑给观众带来了新的感受与刺激;让观众在他营造的氛围中忘掉一切,不自觉地进入角色, 带着一种力量和激情与影片一起共振, 与罗拉一起奔跑;影片随处都有MTV式的音乐和画面的配合,画面和音乐的结合,给观众视觉和听觉的双重冲击,观众的心也一直随着音乐的节奏和罗拉一起奔跑,跟着罗拉的命运奔跑;从色彩上分析,本片的色彩设计十分注意强烈、吸引人;高超之处在于,在高速运动的镜头中,色彩居然在黑白摄影、胶片画面、动画、照片等等丰富视觉元素的拼贴中呈现出很好的协调性;罗拉的头发是猩红色的、背心是灰色的、裤子是淡淡的苹果绿的,而从开头出现的钟、罗拉跑过的墙、大全俯拍摄的街道、冲破玻璃的救护车、几次从空中慢动作落下的电话等等物象来看,主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和"暖"的色调所覆盖;电影有三种色彩构成：黑白颜色的过去式、淡色彩的将来时、红色;救护车与电话机的红色隐寓危险,罗拉的红色头发象征她的热烈和坚定,这女人是一位英雄,而男朋友却一直在等待拯救;从内容结构上看,本片是明显的版块式结构,符合美学的规律;三大块本事的叙事各自独立没有叙述的关联,使三大块连为整体的是整个影片的立意和作品的主题;这样的表达方式和表达内容在往常的电影里是很少见的, 这种艺术处理手法, 是让有艺术思维的人看后进行反复思考的;这种结构是电影剧作结构中的现代剧作结构, 与通常电影的常规剧作结构不同;影片的这种结构方式不是在讲述一件事情, 而是在探索怎样进行艺表达的问题, 他重点想让人明白艺术的表达有多种可能性,在75分钟内导演用三种可能性来表达罗拉营救曼尼的多种可能性;还应注意的是影片的时间处理, 罗拉三次奔跑, 每次奔跑的电影长度与现实中的实际时间的长度基本一致, 都是20分钟, 这种罕见的处理方法让观众对时间历程有一个真实的感受;下面影片的结构示意：开头10分钟曼尼丢钱;第一次奔跑20分钟;正常超市抢钱;罗拉身亡;冥界3分钟第二次奔跑20分钟;推迟银行抢钱;曼尼身亡;冥界2分钟第三次奔跑20分钟;提前赌场赢钱;成为富人;还有一点值得注意的是,电影中,罗拉有三次奔跑,而这三次奔跑的每次奔跑的电影时间的长度与现实中的实际时间的长度基本一致,都是20分钟;这在以往的电影中实属罕见,是本片的又一与众不同之处;本片中在拍摄技术上也有很大的闪耀之处;电影当中运用了大量的蒙太奇手法,所谓蒙太奇,原是法语中的建筑术语,意为装配、构成、组合,借用到影视中,指镜头和镜头的组接,是一种手法,也是影视艺术特有的基本思维方式;随着故事情节的发展和场景的转换,本片运用了转换蒙太奇、交叉蒙太奇、闪电式蒙太奇、隐喻蒙太奇、平行蒙太奇、连接蒙太奇、对比蒙太奇、重复蒙太奇等八处蒙太奇手法,令电影技术含量大增;之所以说此片的视觉效果极好,“快速剪辑”的拍摄手法功不可没;电影的一开始是,接完电话的一刹那,罗拉的脑海中仅3秒钟便通过了四五个静止画面闪过那个人的命运和她在其后的狂奔,穿过大街,穿过走廊,穿过人群,跨过障碍,以及她在父亲的银行尖叫,画面连接流畅,给人激动、紧张、压抑的心情,但随着画面的快速剪切,这种心情转化为,跟随罗拉奔跑的力量从而变的豁然开朗;也把观众拉入了影片,渐渐进入了跟随罗拉一起奔跑境况;影片还运用了flash动画的拍摄手法;影片开始时,罗拉扔掉电话,冲出家门,奔向楼梯,遇见可恶的狗和影片开始时奔跑中的罗拉,均采用了flash动画;和动画相匹配的是那强劲的舞曲,伴随着快节奏的音乐,人们也能感觉到罗拉奔跑的疯狂;当罗拉向我们冲来时,影片运用了迎相拍摄；当镜头跟随罗拉奔跑时,还用了跟踪拍摄；当罗拉转过街角时,又运用了转换拍摄,以及等等拍摄技巧,使影片流畅自然;当然,最具特色的拍摄手法是多画面分割手法;罗拉狂奔着转过最后一个街角,男友曼尼绝望的转过身,手伸向脚时间,时钟上的指针一点一点的接近十二点;这三个画面分割成左、右、下三部分;在几秒钟的时间里,影片通过慢镜头向观众展示最后时刻两个人的行动;在这关键时刻,影片的节奏突然变慢,使每个人都为罗拉和曼尼担忧,这更是本片的成功之处;在遇到倒霉的事情的时候,我们往往会询问,什么是倒霉事情的原由,一旦找到了最初的原由,我们往往会感叹一句,,“如果某某事不发生就好了”“如果我当时这么做就好了”……;“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”;在罗拉的三次奔跑中,往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化,人生的不可测性一览无疑,我们更应该用心地去体悟生活中的每一分每一秒;。

浅析德国电影《罗拉快跑》电影的历史一直伴随着不停的艺术创新和类型的丰富。

每一种新类型影片的产生总会让人感觉惊喜不已。

1998年的德国电影《罗拉快跑》就是这样一部震撼所有年轻观众的作品。

导演汤姆·提克威是一个在电影、电子游戏和电视视听媒介的熏陶下成长起来的年轻一代电影人。

他从独特的游戏视角创作了这一部非常别致而又蕴涵丰厚的影片，下面我们将主要从影片的蒙太奇手法应用这个方面来对这部电影对进行分析。

影片的片头一开始便引用了艾略特的一段话：“我们不可能放弃进行探索，探索的终极将是开始时的出发点，让我们重新认识它吧”。

紧接着是一个“诡异”的钟摆左右摆动着。

然后镜头由俯视角度慢慢上移出现一个指针快速走动的钟表，镜头慢慢拉近到钟表上的一个鬼怪式的装饰物，紧接着它大口一张，镜头黑场。

随后出现了移动的人群，拍得很虚幻，随之节奏感很强的电子音乐进入，镜头不时定格在一个个茫然的脸上(后来在片中出现的人物)。

同时画外音进：“人类也许是这个星球最神秘的生物，一个充满疑团的奥秘。

我们是谁?从哪里来?往哪里去?怎能确定自以为是知道的是什么东西?为何会相信事物?数不尽的没有答案的疑问，即使有答案也会衍生出另一个疑问，下一个答案又衍生下一个问题。

但最终是否与原来是同一问题，同一答案?这时一个警察闪现出来，说道：“球是圆的，游戏只有90分钟。

其他一切均属理论。

”说完，拿起了一个足球，足球被他一脚重重的踢飞。

镜头拉远，人群迅速变换成字母，出现电影的名字：LOLE RENNT。

这里球飞的音效和快速变幻的人群给我们带来了强烈的视听冲击力。

《罗拉快跑》这部影片给人印象最深的除了色彩和音乐，就是影片中运用了大量的、不同形式的蒙太奇，与别的导演的蒙太奇有明显不同，画面转换的速度很快，使得影片十分流畅，可以在一段时间里展现出远远超过时间长度的内容。

它们三者的糅合使得影片的可视性大大加强，动感十足，情节紧张连凑。

影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我们呈现出一种高速率的镜头运动方式。

浅析德国电影《罗拉快跑》摘要: 《罗拉快跑》采用游戏的精神结构，在视听上为观众带来了全新的感受。

我们从这部电影中看到了文化在影像传统中新的体现, 给人以耳目一新的感觉。

本文采用逐一分析的方式，从影片的色彩、音乐、蒙太奇手法地应用以及女权主义四个方面对影片进行全方位剖析，从而揭示出电影中渗透的各种影视艺术对电影传统手法的改造及影片本身深刻的文化内涵。

关键词：《罗拉快跑》；色彩；音乐；蒙太奇手法电影的历史一直伴随着不停的艺术创新和丰富类型的共存。

而其与文化紧密的关系使的电影新类型的产生让人感觉惊喜不已。

1998年的德国电影《罗拉快跑》就是这样一部震撼所有年轻观众的作品。

导演汤姆·提克威是一个在电影、电子游戏和电视视听媒介的熏陶下成长起来的年轻一代电影人。

[1]他从独特的游戏视角创作了这一部非常别致而又蕴涵丰厚的影片，下面我将从影片的色彩、音乐、蒙太奇手法地应用以及女权主义四个方面这部电影对进行分析。

一、影片的色彩在这部影片中，导演对色彩的运用很新颖，具有强烈的象征意义。

主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖”的色调所覆盖。

罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来。

[2]罗拉的情感正是通过影片中大量出现的引人注意的红色呈现的。

各种色彩中，红色是最刺激人的视觉器官的颜色，也是鲜血的颜色。

在影片中红色的运用，首先就体现在主人公罗拉身上，导演为了把罗拉从影片众多的人物中突现出来，对红色进行大手笔的运用。

罗拉的电话是红色的，那只装着钱的袋子是红色的，红色的救护车驶过曼尼的身体，墙壁上的红箭头指示着罗拉奔跑的方向。

导演也许认为红色的道具还不足以表现罗拉，所以索性罗拉的头发也染成了红色，于是，红色头发的罗拉，为了爱情，在钢筋水泥的城市中，在纷乱的街道上，在各种黄头发、黑头发、白头发中奔跑，她的红发像一团炙热的火焰，燃烧的是罗拉那炽热的爱情之火。

罗拉快跑观后心得体会（最终5篇）第一篇：罗拉快跑观后心得体会《罗拉快跑》是由汤姆·提克威导演、编剧，由弗兰卡·波坦特，莫里兹·布雷多等主演的犯罪爱情电影影片讲述了为了拯救男友而奔跑的罗拉要在10分钟内得到10万马克。

亲爱的读者，小编为您准备了一些罗拉快跑观后心得体会，请笑纳!罗拉快跑观后心得体会1罗拉快跑这部电影最吸引人的地方就是电影的形式。

没有复杂的人物关系，都是以“路人”的身份贯穿整个电影。

却也牵动着每个观众的心。

打开网页，关于这部电影的影评大多是从“美女拯救男子”或者以伟大的爱情故事为主题，或者是已多次出现的时钟来分析时间的珍贵…而我则不这样认为，我倒觉得，《罗拉快跑》从题目中就可以反应观众对罗拉成长变化的期待，从不成熟的在父亲的办公室当着同事的面和父亲大喊的幼稚的表现，到后来在办公室砸东西，拿枪把父亲当人质抢银行的不成熟的行为，再到最后开始反思并改正自己的行为对他人的影响，而成功的解救自己的男友曼尼。

顺应了观众对电影人物的期待值，使结局大可人心。

从人物形象来说，罗拉的红头发、绿裤子。

则是利用了最鲜明、刺眼的颜色体现罗拉人物的倔强、躁动的性格特点。

所以说《罗拉快跑》其实是喊出了观众在观看时的心情，罗拉迈出的每一步，遇到的每一个人，每一件事，都在强烈节奏的音乐声中牢牢抓住观众的眼球，牵动观众的心。

第一次奔跑，给观众以疑惑和好奇，特别是每个路人的结局的交代，都是不幸的。

偷车的最后被打，成为流浪汉。

，推车的年轻妈妈最后也离婚了，等等。

影片发展到后来，突然意外的罗拉中枪，让观众一阵迷茫，主角到底是谁?故事怎么发展下去?第二次奔跑，让观众充满期待，握紧拳头，希望罗拉不会死。

但在罗拉举起枪去威胁父亲的那一刹那，又将观众带入一种心酸、无奈的无比复杂的心情。

第三次奔跑，视角不是放在罗拉身上，而是交代那些路人的“完满”结局，给观众遗憾的心吃了一颗糖丸。

车没有撞了，罗拉救了救护车上的父亲朋友，也没有去抢银行，男友曼尼也没有去抢超市。

鉴赏《罗拉快跑》首先，鉴赏一部影片应该从镜头的运用、景别的变化、声画对应的关系、时空结构、蒙太奇手法的运用、轴线的变化、色调、影调的搭配等来分析。

这些都属于镜头语言，也是影视鉴赏的基本方法，通过分析我们可以更加清楚的了解导演拍摄影片的意图以及后期剪辑上的完美衔接。

以《罗拉快跑》为例。

故事的开始，有节奏的加速移动的镜头营造了一种紧张的气氛，镜头移动越来越快，时间越来越紧迫，从一开始就把观众直接的带入到了影片紧张的故事情节当中。

罗拉接起电话，先出现曼尼的背影，之后罗拉的一句话“怎么了？你在哪？”然后又是一个快速移动的推镜头，推动到在电话亭里无助的向罗拉倾诉的曼尼，这个时候的声画是对应的，画面人物与要说的话都是一致的，只不过在剪辑时运用了平剪与串剪，通过上一个镜头声音与画面一切出，下个镜头画面与声音马上出现表现一种激烈的氛围，在后面曼尼的倾诉时还适当添加了捅声法增加了变化性。

而两人打电话的场景实际是不同时空同一时间，这就体现了一种交叉蒙太奇。

在罗拉叙述为什么迟到没去接曼尼以及曼尼在回答为什么把钱弄丢的时候，导演运用插入镜头展现罗拉回忆叙述的故事情节，这部分画面运用了加速镜头，不仅与影片的快节奏相呼应，与故事的紧张发展相一致，并且在这部三段式叙事结构的电影中很好的节省了时间。

曼尼告诉罗拉：如果20分钟内不还钱，自己将没命。

曼尼乞求罗拉救自己，曼尼甚至讥讽罗拉："你说过，爱情能够解决一切"。

罗拉让曼尼等自己。

此时是罗拉的"第一次大叫"。

罗拉大叫时，喊声震天，同时，屋内的玻璃器皿暴碎，声音和影像表现罗拉的力量和神奇。

罗拉大叫后，镜头无声，切换到一个乌龟在缓缓爬行。

用无声和缓慢来衬托前面大叫的剧烈。

这是隐喻蒙太奇。

紧接着是影片情节的高潮也是主体部分，罗拉开始快跑，主要是用跟镜头表现一组运动镜头，罗拉跑步的画面始终遵循轴线原则，中途通过骑轴、插入空镜头、大动作跳轴很好地实现了合理越轴，在罗拉第二次奔跑时，虽然叫住了曼尼，但是最终曼尼却被红色的救护车撞死了，这个时候镜头还定格在罗拉欢笑的脸上，继而，切换到曼尼倒地和七窍出血，这两组镜头形成强烈的对比，更加衬托出曼尼的死亡带给罗拉的巨大的悲怆。

浅议罗拉快跑多角度叙述我们不放弃探索，探索的终点将是它的起点，让我们重新认识探索吧。

电影的开头给出了这样一句话。

人生的美丽在于它的阴差阳错，在于它的因果循环中。

三段不同的命运都在红色电话落下后开始讲述，不同的是，他们有着同一个起点，猜的到开头，却猜不到那结局。

就如电影的开头，警察一脚将命运的足球射向远方。

电影的开头，德国柏林，黑社会的喽啰曼尼打电话给他的女朋友罗拉，告诉她自己丢了10万马克，20分钟内如果没有拿到钱，曼尼会被黑社会的杀死，罗拉帮忙弄到钱。

电影里假设了三种命运；第一，罗拉没借到钱，帮住曼尼抢劫银行，被杀死；第二，罗拉借到钱，曼尼被车撞死；第三罗拉在赌场赢了钱，曼尼也找到了流浪汉，他们成了富人。

镜头总在一种命运的结局时，回到他俩在床上的谈话，人物开始后悔，于是，故事重新开始。

电影的镜头叙述在罗拉的奔跑中解释着里面每一个人物的命运转变，在因果之间费尽周折。

不断回转重新开始的命运导致每个人的命运轨迹发生改变。

不断与罗拉擦肩而过的推着小孩的大婶，可能因为匆然的邪念而绑架婴儿，走向牢狱的人生；也有可能偶遇慈善团队，而成为义工。

梅耶先生可能因为罗拉的跑过与黑社会撞车，也可能因为与罗拉的问候而将错过黑社会的车。

骑自行车的男子可能因此去偷车，而被捕入狱，也可能成为瘾君子。

电影不同角度的叙述手法让人们相信事情不会无缘无故的发生，现在的一切是你以前种下的因而结成的果。

每个人都有一个小宇宙，而个人的宇宙有与他人的交织在一起，相互挤压，形成了这人生百态。

支撑这个宇宙的是个人的信念，第一次命运开始的时候，曼尼在开始告诉罗拉，爱情救不了他，但罗拉坚信爱情可以，所以罗拉为爱情而奔跑，直到生命结束依然是为了证明爱情；第二次命运的最后，曼尼被车撞倒，开始回想的依然是当初他问罗拉如果他死后，罗拉会不会爱上别人。

两人的命运因爱情交织在一起。

喷薄而出的命运一旦开始就难以收回，这部电影却给了一个任意的表情，任命运发展，自己种下的因，自己承担果，这样的思维有些恐怖。

台德燕20114566<<罗拉快跑>>的赏析从电影的开始，就很鲜艳夺目，给我们的眼球一个很大的冲击力，引人入胜。

自西门町一眼望去，处处见到罗拉一头染红的短发，像火一样点燃人间火花，虽然行人之中谁也不理会谁，但就算是一个擦肩而过，一瞬拘谨的互相注目，埋藏着无限多可能性的旋风，正穿过每个人之间。

“人类……地球上最神秘难解的动物……”片头中行人杂沓匆促，没有谁特别理会谁，甚至没有谁目光交会谁，直到这个陌生人穿越过层叠的人影，直视进入镜头，开口说话。

然后突然铃响震天，来自一具火红色的电话，罗拉终于奔进房间，执起话筒，电话线路以光速联通她与男友曼尼，一段气急败坏的对话中，观众也有如同时搭上了光速飞船，冲进时空急遽压缩的黑洞。

此时观众的心情应该和我当时心情一样，顿时提了起来，不知道到底发生了什么事情。

男友曼尼今天出门贩毒兼收帐，罗拉则出门购物，她的机车适巧遭窃，所以无法依约前去接载曼尼，曼尼只好坐电车，在电车中又因躲避警察，六神无主大意遗落了贩毒钱款，目前焦头烂额，除非在二十分钟内筹得失款，否则必遭黑帮灭杀，他决定抢劫商场，罗拉认为还另有筹钱之道，所以，挂上电话，她开始了影片全场的狂奔。

从无法预知的意外开始一个发生在德国下层社会的简单事件，一段锁定在二十分钟之内的单纯任务，透过一具红色电话，牵引出洪流一般复杂的随机因缘，先前是几桩无法预知的小小意外，此后是一连串效应无穷扩大的选择。

仓促中选择，罗拉从众多求援对象中选择了她的父亲；奔跑中选择，她赶路时选择莽撞不避行人车辆；愤怒中选择，她在借钱未果时选择将原本不和谐的父女关系诉诸决裂；慌乱中选择，二十分钟大限来临时曼尼开始抢劫，空手赶来的罗拉选择作为帮凶，结果死於警察的枪击。

被狙杀於街头的罗拉还没瞑目，原本是平淡的一天，怎麽会跑到这种终站。

如果能够重来……蔚蓝的天空下，红色电话重新响起，罗拉再度开跑，一样的路途，一样的街车行人，她奔跑途中发生的小小抉择变化，这一次借钱遭拒后，罗拉选择直接抢劫自己的父亲，筹钱成功，但曼尼却惨遭横死——被一辆因为闪避萝拉而改变行速的救护车正面撞击。